虽然别人一直说超人是美国人自己眼中的美国,蝙蝠侠是别人眼中的美国(呵呵),但我还真没想到新版超人真就按着美国史来讲超人。
超人故乡氪星的那个设定,活脱脱就是殖民时代的欧洲吧?
一方面是四处殖民扩张给母星输送资源,另一方面是森严的封建等级制度(你将来从事什么职业是在你出身的时候就决定了的)。
然后超人秉持着自由意志的理念自然分娩,在氪星陷入混乱的时候被送到了遥远的地球(美洲?
),他在地球上将会成为人类的保护神,并将氪星的火种传递下去。
然后话说美国人对超级英雄的心态还真是复杂啊。
超级英雄对法律和大众到底是不是一个例外呢?
想想理查德·唐纳1978年老版的超人里,超人的地球养父并不特别反感超人使用他的超级力量,但提醒超人,必须将这种超级力量用在公益之上,而不可谋求自己的私利,比如拿超级力量泡妞什么的就绝对不行,也不能恃强凌弱欺负别人。
说完这话老头子就心脏病发死了。
到了扎克的新版超人,养父则十分禁止超人使用自己的超级力量,哪怕用来做好事也不行。
“人们还不能接受你这样的存在,你会改变别人的观念。
”以至于超人眼睁睁看着自己养父被龙卷风刮走也没去救他。
“因为我相信他的理念。
”可我们不要忘了,在2002年山姆·雷米的《蜘蛛侠》里,超级英雄对自我的认知,以及他那位形同养父的叔叔对他的教诲,还是“能力越大,责任越大”。
既然你有超级力量,那么你就不应该坐视邪恶的存在而不理,哪怕警察和新闻媒体都不理解你,你也要去积极地阻止邪恶力量、消灭邪恶力量。
这种“能力越大责任越大”的理念在诺兰的《黑暗骑士》里有些反思和消解,蝙蝠侠到底有没有资格代替法律去规范这个社会?
鸡贼的诺兰用三部曲似乎给出了一个模棱两可的回答,你得付出代价,你得忍受不解,而且最后你在危机解决后能彻底消失——就像过去西部片里,牛仔解决了小镇的法制问题后立马离开小镇。
对于蝙蝠侠,都市为他竖立起一座雕塑就够了,英雄最好赶紧去死。
扎克的《守望者》相对则回答得激进得多,他会认为超级英雄对于世界的意义纯属扯淡,超级英雄有时候为了获得认可,会故意制造一个超级敌人欺骗无知的老百姓(比如恐怖分子),然后大家就都高高兴兴地呼唤超级英雄归来了。
我觉得好莱坞在塑造英雄的时候一个特别有意思的倾向是英雄例外主义,比如法治是好的,民主也是好的,但对英雄是个例外,不管是西部英雄,都市里的孤胆侦探、铁血警察,还是超级英雄,他们都可以略微超出司法的界限那么一点点。
目的当然是为了更大的正义得以实现。
当然为了做出一个对比,反派总是过于极端地反对民主、法治和秩序(坏的牛仔、匪徒、小丑),无论如何,比起他们,英雄比较温和的越界是可以接受的。
刚好前段时间发生斯诺登事件,我看很多喜欢美国的网友态度就体现出了好莱坞的这种暧昧。
我记得一个人举的例子尤其让我印象深刻。
他说一个人从你家里拿了根棍子要干死你,另一个人从你家拿了根棍子要保护你。
这两件事能一样么?
你非说一样,你就是脑残。
我觉得这或多或少是一种好莱坞逻辑下的产物吧。
当然好莱坞表现得会更有暧昧性和思辨性,毕竟不同导演的立场不同。
虽然像超级英雄电影这样的高成本制作,可供你自由发挥的空间也并不大,像《守望者》这样的也就算顶天了,你没法期待它提供更多的自我消解自我反思。
西部片到后期可以进行更多变化,是因为西部片的制作成本真心不大。
不过我还是想了解超人是怎么从养父对其的担心中走出来的,也就是,我为什么有资格使用我的超级力量?
世界到底需不需要我的超级力量?
布莱恩·辛格2006年的《超人归来》意图探讨这个主题,可惜也做得乏善可陈。
扎克这部新超人同样不了了之,这让叙事其实挺不可信的——超人可以高调地救陌生人,这时他似乎将养父的教诲抛到了九霄云外,可他面对养父有生命危险的情况时,倒是死心眼儿地听从了养父的意见,坐视养父死去。
我只能理解为超人对他养父有意见。
最后想说说好莱坞对于这种外来移民与原始土著居民的关系上的态度倾向。
对于超人最后毁灭了自己宗主国重新建国的机会来保护人类,很多人会联想到2011年的《变形金刚3》,其实这种态度在2009年的《阿凡达》里不就已经体现出来了么?
好莱坞对于自己历史的讲述上总是采取一种修正的态度,与其说是历史化地呈现不如说是神话式地呈现。
你看西部片就能看出来。
我甚至想说佐德将军跟迈尔斯上校在模样上都有几分神似呢。
作为一个从等级制度森严的氪星流亡到地球的怀抱着自由意志理念的超人,他当然是与地球上的原始居民和谐相处而不是与侵略者一起侵略地球,哪怕侵略者来自他的母星。
最后吐个槽,超人杀完人之后情绪恢复得也太快了吧?
导演你不是说要让他成长么?
这部电影我比较反感的地方就在于,导演抛出挺多想深挖超人性格的东西,但最后处理得都特别潦草,还不如就呈现一个单纯的超人来得直接呢。
超人有着许多身份,在氪星上,他是最后之子卡尔·艾尔,在地球上,他是美国市民克拉克·肯特。
75年来超人的故事被无数次重写,平行宇宙里他参与过二战也打过外星人,各种超能力不断被完善和更改。
在美国人乃至世界人心中,这个外穿内裤的英雄一直作为见义勇为、除暴安良的正义化身而存在。
《超人:钢铁之躯》集合了一支优秀的创作团队。
导演扎克·施耐德擅长华丽绚烂的特技效果,配乐汉斯·季默开创了新世纪炙手可热的史诗大片式音乐风格,监制克里斯托弗·诺兰工于非传统叙事和多面人物塑造,DC漫画庞大架构,华纳兄弟出色班底,几乎占尽了可用的流行和商业元素。
虽然难以企及《蝙蝠侠前传》的气势磅礴、荡气回肠,这部《超人:钢铁之躯》倒也传承了几分黑色英雄“身世浮沉雨打萍”的忧郁。
比之近年Marvel英雄改编电影中插科打诨式的小幽默,它显得更加严肃深沉。
在画面上,此片采用灰暗、阴冷、低调的色彩,多用摇晃镜头,兼之急速推拉,颇有些艺术电影的审美趣味。
在3D效果的呈现上,相比不久前同为超级英雄电影——飞檐走壁的《蜘蛛侠》或狂轰滥炸的《钢铁侠》,《超人:钢铁之躯》表露的更多是人体的原始之美。
它将速度和力量发挥到了极致,以血脉贲张的运动感,将自身作为武器对峙热兵器时代的荷枪实弹。
由于较比特殊的影调、构图和运镜,电影给人一种新闻纪实的错觉,同时又显露出一种彷徨不安的气质。
影片的上半部在追问“我是谁”,下半部则反思“我该做什么”。
超人的踟蹰,也成为外媒对此片诟病和质疑的两个主要问题之一(另一个问题则说战斗段落与剧情发展的矛盾,确有道理)。
超人一直以来是健康的正能量传递者,何以突然间多了这些自伤自怜、自怨自艾的情绪?
