007：大破天幕杀机

长得像片尾的已广受赞美的开头曲播放之前是土耳其的异国风情（但其实看起来跟中国某些乡镇重合度很高好吗）。

007开动挖掘机成功进入车厢后一句淡淡的“Just change the carriage“，完整复原007风采。

片头曲一开播就有一种这电影其实已经算某种程度上播完了吧的心情。

连动作片都这么文艺的也就007系列了！

（香港地区另算。

）（片头曲一类最爱英国经典电影The Italian Job里的On days like these⋯⋯）接着炸军情六处的戏看着很爽，把伦敦搞得鸡鸣狗跳的想想就兴奋！

M这角色从开头到结尾让人看起来总有种不得劲儿的感觉。

就算她才是真正的老戏骨⋯⋯安排007在海边过酗酒堕落生活的时候，有一个当地美女陪伴，可连正脸都没看清就再也不见了⋯⋯一点都不邦女郎。

迷离夜上海的景致播了几十秒，各种俯拍。

灯光闪耀有种像在看30年前的东京的错觉⋯⋯为什么还要往国外跑？！

但其实是国内空气质量太差所以才拍夜晚？

怕一拍白天就沦落到第二个土耳其了。

全球观众怎么接受重复审美。

在澳门梦幻的江南水乡大赌场的酒店客房里，007和Miss Moneypenny用泡沫刮胡来展现敷衍的调情，太糟糕了。

为了烘托赌场里的美艳反派，手里的女士细烟一直没灭，这感觉好复古。

吐烟圈的样子有那么咪咪性感！

007最棒的一点就是用性来搞定女反派拉对方入阵营，可想而知他曾经接受的训练有多辛苦！

场景回到伦敦，果然又在不断炫耀地下城了。

要有多骄傲那些老古董啊？

才把MI6都暂时搬入。

伦敦地铁狂泻那场戏看得心惊肉跳各种惊喜！

苏格兰高地游客必到的那条小沟渠看着怪怀念的。

然后007令人费解地带着M进入他家祖宅说是为了要抢在被干掉之前干掉对方（这怎么想怎么困难）。

这一段结合了小鬼当家和僵尸片的戏码，007，守护大宅的阿伯还有M开始各自做起机关⋯⋯MI6是有多财政紧张阿！

这种绝对送死的保护方法真的可取吗？

总之一开始一小波“僵尸”进入大宅之后，那栋房子就已经岌岌可危了⋯⋯等直升机嗡嗡降落就宣告着之前只不过是appetizer！

最后我说呢，怎么把老爹的祖宅献给国家献给人民这样拿来玩儿。

007:“I always hated this place."感情早想好了要炸掉！

邦德哥哥竟然流的是苏格兰的血，真汉子⋯⋯脑补苏格兰口音。

最后的最后，Miss Moneypenney说她叫Eve。

竟然知道了以后也没觉得有什么大不了的。

曾几何时的邦德片，总是秉持“噱头大，情节更离奇”的宗旨，先用标题作菜谱吊起胃口，再端出千奇百怪的山珍野味轰炸你的味蕾，虽然不一定有营养，但保证食客乘兴而来，满意而归。

可自从丹尼尔•克雷格继任这位风流铁汉，三部电影的招牌和实货间落差呈渐次下滑状态：《皇家赌场》名字老有派头了，谁知那赌场统共也就那么大点儿地方，从前面20部随便抽出个牌室来都不比它寒碜，《量子危机》名头响亮又神秘，仿佛007要对付核子狂人，哪料闹了半天就解决个水源危机，KO了一个耀武扬威的军阀，到了这《天幕危机》，更是令人瞠目结舌，skyfall那么霸气冲天的名号，居然指代邦德的老家，一个静谧幽远、白雪皑皑的苏格兰小镇，根本不是什么从天而降的大杀器。

《天幕危机》在这“不实广告”之路上越走越远，仿佛昭示着克雷格版邦德彻底决裂传统，标新立异，一条道走到底的决心。

但凡事不能只看表面，博览邦德片的老影迷只要稍稍留心，就会惊然察觉，《天幕》的叙事结构实在是“古典”的不像话：开篇是寡言少语的追逐打斗，由邦德的一个收尾动作幻化为主题曲动画，照例暗示主线情节，正片开始先是反派扬威，随后邦德从度假中返回，听取M的任务简报，与Q会面领取装备，首战稍稍失利，与邦女郎惊艳而遇——这是康纳利时代被严格固化的卖座铁律，一度精确到分钟，很长一段时间里，007电影的编剧都是往这个架子上套衣服的匠人，罗杰•摩尔几乎未越雷池一步，到了达顿和布鲁斯南才开始有意识的改变，克雷格的前两部将之毁的不成样子，但谁能预料，这一切竟全部在《天幕危机》回归，而且仍旧那么工整有序，最起码前一个小时完全按部就班。

如果一定要挑毛病，就是本片把著名的“枪管序幕”放在了结尾。

另外，剧作继续设置有“抓而不杀”坏习惯的大反派（经典人物魔鬼党党魁），一个单挑能力超过邦德但较愚蠢的孔武打手（《金手指》的飞帽胖子，《海底城》的大钢牙），危险的野生动物（鲨鱼、鳄鱼、蟒蛇大家都见过），纯属点缀的赌博戏（《诺博士》就首开先河），以及邦德在“前克雷格时代”的拿手好戏——用一两个小伎俩毁掉超级武器的取巧战术（《诺博士》、《金刚钻》、《黑日危机》），全部在本片中得到还原。

但若就此认为，这部邦德片已经失去创作锐气，沦为献媚老前辈的流水线作品，那又大错特错。

它虽紧跟传统步伐，却并未亦步亦趋，每个脚印都执着的踩出自己的形状。

仍由开篇说起，邦德在序幕打斗中并未旗开得胜，反而中枪挂彩，最后以失败落水告终；反派小试牛刀，直接威胁到MI6生死存亡，一向气定神闲的M竟面临闻所未闻的“下岗”危机；邦德再次现身，不是一贯春风得意，与美女温柔乡中共枕眠，而是酗酒颓废，胡子拉碴，消沉落魄；此番与其说是M召见邦德，不如说是邦德主动请缨，潜入M家中毛遂自荐；以往风趣老者Q换成30出头的小年轻，郑重其事递上武器，不过手枪和追踪器；反派“故意不杀”并非自信到愚蠢，而是借此另有阴谋；危险野生动物不但没给邦德添麻烦，反帮他解决了打手；邦女郎惊鸿一现后就罕有发挥之处……影片看似每个步骤都严格遵照经典模式，实则与例行公事南辕北辙，那对传统套路深入骨髓、酣畅淋漓的颠覆，时时散发着淡淡的喜感，使得之前所有恶搞007的喜剧片都刻意到爆。

