北漂鱼

《北漂鱼》：值得推荐的小成本悲喜剧这些年来国产大片经常让人失望，反观许多中等成本电影反而凭借诚恳的故事、精良的制作、精准的市场判断力、适合的情怀出奇制胜，《致青春》、《北西》、《合伙人》，乃至即将上映的《小时代》等均是如此。

而很多小成本电影，由于缺乏阵容、投资，缺乏了精良的制作，市场反应往往差强人意，最终很多小成本电影持续的走了山寨恶搞路线，仅凭故事取胜者，回归现实，关注普通人生活的好片子寥寥无几，《北漂鱼》恰是这种表象粗糙，故事用心，有局部戳中泪点，让人眼前一亮的小成本电影。

故事讲述大龄北漂余小宝对女儿谎称自己当上导演不料女儿突然要来看望，为了不让谎言穿帮，余小宝求助一帮北漂好友，由此引发爆笑连连的故事。

导演借用大龄北漂的余小宝视角，描述了一个北漂的群体形象，制片、群头、那些北影厂门口等待机会的群众演员，在街头和地铁上的说唱歌手，挤着大通铺的进城民工们，还有马戏团小丑，娱乐记者，街头小贩，扫大街的清洁工，甚至还包括了破产之后二次创业的前大款……以及那些北京通州取得影像，构建了真实的底层大众世界。

《北漂鱼》有一个还算不错的故事，还有众多很有个性的角色，贪小便宜的生活制片、三流小演员、前戏剧团台柱子、群头……群像不错，各路人马的各种荒诞幽默，构成一部低成本喜剧的必需品。

可贵的是影片不仅靠搞笑取胜，导演很明显还有一些自己拍摄电影的辛酸与经历表达。

说实话这样的喜剧小片，有良好的态度，放在近期低成本喜剧里，应算上佳！

之所以要推荐《北漂鱼》，主要是因为这几点：基调略带文艺，但悲喜剧风格，悲剧意味蕴含其内，诙谐幽默贯穿始终；反应当下真实底层生活，具有鲜明的现实意味，前往北上广深等大城市寻找梦想和机会的朋友定有触动；真实反映影视圈乱象，充分的情节和细节的铺陈；梦想遥不可及，温情笑里带泪，为梦想的执着和家庭的温暖而感动；不是口水电影，接地气，能带来思考、笑声和泪水，应该给掌声；它的出现给小成本喜剧电影带来一些思考，到底是持续山寨恶搞路线，还是回归现实、关注普通人的生活？

看过很多大片时不时的看到这样的小制作电影，换个心情还是不错的，其实，有时候看电影就这么简单，虽然在一些制作细节上有瑕疵，但故事情节能吸引人，没有绚目的视听特效，没有名角大牌，可就是感觉那么真，那么自然，那么贴心，特有的朴素挺感人，这点对于一个小成本电影来说，足够了。

