文/Aaron说说为什么我给《英伦对决》一个高分评价。
这片很有意思,乍看是一部反恐动作片,其实内里是一部政治片。
出现在整个故事里的有四方力量:- 真·UDI炸弹客五人组(四男一女),被老一辈UDI称为“年轻一代”(young lads);- 政治两面派Liam:一面是英国政府的Irish Deputy Minister, 另一面是UDI的影子领导人;- 伦敦(英国政府):出场代表是内阁部长(不清楚具体哪个部,但显然是与安全事务有关的强力部门)Katherine和反恐特情部门SO15指挥官Bromley;- 男主:异乡异客关玉明。
在这四方力量里,炸弹客和男主是动机单纯的、一根筋的;而Liam和伦敦都在玩政治。
整个事件的始作俑者是Liam, 是他,在从伦敦领英镑的同时,又转首示意UDI搞事情。
搞事情的初衷是给自己提供跟伦敦谈判的leverage, 好让后者特赦其亲属和战友。
这里还要注意特赦亲属和战友的初衷,也不是因为跟这些人有多么深厚的感情,而是为了选举加分,为了个人的political gain.事情搞出来以后,果然他获得了谈判筹码,Katherine答应考虑特赦令,但要求他提供袭击者名单作为交换。
这里要说明的是,他的确不知道具体袭击者是谁,但这也是事先商定好的:授意做某件事,但不知道具体谁来做和怎么做,这是一切老练政客避免引火烧身的惯用伎俩。
我们可以想到,通过口令来排查袭击者身份,一定也是Liam事先早已想好的。
将欲取之,必先与之。
不给伦敦点甜头,凭什么换取人家让步呢?
所以出卖自己同志给伦敦也早就是他计划的一部分。
正因此,他深知个中厉害,谁去跟伦敦接头他都不放心,必须是,用他自己话说,他的flesh & blood, 他才放心。
为此他召来了亲侄子Sean. 我们甚至有理由猜想,他后来在公开场合和私下(面对Hugh)两次声色俱厉地怒斥伤及无辜,声称自己本意不是搞这么大,很可能也是做戏。
试想,要搞一个足以逼迫伦敦做出签署恐怖分子特赦令这种程度让步的事情,怎么可能不大呢?
这点,UDI的老同志Liam事先会不知道吗?
这些都是电影没有明讲出来、留白给观众体会的东西。
所以整个事情就是一个滑头政客设下的两头出卖、然后两头装好人的局。
本来一切都是在他计划的轨道上发展的,但有两点出乎他意料之外:其一,是他授意的银行袭击计划带来了collateral damage, 从而招惹到了一个事后证明招惹不起的中国老头;其二,是他没想到自己UDI的同志早已跟他离心离德,人家在借他的主意打自己的算盘。
他们继银行袭击之后,再接再厉,又搞了巴士袭击,还想再搞个航班袭击,一举端掉包括Katherine在内的伦敦安全机构。
最绝的是,这些人居然使出美人计,安插了个间谍在他身边,而此人正是炸弹客五人组的一员。
这样,一旦他打算出卖同志,他们就可以威胁先把他给卖掉,即所谓insurance policy.事情到了这一步,揪出袭击者(及幕后策划者)对于他,就不是什么出卖给伦敦换取特赦令的问题了,而是关系到自己政治生命甚至身家性命的大问题了。
为此他要把所有的loose ends处理妥帖,决不能让伦敦方面知晓自己扮演的角色。
于是,- 他在发现Hugh是幕后策划者后,没有把他交给伦敦,而是处决了他;- 他意味深长地给正在追踪关玉明的Sean发去炸弹客五人组的名单地点,暗示他:如果他能解决关玉明,则事后去干掉炸弹客;如果不敌关玉明,则把信息给关,让他去复仇,借刀杀人。
总之,炸弹客必须被搞定,one way or the other;- 他命令Sean去暗杀与Hugh同谋的妻子;- 他命令Sean返回纽约(至于为什么没有杀Sean,不是因为flesh & blood, 而是在所有身边背叛了他的人中,Sean是唯一没有在大关节上背叛他的,只是私人事务上的背叛;其他人,妻子、情妇、Hugh,都在大关节上背叛了他。
对他这样一个与妻子感情早已淡漠、血性不在、唯知钻营的政客而言,这点“私人事务”的背叛,他甚至毫不关心)。
再一次地,他完成了所有工作,事情看上去又回到了他期望的轨道上。
然而魔高一尺、道高一丈。
本片真正的大Boss——英国政府现身了。
原来他们早已掌握Liam与此事有关的一切证据,但目的不是要扳倒他,而是以此为要挟,让他再也玩不下去两面人游戏,从此彻底沦为女王陛下政府指哪儿打哪儿的一条忠犬!
如果说英国人有什么跟美国人不一样、却反而跟我们这个“中央帝国”,尤其是“我大清”相似的地方,那就是我们都有丰富的羁縻番邦的政治经验和政治智慧。
我们是“帝国”,我们殖民和统治异族的经验太丰富了!
像本片里英国政府玩的套路,这种对异族首领又施恩又施威、又拉又打的政治手腕,尼玛简直是“七擒孟获”嘛。
一些细节很能说明问题。
注意SO15在用torture的手段从最后幸存的女炸弹客口中获取航班袭击情报以后,就直接处决了他。
显然,这里没有走法律程序的打算。
为什么呢?
因为一走法律程序,一切就变成阳光下公开的东西了,Liam就保不住了。
而对于伦敦来说,捕杀几个炸弹客从来不是目的。
这些人,你杀一批,又会新来一批;不,目的是逮住Liam的把柄,从而永远羁縻住北爱,这才是一劳永逸的政治解决方案。
而军事不过是政治的延续。
所以我们才会看到这么一次伪装成反恐作战而实质是执行政治任务的秘密行动。
故事到这里,看起来四方势力的最终赢家是英国政府。
但没想到关玉明,一个与这片土地上百年流血冲突毫无关系、而身背另一片土地上另一场冲突创伤记忆的中国佬,又打破了伦敦的如意算盘。
他先SO15一步解决了炸弹客五人组,得知了Liam情妇参与袭击策划的真实身份。
这就把他复仇的矛头最终指向了Liam: 但不是杀了他,而是将他与女炸弹客的关系公之于众,让他身败名裂。
这样我们看到,整个故事的四方力量真是螳螂捕蝉黄雀在后的关系:玩政治的Liam搞定了一根筋(只有民族主义情怀)的UDI; 比他更会玩政治的伦敦又收服了Liam; 而一根筋(只想为女复仇)的关玉明又破坏了伦敦的计划。
但是从这一根筋到那一根筋,却不是原地转圈,而是螺旋上升:既是从加害者到被害者,也是从不知天高地厚的后生到饱经人世沧桑的老兵,much older, and much wiser.当然,关玉明这一出也使他自己暴露在伦敦的枪口下,因为他现在成了伦敦和Liam政治交易的loose end. 千钧一发之际,Bromley叫停了刺杀。
本片从头到尾,这是唯一一次既不一根筋也不玩政治,或者说,既不被肾上腺素驱动也不为利害计算左右,而完全独立运用了道德判断的人性闪光。
Dec 30, 2017
如果说这部电影最大的失败,应该就是中文译名和中国版的海报了。
若非上天有意为之,恐怕在国庆档还真不打算去看。
怀揣着这样的心情,看完《英伦对决》,真的想赞一句:大哥回来了!
《英伦对决》应该算是《新宿事件》之后成龙的新一次实力爆发之作,在此之前我们看到的,尽是成龙一成不变的动作喜剧:《功夫瑜伽》、《铁道飞虎》、《绝地逃亡》等等。
不仅仅是这些,还有《功夫梦》、《警察故事2013》、《天将雄狮》等等成龙参演的电影,实在令人提不起观影的性质。
为什么?
