夜孔雀

没看电影之前被一句，爱永远是突然降临的，只有从来没有爱过的人，才以为爱是一个感情渐变的过程搞得头大，以至于一度怀疑，难道慢慢培养起来的爱不叫爱？

看来电影后，才恍然觉悟，一切，只是导演设的障眼法而已。

以下所有观点，仅代表我个人，大胆窥测导演思绪。

本人认识较为肤浅，文笔马虎，所以只能从剧情入手，略微分析剧中人物感情。

艾尔莎的身份，是留学生，同时也是首席长笛手。

也就是说艾尔莎是搞音乐的，她选择来到成都，很有可能是带着探寻音乐之路来的，可以说艾尔莎的成都之行是一次艺术之旅。

（私以为导演私心，毕竟成都是他的家乡，羁旅在外，对家乡总有一份亏欠和思念，所以选了成都 ）第一次见到马荣，马荣在吹奏尺八。

那会艾尔莎还不知尺八为何物，但同为演奏者的她毫不犹豫地拿起手机录了视频。

那一次，马荣告诉艾尔莎每一个蚕蛹里有一个小生命。

那也是懵懵懂懂的艾尔莎第一次体会生命的弥足珍贵。

再一次艾尔莎寻迹而来，马荣却以为她是来买蚕卵的客人，并且告诉她店里有专门孵化的工具，很方便。

（这里提到孵化工具其实不多余，联系电影开始，艾尔莎用体温孵化蚕卵，而不用孵化工具，体会她对马荣的感情）艾尔莎却自作聪明的拿出了她找人制作的尺八，试图得到马荣的关注或者表扬。

