李碧华鬼魅系列：迷离夜

＃电影分享《李碧华鬼魅系列电影迷离夜》 《赃物》任达华自导自演。

细节太多，每一个出现的鬼都有故事。

《放手》手心一个字，［爱］变质了腐败了，别执着，放手吧。

《惊蛰》“打小人”是流行于广东香港的巫术仪式。

借助这种当时来报复些小人，故事就从这里开始。

3个故事的细节都有好多，看完才知道原来还有原著可以看，又有书看了。

《赃物》无感，唯一觉得分镜很中意：将要遇到的接触的伤害的人，从来都在某个转角相遇过。

（世上所有的相遇都是久别重逢 - 一代宗师）——————————————————————————《放手》演女学生的颜卓灵有点汤唯和薛凯琪的味道有木有！！！

看好她！！！

演男老师的李雨阳，阳光帅气各种既视感……（其实莫名想起来柯震东……）结尾喜感轻松～另，在此询问《放手》的原篇……——————————————————————————《惊蛰》觉得《惊蛰》是这系列里拍的最好的故事，改编很圆满。

在看电影之前补了几篇短故事正好看过惊蛰，阅原篇的时候就觉得女鬼为什么没有计较朱婆婆没帮她（但凡惨死，在事发之初还被袖手旁观无论对方是老弱病残，怨怼之心不能避免吧），后来想来朱婆婆留着那只鞋也是为了见证因果有报。

故事前部分就让人觉得朱婆婆高还原。

后面结局改的非常棒！！！

重点提一些细节：在原篇里伤害少女的是四个古惑仔，朱婆婆保留鞋子出自善和愧，女鬼对朱婆婆还鞋一举是感激的（女鬼向她深深的鞠个躬）。

而在电影改编的剧情里，结局更为丰满无遗漏↓↓↓伤害少女的人是三男一女，其中一男一女为朱婆婆和她的儿子（太妙了这点），特意比较了原篇与电影的细节，原篇里朱婆婆打累后把鞋递给少女让她自己打，而电影里女鬼首先提出了自己打，朱婆婆听到“一女”的时候还没反应过来（我看不出什么），如果自知的话怕是女鬼也不放心她自打吧……（总之这个情节是为了附和结局）原篇里朱婆婆“她看见一个少女，被四个年轻的古惑仔截劫，并以刀威胁上了一辆车”，电影里朱婆婆目睹此事的时候他们已经准备开车了，于是朱婆婆袖手旁观没敢做声不止因为胆小怕事，还因为看到车座上还有她的儿子，震惊之余各种懦弱心虚和挣扎，加上护子之心，因此在警察询问的时候有心隐瞒，无形中成为帮凶，将“小人”坐实。

朱婆婆思及此处心虚或愧疚的看着女鬼，担忧起了儿子安仔，安仔的死也触发结局的G点，大家了然剩下的两个遭报复的小人是谁。

当朱婆婆为儿子求女鬼的时候，女鬼怕也在想“我帮你的儿子，谁来帮我呢”也许是念及朱婆婆还鞋之愧，女鬼让最后一只代表朱婆婆的香灭而复燃，也算是恩怨分明，非一味的报复，真真是因果有道，善恶到头终有报。

还有其它一些小细节呐，比如赔给阿婆20块（原篇为50块）；打小人的梁震婴（小改动应和时事 http://blog.sina.com.cn/s/blog_c55176dd0101e1s3.html）；最后纷飞的纸片中被阔太太掐掉的（儿子的头像）照片一角一晃而过，接着画面是阔太太慰藉（？

）的笑意与箴言结合有隐喻。

故事最后的箴言是→“血债一定要血偿，但报仇后，只剩一片虚空。

”另，也很看好演女鬼的陈静～——————————————————————————配乐：川井宪次总结一句忠告：路边摊少吃啊，小心跳楼者的头弹到你锅里来～

就冲着这部片的诚意，我就觉得能打五星，已经很久没有一些好的鬼片出现了，不能说是多吓人，但故事真的挺好看的，可能这也跟我自己喜欢文艺风的作品有关，就好比《越南画的抽象少女》，我就很喜欢。

《赃物》这个故事描述生活在底层的小人物，相当接地气。

首先，他就想靠自己找两餐温饱，却接连受到现实的打击，生存压力跟对社会的怨气都非常大：压力导致失眠，跳骑马舞，自言自语，被炒遇上面包升价，种种穷途末路逼得他拿着尊严放弃原则去盗墓。

林雪的贪吃鬼吃到吐还要吃，应该就对男主的一种讽刺；而元秋直接出来说教还是觉得挺突兀的，她到底又是属于什么身份。

其次，相较于赃物这个主题，归宿就是一条线索，“活人要床位，死人要灵位，挨生挨死都是为了一个位”，开头的小女孩，一堆拍门鬼都是为了一个位置一个归宿。

朱永杰也不例外，除了从男主手中拿回骨灰瓮，更重要的还是跟他老婆通讯。

为什么他要拍下男主，可能男主没死的话，真的会收到他老婆给的钱，可见，世界也没那么绝望，关键是不要钻牛角尖走错路。

《放手》情节比较一般，香港鬼片中都不乏女学生偷吃禁果的题材，《饺子》去堕胎的女学生就是例子。

泳队教练色迷心窍欺骗女学生，让懵懂的她以为那就是爱，死也不想放手。

整个故事就靠梁家辉能看见鬼这个梗撑着，遗传给儿子的技能，他儿子的琴声是靠着幽灵而作，才能更让女鬼心生悲伤。

《惊蛰》的好评大多数源于邵音音的演的朱婆婆尖酸刻薄的市井小民形象吧。

朱婆婆的见死不救是该死，回头想想，要不是朱婆婆对儿子的教育方法本身有问题，又怎么会在当时就默许他的做法，显然对于儿子平时的小混混行为，早已经见怪不怪又无奈了。

所以看到女鬼，朱婆婆多少都开始认命了。

最终女鬼把仇都报了，但跟其他鬼片略不同的地方就是在于作者把关注点放在了女鬼报仇后的虚空感，就算他们都死了，她也不可能在世上生存了，她才是个少女。

如何讓《李碧華鬼魅系列：迷離夜》更迷離一些，再迷離一點，超迷離一倍https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前六個月的評述鏈接2013年的七八月份，《李碧華鬼魅系列》的迷離與奇幻夜相隔一個月不到，在香港地區上映。

