爆裂点

港产警匪片到底死没死，一直是件非常薛定谔的事。

我不大喜欢稍微有部能坐下来谈谈的戏，人们就急着高呼港片未死；也不赞成多年没能等到值得一提的作品，就下了死亡通知。

《爆裂点》是林超贤给出的最新答案，并且是以这种尽是癫狂，尽皆过火的方式。

知道有人仍在为这个品类倾注自己的心血，这是比答案本身是否正确更让我在意的事情。

因为答案可能对可能错，对错不重要，愿意做题才重要。

【节奏】最近上画的院线电影，已经连续几次让我差点半途离场，想要回我的票钱。

所以我对《爆裂点》所抱持的期待，一开始只是它在这一百多分钟里，能把我摁住。

幸而它做到的不止于我的期待。

错综交织的故事线齐头并进，每个人都各怀心事，身不由己，需要解决的问题接踵而来，需要直面的选择层出不穷，信息密度着实不小。

幸而林超贤并没有难为观众。

叙事线条几乎按照时间顺序展开，不致烧脑。

剪辑手法凌厉，没有太多拖泥带水。

无论警匪火并，抑或闹市追凶，镜头语言迅猛果决，整个观影体验非常流畅和抓人。

光这一点，就已经赢了太多竞品了。

【困兽】港产警匪片里边我最喜欢的意象之一，是黑帮大佬吃饭。

曾志伟在警局摆开架势大剌剌怒嚼青菜的样子，馋哭了多少肉食动物（《无间道》1）；王天林身中数枪，还不忘记咂吧嘴里那口意面（《枪火》）；坤叔死后，几大堂口头目一起打边炉，涮他们最后的晚餐（《无间道》2）。

