八月未央

女主名叫未央，一个拥有沪牌400C摩托车（光车牌价格大概35万），不爱说话不爱与人交往的单身女孩。

不用微信我忍了，还不用手机，简直让我忍无可忍。

她的爱好是独坐在摩天大楼天台，用一部老式胶卷相机记录城市日复一日的微妙变化。

造成女主如此孤僻性格的原因，大概是女主出生后，不知何故其父离家出走，其母性格基因突变，时常会脸上带着狰狞可怕的笑容，说着我爱你，手里却拿着高跟鞋暴虐女主。

加上女主一次意外看见其母和一男人赤身裸体发生着不可描述的事情，以及女主偷偷把母亲的高跟鞋跟全部折断，造成其母追打她时意外在楼梯摔倒致死。

女主整日活在难以抹去的痛苦记忆之中，平日里经营着一个极具格调的咖啡店。

由于女主颜值颇高，加上冷峻的外表、高超的手冲咖啡技能，别看咖啡店平时没几个人进，盈利能力却还尚可。

足以支撑女主独自骑着高级大排量摩托走街串巷、住着虽然很老但面积很大的house，而且这种老房子在上海一般是学区房，价格不菲。

由于女主有钱又有时间，不愿与人打交道的女主报了一个日语培训班，主要学一些“你好呀”“我爱你呀”等简单口语，以供日后不时之需。

事实证明学日语事有必要的，她后来去日本一下飞机就点了一份章鱼小丸子。

但女主上课时基本处在心不在焉的状态，如梦游一般，别人得扯着嗓子喊，才能把她叫醒。

这种纯粹打发无聊时间的状态持续了好一阵子，直到有一天新来的同桌小乔姑娘闯入了她的生活。

小乔姑娘和女主除了没有完整的原生家庭是共同点，其他完全相反。

小乔姑娘单纯、热情、还特别有钱。

钱主要来自她老爸，一个有专职司机的大BOSS，除了给钱他对女儿并不怎么关心。

小乔把女主当CP看待，自己每天憧憬着和男朋友尽快结婚，毕竟他俩已经相处了10年，有着深厚的感情基础。

小乔有一点跟我一样，无法忍受女主这么大一个人在中国最繁华的国际大都市上海，竟然连一部手机都没有。

于是有一天小乔一言不合送了女主一部手机，说以后只有我能找到你。

送完手机小乔开心极了，天真的像个孩子。

我也希望有小乔这样的朋友，能送我一部苹果12，最好是512兆内存的。

如果谁愿意砸一个过来，我也会像女主一样无奈地收下。

前面铺垫了这么多，男主角应该上场了。

某天夜晚，店里一个客人也没有，女主孤独的坐在店里。

忽然她察觉到外面风雨交加，她立刻意识到新爱的小摩托还停放在露天呢。

于是赶紧出去把摩托往店里推，可能是受到雷电的惊吓，慌乱之中，平时骑惯了的摩托车竟然向一边倾倒，女主柔弱的双臂根本拉不住它。

就在这个迅雷不及掩耳盗铃的紧要关头，一声电闪雷鸣，英雄男主出现了，他硬生生用自己的双臂托住了摩托，还顺便帮女主把摩托车推到店内。

一进店，导演首先给男主的脸部来了一个特写。

真TM帅，刹那间我懂得了颜值就是正义的含义。

那眸子、那脸庞、略微凌乱的发型、被雨淋湿的衣服…从上到下，从内到外散发着成熟男人的味道，让我自愧不如。

紧下来，惊奇的事一个接一个发生。

首先是男主不知什么时候从哪里拿到了摩托车钥匙，在店里就开始去玩起陌生人的摩托来，也许他只是想试试摩托车还能不能打着火，也许他心里在呼喊让暴风雨和尾气来得更猛烈些吧。

