零点定理

特瑞吉列姆一位我从来没有看懂过的导演。

又一次成功捍卫了鄙人观影排行榜完全看不懂榜榜首地位的最高荣耀。

《零点定理》，一部经典的和简介完全没有半毛钱关系的绝世之作！

（Fucking off !）导演完全没有将“奥威尔式”极权主义社会的白色恐怖极度压抑毁灭自我表现出来一丝一毫！

私以为这只是在打着《1984》的噱头。

全片似乎仅仅是在描述一个中年离异自闭严重且缺乏雌性激素刺激调和的所谓“宅”男的孤独世界。

导演对这个中年“宅”男和青年应召女郎之间离奇梦幻跨越年龄跨越阶层的剧本式所谓爱情进行了大幅度片段式渲染。

单纯从心理学角度分析还算尚可，但鄙人纵观全片，和主题貌似没有什么联系。

全片除了演员演技各个在线，人物刻画非常生动，表现全都可圈可点以外，管理员之子鲍勃简直是观影者唯一的救赎。

在此不对这个管理员之子的随意身份进行过多吐槽。

鲍勃就是男主人生中最美的小甜饼啊！

靠近结尾部分，鲍勃生病，男主照顾小甜饼，随后突然自我觉醒，接着被误会的剧情，恍惚有种异世界图灵的尴尬感。

然后，鲍勃到底怎么了，被寥寥几笔带过，就没了？？？

全片突然高潮？？？

至于这个片尾所谓高潮的反抗，那个被称之为“本体”的小锤子简直“神”来之笔！

神TM“叮”！

有毒！

不过全片的设计布局，配乐等倒也相当不错。

Creepy恰到好处。

Shit！

这绝对是近年来我看过的故事背景交代的最不清楚，主题最模糊的电影，没有之一。

不过我相信导演本人会再次刷新我的认识的，阿门。

打三颗星。

一颗给全片众人出色演技，一颗给p3小甜饼，一颗给p1女主美好的胸。

文明的发展并没有给人们带来自由和幸福 而是带来了全面压抑和精神痛苦，可悲的是人们都在物质享受的虚假满足中，丧失了痛苦意识而充满了幸福意识，心甘情愿地成为发达工业文明的奴隶。

工业文明是一种压抑性文明（即为了使文明永续而对性本能进行的附加压抑）,为了重建压抑性文明,必须重建新文明观念,树立新文明目标。

为此目的,一是要超越现实原则,重建现实原则与快乐原则的关系,协调感性力量与理性力量的关系;二是要将工作转变为游戏,消除一切异化劳动和异化形象;三是要将性欲转变为爱欲,重建爱欲与文明的关系,通过性文化革命改变现存社会秩序,重建人与自然的和谐、人与人的和谐,实现非压抑性升华。

电影中男主人公工作像游戏,女主是色情主播,但是他们做后再一起了,也就有了解释。

英国人的脑神经跟全世界都不在一个调调上。

当然，特瑞吉列姆不是英国人。

但是作为著名英国奇葩喜剧团体Monty Python的唯一一名美利坚成员，相信其人在脑生理上必有其独到之处。

据说很神的《妙想天开（巴西Brazil）》和《赌城风情画》与我无缘。

我对吉列姆本人的唯一好感来自于95年的《12猴子》。

但是现在想起来，《12猴子》神经刀一样的剪辑和跳跃才不是萌点，而是槽点。

第一次见可能会觉得紧凑和欢脱，但是看多了就会神经过敏，坐如针毡。

而那部表面灰暗实则抽风的《格林兄弟》我至今没有成功看完一次，《魔法奇幻秀》在浪费了希斯莱杰的遗作的名号之后，还奢侈地让一堆名咖打了酱油。

如果硬要从后者中挑出点好的话，那就是洋娃娃一样的莉莉科尔，和后来接了托比马奎尔的班泡上石头姐走上人生巅峰的蜘蛛侠·蜘蛛侠同学。

这种颓势在《零点定理》之中只增无减。

依旧是吉列姆式的、毫不环保的未来款塑胶衣，依旧是吉列姆式的、打翻颜料盘的画面风格，而几个角色也依旧是吉列姆式的人人都是深井冰。

从道具和场景上，或许能看见一丝《移魂都市》《银翼杀手》《发条橙》的影子，但是也就剩个影子了。

或许是经费的问题，从头到尾几乎都是小教堂内景，然后是各个角度的光头影帝克里斯托弗瓦尔兹。

有头顶bra一脸睡（bian）意（tai）的。

有被陌生怪蜀黍骗到更奇怪的趴体上的。

有满目狰狞地抱着神游机iQue手柄，对着iPad20撸游戏的。

有对着耶稣像羞耻play的。

有跟正太同性交友的。

最后穿上月售过万2014淘宝爆款全新时尚版型塑 胶 衣的。

据说本片用了一个多月就拍摄完毕了，据说从入组到杀青老瓦都一头雾水，也不知道自己演了个啥。

如果真是这样，也算是完美解释了这一张除了鬼畜大笑就是每日服丧的表情的来源和缘由。

所以这个疑似是磕了LSD之后，才拍出来的“高智商”“悬疑”“科幻”“反乌托邦”“烧脑”大片，逼格这么高，到底讲了个啥？

Who knows.这个问题恐怕除了导演谁也不懂。

反乌托邦的科幻片世上千千万，讨论人类和人生本质的社会片世上万万千，又有人机互联，又有宗教信仰，又有黑色范二的电影更是繁星点点。

但是能拍成东北乱炖还拍糊了的，大概也只有特瑞吉列姆才能干出来吧。

让我们从头再看一遍这个故事：一个从来不用第一人称单数I（me）而是用复数we（us）的秃头主人公，在神出鬼没的老大哥（菲利普塞默霍夫曼化的马特达蒙）的管理下天天上班，某时开始，认为人生的目的在于接到一通电话然后就解脱了，然后开始消极怠工。