云吞面、叉烧和鱼翅捞饭，就像尖沙咀、车库、天台和电玩店，一看到这些元素，我们就会觉得，味道对了。

《爆裂点》里的文戏本就不多，但帮派大佬一边大快朵颐，一边与前来找他要儿子的张家辉讲数的那短短一幕，其实悄然承载了这部戏的内核。

「当警察不用教儿子的吗？

」大佬问张家辉，在后者儿子把他儿子的手打断之后。

即令张家辉曾经捉住过那么多毒贩，也无法直面这个问题。

哪怕这个问他的人，其实也打断过那么多人的手脚。

因为这时候，他的身份是父亲，而不是毒品调查科的邦Sir。

羁绊他的，是这部戏里的毒贩、警察、制毒师、黑社会……几乎所有人的羁绊。

《爆裂点》错综交织的故事线里，每个人都像是一头困在身份里的野兽。

他们都不开心，都穷途末路，都濒临绝境。

邦Sir尽职于他的那份工，但除此他别无所有。

我们不敢想象他在工作之外如何安顿自己，那个画面有些过于万念俱灰。

有一瞬间我曾想过，与他一道目睹那具下跪的焦炭的我们，应该不再有人还愿意选择他的选择了吧？

但很快我就明白，许多伟大，其实并不都是从一开始便一往无前义无反顾，而是这一路走来，你可能根本没有其他选择。

韩洋呢？

他不仅受困于天天都需要的血袋，还困在失去弟弟的仇恨之中。

可悲的是，即使成为屠警机器，又能如何改变他的命途吗？

阿铭呢？

他看上去像是孤家寡人，没有牵挂。

但他已经在雷曼里输过一次，他已经承受不起第二次失败了。

众生皆苦。

唯有癫狂。

【癫狂】在那么多条故事线收拢在重庆大厦之后，走线逐渐癫狂。

人人以身犯险，动辄血溅五步。

而我们之所以能够相信这种狂乱是合理的，很大部分原因，是几乎全员都在这部戏里贡献了精彩的表演。

尽管张家辉拿到的正角看起来似乎少了一些发挥空间，但大多数人会记住他最后的那场哭戏，并在片尾他落寞地坐在地上时一道黯然神伤。

陈伟霆的表现则可以用惊艳形容。

取弹头时对于脸部肌肉的控制力，全片高潮时满目红光见神杀神见佛杀佛，显见是下了苦功，相信也要感谢林超贤的调教。

赝秀的弟弟爬楼时衬衫后背的汗水，以及韩洋在山洞里被水泡皱的手指的特写，与演员们的出色表演一起，都成为我们愿意相信这个其实有些枝蔓需要修剪的癫狂故事的原因。

而林超贤情有独钟的暴虐场面，这次也毫不含糊。

火光冲天、断肢流离，重锤砸在头上犹如砸在我们心口，血浆四溅、戾气十足，几次让我如坐针毡，却又欲罢不能。

【卧底】张家辉试图招募陈伟霆成为卧底时，对他有一个突然测试。

在全片间不容发的激烈节奏当中，林超贤没有忘记为这个测试留出气口，这是对故事的尊重。

也正因此，我会愿意下次再到影院里，坐下来，看看回到舒适区里的他，会作出怎么样尝试和努力。

熬过了两个小时之后，我一直在想，为什么我会去看这部电影。

是被铺天盖地的小视频宣传洗脑了？

还是本着万一捡到宝的侥幸心理？

又或者纯粹是点兵点将点豆豆，正好踩到一脚西瓜片？

其实都不是，我想藏得最深的理由应该是伴随成长记忆的港片情结，那是开始于录像厅，成长于盗版碟，已经流淌在血液里的一部分，正因为如此，爱之深，责之切。

一直以来，港片已死的喧嚣已经霸占了很长一段时间的舆论宣传，但是作为一个港片死忠，我是拒绝承认这一点，嗯，就算一次又一次被打脸，依然不愿意承认这个越来越成为事实的现实，就像那个痴痴等候女神回心转意，一脸傻乎乎的舔狗。

于是，《爆裂点》又给了自己一记响亮的耳光。

缠夹不清，画蛇添足的故事线多线索叙事似乎成了现在大家追捧的拍摄模式，几个大腕诸如克里斯托弗·诺兰，盖·里奇，昆汀把这股潮流成功推向票房口碑双丰收之后，苦于创新乏力的业内人士便竞相开始了模仿，明线，暗线，主线，支线，线里套着线，一层又一层，殊不知多线索叙事虽然好，但却不是每个人都有本事玩得了，青出于蓝而胜于蓝不常有，东施效颦，狗尾续貂倒是常常见。

通常来说，一部动作片的时长在综合考虑情节推进，院线排片以及观众感受度等等影响因素的制约下，基本都会控制在一个半小时到两个小时之间，再长便是属于高风险操作，极大的考量导演的功力。

林超贤导演这次就准确的踩进了这个大坑，成为这部烂片的最大责任人。

按理说，曾经拍出《江湖告急》，《红海行动》，《湄公河行动》等等大卖作品，在动作片这一亩三分地里已经摸爬滚打四十几年的老法师，对于怎么拍一部爆米花电影应该是手拿把攥，驾轻就熟才对，观众来捧你的场，从来也没有想过什么艺术性和现实性，图的就是一个简单粗暴的一爽到底。

所以始终百思不得其解的是，你为什么要在一部一百三十八分钟的电影里面安排了八九条故事线？

您这是有多么想不开啊？

张家辉和陈伟霆的扫毒+卧底线 vs 反派阵营的内部勾心斗角，这是影片的主线，同样也是此类型影片的主流配置，照着这个模式按部就班，顺风顺水的拍下去，不敢说优秀，及格是没有问题的。

但是，又要说但是了，离奇古怪的事情发生了。

张家辉的父子亲情线，梁洛施的母女亲情线，前夫撕逼线，反派大佬的绝症狗血线，反派内部小喽啰的上蹿下跳线，嗯，中间还穿插了一段父女相杀线等等这些乱七八糟的东西和主线有没有一毛钱的关系？

如果没有，那为什么要浪费那么多镜头？

如此这般一番骚操作，该说的没有说清楚，不该说的更是云山雾罩，说了个稀里糊涂，既然如此，为什么不一口气砍掉四十分钟，弄一部清清爽爽，条理分明的动作片，开开心心的赚钱不好吗？

