红鳉鱼

庭院鱼缸里的红鳉鱼四年都没有长大，正如自带“永远17岁”buff的二宫和也，一脸执拗的少年气，眼神清澈又纯真。

一个放在中国可能出现在CCTV《艺术人生》里的故事，又被霓虹人拍的暖心又好看。

认真想想大概也都是日剧日影里的常见桥段，卡司也是一帮老熟人，但就是忍不住感同身受，笑中带泪。

立志把青春献给传统艺术行业的十七岁少年，不惜离家出走、兼职打工，终于让那个初见时看起来脾气暴躁的老头同意加入立川流派。

谁知想象中的修行竟然是跟着一群看起来并不太靠谱的师兄修理水管、清洁打扫、气枪虐猫……你逗我呢？

害怕把感冒传染给师父就小心翼翼地拒绝了师父的指导，谁知成了“你就是那个拒绝了你师父指导的人？

感冒痊愈了吗？

”，一个案例经典。

这边正想着要如何讨好一下师父，谁知道那边打电话告家长的师父却被家长呛了一回。

至此，换来了那句“如果你还想当我徒弟，就去筑地市场待一年吧。

”一年，你逗我呢？

在水产市场处处不顺，跟师兄吃饭聊起新来的师弟，听说这个新来的小子天赋秉异，竟然敢拒绝师父让其去水产市场的决定……啊嘞？

能拒绝啊？

能拒绝啊？！

你逗我呢？

于是决定跑去跟师父摊牌，却在楼梯口听到了那段心灵教育：“所谓嫉妒是为何物？

自己不去努力，不去付诸行动，揪着对方的弱点不放，连自己都落得下作，这就叫做嫉妒。

本来为了和对手相匹敌并超越对方而日复一日的努力，这个问题也会迎刃而解，但人总是做不到这一点，因为嫉妒比较轻松。

”还说什么呢？

还是得先搬砖啊……师父究竟是不是故意说给自己听的，他不知道。

正如第一次见面时纳闷过是不是场考验的炖菜，还有水产市场市井百态。

究竟哪些是师父的刻意点拨，那些是自己的脑洞悟道，少年或许并不清楚。

倒是这样一晃几年，见过了在徒弟离开时师父的背影“还是寂寞啊”，也见过了那个傲娇倔强的老头子其实偷偷关心着身边人，“别看他那样，他其实是个很温柔的人”。

于是少年终于说出那句：“我选了谈志做师父，真是太好了！

”这一边的师父，偏偏是个乖张性格，仿佛处处通晓，偏偏处处不说破。

他知道你并非父母双亡，不过是少年囧态罢了。

他也知道你带回来的并非金鱼，他都懂，他偏不说。

所以最后大幕落下之时，恍惚看到师父夸奖自己的谈春，笑着否定了，“太可怕了”，你逗我呢？

剧中借北野武饰演的谈志曾在指导徒弟时说，那些来看曲艺艺术的人，就是那些知道喝酒不好劝酒之后仍然会喝，知道暑假作业提前做完比较轻松却偏偏不会那么做，知道努力不一定有结果的人啊。

所以，谁说电影受众不是如此呢？

这样看来，一遍煲着一碗上好的鸡汤，一遍揭露出艺术抚慰人心的真谛，这样的导演/编剧，真是个一针见血的心机boy啊。

（看的时候想我朝能不能也拍一部，郭德纲与岳云鹏也行。

记的老郭在金星秀里说的：岳云鹏现在这个年纪说相声的谁有他红？

老郭对徒弟也是rio宠，着实忍不住唏嘘啊！

）

作者 / 庄米米如果一个老板情绪化、苛刻、不尊重人、要求多、吹毛求疵……能追随吗？

大部分人的第一反应恐怕都是不能，然而，以上列举的特点一代传奇乔布斯就占了好几项，他的管理方式备受争议，对细节极度苛求，对不完美零容忍。

至于员工的自尊心，他认为不需要顾及，会对“愚蠢”的员工破口大骂，甚至痛哭流泪。

网上曾流传一项有趣的统计：《乔布斯传》一书中，乔布斯共哭泣157次，平均3页哭1次。

乔布斯这样的老板是好老板还是坏老板？

换成你，你选不选？

你想不想离开？

遇上类似这样超有能耐的偏执狂老板，我们该怎么办呢？

要留还是走呢？

今天我们用北野武主演的电影《红鳉鱼》，来探讨这个问题。

《红鳉鱼》讲了日本落语圈（为了便于理解，本文用“单口相声”指代“落语”）的故事。

北野武扮演的立川谈志是一位单口相声大师，深受观众喜爱。

几个毛头小子慕名前来，拜师学艺。

看到二宫和也扮演的谈春在入门时这么兴奋，就知道立川派是家“知名企业”。

虽说是娱乐圈的事儿，其实和职场差不多，有难搞的老板，也有同事间暗里明里的竞争。

01 爱骂人—师傅真难相处在立川派的四个弟子身上，我们似乎能看到曾经莽莽撞撞的自己：为了梦想，可以不顾父母的反对。

背起行囊，远赴他乡。

而比很多人似乎更不走运的是，他们的“老板”，北野武扮演的单口相声大师立川谈志，是个十足的怪老头。

有时候，他会旁若无人地跳起踢踏舞。

有时候，他会强迫徒弟们吃他做的黑暗料理，蛋糕、剩菜、调料乱炖一锅，还非说“怎么可能不好吃？

”

