小丑回魂2

首先申明，我是原著党，所以很明显对这部电影的评价不会很高。

在我看来这部电影只不过是商业化之后，为了恐怖而恐怖，完全丢失了史蒂芬金（我特别喜欢的作家）写这部作品《it》的内核，流于表面的电影模式，改编者根本不懂它的深层含义，看完只剩满满失望。

《小丑回魂2》按照原著里的故事进程，其实应该比《小丑回魂1》更精彩，也是整部书的升华部分。

如果说童年时的主角们战胜它（小丑）是优秀的代名词，那成年后的主角们战胜它，就是完美的代名词，因为童年战胜它需要的是纯粹、勇气、友谊，而长大后战胜它不仅需要这三种力量，还需要战胜自己，战胜那些长大后选择的遗忘、冷漠、犹豫等等。

童年是完整的，而成年是完美的，记得《黑天鹅》里有这么一个主题，有缺点的人才是完美的。

因为有缺点才真实。

所以，成年后的主角对抗它，更真实，也更能升华整个故事。

原著里有这么一段描写，就是在最后比利打boss的时候，他再一次喊出了“He thrusts his fists against the posts and still insists he sees the ghosts”那一刻，真的有一种激动人心的力量，仿佛可以看到成年的比利再次回来了，化作年幼充满勇气的比老大的模样，勇往直前，毫无畏惧，挣脱了成年后的复杂与束缚。

同样，原著里还有大量描述德里镇的居民表现，他们对于失踪案件的漠视，对于看不见的“它”的恐惧，滋养着小丑，小丑似乎就是德里，阴暗、无情、丑陋，所以在小丑被战胜的那一刻，德里的储水塔，这个连接着整个城市管道的储水塔像末日崩塌一般轰然倒塌了，而德里似乎也迎来了一场洗礼。

而显然，《小丑回魂2》丢弃了对这一深层内核的描绘，即没有展现出对主角们从成长又到回归的灵魂升华，也没有表达出德里镇和小丑所隐射的社会问题的联系。

当然不懂《it》的剧组还是走了个形式，一开头给了一个路人镜头被小丑害死，然后就没有然后了，以至于很多观众不明白第一幕到底在铺垫什么，其实这一幕是原著里为了引出德里的冷漠黑暗而做的引子，再往后循序渐进的深入德里镇的居民。

同样，对于主角们的成长回归，剧组再次走了个形式，拿成年后的回忆变成小孩模样来叙述，然并卵！

所以，整个电影看下来唯一能歌颂的仅仅只有友谊了。

也因为好歹还有友谊在，原本想打两星的我，多加了一星，算是给电影制作者打出友谊感情牌的欣肯。

至于另外两星，一星给它的恐怖画面确实还是挺多，满足了恐怖片的“量”，音效、镜头、化妆、特效一样没落下，全部凑近去了；还有一星，自然是给大IP，好歹我是满怀期待的打开了这部电影。

最后，大吐槽有了，再吐槽个小地方——说真的，电影里对于本和贝弗的爱情描写太多了，多到反而俗气！

商业片当真不懂什么叫“点到为止的美好爱情”。

才读完小说原版，所以在看的时候找电影与书之间的对应也是很有趣的，因此并不会觉得近3小时的片长有多长。

但是不得不说，导演这次在改编的时候太过于随心所欲了，很多地方就算是我这个才看过书的人都觉得不太对劲。

例如：1.书中迈克并没有找到片中的那个“神器”，因此也并不存在所谓为了杀掉小丑而故意骗自己的童年伙伴，不告诉他们部落人曾被小丑消灭这段情节。

这个部分的添加真的太脑残了，完全没有任何意义，而且还败坏了迈克这个一直守在德里镇的“守卫者”的形象。

2.书中众人的回归虽然确实和小丑每27年的出现有关，但更重要的是，小丑自己也在引导着他们回来，他们每个人都有这种感觉。

但是影片里完全没有展现出这一点。

殊不知书中正是根据这一设定，才让他们能自然而然地接受自己的命运，在已经成家立业、吃穿不愁后还愿意抛弃一切与小丑决战。

电影里好像每个人直到最后都还在纠结一样。

3.最可气的一点是对埃迪之死的处理。

小说里是埃迪将手伸进小丑的嘴里，因为相信哮喘喷剂是大杀器而给了小丑致命一击，然后被小丑咬断胳膊，流血过多而死。

电影里改成了像傻子一样背对小丑被捅死的结局。

这还不算，在埃迪死后，书中大家是一直背着他的尸体，直到实在走不出去了，才放下尸体，而且本还说出“埃迪是属于这里的”这句话，打消了大家的顾虑。

但电影里好像只有爱德华关心埃迪似的，最后也只有他一个人因为埃迪之死而哭。

真的让人怀疑他们真是童年的好友吗？

总而言之，和改编出色、结构精巧的上一部相比，这部简直就是反面典型。

your hair is winter fireJanuary embersmy heart burns there too小丑回魂两部曲，堪称灵魂的一首小诗小胖子和beverly见面的那场面还是很温馨很逗高芥末说 史蒂芬金知道这首诗是他这书里写得最好的两句 所以一个劲地拿来用。