却并后者狠狠斥责一番，才意识到自己的无知和轻视，这才有了艾尔莎去古庙寻尺八，并发现尺八内臭椿树蚕茧的秘密。

马荣告诉艾尔莎这正是自己梦寐以求的，不用杀死茧内蚕，就可以抽丝，马荣也不要再为死去的蚕奏曲。

导演引入佛教，利用马荣，告诉世人生命的珍贵，对于生命，无论多么弱小，我们需得敬畏和保护。

艾尔莎加入一个义务为农民子女演奏的团队，注意到听她吹长笛的孩子时日无多。

这一幕是在艾尔莎认识马荣后出现的，可以说是马荣影响了她，艾尔莎开始学着做一些善事。

当孩子的母亲拿着小白兔，送给艾尔莎时，她知道那是孩子在世上最后的心愿，不顾宿舍不让养宠物的纪律 没有任何推辞的接过了小兔子。

此时的艾尔莎，已经变得有责任和担当。

后来电影画面中多次出现艾尔莎细心照料小白兔画面，可见她选择照顾兔子并非一时兴起。

珍惜每一个生命，尽我们最大的努力去挽留它，这是我学到的一点。

后来艾尔莎甚至将死去的蚕装在精美的小木盒里，埋在巴黎的公墓。

艾尔莎，一点一点地懂得了生命的可贵。

艾尔莎遇见马荣前，应当是没有谈过恋爱的。

参见第一次马荣想吻她时，艾尔莎闪躲的动作，虽然她对他有好感，一个神秘的男人，但她还不习惯与他做这样亲密的事情。

可以说，马荣教会了艾尔莎什么是爱。

马荣是一个神秘，复杂的人物，他不喜欢杀生，为即将死去的蚕吹奏亡灵曲，不喜欢艾尔莎将蚕蛹不知轻重地拿起，自己却开着工作室，把这项在他看来残忍的事情转化为商业利益。

马老师，厂子里的工人都这样称呼他。

一个文化人，难免逃不开现实和理想所带来的矛盾的羁绊。

马荣每次送艾尔莎到桥上，总不肯向前一步，他的理由是不想让儿子看见。

起初艾尔莎理解，没有犹豫地下车。

就在两人确立了关系后，马荣依旧将艾尔莎赶下车，她负气，僵持一会，最终还是妥协，自己走了回去。

马荣为何如此介意自己与艾尔莎的关系被儿子知道，难道仅仅是小林精神有问题离不开他？

我不认为是这样。

第二次见面时，马荣告诉艾尔莎自己妻主故去多年，两人也是在法国相识。

妻子故去多年，为何一直没有再娶，我不相信已马荣的人，没有女子为他动心。

排除一切可能，那么原因就只有一个。

马荣几十年里，还在深深地爱着自己的妻子。

为此，他把对妻子的思念转移到儿子身上，尽他所能，宝贝他的儿子。

因此，儿子可能也很相信父亲，父子两人相依为命。

小林精神有问题，他不敢冒险，艾尔莎的到来，加入，或许会让小林有了父亲被抢走的危机感。

他不敢让小林冒一点点风险，直到，小林告诉他自己找到了真爱。

既然小林的余生有了新的寄托和依靠，他这个做父亲的才放下心来，那一天晚上，他没让艾尔莎下车，并告诉她以后都不用再下车了。

故事进行到这里，一切看似很美好，平静的表象下暗流涌动，一场酝酿已久的阴谋逐渐浮上水面。

小林爱上的人，却和父亲在一起，巨大的难以接受的压力，再一次击垮了 小林。

他杀死了自己曾经与艾尔莎一起喂食的兔子，惶恐地不知该相信谁。

在小林的世界里，死似乎是那么容易的一件事。

因为生气，他可以杀死无辜的小兔子，一次次提到饮下孔雀胆死亡时的愉悦感，小林，不是将生死置之度外，而是根本未参透生命的本味。

当父亲在他面前饮下孔雀胆的那刻，小林的眼神深深动容了，原来再大的愉悦，也比不上亲人在身边的温情。

可惜小林明白的太晚，他气父亲，在台上装腔作势，假惺惺作势要喝，都只不过是他仗着父亲的宠爱，一而再地挑战父亲的爱。

小林以为自己成功报复了父亲，却犯了弥天大错，他低估了父爱。

生命诚然可贵，为爱可死可生。

私以为马荣喜欢艾尔莎，多半是艾尔莎让他想起自己的妻子。

他对艾尔莎，远远没达到爱的程度。

小林发病，他躲着艾尔莎，多半是他心中艾尔莎比不上自己的妻子留给自己的儿子。

在这场所谓的爱中，艾尔莎被彻底抛弃了。

在这段感情中，艾尔莎一直都出于弱势。

她由开始的迷恋渐渐转为痴恋，丝毫没有想过对方是不是像她一样也爱了这么多。

马荣在艾尔莎走后也想过她，他站在二楼，眼前的艾尔莎一闪而过，仅仅是一闪而过，他的夜孔雀就消失在他心中了。

艾尔莎不一样，回到法国后，她越发想念马荣，眼神憔悴焦虑。

她把对马荣的爱用在马荣喜欢的蚕卵上，亲自用体温去孵化，十几天她浑身无力地躺在床上，寄希望于这些从马荣处带来的蚕卵上。

她用心地给还未孵化的蚕卵，一圈圈摆上绿叶，仿佛这样她的蚕宝宝就能快点出世。

马荣，也能被她挽回。

她如此用心，潜意识里大概也猜到了她与马荣的结局，她选择用蚕来自我麻痹。

艾尔莎爱马荣，小林迷恋艾尔莎，她知道，也不拒绝。

出于年轻女孩子的虚荣，艾尔莎需要小林这样的追求者。

她一面感受与马荣相恋的愉悦，一面享受小林对她的迷恋。

虽然不算脚踩两只船，但艾尔莎也没有多坚贞。

这也是为什么后来知道二人关系，艾尔莎近乎发狂的原因了。

因为她一时的糊涂，自导自演了一出狗血的戏剧，是个正常人都会崩溃的。

再说说建民，无论是戏里戏外，我都非常喜欢。

哈哈，电影里建民略痴汉，不过很喜欢啊。

社长平日里幽默风趣，演起戏来，却丝毫瞧不见平日里嬉笑的影子。

他的角色，我看得并不多，建民一出场，脑海中立马浮现那人中社长沉默的嘴角来。

或许这就是所谓的反差萌，社长的演技是真真走了心的。

建民一开始是来给艾尔莎纹身的，两人经由马荣介绍认识，不咸不淡地相识。

电影里有一个建民吃力地搬鱼缸 的镜头，镜头给的很足，建民的脸很好看，年轻，踏实，坚韧。

他也说不上自己为何要搬鱼缸给艾尔莎，为何要热情地帮她找椿树。

两人的友情由此开始，和建民在一起，跑步，找椿树的艾尔莎脸上总挂着笑容，和建民在一起艾尔莎是那么放松，无需隐藏也无需假装，这样的艾尔莎与马荣身边的艾尔莎是截然不同的。

