左耳

其实我没准备写什么影评，只是看到好多观影或没观影的同学在叫嚣着此为烂片，想说身为89年生人，观影之后，平心而论，它不很好，但也不烂。

至少，在万物生长和小时代之前。

小时代没啥可说，你要非给我打别，我只能讲：见仁见智啦。

我觉得得强调一下个人认为万物生长不如左耳的原因。

绝无恶意，朋友圈里全是万物生长制片方的工作人员，有好朋友，有纯应酬交际的，而这些都不能搭建起我欣赏万物生长的桥梁。

落地之前雨和落地之后的雨泥。

前者左耳，后者万物，这是我对这两部片的浅薄的定义。

我不知道90后的青春里有没有这些。

简陋的，却代表着”前卫“与”堕落“两个词的酒吧，用劣质眼影穿廉价质地衣裙的”不良”少女，家境一般的酷男生，家境优良的优等生。

也许大多数人，在青春里担当最多的角色，都是李珥。

平庸又无味，有想飞的心，没长出翅膀；有想爱的人，无天时地利。

想象中的青春有多精彩纷呈，度过的时候就有多无色无味。

我看完这部电影之后，突然很想某个人。

很聪明，又不喜欢读书，初中特长是打群架和泡妞。

几乎泡遍了我们初中所有的班花儿，又去泡隔着一条街的中学里的花儿们。

后来那个中学转来个像周杰伦的男生，他的风头才略减。

不知道是不是因为周杰伦挫伤了他的魅力值，反正高中时他突然奋发了，整天埋在书本里，唯一的课外运动是足球。

我记得当时很鄙夷这个运动，踢足球给我第一印象是“脚一定很臭！

”篮球才帅啊！

我曾经离他很近，他住在我家附近独栋小楼区域之外的那个集体小区。

我一度很着迷他骑着自行车从我和好朋友身边呼啸而过，唯一的不完美是他很少能与我有眼光交流，因为，麻痹的，我的好朋友，是个美女。

我们后来阴错阳差成为笔友，是他们学校倡导的，他同桌是我初中同学，给了他我的学校联系地址。

当时作风真是大胆啊，男女互相写信，学校也不担心写出感情。

买噶，说到傻逼的，土到家的笔友，有没有人记得？

他很少写给我，大概的频率是我每周写两封，他三周回两封的速度。

我写给他的是我的成绩，我的画，我的好朋友，和我的青春期里表现的比我还青春期的父母。

他回的模式千篇一律，两张信纸，一般都不是一个系列的（应该是从不同的女生手里A来的，他绝不会去买这种东西），一张半是他最近读的书，遇见的人，女网友约见面，最后半张，他才会勉强写点开导我的话。