有道理。

畅销书作家的文学高光时刻。

有影评说beverly喜欢的不是ben也不是男主，她喜欢的是这首诗带给她的感觉。

有道理。

所以她一直不清楚，这首诗到底是ben写的，还是男主。

ben快被泥土掩埋的时候 快死的时候，终于以呐喊的方式喊出这首诗。

一直掩埋的感情，最后告了白。

your hair is winter fireJanuary embersmy heart burns there too对的。

这也是诗的含义，它没有那么高深，也没有那么遥远。

你不用拿它获诺贝尔奖。

它只是一个人以一种方式表达一种情感，可能也不是唯一的方式。

但是我能想到的，最好的方式。

[cp]终于看完小丑回魂系列[doge]作为恐怖片，部分镜头真的有恶心到我……惊吓还好，就是…恶心[允悲]干了两部看起来非常🐮🍺仿佛打不死的小强并且自带27年回归一次的诅咒buff的小丑潘尼怀斯……最终被主角团的嘴炮灭了[doge]好吧，嘴炮实力不容小觑[作揖]扯远了………小丑潘尼怀斯从人的恐惧获得力量，你越害怕，它越强大，你逃避，它步步紧逼。

废物联盟能够两次打败小丑勇气都是前提条件。

投射到现实，潘尼怀斯其实就是每个人内心的恐惧和心魔，逃避无用，只能直面它。

比尔对弟弟出事的愧疚的负罪感，本因为外形收到的欺凌，贝弗利被女生欺负还有对她怀有别的心思的父亲，艾迪受家庭影响外加自身哮喘对吸入器的依赖和过分洁癖，斯坦对画上歪脖子女人的恐惧，迈克对父母火灾离世的耿耿于怀，里奇对小丑本身的害怕，成为了第一部中小丑对付他们的武器，其实相对第二部，第一部中的废物联盟更加无所畏惧，可能是初生牛犊不怕虎，他们能站在小丑的老巢前说让我们去杀死它，能够在打败小丑之后歃血为盟如果27年后小丑再回来，他们也会回来。

第二部开头，废物联盟有点分崩离析的感觉，每个人都有自己的顾虑，抱着老友重聚的心态回来，意识到危险又纷纷打算离开，第一部之后，离开德里的几个对于之前的事都产生了记忆上的模糊与遗忘，只有始终留在德里研究小丑的迈克始终记的所有的一切，他们不记得发生了什么，只记得当时的恐惧，杀掉小丑需要取得信物，取得信物的过程让废物联盟有有了凝聚起来的契机，取得信物需要他们直面被自己遗忘的过去，包括曾经最不堪回首的过往，重历恐惧，所以第一部取信物，大致可以理解成直面恐惧吧隐瞒了消灭小丑的代价的迈克带着废物联盟烧毁信物，但小丑并没有被消灭…反而进化了……（真的有那么点像小丑蜘蛛和螃蟹的结合体[允悲][允悲][允悲]）其实烧毁信物只是他们正视了恐惧而已，并没有真正克服恐惧，恐惧还在，小丑自然更强大，虽然迈克的隐瞒似乎导致了更糟糕的局面，但是这一次，废物联盟依旧是紧紧凝聚的团体，互相信赖依靠，有了小时候的感觉，潘尼怀斯企图用他们曾经的恐惧将他们逐个击破，却给了他们真正克服恐惧走出过去的机会。

“事物都会被它们的外形所限制”所以废物联盟尝试用物理办法使小丑变小到自己足以杀死它，而最后真正打败小丑却是“让它感觉到自己的渺小”似乎是主角团每人一嘴炮干掉了小丑，其实当时的他们逐渐消除了一直以来伴随自己的恐惧，小丑已经无法从他们身上获得恐惧的力量来强大自己，而小丑因为变小产生的恐惧也给了废物联盟彻底除掉小丑的勇气和决心，小丑从人的恐惧获得力量，废物联盟也从小丑的恐惧中得到了力量。

长大后的艾迪似乎是废物联盟中最胆小的存在，他的害怕差点害死了里奇，贝弗利给他武器的时候告诉他，“只要你相信它可以干掉怪兽，它就可以”所以当里奇被死亡之光控制，其他成员都没有办法的时候，艾迪用它给了小丑痛击，救了里奇，也为了朋友最终牺牲了自己小时候的贝弗利曾看过死亡之光，看到了长大后的他们被小丑杀死的场景，死亡之光换个角度，就是当内心只剩恐惧之后，所能导致的最糟糕的结局，那并非他们真正的未来与结局，只是他们只剩恐惧之后的结果。

