第八感

上一次让我用艺术品形容的剧是以爱，上上一次让我用艺术品形容的是蓝宇和春光乍泄。

我看了许多腐剧和同性电影了，有许多优秀的但触及灵魂以及让我发疯并且下豆瓣写长评的不多。

以前上文学课老师讲过什么东西能成为经典？

要么有历史的厚度要么有价值的高度要么有情感的纯度。

第八感就完美诠释了情感的纯度，两个人完完全全是灵魂的相互吸引碰撞试探啊。

感情特别细腻。

是真的纯粹到极致的爱和吸引。

一个抑郁一个迷茫，两个同样孤独的灵魂就这么相遇了。

他一眼看穿他合群表面的孤独隐忍，他一眼看出他的迷茫彷徨。

于是不自觉的他们相互吸引。

我要吹爆演员演技，太绝了，眼神戏太牛了，什么都不说却道尽千言万语。

包括第七八集就是，宰元那种万念俱灭心如死灰的感觉演的太好了，我真的觉得他下一秒就死了。

包括色调也是，宰元就是昏暗的，智贤一出来就变得明亮。

智贤一出来宰元的眼神都变亮了，啊，只有这个人能让他真的活过来那种感觉。

还有台词，镜头语言，剪辑都让我觉得很艺术品。

那几句：你为什么吻我？

想成为你的创伤。

想让你忘记创伤。

包括：就是要热烈的活着啊。

想做什么就去做。

你不需要所有人都爱你。

很多台词都很有深度寓意。

镜头语言，色彩的变化，明暗的变化都很好。

本身我就偏爱这种文艺片调调。

还有人物性格，娘诶，我好喜欢智贤的性格，温柔坚定善良勇敢内核特别强大包容，这样的人才能成功拯救别人啊。

人物很饱满很立体。

包括宰元，真的看的人很痛苦。

抑郁症是真的难受。

只要看剧的都会心疼宰元的。

总之，真的是艺术品的存在。

这部剧真的有深度。

我感觉这部剧就是skam3的韩国致敬版，如果直接翻拍反而会有些水土不服的尴尬。

现在的剧情设定和人物刻画就很细腻自然。

虽然成长环境不同，两个男主其实都是非常温柔善良的人，宰元内心背负着最爱的弟弟意外去世的巨大悲痛，一直在接受心理治疗，但对身边的人依然还是很照顾。

即使被女友劈腿，也还一直保护女友声誉没有跟任何人说自己默默独自承担，被朋友坑得差点毕不了业，最后也是选择原谅，但内心旧的新的伤痕只有同样细腻温柔又真正关心他的人才能治愈。

而表面上他朋友众多，却各怀鬼胎，身边没有一个这样的人。

还好智贤出现了，看起来是宰元主动，第一次见面就又是要烟又是说做朋友，好感肯定是有的，但更多只是喝酒后的嘴炮，包括后面在大学食堂遇见了又说要做朋友，可是电话都没给人家留。

而貌似内向被动的智贤却因为他参加了冲浪社，即使自己并不会游泳。

使得两人才能真正的有机会相识相知相爱。

冲浪社第一次活动的暧昧阶段是最好磕的，也真的是还好智贤对宰元有好感，不然宰元种种行为要被举报为性骚扰了。

故意选拉链在后面的冲浪服，见缝插针的身体接触，这些但凡是不喜欢的人会觉得相当油腻讨厌，现实环境里会要离这种远远的，即使是面对林志燮这样性张力拉满的天蝎座帅哥，如果不喜欢也是要保持正常社交相处距离的。

哈哈是不是三观很正，但我个人喜欢所有的帅哥，尤其是天蝎座。

🐶然后就是海滩突如其来的深情一吻，月亮代表我的心，无法隐藏的爱意。

我相信当时智贤是真的带着耳机没有听见宰贤和前女友的谈话的，然后一脸懵逼的被责怪，被吻，又好像被遗忘了。

这里真的好同情智贤。

如果全剧是一首曲子，这是缓缓上扬的音调后又下降。

然后上升至两人独自旅行到达全剧高潮又跌入谷底。

就总是这样，宰元这个始作俑者，说要跟他做朋友，主动吻他却逃跑了，一起单独旅行，告诉他内心最伤痛的秘密，直至身心交融，后面出了事又逃跑了，而智贤却很坚定的，一直在原地，等着宰元向他走来。