6月18日在标放看的首映。

首映式搞得热热闹闹，又是武龙又是跃龙门的。

导演的片前阐述也颇有诚意。

但有诚意并不代表这就是好片子——一部落魄北漂青年要骗她的女儿自己的导演的故事本身是挺好的，但故事从始至终都没怎么表现骗女儿的过程。

而是把大量的笔墨分散在六七个配角身上。

而导演又试图让每个人的前史都讲清楚，不时就运用闪回、慢动作、变调色这样的技法来抽取配角们的前史，这让人分不清故事的主次。

每一场戏都拍得不错，但场与场之间的联系则实在是太弱了。

于是观众只看到一群莫名其妙的人在瞎忙活，主角自身在整个片子里根本就没起什么作用，全是他的朋友作为外部力量推动故事的前进。

甚至到最后主角找不到女儿，居然也啥事情没干，就被那女的拉上车直接拉走了。

而前面苦苦营造的骗小女孩的坏人瞬间又变成了老好人，顿时失去了戏剧张力。

至于笑料方面则更是乏善可陈了。

这种沉重的话题要配上合适的喜剧元素确实不太容易。

但导演营造的笑点还停留在上世纪的闹剧的水平，让人踩遥控车滑到，骑自行车掉进下水道，拍戏掉进水里这种所谓的疼痛喜剧元素通篇都是。

这让片子沉重不起来，又轻松不出去。

而片尾更是全面崩坏的节奏。

导演剪到最后估计是兴奋了，忘记了他要讲的是一个爸爸要伪装自己是导演的故事，最后大伙儿来到片场——然后就一块吃饭了——说好的拍戏没了影。

然后突然又插入了一个跟剧情毫无关系的长镜头，斯坦尼康倒是玩得很溜，充满了恶搞的成分，可这种氛围和前面辛苦营造的感觉完全不搭，让人不明所以。

估计是现场突发奇想想拍的，然后又不舍得剪，就给剪辑进去了。

可另一方面片子又用两个镜头告诉观众，小女孩已经在一张纸上知道了爸爸不是导演的秘密，然后小女孩在火车上若有所思。

可小女孩知道爸爸的秘密这是剧作上一个很关键的点啊，怎么能在片尾区区用两个镜头就交代过去了呢？

既然女孩都知道了，那前面九十分钟大家辛辛苦苦营造的东西不都是白费了么？

到底女孩是知道了但是原谅她爸爸了呢？

还是会觉得很失望呢？

导演通通都没有交代。

最后一组琐碎的镜头让人看着很迷糊，拍得像恶搞花絮，但又作为 正片的结尾出现，这让片子看起来没有结尾。

全片倒是最后出片尾字幕时旁边那些真实的北漂最为感动我，毕竟那是真实的我们身边的人，而不是生编硬造的故事。

北京，北京。

古老的帝都每日迎来送往无数新人，留下的，成了“北漂”，这是个日渐陈旧的词汇，已不太有人提起，但无可否认这个词汇下掩藏日益庞大的族群，他们生活状态万千，或风光或黯淡，但在导演余治林的镜头中，对准的是那些幻想“鱼跃龙门”的北漂一族，也是现代语境中最原始的“北漂”族群——影视行业底层从业者。

他们处在最粗粝的生活状态中，为生活所折腾，但心气儿尚在，一腔子的血还能随时被梦想催热。

其实最早的“北漂鱼”可追溯到明朝，那些有功名没职务的候补官员滞留京都，每日请客送礼，等待有朝一日能补了职缺从此一步登天；第二代则推进了城市化进程，他们是清朝中后期崛起的徽商晋商，在都城开银号商铺和饭馆，卖布头、刀削面和老陈醋，繁荣市场经济，同时也完成资本的积累；而这些最底层的影视从业人员算是第三代北漂，他们背井离乡只为能生存更好，他们身上也有着中国梦最真实的底色，在辛酸中幻想美好明天。

女儿的不期而至让余小宝突然意识到自己的谎言面临破产的危险，如何维系谎言中的生存状态成了迫在眉睫的大事。

影片的故事尽管并未跳出日常，但那种憋着一口气要“演”出个精彩的劲头一直在。

在“装”盛行的今天，演艺界起了不可磨灭的推广作用。

于是，人物从祖国大地的四面八方涌来，机缘巧合的有了线索的交织，银幕里演出的是银幕背后的故事，个个全情投入。

当然，主人公一路的奔波终于有了回报，影片最终还是没有用冷冰冰的现实来粉碎大家依旧残存的理想，让他在最后时刻，完成了给女儿的盛大演出，这或许是导演对自己经历的一种再创作吧，那种质朴的善良，底层间最简单的帮扶，与遥不可及的理想之间的眷顾，都让影片在辛酸和幽默间，听到自嘲的叹息。

之后，往日种种浮现，很多人也在此时泛起了泪光，那是对“北漂”最具共鸣的切身体会，这些人或许不曾一起在通州桥下吃过烤串，也没有一起被挤在车门关闭的地铁之外只能等待下一趟车的到来，但在这个大时代中，所有在这城中为生活奔波的人，其实并没有什么不同。