这里需要强调一点，不是大家不接受多线索叙事，而是林超贤你没有这个本事去驾驭如此高难度的设计，既然技不如人，那就老老实实做你最擅长的，没有金刚钻，别揽瓷器活。

青黄不接，后继乏力的香港演员如果按照“今天”的标准，这部电影算是卡司拉满，明星云集，可惜，一个能打的都没有。

看着已经六十岁的渣渣辉在台上拳拳到肉，以命搏命，看着重出江湖，靓丽依旧的梁洛施依然演不好一个花瓶，看着努力放弃耍帅，但是还是忍不住努力耍帅的陈伟霆在台上摸爬滚打，是不是不疯魔不成活不知道，反正先把观众给看魔怔了，其实心里最深的感受真的是香港演员的没落，青黄不接，后继乏力。

和刘德华一样，张家辉一直都是那种勤能补拙的演员，这四个字放在一个演员身上，很多时候并不是一个十足意义上的褒义词，更像是一张好人卡，一个演员的演技高低，好坏与否并不是仅仅靠一句喊出来的台词就能证明，哪怕你喊的青筋暴起也没有用。

比起同期出道的刘青云，梁朝伟，有时候真的不得不慨叹，演戏这个行当，真的是老天爷赏饭吃，你有就是有，没有就是没有。

但是更可悲的是，他已经是现在香港演员中最拿得出手的中流砥柱之一。

不信你看看他身后，还有谁？

除了独木难支的古天乐，更乐于去直播卖货的谢霆锋，放眼望去就是一片空白，而这比起隔壁的香港女演员，已经算是值得庆幸了。

暮气沉沉，不思进取的香港电影工业编剧不行，导演不行，演员不行，技术不行，问啥啥不行，那么什么行？

诈骗式宣传倒是搞得人模狗样，如果你看完以上吐槽依然不肯死心，那我真的劝你去刷刷《爆裂点》的小视频，真的，两分钟的剪辑便已经可以代表这部烂片的全部精华。

对于一个粉丝来说，不是你没有做好，而是你不肯努力，好吧，我们再退一步，不是你没有做好，也不是你不肯努力，而是你不仅没有做好，而且不肯努力，还打着各种花里胡哨的幌子来骗我。

就像那个好像回心转意，其实是找舔狗来接盘的“女神“，只是，天涯何处无芳草？

吐槽合集欲言又止，后继乏力 | 乌海尚气不接下气，到头来，最终还是一地鸡毛《八佰》很好，但是还没有那么好年度最差就是它了，没跑！

韩寒三部曲的王小二过年之路2018年最糟糕的十部电影政治正确的《水形物语》和非常鸡贼的德尔·托罗好的地方非常好，不好的地方，依然很糟糕别轻易假设你所说的别人都会懂：我在故宫修文物别扯什麽主旋律，你就是部烂片，只可惜浪费了那些好演员！

超级漫画英雄电影的穷途末路|蜘蛛侠食之无味，弃之可惜｜绞肉机行动明明才华横溢偏偏要投机取巧的死胖子，以及他的追龙自嗨锅可以吃，自嗨式的美食纪录片就算了｜最美不过菜市场平行宇宙救不了的奇异博士，卷福一样救不了狗尾续貂式的魔法部大选举｜神奇动物在哪里之邓布利多的秘密就当是随便吐个槽吧既然喜欢的人会很喜欢，那么不喜欢的人也会很不喜欢吧 | 甘草披萨这不是戴安娜，也不是斯宾塞，这只是克里斯汀·斯图尔特江河日下的迪斯尼|魔法满屋Encanto力气还是要用在刀刃上|麦克白的悲剧

看多了合家欢式的电影结局再回想这部电影是真的蛮致郁的，如果你抱着绝对爽片，大开大合正义绝对战胜邪恶的想法来看这部电影那你会失望。

这非常偏现实向的缉毒电影。

每个人都好像被命运裹挟着前进，都是会流血流泪会哭会痛的普通人，没有天之骄子没有金手指。

林超贤的动作戏毋庸置疑的好看，很舍得炸药的枪林弹雨，冷兵器的刀光剑影，赤手空拳的肉搏，看得人龇牙咧嘴仿佛打在我身，感觉导演在创作剧本的时候应该看了很多时事新闻，关于卧底警察和缉毒警察的新闻，我觉得这是电影里运行得最好的一条线，结局不是超级英雄式非常爽文的胜利，是折损了很多年轻警察，卧底警察也惨遭报复死去，连家人都被打击报复，说是惨胜也不为过。