人们心中的超人是积极向上的,而不是痛苦凋零直至“灭族”“杀人”的黑暗系。
《超人:钢铁之躯》之所以拿出来这样一个颇为颠覆的超人形象,除了时代要求人们透过身体更多关注心灵,有血有肉还要有智慧见地的角色更为丰满。
主要可能还在于“恐惧”和“正义”两个词的定义和指向,在当今世界的语境下,已经与1938战争年代呼唤英雄的情况不再一样。
IMDB给《超人:钢铁之躯》的类型划分是“动作/冒险/奇幻/科幻”。
撇开其他不谈,“好莱坞科幻恐怖电影的基本主题:对科学的恐惧。
科学一旦替代了传统的价值标准和信仰,社会便会陷入混乱,因为这时人类将失去对恶的控制。
” 这种恐惧最初在早期好莱坞里是巨型猩猩砸大楼,是正在蓬勃发展的经济会被外力中断摧毁的噩梦。
后来,《2001太空漫游》里开始对自身存在发出质疑。
今天,也许机器人还没对人类发射激光,外力并没有把我们摧毁,然而,内在的腐朽却开始向外侵蚀。
《月球》里的无数个备用克隆自己,《云图》里的星美机器人制造工厂,这些恐惧是个人价值的迷失,是随时可以被替代的微弱存在感。
“人类失去对恶的控制”并非是外在的恶,而是内里的恶。
之于超人,他最大的恐惧不是打不过强大的敌人,而是如何成功地树立他在宇宙和地球、在人类社会的威信和地位。
很简单,他需要的首先是得到认可,在实现社会价值的前提下实现个人价值,而这不能只靠肌肉蛮力。
今天的人们心里有太多不信任,正如电影所表达的“人们恐惧陌生不熟悉的东西”。
上个世纪相信正义使者就能取得信任、肯定价值的人们,放到今天也许会问:正义使者从何而来?
为何而来?
就像有人质疑哆啦A梦的超现实,是太坦然地被大雄父母所认可。
超人恐惧着人们的恐惧,正义一词在这两方的恐惧面前模糊不清。
什么是正义?
《杀诫》里一方的正义是另一方的末日,《老无所依》中的正义变为老去无用的慨叹。
今天的正义倘若还停留在抓小偷、惩强盗的二元对立,未免简单无脑理想化。
又或者以联合国名义的所谓正义,也是站在利益的角度从顾全维护自己出发。
事实上,和平年代愈发完善的体制,让地球警察之类的小喽罗也足以把那些小打小闹的犯罪者摆平。
在这个事事需要两分讨论的年代,对方是否是“坏人”往往需要讨论商榷,贸然正义不如明哲保身。
影片中的“反派”佐德将军及他的军队,是氪星毁灭后的幸存者,遗落文明的火种。
且不说他是否拥有小丑的人格魅力或洛基的喜剧效果,单凭同族长辈的身份和重建家园的诉求,就难以一笔抹煞。
超人与之决斗最后的犹豫,根源即出于自己之举是否真正“正义”的疑问。
佐德这个角色很像《变形金刚3》中的老机器人御天敌,两部电影在剧情结构上也有诸多类似之处。
他们的企图无论是否是复辟和倒退,罪孽都尚未达到要被消灭的地步。
同样站在地球人的角度,擎天柱几乎没有丝毫犹豫,而超人犹豫了,尽管犹豫,他依然下手了,所以观众惊呼“超人灭族了”“超人杀人了”。
为什么作为汽车人的擎天柱和作为氪星人的超人,最后不惜消灭自己同族来保卫地球?
如果纯粹是地球英雄打跑外星敌人,甚或奥特曼与小怪兽以地球为战场乱斗都好理解。
卡尔·艾尔,这里要用他的氪星名字,似乎是成为了一名叛徒、内奸、间谍的角色。
但又由于他的不知情,这些名头的得来大半是不自主因素,他的最终身份,事实上是——移民。
姑且不负责任、牵强附会、过度阐释地试图比读一番:若地球对应美国,那么氪星对应曾经高度文明、辉煌一时,之后落败贫穷的古国。
这样看,故事完全就是一个异族被改造同化的文本,它可以简单翻译成: 某古国衰微之际,将一个男婴送往美国移民。
男婴长大成为男人,却与美国当地人始终有距离隔阂。
养父知他是异族,劝他不要出头,安心过活。
而后古国流亡军来犯美国,流亡军实力强大,要求当年男婴出面,并企图在美国重建昔日古国文明。
男人经过一番思想斗争,与美国军队同盟,和美国记者相爱,杀灭来犯的故国长老,拿到美国绿卡,成为一名美国社会认可的人物。
氪星上的奇异科技文明乃至龙形生物,正如曾经辉煌而今贫困的地球古国。
最重要的是它独裁王国的社会结构,以及限制人民自由的职业分配,从出生就注定到老的命运,很像封建制与苏式社会主义的结合。
这正是地球(美国)要推翻和改善的东西,资本主义给每个人自由选择职业的权力,支持他在他的能力范围内决定自己想要的人生。
片中有若干段成长回忆,都体现了地球(美国)的特征:学校的包容理解,酒吧的言论自由,油井的团结进取,飓风救狗一节的狗可看做美国家庭的符号,影片最后的童年剪影更是美国梦的缩影。
且不说氪星人说英语的问题,佐德在进行全球同步转播时使用世界各地语言,似乎美国标榜的全球化,而事实上只有英语才能与其沟通。
卡尔·艾尔的“恐惧”在于异族身份,而“正义”的伸张在于美国立场。
“好莱坞电影机器必须要做的是:在权力和权利之间巧妙地平衡。
这也是美国政治必须掌握的分寸,表面维护个人权利,实际推崇权力。
” 所以尽管他有所踟蹰,但养父母的理念已经深入骨髓。
造成他可以对生父淡然,不问生母而拥抱养母。
美国教育早让这位外星人洗脑蜕变,只有一件事是他要做的——隐族易姓,做一名合格的美国公民。
也只有如此,他才能赢得社会地位,实现价值,战胜恐惧。
这以后,才是正义的话题,一个人只有处于权力机器的庇护下,他的正义才可被标为正义。
究竟毁坏城市、杀死佐德算不算正义?