“今天早上我看着镜子里的自己，突然意识到，我没有工作，没有女朋友，也没有存款，如果再不小心，我就会成为一个失败者。

”《愤怒管理》中，玻璃心的诺兰说完开场那句话之后，陷入对人生的思考之中，表示支持的艾德说：如果你觉得你会成为一个彻头彻尾的失败者，那就去吧。

影片中所有人恐怕每天在镜子前对自己最大的担心，也莫过于此——但对谎言的拯救，何尝不是留在这个城市中所有人的通行证或者墓志铭呢？

到2012年底北京已拥有两千多万常住人口，其中将近一半为外来人口，他们在这个城市寻梦、造梦，拼搏着，有失败也有成功，凭着个人的努力不断试图拉近现实与梦想的距离，他们是北漂者，他们原本不属于这个城市，却又跟这个城市紧密相连，难分难割。

即将上映的电影《北漂鱼》，通过对几个北漂人漂在北京生活的追踪和放大，在嬉笑眼泪中完成千万北漂人对曾经艰辛生活的集体回忆。

剧中导演并没有将“北漂”概念化、笼统化，而是以40岁北漂寻梦人余小宝（姜峰饰）毅然离开家乡来到北京闯荡作为起始点，通过女儿突然要来北京看已自成自己是著名导演的余小宝为矛盾焦点，余小宝寻求身边北漂朋友的帮助，如何有惊无险的完成女儿看爸爸拍电影心愿，成为故事的核心，电影从这里徐徐展开的是诸多北漂人的真实生活状态，有情感纠葛，有喜怒哀乐。

电影笑点密集却又毫不刻意，余小宝追债时跑坏了鞋，帮人看地摊时被城管抓，卖明星照时和娱记动手，看似是趣味十足的各色笑料，真正尝过漂泊苦楚的北漂人泪腺定然会被触动。

梦想很丰满，现实很骨感。

余小宝坐在狭小的合租屋里梦想着导演梦实现时的喜悦，被现实中房东催逼着讨要为数不多的房租而击的粉碎。

在他身边同样为着理想而饱受现实摧残的北漂族大有人在，他们住地下室，吃最便宜盒饭，期望某一日能跃过龙门，所有的疲惫和艰辛落在身上，无处诉说，只有坚持。

细节永远是故事的生命线，本片许多细节都细腻真实又感人心怀，导演必是对此下足了功夫，在此不详述，观众且可在观影中细致体味。

诸多配角的北漂轨迹用黑白片段闪回的手法，简洁明了的道出人物之间关系及相识的缘由，角色们所有摊开的生活经历，会有更多后继者不断重复，像鱼一样密集的北漂人都在找属于自己的龙门。

多少人曾站在这个高楼林立的现代化大都市里困惑，城市很大，大到让人迷路，城市很小，小到无处安家。

无疑余小宝的质朴、纯真、善良又执着不屈感动了戏里戏外的很多人，在他身上所体现出的人情味和良好品质给这部原本话题沉重的电影带来了更多色彩。

窃以为本片也以质朴写实风格见长，见惯华丽花哨，这反而更使人沉寂回味。

很多北漂人选择了北漂这条路，坚持是主动力，就算身心疲惫伤痕累累，就算路途艰辛前路未明，仍一步步从现实跨向梦想，当曾经在地下通道里唱歌的旭日阳刚和西单女孩走入大众视野，发生在他们的不是传奇，是漫长坚持之后的梦想成真。

对于北漂的你我来说，现实距离梦想究竟有多远，《北漂鱼》并未也无法给出答案，它给的是淡淡又暖暖的力量，给的是一束柔光，表达的是一种理念：北京就在这里，舞台就在这里，梦想在手心，现实在脚下！