想要杀死小丑只有废物联盟中不再有人害怕才能成功，所以胆小的斯坦知道要回德里面对小丑之后，为了不让大家被自己拖累，因为自己的害怕而死，选择了自杀，他或许是对的，结尾的那封信是废物联盟之间感情最好的代表，曾经的朋友，许久未见，仍为对方考虑了所有，斯坦胆小，最终也没有回到德里面对过去的勇气，可他也勇敢，虽然没有直面小丑，我觉得他也战胜了小丑。

第二部开头的废物联盟的生活一团糟，打败了小丑之后他们也开始了新的美好的生活，或许是终于能够放下过去走出过去，困扰了他们几十年的阴霾终于驱散（第一部害死同伴欺凌本的小混混第二部疯了，并且被小丑变成的被害死的同伴亲手杀了……大概也是恶人自由恶人磨了……）[/cp]

《潜伏》中的男孩派克因为儿童时期母亲性转式虐待披上了嫁衣，成了不得超生的变态杀人魔“黑衣新娘”。

《少年汉尼拔》中贵族男孩汉尼拔因为目睹了家人被士兵残忍杀害种下心魔，日后的他当上了食人魔心理医生。

一念天堂，一念地狱，而那一念也许早就埋下了，年少种下的种子长成了撑起人生穹顶的巨树，只不过撑起的天空有的光芒遍地有的尽是阴影。

前言

“努力让自己看起来很强，看起来比一般人优秀的人，其实有着强烈自卑感。

”你们都可以发现，其实主角基本都取得了世俗意义的成功，成为了普遍意义上的社会精英，拥有令人羡慕的职业、地位及财富。

但成功背后掩饰了什么？

被歧视、被霸凌、甚至被父亲侵犯，这些痛苦让他们努力走的更远变得更强，站上社会高层，给自己装上强有力的盔甲，以此获取安全感，可是真的得到了安全吗？

深植于心的自卑，各种各样的成长问题，这些阴影如同小丑，让主角们畏惧逃避，但是流离的人生也是暗影中的人生，终是见不得阳光的。

成年后的他们都带着曾经的伤痕，那些印记不仅是对小丑的恐惧，更是对自己年少不堪回忆的恐惧。

小丑就是负面成长经历的代表，象征着被扭曲的童年生活。

拿着红气球的小丑是多讽刺的艺术形象，他本应该给孩子带来快乐，反而是终身的伤害。

他们终究得直面自己成长中的痛苦，并战胜它，才能真正长大成人。

最后的胜利是对抗小丑的胜利，更是对抗自己人生阴暗面的胜利。

决定自己的不是环境等外在因素，而是自己。

既然生而为人，就永远有其他的生存方式。

孩子们终究要明白有的事情无论过了多年你也逃避不了，你以为消失的其实一直在你身边，用不带血的刀割着你心头肉，你要明白自己畏惧什么逃避什么，把它按在水里溺死，拿枪打爆它的头或用剑刺穿他的嘴。

其实种种的伤害只能自救，它强或者弱只取决于你怎么看待，负面经历会因着你的畏惧而更强大，逃有什么用？

我们每个人心中也许都有一个小丑，或多或少。

老生常谈的一句话“幸运的人一生都被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年”，虽然说多了也俗倒是是永恒的真理。

我们无法想象童年阴影的威力有多大，它会像肆意疯长的野草一样满满淹没你，你想除也除不掉。

在还不够强大的时，一个小伤口就可以让人久不能忘，也因为太无力，哪里能抵抗得住这世界的恶意。

但是总会有快乐的回忆，我们无法忘记所有事，也不能忘掉，只能去直面曾经的回忆，痛苦的回忆去对抗他，美好的回忆去珍藏他。

人最大悲哀也许是孤独，如果说有什么更悲哀那就是人群中仍孤独。

好在对于这几个主角而言，彼此间的友谊便是最好的盾牌，抵御了如同恶魔化小丑般的人生阴暗面，这也是命运对其不幸的一种补偿。

如果他们都是孤单的一个人，是否真的有勇气去面对自己人生最阴暗的记忆？

答案是否定的。

最后，他们会永远在那个夏天，一起走在阳光下，将影子抛在身后。

《小丑回魂》的一二两部，构成了一个非常棒的对偶，第一部主讲童年的噩梦，第二部则是描绘成人世界的恐惧，面对着相同的敌人，拥有了更丰富的阅历，绕了一圈后依旧要直面曾经的自己，每个人于童年时种下的心魔，在掩埋27年后开花结果，若是不把它从根里刨除，它还会在你的遗忘中蛰伏下一个27年。