我们看到的是,在成龙近年来不断提高产量的同时,电影的质量也开始呈现下滑趋势,比起十年前,已经差太多了。
不仅仅是这种风格已经跟不上时代了,更重要的一点是:成龙不再那么能打了。
而今已过花甲之年的成龙,是影坛上少有的功夫巨星。
还坚持每年拍这么多电影的,恐怕也就只有他了。
但人老终究是不可避免的事实,再加上多年从影生涯积累下来的新痕旧伤,我们能看到的成龙,动作早就不再那么行云流水了。
因此,在今年奥斯卡上荣获终身成就奖、成为该奖的首位华人,我们也会有质疑:他值这个奖吗?
成龙用《英伦对决》打消了我们的质疑,他无愧于这个奖项。
《英伦对决》的英文片名为《The Foreigner》,直译过来就是“外国佬”的意思。
其原著是史蒂芬·莱瑟1992年出版的小说《The Chinaman》,“The Chinaman”的原意是“中国佬”,略带有歧视性的意思。
成龙在本片中就饰演了一位英国籍华侨“关玉明”,而且这个“关玉明”甚至有些胡搅蛮缠。
关玉明的女儿在一次恐袭中不幸身亡,万念俱灰的关玉明决定找出真凶、亲手为女儿报仇。
为了得到爆炸制造人的信息,关玉明好几次蹲在警局大厅等待、甚至向警局长官“行贿”,这样的举动,让人一开始觉得有些不适应。
在断定政府高官汉尼斯与恐袭制造者有关联后,关玉明为了得到嫌犯的信息,炸人家办公楼的厕所、炸人家的农场,甚至弄伤了人家的守卫,这样的形象让人看着觉得,有损我们国人的形象。
虽然这样的形象看着稍有不适,但是却极其符合一个老年痛失爱女的人物形象。
当一个人痛失了生命中最后一个希望的时候,精神会崩溃,人也会做出过激反应。
这就是片里的“关玉明”。
成龙对于“关玉明”的演绎更多的侧重在文戏,而非武戏。
你会发现,成龙那些招牌式的武打动作没有了,少量的动作戏更多是为了服务于角色而非取悦观众。
苍老的模样、阴郁的表情,这样一个“关玉明”再去胡搅蛮缠的时候,观众是完全可以理解的。
而呈现出这样一个“关玉明”的成龙,让我们恍然惊叹:成龙无愧于大哥。
在开头曾提到,这部电影最大的失败应该算是中文译名和中国版的海报。
这样的宣传造成了一种假象,也就是让观众以为这是一部双雄争霸的动作片,可实际是它是一部政治惊悚片。
片中成龙饰演的“关玉明”与皮尔斯·鲁斯南饰演的政府高官“汉尼斯”的正面冲突很少、对手戏也不多。
这种“表里不一”的假象,很大程度要怪罪于宣传团队对于电影的了解不够深刻。
另一方面,导演马丁·坎贝尔对于整部电影的完成度非常高,故事再进入中后段的时候,才能看清格局全貌,说明剧本很有技巧。
引用豆瓣网友的话:“上一次见到这样的成龙,还是在《新宿事件》,久违了。
”没错!
看腻了成龙一贯的动作喜剧后,突然看到这样一个成龙,怎么能不又惊又喜呢?
最近刚看完关于爱尔兰共和军的一本书《什么也别说》,主要围绕着一桩谋杀案的真相解密展开,在解密过程里穿插着上世纪北爱尔族群冲突,而其中作者也用不少笔墨来介绍临时共和军领导人、新芬党主席格里亚当斯,并逐渐展示出这个共和军领导人的虚伪和残忍。
什么也别说8.9[美]帕特里克·拉登·基夫 / 2021 / 格致出版社亚当斯1948年10月6日出生在一个有共和党背景的家庭里,他凭借过人的分析能力和机敏的头脑在共和军内部快速升迁,在1970年的北爱暴乱的时候已经担任了指挥。
根据格里亚当斯亲民战友休斯的回忆,他不记得亚当斯自己拿起过石头或者燃烧弹,但是亚当斯指挥别人的时候的确非常有效。
在休斯看来,他是临时共和军的“首席战略家”,能觉察宏观政治背景,以及冲突中的构造变化。
就像留在战线后方的将军,亚当斯以不亲自参与暴力而闻名。
他于1972年3月入狱,并于1977年出狱。
刑期的最后一天,他和战友休斯在院子谈论策略。
他认为新芬党,也就是跟共和军相关的政治实体,必须同共和军武装组织进一步“协力”合作,互相打配合。
出狱后亚当斯越来越直言不讳地表示,除非在斗争中融入政治维度,否则不可能赢得持久战。
他说“我们不可能依靠共和军的军事胜利建立共和国,”他在1980年的一次事件中宣称,“我们一定要像帝制拥护者那样认识到,仅仅通过军事手段取得胜利是痴心妄想。
” 虽然亚当斯主张在武装斗争的同时发起政治运动,但他并未提出任何放弃暴力手段的建议。
1979年8月,女王伊丽莎白二世的表亲路易·蒙巴顿勋爵,这位印度的最后一任总督,在斯莱戈郡海岸附近的多尼戈尔湾乘坐自己的渔船时,船只被无线电遥控的炸弹炸得粉碎,他自己也在爆炸中丧生。
一同遇难的还有他的两位家人,以及来自恩尼斯基林的一名当地男孩。
而他在日后指挥的活动里,没少伤及无辜。
1994年8月,共和军宣布停火。
由北爱的一名德高望重的神父亚力克·里德出面安排的亚当斯和英国当局秘密谈判似乎奏效了。
停火后许多有一定影响力的共和党人被召至西贝尔法斯特的一家社交俱乐部听取决定。
三名代表坐在一张桌子后面,概述了这项计划。
他们表示,停火是积极的举措——肯定不是胜利,但也不是失败。
但是前去听取决定的人难以理解,为什么共和军愿意在英国人没有做出任何撤出爱尔兰的承诺作为交换的情况下放下武器。
有人认为,这和冲突中巨大的死亡人数有关。
在北爱冲突中人气颇高的女共和军成员普赖斯举手问道:“这是不是说,事后看来,我们根本就不应该发动武装斗争?