不过我也不认为这是单纯的缉毒片，我感觉林导是借着缉毒的壳讲片中每个角色面临绝境到崩溃时每一位的人生抉择，这一点上每一个角色的完成度都非常高，个性也非常鲜明。

这是一部后劲很强的电影，已经约了小伙伴今晚二刷。

明明看的时候对每个人的命运都挺关注的但现在脑海里都是卧底江铭最后的哭诉和悲鸣🤧

冲着《湄公河行动》和《红海行动》的林超贤导演去的，结果被创亖，剧情稀碎，节奏混乱，整个一个毫无逻辑。

主线是缉毒警李振邦（张家辉 饰）和卧底警员江铭（陈伟霆 饰）携手追捕毒贩韩洋（谭俊彦）的过程，但是并没有看出有什么计划，一整个就是乱来，江铭除了在第一次行动破坏了毒贩的枪以外，没提供什么有价值的作用。

李振邦更离谱，指挥行动的时候跑去黑帮救儿子，致使属下团灭；明明知道江铭的卧底身份被怀疑，看到他被人盯梢，还光天化日跑去和中间人接头，彻底暴露了江铭的身份，莫名其妙的横生枝节；整个追捕过程，没看到什么计划、策略，剧情也没啥衔接可言，反正一言不合就是一通乱打，然后一无所获。

如果说李振邦和江铭还在主线内，那膺秀（梁洛施饰）就完全游离在主线外了，一出场就被李振邦盯上，然后在救女儿的过程中被迫与警察合作，但是合作了个啥？

一直说要和警方合作，到底咋合作的呀？

最后看着弟弟被炸死，捡把手枪我以为去找毒贩火并，没想到是去找出轨诈死的前夫报仇，然后被李振邦打中，然后就没有然后了。

熬到最后，终于来到了大结局，警察、卧底、毒贩和日本人（是的，还有日本人，韩洋的客户）聚集一堂，一整个又是一通乱杀，毒贩在已经病入肓膏、腹背受敌的情况下，让身边人（周娜饰）拿着毒品配方去找三弟（这又是哪来的?），结果最后被这个身边人刺死，死之前在李振邦追问儿子的下落时，说了最后一句台词“家人最重要”，Excuse me？