這是兩部真有鬼的電影，在天下無鬼的大環境下，似乎顯得有些突出，或者不合時宜。

迷離夜的片長較長，演員陣容和拍攝預算似乎也更充足一些，當然電影，特別是恐怖片的品質，跟片子的投資很多時候並沒有直接關聯。

兩部鬼魅系列各有三個小故事，這種形式當然由來已久，不說陳可辛“領銜”的《三更》，就是李翰祥早年的鬼怪情色喜劇片，很多也是這樣的“結構”，就跟折子戲似的。

但我對於這種安排並不是很鐘意，畢竟電影是“時長”的藝術，人為的割裂，把只有主題對應，本質上沒什麼聯繫的仨故事，刻意的塞成一個鬼片“三明治”，本質是偷懶又“傳統”的做法，畢竟中國電影，包括港片，對於結構是向來不太上心的。

除非最後發現這三個，甚至是六個故事中，有驚人的聯繫，而且這種聯繫並不只是通過開始時沒交待的人物情感或血緣關係，以及意外事件。

李碧華之前的小說題材好象古裝居多，很多都有些奇幻元素在，至於鬼，當然就得想起《胭脂扣》來，只是那個故事的鬼味並不濃重，而且分為古今兩個時間段，後者都市裏的戲份並不多，而整個故事更側重於感情的堅守與抽離。

《迷離夜》以任達華先生自導自演，初“執”牛犢不怕“鬼”的《贓物》開篇，任生扮演的男主角人到中年，獨自生活，有點“神神道道”，看起來精神有點問題，打工無著落，總是被開除，但他似乎又非常有原則，就是不拿綜援救濟。

但很快，他又變成了一個沒什麼原則的人，受了報紙上相關新聞的啟發，去“綁架”骨灰壇，敲詐死者的至親，然後……在這個也挺重口味的故事裏，任生扮演角色的轉變，其實是有點讓人疑惑的，他雖然做事看起來並不麻利，腦子也不太好使，總是被人開除，但還是非常想找到工作，不想只靠綜援度日，但這樣一個人，因為報紙上一則負面新聞，便有樣學樣，負能量大爆棚，總是讓人有點不明所以，更何況，除非他對於放置骨灰壇的地方熟門熟路，近水樓臺，不然終究是隔行如隔山，再加上他面對林林總總的可“綁架”對象，對於到底敲詐哪個好，沒有事先考慮，都只是一時的心血來潮，讓這個鬼故事有點太過謀事在人，“壞”事在“鬼”。

而對於這個鬼故事，我的設想是這樣：一個曾經的富豪，因為外因內因不但生意失敗，而且身敗名裂，在曾經屬於自己的大樓天臺，跳樓身亡。

死後火葬，骨灰被和一般的骨灰“擠”到了一處，雖然據說這樣像“籠民”般一格一格的，價錢也非常貴，但和這位曾經的富豪的“心理預期”還是不相稱的。

雖然在陽間，這位老兄已經破產了，但他生前住慣了豪宅，突然在死後變成了“籠民”，非常不習慣，於是跟自己同“宿舍”的骨灰級舍友之間，是水火不容的，這複雜感情中有歧視，有憤懣，還有不甘……而任達華先生扮演的，不是這個死鬼前富豪，而是這個骨灰“宿舍”的管理員，他是個看起來很粗獷，實際上心思，感應細膩的男子，之前一直以骨灰“宿舍”，或者說膠囊鬼旅舍的祥和太平而自得，但沒想到因為死鬼前富豪的入駐，把這裏搞得雞飛狗跳，晚上一直有敲打和吵鬧的聲音，其TA舍友希望把前富豪趕出去，而前富豪希望自己可以一個人獨佔整個屋子……任生的角色沒辦法，於是聯繫前富豪的親友，說了這邊的矛盾情況，認為前富豪不適合跟別的骨灰住在一起，小廟容不下大佛，還是另擇容身之所吧！

但所謂的親友當然不想理這種事，更是覺得任生的角色腦子不正常。

任生沒辦法，把前富豪的骨灰壇拿出去扔了，但他總是能找到“回家”的路。

矛盾更是在激化，任生的太平日子看來一去不復返了，他越來越神經。

這時候，死鬼前富豪竟然給任生出了個解決之道，他生前知道富豪圈裏不少秘密，因為大家都是一條船上的，還發過毒誓，絕不互相出賣，而死前他也因為自己已經身敗名裂，就算用這些秘密敲詐別人，也挽救不了自己。

但現在他都是鬼了，而且還“鬼”落平陽被犬欺，就無所謂名節不名節了，那種五雷轟頂不得好死的毒誓也就沒意義了。

他希望任生的角色幫他一把，也是幫自己，用他生前所知道的秘密，去敲詐一下那些富豪，錢兩人平分，而前富豪只希望能搬到大一點的地方去“住”。

任生考慮了一番，答應了，依死鬼前富豪的辦法行事，那些活著的富豪果然為了息事寧人，乖乖送錢。

但一次又一次，事情當然不會永遠順利，任生被對方發現了身份與住處，當然也知道了幕後還有死鬼前富豪在“打小報告”，雖然這一說法聽起來很難讓人相信，但富豪們是信了，因為那些秘密知道的人極少，一般情況下，任生這種底層的“垃圾”絕不可能知道。