众所周知腐剧的编剧都是喜欢大团圆结尾的，可能是因为腐女战斗力太强怕被寄刀片（除了以爱2的导演）。

就是说剧里宰元最终还是来到了他身边，然而其实更加容易演变成蓝宇的剧情：富二代抑或官二代郁闷或者无聊时跟纯情男大学生有过一段情，后迫于家族压力结婚生子，人到中年一地鸡毛时蓦然回首想到了那片白月光。

而白月光情窦初开时遇到的第一个爱人也是刻骨铭心。

（我是看了多少腐剧，国内国外的。

🤦🏻‍♂️）所以还是不要第二季了，就一直这样甜甜的下去吧，何必自寻烦恼。

我的CP都是永远在一起的。

哈哈哈。

连着看了几天韩腐（有一说一四月韩腐实在是太卷了。

一开始只是为了找几个在学习时听的bgm，类似宇宙之星ost那样的）然后偶然间qq音乐给我推到了face to face，加上又在b站上刷到了第八感，于是感受到了召唤立马去看了。

现在是凌晨2:17看完第八感的第一个小时。

一边在疯狂循环i cant lose it all 一边在那种余韵里面完全出不来，那种闭上眼就能看到的。

海边 、日暮、两个人互相的试探、触摸、缠绵。

继上次小六的时候每天一遍yesorno之后，这个后劲这个熟悉的感觉，我感觉无趣的人生中终于被我抓住了名为“合理感性”的救命稻草。

但是现在整个人就是疯狂“八郁”中呃啊啊啊啊好想把记忆清除再看一遍啊啊啊啊啊啊！！

对了，我看剧中有一种非常强烈的感受不知道大家有没有一样的感受：就是我感觉剧里面的大家的演技。

自然到像是整个剧都是在给我一个人看的，我像是在门框的猫眼中偷窥到了事件的全部 那种情欲的强烈拉扯和撕裂皮肉的成长痛苦 感觉看到了曾经的我自己…最后纪念今晚让我遇到了我的人生之剧20230424（周三快点来吧！

真的只有我一个人被这个剪辑搞得懵圈的嘛？

每次看新一集的内容，我都会先懵逼五分钟然后再点回上一集结尾，怀疑自己是不是漏看了一部分确认没漏看了之后，又得陷入自己脑补剧情的节奏中你老让我自己接剧情，我要是自己能写，我看你的剧干什么（微笑脸）说回故事，这个剧的节奏很拖沓，有很多可以删去的部分，也有很多需要深入刻画的部分。

但总得来讲还是不错的一个叙事，不刻意，不矫情。

吸引我的是攻的性格，因为我和他都属于逃避型人格，一旦喜欢上了，就想远离，但又怕离得太远，这种拧巴，我相信相当一部分人都有过，和《语义错误》一样，更注重情感变化，细腻又抓人，恋爱的若即若离，相互试探，看得我还是嘴角升天。

但是，这部剧的人物刻画很弱，攻心理阴影的表达，除了他害怕与人交往之外，没有更细节的描述，或者说导演是刻意这样的？

弱化了情节，更在乎情感的变化，不过即使是这样，这个演员呈现出来的情感层次还是不够丰富，看着他总是忧郁且阴沉，表情也很单一，同样的问题也出现在受的身上，他的情感表达过分呆滞，虽然和人设是匹配的，但在恋爱节点的情感递进上，也少了些热烈，人物之间的碰撞不够深刻，看到第八集也没能更深刻的了解，前八集的叙事主打了个相遇和陪伴，按照十二集的时常，这个比例过高，因而整个文本会显得冗长，在这一点上可以学学《美丽的他》能感觉到这部剧带点意识流的味道，但是整个剪辑手法又不够流畅，蒙太奇的部分叙事单一，且没有很有效的推动人物情感变化，而且和冲浪的链接也不是很紧密，第八感要表达的含义我也没看的太出来，希望后边的几集能有惊喜十分满分打7分