”爱尔兰共和主义的强硬立场一直有一种绝对论。
“不论现在或今后的爱尔兰政治党派进行怎样的反思,我们始终从容地认定,我们做了一件确凿无误的、纯粹的事,”复活节起义中慷慨就义的英雄帕特里克·皮尔斯曾宣称,“我们拥有决不妥协的魄力和底气。
”然而,停火与和平进程的本质,恰恰是谈判、反思和妥协。
在过去的四分之一个世纪里,人们付出了许多流血牺牲的代价,为的是一个赤裸而绝对的雄心:将英国人驱逐出境。
但这个抱负没有实现。
这令共和党运动的部分成员感到困惑。
共和军领导层向过去和现在的基层士兵保证,他们没有放弃武力,停战只是一种战术行动,随时可能取消。
但这感觉是为了安抚士兵而编造的借口,目的是避免队伍的再次分裂,就像1969年临时共和军和正式共和军分裂的局面那样。
共和军在停战协议中获得的一个重要特许权,就是英国政府对新芬党的进一步认可。
正如一名前共和军志愿军所言:“作为对结束武装叛乱的回报,新芬党得到了以传统政党的身份来展现自己的机会。
或许更重要的是,它要协助为北爱尔兰多年来的冲突画上句号。
” 1995年11月一个寒冷的日子,比尔·克林顿到访德里发表了一次演讲。
自三年前就任总统以来,他一直关注着北爱尔兰的和平进程。
他批准了格里·亚当斯的赴美签证,这关键的一步结束了对新芬党的孤立,接受了亚当斯合法对话者的身份。
他还多次在华盛顿会见约翰·休姆。
在德里,是休姆介绍了克林顿。
他说这位美国总统有一个梦想:“在下个世纪,我们的国家将有史以来第一次不会在街头发生杀戮,不会有年轻人移居他国。
” 1998年4月,参与北爱和平谈判代表们在希尔斯堡城堡逗留了一个星期,他们就和平协议的细节进行了全面而细致的讨论。
新任英国首相托尼·布莱尔亲自参与了谈判,会议的首席谈判代表是美国人——前缅因州参议员乔治·米切尔。
他将自己竭力促成和平协议的承诺比作恐怖分子不妥协的正统观念;一位观察人士形容他拥有“狂热分子般的韧性”。
最终,与会政党在耶稣受难日出面宣布,他们达成了一项各方都能赞同的协议,来结束这场长达30年的冲突。
北爱尔兰将继续作为联合王国的一部分,但拥有自己下放的议会以及跟爱尔兰共和国之间的紧密联系。
协议承认,爱尔兰岛的大多数人希望爱尔兰统一——但同时北部六郡的大多数人支持继续留在联合王国。
该协议的关键原则是“同意”:如果,在某个特定时刻,北部的大多数人希望跟爱尔兰共和国统一,那么英国政府和爱尔兰政府将有“有约束力的义务”来履行这一选择。
但在此之前,北爱尔兰依然是英国的一部分,并且新芬党同意忽略弃权的原则,允许其代表在新成立的议会中任职。
埃德·莫洛尼曾是《爱尔兰时报》和《周日论坛报》受人尊敬的记者和编辑。
在共和党和保皇派双方的群体内发展了广泛的消息来源。
他一度和格里·亚当斯十分要好。
有一次,亚当斯正处于潜伏时期,两个人在旅馆的房间里坐着聊天。
因为谁离开都不安全,所以莫洛尼在地板上睡了一夜。
随着亚当斯在20世纪80年代越来越多地投入政治,莫洛尼每隔几个月便会到福尔斯路的新芬党办公室看望他。
亚当斯会沏一壶茶,接着他们会到里面的房间坐下交谈。
然而这段关系最终恶化。
莫洛尼逐渐确信,亚当斯在故意误导共和军的普通士兵。
他怀疑,亚当斯私下早已决定为了和平进程而放弃军队的武力,但他和他身边的人严格保守了这一秘密,没有告诉组织的其他成员。
莫洛尼已经着手写新书《共和军秘史》,这本书将利用他几十年的报道来讲述共和军的发展历程。
然而,当他透露的故事和新芬党的政党路线相悖时,他遭遇了敌意。
马丁·麦吉尼斯给他起了个绰号,叫“埃德·胡扯”。
一天晚上,有人割破了他的车胎。
2001年,马丁·麦吉尼斯打破了共和军沉默的规则,承认自己曾是临时共和军的成员,并于20世纪70年代早期担任德里的副指挥官。
但麦吉尼斯是在调查血色星期天事件的背景下这么做的——前提是他将免于遭到起诉。
作为一个政治党派,新芬党势头正劲,日益强大。
表面看来,共和军已经被和平进程边缘化,甚至同意解除武装。
但即便如此,共和军长期以来已经给爱尔兰人的生活蒙上了巨大的阴影,这个准军事部队很可能不会就此消失。
和许多临时共和军的基层士兵一样,他对《北爱尔兰和平协议》大失所望。
帕特里克·皮尔斯曾经写道:“如果有人以爱尔兰的名义,接受任何分毫少于脱离英格兰的‘最终协议’,那么他对爱尔兰民族的背信弃义是如此之罪大恶极,如此之不可饶恕……以至于他就不该来到这个世界。
”这种绝对主义形成了共和党观念的精髓:接受任何立场的改变无异于背叛。
在麦克斯看来,新芬党同意英国继续主宰爱尔兰几乎没有解决任何问题。
麦克斯认为,亚当斯出卖了武装斗争。
新芬党领导层非常清楚这类观点,并开始诋毁像麦克斯这样的批评者,称其为“异议分子”共和党人,或者“和平进程的反对者”。
共和党向来有着严明的内部纪律,而作为一个新兴政党,新芬党不遗余力地维持着对北爱尔兰问题与和平进程的特定叙述。
新芬党的所有官员似乎从未偏离剧本。
如此一来,该党派保持了一位学者所说的“对共和党武装斗争记忆的垄断”。
对此老战友休斯十分的愤怒,愤怒于亚当斯背叛也愤怒于他的虚伪,书中写到: 《北爱尔兰和平协议》给北爱尔兰带来了和平,但在贝尔法斯特各种建筑的墙上,依然满是描绘武装斗争英雄的彩色壁画。
年轻的布伦丹·休斯就在其中,他双眼漆黑,满面笑容。
然而最近几年,休斯的情绪变得日渐阴郁。
“欢迎来探监。
”他会对来访的客人说。
有时,他一连几天足不出户,宁愿待在家里,独自喝酒抽烟。
如今他到了知命之年,标志性的黑发已经变白脱落。
他依靠残疾抚恤金生活。
他曾在建筑工地做过各种卑微的工作,但除了年轻时在商船队的经历,他从未做过真正的平民工作,而且很难找到稳定的职业。
“你无法真正从监狱走出来。
”他会说。
在休斯眼里,《北爱尔兰和平协议》象征着最终的妥协:共和党运动正式接受了英国人将继续留在爱尔兰的事实。
休斯曾经杀过人,他这样做是因为他坚信,自己在为一个统一的爱尔兰而战。
但如今他清楚地认识到,共和党运动的领导层可能早已准备好接受低于绝对胜利的结果,并事先决定不告诉像他这样的士兵,休斯认为这是他们故意而为之的做法。
对休斯而言,这是一种极其有针对性的战略手段:他直接把责任归咎到他最亲近的同志格里·亚当斯身上。
在他公寓的一面墙上,一个带相框的照片和切·格瓦拉的纪念照挂在一起。
那是20世纪70年代在朗·凯什监狱拍的一张老照片,休斯和亚当斯用手臂搭在彼此肩上。
亚当斯身穿一件宽松的八字领短袖,蓬松的头发落在肩头。
休斯穿着一件紧身T恤,上面写着“墨尔本爱尔兰俱乐部”的字样。
两人都在铁丝网的背景下咧嘴而笑。
休斯对亚当斯已经再无好感,但他仍把这张照片挂在墙上,以提醒自己过去的时光。
几十年来,他和亚当斯一直保持着密切的关系,但这绝不是一段平等的关系。
最近,他开始悲观地开玩笑说,他就像共和军的武器,先是被利用,然后被丢弃——一如“解除武装”。
休斯谈到了格里·亚当斯。
麦克斯曾和亚当斯同时在朗·凯什服刑,他了解亚当斯和休斯之间曾拥有的亲密关系。
然而现在,休斯对这位昔日的同胞充满了愤怒。
休斯憎恶《北爱尔兰和平协议》(Good Friday Agreement)。
他开玩笑说,这个协议的首字母缩写GFA实际上代表“糟践所有人”(Got Fuck All)。
“这一切他妈都是为了什么?