这些在为“真理、正义和美国”(超人语)的大战斗中的小小失误、个人恩怨、情绪情感,就一笔勾销吧。
在踟蹰之后选择,这时的卡尔·艾尔——克拉克·肯特,才有资格成为超人。
当然,他是且只是美国人的超人。
看电影时想到中国超级英雄电影或科幻片的缺席,除了老生常谈的体制、政策、审查、技术以及创作者自身的想象力等问题,也许也存在“恐惧”和“正义”的桎梏。
中国近代没有经历科学革命、工业革命,大多是被动接受、加工仿制,因此对于科学的恐惧几乎谈不上。
而正义的多义性在诸子百家时就各执一词,繁文缛节、长幼尊卑、仁义礼智等观念更限制了正邪对立的简单模式。
又及。
二刷之后的感觉比一刷还好,也让我发现了本片最令人满意的地方——进步空间很大。
这并不是黑,作为正联开篇,就算有很明显的瑕疵,但不妨碍MOS各方面都达标了,如同Batman Begins一样,而且可以改善的地方不少,让我对接下来的系列很期待。
基于很奇妙的原因,现在的欧美圈观众双重标准玩得很溜。
对于某些电影,大家会说“这种片子你还能要求什么,还看什么剧情啊,只要人帅打得爽有JQ就好了”,而无论角色做出了多蠢多不合逻辑的举动,用“卖萌”就可以轻松幌过去。
但是对于其他一些电影,出现一点点Bug都会被评价为“无力吐槽”,更炫的场面则被指责为“从头打到尾砸来砸去都要睡着了”——这是好事,说明大家对华纳和DC的期待很高,要求更严,这无疑会督促片方和编导在以后做得更好。
毫无疑问,做得再好也不可能让所有人满意。
举个栗子,弗兰克米勒亲口承认诺兰的蝙蝠侠三部曲完全抓住了黑暗骑士归来的精髓,塑造了他意图创造的Gotham,即便如此,还是有相当的原作粉觉得这个蝙蝠侠不是他们想要的蝙蝠侠。
那么更别提MOS里这个和其他任何一个超人都不一样的超人了。
原因:1、超人灭族了;2、超人杀人了。
第一点让很多人怀疑扎克和卖拷贝师出同门,毕竟后者让擎天柱在月黑之时毁灭了老家赛博坦,为了保护人类。
第二点看起来更无法接受,诺兰在得知故事结局后都干脆地说了句No way,但是两个编剧说服了他。
扎克认为,超人不是从开始就是完美的神,尽管人们普遍认为超人不会犯人类的错误,但在这个世界的设定里,超人很年轻,需要成长,需要吸取教训,他为什么以后不会再杀人?
是因为他经历过了类似的痛苦。
面对Zod将军,超人无从选择地下了杀手,因为他当时找不到更好的办法,这是第一次也是最后一次。
这个原因同样可以用来解释第一点。
银幕下的我们在回想起那段时,仔细想想也许能想到不让氪星灭族的方案,但是对于身处危机和挣扎之中的Clark来说,这个要求就略高了。
Zod来势汹汹,步步紧逼,没有人类的道德观,可以想象,就算找到替代星球,他还是很乐意毁灭Clark生长的地方。
那个飞行器意图破坏制造黑洞的计划,Clark只好选择让它坠毁,灭族并非故意,而是一个很严重的附加伤害。
这是一个经验不足的超人,以后的他在回想这个时,会为自己未能做到最好而懊恼。
但我想这就是开篇意图展现的超人——他不是一开始就完美得流于平庸,他会犯错,他会在焦急之余做出不完美的决定,成长期的他更接近于人类,而非“假扮的人类”。
尽管通篇没有诺兰的烙印,故事也不是他的,但显然华纳默认了正联会走类似的现实路线,至少尽可能做到现实。
这也是MOS与以往超人电影不同的地方,把它和其他超级英雄片完全分离了开来。
我们看到的是写实的英雄、被真正的困难(也许是成长中的琐事)所烦恼的英雄,这样的危机并非是片方想塑造黑暗氛围而故意加之于角色,而是更接近现实生活、让人信服的类型。
被很多人诟病的养父,似乎不像任何一个鼓励英雄“能力越大责任越大”的长辈,比起那些NPC,养父显得很“自私”,竟然宁愿让Clark不去救人也要掩护他的身份,哦,这显然太不英雄主义,太“残忍”了,但并非不能理解,请想象一下你们的父母,碰到类似的情况,爱你的人总会显得很自私,自己孩子的安全胜过一切。
类似非典型的设置也许让部分人不能接受,但它就是基于“现实”的原则搭建,只是细节方面处理得不够好。
比如养父完全没必要为了一只狗而牺牲,把狗换成一个小孩都说得过去。
这是全片我最不满意的地方,明明是个煽情点,却因救狗的荒诞性搞得人哭笑不得(*更新:看了好几遍MOS后,觉得这段里父亲最主要的目的是避免儿子的身份这么早暴露给全世界,所以还是为了儿子)。
第二个瑕疵就是剪辑。
闪回段落没什么可说的,衔接得挺恰当。
但是从审讯室突然转移到沙漠的场景就很惊悚了,我从没在扎克的电影里看到过如此突兀的剪辑,不知是剪辑师换了还是大卫高耶的剧本就是如此,简直是一秒山居图的恐怖感。
就是切到沙漠和军队也比银幕上突然出现一对异性恋要合适啊【。
至于很多观众对砸来砸去感到审美疲劳,我想是因为我们习惯于破坏性有限的小打小闹了。
事实是,一旦遇上一个认真的、严肃的外星高智慧反派(不是卖萌、玩票、愚蠢的反派),两个神造成的破坏力有如此天崩地裂的效果不是很正常吗?
难道只是因为色彩不够鲜艳,只有红蓝灰,没有浅绿色、深绿色、基佬紫色、金色、国旗红、番茄红、铁锈红,所以被嫌弃了?
是因为反派目的明确,意志力决断力强大,没有废话且砸得稳准狠让人目不暇接,所以大家各种不愉快觉得对白好少剧本太偷工减料了是吗?
