原来上学的时候有一个叫电影的老师说,什么是悲剧,简单的说就是:好人杀死坏人,不算是悲剧;坏人杀死坏人,不算是悲剧;坏人杀死好人,也不算是悲剧;只有好人杀死好人时,才算是悲剧。
按这个标准看来的话,这片子确确实实是一部悲剧。
从头到尾,没有一个坏人出现。
全都是好心办坏事好人而已。
去年公映的。
但是,看了也有些时日,所以,印象同样模糊。
比较清晰的是,吴宇森成为监制后,影片沾染了许多吴氏气息。
比如,开场流畅而耍帅的动作场面,暂停、慢镜、持枪造型……由不得人不想到“英雄本色”。
最搞的是,又有白鸽在枪林弹雨中惊拍着翅膀。
时钟,走到了2138年。
按2105出生推算,迪娜都33周岁了,可一点也没见老。
呵呵。
还是动漫好。
看着Angelina Jolie,不复古墓年代的丽影,就能体会我的心情了。
剧情是老套路——人类面临新的危机,迪娜再次投入战斗。
结尾大反派的章鱼造型,实在是恶俗。
不过,我这个非技术派,也看出了CG运用的进步。
视效确实剽悍。
相较第一部而言,个人感觉更喜欢这部续集,很多人都感觉第一部要好,maybe,我在看第一部的时候状态不佳,反正现在想想的感觉是太过机械金属,人味不够,太日本机械动漫了。
而这部续集,虽然吴宇森只是制作人之一,但是感觉他的风格痕迹很明显,白鸽飞翔(虽然这里的白鸽不是一如既往的象征和平因为和平有橄榄枝去象征了,而变成了恐怖袭击的道具),吴宇森式经典打斗技巧(尤其枪战方面),以及相较第一部较为晦涩的剧情来说(第一部看的是日文版,这部是英文版)本片更易理解(因为是一如既往的美式娱乐片剧情)所有这些熟悉的元素,让我看的并不像第一部那样阴沉难懂,而是在轻松刺激的节奏中再次欣赏了日本CG动画的美感。
个人觉得这三者的结合是很不错的尝试,Bravo!
Btw:要是什么时候移动公司被恐怖分子控制了,那。。。。。。
记得吗?
当那个傻傻的刀疤脸嘲笑BUNINOSI的带指针的手表蒂娜骄傲的扬起自己的左手手腕露出一模一样的只是小一圈的同样腕表温馨的透入心底后来的打斗让人心里总有一丝不安作为生化战士注定不会有一个很好的结局就好像后来在教堂的械斗谁都知道我们注定会牺牲些什么没有配乐只有子弹和受伤后呻吟的声音原本还有的那一点点的眷恋也不见了是值得拯救的吗是值得我们哪怕牺牲自己也要保护的吗但是蒂娜对布宜诺斯说我会一辈子保护你就算到了世界末日也一样又是蒂娜给了我们有些疲惫的心又一丝温暖谢谢你蒂娜也谢谢你布宜诺斯谢谢你让蒂娜还可以那么温柔的温暖我们的心
苹果核战记,不看title上面的appleseed 光注意到那行ex machina一个走眼以为是什么发生在中国的故事不过又的确有渊源本来士郎正宗的原作就已经让人膜拜了,他的攻壳就是我所崇尚的异世界的典型加上制片人——吴宇森,Muccia Prada的服装设计(那个贵得要死的奢侈品牌教主)画面出现白鸽的时候我会心一笑,想想里面主人公在练功房对打时敏捷的身手是不是很自然地想到黑客帝国?
画面的3d效果豪华得令人惊叹话说我看最终的时候可没有这么投入过(这也许就是我没看完的原因?
)故事的流畅就不多说了,虽然一开始整个帝国远景的那部分马赛克要让我抠病一下,不过人物的很多细小设置却相当精细,包括那个“八国首脑”会晤时长得异常像布什的总统以及后面明显林肯翻版的波塞隆前领袖,还有面部表情的处理尽管相当有难度却用一些小手势弥补了这个不足打斗场面金属气息浓厚,动作画面的处理连贯、一气呵成,火花四溅的激战啊!!!