其次，贼个进口400摩托被雨淋后，竟然打不起火了，让观众大跌眼镜。

也许这一切男主早有预料，才主动试车。

再次，贼个风度翩翩男人竟然会修摩托车。

只见他把摩托车火花塞拆下来擦了擦，吹了吹，摩托车竟然打着火了。

让我不得不怀疑是否是在外面的时候，男人就对摩托车动了手脚。

总之，有句老话技多不压身，关键时刻才能发挥作用。

人生就是这样一个不经意的邂逅，男女主人公就算认识了。

再美的邂逅当天肯定要道别，分手前男主发现了女主店里的村上春书的书，不失时机地展示出他知识面的广度：“这本书已经很少见了，更不要说还是日文原版的，你能卖给我吗？

”典型的醉翁之意不在书。

女主此刻内心也产生了波澜：“这本书是我自己的，不卖，你要看就借给你先看吧。

”为后面继续发生的故事打下了伏笔。

不得不说，一个是撩妹高手，一个接的自然。

三人的故事就这样波澜不惊的继续着，小乔和女主组成CP，和大多数好姐妹一样，不是买衣服就是四处寻找好吃的，总之性格迥异的两人格外投缘。

同时小乔还不时透露和男主即将迎来婚礼，沉浸在爱的甜蜜之中。

而男主和女主也都有接触，唠唠嗑，拉拉家常什么的。

男主是个实诚人，虽然从他看到女主的第一眼起，他就对女主动了心思，但是他还是主动告诉女主，他有女朋友，他也喜欢摩托车，只是女朋友担心安全不让他骑。

那天女主大方的把摩托车借给他骑，而且很自然的坐在后座。

骑行过程中，女主搂着男主的腰，悄悄地把头贴上了男主后背，随着车速的增加，心跳的加快，双臂抱得更紧……那一刻女主是幸福的。

狗血剧情即将开始。

一天女主去小乔单位找小乔，却意外遇见了男主。

这里我不说大家也知道了，让小乔心心念念并整天在女主面前得瑟的男朋友就是男主。

小乔大方的向女主和男主介绍对方，殊不知已经引狼入室。

对于彼此，女主和男主都早有耳闻，只是在这一刻才知道——原来是你呀。

看到这里，我想小乔要是之前把手机里男朋友的照片给女主看一下多好，就不会有后面更狗血的故事发生了。

互相认识后，他们仨经常约在一起，过上了花天酒地的生活。

无非是像很多时尚的年轻人一样喜欢泡吧熬夜喝酒抽烟（这部电影极不适合未成年人观看）。

女主和男主之间经常被天真无邪傻不愣登不谙世事的小乔隔着，不免会有尴尬（必须尴尬，因为荧幕下观众都觉得尴尬），却又难以回避双方眼神交流和偶尔的肢体接触。

对于双方而言，每次接触都像极了承受36伏电压，紧张刺激却有电不死人。

一天，小乔主动约女主一起跨年，她和男主已经先到了。

她的脑回路都是导演设定的，我也不明白为什么和男友跨年还要带个电灯泡。

兴奋一晚又喝多了的小乔不打招呼和其他朋友先回家了。

女主因看到别人都成双成对，跨年倒计时那一刻集体相拥热吻，便独自离开走向附近无人的小树林，眼不见心不烦嘛。

哪晓得这时天突然下起雨来，更气人的是莫名其妙来了个喝多了的坏人，想对女主图谋不轨。

关键时刻男主赶到，二话不说一拳把那个想非礼女主的色狼打倒，由于害怕醉汉拿酒瓶当作武器，占据力量优势清醒优势的男主拉着女主赶紧就跑。

奇怪的是男主拉着女主不是往人多的地方跑，而是跑到一个荒无人烟的灯塔里。

灯塔的门被男主轻轻一推，神奇般的开了，两人躲进了灯塔。

由于地理位置位于北半球，跨年时大约在冬季，室外气温非常低，二人又淋了雨，因此二人冻得瑟瑟发抖。

情急之下，男主环顾四周，竟然看到一条好心人留下的毛毯（此处要为这个有预见性的好心人点个赞），男子先贴心的用毛毯挡住自己的视线，让女主脱下湿漉漉的衣服，然后把毯子披在女主身上。

