伤心的奶水

这部电影讲述了女孩治愈自己的心理创伤的故事,这个女主角的背景是自己的父母在军政府时期,父亲被右翼的民兵枪杀,母亲被民兵轮奸,从小女主因为母亲的缘故背负了很强的羞耻心和负罪感,不敢与异性单独相处,觉得自己的身体不干净,仿佛是被主所诅咒.不过我感觉电影想表达的是秘鲁上层的腐朽奢华的生活和底层平民窟形成了强烈的对比,通过女主的视角隐晦的表达出来,平民窟到处显得荒凉破败,富人区则营造人造绿色的景观.女主通过说唱音乐抚慰心灵,富人则用钢琴粉饰自己的奢华.

法丝塔无疑是个悲剧她的悲剧不仅仅在于母亲，不仅仅在于母亲的遭遇以及母亲从小言传身教。

一开始，母亲的歌谣很残酷带着血淋淋的直白描述了被强奸的遭遇。

他们还不满足，他们把死去丈夫的性器官塞进我的嘴巴里。

母亲看起来已过六十岁，而那场灾难即使过了二十年也历历在目。

母亲不断告诉她外面的世界多险恶，用不吃饭来要女儿唱这样的歌谣。

这多像那些受过情伤的单亲母亲一再告诫女儿远离男人。

不过，这个故事要惨烈的多。

我以为她的不幸来自童年，来自家庭，来自环境，来自那肮脏的历史。

可法丝塔说，在我还在妈妈肚子里时，我就感受到她的撕裂。

我看着她被强奸。

此刻我才知道，伤心的奶水，抑或绝望的乳房的真正含义。

这是深入灵魂的悲哀，远比童年阴影要深刻的多。

因此我们看到的她才会那样死气沉沉。

这是根深蒂固强大到影响基因的子宫威胁。

这是遗传和宿命。

强奸犯在强奸怀孕的母亲时，她感受到了撕裂。

绝望和恐惧从那时起变根深蒂固。

那是她切切实实在子宫感受到的威胁。

所以，她选择了一个相当惨烈的方式来保护自己。

用马铃薯塞进阴道。

母亲说过一个故事，恐怖时期，一个邻居用这样的方式免于强暴。

她的觉醒点在女雇主和园丁。

园丁给了她异性的尊重和爱护。

女雇主用美丽的珍珠引诱她歌唱，起初她讳莫如深，不敢开口，因为母亲的歌谣无不是关于那场惨烈的强暴，而她的生活又被恐惧包围，她不想像母亲那样唱那么惨烈的歌谣，又无力感受美。