看Briareos左右开弓的甩子弹真是帅暴了色彩相当华丽……这么硬的一部科幻史诗片穿插的感情戏却不鸡肋,快慢节奏分寸掌握得很好。
原来听见那句I’ll protect you till the end of the world 会一阵鸡皮,到结尾再出现时就完全没有这种感觉了Deunan身上有凌波丽的痕迹,不过她的身手,啧啧……忘了说,我看的是英文配音版(据说日文版女主声优是小林爱),于是完全当作好莱坞大片看……难得看到一部不让我睡觉的硬科幻大片啊…………我想进电影院要是哪天我们中国可以把刘慈欣的三体也如此这般搬上大荧幕我就瞑目了……
少见的续集比第一部好的作品,看的很过瘾,前提是不要太深究。
halcon的反重力岛真像独立日里面的外星飞船阿。。。
是在像独立日致敬吗?
苹果核战记2的编剧把剧本爆烂的原因捅出来了. 参见日本限量版DVD附赠的大画册.....编剧竹内清人在画册中写了一篇文章,叫"剧本创世纪",里面讲到美方的干预...剧本完工的顺序是:士郎正宗大人(富有科幻色彩的第一稿,"赫肯实验室"登场,根据男主角身体细胞复制的人造人登场) 吴宇森(在士郎正宗大人版本的基础上进行补完,写成人情味浓郁且旨在探讨技术与生命的关系的第二稿) 竹内清人(增加对现代反恐战争和国际形势的影射,同时致力于描绘恐怖主义行为对无辜市民身心造成的难言的伤害,第三稿).当第三稿完工时,所有人都认为这将是又一部当年的攻壳机动队,或者是动画版<慕尼黑>.结果美国投资方(就是老吴的狮子山制片公司和另一家投资公司AXIS NTERTAINMENT)另生枝节,在片尾职员表署名"编剧助理(脚本协力)"的托德拉塞尔先生(一个本职不是编剧的九流演员)写了个简单至极的剧本,并且要求日方采纳.最终托德版剧本虽然没有一个情节获得采纳,但日方被迫把情节改得"简单些,再简单些"....后来荒牧导演深恐影片变成动画版本无极,在中期制作阶段又把竹内拖回来挽救在与美方一次次妥协之下千疮百孔的剧本,.不过时间紧迫,而且是在美方允许的范围内做改动,天呐.....最后那酷似高达无双+黑客帝国的高潮就是美国方面(吴宇森的公司)的点子.....
自己做了两部“苹果核”的截图对比,导演和CG公司没有变,变化的是技术手段:http://blog.sina.com.cn/s/blog_4fe8b92301008ijt.html另外,高清视频还没有搞定,在网上搜了一些蓝光碟的截图:http://www.dvdbeaver.com/film2/DVDReviews35/appleseed_ex_machine_blu-ray.htm蓝光信息量比较丰富,影片制作过程、后期配音、吴宇森的采访等都可以看到....但是一直期待的士郎正宗没有露面。
花絮内容:http://bluray.highdefdigest.com/1259/appleseedexmachina.html也许适合这部<苹果核战记>的最佳观赏方式是:逐帧逐帧地看,认真学习花絮,尽快忘记剧情。
同样的谨慎态度和"敬意"也适用于同期上映的<2077日本锁国>和"苹果核一".精致的CG特效,美艳(而且卡通)的人物造型,缤纷(or凌乱?)的背景音乐,宏大的科幻奇观(有原著撑腰),独创的机械设定(再次感谢士郎老师),不逊于任何一部商业动作片的剪辑和音效....苹果核系列完全对得起观众的视听需要。
在看够了模拟真人、真人涂层和蓝屏绿幕的表演之后,日本强大的3D动画效果能带来更新鲜的刺激。
比起好莱坞追求风格化和再现真实感的责任精神,日本动画向来更重视观众的审美感受,也就更注重画面和造型美感。
近年来,随着一部部3D制作二维渲染而成的动画出炉,日本CG技术在平衡设计感、形象需要、画面真实感和唯美效果方面做得越来越成功。
几乎每一部影片都能感受到技术进步和电脑特效的强大力量....面对电影画面的过程近乎一种享受。
而且所有的技术细节几乎都经得起反复推敲。
同样成熟的包括电影发行机制。
"果核2"制作方面吸纳了吴宇森和其他国际制片人(包括《谍中谍2》的制片人),美国地区发行商由华纳代理,影片情节也增添了更多好莱坞因素,整部电影明确地把目光投向北美。