《天幕危机》中，忠实与叛逆两种创作态度水乳交融，这才当得起五十周年纪念作的名头。

这个邦德已经完全摆脱了伊恩•弗莱明打字机下那青春常驻、精力无限的白日梦英雄，事实上，他更像弗莱明本人。

当年的弗莱明是个纨绔子弟，过着邦德一样纸醉金迷的生活，出入酒席派对，流连于美女床第，热爱飞车狂飙，一天抽70支雪茄，饮十几杯烈酒，这种只有虚拟人物才受得了的疯狂享乐最终在56岁那年要了他的命。

而如今，一向对任何健康问题免役的邦德也遭到同样威胁，他开始变得像《虎胆龙威》里的老约翰，仍有让敌人闻风丧胆的战斗力，但从一开始就显出力不从心。

他使出吃奶的劲才攀得住电梯，他不能单手抓住下坠的枪手，他跑起来有点晃晃悠悠，他甚至通不过MI6的身体测试，相比这些，被Q嘲笑几句简直是挠痒痒了。

香港一向将007电影译作《铁金刚大破XXX》，唯独到了这部却成了《铁金刚智破天凶城》，勉强做完引体向上累的呼呼喘的邦德听到这个译名，他会哭的。

早期007电影让人着迷，原因之一是它们建立起一种独特的幽默感，几乎每个007编剧都写过特色鲜明的“邦氏”诙谐台词，大致可分为三类：一是淡化暴力成分的调侃，《诺博士》里邦德让不知情的警卫“看住”车里的死人，别让他跑了；二是双关语，通常也跟坏人有关，但大部分没法翻译，比如《生死关头》结尾邦德将杀手扯断铁臂，踢出窗外，来了句“Just being disarming, darling”，此处兼有断手和缴械的意思，第三类与邦德好色品性有关，数不胜数，不举例啦。

在打破惯性的《皇家赌场》和《量子危机》，幽默一度销声匿迹，此番在《天幕危机》重现，却已不是当年那股“邦子味儿”。

邦德在地铁追逐中与Q揶揄和叫苦，让人想起《致命武器》《尖峰时刻》等“buddy film”的喜剧搭档反应，邦德奋力跳上火车，一对老夫妇嘟囔“他一定赶着回家”，我们印象里，这本该是邦德把坏蛋揍到导弹上时该说的，临近片尾邦德湿漉漉出现在M面前，如果是布鲁斯南，几乎肯定会吐出“我游了会儿泳”之类的俏皮话，但克雷格没有。

在最容易卖个旧萌的时候，他坚定的做了回避，用这种方式预示了系列以后的风格走向。

在007电影历史上曾有一次十分传奇的谢幕，那是1999年《黑日危机》中Q的退休，这位老演员在银幕上辞别观众，此后不久就葬身车祸，颇有点叫人扼腕的戏剧性，仿佛失去了007的保护，他就逃不脱死神的召唤。

比起来，本片中M女士的退场更如一场事先张扬的高潮，在颐指气使了邦德17年之后，这位不苟言笑、手段强硬、面冷心热的老妇以史上最高龄“邦女郎”身份，与邦德并肩对敌，最后在邦德怀中宣告了一个女M时代的结束。

当然，被邦德指挥作战那段，还是看的叫人挺不习惯。

老上司大出风头，直接结果就是两位正牌邦女郎的存在被忽视，一位露了几脸就惨遭枪杀，另一位自始至终与邦德保持了专业的同事关系，最后突然化作钱班霓小姐，倒是扫去了邦迷心中的疑云——作为极少数没能和邦德共赴巫山（至少是银幕上）的邦女郎之一（上一次还是艾滋病泛滥年代的《黎明生机》），她一定怀有满腹牢骚，难怪要在之前将近20部电影中锲而不舍的与邦德调情。

只是几位女士这么一闹，本片究竟是前传还是续集，就越发不清不楚，最错乱的还属那辆DB5，开出来不算，还要用弹射器致敬一下本该是“续集”的《金手指》。

车子终于被炸，换来邦德痛心疾首，深情回眸，道了一声拜拜，这是一次跨银幕的告别——无论如何，007的五十年银幕冒险算是在此告一个段落，当我们回顾23部作品，风格大变，衔接不畅，这些都不重要了，前传和续集，更是没人在乎了。

《天幕危机》继往开来，以故意交错暧昧的时空线索，衬出了那个永远能在时代大潮中如鱼得水、屹立不倒的邦德，迎接新篇章才是正题。

邦德迷们，下一个五十年里再见。

文/方聿南

邦德五十周年的身份认同：“迟暮”而后“新生”文/独孤树《007之天降杀机》在香港已经上映十天了，然而邦德的号召力丝毫未减，即使是早场电影，上座率仍旧有八九成。

观众里年轻人与中年人的比例几乎是1:1，这么看来，邦德似乎从未过时。

总的来说，电影用五个叙事段落讨论关于“身份认同”的问题。

《天降杀机》打破了关于英雄的“不老神话”，将邦德、M与军情六处还原为普通人，他们不得不面对身体素质下降、“被退休”，甚至被裁撤的危机，处处透着“英雄迟暮”的悲凉气氛。

然而，电影通过邦德证明了一件事：所谓“老骥伏枥，志在千里”，只要还怀有一颗雄心，还被世人期待，即使是壮士暮年，也能重获新生。

现在让我们来梳理一下电影的五个叙事段落。

1、序幕电影开篇就是一场让观众屏住呼吸的追逐戏，二十几分钟里大秀邦德的车技与身手。

只可惜“英雄迟暮”，邦德迟迟未能拿下敌人。

担心卧底名单外泄的局长M下令开枪，不料打中邦德，序幕就这样伴随着邦德从山间大桥坠下而结束。

在这一段其实埋下了一个伏笔：M对特工们的“无情”，又或者，是既定制度对特工们的“无情”。

而这种无情，造就了一个扭曲的“堕天使”，也就是电影里的大反派席尔瓦，前军情六处的优秀特工。

2、从伦敦到上海在军情六处有难，M有危险的时候，“死而复生”的邦德及时回到了M身边。

看邦德气喘吁吁地做各种复工测试，不言而明，他的身体素质早已今时不同往日。

然而M为他掩饰了他不及格的测试结果，只因为她对他的信任：“只要他（邦德）说没问题，那么她就一定没问题。

”邦德带着新人卷毛Q给他的装备来到上海，敏捷的身手与冷静的头脑弥补了体力的衰减，最终完成了任务得到了新的线索。

3、从澳门到孤岛在赌场的打斗多多少少是为了展现邦德“状态回归”，那句“circle of life”不仅仅指代了“弱肉强食”，更代表了他体内重新燃起的“生生不息”的小宇宙。