慢慢的在和园丁一次次接触中，她有了美的感受，她一次次唱歌，得到了释放，她的内心向这场世界打开，她会把生活中许多事物唱进歌谣。

她意识到自我的意义，而不再终日沉迷于恐惧，慌慌不可度日。

这是她的觉醒和释放。

转折在于雇主演唱会。

雇主是个小偷，偷了她的歌谣旋律，拿去做了一首悲伤的钢琴曲，大获赞扬。

她听到熟悉的旋律，想起曾经的恐惧，却很快的走了出来，还恭喜雇主，说人们一定会喜欢。

她不知道的是，这只是一头披着羊皮的狼罢了。

女雇主有求于她时，用珍珠好声引诱她开口。

一旦女主意识觉醒，不再只有奴性。

雇主便感受到了威胁。

雇主在把她赶下车，让她自己回去。

法丝塔大喊，我的珍珠呢。

雇主给了她价值和希望，又狠狠伤害了她。

连她靠一首首歌曲赢来的珍珠也不再配拥有。

此时的法丝塔已是觉醒后的法丝塔。

她学会了反抗。

她来到雇主卧室，把床底下的珍珠一颗颗捡干净并紧紧握着。

她觉得是她的，她理应值得拥有。

所以后面女主才会下定决心拿出马铃薯，因为她决定不再受恐惧和过去的迫害，她是一个完整的人，理应拥有并值得拥有自己的生活。

女主舅舅婚礼晚上跑来捂住女主的嘴，女主使劲挣扎得以逃脱。

舅舅说，你看你那么努力想活着，却不敢呼吸。

别走，法丝塔。

这个环节挺莫名其妙的，因为舅舅不像这么关心女主啊，而且还挺抠门的。

一开始还以为想强奸她来着。

后来我明白了。

舅舅以为女主得的是绝望的乳房病嘛，看女主整天那个模样也担心，姐姐就是绝望的离开，他怕侄女命运和姐姐一样。

这才不破不立，用这样的方式让女主拼命挣扎从而告诉她，你看，你多想活着啊，可为什么不敢呼吸，不敢好好活着呢，不敢反抗呢，要一直在恐惧当中呢？

这里有点悬崖上逼雏鹰学飞那个意味了。

本来以为舅舅那么内敛还有点扣，原来是全场真哲学家啊。

结尾也挺感人的。

法丝塔背着妈妈，像妈妈当年抱着小宝宝一样。

把妈妈葬回村落，带妈妈看海，让她和爸爸团聚。

人生啊，到头了角色换了。

我小了你抱着我。

你老了，就像什么也不知道的小的一样，到我抱着你。

残酷的周而复始的命运。

为什么，天会塌呢？

为什么，父母会老呢？

为什么？

命运安排我们必须接受失去？

结尾园丁背着女主做手术，还给她送了一盆花，土里有马铃薯做肥料。

原本代表肮脏罪恶的马铃薯，也能变身肥料，呵护一朵娇花成长。

寓意女主就是罪恶里开出的花。

希望2022，淤泥里挣扎的每一个人，都能够看到星空，都能够，开出一朵娇花。

女主人公主体性很强，现实实在太残酷，她撑不下去的时候用唱歌（超越性）来救自己。

因此，她既没有陷入自欺，假装恐怖不存在；也没有陷入自怜，丧失尊严。

结尾很明显地暗示了主人公的精神跨越——大海和花。

几场婚礼都像闹剧。

舅舅把女主人公对男权社会的恐惧看作是魔鬼，要在女主人公告别恐惧之后才开车送她妈妈去安葬。

让女主人公在婚礼前把尸体处理掉。

这些都很残酷，说明这个人没法真正共情女主的挣扎。

鸽子那里，是女主人公的死亡趋力爆发，前一秒还在心疼鸽子的病后一秒就把它喂给狗吃。

那个夫人就是个自私自利的资产阶级，她剽窃了女主人公的歌曲，女主人公在车上问她是不是全城的人都喜欢时还竟然不要脸地恼羞成怒。

她老公是殖民者，女主看到就呕吐表达（双重，个人被强奸，国家被殖民）创伤很深。

（大背景：藤森的恐怖统治）秘鲁女性导演克劳迪雅·洛萨在这部电影中揭示了自己国家一段黑暗的历史。

截止到2001年，秘鲁真相及调解委员会登记在册的从1980年至2000年期间国内发生的谋杀案件达到将近7万起，此外还有难以计数的强奸、诱拐和滥用人权的事件。

狭长国度里的社会暗喻 ——观电影《伤心的奶水》在遥远陌生的国家——秘鲁，一个偏远山区的少女，得了一种奇怪的病，叫“恐惧的乳房”症。