Take it。
这就是DC做出的选择,风格鲜明,不同于任何类型片。
值得高兴的是,Batman Begins开启了一个黑暗时代,让跟风者觉得片里不带黑暗元素都不好意思拿出来卖;而MOS尽管由一点都不光明的扎克导演,却出乎意料地摒弃了黑暗。
就算超人杀人啦太不可思议啦,但这并非因为他是个内心阴暗的小变态,他只是个年轻人,经验不足,却积极向上充满希望——拥有爱意满满的养父母,从小就开始救人,影片也从各个角度展现了人类光明的那面,比如小伙伴伸出的友谊之手,捕鱼船船长把他从坠落物前推开,报社三人组的自救,这些细节多少暗示了超人“人类值得被拯救”。
真是十足的治愈系。
所以它很符合华纳对正联系列的定位,至少向观众传递出了这样的信息——这不是一部纯爆米花片,我们在创作的时候考虑了很多,让它看起来更正经,更现实,让英雄的成长之路更可信,可是相信我们,这和矫揉造作的暗黑向一点都扯不上边。
我很想表扬一下扎克。
300是个MV,守望者和sucker punch的个人印迹也很重,毁誉参半,但从MOS可以看到他极力控制住了内心的躁动,却也并非是个一心讨好原作粉的胆小鬼。
也许故事层次达不到诺兰的水平,但他的优势在于动作场面的调控,从氪星空战到砸穿城市,效果绝伦。
而情感线的塑造足够表达他的诚意,扎克从来都不是爱的战士,却能轻松用闪回制造泪点。
至于大卫高耶剧本里的硬伤(对,就是救狗),听说下一部乔纳森会亲自指导其写作文,那么这个问题也不用担心了。
如我所说,和BB一样,MOS作为开篇已经达标,而且在剪辑和细节方面有不少可提升的空间。
打四星,是因为五颗星要留给第二部。
续集无需交代背景,也不需为完美的结局做铺垫,大概会有一个更好的故事。
而第二部的制作想必会像超人的成长一样,日臻完美。
ps.因为一点都不花里胡哨,也没什么明显的bromance分散注意力,更不是蠢萌杀必死向,所以我才能安安静静来观看MOS吧。
这点华纳还是很有骨气的,鼓掌。
========这条回复很好:2013-07-01 10:53:56 lahael-cabiria (答案在风中飘。
) 我不觉得超人背叛了什么,他是氪星的血脉没错,但事实上他从小到大在地球成长,受人类的养育和教化,甚至他的超能力也是拜太阳所赐。
而且他所作的也遵从的是生父的遗愿,同时受到生父的价值观引导(不应为一己之利而残害无辜)。
氪星上的纷争是父辈的事情,而且父辈也争取做到了最好,只是没能斩草除根。
生父把遗传基因(类似的东西忘了具体叫什么了)全都植入超人的身体里其实也是寄复兴之望了吧,怎么看超人的所作所为都和背叛搭不上边。
只是最后杀死ZOD将军并非他所愿罢了。
当我们老了以后,孩子可能会问我们,“你知道超人吗“(如果大超还活跃在银幕上的话),而当我们给出回答,诸如”超人穿着一条红色的内裤“,"Lois Lane很长时间都不知道超人是她身边那个笨拙的Clark Kent“,”超人经常在电话亭里变装,有时候也在电梯里“,则会被孩子们因为难以置信而否认掉,认为我们老糊涂了;或者即使相信,也反驳说,“那是什么老掉牙的故事”——就像本片导演调侃说内裤外穿的超人是封建残余。
证明Lois是个名记者的不再是普利策奖,而是她在冰天雪地里掏出了1250刀的泥坑D3S,1889刀的2.8广角镜头,就连一个闪光灯也要326.95刀。
看到一篇影评说,Amy Adams塑造了符合21世纪现代女性形象的新Lois。
照此说法,整部电影是否也意味着21世纪的超人在推翻20世纪的“自己”?
本片通过讲述了堪萨斯州一个乡下男孩的童年回忆反映了米国校园的霸凌现象;另一方面,用氪星上普遍存在试管婴儿这件事情讨论了在地球上存在争议的科学伦理话题。
最后不忘以大超和将军的对比给出了片方的观点——小孩还是自然生育的好,心智容易健康发展‘;尽管电影里对自然环境的破坏程度不逊于对城镇的拆迁程度,这也吓尿了很多珍惜保护动物。
根据我当时痛心疾首的目测,其中至少有一只北极熊和两头鲸..但请相信这不是导演的初衷,因为电影里甚至涉及了动物保护(或者说关怀宠物的话题),态度前卫而又大胆:狗比人重要,要狗命不要人命。
由此可以看到,《钢铁之躯》是一部严肃题材构成的电影,拒绝任何笑点,也没有什么彩蛋。
于是有了一个不苟言笑(这方面更像黑暗骑士)的超人。
但你说他阴沉吧?
他又经常展现自己的咆哮。
综合起来说,卡维尔的护球又很像亨利。
什么,他就叫亨利?
好吧,他的超人很像黄晓明的杨过——要么在忧郁迷茫地作,要么在咆哮。
即使这部片子充满了创新,还是有很多地方可以勾起我美好的回忆的。
比如说,开头魔幻色彩浓厚的氪星,真心希望剧组请来了阿凡达里的设计师,那就不会有那么丑的飞禽坐骑了;放下world engine的几个画面让我回想起的就太多了,这是多么熟悉的场景;超人大战章鱼博士也不错;壮烈死去的灰行员和那句“Good death is its own reward"简直让我又回味了一遍前阵子刚看过的阿汤哥和摩根自由人在《Oblivion》结局处准备自杀性袭击前所说的"How can man die better: than facing fearful odds, for the ashes of his fathers, and the temples of his Gods."真是让我泪流满面——虽然我看他起灰就知道又要拍《独立日》了;而超人被一男一女氪星人一顿胖揍很想《全明星超人》里大超被他亲戚虐待;将军头盔碎了听到万物之声直接跪了和最新动画里Braniac掉落地球被声音折磨如出一辙...上述种种都令我激动,但最屌的还是将军爬大楼冲向大超,让我想起了很久以前猩猩队长和霸王龙碰撞的瞬间。
暂时能想到的槽就是这些。
我想明白了,关于20世纪的超人,我会对21世纪出生的小鬼们守口如瓶。
没有必要告诉他们我眼中的超人是什么样,只要他们心里的大超和我心里的大超一样,都是好男人,都是能够承担责任的英雄。
至于电影,只是为了顺应时代潮流罢了:人人都有手机了,谁还进电话亭;记者不再被称为无冕之王了,媒体的新闻道德还备受质疑,何必在此耗费太多笔墨;暗恋多年默默付出那他妈是穷屌丝,屌丝是不可能逆袭的。