艾尔莎发现自己怀孕，唯一想依靠的人确是关在监狱的建民，她明知他帮不上忙，但潜意识里她就是信任他。

她在他面前放声发泄，将痛苦的消息告诉他，建民可以分担她的忧愁和哀伤。

建民给出一个朋友最应该给的答案，艾尔莎在最后一刻决定把孩子留下来。

夜孔雀已经得到升华，艾尔莎破茧成蝶，蜕变的成熟。

在她决定留下孩子的那刻，电影一直强调的珍惜生命的主题终于得到最高的印证。

艾尔莎是每一个女孩，最终这些青涩稚嫩的女孩总会成长为坚强，独立的女性，她们破茧成蝶，美丽不可方物。

建民有两个小时的回家整理行李的时间，他却用这两小时纹那只未完的夜孔雀。

夜孔雀未纹完，建民却已知道他的爱情已完。

他说给艾尔莎的话，其实是说给他自己。

他坚持用最后的时间企图唤醒沉睡的爱，夜孔雀没有完，象征着他的爱情也无疾而终。

明明只差最后一步，无论是夜孔雀还是他的爱情。

他最后的努力，还是没有用。

夜孔雀的眼睛还没纹上，它就不会飞走。

艾尔莎，你背上的夜孔雀还没纹完，你也不会离开我对吗？

建民抱着最后的希望转身。

影片结尾，建民像个小孩子一样跺跺脚，艾尔莎笑得灿烂，两人同框的画面，简直温馨地想让人泪流。

同样受过伤的二人，在巴黎，相识相知，到相守，并非抱团取暖，而是水到渠成，爱情，润物无声，不经意间，便温柔了时光。

影片一开始，就演了一小段之后的剧情，算是为电影的展开设下了一个悬念：这是发生什么了？

为什么会这样？

然后剧情随着艾尔莎的独白开始娓娓道来。

电影是穿插着叙述故事的，分别以巴黎和成都两个城市作为背景，讲述了艾尔莎像夜孔雀一样破茧成蝶的经历。

爱是铠甲也是软肋，让人寸步难行。

马荣与艾尔莎相爱了，可是，这份爱对他来说只是短暂的欢愉，因为对他来说他还有一个更重要的身份——父亲。

他需要对儿子负责，所以在爱情与亲情中陷入了两难的境地，尤其是当儿子知道他与艾尔莎的事情之后，他更是纠结不已。

他虽然有了爱的人但也明白他并不能给爱的人一个满意的承诺，或许在他心中更重要的还是对儿子的爱，所以他最后选择了他想要的结局。

爱是执迷，即是粉身碎骨也不放手。

我想，当马小林遇见艾尔莎的那一刻应该就被艾尔莎吸引了，于是他就找各种机会接近艾尔莎，感觉他对艾尔莎的喜欢是一种病态的喜欢，而且对她的脚情有独钟。

小林之前就有精神病史，所以当他看到艾尔莎与父亲在一起的时候内心是应该是极度崩溃的，并因此受到了很大的刺激导致精神再次失常，他应该明白，这场暗恋注定是没有结果的。

那场他幻想中的水下戏份拍得很唯美，他的愿望就是能够为艾尔莎穿上他亲手为她做的水晶鞋，可是，这终究只是幻想，现实中却无法实现。

爱是担当，是如影随形的陪伴。

马建民，他作为一个纹身师在巴黎与艾尔莎有了交集。

他想把夜孔雀文在艾尔莎身上，说她的皮肤是所有纹身师最梦寐以求的皮肤，只不过还没有完工就因在法居住证的问题进了警察局。