当她在舅舅家病倒被送到医院时，医生问他舅舅，她怎么回事？

舅舅说，女孩得的病，是因为以前的秘鲁恐怖暴力事件泛滥，女孩的妈妈被人强奸后很恐惧。

母亲通过奶水把这种恐惧感传给了她的女儿，就是所谓的“恐惧的乳房”。

用影片里的台词说：”她妈妈用母乳把恐惧传给她，我们称之为“恐惧的乳房”。

这种人一出生就没有灵魂，灵魂被恐惧所隐蔽”。

听起来离奇，其实更离奇的是女孩以为人世处处险恶，她为了不重蹈母亲的经历，为了保护自己，竟把一颗马铃薯塞到了自己的阴道里面。

天哪？

世上竟有如此之举动，哎。。。

庸人自扰！

其实这也是影片最为震撼人的地方。

一个国家的混乱不堪，民不聊生，暴力、流血、强奸时常发生，人人忧心匆匆，法之不法，公民何以自保？

当然这是种隐晦的表达。

影片里有人向女孩表达爱意，那男人对她说：“如果红色表达热情，让我在你的经血里洗澡”，哈哈，如此疯狂的求爱，着实吓人一跳。

在这种大环境下，难怪女孩有种种怪异的举动，走在大街上精神紧张，不敢和陌生人说话，面目时常忧郁而且沮丧，看人不敢正面相对，像丢了魂似的。

当她的母亲去世了，她想把妈妈安葬在自己老家的村落，但没有钱。

舅舅把钱全部花在了自己女儿的婚礼上，没有办法帮她。

他不的不去一个音乐家的家里做帮佣。

女孩可以随意按自己心情的起伏来歌唱。

这是最为原生态的表达，不着痕迹的创作。

这也为该影片增添了一份诗意。

有次音乐家无意听到了女孩民歌式的自由吟唱，从而得到了创作灵感。

他让女孩每唱一首歌就给他一颗项链上的珍珠，女孩复杂的心理在此表现得淋漓尽致，既想得到珍珠，又因害羞，胆怯不敢起声。

但这个问题怎么解决呢？

母亲如何才能“叶落归根”呢？

她的恐惧心理如何才能消除呢？

去看电影吧，我只说到这里。

女主人公的主体性很强，由于现实实在太残酷，她撑不下去的时候会用唱歌（超越性）来救自己。

因此，她既没有陷入自欺，假装恐怖不存在；也没有陷入自怜，丧失尊严。

结尾很明显地暗示了主人公的精神蜕变——大海和雏菊。

几场婚礼都像闹剧。

最后一场的音乐和我记忆中农村老家晚上办晚会的音乐竟然非常像…舅舅把女主人公对男权社会的恐惧看作是神意，在女主人公告别恐惧之后才开车送她妈妈去安葬。

并且还让女主不要在婚礼前把妈妈尸体处理掉。

这是个很自私的亲戚。

鸽子那里，是女主人公的死亡趋力爆发，前一秒还在心疼鸽子的病后一秒就把它喂给狗吃。

那个夫人就是个自私自利的资产阶级，她应该是剽窃了女主人公的歌曲，所以女主人公在车上问她是不是全城的人都喜欢时她才会恼羞成怒。

照片里面没有露头的那个男的是白人殖民者，女主人公看到就会呕吐不仅意味着对男性强奸女性的愤怒，还象征秘鲁被白人殖民者掠夺的痛苦。

电影背景：秘鲁女性导演克劳迪雅·洛萨在这部电影中揭示了自己国家一段黑暗的历史。

截止到2001年，秘鲁真相及调解委员会登记在册的从1980年至2000年期间国内发生的谋杀案件达到将近7万起，此外还有难以计数的强奸、诱拐和滥用人权的事件。

该片有着浓郁南美风情，将镜头对准了秘鲁的高压恐怖统治以及压迫下的普通人生活。

（羊城晚报评）

这是一部由声音画面开始的影片，和所有发展中国家或饱受创伤国家的影片一样，基调灰色暗淡，镜头感强烈，导演所要表达的画面外意义晦涩但深刻。

在依托柏林电影节热爱政治题材和恰逢评审团女主席的原因，秘鲁女导演执手的电影《悲伤的乳汁》获得了金熊奖。

但是克劳迪娅的这部电影实际主题并不是在政治，政治只不过是影片的历史背景，《悲伤的乳汁》实际重心是暴力去后产生的对人产生的持续性影响，以及在遭受苦难后应何如重获新生的人文视角。