入门弟子要帮他干杂活，擦桌子、扫地、收拾院子什么的，练习技艺好像反倒成了次要的。

他一口气能给徒弟吩咐30件事，记不住的人就被劝退。

而且特别龟毛，墙上的猫看不惯，树上的毛毛虫受不了。

如果徒弟做不好，劈头劈脸就是一顿痛骂，“蠢货”“没用的东西”是家常便饭。

这个“老板”，真的太不好相处了，很多人因为受不了辱骂，半途撤退。

什么鬼老板啊？

我的梦想呢？

我每天都在干什么？！

徒弟们都很崩溃。

这样的感觉，曾经初入职场的我们其实不陌生，每天重复着“无聊”的基础工作，感觉学不到东西，还动不动被指责，不知道何时是尽头，不知道前途在哪里。

坚持，还是放弃？

很迷茫。

02 太严格-师傅很残酷生活上，师父很龟毛，专业上也不例外，要求老高老高的。

弟子谈春第一次当众表演，是在出租车上。

他讲得不错，但师父对吞句尾的问题毫不留情，完了还问司机，你觉得怎么样。

师父很重视观众的反馈。

他时刻提醒弟子，讲单口相声，取悦的对象是普通老百姓。

谈春的努力获得了师父的认可，有了更多练习和接受指导的机会。

直到有一次，谈春感冒了，怕传染给师父，拒绝了练习。

师父大怒，停止教学，冷落他。

甚至，师父对谈春启动了最强惩罚，发配他到鱼市工作一年。

这简直相当于逐出师门。

在鱼市，没经历过什么生活磨砺的谈春特别不适应，送烧麦的路上经常被撞翻。

他解释说是别人撞到了自己，店铺老板和师父一样苛刻，她说，那你就在背上长眼睛。

一位师弟也受到了和谈春一样的惩罚，但师弟运气比较好，师傅想把他发配鱼市，师弟坚决拒绝了。

这位师弟说，我不想被赶走，我要留下来。

按照师父的脾气，我们以为这位师弟会被臭骂一顿，然而，他却真的就留下来了。

师父很任性。

在鱼市受苦的谈春得知这件事，气冲冲地跑回师父家，准备好好理论一番。

却被师父一番关于嫉妒的话点醒。

“自己不去行动，不去付诸努力，揪着对方的弱点不放，连自己也落得下作，这就是嫉妒。

”