我看他的信，永远是一边看一边骂，最常骂的一句是：这关我屁事？

这又关我屁事？

但每次回信总是很快很快，找借口去他学校门口偷看他时也很紧张很紧张。

没错，他是我暗恋的人。

因为他我开始留长发，穿白色裙子和白色布鞋。

然而他呼啸而过的时候，还是不怎么看我。

大概过了一年，我连棉袄都换成白色之后，放弃了。

我放弃了和他的通信，放弃了唯一的联络方式。

我开始真正只有自己的青春期，只有自己，还有颜料。

我偶尔还会想他，但已经没有那么难以忍受，我觉得很庆幸的，就是在我最喜欢他的时候，和他固定的联系着。

那时的人，不会觉得想念就一定要见到，不会觉得打电话就一定要聊很久，不会整天不停得微信QQ短信，噢那时没微信。

那时的我们，耐心比现在好很多。

我讨厌狗血的颜色，红的让人觉得烫。

然而狗血的事，竟然也能在我身上发生。

他高中毕业的那个傍晚，他同桌也就是我的初中好友，连同我和几个毕业的同学，躲在小卖部的雨棚下给他打电话。

我记得很清楚，斯达康的小灵通，在那个雨天，信号很不稳定。

初中好友打开免提，强行追问他有没有喜欢过V（我）的时候，他沉默良久，我们一度以为电话中断了，那个“有”字却清楚的传出来。

对不起我已经忘了当时的心情，我只记得，是我抢了过来，挂了电话。

这事就真的没有以后了。

除了同学聚会时偶尔会被拿出来啧啧。

而同学聚会，或者他不在，或者我不在，我们，从没一起出现过。

我从不曾对人说起我喜欢你。

这是我的青春情史。

读起来都比真正度过时候有趣一些。

年纪越大才会越怀念，是不是。

成为过来人才会会心，是不是。

也许要再过一些年月才能真正释怀。

是，不是。

十七岁的女孩想变坏。

左耳听力不好，如果站在左边说话就听不见，这样一个不起眼而内向的李珥某天突然就暗恋上了男生许弋，而同时许弋却被绿色眼影的长裙放浪女孩黎吧啦追求到手。

心碎的李珥在偶然的机会和吧啦成为朋友，也认识了吧啦真正心爱的男生张漾。

原来，张漾为了报复许弋一家而唆使吧啦引诱许弋，再抛弃他。

随后吧啦在一次意外中去世了，小耳朵与许弋相恋，但最终分手，张漾和蒋皎来到北京，过着极其颓废的生活，当蒋皎改名为蒋雅希走向舞台时，张漾终于与她分手。

而张漾原的阴谋连带出一连串的伤痛，爱和年轻的心被残酷现实一一摧毁，当追悔之时，一切都不能回到从前[3]。

文/梦里诗书再没有一种电影能比中国式青春片更能以低廉的成本带来明星与票房的双赢，《左耳》为什么需要改变这一种模式呢？

穿穿校服怀怀旧，抒抒情怀卖卖纯，旱涝保收是青春，该片犹如人人皆知的常识般规律的发展着一切，青春偶像大抵皆是如此。

未曾拜读过电影的原著同名小说，自按下不论，单就电影言，转行导演的苏有朋首秀几乎未带来任何惊喜，从电影中甚至看不到他的作品究竟有怎样的自我风格可言，他予人的感觉更像是一个学生，只是机械的写出了中国式青春片需有的标答，冲动的时候在冲动，唯美的时候在唯美，煽情的时候在煽情，如若说该片上映时间能提前十年，在没有一部又一部大同小异的青春洗礼下，那么电影或还尚能真正感怀一下青春，但在今日一个左耳听力不好名曰李珥的老梗爱情，不同配方熬出的还是那碗同味鸡汤。

个人很难做出统计，也着实不了解中国有多少人的青春是如电影这般，但至少我和我所能触及的人近乎没有谁的青春是像电影如此纠葛不清混杂而成，是的，从某种程度来说这或许是一个足够饱满的故事，他将诸多种种青春的元素混为一体，抒发着对青春的感思，但这种感思却只属于男女主，除了那校园与校服外，电影很难再能给观众多少以触及心灵的感动，此类电影已然变成了睹物思情，而非以情动人，因为我们绝大多数人并不曾有如此臆想而出的过往，而只是如同电影中那匆匆一闪即过的路人甲，可又有多少人的青春会没有自已的故事？

《左耳》的定位是一部关乎青春成长的电影，但从电影来看该片甚至连什么是青春什么是成长的呈现都是蹩脚而幼稚，几位颇有颜值的男女主，却始终只是在玩着泛善可陈的情感游戏，角色的塑造也不过仅是一堆偶像的堆砌，生离死别的意外煽情更令人难耐，而电影存在的另一个问题就是不合理的暴力渲染，浮于表象所谓的残酷青春，就是靠意外的生离死别，早恋床戏和拳脚相向？