政治背景后的个体生存电影的大环境背景是动乱后的秘鲁。

女主人公的母亲亲临了那场政治暴力，在去世前她通过吟唱，回顾了那段历史和她的经历。

母亲死了，但对于当时母亲在遭受暴行期间身怀的女主人公却并没有逃脱那场动乱带来的恐惧，她患上了奇怪的病症“恐惧乳房”。

在作为间接的受害者这种病症深深地在法斯塔的身心上遗留了下来。

因为疾病和对男人的恐惧，她越来越自闭，为了“自保”她把土豆放入下体以避免受到与母亲一样的侵害。

《悲伤的乳汁》并不是习惯上的政治味道浓烈的电影，对于大部分观众来说要不是刻意去翻查资料对历史进行补习，恐怕没人会了解1980年的秘鲁发生了什么。

如果导演硬是要讲给观众那段历史，90分钟的标准电影时间只会给观众造成大量的观影压力，同时也影响观众对整体剧情的理解。

但是导演并没有给影片做附加题，她巧妙的通过镜头和画外音交代了历史背景，用一个个体在那段历史后生存的悲凉来表现残酷的现实。

电影有意的避开了暴力场面，着力于表现人们遭受的创伤和破坏后如何重置上，女人是这部电影的绝对表现者。

以女主人公的个人经历为线索，却没有过分渲染内心世界，导演始终对人物保持着距离，冷静描述着她全部的痛苦。

镜头是语言这是一部残酷的电影，动乱后的背景无疑要夹杂着血腥、暴力和个体的受创。

但是导演有意的规避了恐怖的场面，将所有应有的暴力场面都用隐蔽的手法让其出现在观众的脑海里，而非呈现在银幕上，母亲的歌词、法斯塔剪断下体长出的土豆芽等情节，都没有设置在镜头里面，而是严格的划在了镜头外。

镜头的隐晦，和导演几乎苛刻的画面构图影像使这部电影成为了在镜头聚焦中表达思想和意义的电影。

法斯塔内心的禁锢和忧伤被导演不留余地的表现在银幕上，她保持画面中始终只有女主人公的原则，严格控制镜头的转向和画面的取材，观众在看影片时就会发现，明明是对手戏，或明明是对话，镜头却始终对准法斯塔，偶尔会有一只手或一个道具进入画面的边角，但镜头依然固定在女主人公的身上。

绝望与自我救赎一般这样题材的电影剧情多半会沉闷、压抑，但《悲伤的乳汁》并不是全片沉闷的电影，虽然上半段多少会让你看着有些困意，但它绝没有沦落为压抑中。

影片基调偏写实，色彩风格对比并不强烈，忧伤感也并没有特别刻画，很多镜头的唯美和隐喻给了这部电影相对轻松的气氛。

电影的海报是大量的土豆将法斯塔的身体掩埋至上半身，这和影片本身正好相反。

片名叫《悲伤的乳汁》但实际上这是一个关于下半身的故事，法斯塔因为恐惧将土豆放在了下体作为自身的保护，在一场与花匠对话的戏中，法斯塔问花匠：“有天竺葵、山茶花、雏菊、仙人掌、番薯，什么都有为什么就没有土豆？

”花匠回答他：“马铃薯随手可得……”土豆的卑贱象征着法斯塔生命的卑贱，她忍受着痛苦和迷茫，承载着母亲“留”给她的全部，她剪去土豆的新芽，却始终无法摆脱心理的折磨。

法斯塔是绝望的，她在路上奔跑问盗窃了她歌曲的女歌手：“我现在该怎么办？

”女歌手和法斯塔之间由珍珠引发的剧情成了影片的重要环节，导演将一个刻薄、卑鄙且江郎才尽的女歌手与法斯塔做了鲜明的对比，她为了换取法斯塔的音乐用珍珠作为交换，他们同时跪在地上捡拾珍珠的画面，导演选择长镜头从画面两端缓慢的延伸，对两个阶级的女性的表现在这一镜头处理上意味深长。

法斯塔的女性身份和哺育人类的乳汁象征着秘鲁这个受创的国家，在历经种种后，他们深陷的是绝望的空间，但影片临近尾声，法斯塔口含红色的鲜花开始了她改变的道路，结尾，女主人公完成了自我身心的救赎，她取出了下体的土豆，坚强的面对恐惧和死亡。