1.遗忘的童年德里是一个很古怪的城市。

大略因为它每27年就要发生一次重大的死伤事故，若要在这里生存，就必须有着放下过往继续生存的能力，因而，从德里出来的人，仿佛也都有着这样的一种共性，便是遗忘。

其实不只是德里，成长的世界就是充满着忘却与模糊的，名字与事情，若不记录下来时时温习，也就是几年的时间里便会如同掌中的沙子一半流失大半，也无外乎几位从德里出去的少年在迈克打电话过来时都愣了一下。

德里，仅仅是这个名字，便有如黑洞。

他们已经尝试着，几十年不去想那个黑洞里曾经生活的自己了，但是当年的血誓，重新浮现的疤痕，都在招呼着他们再一次面对儿时恐怖的对象。

原作中，比尔接到电话后，手上出现了白色的伤痕，他的妻子意识到，之前从未注意到这个伤痕，仿佛是这一个电话让他有了过去一般。

过去，尤其是不愿回首的过去，被掩藏在记忆的深处，但是每个人，比尔，瑞奇，斯坦，迈克，贝弗利，本和艾迪，或者意识到或者无意识地，都在重蹈着自己过去的路径。

比尔把自己最深的恐惧掩藏在心里，成为了畅销作家甚至参与进华纳电影剧本的编写，写了一本又一本恐怖小说，却不知道灵感来自何处，也无法写好一个结尾，因为一切都没有结束。

贝弗利无知觉中嫁给了一个和他父亲一样控制欲极强的男人。

本小时候的建筑才华让他成为了优秀的建筑家。

艾迪的老婆和他妈妈一样对他无微不至地关心艾迪有时候甚至会错以为他老婆是妈妈。

瑞奇发挥小时候的笑话天赋和口技成了脱口秀的主持人。

迈克留在了家乡，没有忘却，一直钻研着关于it的历史。

斯坦...斯坦没有能与大家聚首。

2.记忆的伤痕在东方璞玉中餐厅聚首以及之后的小小惊魂后，重回德里的loser俱乐部成员决定回到自己过去生活过的地方，找一个当年对自己意味深重的物件。

这，被称为是一种牺牲，因为他们的过去并不是美好的，事实上，他们的过去可以说是伤痕累累。

比尔的一生都沉浸在对于弟弟的沉湎之中，他为此自责，懊悔，也恨透了那个夺取他弟弟的小丑，下水道，还有那个飘荡到幽冥的纸船。

当然，他的口吃也伴随着回到德里而再次出现。

贝弗利深陷父亲的管制之下，那是糟糕的，但莫名地，又有一种被关怀的错觉。

本的弱点是他儿时的肥胖，虽然长大后已经成了健硕的汉子，内心里却依旧在竭力掩饰着自卑的自己。

艾迪脆弱的身子骨，那个樟脑水假扮的哮喘药，他一辈子活在“健康环境”的限制之中。

本片给了瑞奇上一部没有的设定，就是同性恋，当然这种情感如此含蓄以至于全片都无甚表达，当然他选择的那枚游戏币，也表明了他的遗憾。

那个鲍尔斯的堂弟，本来在开心地和瑞奇玩游戏，不过畏惧堂哥的威势，转头便对他恶言相向，也不知是可恨还是可怜。

（在影片中，几个人在本搭建的地下室里的时候，瑞奇和艾迪在同一张吊床上互相怼来怼去，大概也是同一天，因为瑞奇穿着相同的衣服，瑞奇在桥上刻下了R+E，事实上你看完全片再回过头看一些成年瑞奇和艾迪的对手戏，你会有新的发现）

迈克的角色则比较单薄，依旧是上一部中父母被火烧死的心理阴影。

每个人选择了一件代表自己过去的物件，这是除魔仪式的步骤。

3.成年的恐惧孩子会害怕夜里床边的阴影，成人则不会，有人便觉得成人没有那么多恐惧的心理。

也对，也不对。

成年人确乎见识到了更多的事情，胆子更大，不会像童年时候的自己一样被各种鬼怪轻易吓到。

然而，也是因为成长，那些性格中无法抹去的缺陷也随着身体的长大而根深蒂固，更不用说成年人更明白生死存亡，面对未知与危险，便也愈加缩手缩脚。

本片中，成年后恐惧的最大篇幅给了艾迪，重新进入老房子后遭遇到危险，艾迪被吓到不能动弹，然而也正是这样的艾迪，反击了恶霸鲍尔斯，用“能打击恶魔”的矛射穿了小丑，最后不幸身亡。