女主也不是个讲究人，并不问贼个毛毯哪来的？

脏不脏？

直接接受了这份好意和温暖。

而此刻的男主并没有一点非份之想，全程目不斜视。

女主裹上毛毯后感觉好了一点，可男主却冻得不行。

这时卖火柴的小女孩点燃火柴取暖的情景浮现在他眼前。

他赶紧用打火机点了一支烟，想给自己增加点温暖。

从男主帕金森般颤抖的手可以推断，仅仅依靠抽烟来取暖是太不靠谱了。

女主这时也于心不忍，打开裹在身上的毛毯披在男主身上，毕竟抱团取暖是童叟皆知的常识。

男主这时再也忍不住了，一个衣不遮体的美女就在面前，两人还抱得紧紧的，再不主动，美女会怎么想？

灯塔会怎么想？

在禽兽和禽兽不如之间，男主选择了前者，完全忘记了即将结婚的女友小乔，开始狂吻女主。

女主瞬间愕然，沉思了三秒后，女主也忘记了CP小乔，闭上了眼睛……天亮了，女主在灯塔外抽着烟，内心五味杂陈，既有欢愉又有惶恐。

特写从女主脸庞一扫而过，镜头远处是男主赤身裸体趴在毛毯上，看样子睡得很沉。

没过多久，从电影结局反推，绝对是在一个月内的某天，小乔不打招呼，穿着婚纱，红着双眼来到女主住处，说她的未婚夫不爱她了，在她穿上婚纱的那天决定取消婚礼。

我想，小乔在听说要取消婚礼时，心里肯定是1万头草泥马奔过“你丫的，不早讲”。

女主也曾想说服男主“我们俩人是没有未来的”，试图把男主还给小乔。

但男主已经铁了心，回应女主“我见到你的第一眼起，我就在劫难逃”。

女主瞪大了眼睛“怪我喽”。

为了减轻女主的心理负担，男主还说“就算你不出现，我和小乔也不会有结果”。

反正10年的感情说没就没，就这样了，爱咋滴咋滴吧。

看到这儿，我心里暗暗骂了句“渣男”。

女主觉得还是有点对不住CP小乔，没有答应男主。

聪明的男主这时给小乔和自己各选了一条明路。

对小乔而言，只能用时间来抚慰伤痛；对自己，只能用空间来隔绝对女主的碎碎念。

因为开头女主和小乔是报的日语培训班，于是公司就派他去日本工作一段时间，不然公（导）司（演）肯定会安排他去美国、德国等国家。

再后来，小乔实在难以忍受失恋的痛苦，悄悄地在女主房间里割腕自杀了，用她的话说是“去最远的地方”。

女主回家看见小乔死在自己的浴缸内，也受到了惊吓，以至于忘记了拨打120，而是像她妈妈一样从楼梯摔下，醒来时已经躺在了医院病房里。

医生询问她知不知道有孕在身，同时医生还告诉她：你有先天心脏疾病，如果选择生孩子，可能自己性命不保。

建议她不要把孩子生下来。

后面几个月发生了什么导演并没有赘述。

观众再次见到女主时，是她从日本机场出来，大肚子已经非常明显，想必女主做好了生下孩子的决定。

可能女主心想既然小乔已经不在人间，干脆就去日本找男主吧。

到了日本，她先用流利的日语点了一份章鱼小丸子，然后漫步到公园，坐在公园长凳上给男主打了个电话。

她告诉男主两件事，一是自己小时候的惨痛经历，她妈妈因她而死；二是小乔已经死了。

还没等女主告诉男主，她已经怀了男主的骨肉。

观众们感到电话那头男主在哽咽，非常的悲伤，然后男主悄不声地挂断了电话。

“渣男”二字再次从我内心蹦出。

女主悲痛万分，这时公园长凳下，羊水滴了下来。

在医院产房，小孩顺利出生了，女主应该如医生所说，因心脏不好也去了“最远的地方”。

去之前，女主为了纪念她曾经的CP，给小孩取好了名字，叫“小乔”。

片尾，大概过了几年，男主带着亲生女儿，在灯塔周围的草地上玩耍，画面非常温馨，一点没有渣男的感脚！

简单来说：这是一个因冲动和背叛导致闺密二人逝去生命，留下一个孩子给渣男的人间悲剧。

安妮宝贝10年前的小说《八月未央》，今年被拍成电影上映了。

前天给孩子找电视看的时候，偶然看到了，索性饶有兴致的看完了，没想到10年前带给我无比震撼的伤感电影，看到最后，竟然让我哈哈大笑起来。

电影讲了个啥故事呢？

未央从小生活在母亲对其虐待的阴影里，孤单的长大。

20多岁的时候在培训班里结识了富家单纯阳光女小乔，成为好友。

小乔和相恋10年的男友朝颜要结婚了，可朝颜爱上了未央。

三角恋纠缠到最后不是你死就是我亡。

朝颜负约出走日本，小乔自杀，未央赴日生下了一夜情后朝颜的女儿。

故事的最后大家都不快乐。

原著我看过，有兴趣的可以在网上找来读一读，中短篇小说，不会像长篇小说那样冗长逼仄。

未央是有意要拆散这对比翼眷侣的。

但是她的目的是什么？

整部电影里，作者安妮宝贝（现在已经改名庆山）是要表达什么？

鸡蛋的滋味是由母鸡决定的。

先聊聊安妮宝贝。

安妮宝贝，本名励婕，1974年7月11日出生于浙江省宁波市，当代作家。

1998年起，开始在网络上写作和发表作品，以《告别薇安》《七月与安生》等小说获得关注。

2000年起，相继出版《八月未央》《彼岸花》等作品。

一举成名。

2006年3月，出版长篇小说《莲花》。

2011年3月，主编文艺读物《大方》；8月，出版长篇小说《春宴》。

2014年6月，宣布改名庆山，并推出散文集《得未曾有》。

2019年1月，出版长篇小说《夏摩山谷》。