像师弟那样敢于为自己争取也是一种能力啊！

职场很残酷，与其纠结别人待遇比自己好，老板、上司偏心，不如多想想自己在哪方面有欠缺，努力加强。

师父一针见血地指出，只要努力，问题就会迎刃而解，很多人做不到，是因为嫉妒比较轻松。

与此相应的，在艺术的修行上，师父也很豁达。

当徒弟要退出立川派改投他人门下，师父大大方方送上一瓶酒，说，带上这个，你就不会被拒绝。

这位“老板”，会为员工做离职推荐。

师父以身作则告诉弟子们，超越嫉妒，你会拥有一个更加宽广的世界。

你会真正沉下心来做好专业，你会真正认可他人的价值，从他人的艺术中学习、成长。

在职场，与其眼红别人升值加薪，不如自己付出更多努力，总会找到个人优势与公司利益最大的结合点。

谈春恍然大悟，全心投入眼前工作。

他也终于明白了，师父发配他去鱼市的目的，是让他深入生活，去体验人间冷暖，去向“现实”学习。

03 呵护徒弟-师傅太圈粉了身为著名单口相声演员，谈志师父很明白这份职业要面对的种种挑战。

严格的技艺训练过程，创造作品时的苦思冥想，万众瞩目时的自鸣得意，才华不如人的嫉妒难耐，在追求卓越道路上的孤独……而最重要的，就是对观众永远怀着敬畏之心。

他的职业态度特别圈粉，他说，我只向观众低头。

生活中也是，不管弟子们犯了什么错，都让他们不要轻易低头献媚，即使是对师父。

可以承认错误改正错误，但，不能随便低头。

尤其是，当你自己、你所做的事受到挑衅时。

有一位业内知名评论家，批评立川派弟子不守规矩，立川派的作风破坏整个单口相声圈。

师父毫不客气地怼回去，我是我，徒弟是徒弟，这就是立川派！

请不要用传统曲艺界的习气来限制我们！

我们不会向你低头，我们只向观众低头。

想用差评来威胁我们？

不好意思，请搞清楚你们评论家是靠我们的作品吃饭的。

谈志师父让弟子们意识到，要活得有尊严，要时时刻刻要捍卫自己，捍卫自己的专业。

当然，不是乱怼，怼的前提是你自己专业出色。

立川派弟子要升为二等演员的大型表演前，评论家又前来挑衅，批评立川派规则混乱，让不合格的徒弟过关。

这次，师父一句话也没说。

弟子们气得捶胸顿足，质问师父怎么不怼回去？

师父说，他说得对，都怪你们不争气。

师父看清了事实，打脸对方真正有用的方法就是一场优秀的演出。

咱们用实力说话，不去与外人做无谓的反驳。

最终演出获得圆满成功，谢幕时师父再次点名评论家，请毫不留情地点评我们吧，请靠我们吃饭吧！

评论家面色很难看。

职场也是一样。

不管对方是上级、客户还是合作方，他们挑战、质疑、批评，那我们就用专业和工作成果去回敬，不卑不亢地捍卫自己。

如果专业不够好就回去下苦功，发脾气和抱怨别人不但浪费大家的时间，还让自己显得很幼稚可笑。

强硬的姿态，永远要以实力为资本。

做好该做的事，担负起该负的责任，工作就是这样。

只要做到了，就不要轻易低头，就可以不低头。

04 太可爱了-师傅都是为你好立川门下有几十个弟子都半路放弃了，最终留下的只有寥寥几个。

他们通过了二等演员晋升考试，成了单口相声明星。

在艺术的道路上，他们越走越宽，观众也越来越多。

而师父对他们还有更高的期望，希望在未来，他们能让自己的作品贴合自己的人生。

在师父看来，艺术的道路没有止境。

我们与老板的关系，当然不完全是师徒关系。

但跟着老板一边完成工作、一边寻求成长，实现梦想的境遇，与立川派弟子们是相似的。

在一个岗位上，我们的思维习惯容易被雇佣关系和情绪限制住。

有时其实要尝试剥去表象，撕掉标签，去看到上级更真实的一面。

人无完人，同时，也要知道，我们以为的老板、上司的缺点，也许正是他们没有讲出来的出发点。

师父任性地让徒弟干无数杂活儿，也许是在考验他们是否细心、耐心。

只有这样，才能从生活中观察到更多，才能更照顾观众的感受。

师父对他们很严苛，也许是因为师父深知演员要把自尊心放低，要能承受各种声音，被追捧时能不自我膨胀，被谩骂时能静心打磨技艺。

受不了难听的话，在每个行业都走不远。

作为老师，他必须是考验他们的第一关。

师父惩罚谈春去鱼市，看似不近人情，实际是在告诫徒弟，要把握每一个机会，错过了，可能就再也没有下一次了。

何况，当时谈春并没有像他师弟一样，坚定地为自己争取机会。

谈春聪明伶俐、心地善良、欠缺生活磨砺，他那个师弟才华突出、勤学苦练、渴望成功。

师父采用不同的奖惩方式，其实是因材施教，他能用长远的眼光看待和激励人才。

为了保护弟子的前途，师父甚至不惜挑战行业传统。

谈春因为不守行规，当众表演不该演的段子，捅了娄子，立川派被人诟病。

师父没有生气，他赞赏谈春的努力，并借此机会给弟子们安排了二等演员晋级考试。

就算有些弟子看起来资质一般徒有热情，师父还是用心教导，倾囊相授。

帮助他们走上专业的单口相声之路，走上更大的舞台。

平时，师父几乎没给过弟子们一个好脸色。

但在观众面前，他真诚地鞠躬说，拜托了，请喜欢我的弟子们。

师父的背书，给了徒弟们极大的信心。

这位偏执狂老板，做到了一边变态严格，一边珍惜人才。

而这些，都来自于一个最简单的出发点：观众第一，用户第一。

因为尊重观众，所以对作品和技艺追求完美，所以对有才华的人既严格又珍惜。

他随时能把自己置身于真实市场中，调整到观众的角度，去反思问题。

他的每一句话，每一个决定的出发点都是观众。

单口相声演员的使命，就是要给普通人的生活带去欢笑和感动。

徒弟们一路跌跌撞撞，用自己的人生经历和艺术技巧，去演绎让人笑中带泪的故事。

卓别林说，“世界就像是一个巨大的马戏团，它让你兴奋，却是让我惶恐，因为我知道散场后永远是——有限温存，无限心酸”。

这，也是戏剧作品最好的观众体验。

谈志师父最终传承给弟子的不只是专业技艺，还有他独特的思想，以及单口相声演员这份职业的自豪感。

所以，如果遇到这样的老板，到底要不要追随？

更进一步的问题是，好老板到底是什么样？

是给你高薪水的人？

是让你实现个人价值的人？

是坚持用户第一的人？

是你佩服的人？

是有趣的人？

还是尊重你的人？

这不是一个可以简单回答的难题。

重要的是，你究竟想要什么？

钱？

个人成长？

良好的环境？

还是……为了这些，你愿意接受什么？

付出什么？

你能接受的底线在哪里？

不管如何，我们总归要回归自身，努力提升自己，把专业做到最好。

并不是说我们一定要接受、忍受这样的老板，更不是为刻薄、毒舌的老板辩解，而是，合作关系都是相互成就的，自己厉害了，就会得到尊重，会遇见好老板。

在这个世界，说到底，我们是在为自己打工，为自己的成长打工。

所以，想要什么样的成长，就去追随什么样的老板；想要什么样的老板，就先去成为什么样的人。

而最终，也许我们最应该选，最应该成为的是，自己的“老板”：学会自己管理自己，自己成全自己。

充满着默默温情和个人励志成长的电影。

记忆点：1.师傅直接把蛋糕扔进锅里煮咖喱，很好地体现了他的随性，结果煮的味道也很好感觉也很符合他的人生哲学2.设置混混也喜欢听相声，让成为二等演员的欠债人签名是崇拜而不是还钱的转变3.在二等相声演员会上用切镜体现在意他们的人，造成反差和人物关联，小师弟的外婆没来就不切观众镜的设计很让人感怀4.师傅谢幕时还在幽默的设计6.会上为了加快节奏，直接用了是男主太紧张了才不听的设计，直接略过5.时不时的人物独白和旁白［虽然我个人不喜欢，觉得很打断情绪，但能很好补充说明和增加趣味性］6.整部电影是男主的回忆7.让北野武来演真的太对味了！

加了很多分8.讲了单口演员在意的是普通人、失意人，特别贴合影片主题表达9.即使成不了金鱼也有存在价值，努力活着的意义的红鳉鱼个人没那么喜欢的点：1.很平淡，冲突刻意。