很多人为了电影梦来到北京，因为这里是中国电影行业的集散地，最大或者最小的电影公司几乎都集中在北京，想拍电影，北京基本就是不二之选。

但拍电影和当导演的梦想可能每个影迷都怀揣着，只是谁能最后鲤鱼跳龙门，抑或是有几人能实现这个遥远梦想，现实给予了最为残酷的答案。

即便是现实残酷，但仍然有成千上万的年轻人在不停地追逐自己的梦想，《北漂鱼》就展现了一群草根电影的北漂生活，有喜有悲，有笑有泪。

喜剧片《北漂鱼》由余治林执导，这是他的第二部电影长片，他的导演处女作是《炫舞天鹅》，同样是一部带有励志色彩的故事片。

但《炫舞天鹅》是拍摄别人的生活经历，《北漂鱼》中的点滴喜怒哀乐显然是来自于余治林导演的切身体会，不能说片中人物余小宝就是导演本人，但可以看出导演在这个人物身上注入了很丰富的情感，所以余小宝这个角色才能打动观众。

影片讲述的是一个漂在北京的电影人余小宝（姜峰饰）始终一事无成，但是他对老家的妻子女儿说自己已经是电影导演了，影片中，余小宝在电话这头凄凉务必，电话那头的女儿却听得暖洋洋的，为了梦想，余小宝只能编织一个个善意的谎言不让家里担忧。

可以，谎言总有面对残酷现实的一天，女儿来北京了，要看看余小宝怎么拍电影，为了把这个谎话圆的美满，余小宝不得不请来一个草台班子，为女儿和自己实现一下导演梦想。

《北漂鱼》将镜头对准的是一群人，这是一幅在北京生活打拼的草根电影人，他们为了梦想在默默奋斗，为了一个微小的角色而努力着，他们的生活也许看不到未来，也许他们有自己梦想的未来，只是现在一时找不到未来前进的方向。

生活就是漂着，谁也说不好能坚持多久，这种漂泊的状态不仅仅是在北京，上海、广州、深圳等等中国的大都市中，漂泊的人何止千万？

余治林导演的这部影片是以小见大，从一个人和一个群体来折射出当代社会人们的一种生活状态，虽然社会经济高速发达，大都市里也建起了入云的大厦，可是很多人的离梦想却越来越遥远。

梦想是很虚的事情，对于自己而言，梦想是无比珍贵的；对于他人而言，你的梦想不过是笑谈。

片中的余小宝在外人眼中看来像是个傻子，但是成就梦想的人，在成功之前有多少不被人误解呢？

坚持游下去，就总会有理想的出口。

《北漂鱼》是献给所有电影人的作品，尤其是怀揣电影梦的年轻人，这部电影会激励大家继续坚持下去。

“我在这里祈祷，我在这里迷惘，我在这里寻找，也在这失去”，每当听到汪峰的《北京北京》，都会在北漂者的心湖激起惆怅的涟漪。

在人流车流不息的中国首都，北漂一族追逐形形色色的梦想，经历着命运的坎坷风霜，品尝着人生的五味杂陈，生活造就了这一族群特有的情感。

而《北漂鱼》这个小成本喜剧之作，堪称是一部送给北漂人的心灵鸡汤，温暖着那些梦在北京屋檐下的外来客，治愈那些受伤的北漂灵魂。

很久以来，北漂题材的影视剧，不是贩卖白领男女感情那点事儿，就是兜售金领创业者的成功之路，完全体现不出北漂人生活具有的艰辛困苦。

但《北漂鱼》把镜头瞄准北漂群众演员这些社会底层小人物真实的生存状态，显得接地气又充满人情味，很容易引起北漂一族的共鸣。

影片讲述了一个谎言引发的北漂人的集体互助事件。

无钱无地位的大龄北漂余小宝对女儿慌称自己是电影导演，面对女儿要来京看望的突发情况，当着剧照师的他想方设法求助众多北漂友人，绞尽脑汁要把自己装扮成“导演”，不使谎言被戳穿。