反派席尔瓦出现，身着白衣，与邦德的黑衣形成详强烈对比。

席尔瓦在讲了一个“老鼠幸存者”的故事后，要邦德与他并肩毁掉M。

紧要关头，邦德瞬间撂倒了席尔瓦的所有跟班，用Q给他的无线电叫来了援军，生擒席尔瓦。

4、从军情六处到Skyfall被囚禁起来的席尔瓦见到M后，说出了自己认为M有罪的原因：当年，还是特工的他被俘虏，接着收受到了五个月求生不得求死不能的虐待，最后咬碎预埋在牙龈中的毒药求死。

然后他奇迹般地活了下来，只是脸被严重毁容。

后来他得知，“出卖”他的人就是亲手培养他的人，特工们的妈妈，M。

如同不愿给耶和华下跪而“坠天”的路西法，曾经优秀的特工席尔瓦带着对M的恨成为“堕天使”的一员，站到了军情六处的对立面。

而后席尔瓦逃走， Q意识到自己判断失误，席尔瓦是自投罗网甘愿被抓，目的就是接近M下杀手。

邦德第一时间赶到救下M，带着M来到了自己的家，真正的“Skyfall”猎场庄园，打算在这里结束这段“孽缘”。

5、大决战因为缺装备，邦德、老看守和M一起发挥“小鬼当家”的技能在庄园里布满陷阱。

打头阵的一大波小卒被消灭后，席尔瓦乘坐直升机出现。

M负伤，与老看守先逃走，被席尔瓦发现尾随。

邦德炸毁庄园后也随即出逃，终于在最后一刻赶到，飞刀解决了差点与M同归于尽的席尔瓦。

最终，M还是因伤势过重离开人世，她的离开换来了邦德彻底的回归与军情六处的继续存在。

电影最后在新的M对邦德下达命令的时候戛然而止，随着复古风格的007系列五十周年纪念LOGO渐渐淡去，电影行至尾声，留在脑海中的是LOGO上那短短的一句宣言：邦德还会回来，我们下次再见。

五个叙事段落衔接非常紧密，环环相扣，没有一个多余的情节或镜头。

叙事节奏张弛有度，收放自如，再加上几乎完美的配乐和来自Adele的主题曲，给观众带来了一场非常棒的视听体验。

某种程度上，《天降杀机》既是007系列之一，又游离于系列之外，它其实完全可以独立成篇。

《天降杀机》多了“人气儿”，少了“俗气”：特工不再是神一般的存在，而是如你我一般有各种危机的普通人之一。

邦德的五十周年“身份认同”由四个人一同建构完成，分别是席尔瓦（正邪对立）、卷毛Q（新旧对立）、M妈妈（旧的时代）、新M（新的时代）。

时代在变化，时间在飞奔，荧幕上的“不老神话”走下神坛，成为了有血有肉的人；新与旧碰撞后，两者达到了一个共生共荣的状态；终于，旧的时代过去，新的时代开启，特工的故事也将在下一个五十年开始新的篇章。

最后，不得不单独说一下老M局长。

她是一个太有魄力的女人，这种魄力能为她扫除一切阻碍，成他人所不能。

另一方面，她是备受煎熬的，因为她在不断地送自己的“孩子们”去死，而在责任在军令面前，她无能为力。

所以当她面对席尔瓦时，她无法呼唤他的名字，她只能和往常一样，决绝的走开。

回想起她在听证会上那番话以及她的遗言，只想感慨这女人承受了太多，但幸好她身边一直有007陪伴。

至于席尔瓦，“堕落天使”什么的和007来了一段路西法与拉斐尔式的基友对话，其实这一集的邦女郎是他才对。

他是体制的牺牲品，而最后他想毁灭的体制却因为他的举动得到了另一形式的加强，这使得这个角色更为可悲。

而新的M是我们亲爱的伏地魔大人，您会像打造食死徒一样打造军情六处吗？

让我们拭目以待。

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短評字數太少只好打在這。

就爆破和美女來說，跟以往相比略遜一籌，但Sam還是想了很多方式去滿足觀眾想看精采豐富畫面的渴望，大量外景、動作場面、超遠景深.超焦距空照等，如此美妙的攝影、剪輯、運動及場面調度絕對是以往系列沒有的。

正因為這樣反而有種回到80.90年代老派動作片的感動啊！

還有，非常喜歡裡面英國文學式的鋪陳。

"You cannot teach an old dog new tricks."龐德雖然是old dog但他顯然可以有new tricks，儘管這樣的新「把戲」看似老舊，但也如台詞所說："sometimes the old ways are the best."龐德象徵的「舊」和西法象徵的「新」，是最有趣的衝突。

但是也會發現，他們同根生，既相連又斷裂。

他們就是最好的double。

龐德身上的槍傷，配合的就是西法口中的灼傷。

同樣都感受到被M夫人「背叛」的感覺。

龐德保持忠誠，而西法受傷。

M是個很重要的字，之所以叫M是因為，M可以是Madam（夫人），可以是Mother（母親），也可以是Mother Country（母國），三位一體。

M夫人所象徵的也同時是國家。

這也是為何龐德說他是個patriot，而他對英國的愛，也就是對M夫人的愛；這也是西法為何稱他自己是「被拋棄的小孩」。

Yep, mommy is bad，M是bitch。

Silva乖，大家看完都愛你。

--以下引用：http://hypesphere.com/?p=7341根據導演山姆曼德斯在The Playist的訪談內容，他也明確的指出這部片確實受到了《黑暗騎士》的許多影響與啓發。