”他会问。
那些他夺走的生命,那些被他送上死路的年轻志愿军:一直以来,他认为这些牺牲最终会因为爱尔兰的统一而得以正名。
相反,亚当斯已经成了西装革履的政治家,一个和平使者。
他将自己塑造成了北爱尔兰后冲突时代的重要角色。
在任何武装冲突中,指挥的责任之一,就是高级军官必须做出可能让下属送命的选择。
在休斯下达的命令中,有些曾导致年轻志愿军乃至无辜百姓丧命,他的精神因此受到重创。
这些事件在他的脑海中反复重演。
他告诉麦克斯,血色星期五事发当天,他是地面部队的指挥官。
但发号施令的,是亚当斯。
“格里才是做决定的人。
”他说。
借由否认自己在冲突中扮演过任何角色,亚当斯事实上推脱了自己对诸如血色星期五这种灾难的任何道德责任——并在这个过程中否认了他和昔日下属的关系,例如布伦丹·休斯。
“这整件事让我感到恶心,”休斯说,“这意味着,像我这样的人……必须为所有人的死承担责任。
”如果这所有的杀戮至少成功将英国人逐出了爱尔兰,那么休斯或许可以认为自己的行动合乎情理。
但他觉得自己被剥夺了获得宽恕的任何理由。
“到头来,”他说,“没有一个人的死是值得的。
” 当休斯和这些心魔斗争时,他惊诧地发现,亚当斯似乎完全没有这种痛苦的反省。
相反,他游走于一个又一个上镜的机会,仿佛丝毫没有受到过往经历的影响。
这令休斯愤怒不已。
他当然是共和军成员!
“所有人都知道,”他告诉麦克斯,“英国人知道,街上的百姓知道,就连街上的狗都知道!
而他却在那里矢口否认!
” 同样令休斯担心的是,武装斗争正在被纯净化和具体化,变成了贴在车尾的标语。
共和党运动向来对殉道者十分崇敬,但在休斯看来,有些尚在人世并且因为自己的贡献而在后来备受煎熬的殉道者似乎正在被抛弃,他们被自己的涂鸦形象喧宾夺主。
“用壁画的方式纪念在漫长的孤独中因为酗酒而死的毛毯抗议者有什么用呢?
”他会说,“我讨厌现在的年轻人把当年的事件想得很浪漫。
”他补充道:“真相和想象相去甚远,我想我就是活生生的例子。
” 没过多久,亚当斯便听说他昔日的同志背弃了他。
2000年,他们两人见面了。
亚当斯质问休斯为什么要公开批判他,并对休斯交往的部分对象进行质疑,休斯回忆道:“他说我交友不慎,应该和那些人断绝来往。
”休斯认为这个建议是对他的审查,这愈发加剧了他心中的怨愤。
有一天,休斯在公寓里发现了一个窃听器:一个黑色小麦克风。
在过去,这种设备几乎肯定是英国军方安置的。
但现在他确信,是共和军把它安在了那里。
这种幻想破灭的感受贯穿于麦克斯进行的其他采访中。
理奇·奥拉韦是麦克斯的采访对象之一,他年近五旬,身材矮小健壮,曾和休斯关在同一间牢房,并且是博比·桑兹的好朋友。
1981年的绝食抗议期间,奥拉韦曾担任抗议者的主要发言人。
当麦克斯最开始找到奥拉韦,告诉他“贝尔法斯特项目”的时候,奥拉韦不愿参与进来。
巧合的是,二十年来他心里一直隐藏着一个秘密,他担心,一旦他说出自己在共和军的经历,这个秘密可能会泄露出去。
但麦克斯最终说服了奥拉韦,并开始在晚上带着录音机去他家里。
1981年夏天,博比·桑兹和其他三名绝食者死后,奥拉韦在监狱内协助引导谈判。
据奥拉韦所言,囚犯们收到了撒切尔夫人的秘密提议,这份提议几乎同意了他们的所有要求。
它并不是百分百的让步,但它保证,他们将可以穿自己的衣服——这是他们的主要诉求之一——连同其他重要的让步。
奥拉韦和另一位谈判代表向监狱外的临时共和军领导层偷偷送去了消息,表明他们倾向于接受英方的提议,结束绝食抗议。
然而外面传话进来——准确地说,是格里·亚当斯——说撒切尔夫人的提议还不够,绝食者应该坚持下去。
抗议结束之前,又有六个人死去。
关于这件事的公众叙述是,继续绝食抗议是那些囚犯自己的坚持。
而奥拉韦从未发声质疑这种说法,他顺从了后来他所说的“精心编造的谎言”,这些谎言将这些戏剧性事件紧紧包裹在其中。
但私下里他怀有巨大的内疚,因为他当时没有挺身而出,没有坚定自己的立场。
他不明白,为什么监狱里的人已经准备好接受这个提议,而亚当斯和他身边的人却偏要让抗议继续?
经过多年的深思,奥拉韦开始形成一个可怕的推测。
当博比·桑兹竞选议会席位时,和平抗议者寻求公职的情景引发了民众对共和主义的广泛支持,其规模是共和军通过暴力手段从未达到过的。
1981年5月5日桑兹去世后,多达10万人涌上街头。
奥拉韦无权参与军队委员会的讨论,而他们是决策者。
但他开始认为,亚当斯延长绝食抗议是故意为之,目的是充分利用抗议引发的广泛的同情和支持。
就共和党的政策而言,绝食抗议是“原子分裂”的时刻,奥拉韦如是总结道。
亚当斯第一次发现了通过选举政治带来变革的可能性。
在延长抗议活动的决定中,他发现了一个前所未有的契机,能极大地拓展共和党运动的支持基础。
它只需要付出六条人命。
在奥拉韦开始向麦克斯讲述这个故事后,他发现自己停不下来。
他开始哭起来,起初是抽泣,接着像个孩子般无法自已地号啕大哭。
20年来,他的良心一直背负着那六个抗议者的死。
在20年的沉默之后,说出这件事让他感到了情绪的涤荡。
“我他妈什么都不在乎了,我要说出来,”他告诉麦克斯,“这些人死得太他妈不值了!
” 然而,当奥拉韦开始思考,也许是亚当斯罔顾他人死活,认定前赴后继的殉道者是新芬党成为可行政党不可或缺的条件时,奥拉韦不得不承认一个令人不安的可能:如果不是这个决定,这场战争也许远远没有结束。
正如埃德·莫洛尼后来写道:“绝食抗议让新芬党成功涉入选举政治成为可能:共和军的武装斗争和新芬党的政治活动之间后来产生的矛盾引发了和平进程,并最终结束了冲突。
假如1981年7月撒切尔夫人的提议没有被破坏,那么有可能,甚至很可能,所有这些都不会发生。
有人会说,只要目的正当,就能不择手段。
还有人会说,和平的实现如同珍珠,值得为她付出代价。
”在奥拉韦看来,一个人能玩一场如此漫长而处心积虑的游戏,并将六个人送上不必要的死亡之路,那么他一定是政治策略的天才——但也是一个反社会的人。
亚当斯种种言行透出他是一个虚伪的“屠夫”,纯粹的政治动物,在传统的IRA和英国人眼里都不受欢迎,所以在电影里马丁坎贝尔狠狠地编排了一顿Liam Hennessy(格里亚当斯),让其众叛亲离,最后在电影的末尾,英国人利用亚当斯的软肋对其进行威胁,成功的将亚当斯变成英格兰人的“狗”,而在书中,曾经的亲密战友休斯锐评到,对亚当斯的支持者而言,他是一个历史性人物,一个远见卓识的人,一个值得诺贝尔和平奖的候选人。
但在休斯看来,格里·亚当斯可能已经被自己的野心所蒙蔽——更有甚者,他可能遭到了英国人的摆布。
当临时共和军在监狱里就战略问题组织教育学习班时,其中一门基本课程讲到,英国镇压叛乱的核心方法就是“对他们能应付的领导阶层施加影响”。
休斯认为,在和平协议之后,亚当斯可能在不知不觉中让自己受到了这种影响。
可以看出,亚当斯在IRA内部和英国人眼里已经是“一条狗”的角色,什么时候成为的狗,意义并不大。
最后在补充一些历史小细节
血色星期天:1972年1月一个寒冷的星期天下午,埃蒙·麦卡恩和一大群和平抗议者在德里集会。
仿佛是为了强调非暴力抗议的徒劳,英国伞兵竟然朝人群开火,最终导致13人丧命,并且有15人受伤。
士兵们随后声称他们遭到了攻击,并且只朝持有武器的抗议者开了枪。
结果这些声明都不是真的。
血色星期天,这场将被永远铭记的事件,极大地刺激了爱尔兰共和主义。
杜洛尔丝和玛丽安在邓多克听到了大屠杀的报道,这一消息令她们怒不可遏。
2月,抗议者在都柏林的英国大使馆纵火。
3月,伦敦暂停了不得民心的北爱尔兰的联合议会,并从威斯敏斯特对北爱尔兰进行直接统治。
而与血色星期天相对的是IRA对英国当局的报复,血色星期五,1972年7月21日, 下午 2 时 10 分至 3 时 15 分,IRA在贝尔法斯特各地安装共有 19 枚炸弹爆炸。
爆炸中有九人死亡——七名平民和两名士兵。
受伤者是77名妇女和女孩以及53名男子和男孩。
在和平协议签署后 格里·亚当斯拒绝承认自己曾是共和军的一员,而电影里直接介绍他是前共和军成员则是一处“错误”,当然考虑到主创对片子的历史细节的注意,我相信这是导演夹带的私货之一,直接在电影里点破他前共和军的身份。
这里新芬党高层中有几人有明显的疤痕还有纹身,这也体现出如今的新芬党与IRA密不可分的关系,上世纪的临时共和军经常在贝尔法斯特街头与保皇派和英军火并。
这里的“真正共和军”的原型可能是之前2009年3月7日晚上10点,两名士兵被袭击身亡的事情。
当时由持不同政见的武装团体“正牌共和军”宣布为该事件负责。
北爱尔兰警察局局长休·奥德在声明中表示:“这是一小群越来越绝望的人做出的举动,他们决心将这里百分之九十九的人拽回他们不想去的地方。
”
成龙的新挑战,作为一个人失去家人的老汉演绎的张驰有力,皮尔斯布鲁斯南老了不少还是很帅,在屋内和恐怖分子打斗的戏有点看不懂,怎么都等死完了警察才冲进去!