80后作家里描写城市生活的一直空缺，这个时候安妮来了。

当年她有多火？

据说有书商拎着100万找她写书。

网络上到处充斥着她的句子:海藻一样密密的长发……像一头疯狂的小兽……光着脚穿着白色的鞋子……以及我相信我爱你，依然，始终，永远。

也许爱情只是因为寂寞，需要找一个人来爱，即使没有任何结局。

爱上你，是我的劫难。

……现在打出来这些直到现在仍然信手拈来的句子，讲真，都起鸡皮疙瘩。

矫情至此，也是叹服的。

她的作品用她自己的话说:一个叫做安的女孩和一个叫林的男人辗转在不同的爱情故事里。

她的作品主要描写的是城市里面颓废无望的爱情。

风格肆意清冷，阴郁沧凉。

结局大多数凄惨叹惋。

10年以后看待这些文字直觉得莫名其妙:汹涌的澎湃的感情找不到正确宣泄的突破口，茫然无措的人生，她不知道该如何认识和把控。

所有的作品都在表达:我很受伤，心很疼，我是纯洁的安妮，需要你来宝贝我。

爱情拯救不了一个错误的世界观。

基于此错误的世界观上，所有的作品里的爱情都茫然并且没有答案和救赎。

一句话，啥啥都没有出路，只剩下伤感以至于无限的颓废。

当年为何很多人如此痴迷这些文字呢？

现在想来无非这几点原因:1 浪迹天涯的夙愿。

书中主人公大多是流动的，一个地方到另一个地方迁徙，一个城市到另一个城市的流浪。

观不同的风景，认识不同的人，品不一样的故事。

谁不曾有一个去远方的梦想？

2 高品质的生活质量。

书中从来不加掩藏物质欲，她的散文里，名贵的香水，口红，以及上等布料的衣物，家饰，比比皆是。

不顾明天玩命的花钱方式，恰好迎合了当代人的消费观念:我要得到我想要的，管它什么明天。

3不用负责任的两性关系安妮宝贝很多作品的主人公都是青春美少女给个老男人当小三，或者是路上遇到个男人，甚至网友，就发展成为同居关系的。

这种性解放迎合了人内心极深的欲望，甚至因此带来的伤害也被畸形美化了:如《八月未央》女主人生下了一个美丽的女孩，取名叫乔。

丝毫让人感受不到单亲母亲将要承担的压力。

放心去爱吧！

放心到恋人的怀抱里吧！

流产，单亲妈妈，甚至自杀，都是被无形提倡的，这些事情带来的伤害当然是被忽视的。

4 美化同性爱情例如前几年大火的《七月与安生》。

七月爱的是安生，不是家明。

《八月未央》未央想拥有的是乔，朝颜在她心里是可遇不可求的梦。

5 死亡死亡带来隽永。

90年代初，韩剧很多都是以女主人公的死为结局的。

安妮宝贝的书里主人公也是一言不合就自杀，如《八月未央》里的小乔。

决绝的让人叹惋不已。

人生不如意十之八九，人人都想过死，但都心存畏惧。

安妮宝贝的书，让很多人过了一把“死”的瘾。

安妮宝贝的书，是一代人溃烂的青春。

此去经年，物是人已非。

10年之后，书中很多故事情节已经模糊，而自己的观念已经被是是非非和那双大能的手归正了，与书中宣扬的价值观，已然南辕北辙，相去十万八千里。

今天《八月未央》被搬上了大荧幕，豆瓣评分3.4，被吐槽的体无完肤。

我自己看完了觉得真的无法再代入，电影中的人物到最后让我忍不住笑出来:真是莫名其妙的荒诞！

未央想用乔的爱和依恋来填补自己母爱的缺失，对于朝颜的爱却因为自卑和没有安全感没有办法接受。

所以她离间了乔和朝颜，最后逼死了乔，逼走了朝颜，让一个无辜的孩子来买单？

老奶奶裹脚布，有啥可看的？

只是因为曾经喜欢过，谨以此文，纪念逝去的青春。

有生之年大概是第一次这么搞笑，先是走错了影院，迟到了十分钟。

电影放到一半又突然断了……可能上天都看出来了，我是这部电影有多么心不在焉！

虽然在意料之中，但还是非常非常失望，如果说《七月和安生》还有一点擦边球的话，这部就是十万八千里远。

编剧是去梦游了吗？

导演是从八点档狗血剧过来的吗？

这改得颠倒了关系，电影也是严重的混乱。

呈现出来的离奇就是，人物说着小说里的台词，演的却是另一回事，台词和剧情分裂得厉害，让人感觉非常的矫揉造作，节奏也是支离破碎。

这是双女主的电影吧，双女主的感情没见着，三角狗血恋是怎么回事，未央先遇见朝颜爱上他，朝颜也发现自己喜欢她，然后未央发现他是小乔的男友，她也没对小乔说，两人继续暗搓搓地眉来眼去，最终天雷勾动地火……这是同人吧！

小说中，未央爱的是乔，她一直爱着乔，因为乔和她母亲很像，是她喜欢的“眼睛幽蓝，笑容悲凉的女子，像苔藓一样潮湿清凉，自由自在”。

朝颜本不在她眼中，但她知道自己对那个男人的吸引力。

然而乔要和他结婚了，未央觉得乔这是要离开自己了。

未央认为男人不可靠，乔可能会落得和她母亲一样的下场，她必须掌控住她！

所以她觉得自己“时间无多”，决定去做些什么……朝颜就这样成了她的第一个男人，她甚至怀了孩子……而孤独寂寞的未央，只是想紧紧抓住、掌控住她爱的人，但她的爱“太汹涌，会把她自己和别人淹没”。

先是母亲，然后是乔，她们最终都离开了她，母亲被她设计摔下楼梯死去，乔在朝颜和她分手远走他乡后，也在车站卫生间里自杀……最终，未央带着刚出生的孩子独自生活下去……嗯，这小说其实拍成悬疑惊悚片，可能会更好…… 再来说说两位女主吧。