从“果核一”到“果核二”,惟一没有长进的就是剧情。
“果核系列”在内容上吸引人的部分几乎全部来自于士郎正宗的原著架构:人物设定,格局设定,情节走向,机械设定。
但是原著年代久远,很多世界观已经不能适应时代。
而且情节错综复杂的地方很多,不适合大量观众,更多的恶趣味也不得不清除。
3D“果核”所作的大清扫主观上正确,却扫掉了过多的细节。
原著人物是有情趣,有幽默感的,在影片中变成了千篇一律的顽固和冷漠。
原著中复杂的军事背景在电影里变得三言两语就可以道明,而且显得幼稚可笑。
原著中正邪模糊的一面在影片中也变成简单对立;原著中Olympus生活化的一面也没有机会体现,其他人物更是性格不明,身份背景不明.....最可笑的是每一部“果核”结局都陷入同类模式:私人感情惹大麻烦,男女主人公侠肝义胆救人类~~~~~orz苹果核二在遵从以上原则展开剧情的同时,添加了更多好莱坞色彩,甚至非常吴宇森。
因为“有幸”得以John Woo参与制作,荒牧伸志运用大量镜头向吴宇森表达了敬意。
从苹果核一的枪战场面中已经能看到荒木对吴氏动作的偏爱,在这部“果核”中,更是公然致敬。
一开场的整个动作场面流畅而且夸张,大量暂停和慢镜都可以看到明确的Woo's style。
持枪造型和作战镜头是典型的吴氏动作,座机降落前出现了教堂和飞鸽.....评论音轨的Jerry Beck和Joseph Chu看到这里也笑: a trademark of John Woo’s action scene...!根据花絮,荒牧事先设计了开篇的枪战场面(看起来早有买好吴宇森的意图),但是对于吴宇森是否接受有些忐忑不安(怀疑是装的)...后来吴宇森看过之后表示接受,态度欣然(要不还能怎么样?
),于是这个充满卖弄的商业元素但是缺乏创意的开头就此定稿。
到“果核2”的前期制作阶段,分镜头脚本已经可以由软件制作,在显示屏上直接播放,所有的平面草图和电影剪辑效果保持一致。
这就为吴宇森参与设计制造了方便,不用再依赖于传统的“storyboards"。
果核二中吴宇森提出的改进包括:开头Deunan以射绳枪击中教堂守卫,然后在一升一降的瞬间举枪射击(这个段落个人觉得改得还很帅)。
Briareos乘车逃出医院时,路遇tras挡道,tras腾空瞬间开枪射击...(这段很傻很白痴)根据花絮,似乎葬礼上小男孩敬礼,母亲低身哭泣的一段也是吴宇森功劳(个人感觉很做作)。
助产"苹果核"的过程中,吴宇森对CG动画表现出极大的兴趣。
他在给荒牧的视频中说:我可能会在今后的电影中向你挑战,我将尝试指导这种风格的作品....对于动作片影迷来说,是个值得期待的好消息。
除了吴宇森参与制作,果核2幕后基本上维持了“果核一”的原班主力。
CG公司依然是Digital Frontier. 但是,按照CG导演的说法,设计量已经是第一部时的两倍,至少有70位画手在作画。
第二部相对果核一的改进主要是着色技术提高,人物的衣着、面部、一些细节不再过分夸张,而是与真实场景融合得更好,体现出逼真的质感。
整体上却保持着同样的、统一的超现实视效。
荒牧伸志在两部果核中都参与了机械设定,花絮中可以看到他亲手设计草图。
两部果核的主要配音演员没有变化,一区发行DVD花絮中有美国演员的配音过程。
电影中“粉红装甲”的段落,原来的日文对白是Briareos称赞装甲“看起来很不错”。
但是为了适应美国观众的“审美”改为Briareos看了看装甲,说:如果不是粉红色,我就会穿那个....(真和谐~~)同样的审美差异也存在于整部电影里,评论音轨没有仔细听,但是当Olympus的女总统接待Poseidon的女经理时,Jerry Beck(漫画评论家)和Joseph Chu(制片人)对果核系列中的强势女性如此密集如此彪悍感到不可思议,大发感慨....这要感谢士郎正宗的品味....(嗜好在高楼林立的幻想系风景和高性能机械设备中插入女体...-_-)..幸好大多数美国观众不会关心原漫画的。