并不是说成年没有恐惧，恐惧根治在每个人心中，也伴随着我们从出生到死亡，成年人于童年不同的，或许是更能认识到面对恐惧时我们应当作何选择，是逃跑，还是去面对。

4.盖不上的气球，漂浮的血除魔仪式，那个顶出来的气球，很有意思。

迈克知道chud的除魔仪式也许并不管用，但仍旧一厢情愿想用这种方法封印恶魔。

恶魔来自于宇宙，所以它的血液都向天上流淌。

恶魔很大，人类很小。

不过恶魔并不能肆无忌惮地杀人，因为它以恐惧为自己强大的燃料。

没有了他人的畏惧，它只是个弱小，任人宰割的小丑。

这个小丑，它用着萤火虫和悲惨的故事勾引少女，它在比尔面前当面杀死小孩，它用死光让瑞奇漂浮，它用利爪刺穿艾迪的身躯。

但是它也在害怕着那群成年的斗士们，不仅因为他们曾经打败过它一次，更因为他们知道自己的根系就是别人的恐惧，它放出了loser俱乐部的死敌，它不断威吓着他们想逐个击破，但是它最后也只能蜷缩成一团，被人捏碎心脏。

之后一切漂浮在空中5.桥下的气球，缄默的庭审我并不满意电影里对原作的这段复现。

原作中关于这个同性恋被小丑袭击的这一段，是里面我最喜欢的桥段之一，故事同电影中描述的一样，然而最精髓的部分在其后警察的审讯。

警察分别询问着每一个人当时看到了什么，犯事的那几个年轻人提到了看到了小丑，死去同性恋的伙伴也提到了小丑。

警察自然是不信的，觉得那可能是他们看错了，或者就是那几个犯事年轻人编出来的一个替罪羊，他们说小丑出来就让他们自我辩护的证词显得虚假了不少。

而对于死去同性恋的同伴而言，如果在庭审上提出小丑的话，那么那几个人可能会被轻判。

于是，最后的庭审上，没有一个人提到小丑。

这，才是这个故事最恐怖的一点。

并不是一个同性恋被小丑而杀，也并不是桥下飘浮着数不清的气球，每个气球上都写着我爱德里，恐怖的，是在德里这个城市，哪怕所有人都看到了小丑行凶，最后这件事突然被掩藏起来，于是哪怕过了几百年，一个又一个的重大事故之中，都难以看到小丑的身影。

仿佛是大家说好了不去讲它一样。

这才是真正恐怖的事情。

6.飞驰的自行车这部电影，还是很基于原著的，至少不少原著的情节都有所保留，比如比尔回到二手店重新买回自己童年的自行车银驹。

虽然也很可惜，电影没有提到这个自行车对他是多么重要，这个自行车载着他逃离了恶魔，这个自行车的速度救了艾迪一命，他小的时候蹬着这么硕大的车，全速启动后几乎停不下来...这才是这个自行车为什么对比尔如此重要的原因。

当然我还是很开心看到了史蒂芬金的客串，电影里面无数次吐槽结尾很烂，毕竟小丑回魂原著确实在描写少年时代亮点更多，（当然不能不提结尾七人群啪的被人诟病的剧情），本片在结尾算是做得不错，loser俱乐部和小丑的激战爆米花性十足，虽然因为原著所限，所以一些地方仍然有些维和，不过已然做的不错了。

7.每个人的过去与现在本片时长将近三个小时，作为恐怖片而言已经是巨无霸的存在，而造成这个结果的原因便是—七个主角。

哪怕斯坦在影片开头就早早挂掉，对剩下六个人每个人都要着笔墨去描写还是占用了大量的时间。

更不用说第一部尚且还是只有童年的剧情，这一部在大人每个人的戏份之外还要穿插许许多多童年的剧情，这便极大地增加了片长。

当然并不是抱怨，毕竟原作的大部头要一方面留下精髓去掉糟粕，另一方面又要把故事讲得完整且面面俱到实属不易，甚至我还觉得开头的六通电话那里过于随意而简单了，除却贝弗利的那一部分稍微长一点，其余几人都是走马观花一般，基本无甚表现，这也是一个小遗憾。

不过影片在童年与成年，包括角色之间的切换的镜头还是颇为有意思，印象比较深的便是从本房子外看到的星空变成了斯坦正在拼凑的拼图，而从斯坦手上滴落的血落到了贝弗脸上，贝弗利行走街道下水道的雨水在过去喷涌而出，鲍尔斯青年时看到的气球一直漂浮到今日。

上面那一段，真的很棒。

而说起每个人的过去与现在，就要讨论一下各个演员的水平了。

除却没什么戏份开头就剧情杀地斯坦，表现最好的既不是男主一美也不是女主劳模姐，而是成年瑞奇的扮演者比尔哈德尔，兴许是人设便是活泼笑话不断的脱口秀主持人，比尔哈德尔将这个复杂的瑞奇演得活灵活现