所以这电影的主旨是“家人侠”？

创亖我算了。

刚看完《爆裂点》回来，忍不住写一篇，太激动了。

很久很久没看过这么喜欢的港片了，画面和故事的精彩程度太超预期，尤其是陈伟霆，《爆裂点》一战封神。

我觉得这可能是张家辉、陈伟霆个人最好的作品了。

为什么我没说可能是林超贤最好的作品呢，因为我觉得他可能未来还有更好作品出现。

但是这片子里张家辉，尤其是陈伟霆，真的太顶了，真的真的有可能是他的巅峰之作。

一提到香港男演员很多人都觉得梁家辉是最好的，我心里最好的香港男演员是张家辉和刘青云（插播一句张家辉老婆关咏荷我也很喜欢）。

张家辉金马、金像两个影帝都是跟林超贤合作拿的，这两位感觉是真的有化学反应。

这次林超贤给张家辉的角色发挥空间也很大，既是警察又是父亲，既正义又无助。

我喜欢张家辉的地方是他能演好人也能演坏人，都很有味儿，不受特定类型的限制。

这次的《爆裂点》他也贡献了影帝级别的表演，他看手机那场戏我都扭头不忍心看屏幕了，太揪心了。

林超贤+张家辉是好片子的基础保障，这二位组合去影院看稳赚不赔，绝对值回票价。

不过这次最让我惊艳的是陈伟霆。

我本来对他就是路人粉，没有特别喜欢也不讨厌的程度。

可能因为他太帅了吧，没有特别注意到他的演技。

但这次陈伟霆的表演有脱胎换骨的意思，我之前看见网上很多人说这部戏陈伟霆拍的特别拼，但是其实我觉得拼不是最值得去说的，而是他演的真的好。

人物特殊身份的复杂性，整个人的悲壮，都诠释的淋漓尽致。

有几场戏，他的面部和肢体控制绝了，眼睛的抖动，面部肌肉的抖动，迷茫又坚毅的复杂状态，太出彩了。

就这部片子中的演出，陈伟霆配得上一个影帝。

感觉林超贤太会调教男演员了，跟他合作的陈伟霆好像是打通了任督二脉，一下子悟了。

被迫吸入大量毒品和那一场打斗戏真的太虐了，看的我好揪心啊。

曾经听到过一个没有出处的故事，一个卧底警察跟毒贩一起在街上的时候，碰见了老婆和孩子，孩子很小喊了一声爸爸，然后就牺牲了。

真的太残忍了。

估计很难在大荧幕上看见这么炸裂的画面程度，这个级别，绝对不要错过。

近几年的动作片真的有一些好作品，爆裂点太好看了，又爽又惨烈。

准备去二刷，太值得了。

大概情节就是一名缉毒警负责人李振邦（张家辉饰），发展了一名卧底警察江铭（陈伟霆饰），随之展开了系列抓捕毒贩行动。

过程险象环生，都是生死较量。

卧底当中斡旋，两面不是人，但依然坚持信仰坚守阵地，不过，最后也死了。

死了太多人。

港片画面是敢拍的，打斗也精彩。

照理说，这样一部与黑恶势力斗争的影片，是有成立基础的。

但看的过程，感觉五味杂陈，根本理不清楚。

虽然主线是清晰的，但辅线或枝叶庞杂，到处节外生枝。

就说这人物吧，不断在出新人，影片过半，都很难搞清人物关系。

那个制毒师女儿，本来就是小角色，出来后被绑架被勒索，又引出一伙人，分散中心。

李振邦的儿子，真真闹心，非得和他爹对着干。

我理解，这条线是想表达警察也是人，也有家庭问题。

但呈现出来，却是人物情感扭曲，不作死不会死，最后也是死惨死。

怎么说呢？

一句话概括观后感，轰轰烈烈的一场乱斗，为了斗而斗。

看了很多评论，感觉大家对导演期望过高，所以导致会有些失望。

总的来说，这部影片不应该这么低的分数。

客观的说，很多镜头我觉得大陆是拍不出来这种的，而且很多打斗镜头也很刺激。

总体还是不错的，这至少就应该给两星。

再有主角的演技都不错，都很卖力，这也值得一星。

缺点，两位大美女在这部电影里太浪费了，一个大哥的女人周秀娜，本应该见过大风大浪的，应该演大嫂那种霸气，性感，野性，狠毒的女人，这里就挺花瓶，撞个人都吓得要死，感觉在这里都不如梁洛施的女儿。

再说梁洛施，制毒女，也应该是个狠角色，有点制毒镜头也好，没有有点遗憾。

不知道没有支付镜头是不是为了以后没法给她定罪还是啥意思，警察看不到，你可以让我们观众看呀，不看也知道她是制毒师呀，最后那样应该是疯逼女，结果也有点弱。

梁洛施她老公这个镜头有啥意思呀？

就是为了逼疯她呗？

没有感觉也完全可以呀。

看到弟弟死了也能疯呀。

还有她那不省心的女儿……有些镜头感觉完全没必要。

这些时间不如留给没讲完的主线和精彩的支线。

这突然出现的支线不精彩还怪异。

梁家辉和卧底也都不错。

有些镜头挺好的，比如有些人救女儿，有些人救儿子，有些人为了自保杀女儿……讲人性。

最后说一句，制毒、贩毒、买毒、吸毒等等这些人真的不值得同情。

看看那些牺牲的警察，他们都是活生生的人，多惨。

《爆裂点》是林超贤导演带给观众们的一场疯狂的动作盛宴，除了一贯动作场景的疯狂之外，影片叙事也充满着霸道，演员更是每个人都带着一点疯劲，一个关于卧底的故事本应充满着隐忍，勾心斗角，但在林超贤的手下，影片仿佛化身为一头猛兽，满溢着人性的冲突与较量，并用血水与泥水构造了一个个坠落的悲剧。