來看一下訪談內容：「諾蘭在《黑暗騎士》的成就，的的確確將這類型的電影，帶入了一個非常不一樣的境界，對我們來說，他更改了所有既有的遊戲規則；他也證明了，就算你是拍一部充滿娛樂、動作、驚悚的商業電影，也可以傳遞出現實世界中存在的諸多議題，縱使《黑暗騎士》的背景是一個虛構的城市。

因為有了《黑暗騎士》，讓我可以放手的往這方向去執行，所以簡單的來說，如果沒有諾蘭的《黑暗騎士》，就不會有《007空降危機》。

」究竟有哪些地方很相像？

● 詹姆士龐德如同布魯斯韋恩一樣，在電影一開始都在身理上受了傷，因而退隱、隱藏自己的行蹤，一直到原處的世界發生了嚴重的反派事件，因而復出。

● 和魯修斯一樣，有一位Q提供裝備以及強力的科技後備力量。

● 反派Silva如同小丑一般擁有極盡瘋狂的犯罪計畫。

● 反派都故意被抓，然後在計畫性的進行更大的破壞。

● 強調「孤兒」，最後甚至拍到了龐德雙親的墳墓。

● 毫不畏懼的讓大角色死亡。

● 上海的場景與香港的場景概念如出一轍● 詹姆士與布魯斯面對的孤獨以及寂寞● 埋了一個重要副手的梗（Moneypenny以及Robin）《007空降危機》雖然沒有想像中的那麼厲害，但也精準的表達了「後諾蘭時代」商業電影的玩法，在帥氣、動作、場面之餘，依舊夾帶了許多情緒、符號以及文本。

《黑暗騎士》給予觀眾正義與邪惡的的天平問題，《007空降危機》則賦予了最貼近血肉的超級探員，在新科技與舊觀念之中如何取得平衡？

在人心險惡的國家機器底下要如何義無返顧的信任一個人？

當然不管我們如何延伸Sam想要在《007空降危機》說得故事，那一句 不管是有心亦或無心的「暴風即將來襲」（The Storm is Coming）、電影的許多元素、橋段、安排以及他自己的說法，都佐證了山姆迷戀「黑暗騎士」電影的心態。

《007空降危機》並沒有辦法完美的塑造出驚喜連連的全新龐德，但依舊是一個非常優秀的007系列電影。

Part A来英国的时间越久，就越不敢妄言什么英格兰或者苏格兰的民族精神。

事情往往是这样的：文化这个东西真的是太多元太复杂了，了解地越深入，就越发地感到卑微。

正如在中国十几年让我无法正视那些开口闭口“中国人的劣根性”的文人，无论是想要振聋发聩还是沽名钓誉；英国的民族性，也是个永远说不完的话题。

但英国人聪明就聪明在，他们无法直接地用形容词来描述，干脆就开始甩意象。

是谁说外国人不懂得意象的？

英国人就懂。

阴云，高地，飘扬的米字旗，大本钟的尖顶，蜿蜒的泰晤士河，斗牛犬。

尽管英国并不能找到几个可以比肩的人，但他们还是大言不惭地把温斯顿•丘吉尔作为英国人的模板：出身高贵，举止严肃，脾气乖戾，偶有荒诞，能力卓越，魅力十足。

而这部Skyfall就想向英国重新宣扬这种丘吉尔式的英国个性，它所倡导的隐忍，不感情用事，对规则的如同信奉神明般的遵循，对自己国家的热爱，对荣誉的追求，以及在任何场合都不失风度和幽默的准则，有些已经是目前在英国不太容易见到的品质了。

而这部里，你会发现MI6几乎全员都是这种英式斗牛犬。

M夫人和007自然不必说，Mallory,甚至被007嘲笑为还在出痘的军需官Q, 也在他貌似柔软的外表之下展现出了坚韧的意志和出众的能力。

所以说啊，我们连爱国主义教育片都拍不过英国，这真的太令人悲伤了……Part B【以下全部赞本猫，节操丧失，正经人们，好到这里可以不用看了】本。

猫。

我。

的。

马。

子。

M夫人跟007说完你可以去见你的军需官了的时候，我就开始EHEHEHEHE.然后本猫穿着估计比他的体积还大的宅男外套一屁股坐在The National Gallery的那个厅【哦艹Turner那张我不知道看了多少遍！

多少遍啊！

国家美术馆我的圣地！

以后再去想到那凳子被本猫坐过之后我就更加无法淡定了】旁边开始用最完美的搭讪腔甩着约炮的小眼神跟007讨论艺术的时候，我觉得高潮的感觉也不过如此。

当然，就算两人唧唧喳喳地互相傲娇了半天，最后还是魅惑眼神地“007”“Q”上了。

【在那一瞬间掉进了00Q的大坑】后来，在MI6的地洞里，本猫挺着小身板并拢双腿穿着开襟毛线衫直愣愣地站在大屏幕前面的时候，我禁不住呻吟了一声。

那是萌的高峰，是萌的极致，是萌的化身。

随时觉得本猫就会把身子一蜷，头毛一抓，然后开始打呼噜，然后就想把本猫抱在怀里顺毛带搓揉，嘤。

到本猫被胸大无脑的邦德胡乱建言结果掉进Silva的陷阱里时，本猫尽管在语气上显出了焦急，神态细微传神地透出了一丝不安，但是姿态还是气定神闲，淡然地操纵007在伦敦地铁里上窜下跳，就像每一个喵星人找主人【奴才】要食物要水要抚摸时那种理所应当的感觉。

结果必然又是我不负众望地呻吟了。

快一年没正经写东西了，吐槽功力大大退步，所以这篇必定不带感。

我这人的爱好，或者说低级趣味之一，就是看完电影之后上豆瓣，看各种吐槽影评。

从这个意义上讲，看一部烂片，比起看一部好片来，给我的乐趣要更多，因为看了好片大家都在分析剧情人物中心思想，我对这个完全没有兴趣。

我对文以载道也完全没有兴趣，文艺作品对我来说就是个乐，所以我的思想境界这么多年也一直没有提高，总是徘徊在“大内密探00发”和“Saturday Night Live”之间，而我这些年也一直致力于将各种片看出这两类作品的意味来，不管是建x伟业这样的国产主旋律，还是洛x矶之战这样的帝国主旋律。