钟的演技啊……我看着她在电影里努力地想演出那个破碎的未央，却连十分之一都没有，除了冷漠漠然面无表情，还有什么呢？

晶晶的演技倒是没问题，母亲那里演得可，但是乔的人设就……过于欢脱了，后半部分稍稍正常了些，也有点儿乔的影子。

所以这电影，如果痛快承认是同人吧，我还觉着“勇气可嘉”，硬要顶着改编的名头，拍的却是另一些人另一些事，只会徒让人倒胃口。

一颗星，不能再多了，要不是有晶晶在，我甚至不会走进电影院……

这部剧并不是讲爱情的，如果真要给这部剧一个主题，那么我的理解是“人” 从时间的维度，讲了三代人的故事，人生苦难重重，而就像电影结尾有句话说的那样，有些事我们无能为力，说的大概就是生命的轮回吧，我们拼命的抗争着痛苦，但最终会发现相似的故事再不断上演着。

未央是这篇故事的主角，她是一个勇敢的人。

童年母爱的缺失使她爱上了小乔，对男主的爱，我暂且理解为一种探索吧。

为什么说她勇敢，是因为比起我们大多数人，她是一个敢于面对自己内心之恶的人，在她的生活中充满的自责和忏悔，故事的结尾向男主的坦白也是如此，是忏悔和正视。

这并不是一件简单的事情，很多人一生都没办法做到。

更值得尊敬的是，尽管精神上极度痛苦，她也没有放弃去爱，就像结尾中她带给她的孩子的爱一样。

从这一点来说，她完全超越了她的妈妈。

而小乔，很遗憾，她逃避了家庭带给她的爱的缺失，移情为对男主的依恋，这种逃避带来的安全感是虚幻的，如果不能学着去正视，将走向灭亡。

再说说男主，尽管电影中描述较少，但比起两个女生，他应该算是一个心理比较健康的人。

他认识到人生的苦难，知道怎么去爱人。

有两句台词印象比较深。

“欺骗自己不也是背叛吗”“能治愈她的是时间，不是我”。

总的来说，电影不错，感谢所有相关的文化工作者，让我在休闲时候与电影、与自己进行了心理对话。

作为被拍成电影的第二部作品，我二刷了《八月未央》。

因为是21年之前写的最早期的短小故事，几乎忘记了其中细节。

所以昨天把小说翻出来重新读了一遍。

《七月与安生》《八月未央》之类的一万字不到的小故事，都是早期习作，几乎都是一夜之间写完也丝毫不修改的作品。

比起后来的《莲花》《夏摩山谷》等成熟的大型长篇，不是一个标准。

但被拍出来的也是这些。

后期有力量的核心作品反而很难被翻拍。

这也只能是顺其自然。

关于两女一男的主题，其实就写过这样两个故事。

他们只是刚巧被凑在一起。

早期的故事对我来说，是练习，也是一种情绪表达。

早期习作的风格颓废、消极，代表特定阶段内心的质疑与迷惘，徘徊与探索，这也是一种成长的基础。

如果年轻的时候，人没有对自己的生活或世界产生过多元的思考，而是观念非黑即白，整齐划一，觉得一切呈现必须合乎内心假想与偏见，这种肤浅很可惜。

关于电影本身，一刷时觉得有些可惜。

电影有其优点，在于，1，我喜欢演员和他们的演技。

钟楚曦饰演的未央，外形、气质目前最符合书中女性的原型。

钟楚曦与罗晋之间的几场对手戏展现出国产片里难得的一种情感细腻的表达。

2，电影暗藏很多细节，寻找灯塔，日文我爱你的解释，魔方的拼凑等，有其内在含义需要去解读。

3，编导在尽量地还原与符合原著，演员们也体现原著人物的风格。

虽然尽量靠近原著，《八月未央》还是做出了一些明智的取舍。

因为早期小说《八月未央》的原著风格其实更冷酷、诡异、颓废。

这是21年前的时代特有的自由的气息。

对人性、情爱的幽微、深度、复杂、歧途，需要有认知，否则人会失去对自己与他人内在心灵的理解力。

不了解心之黑暗，也不会懂得光来自何处。

这也是我21年来所有创作体系的一条发展脉络。

但优点不能支撑起电影《八月未央》成为无瑕疵的作品。

在对未央母亲的状态与未央、小乔、朝颜各自内心创伤与命运围困的部分，编导部分有明显薄弱与缺陷。

导致电影的那些优点部分与其割裂，而缺陷也显得孤立而强烈。

使电影没有达成平衡。

强的更强，弱的更弱。

即便如此，二刷《八月未央》的时候，几个场景还是让人心生感动。

《八月未央》更有诚意靠近原著风格，但是力有不逮，有其明显的局限性。

电影暗藏的“救赎”“创痛”的主题，与心灵相关，需要观众有一定的人性认知去体会，在镜头表达上又具备诠释难度，改编需要更周全的考虑。

《莲花》《夏摩山谷》这样的成熟期核心作品，也许能够对大众产生心灵启示，如果能被拍成大电影，想来这也是多年读者们真正的内心期待。

影视界也不应只瞄准爱情、青春、文艺之类的商业元素。

这些早期的探索性习作被拍，对作者来说也很难有最终的满足感。

这也是目前的影视圈应该去思考的问题。

即，如何去了解、解读作者及其作品，了解其作品脉络，认知作品的内在价值，而不单取概念化标签与表面的元素。

至今我没有介入过自己作品被影视化改编的任何环节，也从不干涉其所选择的表达。

因为原著与改编，其实是两种截然不同的表达途径。

对多年读者来说，看到喜欢的作品被改编，心里总是有安慰，但也要有所了解事物的区分，对此保持容纳与理解。

感谢大家。

感谢大家把这些作品改编，付出努力。

艺术表达没有完美，只有存在。

这部电影不应该叫《八月未央》，应该叫《小乔与未央》、或者叫《一个资深渣男引发的血案》。

本年度最佳雷剧奖非它莫属。

看来我之前预测的6分以下还是太乐观了，现在将分值降至5分以下，一分钱的赌局照旧。

看完电影后脑补了一段《七月与安生》与《八月未央》的隔空对话。

你是谁？

我是《七月与安生》，安妮宝贝笔下短篇小说改编的电影。

那你是谁？

我是《八月未央》，安妮宝贝笔下短篇小说改编的电影。

很高兴认识你。

我也很高兴认识你，你是我的前辈。

我这里有两个女主角，她们叫七月与安生，还有一个男主角，他叫苏家明。

我这里也有两个女主角，他们叫未央和小乔，还有一个男主角，他叫朝颜。

我这里七月与安生是好闺蜜，她们是彼此最好的朋友。

我这里未央与小乔也是好闺蜜，她们也是彼此最好的朋友。

七月的性格温婉，安生的性格活泼，她们是相反的性格。

小乔的性格阳光，未央的性格淡漠，她们也是相反的性格。

苏家明是七月的男朋友，但是遇到安生后，他也爱上了安生。

好巧，朝颜是小乔的男朋友，遇到未央后，他也爱上了未央。

虽然爱得莫名其妙，但我愿称其为一见钟情。

虽然爱得莫名其妙，但我愿称其为命中注定。

苏家明不知道如何面对七月，爱上安生后，他很纠结。

朝颜也不知道如何面对小乔。

爱上未央后，他很苦恼。

安生也爱上了苏家明，这是一场三角恋。

这么形容有点不太准确，我愿称之为勾股定理式爱情，七月爱苏家明，安生爱苏家明，苏家明不挑，两个都爱。

你那个勾股定理借我用一下。

小乔爱朝颜，未央爱朝颜，朝颜也不挑，两个都想要。

苏家明最终还是在没有和七月分手的情况下和安生上了床。

真巧，朝颜也在没有和小乔分手的情况下和未央上了床。

额，我这个不是上床，是上了灯塔。

好像也不太对，反正就是那意思，你懂得。

苏家明最终离开她们去了北京，但他走之前，七月已经怀孕了。

（电影）朝颜也离开了她们，去了日本，他走之前，未央也怀孕了。

苏家明百步穿杨。

朝颜一发命中。

经历了这些，我将她们的性格调换了。

七月学会了安生的流浪，安生倒是爱上了安定的生活。

好巧，我也将她们的性格调换了。

未央不再像原来那样冷淡，小乔反而对生活失去了希望。

我这个结局很悲惨，七月死了，留下一个孩子。

我这个结局也很悲惨，小乔死了，未央生下一个孩子。

结局那里，安生抚养了七月的孩子。

这个孩子最终见到了她的父亲，但我不想让他们相认。

我这里就不同了，我让朝颜最终回到了未央的怀抱，让他们有情人终成眷属。

虽然最后的那几个画面有些诡异，加上未央的精神分裂症，幻真幻假，让观众去想吧。

我这个电影掺杂了原生家庭的对孩子人生的影响，别提主角有错，全是原生家庭惹的祸。

彼此彼此，不遑多让。

不对啊，怎么你的剧情和我的那么像？

你这叫不叫偷？

说什么呢好姐妹，文化人的事儿，能算偷吗？

未上映前猜测：网上有一句话这样形容安妮宝贝的作品：忧郁的人看了会抑郁；抑郁的人看了想去死；正常人看了觉得这是神经病。

迄今为止，安妮宝贝的书只有《七月与安生》被拍摄成了电影。

现在《八月未央》又要上映了，颇有些重现辉煌的意思。

但是，但是，但是。

我赌一分钱，《八月未央》应该是一部豆瓣评分6.0之下的电影。

追上《七月与安生》的概率无限接近于零。

你问我为什么如此笃定？

咱就来掰扯掰扯…先说导演。

《七月与安生》的导演是曾国祥。

是不是很帅？

曾国祥在执导《七月与安生》之前一直是一个演员，偶尔合作执导，但毫无疑问，《七月与安生》是曾国祥独立执导的第一部电影。

这部电影有多秀可不用咱多说，直接诞生周冬雨、马思纯两位金马影后，还有最佳导演在内的五项提名。

虽然现在金马有点半死不活了，但那时候还是有分量的嘛。

在第36届香港电影金像奖又获得了12项提名。

这个成绩对于一个新晋导演来说已经是很牛了，但曾国祥何许人也，能看得上这亿点荣誉？

搞笑。

2019年，曾国祥又执导了一部电影。

您肯定也看过，由周冬雨、易烊千玺主演的《少年的你》。

这部电影获的奖实在太多了，咱就不细说了，贴张图吧。

事实证明，曾国祥导演确实是有硬实力的。

再看看《八月未央》的导演李凯。

李凯也是从演员做起的，后来做副导演，再做导演。

但不知道为什么，李凯在做副导演和制片人时候的电影，都是口碑极佳的作品，但自从独立执导电影，电影的质量和他之前参与的作品质量几乎（几乎两字有些多余，请忽略）不在同一水平线上。

2010年执导的《追踪章鱼保罗》豆瓣评分3.6、2012年执导的《疯狂的蠢贼》豆瓣评分4.1，2015年执导的《悬战》豆瓣评分3.7，2016年执导的《食人岛》豆瓣评分2.4（能到达这个底线也是不多见，这是深入马里亚纳海沟啊，还是下五洋捉鳖啊？