2.设计老套，尤其是对手批评家的设计3.很容易猜都剧情，很模式化

Arashi在5X10里这样唱过：“一步一步前进，因为没有所谓捷径所以除了朝自己相信的道路前进之外别无他法“无论是arashi的二宫和也，还是落语表演者立川谈春从十六年的时光，120分钟的sp里，仿佛看到的都是一个叛逆少年，绝强又迷茫的开启了奋斗一生的大门，这一路有太多的音符不断的跳跃进这段五线谱里，有同门蠢萌师兄，天赋师弟，倾慕女子，批评家，打工老板娘，短音长音高低音，最终成了不朽名篇。

最美妙的一段音律是来自师傅立川谈志太喜欢北野武的表演了立川谈志的第一个镜头就是在厨房里做咖喱，锅里明明煮的是炖菜，把冰箱里能加的都倒进锅里，连酱菜都不放过，过程看着极其黑暗，结果味道却出乎意料的不错。

不按常规出牌，旁人以为在乱打，实在自己心里非常清楚。

立川谈志身为落语大师却一毛不拔，总是给弟子安排一堆奇奇怪怪的工作，清理花洒，驱赶夜猫，买红金鱼。

对自己收到的礼物每一件都记得清清楚楚，稍不满意就对弟子恶语相向，说着什么不能遵守就滚出师门。

而弟子真的要退出师门另投师傅的时候，却会关掉音乐，停下舞步，一言不发的听完之后递上好酒，说着他看到这个就不会拒绝你了。

当谈春因为没有认出批评家而被指责的时候，师傅说着有什么可道歉的，评论家是靠着表演活的，而且我是我，徒弟是徒弟，为什么要我来道歉，谈春以为要被逐出师门急急忙忙去跪师傅的时候，师傅却说不要轻易低头道歉，鼓励他多多联系大落语段子。

其实是个特别温柔又正直的师傅，比谁都爱着自己的徒弟，不光是讲授他们落语，更一点点告诉他们怎么成为一个立地的大人。

其实在人设上，我更喜欢立川谈志，有小人物的地气，更有大师的风骨。

分享一段最喜欢的台词：“听好了，自己不去努力，不去付诸行动，反而去数落对方的缺点，妄图拉低对方身份，让对方站在和自己同样的高度，就是嫉妒。

本来只要采取行动，赶上并超越对方就行，但是人啊，往往做不到这一点，因为嫉妒是毫不费力的啊，不过你牢记住这一点，现实会给你答案，将责任推卸给时代，推卸给世界，你的处境也不会有任何改变，现实就是现实，你要理解现状，并好好分析，现实中一定蕴含了人走到今天这一步的原因，如果你能发现其中真理，之后只要再采取行动即可，连现实都无法判断的人，在我看来，就是笨蛋。

”

01老实交代，这剧是奔着北野武去的。

02这部剧其实很简单。

名为电视剧，只有一集，在日本被称为“单集特别剧”。

改编自日本著名落语家（单口相声）立川谈春的同名自传，讲述了立川谈春拜师落语家立川谈志学艺的成长经历。

03故事简介。

041984年，受立川派落语宗师立川谈志的感染，平凡高中生佐佐木信行决定终止学业，拜入立川名下成为一名落语表演演员。

作为落语界的异端，立川特立独行的风格让徒弟们也吃不消。

他破天荒向徒弟收取学费，平日里支使他们干着各种杂务，一旦不满意就破口大骂。

有的人因吃不消而选择离开，有的则以理念不合拜入其他师父门下。

得名谈春的信行为了梦想甚至和父母闹僵，好不容易令师父青眼相看又错失良机，被发配到筑地的鱼市修炼。

在此期间，天才师弟脱颖而出，两位师兄谈谈和关西也各自经历着内心的煎熬。

梦想当前，谈春他们全力奔跑.... 最终四个徒弟成为“二之目”，成功出师。

05纵观豆瓣 9.0 评分的影视剧，要么是特别优秀的文艺片，要么就是有大场面的商业片。

而这两点在这部剧都没有，套路平淡。

但，之所以这么高评分，备受喜爱，恰恰是立川谈志师徒生活中的点点滴滴和师徒间的情感故事，平淡中见真情，平凡中见不凡。

06跌宕起伏、大起大落的英雄故事固然吸引人，但我们几个究竟是超级英雄，又有几个能经受那些折磨。

07之所以要抽时间，写一写这部剧，叫影评、赏析也好，叫感触也罢。

它不是超级英雄，它能看到我们自己，看到我们的父子、师生、朋友、同学、亲人，平静的镜头下看到年轻的冲动、谋生的艰辛、成功的喜悦，并给予我们温暖、力量与感动。

08为什么这么说？

09因为平淡中的真情弥足可贵。

10立川谈春高中没毕业便打算去拜师，父亲极其生气，教育他拿不到高中学历以后很难在社会立足，同时母亲也不看好这个职业，但是，当谈春毅然决然离家时，母亲追出来给他准备便当，父亲最后同意支付他四年生活费。

这像不像为我们未来着想的父亲？

像不像吵架后依旧做饭挂念我们的母亲？

11师傅立川谈志在收了几个徒弟之后，每天让他们干杂活，驱毛、做饭、清洁、养花、修理、购物.....。

就这这个天天骂他们混蛋的师傅，在徒弟闯祸时、在面对评论家质疑时，师傅极大地发挥了“护犊子”的本领，不惜得罪那些有影响力的评论家们，硬生生地把质疑给怼了回去。

在立川谈志的身上，我们看到了学生时代的老师们，成绩不好批评、闯祸了批评，但是他们传授知识总是那么认真，教育人生道理时总是苦口婆心。

被撵到市场卖了一年烧麦的谈春学会了贴近生活，发现细节，才懂得师傅的良苦用心。

12谈春师兄弟之间，尽管有嫉妒存在，但是受到批评时都彼此关心，在落难时都能伸出援手。

就像关西、谈春、志乐都将寿司店老板给的红包送给了谈谈师兄，让他偿还高利贷。

13这部剧，戏剧冲突的矫揉造作，重申了少有大喜大悲的人生，回归平凡人的心路历程，审视我们平淡但真挚的感情，无论是亲情、友情还是爱情，让我们珍惜涓滴成河的情感，让我们在这个极寒的冬天彼此温暖起来。