故事中最令人惊喜的便是陈伟霆扮演的卧底警察江铭的故事，就像他开玩笑的那般，卧底就是三年又三年，看到了希望，迎来的却是失望，但尽管被一次次当作工具使用，他仍然保持着如此澄澈而相信正义的心，他为了能救下小孩，面对仇人也情愿自缚双手，最后更是疯狂地以死解救众人，陈伟霆演出了那种清醒中的疯狂与疯狂中最后的理智。

警匪卧底，邦sir父子，膺秀母女，韩洋及手下，这些故事看似彼此没有关联，但他们纷纷走向了悲剧的命运，这也是《爆裂点》非常特殊的叙事方式，影片最终并不是惯常的邪不压正的结局，在酣畅的打斗与追逐后，留下的是疯狂的余烬，是无尽的空虚，是所有人失去一切后情绪的发泄，这些情绪被凝练的镜头所提炼出来，构成了本片暴虐与疯狂之下悲伤的基底。

当然，提到林超贤的电影，就不能不提动作与场面。

《爆裂点》可以算是今年尺度最大的港片了，大陆的版本也是一刀不剪原味呈现，影片一开头就是罪犯对警察分尸的残忍镜头，之后枪战肉搏，火烧血水，每个场景都有其记忆点。

说几个我最喜欢的动作场景吧。

首先就是林超贤导演非常热衷的男性群像动作戏，警察小队攻入高楼，却发现这是一个精心布置的陷阱，警察被火焰围困后，脱下衣服突围的桥段可谓荷尔蒙爆表，而在逼仄的空间中陷入绝境也确实带给观众一种焦灼而绝望的情绪。

本片中最凌厉的一段动作戏就是香港高楼大厦间邦sir与江铭的追逐片段，这个可以说是港风满满，没有打斗，没有枪战，就是最纯粹也是最简单的追逐，奔跑。

泥水搏斗也很有设计感，但我最想说的还是结尾那一场爆裂山的动作戏，这场戏非常罕见地将布景从城市标志性的钢筋水泥背景，移到了深山，深林，深洞之中。

邦sir失去了警队的支援，江铭也不再作为一名卧底出现，他们脱离城市的同时也被剥离了警察的身份，于是仅剩的便是人与人之间的较量：复仇，爱恨与执念，全都在这一刻爆裂，也于此混入血水，淌向远方。

林超贤的《爆裂点》几乎以其大尺度的血腥场面构建了一次奇观式的观影体验，仿若他炼制出一片修罗地狱，而无论警匪，无论正邪角色都在这炼狱之中充满怒火且饱受煎熬，于是所有人都带着一种濒临疯狂的样貌，做着几乎出离本性的疯狂之举。

邦sir穿越血与泥与火的考验，仍未能救下自己那个不成器的孩子，一切尽失的他或许应扪心自问，自己走过的漫长道路，看似疯狂，但究竟意义何在呢？

如果用“做老爸真不容易”概括《爆裂点》，那么膺秀（梁洛施）肯定不服，她认为“当老妈才不容易”；毒枭韩洋（谭俊彦）听到膺秀这么说，从棺材里爬起来道“做大哥更不容”；宇智波江铭（陈伟霆）一拳打倒韩洋，口吐芬芳“老子最不容易”；观众拿起爆米花摔向银幕“TMD，退钱！

”不要以为我在玩梗，《爆裂点》就是这样一部令人分裂的电影，或许叫《分裂点》更为妥帖，如果说影片前三分之一——李振邦和江铭，上司与卧底的叙事——尚能在《无间道》叙事体系中找到对应的话，那么自打李振邦的儿子出现的那一刻，故事就与“化友为敌”这个宣传标语发生偏移，当膺秀带着女儿出现，故事与宣语彻底背道而驰了，所有的矛盾点由李振邦与江铭，转移到了父亲（李振邦）与母亲（膺秀）还有哥哥（韩洋）身上，沦为相互比惨的“好声音”舞台。