剧情写得让我觉得编剧要么是和抑郁症谈过要么是自己曾经是抑郁症谈过恋爱要么就是学过心理学。

剧里面抑郁症和创伤的纠结其实很真实。

比如不敢向别人诉说自己内心的梦想，摔碎弟弟送的相机的时候的崩溃。

太真实了。

在“抑郁自卑”与“渴望被爱”两者之间的心理矛盾也非常真实。

想要触碰，忍不住触碰，又收回双手。

太真实了。

还有两个重点的地方，一个是智贤说的“无论什么时候，难过了可以来找我。

”以及智贤给的相机和“支持哥的梦想”的画像。

这两个都是情节的关键推动点，我为什么这么说呢，因为抑郁症患者最想要的东西就是“坚定”“陪伴”“支持”“理解”“尊重”一类。

一句话、一个相机、一张画像，这三样东西以爱为中心，传达了无数十足温暖的情感。

我认为本片最吊的就是第六集。

尤其是那两个吻：“为什么亲我？

”“为了摆脱哥的创伤。

”“又为什么亲我？

”“为了治愈哥的创伤。

”这四句台词，配上海中风浪的背景，那种“即使生活的风浪再多，爱也炽热温暖”的张力一下就冒出来了。

这是我心中的全剧最佳镜头。

也是目前为止我看过接吻镜头中最吊的之一，上一个我说吊的接吻是《call me》里面Oliver像抚摸维纳斯雕像一样抚摸elio嘴唇的吻。

我觉得第二吊的镜头是惩戒委员会会场的镜头。

那种“空旷的世界里有人与你对立，却也有人站在你前方，坚信着你的善良和美好”的感觉。

太牛了，我看到这个镜头的时候真的拍案叫绝。

结局虽然没有第六集那么惊艳，但其实拍的也不错，这种仿佛一个新的开始的结局我其实很喜欢。

即将毕业，告别过去带来伤痛的人，然后向自己的过去告别，迎接新的爱情，这是宰元不再孤独的开始，是学习去勇敢的开始，也是挑战疾病和命运的开始。

就像冲浪一样，这一季的故事也只是在浅水区而已，如何追寻梦想，如何维持爱情，如何挑战家庭，如何治愈创伤。

这些更大的课题拥有着更多的危险，也即将在未来接踵而至。

本剧对于抑郁的描写虽然真实度很高，但是我觉得在宰元个人情绪描写方面留白略多，不懂的人很难共情。

但本片毕竟主要是讲两个人的爱情而不是不是讲一个人的抑郁，可以理解，所以它在我心中地位依然是不可否认的。

毕竟单凭抑郁症的真实度就吊打很多片子了。

然后就是，这部剧的救赎拍的其实不烂，因为还没救赎。。。

以我对抑郁症的理解来看，这季只是宰元这个抑郁症患者“立神”的过程，而不是“被救赎”的过程。

救赎要更多更持久的爱和陪伴。

我说别太小看抑郁症了，毕竟是精神疾病还病了这么久，没那么容易治的。

再说智贤方面，也不全算是救赎。

因为智贤是一个很健全开朗的人，宰元给他的是更多的勇气和幸福感，而且宰元本身对智贤来说就是一个挑战，说救赎有点牵强。

其实前女友和酸鸡兄弟这两个负面人物的设定我也很喜欢。

一个象征不坚定的虚伪之爱，一个象征他人的敌意和不理解。

很厉害啊，完全把世间的两种爱的反面给概括住了。

如果真的如我所说的制作团队对抑郁症患者十分了解的话，这部剧的下一季我大概已经能把剧情猜个七七八八了。

挺期待下一季的，希望能有惊喜。

两男主的X张力和推拉感拍的太绝了，唤回你所有的悸动，1的荷尔蒙满溢破碎感，0的那股子韧劲执拗，都演绎的很生动，令人多次屏息，不得不赞导演真的很会拍啊，看到后面我才发现那种自然感来自于晃动的镜头，意识流牛。

这部剧很多令人悸动的细节，特别戳我的一个镜头是学姐找他俩去社团教室，智贤伸手去握宰元的手，宰元推开了，智贤再一次握上去，这一次宰元没推开，那眼神啊喂，委屈可怜兮兮的样子，看得我啊啊啊啊啊不过宰元抑郁复发那段被删减了，看着揪心，想到以前一个抑郁症朋友，惊恐+躁郁，那种无力压抑感，特别难受。

anyway 这剧我爱了

镜头语言隐晦美好，场景切换丝滑，光影变换贴切，是我喜欢的风格。

两个都有童年创伤带着悲剧色彩的角色，一个有更加悲剧的青年时光，一个是在感情里起始就位于悲伤的下风向。

剧情而言，在我看是一场失衡，始于对智炫的剥夺。

整部剧都是依托于宰元的自我挣扎与对外呼救，从心理治疗室切入，通过每一场对谈将故事线拧在一起，青少年时期失去弟弟的创伤，家庭关系的淡漠，让宰元变成一个戴着面具的好人，高敏的性格让他越生活越濒临崩溃，更深陷痛苦回忆无法自拔。