这些不合适宜的矫揉，不但未能带来青春主旨的升华，更有以一定程度负能量的错误导向。

我相信每一个人的青葱年华都能上演一场如《少年时代》般的时代经典，至于《左耳》这般的青春属于谁，当然只是一群依靠星效应旱涝保收的电影人。

阳光明媚的天气去看《左耳》，看完感觉自己置身“阳光之家”。

在腥风血雨的吐槽到来之前，先说一下《左耳》的优点：情节堪比美剧，专指男女关系不断排列重组这一点。

色调直追日系，尤其是女主出场自带柔光效果。

真实度远超国内同类青春片，至少，演员的实际年龄，和饰演的高中生之间差距不算太大。

《左耳》里，黎吧啦有句经典台词：爱对了是爱情，爱错了是青春。

某种程度上，这正是国内电影的青春片定律。

当然，临了还要拖一句：反正都是为了赚钱。

哪怕回归广电总局“允许早恋，早恋有害，不许成功，只许失败”的审片方针，尝试在这样的逻辑预设里解读青春片，仍然难以领会，为何每次“致青春”都离不开大同小异的车祸、留学、打胎。

究竟年少时光有多贫乏，才会不断臆想说爱就爱、说走就走的天雷地火。

《左耳》正片之前就打出一段文字：献给我们曾经如波涛汹涌的青春和爱情。

波涛汹涌是直男喜欢的，但关于后者，唯有奉上一句：你的爱情才堕落堕胎，你的青春才跳楼跳海。

《左耳》有一个“文眼”：左耳靠近心脏，甜言蜜语要说给左耳听。

据女主角李珥说，这是医学专家的观点。

看来健康养生类电视节目没少看。

为了符合青春片玛丽苏汤姆苏的内核，李珥的设定是左耳失聪。

接下去四段涉及剧透，无兴趣可跳过。

简单概括，《左耳》的故事是这样的：李珥爱上翩翩美少年许弋，许弋爱上不良少女黎吧啦，黎吧啦爱上硬派复仇者张漾，张漾一边接受富家女包养一边利用黎吧啦毁灭许弋。

什么仇什么怨？

因为张漾和许弋同母异父，蒋雯丽阿姨饰演的中年玛丽苏爱上许弋的父亲，却被恶婆婆拒收退货，结果找张漾的父亲做备胎。

因为张漾的父亲做了许弋父亲的备胎，所以张漾打算让许弋做自己的备胎。

可在两代备胎的产品迭代过程中，张漾爱上了黎吧啦，许弋也在黎吧啦漫长的性骚扰之下猛然接受，连乖乖女李珥都和黎吧啦做了好朋友。

自古主角多薄命，因为误会，黎吧啦在伤心欲绝之际被车撞死。

张漾、许弋、李珥也都考上大学，带着阴影各自生活。

如果认为这已经是同班同学错乱关系的极限，就大错特错了。

上大学之后，自带圣母光环的李珥拯救了濒临失足的许弋，又因为撞见他偷情而惨淡离开。

张漾一边深陷间接害死黎吧啦的痛苦，一边要应付时而撒钱时而跳楼时而跳楼之前还要撒钱的富家女纠缠。

当她得知黎吧啦深爱自己，且已原谅他之后，果断卸下心理负担，爱上了李珥。

故事完。

信息量确实有点大，但我相信，原著小说和电影呈现，都是奔着可持续发展的初衷，废弃角色要尽可能分类再利用的目的去的。

否则，很难想象高考倒计时100天的紧张氛围里，同一个班级竟然能够发生如此漫长而混乱的故事。

仔细想来，《左耳》遍布的雷点，在《致青春》、《匆匆那年》、《何以笙箫默》和《万物生长》里或多或少都有展现。

青春片的卖点，从来基于怀旧人群对过往的平淡庸常心存不满。

于是，愈乖谬离奇，就愈打动人心。

哪怕矫情到无病呻吟，也能博得观众哈哈一乐。

作为难忘青春的对应，社会现实和成人世界则以千篇一律的形式出现：做大生意总有失败的一天，过小日子自带穷困潦倒怯懦属性。

如果年少时的爱情纯洁得像一朵白莲花，世俗和伪善就是挥之不去的黑色夜幕。

在青春片里，爱情不是爱情，青春不是青春，成长不是成长，成人不是成人。

一切都以扭曲的面貌呈现，最终陷入追求戏剧性，又缺少代表性的悖论。

再多的曲折，都没有真实的痕迹，这是国内青春片难逃的宿命。

如果再加上肉麻的对白，僵硬的表演，走进影院的唯一理由，就是靠笑话来纾解平日的忙碌与疲惫。

或许，放下语录，放下刻意，放下怀缅，青春片才可能真实。

《左耳》的主题曲邀请林夕作词，前两段写：听不清的耳语最诚恳看不到的内心都忠贞执着难得 总不会辜负 你的单纯谁不曾一时轻狂而消沉谁不曾无意让别人恼恨别怪身体 偶尔会伤害 你的灵魂我给翻译一下：真相都藏着没说，嘴上很爱很爱的，身体却很诚实嘛。