还有最搞笑的是张国立配音007,你咋不演007呢!
刘涛镜头太少化妆太low不如不演,应该把在英国穆斯林恐怖分子游行也加进电影里,现在的欧洲太让人心碎,彻底失去了光芒。
如果你喜欢的是成龙丰富的动作戏码,你可能不会选择此片,但如果你喜欢类型片,喜欢好莱坞电影,你会非常喜欢这部电影,满满的好莱坞工业化制作套路电影,剧情很好,没有过硬的情节,成龙和布鲁斯南都有对事件的矛盾,对人的矛盾,对自己的矛盾,很好的流程和演员很好的爱尔兰口音;关(成龙)一生曲折,出生中国广西,本身是特种部队,与太太生了三个女儿,辗转来到英国,在船上先失去一双女儿,来到英国却难产,最后一个女儿出生太太就死了,唯一的依靠就是最后的女儿凡,却被爱尔兰激进份子UDI给炸死,失去所以的亲人,失去所有的精神支撑;最后放弃自己全部,独自一个人对付整个爱尔兰政府,誓要为女儿凡报仇;运用自己的特种部队所有学到的能力,来到爱尔兰单挑布鲁斯南,以暗处为掩护,以不怕死为信念,只要得到名字,却不想知布鲁斯南其实就是幕后黑手,当然也是被操控的幕后黑手;布鲁斯南原年轻也是UDI成员,最后化解矛盾,成为政府成员,上升高富帅阶层,为自己的权利私欲,不惜不为自己妻子死去的哥哥报仇,就放任他们在全世界最宽松的英国监狱呆着,换谁的老婆都会不爽气到给你戴绿帽,还是找你自家侄子给你戴;最后关(成龙)干掉了凶手5人,也知道了布鲁斯南这个阴险的人是幕后傀儡黑手,用他自己的方式告诉全世界他是恐怖分子之一,但最后回到自己住所的关(成龙),已经60多岁剩下的就是了却残生的自己(虽然设计了个刘涛在,但总感觉这个角色有与没有都可以);影片把杀戮、自私、利用、权术、性和对亲情的爱都表现出现,就是成龙最出名的打戏比较少,但我个人却非常喜欢,本没有很感兴趣去看,看了网评说成龙在该片的演技上线上岗,才一个人咚咚跑去看,没想到是一部意外之作;看完觉得华人要是用来人类的情感作比喻,我们永远都是表达着悲伤和痛苦,没有一个华人在世界各地生活是不艰难,不困苦的,不是失去亲人就是备受歧视,不是要在人家面前,政府面前低人一等就是需要付出全部力量(包括生命)才能换来那么一点点的公正和公平,为什么我们就是那么的悲怆;人家就是活在所谓的民主制度下,却被自家人每天用炸弹去威胁,用最舒服的监狱去惩罚杀人犯,一切的所谓民主,在经过历史的演变后,尤其是有人在微微的微调后,民主已经不再是当初那么纯粹的为了每个人民的权利了,现在也只是一套披着羊皮的狼主义;我们已经强大了,不希望行走在全世界路上的中国人背后都有一道道艰辛的历程,我们天生就不是忧郁的生物,我们有的礼节不是因为我们低人一等,而是我们拥有的高尚情操告诉我们要善待每一个民族的每一人;我们的外衣虽然不是民主,但内在却是全世界一个最安全、最舒适的国度,之一。
这次《英伦对决》可以算是成龙表演生涯新高光了,明年凭借此片拿几个影帝提名是至少的。
但叙事从始至终依旧存在很大问题。
刘涛的角色完全没有存在的必要,形体塑造也完全看不出老态。
两个中国老乡相互之间的称呼和交流尴尬到爆。
关玉明的动机非常没有说服力——我的女儿死于爆炸案,那么我就应该用做炸弹的方式来督促执法者交代真相?
林爸爸是纵火案的受害家属,所以他一定要用纵火的方式来向政府讨说法?
问题是——守规矩地长时间等待和用暴力方式讨说法的行径本质上是冲突的。
究竟是什么促使了关玉明产生如此强烈的转变?
电影交代的理由并不足以靠谱到支撑他不依不饶地纠缠着汉尼斯。
因此观众在得知关玉明的越战老兵身份前,对这个角色的认识更容易停留在蛮不讲理的老流氓和深爱女儿的华人父亲形象上。
即便到了后来关玉明的身份和过往浮出水面,这个bug依然没有得到彻底的解决。
经过残酷战争洗礼的人通常无非是两种反应:更加珍视和平的不易从而循规蹈矩;或者更加漠视规则的存在而无法无天——总之选择先上访用高额现金贿赂警长而后用自制炸弹威胁调查的矛盾行为概率极低。
既然关玉明随着情节展开展现出的能力,完全足以自己调查取证找出真凶。
那么试想,一个有这个能力又一心急于复仇的人,何苦要大费周章去和执法机构踢皮球呢?
强行用这样的方式把关玉明和汉尼斯两条线索拉到一起,未免太生硬。
整个事件的真相并不是通过观众带入主角的调查而渐次揭示的,更像是一个故事圆不满,只好通过不断加入前提和节外生枝来弥补叙事上的漏洞。
一个典型的代表是,属于高官的一个诺大农场,没有哪怕一只用于搜索潜入者的猎犬未免太不科学了吧?
汉尼斯一个为了自身政治利益的不计代价的人,面对关玉明的最后通牒,居然没有丝毫的垂死挣扎?