而在此过程中，意外的搞笑事件接二连三出现，弄得他焦头烂额、叫苦不迭……影片虽然没有大腕明星，但演员都表演的十分到位。

影片还胜在镜头语言独特、故事真诚感人，那些丰富的细节也令人赞叹。

而且，片中的笑点十分密集，搞笑的场景连绵不断地出现，观影时乐得人前仰后合。

尽管《北漂鱼》充满生活化的笑料妙趣多多，但影片最打动人的却不是幽默的台词和滑稽的肢体动作，而是对北漂生活非喜剧的诠释。

影片对北漂者生活中的无奈与纠结，迷失与坚苦，都有着细腻的刻画。

本是剧团台柱的大圣，假扮猩猩之母来赢得收入；龙套小演员李晶晶为拍戏，时常被钢丝绳高高吊起；还有那个卖着成人用品的美眉被当做风尘女，遭受着人们的误解。

片中闪回镜头不断的穿插出现，在忽高忽低、或激情或忧伤的背景音乐陪衬下，写实般地展现着北漂人的生活群像，表现着他们生活中的曾经品尝辛酸与喜怒哀乐。

最让难忘的是一组镜头，当属余晓宝回忆过去的往事，以及很多北漂者男男女女在居所的四处搬离和工作的四处奔波：蜗居的阴暗地下室，春节前给家人打电话，站在北影厂前等待剧组招工，大排档的吆喝喝酒，大桥下的彷徨走动。

笔者也是北漂者，这些历历在目的镜头，让我感同身受。

影片没有刻意催泪，也不是坦露出北漂者的伤疤，来博得同情分数，而是带有极强的励志色彩。

片中的余晓宝片虽过着狼狈不堪的日子，在漂泊中品尝苦涩与辛酸，但依然不放弃追逐电影的梦想。

片中的所有北漂者，也都同他一样，虽走得艰辛，但依然行讲在通往梦想的路途上。

就像这刘欢歌里唱的那样：心若在，梦就在。

影片所要表明的，正是北漂是能够装满调味瓶的酸甜苦辣，北漂人就在酸甜苦辣的漂中痛并快乐着，对梦想执着追求。

笔者自认为，影片的片名创意或许来自于《庄子•大宗师》的一句话“到泉涸，鱼相与处于陆，相呴以湿”。

其意思是两只鱼搁浅，互以唾液湿润彼此。

剧中的众多北漂者的行为绝对是这句话的最佳注解。

这些北漂男女们，不管地位尊卑贵贱，还是贫穷与富有，都齐心合力地帮助余晓宝，使之成为冒牌导演，编造一个善意的假想，使他的谎言不再女儿面前露馅。

而影片显现的，那种北漂人在困难面前相互温暖的生存真谛和相互搀扶的真心情感，令人心中充满了暖意。

文/梦里诗书这是一部关于北漂梦的电影，今年关于梦想的电影真的很多，《101次结婚》屌丝逆袭的梦，《中国合伙人》创业拼搏的梦，《致青春》怀念青春的梦，而电影《北漂鱼》是一部关于小人物的梦想，北漂一族，有初出茅庐的大学生，有创业拼搏的热血青年，也有年过中旬的寻梦者，鲤鱼龙门，他们的梦是一种坚韧。

这部电影抛开话题不谈，电影本身只能算作一部平庸的小成本制作，连见面会的时候导演自已对电影的评分也只有6.5.北漂的这一话题是好的，也可以拍出一部感人至深的电影，但这部电影感觉过于的局限性，只把电影的角度放在了一群群众演员身上，而这部电影的主线并不够突出，本应是剧照师女儿与父亲的故事，在电影中却感觉很弱，电影中的配角过多，而导演感觉要致力于将每一个人的前世今生都要讲的很清楚，来表达其多角度的北漂梦，但这一点在度的把握上显然没有掌握好，过多的辅线的交织让这部电影的主次不分，剧情之间缺乏有效的联系，给人一种凌乱感，在以本来具有深刻意义北漂这一话题上缺乏深层次的探索，其实个人感觉导演缺乏一个对电影本身的定位，是喜剧片还是剧情片没有一个很明确的思路，所以虽然这是一部励志电影，是一部拥有北漂一族追梦的电影，但感觉很多东西并没有把握住，电影整体风格上有种很生硬的感觉。