），2019年执导的《小强大战外星人》豆瓣评分高达3.3。

看到这里我的心就凉了半截。

这哥们给了安妮宝贝多少钱拿到的版权，安妮宝贝怎么会让他来执导拍摄呢？

再说编剧。

当初我看《七月与安生》原小说的时候，觉得很毁三观。

电影与小说在剧情上相差不远，但也有一些关键地方做了改动。

比如安妮宝贝笔下的安生比电影中婊得多。

七月去西安看望未婚夫苏家明（即将结婚），正好发现家明和她最好的朋友安生在一起，安生像女主人一样走进屋内，给七月倒水。

后来七月打了安生一个耳光，安生跑出屋子。

当七月和家明找到安生时，安生竟然要求家明抱着自己回家。

当时我看到这里的时候有点心肌梗塞，脏话差点就骂出了口。

如果要评史上最硬气小三儿，我必须给她投上一票。

电影与小说结局也不同，小说中安生去世，七月和家明共同抚养安生和家明的孩子；电影中则是七月去世，安生抚养七月与家明的孩子。

总结来讲，编剧弱化了安生婊里婊气的那一面，将安生与家明的感情戏填充进来，中和了安生第三者插足的形象。

这样一来，七月反而成了那个不肯放手的人。

网上的评论自然也是五花八门。

这部电影最优秀的地方莫过于周冬雨和马思纯的爆炸性演技，故事本身反而经不起推敲。

小说中甚至还有安生怀孕，与七月和家明三人在一块生活，这您受得了吗！

三观炸裂！！！

编剧在结尾处设置了几处分散结局，这可以说是意外的惊喜，当然也弱化了电影的内核，有些东西讲得太白了，就失去了味道。

《八月未央》在原著故事上与《七月与安生》有一些相似。

同样是【两女一男】的故事。

未央的母亲曾被抛弃，于是时而将怒火发泄到未央身上。

因为原生家庭的影响，未央是一个淡漠的人。

而她的好朋友乔则是一个阳光天真的人。

后来未央认识了乔谈了十年的男朋友朝颜，并于一天晚上与朝颜上了床。

乔知道后离开了朝颜，当朝颜问未央是否愿意和他结婚时，未央回答：我爱的是乔。

王德发???朝颜顺从公司的规定去了日本，他需要在那里呆两年。

未央去机场送他，离别之际，朝颜承诺两年后回国娶她。

此时未央已然怀孕。

经历了这些事后，未央打算带乔去往北方。

只是，乔不再是那个天真的女孩，她越来越憔悴和颓丧。

终于在去往北方的机场里，乔自杀身亡。

未央没有单独去往北方，她在乎的人一个个离她而去，现在她已是孤身一人。

临产前的一个星期，未央向朝颜坦白了三件事。

其一，未央在自己小的时候杀死了自己的母亲，因为忍受不了母亲的虐待；其二，未央决意将朝颜和乔分开；其三，乔已经自杀。

没有等到说临产的事，朝颜就挂掉了电话。

未央将孩子生了下来，即使朝颜曾来信告知他已在日本找到真爱，不再回来。

未央仍然细数着距离两年之期余下的时间。

故事大概就是如此。

你也许发现了，这个故事与《七月与安生》何其的相似。

不能说相似吧，简直是（填空题）。

但有一点不同，电影《七月与安生》在编剧的笔下是互相折磨，最终两败俱伤；小说《八月未央》则是未央单方面折磨乔，最终乔自杀身亡。

这两个故事都有一个致命的问题：三观。

有时候我问自己，三观对于电影来说重要吗？

《阿飞正传》剧情上讲得就是一个渣男，真的符合我们的三观吗？

《小丑》那就更别提了，整个一社会危险分子。

按照正确的三观，他应该积极参加劳动改造，努力为建设社会主义灯塔国而奋斗，但他自暴自弃，最终走到了犯罪的道路上。

这并没有从根本上影响两部电影的影视地位。

如此看来，三观对于电影来说是重要的，但不必要。

关键是导演能不能越过三观，使观众思考一些其他的东西。

安妮宝贝的书都有一种流浪、颓废的风格，她笔下的故事几乎没有皆大欢喜的结局。

要么死一个、留一个；要么走一个、留一个；要么就是一个死、一个走、一个留。

反正不能在一起。

而且安妮宝贝笔下人物的特征有一个致命的缺点--脱离现实。

这在文学创作上没什么，但电影需要一个落脚点，此次《八月未央》的编剧只有安妮宝贝一个人，很难想象她会将角色塑造成何种风格。

再说演员。

三大主角饰演者分别是钟楚曦、罗晋和谭松韵。

我估摸着有很大一部分观众是冲着演员去的。

原谅我不关注娱乐新闻很久了，偶尔也只是看看老电影，乍一听这三个名字竟然只认识罗晋。

后来一查才知道。

原来《芳华》中的萧穗子就是钟楚曦饰演的，给人留下的印象很深，不过网上讨论最多的好像是“李现的前女友”这一身份。

不管咋说，希望她能遇到好的资源；

罗晋在我印象里参演电视剧比较多，也积累了一大票粉丝，近几年也偶尔参演电影，不知道有没有想转电影的意思；

我没想到的是，网上对这部电影演员期待值最高的好像是谭松韵。

查了一下才发现，这妹子长得真漂亮，而且笑起来真甜。

总结如下，这部电影应该“非常优秀”，和《荞麦疯长》有得一拼。

先写这些吧，看完电影回来补。

期待打脸！！！

我是不写点东西会死的旧小鸽，公众号：【旧小鸽】，关注我啊老铁！！！

#八月未央# 2星/45分。

预测豆瓣最终评分4字头。

实在太烂了！

建议导演李凯向他的浮夸前辈郭敬明道歉！

用两个字来形容《八月未央》，那肯定是：狗血。

四个字形容：狗血至极。

安妮宝贝的很多作品，本身就有三观问题，因此，5年前，曾国祥曾非常聪明地将《七月与安生》拍成了文艺片。

淡化安生的小三身份，强调两位女主的成长。

而这部《八月未央》则直接拍成了狗血剧除了钟楚曦这张电影脸之外，其他的一切均是一股浓浓的电视剧味道。

口袋君来给你讲一遍这片的剧情如果你还想去电影院看，我实在拦不住你。

钟楚曦饰演的未央，是一名生活在上海市中心老房子中的冰美人。

她自称自己像蜥蜴一样冷血。

因为她生活在一个不幸福的原生家庭：未央的母亲被男人抛弃，将怒火全部发泄在她身上。

十岁那年，为了报复母亲，未央将妈妈的高跟鞋锯断，导致母亲失足从二楼摔到一楼，死了。

这是凶宅呐，房价肯定要跌一半。

之后的10几年，未央一直一个人生活时不时地梦回那个杀死母亲的夜晚，画风经常一下诡异起来。

堪称【青春电影X鬼片】的混搭“创新”典型。

在上日语课的时候，孤独寡言的未央认识了可爱活泼的小乔(谭松韵饰)，长得特别像她死去的妈妈。

两人随便逛个街，就迅速成了闺蜜。

小乔也是单亲家庭，不过家里特别有钱一个人住在能看见黄浦江的豪宅里。

随着小乔谈了十年的男朋友朝颜(罗晋饰)出现，

未央发现：他，就是之前帮自己修摩托车的热心人。