在与艾尔莎相识的期间，他陪艾尔莎散步，陪她去寻找臭椿树，一起埋葬死去的蚕蛾，与艾尔莎成为了好朋友。

当建民不得不需要被驱逐出境的时候，艾尔莎勇敢并坚定地做出了那样的决定，这一段我非常喜欢，尤其是艾尔莎的那个笑，仿佛是在宣告一种胜利。

建民并没有反对，我想他也是感动的，在他心中也决定了要一直陪伴着艾尔莎吧，即使两人当时并没产生爱情，但陪伴就是做好的回答。

爱是飞蛾扑火，也要在所不惜。

孔雀蛾一生中惟一要做的事情就是寻找配偶。

为了这一目标，它们与生俱来一种很十分特殊的天赋：不管路程多么遥远，飞去的途中有多少艰难险阻，它们总能克服一切找到它们所要找的对象。

孔雀蛾的生命只有两三天，也就是说，在孔雀蛾的一生中，它们只有两三天可以每晚花上几个小时去找它们的伴侣。

如果在这期间它们无功而返，那么它们的一生也将就此结束了。

艾尔莎就像孔雀蛾一样，也在寻找着自己的爱情，想要奋不顾身的爱一场。

她无疑是爱马荣的，两个人自然而然的的相遇，然后艾尔莎向马荣学习尺八，与他一起研究蚕茧，过程虽然很平淡，但当马荣吻艾尔莎的那一刻，艾尔莎明白：她的爱情到来了。

就像她说的“爱永远是突然降临的”，她喜欢这种感觉，也就很自然地跟马荣走在了一起。

现实是残酷的，艾尔莎找到了真爱，但结果并不是完美的，也正因为如此才让她体会到了爱情的苦涩与无奈，这一切她都坚强的撑了下来，最后明白了所有，向孔雀蛾一样破茧成蝶，获得重生。

整个电影并不长，但却叙述了一个相对完整的故事，而且导演的拍摄手法也很棒，还具有非常厚重的文化意蕴，几位主演的表现也是可圈可点，女主角刘亦菲也是表现的很到位，各种眼神戏特别有感觉。

电影的配乐也是非常出彩，在特定的场景总是能给出最适合的音乐。

整个电影的氛围很特别，透露出浓浓的文艺气息。

我非常喜欢艾尔莎的两场DJ戏，虽然很短，但我觉得特别带感，尤其是当尺八的声音与DJ舞曲相结合的时候，有种奇妙的和谐感。

电影中还设了伏笔，有的场景也是前后呼应，这样就使得剧情更加具有戏剧性。

最后，表示非常喜欢电影的结局,最后那里感觉特别美好。

唯有夜孔雀是静心来看，好评如水，夜色如歌，我们请假观影，不悔，不亏。

刻下的的是夜孔雀，也刻下了我心中又一道亦家人大赞的印记！

不是说文艺现在已经没落了，可是为什么我看《夜孔雀》这次的感觉能在我抛开亦家人身份，菲迷的身份，还可以给五星好评呢？

不是说不能静静的看着电影，体验剧情的爱恨情仇了，浮躁了的人心，又有几多感慨？

放下大大小小的项目，远离人潮人海的商业聚集地，静静的一杯清茶，观影，品读，你能懂我说的《夜孔雀》不会让你后悔。

五颗星可以给！

文/梦里诗书 刘亦菲的美在《夜孔雀》中通过三段情感的勾勒可谓淋漓尽致的跃然于光影 ，而法国浪漫主义式的爱情形成了电影的脉络，中国文化符号的善用更成为了电影的东方底蕴，东西方的交融颇具诗意，但太过臆想化的剧情却使电影仅能差强人意。