而相比之下，一美和劳模姐则只是中规中矩地完成了任务。

在此心疼一下据说“用了做多血浆的场景”，也不是劳模姐的问题吧，总之就是觉得很一般，没有展现出那么多血浆的冲击性，感觉把血浆换成水也并不差很多。

至于小演员们，依旧不错，但是因为他们都在快速地长身体，所以第二部在拍摄的时候用特效对一些小演员进行了年轻化处理，如果不注意其实也还好，不过仔细一看有些人明显皮肤细节比小贝弗利要少，看上去脸很光滑，尤其是小艾迪（看看半年前的沙赞里面这个角色都长得多大了）和小瑞奇（参见最新一季怪奇物语），你只要看得够仔细，就能发现一些轻微的违和感的。

最后做一点小小的总结。

《小丑回魂2》相比于第一部而言没有了初见的灵气与震撼（至今记得看《小丑回魂》刚开始乔治被咬断手臂的震惊），不过在经费提高以及大牌演员的加盟之下还是保证了在恐怖片中数一数二的爆米花性（相应地恐怖性就没那么强了）。

不过本片还是很好地在整合原著剧情的同时把故事做了合理的改编，当然因为原著天生劣势让片长略长容易给人带来冗长的观感，据说导演还有更长版本的导剪版。

来自童年的伤痕延伸到成年化为恐惧的回忆，离开小镇便遗忘了曾经的那个与恶魔搏斗的夏天。

我总是有着这么一点期盼，如果小丑还未死去，27年后，等剩下的五个人年近七旬之时，他们的恐惧又会是什么？

最后给我们的比尔哈德尔，真的是个活宝。

两部小丑回魂的风格，民俗素材很像直到黎明，但是融入了一些很克苏鲁的元素（IT的来历），一和前半部分二是那种很有趣的恐怖片，但是再往后廉价笑点和千篇一律jumpscare就有点多了（尽管也有一些不错的设计）。

不过总的来说作为这种题材超融合的作品，能把他呈现成这样已经是超一流了。

*我最喜欢这种美式近现代民俗恐怖了，还有克系内容，也许比起改编的商业电影，我更适合看设定集。

*如果行动力够我也许会总结里面我喜欢的民俗元素，然后水一期公众号*仔细算算从去年起我念叨美式民俗恐怖到现在提及的作品：Sufjan Stevens的专辑Illinois，Marissa Nadler的部分作品（Couldn't Have Done the Killing），Until Dawn，Sally Face，以及现在小丑回魂。

上世纪许多经典美国恐怖片还有相当一部分温子仁作品一定也属于此，我不清楚有没有人做过相关内容的总结，如果没有，也许未来我会编辑一个aesthetic wiki此条？

也许？？

欢迎讨论与纠正

看过了，就还行。

虽然有一美参加，但是，整体节奏不如第一部顺畅。

但是，电影可以作为一部公益电影来推，就是被内心魔障困扰的人，过来看看，可能会得到片刻释放。

友情爱情我就不提了，就想从人是如何与恐惧战斗这个角度谈。

具象的恐惧放在大荧幕上放大一百倍，果真就是爽歪歪了。

孩子有过不去的坎儿，大人也有，不是恐惧长大了，而是它从未离去。

正视恐惧也是接纳自己的一个过程，或者接纳真我的一个过程。

无论第一部还是第二部都是这个主题，小丑每个人都会遇到，最后，还是要如何战胜它。

我发现时下缺少挫折教育，就是你遇到了问题，或者障碍不知道如何处理。

遇到负面的事情，避而不谈，缺少人文关怀。

第二部接续上一部七个人的约定共同“kill the clown”，但是恐怖感没有第一部营造的好，此外，剧情设定我不喜欢，这群人离开了德里镇后记忆就开始消退，回到镇子后开始找寻记忆，发掘自己童年心理阴影最大的事情（心魔？

）作为打败IT的关键？？？

扯到灵异，扯到什么部落我觉得也太扯了。

而且在贝弗利（bev）回到原本家中，我们看到了一个老奶奶，而她的真实身份是原马戏团团长（忘了具体身份和名字）的女儿，那么小丑到底是因为什么原因和死光联系到一起的。