14因为平凡中造定不凡。

15或许很多人像我一样，一开始总自命不凡的，逐渐发现自己就是一个平凡人，有点才华也不横溢，在走的路是前人走的路，吃大家吃的饭，做大家都做的事，有点小意趣以志乐，有点小伤感以缱绻。

不再简简单单空谈理想与现实，也不再在乎成功与失败，慢慢懂得日子是一天天过、路是一步步走。

谈春不惜与家人闹翻执意要学不太受欢迎的传统曲艺落语，为了交学费自己送一晚上报纸，甚至撒谎自己父母过世了，这就是年轻时的我们，懵懂、冲动，而又执拗。

修行两三年后，师傅倔强地将四位虽然表演都有瑕疵的徒弟宣布出师。

当踏上理想的征途时，经历了冷嘲热讽、在经历不受重视、在经历“发配”的历练，有的人放弃了、有的人坚持住了；有的人天资聪明、有的人后天多努力；人和人是有差距的，有天资的人毕竟是少数，回看那些成功的，回看我们自己的成功，大多都是勤奋努力，且坚持到了最后。

一步步前进，没有什么捷径。

成功之道往往是浅显的。

幼儿园就学会了大道理，只是后来一些人要么懒惰，在该努力的年纪贪图享乐，要么自作聪明，投机取巧贻误终生。

16这让我想起了，传统相声《口吐莲花》的段子：一个徒弟上茅山学艺，八个徒弟七个成了仙，只因他贪玩没学道，师父一怒将其赶下了山，下得山来无事做，只能变戏法谋生。

以前当相声单纯为乐，现在听听这不就是“少壮不努力，老大徒伤悲”活生生的例子嘛。

这种情感在周飞周老板的歌曲《口吐莲花》里演绎得很淋漓尽致。

16这部剧中，没有英雄主义，让我们能看到我们这些平凡人的努力，让我们铭记不要因为出发太远而忘记理想，不要被生活的琐碎遗忘掉情趣，让我们重拾努力奋斗、重拾质感与分量、重拾诗与远方的希望。

当然这部剧还有一些台词很令我们反思和警醒自我：18“吃醋需要远离火种，既不易伤到自己，滋味也更好。

什么是吃醋？

也就是嫉妒。

自己不去努力不去付诸行动，揪着对方的弱点不放，连自己也落得下作，这就叫作嫉妒。

本来为了和对手相匹敌并超越对方而努力，日复一日这个问题也会迎刃而解，但人总是做不到这一点，因为嫉妒比较轻松。

”“现实就是答案，就算抱怨生不逢时，社会不公，也不会有任何改变。

现实就是现实，要理解现状并且分析，在那其中一定会有导致现状的原因，对原因有了充分认识之后再据此付诸行动就好。

连现状都不懂得判断的人，在我看来就是白痴。

”“我问你们，落语是什么？

人在不该睡的时候依然会不小心睡着；即使知道不该喝酒，被劝酒还是会喝；即使知道暑假作业有计划的去做，之后会更轻松，但却总也做不到；虽然努力了却依然不能出人头地。

这些人，才会寄席来看表演，他们才是落语的主角。

所谓落语，是对人类懒惰的肯定。

” “我们从来都不能选择父母，但是我们可以选择师父，我们选择了立川谈志做我们的师父。

”“不要轻易低头，没有什么值得你谄媚！

”19这些台词，和这部剧一样，很值得我们去赏析，去咂摸。

20最后，我说一说这部剧为什么起名叫《红鳉鱼》。

21剧中有三处提到了红鳉鱼，第一处是谈春谈球师兄弟俩吃饭花掉师傅给买金鱼的大部分钱后，只够买一些红鳉鱼，且欺骗师父说这鱼很贵。

第二处是师傅在同意他们晋升二之目后，看着鱼缸喃喃感慨：“一开始有好多呢，不知不觉只剩下四条了。

不管喂他们多少饲料，也一点都不长。

红鳉鱼是不会变成金鱼的。

”第三处是谈春在结尾表演时说“鳉鱼就是鳉鱼，永远不可能变成金鱼，但是，正因如此才招人喜爱，说不定他们的人生正是笑中带泪的故事呢”22鳉鱼分布在南、北美洲和非洲的热带、亚热带沼泽和溪流中，是小型观赏鱼类，全场 25-40毫米，也就是说它们终生也就我们半截手指那么长。

它们变不成雄壮的大鱼、也没有金鱼那种多变的形态，但鳉鱼亦有火焰鳉、五线鳉、黑珍珠鳉，或火焰红，或绚蓝，也十分绚烂美丽。

如果金鱼像那些含着金钥匙、或者老天赏饭吃的人的话，我们普罗大众就是这红鳉鱼，平凡、渺小但又有着不一样的百态人生。

23正因为我们平凡，才让我们免于多灾多难，正因为我们平凡，才彰显出涓滴的至臻，正因为我们平凡，才让成功显得弥足感动。

想必对日本传统文化有所涉猎的人，基本都会对其传统表演艺术略知一二。

譬如比较知名的「歌舞伎」或者「能剧」，前者已然是日本国粹文化的代表之一，而后者的历史要更早，是世界现存最古老的专业戏剧，它们都已被联合国列入了非物质文化遗产。

我们对其熟悉的另一个原因是这两种戏剧的上镜率很高，无论是在观光片还是在影视作品中都能经常看到它们的身影，「歌舞伎」的脸部化妆和「能剧」的面具皆是令人印象极为深刻的艺术特征。