那这样一部电影有没有亮点呢？

就在于这部电影中对梦想执着追寻的话题上，零碎的片段中闪烁出坚韧追梦的光芒，王旭地下通道口的本色出演，剧照师为了女儿与大家一起编制的美妙谎言，六子在台上关于北漂梦的追述，电影让我看到了每一个小人物都拥有自已的梦想在支撑着，可能在很多人眼中这些梦是卑微的，但我却从来不会这么认为，这个世界本就没有卑微之分，只是人的主观唯心主义形成了高贵或者卑微，梦想的卑微又从何谈起呢？

正如星爷的经典台词：“做人没理想，和咸鱼有啥区别？

”而北漂一族的艰辛和努力就是让梦实现的过程，这部电影所展现的价值也就在与他去刻画了北漂一族的坚韧的梦，最后出片尾字幕那些真实的北漂族的经历也让这部电影在最终终于散发出了一点真实的光芒。

这部电影并不是一个很好的电影，但它却是一部反映出了中国现状的一个深刻话题的电影，《北漂鱼》，坚韧的梦我看到的是小人物的追梦之旅.

我还是挺怕看这种电影的，因为我花了时间，但得不到任何东西。

北漂是很多人熟悉又陌生的名字，唯有真正的北漂人才懂其中的滋味。

想拍一部描述北漂族生活的电影，这个想法很好，也很得人心，但不是罗列北漂人最惨的一面，就说串成一个故事了，葫芦串一样的电影是很无趣的，每一颗味道都一样，到最后，味觉麻痹。

演员都没什么眼缘，低成本，小制作，制造的诙谐没那么好笑，想让人感动的地方，貌似我大学就当过素材了。

总之，它不能真的带你了解北漂，也没有展现北京的一个大环境。

食之无味，弃之也不可惜。

（文/小义大道）当北京唐家岭的那些刚毕业的学生开始以“蚁族”自居时，其实他们根本不懂什么才叫真正的艰辛。

因为他们至少有澡冲，有网上，有电脑玩，甚至还有一张属于自己的床……如果没有去过北影厂的门口，没见过那浩浩荡荡的等戏的长龙，那就根本不会懂什么才是真正的“北漂”。

而电影《北漂鱼》，讲述的就是那些在或者曾经在北影厂门口蹲戏的群众演员的真实生存状况，刻画的也正是这些“蹲戏人”的群像谱！

对于《北漂鱼》这部电影，其实就像获得奥斯卡最佳影片的《逃离德黑兰》一样，是一部讲给电影人自己的电影！

所以对于普通观众而言未必会有太多共鸣——他们没有站过北影厂门口的大街，自然不能体会那种辛酸凄凉。

何况这部电影中也没有明星大腕，导演余治林就是用一群普普通通的演员去演自己和曾经的自己。

虽然可能很不自然，但却贵在真实！

比如在这部电影中，有爱吹牛逼自封导演的剧照师；有胡编八卦毫无职业道德底线的小报记者；有怀揣梦想不甘被潜规则的小明星；也有唯利是图见利忘义的“剧头”；还有将演员玩弄于股掌之间的经纪人；更有不甘被控制生活在挣扎和纠结之中的大腕明星……这些情状，其实都是这个圈子中真实存在的现象。

无论赚钱多少，地位如何，“北漂”们共同的感受就是缺乏归属感！

像剧中的“大圣”，在北京漂泊了多年之后终于厌倦了，漂不动了。

即便是在动物园装猩猩，他也觉得比在北影厂门口等戏要有意义得多。

而这还是他们在北京漂了多年已经算是小有成就了之后。

对于那些刚到北影厂门口蹲戏的外地人来说，显然要更苦难的多。

他们有的租住在地下室，有的睡10块一晚的通铺，还有不少人睡过地下通道和“蓝天宾馆”，甚至有年青人为了省钱，每天在麦当劳和网吧过夜——一分钱不花，找个空位倚着就睡！