未央和朝颜就像干柴遇到了烈火，像命中注定那般上了床。

在试婚纱的那一天，朝颜向小乔提出分手。

但小乔并不知道小三是未央。

和《七月与安生》类似，《八月未央》又是讲述两个闺蜜爱上同一个渣男的狗血剧情。

不过，朝颜比苏家明更渣，说道：“我和小乔的爱情已经走到了尽头，即使未央不出现，我们也会分手。

“终于盼到了最终的结局，实在太狗血了：朝颜并没有和未央结婚，因为未央说：她爱的是小乔。？？

姬片的节奏？？

朝颜决定接受公司的要求，前往日本呆两年，并承诺两年后回国娶未央。

失恋的小乔，决定自杀，泡在未央家浴室的水缸里割腕，血和水混作一团的场面，像极了上世纪九十年代的台湾言情片。

有那么好的上海江景豪宅，居然自杀了。

不知道脑子怎么想的？

这套市中心老房子作虐啊，已经死了两个人呐。

凶宅的平方，房价只剩下1/4。

没想到，未央居然怀孕了。

孩子是朝颜的。

身为小三，未央虽然表面上对小乔的死很愧疚，但行动上简直可以用“恬不知耻”来形容居然好意思生下朝颜的孩子，还带球跑到日本去找他。

影片在未央女儿，认朝颜为父的天伦之乐场面中，剧终。

小三转正成功，与渣男从此幸福地生活在了一起。

不得不说，《八月未央》的三观是极为扭曲的。

未央小时候害死了自己的妈妈。

长大了当小三再把长得像妈妈的小乔给害死了。

最为可怕的是，居然还叫自己的女儿小乔，是再害死一次的节奏吗？

三大主角中，演技最拉胯的当属谭松韵。

她的这张电视脸，放在电影大银幕上看，真的是格格不入。

还尝试高难度的一人分饰两角：演可爱率真的小乔远不及周冬雨的古灵精怪。

演偏执疯狂的未央妈妈，演技之浮夸，真的是灾难现场。

而罗晋虽然演技扎实，但导演并没有给他足够的空间来展示男性魅力，无法让人信服为什么这两个女人同时对他神魂颠倒。

一言以蔽之，《八月未央》导演完全以狗血电视剧的标准拍了一部超级烂的电影。

小三转正、将扭曲三角恋的刻意升华、车祸怀孕割腕闪回MV的老掉牙制作手法，毫无新意，实在辣眼睛。

吐槽了那么多，此片还是有优点的有且只有一个：片子特别短，扣除片尾只有90分钟。

其实呢，看的全程很窒息，因为很“伤痛文学”，但是演员们的演技都很精湛、情绪很有张力，某些情节也很取材于现实，谭松韵小姐姐的两个角色反差极大，表演功力很深厚！

爱了爱了！

看完想去读一读这本书，了解一下遣词造句，了解一下故事情节。

电影毕竟还是电影吧，太简短，原著一定会韵味更加悠长。

罗晋印象中很少演渣男吧，这次演的渣男很到位，也很有荷尔蒙的赶脚。

原生家庭其实对于一个人的成长，影响或深或浅。

小乔和未央的不同性格和外在表现行为的背后，都显示着有着不一样的成长经历。

跨过去了，就会有所成长和感悟。

跨不过去，就有可能难以从中走出，可能始终笼罩在阴影之下。

爱是一种责任，用爱去治愈，用爱去感化，走出阴影，走出创伤。

学会看开和忘记，没有什么值得去放弃自己的生命。

让时间去治愈一切吧，那些在痛苦中徘徊过的人，总能得到解脱。

——《八月未央》

有些电影明知道是烂片几率甚高，还是忍不住要去看。

等真的坐在影厅，发现才上映第二天，又是周末黄金时间，全场也就6个观众。

是的，说的是《八月未央》。

烂片之相其实早前从海报上的人就看出来了。

28岁的钟楚曦(江湖传闻她有把年龄改小)、30岁的谭松韵、40岁的罗晋，演绎一个书写于20年前的三角恋青春疼痛的故事？

选角就堪忧嘛。

谭松韵和罗晋主要活跃在电视剧市场，印象中演的还大多是玛丽苏题材。

相比之下钟楚曦倒是有所谓电影脸(江湖传闻有整过，还有人说她像萧敬腾，噗)，但自从2017年的《芳华》闪耀了一下，后来主演的电影在豆瓣都没过6分及格线(例如《解放·终局营救》、《神探蒲松龄》、《荞麦疯涨》等)。

总而言之三位在大银幕都没有信任分。

但为何猴急要去看？

因为《八月未央》原著作者是安妮宝贝啊，我小时候是她的书迷。

“安妮宝贝”这个笔名就透露着浓浓的上世纪九十年代网络文学调调，她堪称现象级作家，从网络文学走向实体书并走上了作家富豪榜，2014年宣布改名“庆山”，目力可见是要迈向严肃文学了。

安妮宝贝的作品是高度风格化的。

文字清冷，喜欢用短句，辞藻华丽，非常小资情调，主题常是宿命和无常、爱情和死亡、告别和流浪那些的，重情绪，不重情节。

可能也是因此，虽然安妮宝贝非常高产，但被影视化的很少。

她的早年旧作近年倒是被一些导演挖掘立项。

成功的非常成功，失败的非常失败。

例如2016年电影《七月与安生》豆瓣7.6分，票房逾1.6亿，在金像奖狂揽11项提名，更是捧出金马奖双黄蛋影后；2020年的电视剧《彼岸花》则惨不忍睹，豆瓣2.9分。

《八月未央》和《七月与安生》其实挺像，都是两个女生和一个男生的三角恋，但男的都是工具人，着重点是在两个女孩之间的命运羁绊。

改编成电影，很大程度上可以说是双女主的情感戏，很符合近年正热的女性主义题材潮流。

《七月与安生》能双黄蛋影后，就是连评委都认为两人一体、互相成就、难以割舍，所谓的“对方就像是这世上的另一个自己”，周冬雨马思纯与角色也达成互相成就。

《八月未央》是短篇小说，以它命名的同名作品集是安妮宝贝第二本书，当年畅销得吓人，它自2001年1月出版到2004年12月止，就已再版近四十次。

“生命是一场幻觉。

”“当一个女子在看天空的时候，她并不想寻找什么。

她只是寂寞。

”“不知道疼痛的生命，让人陡生恨意。

”“我爱你。

这是我的劫难。

”“我相信我爱你。

依然。

始终。

永远。

”“你所有没有来得及付出的感情，会把你自己和别人淹没。

因为太汹涌。

”“我想有些事情是可以遗忘的，有些事情是可以纪念的，有些事情能够心甘情愿，有些事情一直无能为力。

”这些都是《八月未央》里的句子，文风和故事基调于是大体可以想见。

原著里人设是怎样的呢。

未央在南方沿海城市长大，17岁到上海生活，从一家网络公司离职，后来以写作赚稿费谋生，沉默、疏离、没有安全感，是非婚生子女，自小被父亲抛弃，被母亲家暴，12岁时母亲穿着高跟鞋摔死了；乔在一家广告公司工作，“像苔藓一样潮湿清凉，自由自在”，原生家庭不详，但书里说“她明白朝颜离开以后，我(未央)是她惟一可以依靠的人”；朝颜是乔认识十年的男朋友，做软件的，“一个短发喜欢穿黑色衬衣使用爱立信手机的男人”，“他的牙齿很白，笑起来的时候，唇角温柔地倾斜。