现在,一个受欢迎的女主角,时而变成彪悍女汉纸”梆梆梆“弹无虚发;时而八一八人家的出身和家庭条件,还总能八出东西来。
21世纪的大都会爱情故事,不求你还能如滚滚红尘里那般,小鸟依人被搂着,并把脚放在男主角的脚背上...观众们但求你有泷泽萝拉的鼻孔,还能像她一样整部戏拍下来能贡献几次叫床声。
[WB要求所有影评6.10号以后才能发]新版电影超人由扎克斯奈德导演,诺兰监制,其片名延续了新版蝙蝠侠系列命名《黑暗骑士》的方式,叫做《钢铁之躯》,即是DC漫画中超人的外号。
作为华纳启动的全新超人系列电影,第一部《超人: 钢铁之躯》与之前的超人电影不存在任何联系,从头开始讲述超人的故事。
本 片在叙事结构上大概分为三个部分: 开头是讲述超人的出生,他的故乡氪星球发生的事件以及为什么他会被送到地球来;中间是成年的克拉克(超人)寻找身世的过程,期间引发了很多他对童年的回忆 片段,也有女记者路易斯对他简短的调查,后段则是超人与入侵地球的佐德将军之间的战斗。
本片深入刻画了超人(克拉克肯特)的长大成人的内 心转变,由试图融入人类社会,到躲避人类社会,最终站出来帮助人类拯救地球。
这其中对克拉克影响最大的是他在地球的养父母和女记者路易斯。
另外本片对原著 漫画做了几个新的解读,比如他的战袍不再是用尼龙紧身衣改的,而是来自氪星的先进装甲,也没有穿在外面的红内裤。
他的生父告诉他,他胸前的“S”是家族徽 章,代表“希望”。
克拉克并不是在“每日星球报”上班的时候认识路易斯的,而是在一次意外中邂逅。
当然克拉克最终还是去了“每日星球报”上班。
另一个值得期待的是反派佐德将军,他来自超人的故乡氪星球,曾与超人的父亲是至交,他来地球后与超人拥有同样的能力,能与超人面对面的较量,相对超人系列中出现的其他人类反派运用氪元素来对付他。
导演认为这将是一场势均力敌的战斗,也将充分激发超人的潜能,导 演扎克斯奈德的前作《300》,《美少女特工队》等片均有豪华绚丽的特效场面,本片相对收敛了一些。
导演在本片拍摄时采用不多见的单机位拍摄,很多镜头都 亲自上阵进行拍摄。
片头在氪星球上的场景依旧是美仑美奂犹如《阿凡达》一般的异域奇观。
而后段超人与佐德将军在地球打斗的场面则过于冗长,而打斗方式又太 多单一,容易令观众产生视觉疲劳。
配乐由著名电影作曲家汉斯季默编写,相对《加勒比海岛》中的欢快节奏,本片的音乐风格更接近于《黑暗骑士》系列, 大量的压迫与紧张感加上一些黑暗元素。
出演超人的亨利卡维尔高大挺拔,气宇轩昂,棱角分明,超人简直就是为他身定做的角色,毫不逊色于前几任扮演者,出演戏剧与历史剧起家的他对超人这个漫画英雄的演绎十分成功。
艾米亚当斯扮演的女记者路易斯在本片中调查超人的生世,感情戏并不多,并没有真正地成为超人女友,更多的是超人与人类政府沟通的中间人。
相对老版马龙白兰度饰演的超人生父,这个版本的罗素克劳戏份大有真假,始终贯穿全片。
(阴魂不散)反派佐德将军是由演技派明星迈克尔珊农出演,这位严肃坚毅的氪星将军被他刻画得深入肌理,他与超人之间的较量也是超人系列中的一个经典战役。
饰演超人养父母的戴安莲与凯文科斯特纳多数时间都是以克拉克回忆的方式出现的,他们对克拉克的教育与引导使得超人认识到真正的自己,并且接受了自己是外星人的身份。
作为启动系列,本片合格地完成了任务,介绍了超人的由来,与内心的变化,也给未来留下了余地。
败笔在于打斗场面太多,太频繁,太无趣,太疲劳,两位钢铁之驱飞来飞去,没完没了,把地球表面的高楼都要毁了也不停歇。
片中出现了超人系列漫画中的经典台词:“那是鸟?
那是飞机?
那是超人”片中有一处细节显示了蝙蝠侠布鲁斯维恩的存在。
饰演超人的亨利卡维尔曾经被选中出演2006电影版的超人,后来因导演更换而被取代。
(他也曾与哈利波特4中的塞德里克,007中的詹姆斯邦德,暮光系列中的爱德华擦肩而过, 暮光系列的原著作者认为他是perfect 爱德华, 片方嫌他老了。
)片中最感人的场面是预告片中出现的,童年克拉克在院子里玩耍时,随手披起红色披风。
我个人最喜欢的片段则是超人来到教堂里问神父该怎么办,神父说“不管你的神是谁,你都要敢于迈出第一步(Leap of faith)”
6.9分,太低了。
這幾年的超級英雄,以鋼鐵俠為代表,在英雄的性格中,開始加入無傷大雅的人類小缺點,讓人物更可愛,平易近人。
因此,觀眾更容易投入其中,還能在英雄人物也“犯渾”時,獲得guilty pleasure。
這是類型的進化,加入了新的佐料。
但超人不同,他是原味的,完美的,是無缺點的。
非要說,他唯一的缺點,就是在自己原來星球的空氣中,會七孔流血,沒有力量。
在地球環境中,無論怎樣的打鬥,他不流血,不受傷,不氣餒,在正確的時間,做出正確的選擇。
這是一種審美,欣賞其完美感。
他不需要性格的“佐料”,不需要可愛,不需要討喜,強者就是強者。
這是超人的邏輯,這是強者的思維,也是這部電影的世界觀。
這種處理非常難得和得體,就是描寫力量之美。
蝙蝠俠,是弱者的思維,對智慧的嚮往,對強力的忍辱負重,修煉提升。
超人不用,他生來強大。
他的修煉,是對愚蠢的耐心,對軟弱的寬容。
小心翼翼,讓腳下的螞蟻感覺安全。
內核上延續了《守望者》在極權的位置上思考極權,又包裝一個如此娛樂和三觀極正的外殼。
Cosmic Book News是北美著名的宅人资讯网站,集最新的科幻奇幻电影与剧集的新闻和评论,小说同漫画的更新进度,还有电子游戏的交流预售于一体。
前些日子,漫画电影一栏刊登了一篇评论,作者称自己的兄弟给《超人:钢铁之躯》做特效后期,所以自己有幸通过兄弟的帮助参加了电影的内部试片会,完事后写下了这篇感想。
文章完全是宅人式的激情歌颂,可见此人应该是诺兰和超级英雄电影的狂热发烧友,因为文章除了夸张的吹捧外没别的,所以不排除水军软文与凭空杜撰的可能性。
在此粗略翻译其中的几段,英语水平有限,还请各位看客海涵。
此举仅仅是对《超人:钢铁之躯》期待到饥渴难耐所致,全当与苦苦守望电影的影迷们共勉了吧。
文章正文:超级英雄电影新王因为我兄弟的原因,所以昨晚我看到了这部电影。
我已经无法用语言形容自己对它的感受了,它简直太他妈的震撼我了!