土豆在花盆中开出了白色的花朵，母亲的尸体被法斯塔背到了大海边，死亡和新生在结尾巧妙的呼应。

在影片中法斯塔心灵的领域得到了救赎，影片外导演预示国家也将会得到救赎，尽管前方的路依然遥远无止境……“我一直想拍摄一部反映暴力如何产生的电影，这并非为了寻找那些罪犯，而是要深入揭示暴力是如何无形地存在于我们之间。

”——克劳迪娅

一、一句话故事：一个女孩为给母亲送葬而奔波，并在过程中逐渐走出被强暴的恐惧。

二、情节模式壮举（给母亲送葬）情节副线：两人情感关系（女孩法丝塔和园丁）三、情节结构开端：母亲去世-法丝塔晕倒，阴道有马铃薯，疑似被舅舅强暴过，医生和舅舅要她治疗，但法丝塔不愿，想用它来防止性侵，舅舅认为法丝塔出生在恐怖时期，被母亲的奶水感染了恐惧，失去了灵魂-法丝塔求舅舅将母亲的尸体送回村落，舅舅没钱拒绝发展：法丝塔给母亲买棺材，但买不起-想通过客车来运，也不被允许-被介绍找到一份女佣的工作-剪掉阴道马铃薯发出来的芽-第一次上工紧张晕倒，唱歌缓解，被音乐家女主人听到，女主人快开演唱会了，但写不出曲子，要求法重唱曲子，法唱不出来—给园丁开门，比较防备他-舅舅要她在表妹婚礼前将母亲运走，不然就将她随便埋掉-女主人珍珠项链断了，说如果唱一次就给一颗珍珠-表妹婚礼上被骚扰，骚扰男追来要送他回家，被园丁看到，园丁来要水喝，借机说可以送她回家，法刚开始拒绝，一会儿又同意了-回家后看到舅舅在院子里给母亲挖的墓坑更深了，但走近一看布置成了孩子的游泳池-女主人唱歌时，有感触，开口唱歌-第二天，女主人逼她又耐心引导，法又唱歌了-法咬着一朵花给园丁开门，园丁送她糖，但她松开手，糖掉在地上，法的裤子从裙子里滑下来-法在做婚礼服务生时晕倒，舅舅带她去看医生，没带之前的诊疗记录，被劝回-法将病鸽子扔给狗吃掉-女主人演唱会成功后过河拆桥，将法丝塔扔在路边，不顾珍珠的承诺-表妹婚礼举行，法丝塔心情不好高潮：婚礼晚上法丝塔被舅舅捂住口鼻，法逃开去了女主人家里偷走了散落在地上本该属于她的珍珠，晕倒在路上，一只乳房露了出来-园丁给她穿好衣服，按她的意愿带她去医院做手术取出下体的马铃薯，手术中一直握紧珍珠结局：在送葬路上，法丝塔看到沙漠里被车运输的船，看到海，让舅舅停车，背着母亲的尸体去看海，应该是把母亲葬在海边了-园丁给法丝塔送来了一盆花四、主题情节主题：法丝塔在给母亲送葬的过程中遇到一个园丁，她对男性的恐惧逐渐被园丁消解。