他有干净的眼神。

水一样干净而流动的眼神”。

我们知道安妮宝贝的短篇小说不重情节，拍成电影自然要补足人物信息、编织桥段。

电影版《八月未央》里，未央是上海女孩，虽是孤儿，但好像没什么大都市生存压力，住着空间充裕(有浴缸)、陈设有情调(红色大沙发很醒目)的上海老房子，在咖啡店工作，似乎还是店主，因为看着没什么上班压力，还有钱有闲去念日语培训班，戴着风镜骑摩托，不爱说话不爱笑。

原著里未央和乔是在夜校的英语课上相遇，是未央选择和乔当同桌，唯一和日本发生联系的是朝颜要被调去日本工作两年，而电影里则极力和日本挂钩，未央和小乔结识在日语培训班，换成是小乔选择坐在未央邻座，未央有村上春树的日文原版《挪威的森林》，小乔最想去富士山度蜜月，朝颜后来调去日本工作，未央后来大着肚子去富士山。

小乔是个销售，家境优渥喜欢逛街购物，父母离异，父亲是有钱老板，再婚有新家庭，母亲移民国外，穿着是鲜艳甜美风，性格是恋爱脑。

小乔交往十年的男朋友朝颜是室内设计师，预备新年后就拍结婚照要结婚了。

钟楚曦的脸被说有高级感，耍耍酷是没问题的，和未央的人设还算贴近，但无奈演技火候不够，面瘫可以驾驭，但面瘫之下的层次还是没支棱起来；谭松韵本身长相是典型的甜姐，和原著里的乔没有既视感，但电影对角色有调整，谭松韵能驾驭了，但又和故事气质不搭了，例如和朝颜分手后，小乔是有过自暴自弃放浪形骸一把并被拘留的，但谭松韵演起来还是好女孩模样，内心撕心裂肺的绝望感没出来却就自杀了；罗晋给人的感觉太暖男了，出轨女友的闺蜜毕竟是渣，罗晋饰演的朝颜感觉是导演强行让他渣，他本身一点也不想渣。

电影用秋冬春夏来做时间线布局，其实看起来未央和他俩认识就没多久，写在文字里或许情绪感受可以传递出来，但拍成电影就感觉情感铺垫很浅薄。

怎么未央和性格迥异的小乔就成闺蜜了？

原著里提到“我(未央)喜欢所有眼睛幽蓝，笑容悲凉的女子，她们像我的母亲。

”电影里就真的让谭松韵一人分饰两角，还演了未央的母亲。

试图说明因为小乔长得很像未央的母亲，所以平素距人千里之外的未央很快就对小乔投射了很浓的感情。

这种方式其实很偷懒，说服力也弱，简单从遗传学来看，穿起旗袍留起大波浪的谭松韵也跟钟楚曦无半点基因联系。

怎么未央和朝颜就一见钟情了？

原著里就是简单带过，是乔介绍男友朝颜给未央认识，三个人玩在一起，未央背着乔单独去过朝颜的家，后来未央对朝颜承认是自己决意要把他和乔分开。

电影里则安排未央和朝颜有偶像剧般的相遇，雨夜没打伞的朝颜碰巧路过未央的咖啡店，碰巧未央冒雨在扶倒下的摩托车，碰巧朝颜会修理摩托车，碰巧朝颜看到未央在读日文原版《挪威的森林》。

怎么朝颜就对未央爱得不可自拔了？

原著里归结为宿命，朝颜对未央说“我没有想过要爱上你”、“但是我已经知道什么叫在劫难逃”。

电影里为给未央和朝颜制造单独互动的机会，动不动就安排小乔喝多了，明明小乔看起来就不像是贪杯的人。

电影要营造出朝颜和未央灵魂相契，让朝颜和小乔十年的感情说没就没了，朝颜竟然对着未央说“我的心里只有你一个人”。

电影对小乔和朝颜的十年感情也塑造得不够，反正当朝颜和小乔分手后，小乔说起“爱一个人怎么这么痛苦”、“没有他，我会死的”这些台词时，作为观众的我，没有太动容。

而电影为了让观众动容是不惜祭出狗血戏码的——1、小乔是身穿着婚纱被分手的，穿着婚纱去找未央哭诉。

2、朝颜是未央的第一个男人，两人发生关系的场所是灯塔，时间是跨年夜，而且要突然下雨，灯塔没有守塔人，但要有灯光有毛毯，发生一次关系，未央就怀孕了。

3、原著里未央要带乔去北京生活，乔在机场的洗手间里自杀。

电影里小乔对未央说她要去最远的地方，然后在未央的浴缸里割腕。

后来竟然还安排小乔的爸爸送未央返家，说已经请了保洁把房间清理干净。

4、未央目睹小乔死状，然后发生和母亲姿势一样的摔下楼梯，然后得知自己已怀孕。

5、原著里未央没有前往日本。

电影里未央获悉怀孕时还没显怀，偏偏要等到肚大如箩只身一人去往东京富士山，情绪激动就地产女。

我的观影理解是未央产女后就死了。

6、原著里朝颜对未央说他和一个在日本的上海女孩同居了，可能不再回来。

电影里最后朝颜当起单身爸爸，养育他和未央的女儿，还给女儿取名小乔…… 电影为了强调原生家庭对未央性格养成的影响，数次用惊悚片般的闪回方式呈现未央母亲的行为。

其实闪一两次就够了，留着篇幅用到刀刃上更有益，电影里是说未央10岁就害死了母亲，那作为一个孤儿，她后来如何在上海生存的。

而且不由想到一点，同为上海女孩的未央和小乔竟然彼此间从不说上海话，明明她俩在和别人对话时偶尔蹦出过一两句上海话。

河南妹子张子枫演《我的姐姐》专门练了一口四川话，让角色和故事的氛围感融合了很多，观众可以合理怀疑四川人谭松韵和广东人钟楚曦没有练起上海话，所以在电影里藏拙了。

同为安妮宝贝作品改编，题材也类似，《七月与安生》能成功，在于编剧对原作的把控、导演对演员的调教以及演员主动去靠近角色；《八月未央》豆瓣4.0分，上映3天票房仅3000万出头，离成功的标准尚远，败在导演功力不够偏还要自己编剧，既没能好好消化20年前的原著，又没能与时俱进做出突破。

都2021年了，观众对三角恋和闺蜜情的审美，已经超出这部2018年1月开机的片子的理解。

女性思潮奔涌的当下，原生家庭创伤、为爱情自杀、用生个孩子来守住一个人，统统比不过自强二字。

而我对电影《八月未央》最好奇的问题是，那个未央仿佛随时想去就能去的看得见陆家嘴壮观风景的超级露台，在上海哪里啊？