接下來富豪們討論如何解決此事，有人認為不如斬草除根，但問題是，如果任生也變成了鬼，然後又把秘密告訴給哪個活人，這個敲詐富豪的遊戲，就會沒完沒了。

這時有個比較精通“法術”，又很重口味的富豪出了個點子，讓任生打開死鬼前富豪的骨灰壇，逼他把骨灰吃下去。

任生為了活命，抑制著噁心，真的把前富豪的骨灰全部吃了下去，一點粉末都不剩。

這時那個精通法術的富豪上來一陣施法，任生接著突然覺得腹中巨痛，像吃了觀音土一般，全身抽搐，然後便漸凍症式的，全身僵硬，進了醫院，病因不明，整個人就跟植物人一般。

而富豪們自願負擔任生的巨額藥療費用，讓沒有知覺的他住單獨病房，而且還成立一個基金，呼籲大眾對於這一特殊病症的重視與關心。

前富豪此時似乎已經了了心願，一個人住，房間寬敞，冬暖夏涼，視野開闊，滿屋子的高科技儀器，讓人安心放心舒心，唯一美中不足的地方，就是此時他全身僵硬，就如同整個人化為一捧碩大的骨灰壇。

而富豪們派手下全天候用探頭監視著任生，雖然可能性極小，但也要防止他意外醒過來，最好他永遠這樣不生不死，不人不鬼的“活著”，也算是“守護”著富豪圈不足為外人道也的私家秘密。

第二個故事是由李志毅導演，名為《放手》，本質上還是個愛情故事，又因為游泳池，海水味等元素，跟水有不解之緣，同時更是把放手這一象徵性的辭彙，在電影中落到了實處。

在這個故事中，出現了現代天師的角色，是由梁家輝與陳慧琳扮演，當然兩人很接“地氣”，沒那麼誇張，而是在鬧市樓裏開設堪輿等等業務的小店，裝潢得挺別致，亦中亦西，亦古亦今。

但問題是，這與其是李志毅導演的愛情趣味，還不如說是李碧華先生一貫的“放愛一條生路”的主題。

這本身是沒問題的，但問題是，作為一個當代都市鬼故事，不管篇幅長短，這個《放手》，似乎都沒能與時俱進，如果把短片中的服化道換了，變成民國或者更古代的時間背景，似乎沒多少違和之處。

對此，我的設想是，這個故事裏與鬼有關的元素，不用那麼豐富，比如美瞳，火性的水晶，紅筆等等，而只要聚焦到一點，有鮮明時代特色的一點，那就是CD。

CD在現在的片子裏，同樣是個關鍵道具，只是沒有那麼舍“它”其誰。

比如梁家輝扮演的角色不再是個想結束營業的“神棍”，而是一個音樂家，在國際上都有一定的影響力。

這時他準備出總結自己職業生涯最有代表性作品的CD精選集，好不容易錄好了音，但很快卻發現母帶出了問題。

於是重錄，但問題還是存在，就是那麼幾小節，不是演奏的問題，也不是錄製的問題，是CD母帶本身的問題。

那個錯誤的聲音不斷在變化，最後變成了女孩的尖叫。

其實是一個怨靈凝結在了CD中，而且會從一張CD盤“擴散”到另一張中去。

而這個女孩跟梁家輝的角色之間是有前史的，只是他“貴人多忘事”。

曾經有一個女孩極為崇拜梁家輝扮演的音樂家，甚至由崇拜產生了愛慕之情，但梁家輝的角色其實並沒有太在意，因為像這樣的粉絲實在太多，注意不過來。

而後來，這個女孩自己也找錄音棚錄了一張CD，都是自己創作，自己彈奏，出來後大家的評價都不錯。

但問題是，其中有一首曲子，跟梁家輝的角色剛出的一首曲子，有幾小節都是相同的。

梁家輝所在公司把女孩告上法庭，起訴她抄襲，但這只是一個巧合，女孩都是原創的，可能是因為兩人太過“心意相通”，於是都想到了一處。

女孩那時想跟梁解釋，但後者那時正是人生中最忙碌，而且忙得焦頭爛額的時候，於是沒工夫理她。

她傷心過度，等於是人財兩空，敗訴，而且是被自己的超級偶像給告了……於是想不開，尋短見死了，但她的怨念囤積著，一直附著在CD中，之後更是被梁家輝所演角色要給自己錄回顧的精選集CD給啟動，於是想報復，至少先得把梁家輝的角色給弄聾了……但這一人一鬼，最後還是在音樂的“調解”下，達成了情感上的諒解，與音樂上的更共鳴。

至於陳果導演的《驚蟄》，打小人這一習俗歷史悠久，是不分男女老幼，童叟無欺的傳統文化體育，甚至是競技類的活動，不難想像，如果你在打別人“小人”的同時，別人也在找別的婆婆打你這個“小人”，也就是說，此乃“雙”打小人的活動，不就是成了競技了嗎？

邵音音老師的表演，以及陳果導演的調教，確實讓一部“鬼”風俗的短片，有了一種紀錄片式的感覺，可能也是因為這事還發生在街頭，特別是橋底，就更有“生活韻味”，不管你喜不喜歡，它都撲面而來。

如果這第三部短片，全片都能以這樣一種紀錄的方式來完成，而且鬼氣十足的話，那倒也是一絕，但可惜的是，記錄只是一時，之後當女鬼上場後，不管是氛圍，對白，還是最後不同於原著的報復結局，都顯得虛構有餘，而記錄不足。