从近年来的《露水红颜》到《第三种爱情》，刘亦菲本身并不是如同景甜般花瓶式的演员，作为演员在演技上她其实有着很好的表现，但其电影的平平实则更多源于剧情之失，而在《夜孔雀》简短的时长中，她仍然是这部电影的画龙点睛之处，犹如一座横跨巴黎与城都间的纽带，将电影中隶属两个地域的不同风情溶于一体，而在面对刘烨、余少群、黎明三个不同的男人，亦精准的把控到电影需要不同的情感，更透过男主对纹身、对尺八，对鞋脚的迷恋，将她的美呈现而出。

作为一部中法合拍片来说，电影相较于很多同类型合拍片算尤为出色的，这更多在于导演戴思杰在电影表现艺术的造诣，对中法两地文化符号的出色运用，不仅将法国电影的浪漫气息融入到中国传统的古典，更以对中国传统文化的聚焦形成了电影独具匠心的所在，如丝绸，尺八，川剧等等，这些元素在电影中不单是一种剧情性的需要，同也契合出色的配乐成为了画面构成的意境所在，使电影在爱情表现上既深赋以生命的诗意，也对文化传承做出了自已的寄望。

演员与画面的出色，并没有能掩饰戴思杰在剧情创作上的短板，回看他的电影作品，不论是早期创作的《牛棚》，还是已自成风格的《植物学家的中国女孩》，这些尚且以深刻的时代背景为创作奠基的电影都并未能让人有感真实，其只是按照自我的臆想去编排了一个乍看写实，实则矫揉造作的中国社会，而这一点上亦在《夜孔雀》中得到了延续，电影虽凭借镜头和演员出彩，却以最为不接地气的剧情构思串联一体，突兀的闪回手法更难如人愿，那诗意的文艺虽让人所爱，却无从得以在这无病呻吟，浮于云端的故事谈何动容。

正如《夜孔雀》这一片名，太为艺术化的桥段，使电影少了一股真实的地气，戴思杰虽能在爱情中表达关于文化的传承，亦难将这一点以深入，若将刘亦菲比作至美的孔雀，那戴思杰不食人间烟火的黑夜内在，却并未能完美衬托起与电影相配的明艳动人。