情节上类似的bug持续带来的挥之不去儿戏感,实在无法令人对这个事件的发生产生认同感,共鸣更是无从谈起。
从头到尾居然只有成龙垂垂老矣的妆容和力不从心的动作设计令人唏嘘不已,可以说是一部以政治惊悚为壳的商业电影的大失败了。
网上有了NF版,略举二者对比差异,供强迫症同好参考。
开场,关的女儿为商店走出的人开门,成龙看了会心一笑。
外版镜头无此明显一笑。
记者在恐袭现场拍照,多了几个镜头,回编辑部,社里领导多讲了几句话。
007召集开大会,外版多了几句台词,镜头剪切也略有差异。
关去找那个黑人寻求帮助想以钞票换名单,外版多了一个黑人拿手刷钞票的动作。
关第一次在电视里见到007,国版为成龙一人,外版多了刘涛进门,说了几句劝慰的话。
关决心独自行动,刘涛找到他,眼看他驾车远去,外版没有刘涛最后留恋不舍且悲戚的特写镜头。
关亲自去007办公室,和办公室员的互动交流场景,两版剪辑略有不同,外版似突出了女秘的某种警觉或歧视。
以及后面和007对话,少了几个成龙的正面镜头。
关在卫生间安放好了自制的瓶弹,从007办公大厦离开。
此处有一个007视角的俯视镜头,估计很多人有印象,就是成龙的那几步走,非常老态,甚至略显诡异,有人说这几步颇神似蝙蝠侠里的小丑,确实。
外版此处则是一个步态很正常的过街背影镜头。
个人感觉成龙此处的步履蹒跚,反而是对007的一种特殊的嘲讽和幽默。
关回到租住屋,坐在床上,长出一口气,外版比国版少一个特写镜头。
墙壁上的十字架容易被观众忽略。
关在潜入007郊外别墅旁的丛林前,国版有一系列成龙在车里捏“溜溜球”、开关车门上下推车以锻炼恢复体能,完了之后登高望远,面露决心已定且神情冷峻的非常高大上的镜头,这些外版统统没有。
设定上说,关等于直接就是一个虽然随着年龄增长,但功夫始终没有荒废的退伍老兵。
007侄子密会舅妈,国版删掉了二人亲热之前在镜前的几句调情和动作(注意007侄子喝酒了)。
007老婆在劝诱侄子的时候,也多说了几句台词,大概是007有把柄落在他人手,其权力前途也将日薄西山什么的。
接下来就是外版和国版最大区别的段落。
国版以关独自疗伤敷药,经由热感设备知晓有人来杀,然后进入二人厮杀。
外版则是007侄子直接入成龙埋伏圈,二人对杀。
打斗过程,国版与外版差异极大。
国版多出N多的典型成龙风格的动作场面,拔树枝,挑单刀,滚树干,甚至明显威亚。
这些外版统统没有。
国版以成龙反身扼住007侄子喉咙然后放手为止。
外版则是之前预告片中成龙以一截尖利树杈指住对方喉咙结束战斗。
接下来007侄子去见007,国版多一个007坐等而略显焦虑的侧面特写镜头。
女恐回到恐窝,给同伙说了几句国版没有的台词,大概是抱怨为了任务得和油腻男上床之类。
接下来的水管工狭屋枪战大火并,外版剪辑和国版不同,感觉更流畅,节奏更迅。
关和倒数第二死男的动作戏也略为不同,没有成龙哈哈哈叫着锤出去的几拳和横踢对方下巴。
纵观全片,外版确实很结实的删掉了许多带有明显成龙风格的打斗镜头,是不是导演意思,就不知道了(话说成龙可是制片人啊)。
结尾了。
外版没有国版狙击手伏击等待口令的情节。
直接就是刘涛见到关,拥抱,结束。
之前也有监视人和黑人上司的电话,但黑人也没说什么“这个中国人有始有终”,“不必弄醒中国龙”这样的台词,只是说欠了个人情,不要采取行动了,回头打个报告,就完了。
总之吧,该片政治色彩浓郁,成龙角色不浓不淡,说恰到好处也可以,说无私陪衬也不算过,呵呵。
总而言之,还是挺喜欢这部片子、和这部片子里的成龙的。
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看过首映,我们戏称《英伦对决》好像《战狼十》。
用现在流行的写法,应该是《战狼X》。
(注,X参考新iphone)因为《英伦对决》和《战狼2》有很多相似的设定。
同样是一个中国人因为寻妻/寻杀女凶手,被卷入国外的恐怖事件中;
同样的间接拯救了被恐怖袭击威胁的外国人,外国人都过的水深火热。
主人公,成龙的“关玉明”和吴京的“冷锋”,同样有特种兵的经历,都有过人的战斗力,武力值爆表。
不同的是,吴京才43岁,而成龙已经63岁了,两个白羊座的男人相差整整20岁。
所以《英伦对决》和《战狼2》之间也代表了两个男人此时对英雄的不同理解。
虽然和《战狼2》有很相似的故事和人设,但《英伦对决》并不是一个背靠强大祖国的中国人手持红旗拯救英国的故事,这个故事里成龙只是一个历经劫难的老人,他的行为只因对于家人的爱,对正义的诉求,以及对于仇人的恨。
40岁的吴京拍的是家国豪杰,60岁的成龙让英雄变回了孤胆一人。
《英伦对决》是一部中美合作电影,由曾获得过奥斯卡提名,拍摄过两部“007系列电影”的马丁·坎贝尔导演,主线则是上一任007皮尔斯·布鲁斯南饰演。
即使不看成龙的复仇故事线,这部片子在反恐谍战类型片中也有着可圈可点的精彩,大场面斗智商都算佳作。
(皮尔斯·布鲁斯南也老了好多啊)而成龙的故事线则更像个东方“有仇必报”的江湖传说。
改编自斯蒂芬·莱勒1992年的小说《中国人》,讲述一个出生在广西,经历过越战,逃亡新加坡,最终移民英国的中国人关玉明,唯一的女儿突然遭遇北爱尔兰独立分子恐怖袭击死亡,而踏上寻仇之路…
不能剧透太多,但就一张剧照就能窥见恐怖袭击有多可怕,许多人都是一下子就失去了生命。
而关于北爱尔兰独立问题,看百科也是一知半解,所以不敢多说。
但历史和宗教原因让这里长年事件不断,从1969年起死亡人数甚至超过3000人,想到多少家庭都会像《英伦对决》这样突然就支离破碎,就只想祈祷世界和平。
关玉明在电影中被蔑称为“chinaman”(类似中国佬”),和现实中的成龙岁数相近,61岁。
曾经当过兵,多年的逃亡经历让男主非常显老,马丁·坎贝尔在成龙的外形上也做了一番功夫,成龙一改往日的龙马精神,而是花白头发,皮肤松弛以及眼神看上去“心已死”,塑造了一个失去唯一寄托的老人的模样,这也是需要成龙这个阅历才能准确把握。
不过其实我也不太理解为啥要把刘涛也画这么老,大约在外国人眼里中国人在国外过的不好的话都会老的很快吧……但实际电影里刘涛的角色只是40几岁,这妆起码又老了20岁(心疼涛姐)。
(对比一下首映礼上的涛姐,电影牺牲也是挺大的)一改之前擅长的功夫+喜剧的欢乐模式,这次的成龙在整部《英伦对决》里都很“丧”,比起《战狼2》冷锋寻妻,“老人妆”和老来丧子都看着更容易引起观众的同情心。
《英伦对决》给《战狼》系列抛出了一个未来的命题,英雄在40岁时还可以家国天下,“虽远必诛”,但如果60岁英雄迟暮时,如果连家人都无法保护又该怎样呢?
中国人说最无敌的就是“不要命的”,60岁的成龙演出了这种无敌。
吴京会不会成为下一个成龙我们不知道,但《英伦对决》却是最适合20年后吴京和《战狼》系列的模板,姑且我们相信那时已经可以拍到《战狼X》吧。
(虽然拄着拐,但吴京看着还是很精神)吴京也去了24日的首映,旧伤复发,拄着拐来的。
同样努力的人,相信他到60岁,如果还像成龙一样在拍电影,一定也会悟到所谓英雄的“无敌”,那或许又会是另一番境界。
而其实吴京还有未来很多年去研究如何拍一部好的动作片,留给成龙的时间却不多了。
每到成龙有新片上映,人们总要问:他什么时候退休?