与以上两者代表的日本四大古典戏剧（另两种是「狂言」和「人形净琉璃」）相比，「落语」和「漫才」或许知道的人就不多了，若是非要找个参照的话，那么它们的表演形式和内容差不多相当于中国的单口相声与对口相声。

虽和歌舞伎等同属传统表演艺术，但「落语」和「漫才」至多只能算是曲艺，以搞笑为主，更加贴近大众。

用《红鳉鱼》中北野武所饰演的落语大师立川谈志的话说就是：「脑子好使的，都去干能剧啊狂言啊歌舞伎之类的了。

脑子差点的，就只能退而表演落语了。

」《红鳉鱼》是根据立川谈志的弟子立川谈春的自传改编的，讲述立川谈志与弟子们生活琐事的一部传记类电影。

即使目前日本电影日渐式微，但还是不得不佩服日本电影人对于各种题材的挖掘能力，特别是还总能拍出新意，不落俗套。

有趣的是，当我第一遍看此片的时候，正逢吴天明的《百鸟朝凤》上映，两部电影恰好都有关于传统艺术传承的内容，如果说《百鸟朝凤》表现出的是严肃的、焦虑的、悲伤的气质，那么《红鳉鱼》则是一派活泼、乐观与诙谐。

虽说这两部作品的侧重点和类型并不相同，然而从风格的大相径庭多少能看出两国对待传统艺术的态度，颇具玩味。

当然，这并无好坏之分，本文也无意对比，就此打住。

<图片1>《红鳉鱼》的第一主角无疑就是立川流落语的创始人立川谈志，由于北野武曾做过落语和漫才艺人，尤其是还拜入过立川门下，因此由他来饰演立川谈志实在是再适合不过了。

不了解立川谈志本人的性格脾气该是怎样，不过在北野武的诠释下，这一角色十分丰满而富有魅力，堪称贯穿影片的灵魂人物。

谈志大师给人的第一印象是古怪随性、不拘一格，这也是他个性中最鲜明的特点。

第一场戏，立川谈春（当时还叫佐佐木信行）初次登门就被谈志的烹饪「手艺」吓尿了，老爷子把隔夜的剩菜、谈春送的芝士蛋糕、泡菜、以及各种调味品一股脑儿地放在一起煮成咖喱，没想到味道还不错；在给弟子起名时，谈志也是信口胡诌，像「志之辅」、「谈春」、「志乐」这样已经算是正常的了，其余的像「关西」、「谈谈」、「谈罐」之类的，一个比一个不靠谱，甚至还有一个叫作「纸箱」，着实令人喷饭；谈志外出时，还经常给弟子留些杂务，比如擦窗、寄信、购物、修花洒、打理庭院、用气枪打猫（打成重伤，不能打死）等等，千奇百怪、不一而足。

有一次纸箱（名字已经够倒霉的了）误给杜鹃花打了除虫剂，居然被老师要求给花儿磕头赔罪。

当然，捉弄弟子只是谈志自娱自乐的消遣方式。

大师在教育弟子上，才真正体现了不拘一格。

谈志原本规定只有在家长同意且给予经济支持的情况下才能成为弟子，然而当他看到谈春一边用双亲去世这种不孝的借口，一边起早贪黑靠送报赚生活费来恳求时，终是破例收下了他，大师更看重的是年轻人对落语艺术的热爱。