打小人，當然也就是詛咒的一種，只是感覺比較“正大光明”，或者說是直率豁達一點，而相對於那種把恨的人做成小玩偶，然後在胸口扎針那種而言。

打小人，可以看成是某種原始的心理治療，但也可能沉溺其中，而導致心理的愈發扭曲。

如同剛才所言，陳果導演讓《驚蟄》的前半段特別紀錄式的氛圍，好象只是在客觀的描述一種民俗。

那問題是，打小人，到底有沒有效果呢？

不單是指自己解氣，更是在那個小人身上，到底有沒有被“打”呢？

可能邵音音扮演的這位“職業打手”，效果特別出眾，被打的小人真的會惹上災禍，程度或大或小，於是她的名氣越來越大，當然麻煩也是，甚至連兩幫黑社會火拼之前，都會出高價找邵姐來打，而且是雙方都找，看哪方對於“打小人”的抗擊打能力更強一些……而這些事，有時候不是皮外傷這麼簡單，還會出人命，而且誰會想到，香港黑社會爭地盤的事情，不是靠誰的功夫好，西瓜刀更鋒利，而是得看邵音音打小人的結果。

接下來，香港警方，特別是反黑組，也找上門，邵姐煩不勝煩。

而且她用來打小人，累計打了無數個小人的那只鞋，還被偷了……雖然最後是被找回來了。

但她打小人這麼靈驗，靠的當然不是那只破鞋。

而是早年她曾經陰差陽錯的，救過一個小鬼。

而這個小鬼也很知恩圖報，瞭解到晚年的邵姐靠打小人賺錢非常辛苦，於是真的去懲罰那些被她打的小人，讓邵姐在橋底聲名鵲起，賺多點錢，貼補家用。

這當然是一個非典型，另類，暗黑的鬼怪報恩故事。

而當邵姐瞭解到真相，這一切都是當年那個被自己救的小鬼搞的鬼，她雖然靠打小人賺錢，但不想真的害人。

於是跟小鬼之間產生了矛盾，小鬼惱羞成怒，無法理解自己一片“好心”，被當成驢肝肺，於是反過來要報復邵姐，最後邵姐那只“打小人”打到吸收了日月精華，打到成了精的那只“破鞋”，把變成厲鬼的小鬼給打死了。

本來看開頭，就不難判斷，起初是想把《迷離夜》與《奇幻夜》一併寫完，但礙於篇幅，以及注意力集中的上限，今天行文至此為止，接下來在適當時候，會繼續把《奇幻夜》的仨故事，評述完畢，感謝閱讀與期待。

作为李碧华的老粉，一直只见其文，不见其人。

除了她所有出版的作品，拍成的电影，就是她的博客了。

虽未谋面，但一直喜欢李碧华的机锋，李碧华的寂寞，李碧华的市井，还有李碧华的小心思。

在她的笔下，世俗的人与鬼分界模糊。

奇异的情与缘欲说还休。

好像在香港又好像不在香港，好像柔情满腹又好像冰冷出世。

最早看到她编剧的电影已经足够惊世骇俗，是梁家辉王祖贤等等明角主演的文革背景僵尸片，仿佛导演是刘镇伟，王家卫也在后勤演职员之列。

最知名的虽然是霸王别姬，但个人一直以为梅艳芳的如花最让人肝肠寸断，黎小田邓景生的主题曲更是推波助澜，还有关锦鹏、张国荣让这部电影成为我心目中港片的标签。

近年的影视作品好像不多，比起盛产的90年代，看到的仅有前年内地改编连续剧生死桥了。

出版物则是一水的迷你小说和散文结集，掺拌着各式辛辣、爽落、诡异、迷离的世态杂评。

如同中、澳、台、日的各色小吃，万千滋味，万种风情，万佛朝宗，万籁俱寂。

个人最爱的就是灵异小说类。

因此，看到她精彩的短篇被搬上银幕，期待之情自是不言而喻。

”奇幻“”迷离“两夜看下来，觉得迷离夜是最具代表性的了，无论气氛还是表演都颇似读书时的幻想，且更具香港（其实是中国）味道。

而奇幻夜更类似日本的《世界奇妙物语》，无非是都市怪谈而已，放在任何疆域都不核突，泰迪罗宾的那一段，除了莫绮雯的旗袍，仿佛更有欧美风格。

两部相同点除了都是分段叙事的怪谈之外，就是”烂馅儿“了，中间段落都最弱。

奇幻夜中间的迷藏，本应是凸显恐怖主题的一段，却因为堆砌的大量滥俗恐怖桥段、化妆、音乐，加上拙劣的表演，让人昏昏欲睡。

要不是最后泰迪罗宾压阵，还有莫绮雯的曼妙身材，“奇幻”就完全沦为“平淡”了。

相比之下，“迷离夜”就回到了原汁原味的贴着香港标签的李碧华地带，更别提还有“香港制造”的陈果和完全能胜任香港演员代表人物的“任达华”。

好的先不提，梁家辉、陈慧琳那一段就好象吐司的四边一样，要做好吃的三明治一定要切掉。

在大部分作品中，梁家辉的演在一些时段还是能看的，但总会有那么个“爆发点”，丫会把装了半天的郁闷或者犀利或者轻浮突然撕扯掉，硬是要给你露出点层次，生怕你看不出来他能演，好似三陪女的低腰裤，沉醉在性感时突然看到底裤上的山寨“花花公子、梦特娇“商标，绝对是一件很倒胃口的事。