除此之外，导演对于情节设置的思路之清奇也是近年港片中少有的，就拿阿祖身死这件事来说，首先要肯定的是阿祖必须要死，否则无法将李振邦与江铭推向两端，但导演为了让阿祖死掉，硬生生设置了拿自己亲生女儿要挟江铭的桥段，我要是江铭当场怕是要笑晕，还好陈伟霆够僵硬绷住了；再说说膺秀这个悲惨的女人，本来就是抢个钱就走掉，结果女儿被网友绑票，被“无良”警察李振邦要挟，作为单亲妈妈这已经够惨了，但导演觉得还不够，让她的亡夫奇迹般复活了，硬生生整出一段报仇戏，把故事引偏了十万八千里；更令人匪夷的是，导演竟然让韩洋在临死前不断说出“family”，这架势是要和《速激》联动啊，呸！

最后，我想对导演说：8条故事线，你玩不转的，阿祖，收手吧！

一句话总结：《爆裂点》值得进电影院去看。

看完几个小时了，还没缓过劲。

熬过了黑夜，仍然面对的是黎明前的倒下，那道曙光是无数人燃烧自己照亮的。

😢泪点：我的泪是从警察小队无路生还、怎么努力也看不到奇迹、找不到出路、惨叫也唤不到导演一个理想化结局的绝望那里开始流的；然后，到江铭像行尸走肉一样痉挛抽搐、不死不休、失去痛觉、吐血到绝望的时候，崩不住，根本崩不住了，满心都是“完了，完了，完了，没办法，根本没办法”，现实的卧底警察肯定更惨更让人心痛，现实也更残酷、残忍；最后，所有人都拼了命，换不来理所当然认为意料之中的结局，至少不是想象中习惯的那种结局样式。

大反派最后受的那两刀仿佛是命运开的玩笑，全篇最弱的一个人画上了这个句号，戛然而止。

想起《刺猬的优雅》，她终于决定开始新的生活，接受朋友的示好，活出自己，勇敢迈出一步，然后出了车祸，没有以后。

🎯主题主旨：命运像和观众、演员们一起经历全程后力竭、无情：“是啊，我也知道你们想看酣畅淋漓，大仇得报，可是人生不就是不受控制地戏剧？

你不接受？

”邦 sir 虚脱绝望，枪却改了方向，无声地面对了自己的结局，至始至终坚守住了底线，以至于最后孤独环抱自己坐在烧焦的儿子身旁，崩溃，但是好像让你相信他会继续坚强、坚定的活下去，坚持自己的职责，把全队人和江铭再也无法继续下去的事业做下去。

在那个二战遗迹的山洞出口，血色满地满池的远景一拉起来，跨越时间的精神好像忽然为黑暗的洞口照亮一束光。

可能是今天坐在这个“红色中国激光厅”，两个徽和“中国”两个字围绕，屏幕里的血红和整个厅的红，特别让人心性坚定。

离开影院走在广场上，踩着满地银杏金黄，不远处竖起了马戏团的大帐篷，一群群孩子围在不同的舞台旁边，时空错乱一般愣在出口思考走哪条路，还能一下下记忆闪回电影里不同人物的表情、眼里的绝望和力量，动作跟不上脑子，莫名像《天下无贼》最后吃烤鸭一样，麻木站在出口往嘴里一直塞爆米花。

挺不容易出戏的。

全员演技十足，电影值得看。

已经买好下一场的票🎫，想去记住每个人的名字。

电影的力量就是带观众进入导演想表达的情绪和故事里，这部电影的后劲很大，我一路含着泪和唉声叹气走回去的，有点走出不来，准备明天去看 120 帧的粤语版，还有很多细节一闪而过没来得及看仔细，比如工厂山洞门口“爆裂山 xxx"没看清。

ps. 九，你觉得你石油期货输了跟江铭有没有关系？

他可是你的投资顾问，要不是当年雷曼兄弟破产，江铭可不是今天的江铭。