内敛温柔内心充满阳光的同样高敏的智炫闯进他的生活，钓系乡野少年于他而言成了一个避世桃源。

在这里他可以做自己或者说找回自己，可以痛苦可以悲伤可以卸下伪装，可以毫无顾忌宣泄感情，没有指责没有嘲讽，有陪伴有理解，你不认识我恰好是我们相识最好的机会。

“为什么亲我？

”“为了克服你的创伤。

”“你为什么亲我？

”“为了给哥留下创伤。

”我分不清，在海边的日夜里，包裹两人的是怎样的情愫。

宰元袒露伤口的时候，改口说弟弟如果还在也和智炫一样大的时候，究竟有没有爱意呢？

是哪种成分的爱意，亦或只是愧疚。

这样的感情对于智炫来说是不公平的，是让我心疼的。

同样敏感的智炫，在与前辈学姐的对峙中，在与因为意外而退缩的宰元的关系维护中，处处是迷惑却又时时坚韧，这样的小太阳即使懵懂也理应获得勇敢者的奖赏。

同样因为这样模糊的感情，宰元为了前进而碰巧的选择，为了治疗痛苦回忆而紧握的药，不管起始如何，在如此痛苦的过程中，最后的最后仍然还是在绝处中予智炫以回应。

“哥，我们会好起来吗？

”“试试才知道。

害怕吗？

”“有一点。

”“就算害怕，也该试一试才知道会怎样。

即使害怕，也要一起试试看。

”宰元在那样的心情里，能抓住的浮板就在眼前，怎么能抵抗住生存的本能呢？

而智炫，在与宰元共享创伤后有没有分清他到底是喜欢还是同情，或者他早已甘之如饴。

总之，希望他们都能拥有美好结尾。

It's ok to admit that you are struggling with your mental health.It takes immense courage to seek help, but please know that you don't have to face it alone.If you or someone you know needs support, please don't hesitate to reach out to a professional.When everything feels overwhelming, it's easy to forget that pain is not permanent.So, take a moment and ask yourself, "Will I even remember this feeling one year from now?"Remember, you have the strength to overcome this.Please prioritize your well-being and take care of yourself.You are not weak for seeking help; you are brave and deserving of love and support.

虽然觉得说了会遭到很多人的异议，但是我还是要说腐剧的受众体还是需要加强一下影视艺术的鉴赏能力。

虽然我的艺术水平也不高，但至少在《第八感》的制作上，我感到了亚洲区域的腐剧是进步的，是有一定表现力的。

大家痛点一是来自于混乱的剪辑。

我认为剪辑是不错的，只是因为这部电影是用剧版剪出来的，多少会有一点不流畅。

但仔细想想，导演删掉的地方确实也是影版可留白的部分。

二是来源于智贤的黄头发，觉得这个造型不够好看。

导演的用意并不完全是好看不好看，在宰元的眼里，智贤就像是太阳，导演是想表达出光芒照射的感觉。

三是来源于昏暗的色调，但是我认为这部电影和剧的色调和大块的光影运用的是很到位的。

导演白仁宇曾经参与过朴赞郁的《小姐》，他也在电影里对《机器人之恋》做了赏析。

我没有看过线下见面会或者白仁宇的其他采访，但这里应该是致敬了朴赞郁导演。

白仁宇也让我知道了朴赞郁不只有《小姐》《老男孩》《分手的决心》这样沉重色调的，也有《机器人之恋》这样充满着生机的色调。

把人物抽象成大海和太阳，抽象成过饱和暖色、过饱和冷色，抽象成明和暗，这些复杂的对比和表现，这样的手法是值得拍案较好的。

《第八感》中是用光影在表达两个人，在别的表达同性的电影中，我们能看到较多的是用颜色代表两个人，例如《心跳漏一拍》的橙色和蓝色，《以你的心诠释我的爱》的红色和绿色等。