陈慧琳呢，顶着个天后的名头估计就是为了抢角色方便，甚至生捏个角色出来，那个蒙古人种吉普赛巫女，完全是与电影进程无干的高级装饰品。

而李志毅则把一段有望打造成迷你版”胭脂扣“的故事拍成了无线肥皂剧。

几乎与梁家辉相反的是，任达华的演就是完全忠于故事忠于剧本的，这种着力于根基的扎实表演，让他几乎每一个角色都有耳目一新的感觉。

既担纲执导，名字又出现在演职员表摄影师后面，也不足为奇了。

陈果的回归应该是香港影坛的好消息，打小人这篇记不得是收在一辑的了，但邵音音完全就是想象中那个市侩、卑小的婆娘头脸。

陈果后半部分，有些港版”死神来了“的痕迹。

让人有点小失望，但“因果报应不爽”的拍法可能选择也不多。

总之，两部电影有惊喜也有失望，想象永远比影像有色彩，这正是文字的魅力，也是改编电影永远的遗憾。

不管手段如何高超，把奇幻迷离的文字变成影像，总会失落许多色彩。

唯一不变的就是李碧华这个似梦迷离的市井小女人。

如果你是一名资深恐怖片爱好者，实际上，我会更推荐这套恐怖鬼片的第二集：《奇幻夜》，刘国昌那一段算是回到了上世纪90年代的水平，吓不死你死不休。

相对而言，《迷离夜》显得口味较轻，更像通俗的奇闻逸事【注1】。

有一点差异是最明显的，《迷离夜》的鬼魂凄凄惨惨，报仇也不敢明目张胆。

反之，《奇幻夜》就百般手法，不惧请出厉鬼索命，血浆横飞。

《迷离夜》第一部分由任达华执导，作为新人导演，他把新手该犯的错误都犯上了一遍。

譬如，制造了大量与主线故事无关的恐怖信息，路边贪吃鬼、敲门不得入之类。

在堆砌这些信息的同时，影片又没有给出合理解释，最后草草了之。

所以，任达华部分算是最有追求的一段，美术置景、烧火特效，颇有铺张浪费之嫌。

但看似讲了很多东西，结果到了结束那一刻，你反应过来，真不知道他到底要讲什么，难不成是一个凄厉版的iphone植入广告？

主人公怨天怨地怨社会，认为社会对他不公，结果死了以后，依然是个漂泊的落魄者，当真是贫贱不分生死。

影片故事虽然是一个环形结构，但是一点都不叫人意外，该紧张的不紧张，不该紧张的又瞎搞恐怖音效，落得要靠感人打动你来收场，可惜并不算成功。

因此，任达华这一部分只能说是个人有追求，但完成得实在一般偏差。

第二部分是李志毅执导，李志毅曾拍摄过不少饶有情趣的爱情电影，也算一个不太寻常的导演。

果然，这个部分大概是两套六集里面最轻松的了，有些地方几乎是喜剧的影子，并且，故事结局最为正面向善，简直是可以放到阴间充当公益片。

戴美瞳会看到鬼之类的调侃，估计会让不少妹子胡思乱想。

好在，调侃只是调侃，影片故事只是要叫鬼（人）放下执念，感情有始有终，不必迁怒，更不必报复。

梁家辉继续彰显了一名影帝应有的实力，无奈，每每他努力营造的恐怖情绪达到一个峰值，陈慧琳便出来将它们一一消解。

但很难说清，这是不是李志毅想要的效果，毕竟参考最终结局，导演也没有恫吓观众的意思。

就说颜卓灵掌心紧握不放手的悬念，如我这种重口味观者，一边心想不会是眼珠子之类的坏招数吧，然而，电影却给出了女性观众最在意的诺言誓约。

在我看来，陈果奉献了这一集里最精彩的一段。

他不仅解释了鬼从何来，也说出了招鬼打鬼之风盛行的原因。

鬼魂之事，不过是人间纠纷的延续。

香港为何能催生那么多的鬼片，一方面大概是没有经历破四旧，传统的民俗信仰都得到了保留。

一方面是这个城市的街市都太老了，大晚上往庙街那边一站，看到那些占卜算命的老人们，再环看周围楼房，要么是压迫于你的建筑，要么是陈旧不堪的街角小巷，总之，没有鬼怪之说才稀罕了。

邵音音扮演了神叨叨的神婆，比之在彭浩翔等人的电影里被剥削，这样的角色确实更适合于她。

最简单的，她那张饱经风霜的脸，似乎写满了传奇故事，不乏惊心动魄，匪夷所思的内容阅历。

只见片中的她念念有词，像哼打油诗又像神婆下咒，“打爆你个死人头”，确实叫人不得不服。

在一部鬼片里，寻常人想要撞鬼，那要么是倒霉的龙套，要么就是无辜的受害者。

所以，鬼片的主人公往往会是一些打通两界的人物，只有这样，他们才具备了招鬼又能与鬼魂周旋的能力。

这则故事的人物线索最简单，它只有一件事、一个人。

顾美华充当了画外讲解，而主线便是邵音音替顾主们打小人。

在讨价还价的市井气息中，你会失去防御意识，以为它不过是在开玩笑，当剧情急转直下，你又等来了期想之中的惊骇，叹一个原来如此。

陈果做足了铺垫的戏份，不停地兜圈子，最后才道出真相，并且有一个高潮爆发。

对比任达华部分的不知所云云里雾里，李志毅部分的闯入寻常百姓家，他确实搞得一惊一乍，最为吓人。

诚实来说，碍于篇幅跟组合方式，《迷离夜》的质量与正规长片无从比较。

况且，这种合集向来就是一时玩心大过真刀真枪（这在第二集似乎更为明显）。

不同于当年《三更》系列的《回家》和《饺子》，它们被拍成了长片，得到了充分肯定，但《迷离夜》恐怕就没有这样的待遇了，这更像电影公司的一次推力，给了老导演们一次试手机会，同时让恐怖片爱好者饱饱眼福，仅此而已罢了。