所以你说我可能放过007之天塌了这样的主流大片吗？

（话说，这片港译叫“新铁金刚之智破天凶城”，谁会给自己家起名叫天凶城啊？

邦德爸你以为自己是撒旦吗？

盖个房子起名叫万魔殿？

你看你Hold得住吗？

早早死了吧？

而且哪里智破了？

放煤气罐炸房子算是智破吗？

）我现在是懒得写任何东西了，博客一年没正经写过，只想上豆瓣微博去看别人的各种吐槽。

结果发现，大家不是带着“烂片一生黑”的抵触情绪在吐，就是带着“天塌真爱不容玷污”的斗士精神在反吐。

难道就没有一个欢乐点的吗？

你们这些人看个电影还分成左右两派互相攻讦真的有意思吗？

你们对得起丹叔那一笑满脸大峡谷的容颜吗？

从各种吐槽中，完全可以看出，现在的观众的观影品位和要求确实在不断提高，放在15年前，根本就没有人吐“反派弱爆了机关枪突突都打不到主角”“炸房子打直升机太不靠谱了”这种龟毛的槽嘛，难道这不是动作电影的潜规则bug吗？

像黄金眼和明日帝国那种反派“劫持卫星以勒索巨额赎金顺便让英国回到原始社会”“发动世界大战以拉动报纸销量”这种完全不靠谱又毫无追求的犯罪动机大家都默默接受了，皮尔斯布鲁斯南一梭子机关枪就把直升飞机扫下来，开着坦克在俄罗斯拆房子还挡火车大家都默默接受了，与他相比，开个铲车还被贫铀弹打中，炸了自家房子才弄掉一架直升机的丹叔才叫弱爆了呢！

揪住“被狙击枪击中又掉了一百多米落进水里到底还能不能活”这种主角光环性质的bug吐槽还得到无数人的拥趸，说明了一个事实，这个片其实没有什么槽点。

事实上，007天塌的剧情闷得一比，第一遍看得我困意连连。

我对萨姆门德斯执导007的看法，在刚刚得知他被选中的时候就发表过，前情提要：http://blog.sina.com.cn/s/blog_3db057070100hmvu.html事实证明，我没看错他。

007天塌仍然一股闷骚范。

事实上我完全能够看出他想通过这个片子表现什么：冷战时期间谍战风光的一去不返，老派间谍工作的老无所依，Old Dog们以不变应万变的坚定与坚持，一群被侮辱的被损害的被抛弃的旧时代的象征如何涅槃重生，Sometimes old ways are better，拍拍肩上的灰，老家伙我还能再战50年！

可是能不要这么闷吗？

主角老骥伏枥就算了，能不能不要把节奏也拍得这么老骥伏枥啊？

身为文科生，我十分理解文科生的浪漫主义情怀的问题，但是这是动作片啊动作片！

能加点动作吗！

“一部有情怀的电影”放在动作片上只能惹人吐槽好不！

而且真的有人相信经过这部片子，007就会脱胎换骨，凤凰涅槃吗？

下一部换个导演就是另一种德行！

你们都醒醒吧！

但是我还是去二刷了，而且还刷了个IMAX。

原因嘛，大概是因为我一直很喜欢丹叔的007，虽然他招来的全是文青导演，剧情一部比一部闷，但是丹叔这个糙汉007一直是我的心头好。

他话不多，打手枪就打手枪，睡姑娘就睡姑娘，从不油腔滑调惹人烦；每次都把自己搞得一脸血，但是每次都铁血真汉子地带着一脸血完成任务，而且完成了就完成了，也从来不喊个“mission accomplishied”之类的跟上司邀功；没有高科技设备，全凭娘炮的瓦尔特小手枪和拳拳到肾真功夫，不开飞机不开坦克，去哪都发挥奥运精神，顶多开个铲车。

这种透着一股蓝领气息，专注基层五十年的处级干部现在去哪找啊？

从焦裕禄之后就没有了！

所以丹叔的Tom Ford西装姿从来也萌不到我，阿斯顿马丁跟他也完全不搭。

我为了两个场景去二刷了IMAX，一个是开头丹叔在小酒馆抱着胳膊趴在吧台上，一脸“啊啊啊啊好无聊……”“就剩10块钱了想喝酒可是肚子好饿……”“神烦！！！

”的表情，还有就是最后的毛衣夹克老猎枪，非常的Old Fashion Way，糙汉就得这样穿嘛，赵本山穿了Zegna也还是赵本山。

二刷完了我苏得五迷三道的，丹叔的007每一部都让人困得不行，每一部又都让人苏得不行，这两种截然相反的特质，搞得我简直要精神分裂。

皇家赌场里面他抱着绿姐尸体的表情让我每个细胞都在叫嚣着“谁来给他个HUG啊啊啊啊啊”虽然那表情仍然是满脸的大峡谷。

=====================================================如果说每一部007都是有主题的，皇家赌场的主题是“死女友”，量子危机的主题是“你杀我马子我杀你全家”，那么天塌的主题大概是“不怕神一样的对手，就怕猪一样的队友”。

其实猪队友这事，在丹叔的007中是有传统的。

比起量子危机这个完全在梦游的电影，天塌更像直接传承了皇家赌场的设定。

皇家赌场一开始就是一个菜鸟猪队友，捂着耳朵跟丹叔对讲，结果暴露了导致丹叔追着跑酷的跑了五公里还直接破墙而出坐实了“铁金刚”这个诨号，所以海神妹子在赌场里也摸着耳朵跟他对讲他简直吐槽无力。

这个妹子一枪把他轰下了瀑布，他都懒得生气，因为反正她也不是唯一的猪队友。

先是龙森同学，带着一个小队，打不过对方一个人，横七竖八的都躺了，还把硬盘弄丢；然后吧自己明明能打赢，M女士非得“take the bloody shot”，直接掉悬崖了。

Q也不给力，除了娘炮的ppk小手枪就只有Radio，吐槽人家跟不上时代，你倒是给人家点高级设备啊。

前一秒还志得意满地“I invented them”，下一秒就“shitshit”地被人给黑了，导致丹叔又跑了十公里。

守林人开着手电逃跑跟个活动靶子似的，导致丹叔又跑了十公里还掉冰洞，整部电影丹叔都在东奔西跑，导致最后巴登叔扮演的大反派被炸房子弄得灰头土脸地跟他说“That's so exhausting”的时候，我禁不住对他们俩人产生了深深的同情感。