昨晚刚看完这部电影。

说实话我觉得这是刘亦菲最好看的电影了。

这部电影以夜孔雀为线索贯穿了整部电影，电影中的伏笔处处可见。

导演在电影的处理方面大量的运用了插叙的手法这种手法有利有弊但是我觉得在这部影片中它是成功的！

这种拍摄手法不是很常用但是它将艾尔莎与三个男人的爱恨纠缠表现的淋漓尽致。

艾尔莎与三个男人之间的爱恨纠缠就在刘亦菲的低声细雨中展开很让人入戏。

曾经有人说三个男人恐怕太过分了吧！

可是看完电影我觉得艾尔莎自始至终爱的都是马荣。

导演在影片中运用象征于互文让影片更加入味儿了。

值得一提的是导演在激情戏的处理方面处理的特别隐妙，并不像某些人片面的说像色情片。

看的出来导演很用心在片中的每一个小细节都处理的很好，而且片中的音乐很配故事情节。

片子有浓浓的文艺气息。

另外刘亦菲她能沉下心来拍文艺片在现在的花旦里本身就是令人佩服的的，她演技真的进步很大，她将艾尔莎的纠结蜕变表现的恰到好处，不娇柔做作也不夸张。

我觉得她就适合拍文艺片不仅可以磨练演技而且太能体味故事。

现在看来她与当年的小女孩比起来已然多了几分成熟的味道。

国内的文艺片市场本来就不好，这片子前几天的排片率才一点，最近几日才多了些。

像刺到底客聂隐娘 太平伦都是很好的电影但是都是票房不太好这不禁让人思考一个问题 现在大家看电影看的是什么？

像夜孔雀这样的文艺片就应该静下心来好好品味真正的电影体会人物的感受拍摄的巧妙，而不是一味的追求故事的烂俗情节的老套。

只能说每人人的审美不一样。

所谓艺术大概就是只有少部分真正热爱艺术的人才理解的吧！

为艺术为文艺顶起。

庶我真的无法接受这种剧情，一个女人在三个男人之间穿梭已经很狗血了，哪怕这个女人心里爱的只有一个，一个是父亲（黎明），一个是儿子，另一个是黎明他兄弟……女主和黎明相爱，后来遇上了儿子，儿子是恋足癖，父亲最后选择自杀……为了文艺而故意涉及伦理虐心的矫情范儿倒是意味十足，说是追求爱情的夜孔雀，倒不如说是揪着夜孔雀词文装清高的伪文艺片。

真正夜孔雀的爱情不是这么矫情的。

文艺片的内涵是用故事让观众自发领悟不是靠刻意矫情的人物关系来表现阐述的。

还有，正片里面的情欲片段并不多，可片方宣传海报欲盖弥彰天天拿情欲吸引眼球实在太败坏好感。

喜欢的人很喜欢 不喜欢的很不喜欢 剧情合理很文艺<图片1>

《夜孔雀》上映，最想看的是社长的戏。

社长让人期待，因为有以前的作品做铺垫，《那山那人那狗》中淳朴，善良的山村男孩，《蓝宇》中忧郁，内向，痴情的同性恋人，《美人草》中阳光土气，青春逼人，霸气与痞气完美结合的傻男孩“刘思蒙”，《拿什么拯救你，我的爱人》中善良，沉郁的“龙小羽”《血色浪漫》中浪漫，潇洒的叛逆“钟跃民”，这些经典的角色在刘烨过去的作品里熠熠生辉，每一个角色形象鲜明又生动，印象极深。

《夜孔雀》里，刘烨饰演巴黎纹身师建民与华裔长笛手埃尔莎产生了一段浪漫的感情，并将蝶化的夜孔雀永远铭刻在了埃尔莎的背上的方式来纪念这段刻骨的爱恋。

刘烨的眼神很纯粹很干净，当他直视你的时候，眼神中释放的真诚让人很难不被打动。

同时他的魅力，除了像周润发的贵气，还有潇洒、骄傲、幽默、聪明绝顶、坚定、善解风情。

导演同行曾评价刘烨的现场爆发力极强，对角色人物的把物传神，精准。

在这部影片里，刘烨的表演收放自如，用自己特别的方式展现着人物的性格，将这段唯美的爱情，以独特的视觉表现的美轮美奂，既有着极度浪漫的法国情调，又不失自身的质朴幽默。

从《那山那人那狗》的青涩走向如今的成熟浪漫，刘烨在影视的表演之路上越走越坚实，期待逗比火华社长带来更多的惊喜。

影片抽丝剥茧般的想要传达一个主旨，这主旨隐喻而细密，勾连不断却不明示于人，只一片藏在古老尺八里，被连同尺八一起安放在佛殿的丝帛，含蓄的露出一角。

它诞生于另一个生命之上，用与之共存的方式和谐而生，它来的平安而充满光明，仁爱慈悲，出于这对生的一点怜悯和尊重，它被称之为圣丝，安放佛堂，记录着苦行者的心血，机缘巧合，或许能够点悟他人也不足为奇。

当它被艾尔莎无意中发现时，尺八和丝绸，相遇和爱情，就共同给这个女留学生带来了一段只有她能感悟的人生经历。

故事穿插在法国与成都，讲述的细碎但不凌乱，很多镜头下来都给人以朦胧感，像隔了蜀地薄薄的晨雾一样看不真切，艾尔莎像是融合其中的女主角，又像抽离了一切的旁观者，她体验但不沉溺其中，她经历，成长而变化，连接着每个故事的要点，你却只能通过与之一起的其他东西，才能触摸到她的灵魂。