在说人话讲真事之前，还是烦请青春片们，不要再随意代表了。

青春主题当道，苏有朋也过了一把导演瘾。

既然是头一遭，槽点总是有的。

比如说：主角有点多，也许是从每个人的视角去解读自己的青春吧。

情节有点跳，也许是配合着多个主角的缘故吧。

初看《左耳》这个片名，以我老土的思路猜想小耳朵该是主角，男主对她说了多少甜言蜜语，可惜左耳却听不到，然后由此引出故事。

然而事实证明我确实是土了。

整个前半段，小耳朵都只是默默地躲在别人身后。

原来在小说里，饶雪漫以每个人为一个篇章，于是电影里，每个人似乎都是主角。

有自己的一段故事。

好吧，暂且当作是在青春面前，人人都是主角吧。

前半段故事，黎吧啦引导着主线。

黑人狂追她，张漾利用她，许弋迷恋她，尤他讨厌她。

吧啦自己则是信奉着“❤对了是爱情，爱错了是青春。

”但是我的节奏还是有点跟不上，她怎么就爱上了张漾？

就看了一场球？

并且死心踏地地成为他的报复工具。

后半段，原本单纯的小耳朵似乎有部分在替吧啦活着。

像她那样抽烟，像她那样抹指甲油，像她一样爱一个人。

不同的是，吧啦爱的是张漾，她爱的是许弋。

可是在拉面店里，前一秒钟两个人如同死敌，后一个秒钟就成了可以交心的死党？

我可能又老土了，又跟不上了。

张漾算是男主吧，至少贯穿了始终。

小耳朵的恨从他这里开始，也从他身上终结。

并且在剧终通过他点到了"左耳"这个题。

许弋，小耳朵十七岁的心里的那个他。

是一个美好的憧憬，却最终成了一个破碎的梦。

尤他，有点像匆匆那年里的乔然，直到最后那个手机的出现，白忽然明白他为什么对吧啦充满敌意，为什么和许弋大打出手。

都是在悄悄地保护着小耳朵。

然而“好人”的结局大都一样，终于鼓起勇气表白的那一刻起，也宣告了希望的破灭。

不管主角是谁，至少把他们放在高中这个年纪还是没有什么维和感的。

特别是小耳朵，纯纯的样子。

什么都要看两面，有槽点，就一定还是有可圈可点的地方。

片中有两处水下的场景，应该是要表现一种唯美的感觉，虽然演员的动作不算完美，但至少还是达到了预期的效果。

另两个出现过的类似的镜头就是车祸。

一个吧啦被撞，一个是海边翻车。

处理很相似，第一辆车过来，当我以为理所应当会发生什么的时候，一切并没有发生。

而当第二辆车再出现的时候，悲剧就这么有点突兀地发生了。

以至于吧啦被撞飞的镜头真的让我惊到了。

还有一个场景先后出现了三次，就是废弃小屋的屋顶，远景里海边，小镇。

第一次，张漾向吧啦道出自己的秘密，有一点悲情。

第二次，吧啦向小耳朵说明真相，有一点真诚。

第三次，多年后张漾和小耳朵冰释前嫌，这一刻，在烟火的映衬下，这个场景是最美的。

最后当然不能忘了两次对左耳的私语。

没有人知道吧啦临死前以及最后张漾到底说了什么。

我想吧啦也许说了谢谢吧，因为在她心里，只有小耳朵真心对待自己。

至于张漾，议定是一句能用心听见的话。

因为左耳听不到甜言蜜语，却能听到心底的声音。

苏有朋首次执导电影，当人们还对当年那个清纯圆润的乖乖虎和当年那个蠢萌的五阿哥念念不忘的时候，他已经摇身一变，华丽变身为掌控整部影片质量和走向的大导演。

不能因为对当年苏导的好感而忽略这部影片的缺陷，尽管新导更需要鼓励和支持，但苏导之所以能成为苏导，我相信他已经做好了准备为自己的人生买单。

影片对于故事的掌控能力明显还有些不足，叙事稍显凌乱和零碎，并且主旨的表达还不够鲜明，他想表达的是什么？

有时候会让观众感到莫名其妙。

而且镜头语言也显得不够丰富，对镜头的把控还不太成熟，没有表现出足够的戏剧冲突和张力。

但是作为导演处女作，苏有朋算是比较完整的完成了这部影片，由背景和配乐烘托得气氛，也略略能够感受到片中主演历经青春的伤与痛以及作和任性。

　　据说剧中演员们大多是九零后，新人总有个第一次，因此对于他们的演技也就不做过多要求了，也算是能看得过去。

所幸好的是整部电影的画面，色调加上年轻演员的面孔，都给人一种非常小清新的感觉，这里边的陈都灵和关晓彤真实有一种非常清新自然的感觉，而欧豪的痞气，杨洋的帅气，也都感觉非常顺眼。