M女士一直很精神，丹叔赶到戳死巴登叔，M女士就突然挂了，M女士您的开关在巴登叔身上吗！

但是最猪的队友，是大英政府。

本来这一切都不该发生的，如果不是大英政府为了削减预算，把配发给特工的自杀假牙里面的氰化钾，都换成了硫酸的话。

（也只能这么解释了吧谁家氰化钾能烧烂牙齿的啊？

）其实本片最猪的队友，是字幕翻译。

开场阿呆姑娘skyfall的时候，“you may have my number”翻成“你有我电话”，我们就笑了半小时！

后面果然也很奇葩，“使出吃奶的劲”“你下来吃奶一个给我看看”我们又笑了半个小时！

最后丹叔说“I always hated this place”翻成啥“总算结束了”，我就觉得，是啊，总算结束了，真是太累人了。

说起来，好像有访谈说，萨姆门德斯表示，自己这部电影受到了诺兰蝙蝠侠三部曲的启发，仔细一想，巴登叔故意被抓住又跑掉是在向小丑致敬吗？

同样都有烧房子情节，不过蝙蝠侠最终重建了庄园并在里面宅了八年，丹叔故作潇洒地两煤气罐炸了（已经被卖掉的）房子，把买家坑得死死的，这大概就是高帅富和工薪族的区别吧。

Ｍ还问他为啥不死着非要回来，这还用说吗，当然是因为只剩10块钱买了酒就没钱吃饭。

巴登叔比他强太多了，人家会用电脑！

没钱了还可以去当个码农什么的，这样不愁吃的都反社会了，他不回来难道自生自灭吗，原先好歹是处级干部，这心理落差哪受得了。

以及最后，这部电影里，丹叔的表情一直很淡定，被猪队友打下悬崖很淡定，死了女人也很淡定，烧了房子也很淡定，结果巴登叔把他的车炸了，他的表情一下子就变成“我杀你全家啊啊啊！！！！

”的港漫脸，这是怎么一回事啊。

所有的007我最喜欢丹尼尔克雷格 是不是品味很独特……他表情上少些玩味 更多认真 更真实（这个确实扯淡 电影本来就不是真实的） 更让人相信 他可以做到一切 保持风度 却不做作他从火车上跳下来 面对满车厢乘客惊慌的表情 第一个动作是整理了一下袖扣通篇都是传统的那个曲子 噔的楞噔 噔噔 噔的楞噔 噔噔 等噔噔！

等噔噔！

新发明是无线电跟指纹识别的手枪 那个会弹出去的车子 Q每次都说设备得收回来 但从未再见过……还有失踪已久的money penny有人说丹尼尔看起来很老 这难道不就是目的么？

007已经不再年轻 特工已经失去了原来的作用 时代变化了 演员死掉了……以后的007要怎么拍？

既然这不是结尾 那么如何把他作为另一个开头？

皇家赌场相当于第一部007 邦德刚晋升00特工 遇到了真爱 高智商 大胸 美女 并乐意主动背黑锅 这样女的谁会不喜欢 喜欢到想不做特工了一起过平淡小日子 找个正常工作 女人知道 生命早已经倒计时了 电影里的潜规则已经开始了：当主角开始畅想未来 他们就要死了 于是她死了 于是有了后来游戏人间的邦德很想知道007的结尾到底什么样 有一天007跑不动跳不动了 是不是就跟money penny过小日子了哦！

原来真正的答案在这里 我一直想错了

第23部007电影真是对50年邦德系列电影的一个最好的献礼，充满了聪明的小桥段和致敬，既是阶段性总结又开启了新局面，50年之后，007依旧是一条好汉！

本人大概总结了一些影片中涉及到的致敬部分和一些相关点，或许存在遗漏和过度解读，还望各位大仙多多指教（依照[天幕降临]情节进程整理）1、开头Moneypenny在远处想瞄准在火车顶上与007搏斗的敌手，结果准星不够，误射007——[金手指]中有一个与大Boss金手指有仇的姑娘，在远处山顶想射杀金手指，结果枪法不好，险些射中在略低海拔处看热闹的007。

2、007假死情节——[雷霆谷]中为制造假象，007在香港被假射杀，还以海军中校的身份在海上举行葬礼。

3、MI6总部被炸——[黑日危机]中石油大亨在检查钱箱时发生爆炸，给MI6炸了一个大洞。

4、MI6备用办公室——基本上每一部里都能看出来MI6能在任何地方设立办公室，金字塔里水下基地等等。

5、007闯入M家中——[皇家赌场]，似乎邦德换成Daniel Craig后，M家007就进出自由了……（片子里M的家实际上是007系列的功勋配乐John Barry的故居，此处是剧组一个精心的致敬）6、007手臂伤，需要重新进行特工资格判定——[黑日危机]里由于007受伤达不到出勤标准，布鲁斯南还把出检测报告的医生给睡了才拿到的合格，哪像我们DC这么老实全凭人品啊7、做鉴定时问到对M的第一反应，007说bitch——[皇家赌场]里Vesper死后也得到了007口中bitch的待遇，看来007对在乎的女人背叛后的反应还真是一致……（好吧这段是我强拉硬拽的不算什么相关段落……）8、在最终决定007是否有资格出勤时，Mallory质疑007没有真正准备好，M立马反应“如果他说准备好了，那就是准备好了。

”——[霹雳弹]中高层质疑邦德所说的话，M也曾立马反驳“如果007说这个人已经死了，他就是死了。

”从前面几十部看下来，M维护了很多次007，典型的面冷心热型上司9、007与Q初次见面，武器又重新回到Walther PPK手枪——[诺博士]里M一上来就把007用了十年的Beretta手枪换成了PPK（至于这50年间型号的变化我就不懂了。。。

）10、Q提供的的手枪上编码了007的掌纹，只能他一人使用——[杀人执照]里老Q也制造了一支有掌纹识别只能邦德使用的枪，007被抓后香港缉毒局的人想用这把枪射他，没得逞。

11、无线电跟踪器——很多部都有，放在鞋跟里的（[金手指]）、做成药丸的（[霹雳弹]）、植入身体里的（[皇家赌场]）等等。

12、Q揶揄007时提到的钢笔炸弹——[黄金眼]里老Q做的那支，还得连着摁三下才能启动，再摁三下又取消了，用的真让人捉急13、Q离开博物馆时对007说please return the equipment in a piece（完成任务后请完璧归赵）——几乎每一部Q提供道具时都会有抱怨邦德不好好使用道具的段落，[择日而亡]里继任的R把讽刺更是发扬光大，看来小Q也是深谙此道14、涉及到亚洲的段落——日本（[雷霆谷]）、香港及元秋的出现（[金枪人]）、到了[明日帝国]里干脆直接上杨紫琼了。