荒牧伸志定义这是一部High Definition Animation(高精度动画),很可能就是未来日本3D动画的方向。
这个起点很高,就苹果核2的效果来看,日本已经远远走在了技术前端。
只要剧本创作上能有所提高,日式科幻(尤其动画)想吸引全世界的观众将不成问题。
文/狐狸梦见乌鸦现在的科技果真是日新月异,昨天刚面世的产品,到了今天你再拿出来,很有可能要被嘲笑为跟不上时代的“落后青年”(有点夸张地说)。
记得在04年第一次看《苹果核战记1》时,狐狸在那精致的3D画面+2D造型的完美结合画面前毫无招架之功的缴械。
而在时隔四年之后,当这部全新的《苹果核战记2》登入狐狸的视野之后,我们发现几年前的《苹果核战记1》的画面已经距离我们很远很远了......狐狸不是“苹果”系列的fans,其原版漫画也不曾看过,不过《苹果》的作者士郎正宗却如雷贯耳。
此人笔下所创造出来的《攻壳机动队》系列在国际上有着极强的影响力,作品中那灰冷的基调和机器人复杂的世界观令人叹为观止,而《苹果》则是其第一部长篇作品。
而且他的作品里的世界基本上无论是物理常识或是化学原理,还是器械、物品的描绘都要本着高度接近于现实世界来创作,写实的漫画故事如同小说一样是要反映身边发生的故事或是探索未来可行性为创作的要素……所以所看士郎正宗的作品是很耗脑力的。
但是不论你是否喜欢士郎正宗,这部《苹果核战记2》绝对是一款能够满足你视觉听觉的色香味的娱乐大菜。
《苹果核战记2》采用了最先进的3D动画技术,然后又在其后期处理上特意进行2D处理,令其在3D的动画模型上凸显出2D效果,这样做令本片的人物及背景效果更加丰满,光影更加自然,没有3D那种“硬”效果。
这种技术现在已有很多地方在使用,我们熟悉的网游《街头篮球》便是这样产生滴。
但是把这种混合技术用到如此巧夺天工的地步,本片还属前无古人。
看过本片的朋友会发现本片无论从人物的动作,以及盔甲建筑物的光泽度和细节方面,比米国那部多此一举的真人动态捕捉大戏《贝奥武甫》要“好看”很多,这都拜我们飞速发展的科技所赐,才让这四年一次的等待物有所值。
所以说在欣赏《苹果核战记2》时,在有限的100分钟内,我们脆弱的视觉神经经历了毫无间断的极品轰炸。
从一个小小的细节再到宏大的战争场面都令人的血液从头部沸腾到脚底。
士郎正宗的机甲设定相当出彩,美术师的光影调和恰到好处,还有通篇的美型的靓女俊男养眼之极。
各种各样的细节比如雨滴、烟雾、镜片反光的质感非常真实。
尤其是迪娜回忆与布宜艾里斯并肩作战的场面时,画面在炮火的轰击下却下的柔和美丽,衬托出了浓浓的爱意。
本片请来了大名鼎鼎的吴宇森担任制片人,所以本片有着强烈的吴氏印记。
在片中,老吴的班底除了小马哥的牙签以外悉数登场,包括双枪大战八方、纵身飞跃射击、舞蹈般慢镜等一系列视觉风格的场面大撑门户,当然也少不了吴宇森家里养的白鸽(真不知道说他什么好,一把年纪了还在臭显)。
总之,华丽的动作加上气势恢宏的场面,辅以超精辟的动画风格,令这部《苹果核战记2》成为了一部不可不看的娱乐大片。
好莱坞的视觉大片已经够娱乐了吧,但是最起码中间还有过场,本片则让你一路High到尾。
再来评述一下本片的故事情节。
比起超酷的画面,《苹果核战记2》的故事显然要逊色许多。
但是相对于“没玩过游戏的看不懂电影”的《最终幻想7圣子降临》的故事又更加通俗易懂,说白了就是比较简单(狐狸在这里没有攻击最终幻想7的意思,自己也是超级喜欢这部影片)。
而且本片基本上可独立成片,即使你没有看过第一部,但理解起本片来也毫不费力。
虽说本片也犯了视觉大片的通病,即故事一般,情节简单。
不过其前后故事基本可以自圆其说,对于一部靠画面混饭的电影来说,也就足够了。
在这里狐狸简单提几点个人感觉不太饱满的地方。
首先就是片中混乱事件的始作俑者——“赫肯”阴谋。
片中开始给我们来了一招声东击西,把所有的疑点指向波塞冬公司,但是半路杀出个程咬金,一个狂人科学家阐述了自己的阴谋理论,但是这位仁兄唠叨了几句便自己把自己流放到上帝那里去了(小日本办事向来这么“绝”)。