九零后扎堆的影片青春气息自然扑面而来，真是非常想让人重返十八岁呢。

话说这不该是苏导的最后一部吧。

这几年，绝大多数中国式青春片都会在结尾做痛心疾首状，哭天抢地昭告全天下：我们的青春已经结束了。

对于这种不尊重青春的矫情行为，北野武大概会上来砰砰几枪，丢下一句：笨蛋，你们的青春才刚刚开始。

《左耳》纠结于好孩子和坏孩子，用腹黑狗血的成人思维，去臆想着青春往事，编造出完全不属于作者的人生经历。

饶雪漫不值一提，但这样的非好即坏，不免令人联想到苏有朋的出道经历，他从建中台大的乖乖虎，变成了“不学无术”的演艺明星。

多年后，外界的议论，依然让他耿耿于怀。

一个好女孩，一个坏女孩，一个变好的坏男孩，一个变坏的好男孩，还有若干个跑龙套的好男孩、坏男孩，以及不知道是好还是坏的女孩。

故事就发生在他们之间，毫无来由的爱来爱去，莫名其妙的有死有伤。

至于为什么会坏，无一例外的，他们都出生在一个单亲离异之类的破碎家庭。

在学校就是好，进酒吧就是坏。

对于这种过度编造的青春故事，最难的不是青春是什么，而是，我到底是什么。

作为女一号的李珥，她像幽灵一样，漂浮在整个故事当中。

不知道为什么，大概是学习生活太无聊，她就是渴望成为大红唇、画眼影、批假发的坏女孩。

结尾，当张漾感慨道，不知班上同学怎样了。

观众恐怕才想起来，这伙人几时在班上一块上过学了。

看看九把刀的《那些年》，或者林书宇的《九降风》，青春不是无来由的台风，说刮就刮。

它需要海面升温，水蒸气积聚成云，从海洋移动到陆地，才得以变成有破坏力的热带气旋。

《左耳》人物关系确实复杂，但也不能铺垫全无，到处扔手雷。

打个球，给些钱，买个手机，它们就都是真爱了。

张漾的愤怒是暴打女生，许戈的痛苦是自甘沉沦，黑人的痴爱是自斩小指。

如果不是卡司的低龄化，我真会以为，这其实是演古惑仔。

《左耳》很不情愿地跟中学时代发生着关系，似乎只有纯良无知的中学生，他们才能消受这些被金钱和物质裹挟的惨绿青春。

这部电影也有靠谱的地方，苏有朋找了漳州东山的铜陵小镇，然而，由于没有在地的闽南语，同时缺乏必要点题，它也只是模糊的背景。

当《左耳》把枝杈伸到北京上海，发出“北京真大”之类的人生迷茫时，这种肤浅无力的双城记，又彻底把《左耳》打出了中国式青春片的原型。

做电商卖衣服起家的张漾获得了人生成功，但是，他的青春失败了。

多么自以为是的青春啊！

坏孩子不是不好，但《左耳》的坏孩子，坏得一点都不可爱。

除了与电影无关的风景颜值，其他真叫人爱不起来。

相形之下，听不见的左耳，反倒让电影留了点颜面。

这个挑起全片的关键细节，几乎被观众遗忘了。