15、赌场段落——这个就不用说了吧，[诺博士]里第一次出场就是在赌场，差不多每一部都涉及到了。

16、007教导出外勤任务不算熟练的Moneypenny——[金枪人]里出场的Goodnight小姐，那不靠谱的行动能力让007哭笑不得。

17、007和邦女郎Sévérine在赌场酒吧聊天时，007提到姑娘腿上别着Beretta手枪——这款手枪正是第一部[诺博士]里M不许007再使用的手枪款式。

（参见第9条）18、“摇，不要搅”的马提尼酒没有出现，不过我相信当时007夸酒保妹子好手艺时，妹子应该就是在按照“shaken, not stirred”的要求在调酒。

补充：007在赌场里踩着科莫多龙脱险——[生死关头]里神经兮兮的反派把007扔在鳄鱼群中，007一步步踩着鳄鱼最终上岸脱险。

（需要特意说明的是，这个段落是特技人员真的踩在鳄鱼上完成的，冒着很大的生命危险，实在值得尊敬！

）19、总会有一个要早死的邦女郎（当然得睡一觉先），也是差不多每一部都有吧20、大反派Silva为前M手下特工的来历——[黄金眼]里由正转邪的006。

21、影片到了1小时44分钟的时候终于出现了阿斯顿•马丁，路上007还小幽默了一把，威胁要摁下手动挡里暗藏的小红钮把M从座位弹出去，还有最后老房决斗时，这辆车的防弹性能和前面设置的枪，这全是老Q的杰作啊！！

最后车爆炸的时候007是真怒了，一定心想卧槽那是老子最后一辆阿斯顿•马丁吧22、邦德的苏格兰血统——原作者Ian Fleming感怀于第一代邦德Sean Connery的出演，在后续小说中给了邦德苏格兰人的身份。

23、孤儿身份——[皇家赌场]里有提及，不算致敬，就算是承上启下加深印象吧。

24、老屋决斗中打手们进入屋内被镜中老管家镜像骗到——[金枪人]，金枪人的训练营里设置了很多面镜子和蜡像用以练习如何杀007，最后也是这些玩意儿导致他被邦德杀了。

25、Silva一定要杀M的做派很像[黑日危机]里的Elektra，同样是因为被放弃，对M心怀记恨，一定要毁了M，但没有Silva对M的复杂感情。

26、提及M和手下007、Silva等特工类似母子的关系——[量子危机]里有邦女郎问邦德M是不是他母亲时，邦德很自然的回了一句“她觉得她是”。

在本片中邦德的父母墓碑上，刻着母亲的名字是Monique，同样是M开头，似乎也是一种隐喻。

27、Moneypenny正式成为始终与007调情却从不上床的秘书小姐（原来金发白人的固有形象让我一下子有点转不过弯来），经典的办公室布局（秘书在外，再进一道门才是M），经典的办公桌朝向还有放在门口的衣架（可惜007已经不玩扔帽子这一套了），一切又回到了50年前的MI6办公室28、新上任的M（Mallory）办公桌朝向回到最开始的正对门口，女M在位期间桌子曾为斜向。

新M办公室的格调剔除了过多的现代化布置，也变相致敬了由伯纳德•李饰演的第一代M，其实在[黑日危机]中新上任的女M的办公室里也挂着伯纳德•李的画像。

当然最经典的致敬必然是穿插影片始终的Bond theme，还有最后007走出来射向镜头的那一枪[天幕降临]的结束其实是又一段旅程的新开端，新M新Q新Moneypenny加上半新的007，回到经典的轨道上，向下一个50年进发

刚刚去看完洞洞7，一股吐槽的怨气油然而生。

不吐不快，亏老子日日盼，夜夜盼，就此等智商的电影让我情何以堪。

首先，阿邦舍身搏斗，干妈下令开火，枪手放黑枪，结果走火，阿邦掉下大桥，被冲下几十米高的瀑布，不死，只是断了四根肋骨，这不科学啊。

然后被不明身份大波妹子救起，嘿咻嘿咻嘿咻。

干妈以为阿邦挂掉，深刻悼念阿邦，结果干妈的前干儿子，也就是阿邦的师哥来找茬，干妈的老窝被炸掉，阿邦看不下去，果断撇下正在嘿咻的大波妹子，回到了干妈的怀抱。

阿邦留下很严重的后遗症，打枪打靶子脱靶，引体向上拉不动，考智力脑子不好使。

完了，目测要废，干妈给阿邦走了一个后门，阿邦失业再就业。

不过阿邦唯一没有弱化的就是把妹和嘿咻技术，显示背后放黑枪干掉了仇人，然后以迅雷不及掩耳盗铃响叮当的速度搞定了师哥身边的巨波妹子，巨波妹子带着阿邦去见了师哥，师哥极力拉拢阿邦投入他的怀抱，使用了摸大腿的卑鄙伎俩，看到这里，眼略瞎。

阿邦不为所动，阿邦的眼里只有干妈的倩影。

阿邦牺牲了巨波妹子抓到了师哥。

阿邦兴高采烈，没想到师哥是高智商的打电动高手，原来是故意被抓，然后去黑干妈的电脑。

看到这里，心头一震，心想：有点意思，有点《黑暗骑士》里小丑的影子。

（结果后来发现这是我被打脸，肿了，智商被小丑甩好几条街）师哥顺利逃脱，纠结人马干翻干妈。

至于师哥和干妈的恩恩怨怨是这样的：师哥当年是干妈的干儿子，结果不听话，乱跑去黑天朝，恰逢香港回归之日，干妈怕出什么篓子，下令牺牲掉师哥，师哥万念俱灰，自寻短见，未果，然后感悟到生命的珍贵，发奋图强，刻苦专研电动，决定找干妈报仇。