她就像被马荣用蚕丝缠着的蛹，像建民纹在她左脚的幼虫，你看得到她的束缚，她的疼痛和煎熬，于是在她破茧的那刻，感到由衷的欢喜而舒畅，夜孔雀展开在她瓷白细腻的背上，美得自由而恣意艳丽，你想到她曾经站在一块画着夜孔雀的幕布前骄傲的对马荣说着什么，那双飘逸灵秀的翅膀，现在是真的生在她心里了，马荣说的对，艾尔莎这名字也好，但夜孔雀更像她。

作为留学生的艾尔莎非常喜欢她所在的城市，多少次她骑着单车穿行在这座城市里，转山转水转佛寺，看沉睡和苏醒的城市万千，晨雾穿过她的身旁，她的头顶，是流云滚滚的碧空。

马荣对艾尔莎说的第一句话，就是生命，也以对生命的敬畏出现在艾尔莎的面前，他有着对一切事物天生的严谨和爱意，亦师亦友的影响着艾尔莎，他热爱并尊重生命，可能是他为蚕蛹吹奏尺八时，从曲子中流露的古朴而苍凉的哀伤使艾尔莎注意到了他，顺理成章的相识相爱。

而小林的存在，和他对艾尔莎浓烈且偏执的痴迷，则不断在考验着马荣，这个曾经对生命的尊重近乎虔诚的人，最后夺过儿子手中的孔雀胆一饮而尽：为父大错铸成后，辗转反侧梦里头，父女（子）生死阴阳走，九泉从此不回头...艾尔莎却从他这里真正懂得了生命的含义，她关注每一个孵化的蚕茧，在尺八里听取灵魂的震动，从点到面，由己及人，为病重的儿童吹奏，更重要的是她决定留下自己的孩子，那是艾尔莎对于生命最虔诚也最真挚的转变。

当人在两个选择间摇摆不定时，任何一点细微的变化都可能会直接影响他的决定。

当时有没有想清楚，不重要，是不是从心所愿，也不重要。

重要的是，在一次次选择之后，人生就这样失之毫厘谬以千里了。

马荣是，艾尔莎是，小林也是。

影片一直用一种绵密而深厚的力量拉扯着观众，用柔软而无形的力量包围着你，像蚕丝，像流水，巧妙的对抗着一切沉重而悲怆的东西，上善若水，水如果比作女子，便是艾尔莎这个样子吧，细弱，但坚韧，和缓，而力量无穷。

马荣和小林，糅合在一起对艾尔莎影响至深，建民则与她一起完成了救赎，埋葬在拉雪兹公墓的蚕茧，哼唱的送葬歌，腹中孕育的孩子以及新生活的开始。

至此，导演想要表现的生命与爱，原原本本的展现在观众面前。

爱是一种天赋，发自内心，真诚，自然，它不需要太多的套路和公式，引人深陷，而生命与爱本是一体，一个赋予了生命更深远的含义，一个在爱的基础上得以延伸。

而我认为，马荣的对生命的尊重，出于对佛教的虔诚和对生命的爱意，而艾尔莎对生命的理解，则多了仁厚与慈悲，明德明理，成己成人，仁基于爱而更宏大宽广，艾尔莎眼含泪水用法语呢喃着“我的孩子，我的爱”时，相信她的内心有对生命最自然的慈悲。

影片穿插的讲述方式并不会造成电影的凌乱而难以理解，细碎却更突出了一些埋藏的呼应内容，纹在艾尔莎左脚的蚕蛹和盛放在背部的夜孔雀，一头一尾的暗合了主人公的蜕变；被艾尔莎特意提及的金色脚链，成为电影冲突关键的信物；小林给艾尔莎按摩外敷的孔雀胆药酒、在拉雪兹公墓演奏的小提琴曲和建民口中哼唱的送葬歌，隐喻细密，缠绕不断，像法国街头浸浴的柔软气息，又像古老蜀地清凉却捉摸不清的晨雾，浓墨重彩的登台，洒鲜艳恣意的颜色，却轻轻收回，用肃穆又平静的方式结尾。