智贤虽然是外地来首尔的，但他就像是一个小太阳一样照亮着宰元。

实际上导演在光影的运用上是这么做的。

智贤所在的方向永远是光源所在的地方，宰元脸上的光是来源于智贤。

第一次偶遇后智贤回宿舍，下一秒将遇见在黑暗里的宰元

宰元一个人的镜头色彩都是清冷的可怕，而且颜色运用上增加了饱和度。

光源从画面左侧打过来的

宰元在冰冷又阴暗的家门口迟迟不远回去，而这一个镜头下唯一给他带来安慰的是手里的烟，唯一一点点光亮也来自于手里的烟。

床边墙上的花都是沐浴在阳光下的，智贤虽然看起来内向，但内心是一个阳光的男孩。

允源姐姐也是像小太阳一般的存在。

有的人外向，是不会表达冷静冰冷的内心；有的人内向，是不会表达温暖柔软的深处。

借着允源姐姐和最近发生COCO轻生的事情，我想有一些事情，我也只能悄悄地夹在这里说说。

最近看了COCO的事情，知道了有一种叫做“阳光型抑郁症”的病，我终于明白，我应该是患上了这种病。

我本人表面看起来和允源姐姐、COCO一样，是那种我说我心情不好，别人都会说你别矫情，你这么开朗活泼怎么会不开心，每次听到这种话的时候，我觉得像一个个钢针锋利地扎在我的心上。

从我小的时候起，我喜欢的音乐、颜色、文学作品、影视作品、娱乐活动，都和别的小朋友不一样。

小的时候我总觉得融入不了大家，还一度隐瞒我的喜好，用大家的喜好当做我的喜好去培养，可是后来我发现我做不到，我很难受。

上高中以后，慢慢觉得自己是一个奇怪的人，那时候我没有一个真正的朋友，因为我自小学初中以来最好的朋友不和我一起玩儿了。

后来因为原生家庭，母亲对我的绝对控制，让我很难自拔，以至于我厌学，两次高考都没有考好，最终上了个三本。

现在回想起来，自2006年上大学起直到2016年左右，这十年间我的记忆是完全空白的，可能就和宰元见到大海一样，心情会放松下来，至于干了什么，要去干什么，完全不知道。

后来工作上又遇到了很多事情（毕竟这个树洞也不是很安全，很多事情我也不想详细地表达）。

我十分感谢那次喝多了在城墙根下吐了一路，但是我每次给朋友讲的时候是按照笑话讲的，他们根本不知道我为什么在城墙根底下吐一路，而且我也不可能告诉他们。

再后来，我的胃就坏掉了，我根本没办法吃东西，随便吃一点就会胀气、放屁、想吐。

打从去年起我去开始看胃，大夫给我开的药里面有抗抑郁的，我才开始渐渐明白，我可能是得了抑郁症。

当我知道并逐步接受自己得了这个病以后，我反而心里放松了下来，虽然别人没办法认知我，但是我对我自己有了一定的认知。

我慢慢地反而放松了下来，开始逐步接受这一切。

我现在可以不避讳的说，我喜欢绿色，我小时候喜欢张雨生，我现在喜欢各种各样的livehouse，各种各样的摇滚，我喜欢富有文学色彩的小说，我喜欢看有艺术性的电影，等等，虽然，还没有一个人能真正懂我这些。