大家都知道，无论说什么话，它们都会让《左耳》更加可怖。

一味用力，统统点破，那会造成接连不断的车祸。

所以，没有听见的两句话，其实还给青春留了点欲语还休。

【刊发于 北京青年报】

【微信公众号：movie432 请勿转载】

也许这不是一篇影评，而是一篇关于左耳，关于疼痛青春的记录。

如果你还记得左耳，你也会记得沙漏，记得离歌，记得校服的裙摆，记得小妖的金色城堡，记得我们曾经的过往，记得我们含泪的青春。

在我的印象中，高中的女生都看过左耳，那是2008年，我们会在课间，吃饭的空当儿，甚至卫生间里讨论起饶雪漫的小说。

那一本本印刷粗糙，比教科书厚很多的青春疼痛小说，散发着微光，照亮我们暗无天日的高中时代。

“上帝证明，我是一个好姑娘。

”“跟着你，在哪儿，做什么，都好”“我会拼命让你幸福的，睡吧，你困了。

”我还记得张漾踹吧啦时，小耳朵拦在前面的情形，我也记得那场酒吧的大火，记得吧啦临死前对小耳朵说出的那句话。

但我知道忘记的，多于记得的。

就像那书中的感情，如今提起来，怀疑多于坚信。

但我知道，记得也好，忘记也罢。

这些故事自有它的姿态和新的读者。

我第一次知道原来绿色的眼影是那么魅惑，尽管是故作成熟的妩媚。

但是是吧啦就好。

我第一次知道男孩是带鸭舌帽用来耍酷的，尽管嘴角会不屑，但是是张漾就好。

我第一次知道普通的女孩也可以成为女主角的，尽管她的耳朵有一点小缺陷，但是是小耳朵就好。

所以从那时开始我也一直在等你，千回百转也好，举步维艰也好，只要最后是你就好。

提前点映场上，小燕子和五阿哥穿着减龄背带裤卖力宣传，恍惚间又回到期待暑期“还珠格格”重播的少年时代。

同名主题曲由“小燕子”献唱。

林夕的词。

“别怪身体偶尔伤害你的灵魂很痛，忍一忍，回忆留给会痛的人。

爱免不了悔恨，放下质问就懂慰问，很错，等一等，前任也曾是对的人。

”那三年，我们漂泊在同一个海面，看不到守望的灯塔，一阵风打过来，就翻滚在同一个波浪里。

“小百合，我一直记得爱过你”“我一定要让他幸福”这些年轻的誓言，微微颤栗在岁月洪流中。

你曾经说过的爱的誓言，你还记得吗？

也许是那天阳光很好，你无意看了他一眼，而他刚好穿了件白衬衫；也许是考试前夕他握着你的手说“有我呢！

”而你便涌起了和这个人共度余生的欲望。

还有吗？

关于我们的故事，关于我们的诺言。

回头看看我们趴在教室门前的栏杆上看着过往的岁月一泻千里，如果你知道后来的我们如此局促，你会不会对旁边的那个女生告白，你会不会选择上晚自习不去网吧，你会不会明白班主任的苦衷和站在教室后面的偷窥，我们的青春是不是会更洁白？