谈志敲打弟子的方法也颇为独特，当他发现谈春有点自满和懈怠的苗头时，把他打发去了筑地市场卖了一年的烧卖。

看似惩罚，实则是让他体验百姓生活、观察市井百态，让他更深入地理解落语段子的起源，并且学会如何与人相处、懂得体谅他人。

可见对于教育和关怀弟子，谈志并未浮于表面，而是落在了实处。

对于「落语」这一事业，谈志大师既有低姿态，也有高姿态。

低姿态是面对观众的，谈志每次上台，都会比任何一个表演者更深更久更虔诚地向观众鞠躬以表谢意。

而高姿态是面对刁难者的，无论是当年执意退出落语协会自立门派，还是片中那个故意非难立川流的评论家，谈志的态度都非常强硬。

「弟子是弟子，我是我」这句话的背后，并非他不愿为弟子的言行负责，而是他身体力行地教导弟子不要轻易向别人低头谄媚。

大师揶揄评论家的那段话至为精彩：「不好意思，我不相信评论家，因为不可能有人能够比我更冷静地分析我自己。

还有，不是你来养活他们（指弟子），而是等他们出师了成名了，你要靠他们混饭吃，麻烦你不要搞错了。

」我们一直推崇日本的匠人精神，其实学习匠人精神，无非就是两点，一曰精益求精，二曰淬炼心性。

前者之于技艺，后者之于修养。

在这方面，立川谈志亦是表率，尤其是他在旁敲侧击谈春时说的那番话不仅令当事人醍醐灌顶，想必观众也会深以为然。

与其抱怨社会不公、生不逢时，或者嫉妒竞争者，不如认清现实、分析现状，找出原因之后再付诸努力。

简言之便是多从自身角度寻找差距，锤炼自己的技艺和修养才是第一要务。

事实上，作为传统艺术，落语也有着与《百鸟朝凤》中的唢呐相似的生存困境。

面对电视电影以及其他现代娱乐业的冲击，落语艺术的市场越来越不景气，落语艺人也面临着收入低或者转行的巨大压力。

当然，这其中有时代潮流演进的客观因素，但在主观上，除了从业者开拓思维推陈出新之外，「匠人精神」应当是需要坚守的根本条件，是一种艺术得以延续的前提。

如果连从业者都不热爱、不钻研、不愿精益求精，那么这门艺术离消亡也就不远了。

<图片3>最后，让我们回头再来看看为什么要取名为《红鳉鱼》。

影片中谈志大师为我们点明了落语的内容和受众。

落语的故事大多是与那些有缺点的人相关的，比如古典落语段子《忠臣藏》里的主角并不是为主君复仇的四十七义士，而是那些没有参与复仇的人。

谈志有一段总结绝对精妙：「人在不该睡的时候依然会不小心睡着。

即使知道不该喝酒，被劝酒的话还是会喝。

即使知道暑假作业如果有计划地做，之后会更轻松，但却总也做不到。

虽然努力了，却依然不能出人头地。

这种人，才会来看落语，他们才是落语的主角。

落语，是对人类坏习惯的肯定。

」这和中国相声所说的「理不歪笑不来」是一个道理。

而红鳉鱼呢？

就是一种几元钱一条、其貌不扬的小鱼。

就算再怎么吃也长不大，不管怎么努力也不可能成为金鱼，鳉鱼就是鳉鱼。

可正因如此才受人怜爱，才有饲养的价值，不是吗？

谈志对红鳉鱼的点评和落语是契合的，他把红鳉鱼看作是弟子的缩影。

这样一来，无论是落语的主角、落语的观众、还是落语的表演者，都是有这样或那样缺点的不完美者，但不完美的才真实可爱，才有继续努力的空间。

或者说，这才是落语艺术定位于民间、植根于广大老百姓的原因和意义所在。

<图片4>

电影总是在拯救我，帮我消化生活、让我变得坚强，给我活下去的信心。

不同的阶段遇到不同的电影，让我不至于被生活这块石头压扁，一直对电影心存感激和敬意，以此做个记录吧。

这次拯救我的是《红鳉鱼》。

《红鳉鱼》是一个讲述立川谈春如何拜师学艺成为落语家的故事，由日本TBS电视台制作，总共一集123分钟，内容改编自立川谈春的同名随笔集。

我在一个心情浮躁的晚上，点开了之前就想看的在豆瓣评分很高的《红鳉鱼》，以往浮躁的时候心境很难走进电影，但这次的剧集实在吸引人，难以分心，看着看着不知不觉心里放晴白云朵朵。

以下两部分内容拯救了当天浮躁的我。

一、什么是嫉妒？

“我要告诉你嫉妒究竟为何物。

听好了：自己不去努力，反而去数落对方的缺点，妄图拉低对方身份，让对方和自己站在同样的高度，这就是嫉妒。

本来只要采取行动，赶上并且超越对方就行，但是人啊，却往往做不到这一点，因为嫉妒是毫不费力的啊。

不过你牢记住这点，现实会给你答案，将责任推卸给时代、推卸给世界，你的处境也不会有任何改变，现实就是现实，你要理解现状并好好分析，现实中一定蕴含了人走到今天这一步的原因，如果你能发现其中真理，之后只要再采取行动即可。

连现实都无法判断的人，在我看来就是笨蛋。

”剧集中的立川谈志由北野武扮演，北野武在自己的随笔《北野武的小酒馆》中曾写道：“只要是人，都喜欢做第一。

”第一意味着杰出、有才华、表现出众，成为第一会拥有更多资源、权力和金钱，但是第一只有一个，更多的人是在周围环境中得不到第一，在社会各种“排行比赛”中处于相对落后的状态。

无论是失败还是“不如某人”，很容易带来的负面情绪之一就是嫉妒，怎样处理这份心情某种程度上决定着个人的人生走向。

很明显只会嫉妒而不知努力的人，会逐渐变成空心的笨蛋，在生活中被各种情绪所淹没。

没能成为第一时，看清楚现实，问问自己想要什么，能做到什么，毕竟生活不止有一种方式。

二、落语是什么？

“我问问你们，落语是什么。

人啊，即使是在不能睡着的情况下也会不知不觉睡着，即使知道不能喝酒但是被劝酒了还是会喝，即使知道暑假作业有计划地完成之后会轻松很多，也不会那样去做，虽然努力了但也不能出人头地，就是这群人，会来曲艺场看落语，因为落语中的主角，就是这群人，落语是对人类善恶行为的肯定，都给我好好记着。

”这段对大众的描写十分有趣，剧集中也有很多地方让我感慨，不愧是改编自落语家随笔的内容。

虽然指向性比较简单，仅从道德层面出发，但仍很喜欢此处对落语的定义。

有一个同题材但不同内核的、让人直呼“声优都是怪物”的动画剧集《昭和元禄落语心中》，某种层面展示了人为人本身自带的某种复杂性，如果对落语感兴趣不能错过。

结尾处，几个人拜师学艺，基础、天分各有不同，以红鳉鱼和金鱼比拟不同的人，谈到红鳉鱼再怎么努力也变不成金鱼时，这句在我心头话萦绕，于是有了我和好友这样的对话：me：你怎么看待“红鳉鱼再怎么努力也变不成金鱼”这件事？