电影的故事十分硬实,就像《蝙蝠侠:开战时刻》那样讲述英雄传奇的开端。
《超人:钢铁之躯》中的演员们有着极其出色的演出,佐德将军是位彻头彻尾的混蛋,亨利卡维尔版本的超人则让克里斯托弗李夫正式成为了过去,并且影片的动作场面是我近年来看到的电影中最棒的,每场打斗都穿梭在天地之间,让我想起了《复仇者联盟》中的动作场面,只是本片要来的更实际而可信一些。
电影中没有太多扎克施耐德以往作品中的招牌式升格慢镜头画面,此举对于一部施耐德幻想电影来说无疑是一种冒险,不过在我看来,《超人:钢铁之躯》是目前施耐德最好的电影,也是近年来十分优秀的超级英雄电影,一位新王即将崛起于银幕。
在《蝙蝠侠:黑暗骑士》这种黑暗现实的现代犯罪歌剧面前,《复仇者联盟》就像是周六早间的电视卡通般幼稚,而超人这个角色自然也是超现实的存在,所以让整部电影充满着写实意味几乎是不可能的事情,不过,通过诺兰和高耶对剧本的打磨,《超人:钢铁之躯》并没有《复仇者联盟》的卡通感。
电影比“黑暗骑士“三部曲阳光了许多,但依然从这套神作中传承了不少东西,形如人物关系的现实和传神。
我个人认为自己并不是一位扎克施耐德的粉丝,对《斯巴达300勇士》没什么印象,也觉得《守望者》无聊而冗长,更对《专扁衰仔》恨之入骨,即使我承认他是一位有着独特审美趣味的导演,所以,当我听说他要执导《超人:钢铁之躯》时,自己对影片的期待瞬间暴跌,不过,从成片来看,电影并未完全被施耐德的风格所统治,它有着施耐德的视效,但更具备诺兰的情怀。
就像我之前提到的,影片成功的一大原因要归功于优秀的剧本写作,情节与人物的发展和丰富无疑是视觉系的施耐德在写作上的短板,因此,感谢上帝他放弃了剧本写作而全权交由高耶和诺兰来创作,所以,本片成了施耐德最耐看最优秀的作品——到目前为止是这样。
单就超级英雄电影来说,我个人认为《超人:钢铁之躯》是排第二的,仅次于《蝙蝠侠:黑暗骑士》,因为我是狂热的蝙蝠侠粉丝且对超人不太感冒,那么在这里我仅仅就事论事,如果你是标准的超人发烧友,这将会是你最迷恋的一部超人电影,它轻松超越了《蝙蝠侠:开战时刻》、《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》和《复仇者联盟》,还有整整的三部钢铁侠电影。
那么现在,它到底落后了《蝙蝠侠:黑暗骑士》多少距离?
动作方面,《超人:钢铁之躯》明显比《蝙蝠侠:黑暗骑士》高出了好几个等级,是近年来最震撼我的;故事方面,个人认为同样是讲述英雄起源,《超人:钢铁之躯》要优于《蝙蝠侠:开战时刻》,因为超人的故事背景更广阔壮观;在演出方面,即使迈克尔珊农塑造了一位霸气的反派,但还是无法与希斯莱杰的小丑相抗衡,不过我爱卡维尔演绎的超人要强过爱贝尔演绎的蝙蝠侠,感觉这哥们儿就是为了塑造超人而生的。
迈克尔珊农是出类拔萃的,我对漫画和老版电影中的佐德将军一角并不了解,所以并不知道该人物的性格特点。
佐德将军在《超人:钢铁之躯》中是粗暴而有内涵与魅力并且神经质的,仅仅是他那疯癫而霸道的行为举止便让我想到了希特勒或斯大林这样的狂人领袖。
迈克尔珊农是一位有扎实功底的演员。
当然了,克拉克肯特这次还是用记者的身份隐藏自己,与露易丝的爱情方面没有了突兀刻意的煽情与泪水,却也恰到好处的做到了情感流露。
施耐德在《超人:钢铁之躯》中几乎放弃了自己迷恋至极的容易导致观众跳戏的升格慢镜头,改用许多宏大的高速摄影取而代之,因此电影的视觉效果是十分出众的,相信在IMAX剧院里看会更加的让人热血沸腾,其火爆程度丝毫不亚于“变形金刚“三部曲和《复仇者联盟》,虽然我最喜欢《第九区》那样的特效美学风格,但《超人:钢铁之躯》的特效场面无疑也很酷毙。
(完)
从小作文就不及格,写的东西烂,不要吐槽了。
第一次知道超人是小时候那个风格诡异的《蝙蝠侠与超人》虽然当时也看不懂动画片想表达什么,但是我用屁股都可以感受出来红裤头和黑裤衩的区别,一个又萌又天真,一个又贱又腹黑。
小的时候超级不待见蝙蝠侠,男孩子对英雄的崇拜往往等同于对力量的崇拜。
每当动画里超人潇洒的解决了敌人和危难之际救了布鲁斯韦恩一命,我都会高潮很久很久,甚至做梦都yy我变成了超人,在班上救了女神一号和女神三号,然后他们感动屁滚尿流投入了我的怀抱。
甚至我还在草稿本上将这些故事画成了涂鸦,在我编造故事里,我总是那么一个坚强无比,智慧过人,迷倒万千少女的超级英雄。
可惜,事情却没有照他本来的样子发展。
在一次女神一三号被六年级的学长欺负的时候,我选择了挺身而出。
我拿起砖头狠狠的砸向一个胖子,胖子估计是穿了刃甲。
竟然抓住了我丢过去的砖,狠狠的砸到了我的头上。
我就感觉头脑一热,耳朵一响,四肢一软,然后就扑街了。
醒来已经是四天以后,我从同学那里得知我干的事情全校皆知了。
我本以为我会受无数人的尊敬,但是事实相反,我妈给了我一巴掌,我爸加1,我爷爷加2,女神一号加3。
所有的人似乎像统一了口径似的告诉我“谁要你多管闲事,不吃亏就不懂事” 我受了不少嘲笑,包括六年级的学长学姐们看到我都会捂住嘴笑“那个就是整天说要做超人的煞笔,还帮同学出头” 但是女神三号却很感激我,并和我做了同桌'于是我便大胆的把我的涂鸦本分享给她。
这小小的快乐让我更加有了做英雄的念头。
于是我帮同学打欺负他的人,不管自己被打成了一坨屎。
于是我帮可怜的老奶奶抓偷狗的人,不管自己被冤枉成偷狗的坏孩子。
于是我帮没钱的同学买饭自己饿肚子,不管他们从我这框走了多少钱。
可是事情没有按它原来的样子发展,我没有收获英雄称号,而是一个又一个罪名,一个又一个教训,身边的所有的人都告诉我,别傻了,这个世界没有英雄,英雄早就死了。
我扔掉了所有的超人漫画和vcd,我不再热爱光明美好的克拉克,我告诉自己,都是骗人的幼稚玩意,我已经不是三年级的小孩了。
转眼已经大学快毕业,超人这个词离我越来越远。
现在的人似乎已经不待见这样的角色了,大家都喜欢黑暗的东西。
虽然这是中二的表现,但我不否认,黑暗骑士真的很好看。
我告诉喜欢蝙蝠侠的表弟,你看,他做了那么多好事,最后还是自讨苦吃。
表弟愤愤的说“永远不放弃这个词你根本不懂” 我笑着说“你是不是想说永不妥协?
” 我很喜欢罗夏,但是他最后的结局还是告诉我,这个世界不需要英雄。
然后表弟在两个月之后进了医院,一起的还有小区其他几个孩子。
他们也干了件大事,他们围追堵截了一个偷电瓶的賊,賊当然不畏惧屁孩。
但是屁孩们拼命的和他纠缠,直到賊打伤了一个孩子。
事情的结局是赶来了不少周围的大爷大妈大叔大婶,大家一起围观并制服了这个賊。
表弟和那几个孩子被表扬并上了小区墙报。
表弟很淡定的告诉我,我不会和你这种懦夫一样。
是啊,我是懦夫,我妥协了。
我认为世界没有英雄,但是这两年无数的新闻告诉我还是有很多的。
无意收拾房间,发现了那个尘封已久的涂鸦本,本子还在,女神三号却早已从我的世界消失,一起消失的还有我对英雄的崇拜和渴望。
当有人讨论摔倒的老人要不要扶,我都会说一定要扶,但事实上我不会。
当我在市区里遭遇抢劫时,我选择了沉默。
我希望有一些东西能来改变我,可惜没有,也许我真的无可救药了?