当ESWAT去波塞冬公司剿匪时,那位美女几句看似假话的真话就把事件真像抖落干净,作为贯穿全片的主线部分,这里似乎有些笔墨不重,难以令人信服。
另外一点就是关于迪娜与生化机器人布宜艾里斯和生化复制人特雷斯(以布宜艾里斯为母体)之间的“的三角关系”,其实他们中间大有文章可作,可是却没有产生一些戏剧冲突。
本以为最后大战中会挂掉一个以便成全一对佳人,没想到在大团圆的结局之后以特雷斯的自动退出宣告结束,相信大银幕前不少纯情少女都会对特雷斯的意志不坚定哭笑不得。
不得不说一下本片的结尾,比起第一集里,机动部队集体会战“机器大螃蟹”那场重头戏,影片的结尾有点让人意犹未尽,而且变得很“黑客帝国”。
据说沃卓斯基姐弟(汗)在《黑客帝国3》最后的锡安城保卫战就是偷师士郎正宗,而本片最后“赫肯”歼灭战中,我们则又看到了一条条机械章鱼触手和蜂拥而至的寄生虫,与《黑客帝国3》中许多地方不谋而合。
看来偷师这招还真是物有所用,被人家捷足先登,我们只好在这里班门弄斧的再搞一遍。
狐狸评分:观赏性:★★★★★娱乐性:★★★★回味性:★★★总 评:★★★★http://blog.sina.com.cn/s/blog_44d8c4a50100976r.html 转载请注明出处
不说民族情绪。
日本的动画和中国,实在不是一个级数。
《苹果核战记II》我是今年才看得,看过这部之后,引起了我观看一连串日本动画的兴趣和激情。
华丽的打斗场面和真人难于实现的特技,都在动画片中梦幻的设计和实现了。
在看过这部之后,我明白为什么日本的动漫产业如此发达,你可以看看《苹果核战记I》,2004年出品。
你就知道,动画片I和II,是什么样的提升和进步。
也许很多人感觉日本动画怎么老是提及机器人,人工智慧,生化人这些东西,而且在诸多作品中不断提及对这些事物的伦理/道德的探讨,深究。
可以说,这是因为日本本身已经就处于一个机器人的电子时代,他们生产的机器人,已经不是工程样品而是民用商品,不同功能的产品充斥着卖场,和你我今天去国美买吹风机那么普通和容易。
也许日本是真正首先遭遇机器人伦理和行为规范/定义的国家。
基本上突然发生动乱那时候就猜出来就是那些新产品搞的鬼。
没看过第一部,直接选择第二部也可以!战斗中无数弹壳飞落,慢镜头回放射杀过程,感觉到吴宇森式的子弹美学!据说此部电影的制作人就是吴宇森!日本的漫画改编真是强大了,无论是配乐还是剧情,故事还是视觉效果,都是绝对硬核!
看到很多电影,游戏和动漫的影子,&#34;攻壳机动队&#34;,&#34;I,Robot&#34;,&#34;Gundam&#34;,&#34;生化危机&#34;
画面非常不错。就是故事稍显直白。
日本的片子被吴宇森话我感觉难受。那个光头典型的美式大傻冒言论。还有警察部队的烧饼。接受不了。。完全牛头不搭马嘴
时隔3年,CG技术并没有质的飞跃,找来吴宇森也无济于事
镜头白鸽很吴宇森,但确实无趣无新意
火爆的场面掩盖不了台词和剧情的缺陷,高潮部分让人恍惚看到了生化危机的影子
相比第一步,更喜欢第二部!
好像很多人都挺喜欢这片,我说凭什么啊?很遗憾的我已经把这张DVD归类到一次性消费类别里,我只是希望在我还对3D特效视觉疲劳之前,一个好故事能转移我的注意力,但很明显的这片失败了,还有还有,片子最后连TM触手系都上了,下一部是准备十八禁吗???
第十三使徒合成加六道佩恩?
机体好帅···除此之外无亮点
经不住耳根子一直磨“像像像”...看完还是觉得这个故事真的很普通。
日本人构思 那建筑 那场景 那CG 太华丽了
推荐是为了画面效果,剧情本身很乱
2008-3-25 13:47:44 6/7.2(835) 监制吴宇森,又放鸽子
型男靓女。。。片尾曲很好听
强烈的生化危机既视感……第一部还觉得想谈讨人类的未来,这一部想谈讨啥?别戴立体声蓝牙耳机?画面倒是好看了,人画崩了…
没想到吴宇森还是这部影片的监制之一,只是期标志性的鸽子变成了机器鸽,其实除了一点标志性的动作场面外,标着吴宇森大名的作品也就剩那些符号意义了。
真是没有一天安心日子过,不过导演竟然是吴宇森~最后有点不满就是对反派动机的刻画觉的不够~。