恐怖片在内地院线的摧残下，几乎成了烂片的代名词。

但无论怎么个烂中有烂，相对投资，它们的票房一直不错。

这无非是在说明，恐怖片有固定的受众群，对很多人来说，去电影院接受惊吓，感受下另一个空间世界的刺激，这也是电影造梦的功能之一。

什么时候，内地出现了《双瞳》、《诡丝》之类的恐怖大作，那个时候，我们才能说，作为一种类型片，内地恐怖片才走上了正道。

【北京青年报 http://epaper.ynet.com/html/2013-09/17/content_11004.htm?div=-1】注1：来自8月底广州香港电影周的报道。

因为所谓"鬼片"在内地是禁映题材，该片被广东省广电局形容为不过是"都市聊斋"，在广东省广电局审查已获通过，但为慎重起见，《迷离夜》还是要送往北京的电影局作二审，方可定夺。

可惜的是，《迷离夜》在北京审查后最终未获通过，令该片与广州观众缘悭一面。

《迷离夜》和《奇幻夜》是安乐公司今年推出的李碧华鬼魅系列电影，两部都是三段式的鬼故事，六位导演各执导一段，任达华《赃物》，李志毅《放手》，陈果《惊蛰》，陈嘉上《枕妖》、刘国昌《迷藏》、泰迪罗宾《黑伞》。

上世纪九十年代，分段式鬼片在香港风行一时，代表性作品有《怪谈协会》、《回转寿尸》、《夜半一点钟》、《阴阳路》等，这之后就好像就未再出现过了，事隔多年这种形式再度回归纯正港产鬼片，还是挺令人期待的。

六个故事中最令人期待的无疑是任达华初执导筒的《赃物》，较早上映的《迷离夜》中这个故事排在首位也可见其受重视程度，但是最后完成的效果只能说是差强人意。

故事里塞满了各种与主线故事无关的、令人看不明白的东西，比如以林雪为代表的众多不明来路的鬼魂，以那匹马为代表的各种莫名其妙的眼睛的特写镜头，令人笑场的没吃早饭晕倒的小警察，明明是人的元秋为什么最后会见到鬼魂，连声音都变了男声？

为什么她会打林雪的耳光？

看得出第一次做导演的任达华拍了很多素材，但是限于时长无法全部利用，最终被剪得自离破碎。

任达华始终还是演得比较好，他在故事中饰演的这个角色，是他近年荧幕形象中比较少见的负面形象，部分段落会让人联想起他早年在《羔羊医生》等片中的角色，尤其是开始时跳骑马舞唱江南STYLE那段。

李志毅的《放手》，是六个故事里最不恐怖的，虽然是鬼故事，主题反而是温情。

影片除开始小饭馆里遇鬼以外，几乎没有任何算得上恐怖的镜头，片中的女鬼之后一直以清新可爱的女学生面貌出现，颇似《早熟》里的薛凯琪，而陈慧琳饰演的用水晶驱邪的女店主鬼马可爱，也显然是有意设置，进一步营造轻松气氛，大团圆结局是显而易见的。

影片甚至打破了一些鬼片里的常见设定，比如这个女鬼照镜子是可以在镜中看到自己，而陈慧琳和梁家辉居然也可以用手抓住这个鬼魂。

整体而言，虽然恐怖欠奉，但是温情足够，故事脉络清晰，毫不拖泥带水，算是别有风味的佳作。

陈果的《惊蛰》是六个故事中戏味最浓、给人情感触动最强烈的，邵音音居功至伟，在片中献上了一次精彩绝伦的表演。

虽然故事的主线是陈静饰演的女鬼复仇，但是邵音音饰演的打小人的老太太才是真正的主角，影片在陈静出现之前给了邵音音很大一段表演时间，无论是打小人过程中的表情、眼神、台词，还是与顾客讨价还价，跟垃圾婆争吵，都令人相信她与角色融为一体。

影片的结尾也非常巧妙，女鬼干净利落的干掉前三个仇人时，令人欣慰恶有恶报，邵音音见死不救还隐瞒不报，本是罪有应得，但却原来是母亲为了保护儿子，她的行为虽然不对，但是甘愿代替儿子而死的伟大母爱却令人不能不感动。

第二部《奇幻夜》打头炮的是陈嘉上的《枕妖》，但是这个故事却非常的索然无味，最大的看点就是陈法拉献上的所谓大尺度床戏，但是其实除了一段销魂表情大特写之外，根本没有什么可看的，在电影里都是司空见惯的尺度，论突破性还不如《冲上云霄2》中她和张智霖古堡激情一段对电视剧尺度的突破。

故事情节上，陈法拉杀人藏尸还若无其事，本来是挺有看头的，但是后面的情节却几乎全是枕妖化作林家栋的模样没日没夜的与陈法拉苟合，非常无趣。

枕妖到底是什么来路根本没交代，连个真面目都没露过。

结局是被杀的林家栋发短息叫人来救陈法拉，杀了人的陈法拉为什么值得救？

再说这几个人救得了吗？

枕妖难道只会搞女人？

什么都没有说清楚就结束有点莫名其妙。

刘家昌的《迷藏》是六个故事中最恐怖的，是标准的鬼屋型恐怖片情节，虽然少了些鬼怪背景的深入介绍，但是借游戏过程所展示的吓人手段却是非常成功的，气氛营造的非常到位，尤其是墙壁上图画里的小孩一个个跳下来，以及最后所有玩游戏的人都成了画中人的画面，有令人有毛骨悚然的感觉。

泰迪罗宾的《黑伞》只是为观众展现了一个惊吓度极高的结尾，无他。

提起李碧华的名字，也许你们要想一想她是谁，但是提起她的作品，你们肯定都知道，《霸王别姬》、《青蛇》、《古今大战秦俑情》、《胭脂扣》等等。

她是一个响当当的才女，她喜欢写作，非常善于写畸恋，写情，她的笔下充满了浪漫，凄艳，尤其是人物的内心，不经意却又十分刻骨铭心。

这次我们要讲的故事，是李碧华的六个短篇小说改编的电影，分别由六个人导演的两部电影《迷离夜》和《奇幻夜》，今天讲《迷离夜》之第一个故事《贼物》，这次也是任达华首次自导自演。