影片主题：反对男性对女性的暴力和凝视，反对迷信。

五、人物：法丝塔：被母亲在孕期被强暴的经历影响，对男性充满恐惧。

曾被舅舅性侵，和母亲一样在阴道里放马铃薯抵抗。

对母亲十分依恋，和母亲一样喜欢用歌曲来表达心情和进行灵魂交流。

对遇到的男性保持警惕，不愿自己一人上街，但为了给母亲送葬挣钱，她独自走路去做工。

在主人家遇到一个善良的园丁，她的心逐渐被园丁打开。

女主人：音乐家，音乐有技巧但却少灵魂，写不出好曲子。

作为女性受过伤害，但势利，对仆人严厉，剥削底层人，不愿承认自己抄袭了法丝塔的曲子，不愿承认自己的无能和失败，过河拆桥。

她虽然和法丝塔同为女性，但中间隔着阶级。

舅舅：贫穷，抠门，性侵外甥女，对她有变态的占有欲，一边伤害她，一边自以为爱她，自私。

表妹：对爱情充满幻想、追赶潮流、有些蛮横的娇娇女。

六、特点马铃薯在阴道里生长和在沙漠里看到海都比较魔幻现实主义，问题现实无法解决，只能依靠魔幻现实来解决，充满了对现实无望的批判

简单说两句。

我一直坚信谁也没有理由评判谁的生活。

我实在没有办法说法斯塔把土豆藏在身体中的做法是愚蠢还是聪明，是勇敢还是懦弱。

因为我们没有生长在她那样悲伤地环境中。

每次看到她纠结的表情出场，我都心里疼的要死。

有些时候，梦想和期待并不一定就是结局。

把秘密藏在沙漠和大海中才是好的做法。

只是，不到最后的最后的最后的最后，我们都没有勇气这样做。

好像看这部影片的同学大多没能看得太懂，或许是字幕翻译原因。

我是看原版DVD配上的英文字幕，估计准确度会稍稍高一些。

所以，我来解释吧。

"Milk of Sorrow"(伤心乳汁)，IMDB上的简介说是某种罕见的疾病，是被暴力/被强奸妇女才有的，通过乳汁感染。

以我普通医学知识来看，感觉像是导演为了表达某种意思而创造出的疾病名称。

影片主要分析被强奸妇女的心理创伤和对以后生活的影响。

女主Fausta的母亲是受过极大心理创伤的，可以从片头女主母亲的歌词去分析，母亲在怀孕期间，她丈夫被杀，被强奸，被逼迫吃下了丈夫的生殖器。

所以，女主Fausta，通过母亲的乳汁，传染到了“伤心乳汁”(Milk of Sorrow)疾病。

这种病的症状就是长期处于莫明的恐惧之中，思维有时也很混乱。

由于母亲的思想灌输，女主一直相信在自己下体里 塞入一颗土豆，是避免被强暴的最有效方法。

医生告诉她说：“土豆在她下体可能会发芽生根”。

她叔叔也劝她，现在的社会已经不像以前那样没法治，不会满大街都是强奸犯的。

但她都很固执的不听他们的劝告。

女主对于身边的所有陌生男人都会有莫名的恐惧，她自己从来不敢一个人上街。

女主的母亲死后，她答应叔叔，用自己的钱带母亲的尸体回乡下老家下葬。

她母亲的尸体被洗净后,涂上蜡，包裹成了木乃伊，先临时放在家里。

叔叔提醒她，不要拖延太久，否则，他会把尸体焚烧掉的。

为了能尽快赚到足够的差旅费/运输费，她去找了第二份兼职的工作，去给有钱的白人家做女佣。

女主的主职是帮叔叔的婚庆公司做杂务工。

女主在雇主家遇到了园艺工人Noe，由于两人都对植物的感性，接触机会多了，便萌生了感情。

女主在多个民间特色的婚庆背景下，也渐渐按耐不住春心。

口衔红花，并故意掉落在Noe跟前，比较羞涩的勾引园艺工人Noe。

面对Noe的爱，女主这时的心理斗争，各种矛盾都堆一起，让她更是有些不知所措。

她在昏厥倒地后，醒来见到Noe，她哭泣着要求"把土豆从体内移除"。

女主的叔叔，或许是她唯一信任的男人。

在她侄亲的婚宴后，趁着深夜大家都熟睡之际，叔叔掐住她脖子，想用短暂的窒息来到激醒(激活)她恢复正常生活的自信。

女主当然很容易误以为是强奸，所以惊慌失措的逃跑了。

而叔叔还没能及时解释说明，这样做的目的是希望她应该走出恐惧的阴影。