“师哥纠结三个小喽啰，假扮警察杀进威斯敏斯特大教堂，找干妈报仇，干妈正在被上头批斗（由于老窝被师哥炸掉的事情)。

结果师哥带着俩小喽啰见谁灭谁，（安保无力吐槽）直接杀入，阿邦关键时候挺身而去，救出干妈扬长而去，师哥无功而返。

至此，阿邦带着干妈回他老家，偶遇干爹，（干爹和干妈没有任何关系）。

阿邦知道师哥要来报仇，所以他将计就计，干妈就是诱饵，然后阿邦和干爹干妈商量对付师哥的计策。

然后三人乐呵呵的玩起了《小鬼当家》，布置各种陷阱。

但是装备实在民工，只有打鸟的猎枪，阿邦瞬间找回了童年的快乐，打罐子百发百中。

师哥带着先进的武器开着黑鹰直升机来报仇，阿邦再次背后放黑枪干死了一干小喽喽，这时候阿邦玩起了《反恐精英》没有装备不要紧，背后放黑枪，捡枪再战。

师哥不甘示弱，阿邦守房，师哥攻房，师哥扔炸弹，阿邦先让干爹和干妈开溜，自己深知走投无路，决定做用俩煤气瓶做地雷。

俩煤气瓶威力实在了得（无力吐槽）,随便炸飞黑鹰战机，师哥的喽喽死伤大半。

阿邦靠隧道跑路，极力想和干妈干爹汇合。

到这里，步入高潮。

师哥顺利找到干妈，此时干妈身负重伤。

阿邦由于受到小喽喽的阻挠，掉进冰湖。

危机关头，师哥的恋母情节油然而生，想到干妈当初对自己的恩情，不忍动手杀了干妈，但是不杀又不能缓解心头只恨，师哥和干妈紧紧相拥，想和干妈同归于尽。

高潮出现了，刚从冰河里出来阿邦关键时候挺身而出（BUG，全身干的），在师哥开枪一瞬间，背后放黑，不过这次不是放黑枪，而死飞黑刀，师哥惨死。

妈的，我以为是装死还有后续，结果就他妈的这样死了，一把破刀就归西，亏老子还以为你是小丑附身，结果是个渣渣。

原以为干妈得救，结果干妈失血过多加上例假来潮，跪了，阿邦抱着干妈，飙泪中（一个长镜头对准阿邦爱掉不掉的泪珠）.............最后，干妈的遗嘱宣布了，由于阿邦的出色表现，干妈把自己最喜欢的陶瓷沙皮狗，对，是狗，狗，不是真的，是假的狗。

作为遗物送给阿邦，阿邦感激不尽。

我可以简单的把这个解释为：干妈认为阿邦是他最得力的一条狗。

最后，这部狗血大戏在一如既往的阿邦接受新的最高机密中结束。

上大学的时候，睡在我上铺的兄弟是一个间谍小说迷，而我是一个侦探小说迷，我们互相交流把自己的兴趣介绍给对方。

当时我问他，最好的间谍小说是什么？

他给我举了两部作品，一部是《潜艇消失的秘密》，另一部是《来自俄国的爱情》，当时我搜遍了图书馆和书店，也没找到这两本书，后来开始看邦德电影，当我看到肖恩·康纳利主演的第二部邦德片《铁金刚勇破间谍网》时，我惊奇的看到，它的英文片名叫做《From Russia with Love》——来自俄国的爱情。

　　　　 邦德电影已经经历第50个年头，换了六个演员了。

如果要我从中挑出我最喜欢的三部电影的话，我想应该是以下三部：肖恩·康纳利主演的《来自俄国的爱情》，皮尔斯·布鲁斯南主演的《黄金眼》，这两个没有什么可犹豫的。

那么第三部，权衡再三，我选择丹尼尔·克雷格主演的最新一集邦德电影《天幕危机》。

而我最喜欢的邦德扮演者，恰恰是没有作品入选的罗杰·摩尔，着实令人他妈的费解。

　　　　 我知道很多人并不青睐这部最新的邦德，感觉他过于狼狈，过于稚嫩，远远没有当年的从容和优雅，演员也不够英俊。

而实际上，这个邦德才是当年的邦德，而当年的邦德是以后的邦德，邦德也有前传，邦德也爱过。

我是看过弗莱明写的邦德小说的，邦德不像楚留香（尽管楚留香是以邦德为蓝本），一出场就站在了巅峰，他更像卫斯理，也是一步步成长起来的，小说里是有他的成长史的，他也结过婚，他也失过忆。

因此这部电影在我看来不仅没有反感，反而由衷地感到亲切，邦德带我们回到了他的家乡，壮阔的苏格兰高地，他的出生地，他父母的坟墓旁，就像蝙蝠侠前传一样，邦德的一生也因此完整了。

而这部影片，也是最具文艺范的一部邦德电影，在一部动作片的外表下，勾兑一点美国美人或是革命之路的内涵，一切就变得不仅仅是华丽了。

仿佛在邦德故事之中，又镶嵌进去一部莎翁的戏剧。

这部影片里真正的邦女郎是M女士，她不是情人，而是母亲。

通过她的一生，完成了对间谍世界的思索，他们的残酷，他们曾经的辉煌，以及他们如今的没落。

在听证会上，M女士念起了丁尼生的《尤利西斯》。

我想听到这一段，可能全世界的特工们都哭了。

杰克鲍尔哭了，贾森波恩哭了，伊森亨特哭了，也许哭的最惨的，是那个十年如一日追杀本拉登的玛雅。

那是真正的间谍世界，他们可以不屑于詹姆斯邦德的虚假，但他们不能不对M的独白共鸣。

　　　　 真正的间谍是什么样子的？

他们不会是罗伯特·拉德伦笔下的贾森·波恩，他们也不会是汤姆·克兰西笔下的杰克·瑞恩，他们也不会是杰克·鲍尔。

真正的间谍和普通人区别不大，并没有那么神通广大，不可战胜。

在我眼里，最经典的间谍片属于《春天的十七个瞬间》，属于《红场谍恋》，属于《德黑兰43年》，属于《猎杀本拉登》也许还包括我还没来得及观看的《锅匠，裁缝，士兵，间谍》。

影片中的间谍更真实，更脆弱，被绞杀在二战，冷战这样的大时代中，不停的挣扎，不停的撕扯，无法力挽狂澜，只能随遇而安，即使像左尔格这样的超级间谍，也会被轻易的绞杀在时代的悲剧中，在这些真正的间谍身上，没有了刀光剑影的刺激，多了些人性的复杂，历史的悲哀。

而这种力量才是最最震撼人心的，冷战过去了，属于间谍的黄金时代过去了，我们也只能在影像中去感受那群人别样的人生。