在正片开始之前，有这样一段内容，很多人都表示任达华导演的有点浮夸，甚至还有点不知所云，小女子不才，在这里分析一下这段内容。

影片开始，人在世界上活着，靠着衣食住行来充实自己，同样，死了之后吃穿住也成为了身份的象征。

有两个白衣小女孩四处请求别人收留，显然这两个女孩子不是人，她们居无定所，可以说是孤魂野鬼，她们想找个安稳的地方落脚，但是找不到。

她们一路遭遇很多鬼，比如这对母女鬼，身上穿着衣服，手上拿着相同的布料，但是剪了也不会给别人，这种鬼的后代不知是否大富大贵，但按时供奉也算是孝顺。

林雪扮演的是饱食鬼，有人说他生前是饿死鬼，我不是很同意，看他身后还有两个跟班，一边吃一边说好饱，吃到吐出来，这种鬼显然比母女鬼条件要好，他们还有随从，吃的东西也不愁，死后除了有人祭拜，祭品还十分丰盛，可是就算如此，林雪也不肯施舍女孩子们一点食物。

（我看出来了，林雪的戏路肯定是和吃沾边了）

最后她们走投无路只能迷失在十字路口，既然说了吃，说了穿，当然最后还是要落实到住上面，影片正式开始。

任达华饰演的这个角色叫关富强，他穷的很，穷到只能蜗居在一间隔间里，穷到每天只能喝几口水，一个四块半的面包糊口。

但是他坚持不拿综援，拿就好像证明自己已经废了，要靠政府接济。

关富强的舌头有点问题，所以经常不受人待见，由于在路上多看了一眼车祸迟到了五分钟，工头说早到是应该的，但是迟到就要受罚，你这种散工，没资格迟到，关富强就只能带着自己的工具回家，在他看来这个世界是多么不公平。

关富强第二份工作是在烧腊店切叉烧，但是老板娘嫌弃他切的太大块，上班的时间偷懒，一言不合就又打发他回家，就连最便宜的面包都涨了两块钱，世界太不公平了。

这次丢了工作，关富强开始向身边的娃娃抱怨，其实他并不知道，这对娃娃已经被电影开始的双胞胎姐妹占据，她们每天都听着关富强发牢骚，自己也是借人篱下，当然也没什么能力帮助关富强。

关富强无奈的翻阅捡来的报纸，找到了富商亡妻骨灰被勒索的新闻（这个新闻原型是李嘉诚），心生一念，富人有钱住豪宅，死后还能霸占着大墓园，何不也用这个方法勒索一番，先赚一笔小钱再说。

关富强去了豪华墓园，他也不是毫无目的，他选择了年纪轻轻就死亡的朱永杰，老婆一定不舍得；90多岁的高龄老伯，你有一堆孝顺子女，拿了骨灰坛，留下自己的联系方式。

这一晚上，关富强一共捣鼓了三坛骨灰，依次放在了床头架上，这是捞偏门，他肯定会忌讳，所以照着书用红笔在他的锤子上画了一道符，求个心安。

果然没多久第一个电话来了，没想到表面上其乐融融四世同堂的一家人，竟然在电话那头说：你想怎么处理骨灰随便你，也省得我们每年来祭祀了，说完电话挂断！

关富强也只是骂了句：人渣！

既然家人都不要了，那我要来干什么，说罢就倒进马桶冲了。

自从这个骨灰坛空出来之后，关富强就会听到莫名其妙的脚步声，门也会无端端的响起，不断的有人念叨，既然这里空了，那让给我吧，我在外面很久了！

大家似乎争先恐后的想要挤进来，关富强的锤子也抵挡不住，最后还砸了房门，摔了自己。

（友情提示，这段有高能）

第二单生意就是这位朱永杰，他的堂兄愿意来赎回骨灰，不想给阿嫂添麻烦。

当天晚上堂兄如约而至，一手交钱一手交货，堂兄问道关富强：你做偏门的，怕鬼吗？

说着，偷偷的给关富强拍了张照片。

关富强头也不抬数着钱说：我怕穷，穷比鬼可怕！

等关富强数完钱一回头，堂兄已经悄无声息的抱着骨灰坛来到楼下了，关富强感觉堂兄十分眼熟，好像在哪里见过，不就是那个墓碑上的照片嘛，心一寒，先回家再说。

到了家里，关富强赶紧把钱拿出来一看，都是冥币，他急急忙忙的把冥币都烧了，但是火势蔓延到整个隔间，他也在火里倒下了。

回到朱永杰这边，朱永杰和妻子（邵美琪）十分恩爱，但是朱永杰不幸遇到了车祸，邵美琪为其选择了一个好的墓穴，同时悄悄在骨灰坛里放了一部手机，希望能再次听到老公的声音。

晚上邵美琪果然在梦中接听了老公的电话，老公让她第二天到墓穴去看看。

她惊讶到，手机已经在骨灰坛外了，而且手机里还有一张关富强的照片。

为充电这个细节点赞，比那些放置了7年打开还能看的DVD强多了。

夜深人静，烧腊店老板娘抽着嘴唇，用关富强的声音和双胞胎聊天，在关富强的眼里，死后的世界似乎比之前公平了很多，不在为生计发愁，也不用看人脸色，甚至还可以操纵讨厌的人，但是他不知道，其实鬼界也分三六九等，等待他的也许是一种死不如生的日子。

电影中隐约透出有鬼的细节，比如说在烧腊店，关富强进店的时候，身后有个衣角似乎有人拽着；准备好的两瓶水，无缘无故少了半瓶水；老伯的骨灰要处理的时候，骨灰坛突然到上层去了。