因此我知道，当深陷抑郁症在痛苦深渊的宰元遇到智贤的时候，他心里有光，他心里有温暖，他是一棵救命稻草。

俊表问智贤，又不是很需要钱，但是一上学就去打工。

智贤反问，你做决定的时候都有明确的理由和清晰的目标吗？

俊表回答，没有。

智贤说，有些事情做起来是不需要理由的。

是的，在青春悸动到来的时候，谁也解释不清楚那种奇妙的感觉，想逃避又想要迎上去。

这是一个光源从右上方照来的镜头，其实这很好解释了为什么智贤是黄头发。

在宰元眼里，智贤就是照亮他生活的小太阳，给与了他温暖和舒适。

在后面的镜头里，我们会不断发现宰元脸上的光，只有从智贤脸上照射来的，最明显的就是他们两个去旅游，在海边的篝火前。

这是整部戏中我最喜欢的一个场景，这个场景里充满了让宰元舒适放松的元素：大海和智贤。

大海就像是宰元，其他朋友能看到他的胸怀宽广，但是看不到他内心深处的深邃深沉和静谧。

阳光就像是智贤，其他朋友只能感到他就像是身边一个可有可无的元素，每天都在身边却又无法让人注意到，但宰元能感到他带来的温暖和舒适。

这个场景里，两个人的对话没有同时出现在一个镜头里，但感觉一直在一个镜头了。

我觉得这个场景里的光影运用，导演是非常用心的。

觉得色调和光影奇怪的人，有没有想过全景的时候篝火在两个人中间，但是分镜的时候智贤和宰元两个人脸上的亮度是不一样的。

宰元脸上的光贴别亮及温暖，而宰元脸上的光有一种过饱和再加上忧郁的心情，总感觉色彩有些诡谲。

我们换一种思路，我认为导演在这里想表现的是宰元脸上的光，并不是来源于篝火，而是来自于智贤。

温暖的篝火照在智贤的脸上，智贤在与宰元的谈话中，将温暖的颜色和力量传导至宰元脸上。

宰元在讲述弟弟的事情是，镜头应该是手持的，是在晃动中完成的画面，也表现了宰元内心中的颤抖和恐惧。

是啊，当秘密被揭开当做谈资的时候，是需要莫大的勇气，对宰元来说每天都是煎熬，每天都很难过，经过心理建设，通过心脏的颤抖传输出来。

即使在白天，宰元与智贤不同时出镜时，宰元的脸也是背对着光源的，他只朝着他的小太阳看。

两个人在一起的镜头，哪怕是背对着镜头，但只要是迎着太阳，脸上就会有光，就很温暖。

和上面的截图形成了对比。

我不明白口口声声说看不懂镜头的人，这么直观的表现有什么看不懂的地方。

两个人第一次下海就很好理解了，第一次大海与阳光真正的融合，相互小心的试探，暧昧的温度慢慢升温。

导演借用允源学姐的话，说出了智贤的优点。

宰元也是看到了这些优点，影片里说过，允源和宰元是一类人。

智贤说自己超级怕冷。

一个小太阳一样存在的人却也怕冷，都是一个个需要去抚慰的小心灵。

宰元说他不怕冷，没事

回到一开始，宰元送朋友回家后，他也会觉得冷。

曾经，宰元也是一个怕冷的人，他也只敢在一个人躲在角落里叹一口气，说冷。

自从遇见了智贤，遇见了他的太阳，他再也不怕冷了。

插个小花絮啊，宰元在给俊表说去酒吧怎么玩儿，享受酒吧的氛围和音乐，自然的玩儿着玩儿着，你就会自然而然地遇到那个人了。

后面俊表就遇到了允源学姐了。

这里不是偶遇的，是宰元追上来的，虽然镜头后面那个人很模糊。

从等车开始一直到这里，镜头是一直在切镜像，这里我不太懂，希望能有懂的人给解答一下。

是我不配看电影吗？

现在的电影都是不需要脑子就可以随便评判的吗？

这里白仁宇导演借用了智贤的课题，致敬了朴赞郁导演，用“他们两个也可以按照自己想要的方式去生活”这话难倒说的不扣题吗？

智贤坚定的眼神说出这句话的时候还好意思说不知道这部电影乱七八糟的剪辑不知道讲什么吗？

这个镜头的光线运用非常好，宰元决定不再和恩智极限拉扯，把话说清楚，宰元头也不回的走向了光亮中，而留下的恩智，并没有走上前去，在阴影和光亮的交接处停了下来。

说一下这个OST ,来自Conan Gray。

我当时听到这里的时候觉得特别熟悉，翻看了我的音乐软件，它已经帮我标记了“已听过”，我觉得非常感动。

柯灰在这首歌讲述了几个伤心的故事，具体的故事看歌词或者看其他大佬的解读，这部分很多。

柯灰希望每个人都有美好的结局，不要再错过，不要再悲伤。

这个镜头很好看，我很喜欢。