毕竟成龙已经63岁了,他的新片《英伦对决》也已经是他第170多部作品了。
(成龙老了,尚能饭否?
)4月7日,成龙刚刚过完他63岁的生日,而一波又一波的作品发表证明着他还不准备退休,2017年的《英伦对决》如期在国庆上映,另一部科幻动作片《机器之血》也已抢占年底的圣诞档,和索尼影业合作的《五人挡子弹》,和史泰龙合作的《守护之战》也都写在大哥的日程簿上。
总之,成龙还很忙,拍电影这事他停不下来。
2016年12月,成龙获得了奥斯卡“终生成就奖”,在美国电影艺术与科学学院理事会头条选出的4位本届奥斯卡终身成就奖名单中,成龙成为了获得该荣誉的首位华人,而此前获得该奖项的电影人中,包括了黑泽明、华特迪士尼、查理卓别林这样的世界级大师。
但奥斯卡终身成就奖对于成龙而言还不是终点。
自2004年因宣传《新警察故事》开始,有句话成龙说了十几年,“希望给你们(观众)的感觉是,我现在是一个演员,而不只是一个动作演员。
”之后,只要有机会,他在各种场合重复着这句话。
毕竟在他拍的170多部电影里,他得过太多动作奖项,获得影帝提名的次数却寥寥可数。
为了这个心愿,成龙每年都在不断的挑战新的作品新的角色,甚至曾经还拿过本子去找张艺谋这样和动作片不太搭的导演。
吴京也许还要花时间去研究成为一个怎样的英雄,成龙却在以最高的效率不断尝试,这些年档期上总少不了成龙作品,可见其工作效率之高,几乎每次新片的尝试都会很快翻篇,因为隔不了多久他就投入到下一个电影的工作周期里了。
但某种意义上成龙也真的老了,即便他还在健身还在挑战高难的武打动作,但他已经不能浪费时间了。
与其在上一个电影里浪费感情斤斤计较,不如把时间投入到更多未知的新鲜事上。
为了电影,成龙比谁活的都要年轻。
成龙总有一天也会打不动的,早些时候在《功夫瑜伽》的宣传时成龙就自曝在英国住院做手术的事情,算来也刚好是最好部片子拍摄的时间。
所以讲真和《战狼2》比起来,成龙真的已经打不动了,每场打戏大哥都看着很吃力,简洁准确不花哨也很狼狈。
但这也许是片子人物的需要,其实仔细看还是会发现成龙的招牌动作,比如打人时他的双手会抬起来,感觉下一秒就会出现他招牌的甩手动作,好吧,楼梯逃跑的戏其实很紧张,但我还是不自觉的笑了。
这就是成龙动作戏的魅力,也是成龙的魅力。
(看以前大哥翻楼梯多easy)从港片到好莱坞再到现在的成龙出品,成龙因为拍电影有很多面对死神的经历,男人的伤疤就是他的勋章,现在每次电影采访他总会说起这些过去,而也就是有这些才成就他的地位。
最后放一首成龙和刘涛演唱的《英伦对决》主题曲(请搜索我们的公众号观看视频),这歌大哥是真的喜欢,在首映礼的各个厅里都有现场清唱,虽然不是专业歌手,但大哥的歌总很有他自己的特色,每次唱起来时都看着年轻了许多。
秋葵小哥哥在现场录了一分钟,给你们感受一下大哥的现场-END-
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与成龙以往的作品不同,《英伦对决》虽然依旧贴满“成龙式”标签,但如同他在访问中说到的那样,他一直在求新求变。
因此,《英伦对决》确实让我们看到了不一样的成龙,再加上曾打造过经典007系列导演马丁·坎贝尔的执导,让成龙的这次尝试变得稳健、娴熟。
在《英伦对决》中,成龙的求新主要表现在,首先是对于动作戏的处理,其次是表演层次上的拓宽,最后还有充满智谋的心理刻画。
观众已经习惯了成龙的功夫喜剧式手法,那种充满戏谑、讨巧的打斗模式,会在不经意间触碰观众的笑点,不过这些动作戏显然设计的成分会更明显一些。
但在《英伦对决》中,成龙的打戏更加符合自身年龄的限制性,以及主人公身陷困境的绝望感。
在电影中出现了肉搏,各种刀法以及枪战戏。
动作戏设计的标准是以人物解决生存问题为前提,讲究在特殊环境下求生的紧张感。
成龙这次在做减法,有意减少了花哨的动作,辅助更多的是写实打法,比如野外的树枝,生活场景中的道具都变成人物对抗的利器。
为了符合关玉明年龄与身份的设定,《英伦对决》中的动作场面讲究速战速决,强调瞬间迅猛的爆发力,以及人物复仇的决心。
表演方面,可以说成龙出现的第一个场景就迅速将观众代入故事中。
他一贯保持沉默,目光下视略带忧伤,只有看到女儿时眼神中才会显现出一丝愉悦。
成龙很巧妙地将这种压抑感贯穿影片始终,据了解,片场中的成龙也是少言寡语,为了进入角色他在演戏之外也尽可能积攒情绪。
片中有一场戏看得人心酸,关玉明找到英国反恐部的警察,他在与黑人警察讲话时,开始没有流泪,在诉说冤情时,眼泪一点点流淌下来,然后又吞进去。
就是这个短暂的瞬间,流露出一个东方男人的隐忍与决绝,当然,我们也看到了一位普通父亲的痛苦。
这也是成龙在《英伦对决》中为观众展现出的另一种表演维度,他不再是那个行走江湖游刃有余的大哥,而是一个普通人关玉明,本片原定名字就是《普通人》。
其实讲述暮年军人拯救女儿的电影有很多,比如《飓风营救》中的连姆·尼森,作为曾经的高级特工布莱恩,虽然退休后变得很落魄,但依旧可以找到各种好友为其“解决问题”,相比之下《英伦对决》中失去所有亲人的关玉明显得势单力薄,这也侧面凸显出他孤胆英雄的形象。
虽然此前成龙也曾在《新警察故事》系列中展现出一种沧桑形象,但起码还拥有一定身份感,但到了《英伦对决》他彻底放下这些“包袱”,将那种忧伤、悲情感演绎到极致。
在《英伦对决》中,成龙不仅改变了自己的动作戏设计,还改变了以一敌百的常规抗敌方式,片中的关玉明更多是以“逃亡”为主,而与成龙此前精通的“追击”有天壤之别。
就像《功夫瑜伽》中,成龙会寻找很多年轻演员与其一起完成花样百出的动作戏,从而达到目不暇接,高潮迭起的娱乐感。
而在《英伦对决》中成龙表现出更多足智多谋的一面,他不再借助外力,而是靠思考解决问题,比如手工制造轻型炸弹;在暗处设置埋伏击溃敌人。
成龙勇敢摒弃了自己年轻时那股勇猛的冲劲,反而是真实地将垂老的身体摆在观众面前,此时他或许不再拥有火辣的身材,但绝对拥有性感的大脑。
成龙在《英伦对决》中的努力与创新是观众有目共睹的,再加上马丁·坎贝尔,这位老辣的犯罪悬疑片导演的保驾护航,其产生的化学反应非常强烈。
作为曾执导《007:之黄金眼》、《007:大战皇家赌场》、《佐罗的面具》等经典影片的导演来说,马丁·坎贝尔对于动作、犯罪类型的精准呈现是有目共睹的。
对于擅长功夫喜剧的成龙来说,马丁·坎贝尔的加入弥补了他类型单一化的缺憾。
马丁·坎贝尔在电影技术上的特殊追求成就了《英伦对决》。