整个故事还是非常连贯的，为任达华首次导演鼓掌，任达华演的也很好，底层穷人的感觉很具象。

大家不是很明白的地方我尝试解释一下，第一个问题：最后烧腊店老板娘为什么会打林雪，她死了？

我倾向于她已经被关富强操纵了，这个是她的生灵，估计她也命不久矣了。

第二个问题，为什么朱永杰要给关富强照相，这个点是有点尬的，关富强的失火而死的确是个意外，我觉得当时朱永杰是想留下他做贼的证据，因为有一必有二，他也不想已故的人和活着的人一直被打扰，他有一部手机，所以就带出来用了。

还有什么不明白的可以留言问我。

这部电影在惊悚和恐怖的环节里面，其实还是蛮到位的，但是在描述姐妹花住在他家的时候，稍微有点过了，感觉有点点画蛇添足。

有些表达的不太清楚，比如说烧腊店前关富强的脚为什么能扭曲成这样，我觉得可能是因为鬼的关系，因为古有被鬼缠绕的人，脚会踮起来或者脚会呈现出特殊的情况，不过这也是我的猜测而已；还有最后那句话：人和鬼都在找一个归宿，我觉得不加这句话开放式结局更好。

和一班朋友去公寓过夜时一起看的。

当时看到编剧是李碧华，还在想是不是作家李碧华，因为没看过她的作品。

三个小短剧。

任达华的那个虽然很假不恐怖，但是想表达的对社会的控诉还是表达的很明显很有意思的。

第二个短剧，师生恋的那个，就显得比较tvb式狗血了。

最后一个堪称三者最佳，小惊险+小思考+小推理。

剪辑按这个顺序排列三部剧，也算合理啦。

惊蛰那天，又看到这个系列片的推荐，于是翻出来看了《奇幻夜》和《迷离夜》，两部电影，六个短故事，看的很过瘾，是熟悉的香港鬼片的配方。

六个故事各有优缺点，演的是鬼，其实讲的都是人的事情，所有故事都发生在鬼魂出没的夜里，忽然觉得像极了鬼片版的《深夜食堂》。

本篇文字主要想说说任达华导演并主演的《脏物》： 任达华的电影我看的不多，印象中都是演阿sir之类的精英居多，但是给我印象最深的反而是他塑造的几个普通人。

一个是《岁月神偷》中的鞋匠，一个是《全职杀手》中被折磨的神经兮兮的转行当作家的阿sir，还有一个就是《脏物》中的 关富强 。

三个角色各不相同，但却各有相似之处，比如鞋匠和关富强都属于港岛的底层人民，阿sir和关富强都有点神经兮兮，鞋匠和阿sir都很执着（前者对生活不放弃，后者对真相不放弃），而这三个角色之所以让我念念不忘，我想是任达华在角色中倾注的个人感情，他是认真琢磨过，所以诠释出来的角色让你感觉不到他在演，而是觉得，这个人就是你身边存在的万千小人物中的一个。

依次是鞋匠、阿sir，老关 《脏物》中的老关，工作中处处碰壁失业只能租住在“棺材盒”隔断房子中的loser，“盖楼的住不上楼，切叉烧的没叉烧吃”，过得人不人鬼不鬼，有一种说法是，当一个人充满了负能量，就容易招来鬼，老关不仅有招鬼体质，还铤而走险去做“鬼"的生意，最后也算是因果报应，做人无家可归，做鬼也到处流浪。

任达华把老关那种邋里邋遢，神不聚焦、魂不守舍的劲儿诠释的淋漓极致！

相比演员，作为导演的他还是有欠缺的，拍的线索太多，但彼此之间的联系太少，除了开头目睹的车祸和后边盗骨灰有所呼应，其他的线索就显得支离破碎。

不过多少还是能看出他想要表达的一些内容： 林雪演的整天吃个不停的鬼喊着我好饱啊搞笑中透了一丝讽刺，有些人撑死，有些人却没饭吃！

现在大胃王吃播盛行，一群瘦骨嶙峋的小姑娘吃完再吐掉，挣的盆满钵满还好，多少人却是吃垮了身体，与此同时，还有很多贫困儿童吃不上饭上不起学。

人间有流浪汉，阴间有孤魂野鬼，一群孤魂野鬼游荡在迷离的夜里，无处可去！

现如今可不也如此，房价高的离谱，买了房子被绑住，还有很多人住在城中村，城中村一拆，也是无处可去 被盗骨灰的儿子，听到勒索电话高兴地说再也不用去给老爸祭拜了，骨灰随便扔掉就好，而另一厢丈夫惨死的女人却把电话放进骨灰中夜夜等候死去的丈夫给自己打电话 老关盗骨灰的时候说，生前住豪宅，死后也要住这么好的陵园，实力吐槽！

新闻还有人因为买不起京城的墓穴而在周边城市买了便宜的房子放骨灰盒呢！

真是阴间新闻啊！

还有一开始到处找人收留的小女鬼，寄居到布娃娃中以后和老关相依为命一直到老关变成鬼，这背后又有一些什么故事呢！

还有元秋饰演的老板娘，又扮演了一个什么样的角色呢？

我想若是篇幅再长一些，还是有的发挥的！

《脏物》讲的是穷人，写到这里，忽然想到我们叫穷人为穷鬼，可不是嘛，人穷了，和鬼有什么区别！

虽然是2013年拍的，却仍旧反应我们当下的情况。

现在影视剧多演一些浮华不真实的“精英”，大明星小明星也都愿意去演一些光鲜亮丽的角色或身世离奇坎坷的英雄美女，除了不真实，还加速了现代年轻人的焦虑，仿佛过了30不当精英就得去死一样，可是大部分人，都是普通人，芸芸众生，都不过想在这浮华尘世中，找寻一个跻身之所、一个可以安身立命的生计，一个温暖的拥抱罢了。