最近有张图很火,是一对喜欢蝙蝠侠和超人的小孩并排走着,身后的影子变成了蝙蝠侠和超人,图片配的文字特别让人正能量,具体是什么我已经忘记了,大概就是说总有一天我们会成为自己希望成为的那个人。
我希望这是对我适用的。
我真的希望当大街上有人遭遇不公遭遇威胁时,我会站出来,我也真的希望正义这个词永远不会过时,也希望超人能永远作为一个纯粹的正义化身而永远存在下去。
超人又要出现在我的视野里了,不管它到底最后是个什么水平,我都会去捧场。
我也会果断打上五星,送给那些仍然相信正义与美好的人,送给曾经给予过我力量的克拉克',也送给那个曾经义无反顾的超级英雄俞大傻叼。
你快点归来吧。
美国漫画业的两大巨头DC与惊奇,多少年来明里暗里的叫着板。
惊奇的东西新鲜时髦,买座状况一贯比老牌劲旅DC好,但论及深度及先锋性则远不如前者。
君不见,光华万丈的领奖台上,向来是DC出品独领风骚。
这两家公司皆有自己的拳头战队。
惊奇的复仇者联盟坐拥,钢铁侠,蜘蛛侠,绿巨人,雷神,X战警,神奇四侠等一众高人气选手,而DC的JLA战队则有超人,蝙蝠侠等一竿老将。
常看英雄漫画的大约很容易瞧出端倪,惊奇的东西哪家电影公司出品的都有(迪士尼,哥伦比亚等),而DC则是雷打不动的华纳,BW的金漆招牌几乎和超S一般闪亮。
近些年,惊奇漫画改编的电影,一部接着一部的上映,部部票房大作。
去年,首部集结战队全体成员的《复仇者联盟》更是票房口碑双双飘红,随便一迁就拿走了奥斯卡最佳视觉特效奖。
原本快要破产的惊奇,一下子赚了个盆满钵满,怎不看的DC和老华纳口水流一地?
奈何DC的当家生旦,超人与蝙蝠侠之间的差距太大,门不当,户不对,票房人气皆不可同日而语。
白白将华纳第一CP的位置让给了汤姆和杰瑞不说,更是直接造成了联盟大融合电影的启动无门!
超人与蝙蝠侠,都是较早现身荧幕的漫画英雄,20多年前便有被誉为经典的克里斯托弗·里夫版超人与蒂姆伯顿版蝙蝠侠。
(前者止于意外事故,后者毁于稀烂的制作。
)21世纪的第一个十年,华纳重启超级英雄项目,曾经计划过超人与蝙蝠侠合体,根据是开山作《侠影之谜》2005《超人归来》2006前后脚上映。
题材上,《侠影之谜》与之前的版本毫无关连,想来是前作《蝙蝠侠与罗宾》丢尽了蝙蝠门的脸面,后人急赤白脸的想撇清关系。
《超人归来》倒是延续了之前的剧情,还找了个形似克里斯托弗的主演,巴望着靠买回忆续写辉煌。
但最终的结果却叫人大跌眼镜,超人的票房还不及蝙蝠侠的一个零头。
惊天逆转后,蝙蝠侠系列连拍两部,超人则再无人提及。
此次的《超人之钢铁之躯》算是华纳的一次大胆尝试,奋力一搏,为超人争个与蝙蝠侠相称的出身。
北美上影的具体情况不大清楚,据传票房和口碑都还不错。
但我个人很不喜欢,许多对原著的改编超过了理解范畴,我指的当然不只是红内裤。
大蝙蝠的当红有迹可循,无论从那种角度看他都是欧美漫画中最有深度的英雄。
本人有着极重的心理阴影,戈登市的每一个坏人都象征着他身上的弱点,也是人性共通的弱点。
与之相比,超人是浅薄的,或者应该说是单纯明媚的,这恰巧与大蝙蝠身上散发出来的黑暗气质相呼应,形成了一种独特的美感。
我曾以为华纳会让超人继续明媚,明媚的更高级一些。
谁知这不动脑子的二缺公司,想着既然黑暗吃香,不如就叫超人也黑暗下去,平白制造了很多不合理的童年阴影给他。
例如那场莫名其妙的校车事故。
想引出超人对自身力量的怀疑,也不用让他的初恋情人(拉娜.朗)和发小(彼得.罗斯)集体揭发他吧?
一整车的人盯着他救人,还有什么秘密可瞒?
最狗血的是,为了给超人制造一个足可以匹敌蝙蝠侠的心里阴影,编剧让他的养父(乔纳森.肯特)为救宠物犬,被飓风卷走,死在了他的面前。
而已经成成年,为身负巨大能量的克拉克,见死不救。
试问,父亲愿意为一条宠物狗身处险境,做儿子的怎么就不能牺牲一下自己呢,诚然是父亲的主张,但他这一切又是为了谁?
一个养育了你20余年的人,在那当口,还有什么比就他一命更重要?
顺而不孝,漠视生命,这样的举动怎当的起“英雄”二字。
若是我早已羞愧自杀,还扛什么拯救苍生的重责?
你说他不救父亲也就罢了,最起码瞒住了身世秘密。
但这其后频繁为靓妹打抱不平又是为了那般?
为酒吧女招待出头毁了地痞的车子,在要塞用热能眼为路易斯疗伤,那妞明摆着就是个记者,救爹至多是在小镇上传传风声,救个女记者则等于将秘密说与天下人知。
难道是因为姑娘盘正条顺?
难道老丑的人即便对你有恩也死了活该?
这也太坑爹了吧?
能看得出来,华纳为这次逆转做足了功课,特意将反派选为Zod将军,以便展开宏大的宇宙背景,效果自然是比在地球上打灿烂的多,有几幕甚至有些太空漫游的即视感。
但这狗血的剧情却叫人提不起半点兴趣,通篇都像是超人写给蝙蝠侠的缠绵情书“爱你就要变成你!
”。
今时今日,这样的人设是不行的!
超人何时才能追赶上蝙蝠侠?
因为对童年时电视剧版的超人俊帅的面孔有深刻的印象,又看了豆瓣上的评分做底,我跟朋友满怀期待地跑去看了这部烂片。
整个观影过程我后悔不迭,朋友昏昏欲睡,唯一能拯救我们濒于短眠的只有观众们对着正经的剧情发出的笑声。
谢谢你们!
观众朋友!
在看电影的过程中,我发自内心地提出了如下疑问:1.为什么超人爸和一干外星人明明穿的不是巴洛克就是哥特式的复古,他给自己儿子准备的衣服却如此设计简约及其现代?
2.你们也使用英文字母?
3.虽然有宇宙飞船但是在氮星爆炸时大家都淡定地抱团一起灭亡了,反而把罪犯们流放到了安全的地方以示惩戒?
4.超人你觉得你爸死的有意义么?
不觉得他不是一般的缺心眼吗?