首先是对于特效的处理,在电影技术花样翻新的当下,坎贝尔依然坚持使用实景拍摄,在《英伦对决》中CG镜头非常少,印象最深的是伦敦大桥上巴士爆炸戏,是真实拍摄完成的,摄制组为了控制现场,进行了大量协调工作,申请了半年才敢付诸实施。
除了爆破特效还有化妆特效的高水平发挥,这点尤其表现在对成龙老年妆容的处理上。
因为成龙是比关玉明的实际年龄显年轻的,为了增添沧桑感,化妆师为成龙打造出逼真的眼袋、清晰的皱纹。
此外,本片配乐设计由克里夫·马丁内斯保驾护航,其配乐的《亡命驾驶》给人留下了深刻印象,他尤其痴迷于诡异的电子乐。
在《英伦对决》中不仅出现了荡气回肠的悲怆音乐,还出现了营造紧张气氛的暗黑电子乐,一方面,观众感受到了好莱坞大片般的质感,另一方面,也感受到先锋多变的音律。
总结来看,《英伦对决》不仅让观众看到了不一样的成龙,还看到了水准高超、精致多变的电影制作团队,不仅让人一饱眼福,还在走出电影院之后留有一丝回味。
这是个非常好的故事,关于爱尔兰共和军的背景网上有很多介绍了,我就另辟蹊径和大家科普一下成龙扮演的关玉明的背景介绍,我看到豆瓣上有人说因为关玉明参与过越战的背景,他很有可能是华裔美军,其实是很多人不了解那段鲜有人知的历史。
上世纪六十年代,越南北部的越共胡志明政权发动对法属南越政权的战争,后来把美国人也拉扯进来了,史称“越战”,其实那次战争背后还牵扯着社会主义和资本主义两大阵营的对决,中国在前苏联的授意下派出军事顾问团暗中参与了这场战争,并最终帮助胡志明打退了美法联军,统一了越南。
中国的这支部队前身隶属中原野战军,是陈庚将军的部队,当时援助越南的大多是广西和云南籍的士兵,在电影中关玉明就是广西人,后来在战役中,这支部队伤亡很大,被俘虏很多人,只是在越战结束后为了不影响国际形式(当时中美两国正在初步外交接触),因此被俘的中国军人并没有被及时送回国,而是在当地安顿下来,有的甚至和当地人通婚生子。
七十年代末,在苏联的挑唆下中越关系突然紧张,随后爆发了中越战争,那些当年留下来部分中国军人和当地华侨一起成为了越南民族主义者的众矢之的,1976年在胡志明市爆发了大规模的反华暴动,当地华人死伤者无数,在这种形势下,华人们开始自发组织逃离越南,1977年的十一月,有人组织搭乘渔船准备逃走并偷渡新加坡,这场逃离规模很大,但极其悲壮,在逃离过程中渔船先遭到泰国海盗的洗劫(电影里有表现),后又因暴风雨和海啸使得逃跑的华人死伤惨重,最后到达马六甲海域的只有几条渔船,但因新加坡政府拒绝难民,使得船上的人无法下岸,后来粮食短缺和传染病爆发,又死了好多难民,估计电影里面关玉明的妻子就是在这种环境下难产死的,后来国际难民组织呼吁世界各国接纳这些华裔难民,但是全球只有一个挪威政府愿意接纳他们,因此这些人被转移到挪威才安定下来,之后新加坡政府出于国际压力也承担了一部分难民,此事件才结束,片子里的关玉明之后辗转多年最终在英国落户,其身世让人唏嘘。
其实这段历史波澜壮阔,华人命运在历史上始终磨难多舛,电影中北爱尔兰民族独立的故事让这么一个同样具有复杂背景的中国人来贯穿,其隐喻性也是不言而喻。
从我是谁,到他是谁?从以暴制暴,到以爆制爆。火气很冲,全在弥补天人五衰拳迟腿慢。但好在,出于无奈的被迫转型相对契合了现代惊悚写实暴力,只是如此便很难再称成龙作品。压过导演以主演冠名,必然要有独树一帜的风格特色。一旦放低姿态配合大局。什么大局?这可不是成龙的独角戏。实际影片更多戏份划给了同样英雄迟暮但可以转型坏反一号的皮尔斯布鲁斯南,英伦对决更像是一部花甲大爷版的重案组。而说道导演马丁坎贝尔,对垂直极限的好感要大过007。
请问,除了乱七八糟的床戏,这片子是什么鬼????
妈呀,多少年没踩到配音版的巨雷了,床戏那段配得简直敷衍到笑场了嗷。不过其实是挺严肃的作品,恐怖袭击、高层阴谋、桃色陷阱,试图玩出这类电影的大格局,成龙的勇字,挺能契合到当中的生冷色调上。而他的老态,被Imax放得很大。没认出刘涛,看演员表时太想问,为何要叫林宝怡!三星半
被国内的烂宣传和狗屎一样的3D搞到差点错过一部对味的电影。这种冷峻沉着的风格和骨子里散发的“丧”味,比同档期强行来搞笑的其他片看着更顺眼。
刘涛为了老公也是拼了。出镜率太高了。。
即使最后发现对抗的是恶,难道就可以以私仇的方式来施暴?奇怪的逻辑。
成龙的电影只能呵呵了!
这一次成龙收起了微笑,我们露出了微笑
成龙 布鲁斯南 刘涛全都扮老,感觉好做作,成龙一直莫名其妙的追着布鲁斯南。。。
一部有着错误的译名,投放在错误的档期,主打了错误的市场,进行了错误的宣传,并安排了错误的主角的电影。
反恐政治悬疑片一向非我的菜,看完倒也没啥多大的感觉,几场爆炸戏的视效和动作场面还行,成龙的故事线和整个电影的抽离感较强,当然最令人印象深刻的绝对是无时不刻不在被绿和背锅的007叔叔了。
整体走的是政治阴谋加孤胆威龙模式,亮点在成龙一惯戏谑正直的形象有了颠覆,死灰脸加兰博技能,虽然老式,但是放到成龙身上倒是一种娱乐商标的错位,而“中国”这个隐形政治介入的符码却相当聪明,比起《战狼2》的粗糙植入,这部电影的意识形态镶嵌的更聪明。
还是这种冷静克制的片子好看啊,瑕疵也有,但属于那种可以做得更好一点儿的。往四星提一提吧。
一般般..有很多转折点很硬,特别是对人物动机的营造,套路是肯定的了,新意没,惊喜没
两颗星星都给成龙,其他各种细节经不起推敲,剧本糙糙的,都懒得讲了。诚心希望我的友邻能避让烂片。这都能打7.3分,这阵子观众的high点是不是被调教得过低了。豆瓣评论前几页都齐刷刷的4星,我再也不相信这种打法了,这里肯定有水。
成龙戏份也不多,说是外国人拍得吧出品都是中国公司,说是中国人拍得吧,里边两句中文台词真尴尬,在中国谁喊别人单字喊个姓?怎么着也得喊个老关,对不对
(4.0)父亲为女儿追讨公义这主题是一直所宣传的,然而当父女相处的积淀、合法途径的失败两个过程以不同寻常的节奏呈现时,我曾怀疑他们是否太急于展现成龙的功夫本色。当然我猜错了,这是一部政治惊悚片,成龙只是过来串场的。小说那种多重主题的结构改编成电影需要剪裁。
不知所云,价值观也不敢恭维
同样是父亲救人,但是飓风营救那种更加合理。这里面前面很长一段剧情都很难看,逼迫一个知情内幕人不停的调查。感觉跟挥着鞭子赶驴的人一样。没任何意义。
严肃的成龙大哥,比新宿事件里更加严肃!年过六旬,终于看到了不一样的成龙,在这样的年纪改变风格确实值得敬佩。如果结局再开放一点会不会更好?