也许你会说不，我们的青春里没有爱，没有恨了，还有什么意义？

让回忆倒带，我们的青春有浓郁的爱恨，有倔强的等待，有同归于尽的姿态。

但是依然有遗憾。

我们年少时坚持的爱，幸福，信仰，守护，他们像一个个“问题天使”，被上帝惩罚来到人间调戏我们，让我们深深相信，又无情地离去。

它们始终凌驾我们之上，然后呢，然后我们长大了，而有一天他们还会被上帝罚下人间，也许会落在我们的怀中，那时我还能认出它们来，我会告诉他们，“上帝让我站得那么低，就是为了让我始终都能接住你们”有些故事，看过了，就不会忘记。

比如，四月斑斓的风，浮在脸颊的黄昏，春风沉醉的我亲吻你的那个夜晚。

我们曾经遇见过的人和事，都是我们人生的另一种可能。

但愿人生常能回味，比如我和你。

“小耳朵，你好呀！

”“嘿！

”

该片改编自饶雪漫同名小说《左耳》，主要讲述了李珥、张漾、许弋、黎吧啦等一群拥有不同性格的年轻人的青春疼痛故事。

作为书粉，其实并不喜欢自己喜欢的小说被拍成电影，但是既然已经上了，就还是看一看。

整个初高中几乎都在看饶雪漫的书，也收藏了很多。

当电影出来的时候，其实和我想的有一定差距，只有吧啦，是真的很满意的一个角色。

看小说的时候超爱吧啦，就喜欢这种可以霸气，可以可爱，真实的女孩子。

马思纯当时并不了解她，但是看长相，还是挺符合我心中吧啦的形象的。

电影的剧情就不说，毕竟一部电影只有这么点时间，要说拍的怎么完整怎么好，也不是很现实的事情。

反正总的来说，还是比较喜欢小说吧。

老实说我第一次看这类题材的电影，竟然被感动哭了好几次啊，感动的几处是1许弋和尤他打架后，吧啦等在校门口关心小耳朵有没有事，我就很感动啦，平时看起来不管他人死活的“坏女孩”其实也会真心对待自己的朋友，而小耳朵说吧啦是我的朋友，也很感动，这部电影里最感动我的是她们两人的友情。

觉得小耳朵确实是个好姑娘，对于夺走了自己喜欢的人的坏女孩，并不是嫉妒痛恨，反而是与之相交，甚至是学习对方，傻傻的以为这样或许可以让喜欢的人喜欢自己。

觉得她对吧啦有一种心理上的依恋，所以后来许弋向她要求，她发着短信给那个无人的号码，她需要一个人能为自己出点主意。

（我不会说我在萌百合2吧啦死后，奶奶一边烧她的衣服一边伤心哭泣，这是亲情的感动，平时好像不太关心孙女只爱麻将而且毒舌的奶奶，此时让人觉得特别心酸3小耳朵打工卖面包，许弋说我全买了。

我以为看到了浪子终于被感化而回头，坚守的爱情终于有了收获。

但是小耳朵撞见许弋劈腿，回去大病一场流的那滴泪，终于决定放手也感动。

有的人能得未必能舍。

其实蒋姣也是，一开始觉得是刁蛮大小姐很讨厌，可是她对张漾说，我们两清时，我佩服她。

结尾张漾走在街头听到成为歌手的蒋姣一番说辞时，淡然一笑，觉得所有过往爱恨伤害都已付诸烟云，这里的感觉很不错。

4小耳朵骗张漾吧啦遗言时。

其实还有一些大大小小的感动，比如张漾后来和黑人一醉泯恩仇，还一起创业（我不会说我在萌好基友。。。

总之整个电影节奏都很流畅，剧情不是精彩刺激型，但是能吸引人一直看下去而且全程无尿点，其中感人之处又并不觉得煽情，这点最棒而且演员们都不错，陈都灵有恰到好处的青涩，和理工科生的冷静淡定（什么鬼= =欧豪杨洋都挺帅而且感觉也很适合角色，张漾性格的复杂面表现的不错还有我觉得作为青春片，电影某些地方尺度还挺大啊，居然能过审，我越来越觉得我朝审查制度明明很宽松