没有解释清楚我总觉得差了点啥。

另外看完后我一直有一个疑惑，小丑的存在到底是为了什么，他在某些时候对主角团造成不了实际伤害，只是制造幻境让他们害怕。

然而却又咬死了乔治。

主角团只要不害怕他，那么他便吃不了他们，如果这样说，乔治和死掉的其他孩子是在恐惧中死去的吗。

小丑了解每一个孩子的恐惧点，同时利用这个点来吸食恐惧，所以他的食粮只能是恐惧的孩子。

对现实的影射能明显看出来，第一部看到掌控欲强的母亲，病态的父亲，父母望子成龙对孩子带来的束缚与压力，校园霸凌，家庭暴力等等对于孩子心理健康带来各种伤害的点都是孩子们的恐惧来源，即使长到了成年，这些是一种负担，变成他们想要逃离与忘却的记忆与心魔。

我太困了，其实想展开讲的就是这条暗喻和故事主线的讲述比较模糊，禁不起琢磨与推敲。

改天想明白了在来改写吧。

It 2 作为一个恐怖/惊悚片无疑是相较失败的。

两年前，首部出场十分犀利，大开大阖，哪怕你剧情人物都忘光了，也不会忘记黄色雨衣小男孩在下水道被吃掉的那一幕。

It 的形态也伴随着剧情和人物发生着变化。

而这一部首先开场就很莫名其妙，吃掉个路人是怎么回事（本来还以为这组情侣会成为什么关键性人物，结果是纯路人），而且那个青年看上去也成年了啊，和第一部只攻击小孩的设定也有些相悖。

观众对Pennywise 的形象熟悉了之后，恐惧感也会不可避免地消退，燃鹅第二部It 出场的主要形态还是Pennywise。

有了心理预期之后，要再营造第一部的氛围就真的非常难了，就好像打针似的，就等那么一下。

啊，小女孩危险了，会发生什么呢？

啊呜一口呗。

啊呜一口，啊呜两口，就这么地，凑合着揪心呗，还能退票咋地。

It 的真相落实也是个问题。

神秘是营造惊悚/恐惧的必由之路，而当It 的存在是可以被科普的时候，科幻的色彩就掩盖了原色。

就好比吆五喝六的狗逼邻居总是惹你心烦但你却不敢招惹他，是不是混社会的？

这么嚣张是不是上头有人？

很吓人，慌得一比。

然而当你确认他是越狱的杀人逃犯之后，恐惧感就变了，至少你知道该怎么防他，怎么干他。

除了恐怖感打折之外，其他的地方也有些说不定道不明的刺挠。

比如It 展开到底是不是精神攻击？

众人中餐馆惊魂，Bev 归家遭遇变态姑婆后发现旧楼早已破败，Rich 被广场雕像袭击后定神发现一切如常……从这些桥段看上去是的，展开的就是一对一定制的精神攻击。

可是到了Eddie 和 Bill 那里就有问题了。

Eddie 被吐一脸之后，幻象消失可是呕吐物还在啊！

这真是B了狗了，why me ！

其他人都全身而退啊。

Bill 那里虽然没有什么伤害遗留，但是他妈的他居然从幻象中获取了任务道具你敢信？

这个祭品不是用来干Boss的吗，怎么就从Boss那里轻松获取了？

你总不至于告诉我这个纸船下水道里卡了27年等你来掏吧。

精神攻击 or 物理攻击的困惑在大决战的时候达到了巅峰，Eddie 在克服心理障碍，投出信仰之矛之后居然被一爪从背后阴死了卧槽，我的天怎么又是Eddie，这个存在感略弱的怂包是自带 debuff 还是怎么着？

干嘛呢？

不是精神伤害么，不是只有在对方对It 怀有恐惧的时候才有效吗？

Eddie 显然可以说是不再恐惧了，那唯一合理的解释就是被物理攻击干死了。

行呗，打暴走了展开物理攻击了，那就干呗。

结果在“Eddie 死后”——“主角觉醒” 的间隔，It 至少有不下10次可以团灭主角的机会，就莫名其妙地失去了。

这个时候我所有的情绪都是迷惑和自卑，怀疑自己是不是英语听力有问题错过了什么细节，根本顾不上害怕。

最后Stanley关于自杀的解释，由于时间太短而逻辑链太长，我有点跟不上也没反应过来就被带着强行感动了。

后来又琢磨琢磨才整明白，大概意思就是：我很害怕。

我知道我们必须重聚团结才一起才有机会获胜存活。

可是如果我活着，我大概率不会和你们一起再次面对It，所以为了不拖累你们，我先死为敬…逻辑上非常通顺可是总感觉哪里不对…似乎It带来的恐惧感，远胜于死亡带来的恐惧感？

再对比其他人的反应，一时间让人很难捋清 Stanley 到底是勇敢还是懦弱，毕竟我本能地觉得一个人如果不怕死，那他就无所畏惧。

当然所有这些困惑和不解其实都可以自我解释，比如 It 只有在不正面面对主角的时候才可以展开物理攻击之类的，但真的需要花费大量精力和时间。

为了个娱乐快消品下这般功夫真的不值当，我也是吃了很多年这种亏才清醒过来的。

为了个破电影下了血本了，墙内墙外书籍杂志外参内研，就是为了讨个说法，结果事隔多年看着自己豆瓣的提问回答不断得到回应然后一脸懵逼，操我当年这么机灵的嘛，然而那些问题具体是啥意思记忆已经模糊了。