宰元去找智贤的路上，并不同于其他的剧一样拼命地奔跑，无尽的喘息。

他是大步流星的朝前走，不是很快，但是每一步都很坚定。

这个镜头也是我非常喜欢的，从他们亲上开始，所有过饱和的颜色顺序出来，色彩与感情一同变化，很有视觉和情感的冲击。

柯灰说，我希望他们都能有个幸福的结局，让我们等着瞧，故事还没有结束。

在隧道里，宰元和智贤拉起手，会有好的结果吗？

不知道，但是总要一试。

我是以影版作为基础浅析的，因为我认为影版的情感表达就已经很清晰到位了。

其实我只是希望，表达同性题材的作品能有懂他们的受众者。

不能作品已在艺术表达上提升了，而受众者的目光却只能看得见直给和幕后磕糖，希望有些人多看书多看报，多想一下作品怎么想，导演和演员想怎么告诉观者，想让观者得到什么。

请不要随意且到处散播饭圈文化，太累。

智贤手撕绿茶全篇高光…其它乏善可陈…慕名而来，可能期待过高？

想吐槽的地方还是挺多的。

首先这个镜头晃的啊，别跟我说这是(⊙o⊙)啥破镜头语言，语言没看到，眼睛累不行…两位主演前期拉扯尚可，当然也可能是我看太多了眼界提高了。

智贤硬刚绿茶那段看着真是解气，全篇高光啊。

但是前辈的心理转变真是莫名其妙。

上一秒还是抑郁躲避，下一秒突然就开心振作；收了个礼物相机，听了首歌，就顿悟了？

咱就是说，想拍救赎的话，剧本不能这么草率。

我不信，一个人如果都不知道另一个人的过去的细节，就凭一句“难受的时候可以找我”就能救赎对方，就能把对方的心病给治了。

下头男和下头女（弹幕外号，很贴切），人设真是太渣。

渣就渣了，最后一集强行洗白，什么鬼？

下头女，最大的问题不是性格强势，而是自己明明白白出轨，却理直气壮大喊误会；去找茬智贤的时候，那副高高在上的嘴脸太可恶。

这个人设就是品德败坏，洗不干净。

下头男，就更搞了，明明就是嫉妒男主家境好，捅刀时候毫不留情，最后一集轻描淡写道个歉就完了？

就冲这表现出的价值观，这剧都不能给高分o(╯□╰)o整体及格线以上水平，但是，总感觉是为了拍电影加长版而凑时长。

而且这么名字起的，第八感，没看懂啥意思…圣斗士弄个第七感都牛死了，这会儿来个第八感…韩剧还是老老实实一部120分钟电影长度吧^_^

【为什么我觉得第八感就像是韩版skam】 上周的两集刷完，我有种莫名的失落感，但是连上这周的，惊呼这部真的是脱离了腐剧框架的讨论社会性问题的青春片。

（这里的青春片不是指那种失足什么的，是纯纯讨论青春期的困惑的类型片）第八感和skam都在描绘有心理问题的青少年的生活状态，是在各自的社会框架下的不同的故事，也同样不给出结果，让观众自行感受，正因为如此，我感觉剧版删掉了宰元暴怒的那段情有可原，不是直接的给出他郁抑症的一个结果，而是让大家看到抑郁症对他生活的影响。

这就像是他是你周围的一个朋友，你看不到他独处时候的躁郁，只能看到他时而完美，时而喜怒无常的情绪不定的状态。

小可爱像太阳一样，慢慢将光亮照进他的世界，如果没有事故，他两可能会继续没有任何犹豫的相爱，他两对性向这方面没什么犹豫。

但是小可爱的事故，一把把他拉进了黑暗的漩涡，让他重新进入了痛失所爱的黑暗里，甚至可能比上一次更加痛苦，因为他已经感受过了因为自己，造成爱人失去生命的痛苦，并且这种痛苦的多方面的，在他的生活每一个角落里。

他的远离跟SKAM里去找女朋友的时候，我觉得本质上是一样的，退回熟悉的生活状态，他们现在只是二十出头的少年， 我觉得非常好理解，他想进入一个在实际生活中更好让人接受的人，有一个稳定的女朋友。

小可爱虽然小小的，但是心理真的非常强大，在前面的叙述中可以看出小可爱成长在一个类似中产的家庭且家庭环境非常温馨。

小可爱的理解宰元的情绪，理解他的失落和突然远离，更明白自己的事故，对宰元来说同样也是沉重的打击，没有去怪他，而是静静的远远的去爱他。

而且，他对自己喜欢男生这件事非常的笃定，他的朋友的反应也很阳光。

这部剧里面都是现实社会中年轻人会遇到的问题，毕业，就业，对于特权阶级嫉妒有忍不住靠近的心理状态，已经不是我们之前熟悉的韩剧，更像是欧美剧，包括剪辑，运镜，脱离了韩剧的基调，真的，二刷之后，惊喜不断。