揍你的同学你都去救自己爸要死时你真是超级听话特别乖啊!
等到地球为你准备好的时候?
是不是紧身衣终于流行的时候?
5.你都33了哥们儿你能不能不要再45度仰望天空回忆童年各种憋屈委屈和忧伤啊?
我深深地被你吓到了!
6.女主你是为什么长得这么奇怪呢?
你也不是地球生物吧?
7.我一直觉得超人作为一个乐天派的超级英雄应该是阳光英俊又傻呵呵的。。。
但是超人君你这回飞起时露出两排大白牙微微一笑的样子真的可怕死了!
你妹变态闪人狂吧这个角色绝壁更适合你啊!
吓得我差点夺路而逃啊!
8.外星人来到地球,只是截断了所有电波后地球人就深深滴相信了他们有深不可测的实力,FBI都纷纷出动只为了满足外星主子的要求把人质乖乖献上。。。
好歹也得装作反抗一下吧总统大人?
选票你想不想要了啊?
9.那架被打下来的飞机居然好意思告诉我们你叫“坠落天使”号,太黑色幽默了吧?
给你起名的人怎么这么牛逼呢?
10.外星人的红眼病好恶心,但是他们为什么既使用英文操作系统又通用英文字母呢?
S代表的是希望?
那B代表的是什么?
我真的特别好奇!
11.外星人之前也就是口头威胁一下都没造成什么实际损失,超人第一次出手就抱着敌人飞过去撞穿了两座大楼一个加油站最后撞进一家正在营业的餐厅。。。
这都是报复啊!
12.外星人报复地球居民的时候你们那惊恐而沉默的反应是怎么回事?
夺路狂奔的时候也闭口不言你们都是聋哑人吧?
13.说实在的,不觉得尘埃落定后就必须接吻这个太俗了吗?
而且旁边倒下的大楼里说不定还有地球人在挣扎呢!
你们就不管不顾地啃上了真的没问题吗?
超级英雄这样做真的可以吗?
啊?
啊?
啊???
14.作为一部英雄电影还是3D的,整部电影的压抑的灰色调真是太别出心裁了!
我一直以为只有恐怖电影会这么干呢!
3D效果也特别给我惊喜,除了片头那几个字母3D了一回整个电影我完全没发现有3D效果啊!
戴着3D眼镜居然能看到毫无违和的平面效果技术人员你们GJ!
15.我还有很多很多问题但是因为我要去吃早饭了就写到这里吧,我真的饿了。。。
2/5部分,关于年轻的KARL面对世界的过程拍的很诚恳,凯文科斯特纳的父亲演的太好了!
扎哥终于找到了天然的speedramping-龟派气功。。真好奇超人这种能力有谁能拍出动作新花样吗?个人肯定偏好老版的喜剧味,但弄个完全严肃的新版至少比之前那版有趣。不熟悉纽约地理,但露易丝莲出现在博物馆里时,我真的笑了
除了那部弱智一样的《超人4》以外还没有哪部超级英雄的真人电影能看到我这么窝火的…简直就是一无是处,叙事混乱、节奏拖沓、内容空洞、台词装逼、旁枝末节一大堆,晒足了特效却一点都不大气,这些也就罢了,最让我受不了的是这根本就不是《超人》,从头到尾除了Lois Lane还是那么讨厌以外半点没有像的
一部超級英雄鉅片能夠有多糟?看新版《超人》即刻便可分曉。導演約莫是想要藉由類型的混合來重新塑造超人與其世界的關係與形象,但,混合類型指的不是將所有類型一起放進來做大鍋炒就可以皆大歡喜。影片搞了太空歌劇、科幻、獨立製片、災難、恐怖、少年成長 ... 期間卻無任何讓人信服的轉折,令人髮指
的确,这次超人重启没有任何突破。但考虑到DC高层近年来各种脑残手笔以及诺兰监制这个再明显不过的狗项圈,我得说扎克干的不错。在奠定了supergod式打斗设计的基础上,扎克没有给下一部超人的编剧工作增加任何负担,反而还平添了相当的诠释空间。相信我,扎克绝对是一个负责任有操守的nerd导演。
好看死了!!!!故事丰满 细节都交代得很清晰 最主要的是超人他本人好吗!打不死!
扎克施奈德这套闪闪发光的暗色调美学真的看腻了…选择了直接表现氪星人的动作频率,所以从慢镜跳到了另一个极端,过瘾但是缺乏变化,破坏搞得还不太够,印象最深的还是营救母亲的那个镜头。剧本和选角赞一记,虽然节奏被各种闪回完全打散不过真没什么废戏,艾米亚当斯非常棒。
影评暂不能发,大概就是Thor + Transformers.
其实吧作为一个普通商业大片是合格的,特效+特效+特效,没有很突出的缺点也就差不多了。但是我对扎导还有更高的期待,他能比这做得更好。就吐槽一件事,不是说AA不美,但她比Henry大了10岁啊,怎么都觉得有些违和。难道要我从此入坑大亨,真是太帅了,分分钟舔屏!
将近两个半小时,导演大大一直在“反正情节什么的你们都知道了我就随便糊弄一下”和“快快快憋傻站着了我们赶时间还有好多信息量没塞进去呢”的奇妙进程中摇摆,要不是亨利卡维尔真的太好看简直支撑不住的想要呕血三升
龙珠式打斗,棒!前半段节奏与摄影,棒!气色欠佳 Amy 还是那么,棒!如若不是超人自古以来傻缺的宏大使命感 & 让人出戏的健美身材(他要肌肉干嘛?这是肌肉能解决的事儿嘛?),简直要后悔没去电影院看。
这绝对是史上最好看的超人,虽然剧情中有一丝硬伤,但是到后面氪星人对氪星人彻底秒杀全民超人 X战警各种 燃成渣渣了,妈的燃尿了
Sheldon:当女主高速下坠的时候,超人伸出钢铁般的双臂,试图接住她。但因二者相对速度过大,如不违反物理原则,女主应当被超人的双臂切成三等份。
四星半。比预想的好看。扣除超人因素,其他部分可以五星。完全没有以前超人那种主旋律的感觉。可惜没去影院看。
嗯 我已经忘记结尾了对此我还能说什么呢本片实在没有什么惊喜不如回去看老版的
看完你會知道超人比蝙蝠俠厲害不止一個馬尾,而是幾個星球。你更分不清楚自己是在看超人打壞人還是悟空對比達。
Doesn't worth my 3 hrs, esp. in early morning.
似乎也尝试摆脱美式超级英雄片的窠臼,但可能是因为受到超人本身故事背景的限制,最终呈现出来的样子还是跟之前的类型片差不多,只是多了点文艺范儿,另外不是打得昏天暗地就意味着影片算暗黑系了。扎克在影片的节奏控制上还是没有诺兰得心应手。
以後不再看這種商業片了,看了就完了,除了打鬥還可以,剩下什麽都沒有。
我受够你们这帮疯子神仙了,为了自家那点鸟事情在咱地球折腾来折腾去,一个就是雷神,一个就是你超人,哦,超人好像不是神仙来着