刘亦菲轻声细语的将几片支离的故事织成了锦绣丝绸，她的表演像无形的丝带，缠着你走马观花在别人的人生里，你看她像一个参与者，也像一个旁观者，若即若离又捉摸不透，最终完成了艾尔莎的破茧。

看到夜孔雀破窗而出飞向天空的时候，我知道艾尔莎蜕变了，演员也是。

马荣的爱情，亲情，影响了一个女孩的人生并使之成长，爱是一种本能，会随着生命一起延续下去。

影片叫夜孔雀·如果没有遇见你，如果没有遇见马荣，没有遇见小林或者建民，艾尔莎的人生会是另一个样子，“一番番青春未尽游丝逸，思悄悄木叶缤纷霜雪催，嗟呀呀昨日云髻青牡丹，独默默桃花又红人不归”，她的相思又要赋予谁，事皆前定，猜测无用，重要的是，她学会了爱自己以及这个世界，懂得了生命的真谛，传统的爱情给我们展现两个生命的致死交缠和一同毁灭，让我们为之震撼甚至赞赏，中国的梁祝，莎翁的罗密欧与朱丽叶，而夜孔雀则告诉我们存在一种更为坚韧和柔软的东西，发乎本性，能够支撑我们更好的生活下去。

演员都是喜欢的，可剧情简直就是集狗血的大成，就算看到这样的小说都不容易，何况还是现代的电影。

狗血的让你瞠目结舌。

看海报的时候就觉得有点变态，一女三男，看电影的时候终于明白了关系，剧情简直就是集狗血于大成啊，口味要不要这么重啊，父亲爱上人，儿子爱上脚，小叔子爱上皮肤，一家子男人全毁在一个女人身上了，这是上辈子干了什么坏事啊，女主看到黎明吹尺八就爱上了，拜师，然后xxoo了，师徒恋，忘年恋？

儿子余少群有一次看上女主游泳就迷上女主的脚了。

然后变成了偷窥狂，天天尾随女主，还偷穿女主高跟鞋，游泳池撩女主，当然女主也被撩了，给女主做足疗什么的。

后来发现了自己父亲和自己暗恋偷窥的对象搞在了一起，就疯了，杀了女主的小白兔，把女主吓坏了，回到法国去了。

儿子进了精神病院，父亲黎明想让儿子清醒，和他一起唱戏，唱着唱着余少群就想自杀，黎明把他的毒药抢过来了，然后自己喝了，结果替儿子死了。

搞艺术的人脆弱成这样，不见多识广，这圈这么乱，不都习以为常了么，疯的这么容易。

就这么演出来了，还真的是让人瞠目结舌，难道文艺片就是这样，所以搞艺术的人也非要纯粹成这样，一个死，一个疯。

女主回到法国之后就找上了黎明的弟弟刘烨，刘烨是个纹身师，看到刘亦菲的皮肤，皮肤是所有纹身师的梦想（女主皮肤确实好，这点作为女生必须承认并羡慕），就要给她纹个什么夜孔雀，快纹身好的时候，刘烨被抓了因为自己的居留证过期了，要被遣送回国，刘亦菲为了让他留下，就和他结婚了。

中间女主还发现怀了黎明的孩子，刘烨就成了接盘侠。

剧情剪辑极其之混乱，时间线都是打乱的，一会儿是成都一会儿是法国。

这片男女演员还真都是文艺范，我真的很喜欢刘亦菲的颜，无论是古装还是现代装，我都喜欢，皮肤白白的更是喜欢的不行。

所以我其实挺喜欢看天仙的电影的，出道早，出名早，自身外在条件不错，气质挺清冷的，就是演技啊，实在是捉急。

不过这是小花们的通病，所以也就不作过高要求了。

黎明拍文艺片其实挺符合的，原来很多文艺片如甜蜜蜜、三更，小城也真心不错，刘烨也真是可惜，演技好，可塑性也强，本来应该是75后的排头兵，想当年的蓝宇啊，小裁缝，硬汉，美人草都是多好的片子啊，怎么后来就不思进取了呢。

余少群这里疯魔的到是很有张力。