和这些真正的北漂比起来，蚁族简直是生活在蜜罐里！

当然，《北漂鱼》这部电影并不是纪念苦痛而拍的，它主要体现的内涵是梦想——鲤鱼跃龙门的梦想！

就好像曾经在北影厂门口站街的王宝强，对于北影厂门口这些蹲戏人来说，无疑是最励志的传说。

也是支撑他们能够在艰辛的逆境中能够走下去的源动力。

而片中的主角剧照师“宝哥”也是一样，在一群同行和曾经一起蹲戏的兄弟们的帮助下，终于实现了“导演梦”，没有让自己的女儿失望和丢面子。

虽然这一切不过是一场戏，但是对于所有的北漂演员们来说，这何尝不是一出美丽的成人童话呢？

只有身为父母的人，才能明白剧中“宝哥”的苦衷，才能了解他为什么会骗自己的女儿并且不惜代价来演这样一场令人哭笑不得的戏。

而对于每一个漂过或者仍旧漂着的人来说，《北漂鱼》中的情节可能有些夸张，但是相信谁都会在这中间找到自己的身影。

特别是在影片最后那些北漂白领和来京务工人员的对白，虽然有借鉴《失恋33天》之嫌，但是却更加感人至深，不矫情，不做作，就像那首歌中所写的一样：我们在这活着也在这死去，北京，北京……所以，不看《北漂鱼》，你就不会懂什么才叫真正的北漂！

做电影的，有这么几种人：电影是工作，混口饭吃而已；电影是生意，投投资，赚赚钱；电影是艺术，是美术、音乐、文学等的集合体，电影人即艺术家；电影是工具，主创用它来表达自己的理念、观点；电影是梦想，主创自由翱翔，任意畅想，除了他自己，没人知道他在搞什么；电影是游戏，是玩票，主创随意发挥，任意挥洒，没有条条框框，更不会规规矩矩。

5月15号看的点映，电影之后主创见面会上，导演余治林和大家交流时，透露片中主人公的原形可能就是他自己。

他是北漂一族，在各种剧组混过饭，做过制片人，拿过电影奖项，做过专题、栏目，然后，拍了这部《北漂鱼》。

发现没有？

他把上边提到的各种类型的电影人占全了。

在电影中，画面、音乐、文学等各种元素相互穿插叠加、闪回交织，，非资深影迷，理解起来可能稍有难度，再加上这是点映版，导演把素材都剪进去，显得线索较多，织体复杂。

现场一些观众就提出类似问题，导演回答这么做的目的就是要大家提出意见，听听大家真实的反映和想法。

看得出导演还是很有诚意的，现场提问不厌其烦。

片子的质量确实算不错，这么少的预算拍出这种效果，比一般所谓大片不知强了多少里地。

电影的主题相对简单，一不小心就会拍成脑残片，而这部片子就很尊重观众，没有把观众当弱智，而且导演也不故弄玄虚，没有让观众云里雾里。

大家随着剧情哭，跟着人物笑，一部电影看下来，尝遍了人生五味，最后升华到所谓“中国梦”的中国典型价值观，现在全国“做梦”，这个主旨立意还是很合时宜的。

我给打了四星，一星给编剧、一星给导演、一星给“梦想”，一星给不坑爹的诚意。

还有一星为什么没有给？

因为投资太少了，少到连宣传经费都没有，可以预见本片票房不可能大卖。

希望正式上映版可以减掉一些与主题无关的枝节，导演野心大可以，但炫技稀释掉主旨就划不来了。

最后严正声明，本人不是五毛党，本来打算严词诅咒我非五毛党，但后来一想，五毛党和小姐一样，只是职业的一种，职业不分贵贱，没有必要对他们恶语相向。

再者说，这五毛钱大爷还真看不上。

所以爱信不信。

那为什么有人非得写影评？

非得图个钱么？

献给“梦想”，致“我们没有成功的导演梦和电影梦”！