所以去他妈的什么小说漫画电视，什么原著，什么斯蒂芬金宇宙各种胡诌各种解释，没兴趣，老子看的就是电影，你靠6个小时的文本讲不清楚你就是傻逼，别再因为你的愚钝来耗费我的生命。

据此展开讲两句，It系列虽然不是，但是一切需要小说漫画支撑让原著粉可以冲过来踩你脸的粉丝向电影都是下流的，应该被人民唾弃，扔进历史的垃圾堆。

综上，喜爱恐怖片期待着被吓尿的年轻朋友们估计要失望了，这部电影可能无法满足你们的需求。

今年的 Horror Movies 无出 Annabelle Comes Home 右。

但这部电影的评价维度就仅止于此吗？

却也不是，至少我在给这部电影打分的时候，内心是波折起伏不定的。

一方面确实感动到了，被治愈了，可是一部恐怖片被我看成心理鸡汤又他妈确实很别扭，那些硬伤也是真实存在的。

个么还是三星好了，及格。

我觉得 2 不能脱离 1 存在，1 就像前菜和主菜，2则是甜点和配餐酒，两者可以分开评价欣赏，但确实构成一个系统或整体。

1 的结尾，看着黯然神伤的小胖子，听着少年稚嫩的誓言，心里还是有所期待的吧，未来会如何呢？

这个故事会怎么结束呢？

从2 这个回应来看，还是不错的，方方面面都给你照顾到了。

在第2部里，成年的角色似乎已经失去了本来的面目，但回到小镇之后，他们的记忆逐渐被唤醒，自我被逐渐找回，这对于中年人来讲，真的是感同身受，一边看一边哭的过程。

包括很多台词都很有深意，比如 Mike在中餐馆闲聊时的那句 “离家乡越远，记忆也就越模糊，但我一直在这儿，所以我都记得。

” 看得我就立马想给在家乡的小伙伴打电话，在你背井离乡，朋友们四散天涯的现在，谁又在默默地原地驻守着你们的回忆呢？

第2部的故事架构其实是和第1部一样的，面对恐惧并战胜恐惧，可是他妈老子不是克服过一次了怎么又要再来一次？

所以在设定里就强行给你失个忆……开玩笑的，其实我觉得这个设定挺好的。

随着年龄和阅历地不断增长，就越来越觉得，人生没有一锤子买卖，哪怕曾经觉得自己得到的，觉得自己克服的，都只不过是一时的。

以为那年盛夏的亲密和温存会伴随你的一生，以为考过高考，人生中就再没有大考……都是幻觉。

小时候总被教育说什么，“人不能在同一个地方摔倒两次”，还嗤之以鼻怎么会呢世间怎会有如此傻逼，后来发现没错，我就是这种傻逼。

而且除了生活的波折，记忆的流逝也是现实存在的，尤其是信息爆炸的当代，记不住事简直是生活常态。

电影里的强行失忆，只不过是为了在6个小时的文本里照映现实的一种艺术手法罢了。

我建议认真看过第1部的朋友，不要在观影前重看或者在视频网站上看好心人帮你整理的回顾视频，人家都遗忘27年了你咋就两年还这么焦虑呢？

就带着模糊的记忆和主角们一起回忆，这种互动的体验也是挺奇妙的。

我是真的记不太清人名和一些细节，不过电影在记忆唤醒这方面做的真的超赞，巧妙的运镜和剪辑，把开场时还搞不清谁是谁的我，后来给安排得明明白白。

一个个小物件，一个个场景，都把你带回了和这群人一起经历的那场大冒险。

唯一一个不够好的就是开场时关于Henry 的桥段处理得不太好，怎么下水道一堆尸体流出来就切到1989年了，直到我看到老Henry的时候还在琢磨这个疯疯癫癫的胖子是谁。

不过后面慢慢也就想起来了。

但这种互动也是有限的，你都记清楚怎么降妖除魔的法门了，主角一个个还在滋哇乱叫就真的让人着急，不过这又绕回到之前对于恐怖片方面的批判上去了。

总而言之，这部电影是一部失败的恐怖电影，成功的鸡汤，优秀的续集。

当最终消灭了童年的梦魇，凝聚了离散的友谊，抚平了手上的伤疤，续写了未尽的浪漫之后，看着Mike 也卸下重担，驾车驶向远方之后，每个人心里都会是暖暖的吧，可能中年人感触更甚，就像我们的明天也有了希望似的。