所以在她逃走之后，她叔叔反到是哭了，并说了些什么的，我忘了。

之后，他们之间如何化解这个疑问，影片并没有说，亲情关系似乎并没有任何影响，女主知道叔叔不可能做这种事，或许谅解了叔叔的行为？

这是我个人的解读的。

雇主富人家，是西班牙殖民者的后裔，有着贵族高雅的气息。

印象比较深的就是女主第一次看到墙上男主人的制服照片，虽然是模糊的映像，但明晃晃的佩剑，标明了他统治阶级的身份，很可能是军队高级将领。

在秘鲁社会，印第安血统的劳苦大众与富有的殖民统治阶层之间，贫富差距 生活差异也是影片反映的大背景之一。

女主人让女佣(女主)唱一首民歌，并抄写(抄袭)这些民间乐曲，并每次用一颗珍珠作为奖赏给女主。

暗喻影射了殖民权贵阶层的道貌岸然，不诚实。

“背景介绍”：她母亲遭受强暴的时期，是1980年1992年秘鲁国内武装斗争阶段。

在80年代之前，秘鲁多次的军事政变，军政府多次想重整经济，但总也搞不好。

1980年竞选上台的总统，在美国长期生活过的10多年的Bleaunde。

而当时拉美国家正兴起共产主义革命斗争。

秘鲁新成立的共产党“光辉道路”，比较极端，以游击手段，试图推翻当权政府。

而秘鲁军队和地区保安部队，经常进入山区清剿。

当时的政府军队以极端恐怖残忍的手段来镇压亲共的村镇，强奸也成为了常见的恐吓手段，影片基于的书作《Entre Prójimos》里有受害者的控诉，遭30人轮奸之类的情况等。

女主实际上是直接受害者的第二代，依然承受着母亲延续下来的心灵创伤，不过片尾园艺工人送来的一盆土豆花，女主的微笑，预示着女主未来幸福生活的开始。

Kimberly Theidon的书作《Entre Prójimos》书的全称：《Entre Prójimos: El Conflicto Armado Interno y la Política de la Reconciliación en el Perú》 (英文译名《Among Neighbors: The Internal Armed Conflict and the Politics of Reconciliation in Peru》).影片有很多画面都很富诗意，也很有寓意，原声配乐也很成功，影片中的人物刻画都很接近真实，所有演员的表演都很真，没有丝毫的做作和商业气，实在是难能可贵的佳品。

这部片名字是《伤心的奶水》，如果是冲着这有点令人误解的题目去的，最后肯定会令你伤心的。

这里边有文化沟通的问题，也有翻译的问题，不去深究。

很多时候一个比较有意思的名字会勾起人的欲望，如果这部西班牙拍的秘鲁电影名称不起得这么令人好奇的话，相信也很难传到中国。

最近一部国产片子《东风雨》，称耗资一个亿，但遭遇票房惨败，票房不足三千万。

究其原因就是观众不知道它要表达什么，观众看它的理由是什么，观众凭什么进电影院看它？

片子一开场就很不一样，一个老女人的歌声，画面是黑场只有歌声，持续了大概一分多钟，唱了她的一生遭遇的悲惨，出画后是她女儿用歌声和她对唱，母女通过歌声交流，表达的情意要比对话丰富得多。

当她妈妈把心里的秘密唱出来后，就安静地离世了。

而她母亲的痛苦却以某种方式留给了她的女儿。

整个片子就围绕着这个曾经的野蛮和残暴滋发的毒瘤在现实中带给这个女孩的痛苦展开，并以最终剔除掉生长在她身体里的土豆作为结尾。

割舍掉以前的苦难需要极大的勇气，有时需要拿生命作赌注。

片子叙事特别的慢，而且很简单，除了一些比较有意象的构图，其它内容都很平淡，是因为技术手段达不到还是刻意的泛古典风格还不好评断。

除了那种特别喜欢沉溺的人，要不就有可能没有耐心看完，不过音乐做得还不错，这部片子应该算是半个音乐片，歌声、琴声、鸟叫虫鸣。

导演还是营造了两个世界，一个现实中的现实，一个现实中的幻想。

许多人喜欢脚踏实地活在幻想中，而歌声里才是现实中的现实。