cz：红鳉鱼为什么要变成金鱼呢？

不知是不是凑巧，这是今年看的第二个关于落语的片子，第一个是动画片昭和元禄落语心中。

落语是日本的一种传统曲艺形式，总觉得和我朝的单口相声相似，但因着文化的差异，其实也还是有着很大不同。

故事并不复杂，北野武演落语一个流派的宗师，收了几个性格差异的徒弟，以二宫这个角色的角度，看这些徒弟如何在经历一系列事情后成为都顺利成为独当一面的座席。

北野这个流派宗师非常个性，由影片一开始他熬的那锅咖喱就可以看出，但也是因为过于创新，受到了一些评论家的嘲讽。

同时，北野武培养徒弟的方法也不同一般，例如会让二宫去筑地的鱼市修炼。

不得不夸夸北野武，绝对担的起演技派这三个字，他电影中完全没有任何表演的痕迹，可作为一个主要角色所需要的各种承接他都做的非常好。

故事开头是1984年。

旁白说是这样一个时代，红白机盛行，空前的漫才热产生。

主角谈春为了成为漫才家不惜离家出走，扯出父母双亡的谎话，晚上做送报纸的工作，拜谈志师傅为师。

在其中，他看到了师傅古怪的咖喱做法，独特的练习记忆方式。

也经历了师兄谈球的退出。

之后他被师傅送到筑地市场，体验到了人生。

在种种事情后，师兄弟四人通过考核成为二代目，而故事在31年后，谈春上台表演，幕布拉下结束。

其实概括起来是一个简单的故事。

年少者为了梦想而坚持，最终成为了他自己。

可是它又不是一个简单的故事，它将落语展现在我们面前。

想起故事开头师傅将所有的东西杂糅一起做出了好吃的咖喱，而这个故事将传统的落语以现代的形式而承载，最终成为了好的故事。

最令人感动的是师傅的几次承接。

虽然一直说着巴嘎，但是却相信着他们所有人。

师傅在出租车上对谈春说，你快点变成二代目吧，然后，在晋升披露会上，师傅终于可以对着众人说出，你们几个，一定要出人头地啊。

面对影评人时，师傅说哪有师傅向徒弟低头的，而最后，谈志面向观众深深地鞠了躬。

而在谈春的成长过程中，我想他应该从未有过自己失败的想法，也从未有过梦境，因为并不是我想成为落语家，而是我一定会成为落语家的坚定。

而他除了落语，就没有其他东西了。

向前去，也便没有退路了。

谈志师傅说，扇子是结界，不要让观众进入到你的表演中来。

而这个故事也便是这样轻松的表现了出来，不用考虑深刻的内涵，因为这是谈春的落语人生，我们只需要观赏，鼓掌便足够了。

ps 有很多喜欢的镜头。

谈春离家出走后的那一个侧脸，从浴室出来后遮住的刘海，从床上睡醒的时候。。。

感觉点歪了。

🌚🌚谢谢所有制作和演绎这个故事的人。

能够与这样的片子相遇真是太好了。

有太多时候，我们太想要一个答案，想要知道努力的尽头在哪里，想要知道人生的转机几时到，想要知道前方等待自己的是悲伤还是喜悦，可是，人生不是教科书，没有最后几页没有详细解答的正确答案，更不用说辅导手册，有太多事情，即使到达人生的终点，也还是不得其解，想到这里，更加理解了电影中的那句"现实就是答案"。

红鳉鱼那些无关痛痒的小错误。

无关痛痒本身就是模棱两可的形容，那些错误在没有产生最终结果之前，根本不知道是不是小打小闹。

但是我们为此就要本本分分畏首畏尾地按照既定的标准路线笔直前行么，没有人知道答案，我只知道，这样未免有些无聊。

可是，人们又不愿意那么轻易相信一个有过“不良背景”的人，所以，过于乖巧也就无可厚非了。

第一个想说的是关于“结界”。

这个词在各种动漫和影视作品中已经听过无数次，但是剧中的解释听到后还是耳目一新。

人生需要结界。

每个人都需要找到自己和他人之间的临界点，唯有如此才可以更好地活在自己对自己的审视中，而不是旁人的言语里。

别人怎么想怎么说怎么做，是别人的事，但是自己的事，自己掌控。

而后关于“嫉妒”的定义，也是醍醐灌顶般。

“因为嫉妒比较简单”，一句扎心，有太多时候，我们没有变成自己曾今憧憬的样子，就是因为我们的懒惰。

我们很容易看到别人前进路上的如虎添翼，却很少关注那从未少过的一路坎坷。

我们最常说的那句”他就是那块料“，就是我们给自己找到的最好的逃避甲胄。

最后想说一下”人生的指路人“。

我个人而言是相信这样的设定的，这个人可能出现在人生的各个阶段，可能是一个人，也可能是不同的人，可能是你的老师，朋友，偶像，假想敌，但是无论怎样，它让你变成了更好的自己。

和优秀的人在一块就一定会见贤思齐么？

环境的影响和个人的坚定意志究竟哪个更能占据上风？

三人行必有我师，重要的不找到那个完美的偶像，而是善于发现别人的闪光点，而不是那些微不足道的瑕疵。

霓虹国总是可以将传统文化拍的让人可以接受，甚至拍案叫号，究其原因，是因为单纯地想要表达这件事情本身，而减少去考虑其他的种种因素。

就像很多日本的电影没有我们所期待的那种结局一样，因为，很多事情本身就是未完待续，人生的真谛需要观众自行去寻找。

当有一天，我们回首往事，想到的是一生中那些笑中带泪的精彩故事和追逐梦想从未停止的脚步，该有多棒。

最后，OST棒到不行，明明那么违和（笑）。