老大哥体察民情，于是热心地分配了新工作，跟亲儿子一起算可以让人生更加无聊并且就是为了证明人生更加无聊的零点定理。

然后中间秃头主人公跟一个裸聊妹纸真·神 交了一下，跟马呆亲儿子小正太发展了一下同性友 谊，最后也不知道是真醒了还是更迷瞪了，把老大哥的神经网络计算机拆了个稀巴烂，回到神 交之地自己玩个球（日）去了。

所以表面上是在讽刺专制社会和宗教虚伪，其实是在说网恋和网络色情神马的都去屎，同性友 谊和自 撸才是王道么？

很有可能。

毕竟纯情的色情女主播的存在感和《魔法奇幻秀》里的莉莉科尔不相上下，亲儿子正太最后也和加菲一样不知所踪。

能坚持几十年如一日地反复拍同样几种元素，也真是难为“鬼才”导演了。

要从眼花缭乱的酱缸里面找出一点艺术价值，实在是一件很让人昏昏欲睡的事情。

不明所以的裸体禅宗造型，就像是把大卫柯南伯格的《大都会》和达伦阿罗诺夫斯基的《珍爱泉源》拧在一起榨出了汁，然后不小心把渣滓留了下来一样。

形如秃裘早年的那部用肚脐玩虚拟实境游戏的片子的联线，仿佛就是用来自缢用的。

当风格只流于风格，其待遇就好不到那里去。

同样是明星堆砌，韦斯安德森的《布达佩斯大饭店》就像是写给茨威格的明信片，而徒有毁容女王蒂尔达斯文顿，gay男首选本威士肖，狼人教授卢平同志大卫休里斯的《零点定理》，大概也只能报以呵呵一笑了。

再接再厉，吉列威锋剃须刀同志。

http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7800166/

影评颇少，我来添油加醋。

没看懂的，看百遍以强化世界观。

最近超现实神片特别多，而且都是大牌，首先有没有人想过为什么大牌会接这些已经快没人理解的电影来演。

因为片子的基调决定了这种电影只针对少数人。

少数人是什么？

就是电影中的，the one。

谁是the one呢，这是一个游戏。

物质世界规律不认识到一定程度，以及没有相关宗教和哲学信仰的话，应该难理解。

但是应该可以从纯物理角度去理解。

也可以从宗教去理解。

说白了，这电影还是拍给the one的，少数人。

我们为什么要追求一定看懂这个电影呢，或者一定要给一个看懂的电影高分数呢。

一个电影抓着你，莫名其妙看到尾，时间花进去了，你以为什么都没得到不是很好吗。

但是妈妈不是说，凡事都是有原因的，一切都是有意义的。

啊，屁嘞。

电影不是说一切都是没意义的吗。

啊，对啊，意义就是一切都是没意义的啊。

你不通过没意义怎么能认识意义呢。

不通过意义怎么认识没意义呢。

说白了，我说了半天其实什么都没说，和你什么都没说还说了半天不是一样的么？

每一个世界，终会有一个救世主，成为这个救世主。

我写的时候是我，你看到的时候是你。

我写的时候是我的笃定，你看的时候是你的信心。

我们本来就从来没存在于一个世界中。

我说的比较抽象，其实我们从其它一些角度，比如商业社会，社会伦理，物理学等角度还是可以去看这个电影的，这就是一盘菜，各说各的了，但是，你觉得人生就是本来就各人有各人的理解么。

啊，屁嘞，曹冲称象就是这个意思。

建立一个统一的世界吧。

在你心里。

首先你要做到的是，知行合一。

我写了这么多，绝不肤浅，绝不卖关子。

简单的深沉，就这么结束了，不点个赞吗

这部电影如果除却散布在电影里纷纷扰扰的艺术的象征和宗教预示，完全就是个很无聊的电影，如果再除去看似睿智的对白和零点原则的悖论探讨，基本可以沦为一个三流肥皂剧。

先说下故事的主要情节，一个未设定时间线的某个未知时空里，一个每天等着某个神秘电话的程序员（其实我更愿意称他为数学家），在屡次要求见老大后。

最终在部门主管的趴上得偿所愿，与此同时也认识了女主。

光头男主屡遭女主调戏，渐生情愫，甚至想与女主发生关系。

而另一边，大Boss派了他的儿子去帮助男主在程序工作上的进展。

而在和女主，Boss的儿子之间的双线发展下，男主开始了改变，不论是饮食或是信仰上。

并最终在破除对大Boss的崇拜下，砸烂了系统，跳入黑洞，达到了彼岸。

先说电影里的艺术意象和宗教元素。

人间乐园和冥界景象是两幅Bosch的代表作，即Le Jardin des délices 和 Visions de l’au-delà（有兴趣的可以去谷歌下两幅画）。

Bosch是Flamande画派的开山鼻祖，他的作品的粗看极具装饰观察性，细察下，他的画作往往人物繁杂，有一个自成一系的宇宙观，而主题则总是围绕宗教展开，特别是末日审判这个主题。

电影里的设定可以分为两部分，宇宙黑洞和人类社会。

相对应冥界景象和人间乐园。

电影里，萦绕在男主人公脑海里的黑洞画面，Bainsley和他一起畅游在他脑里的时候，两人在黑洞边游走，最后被黑洞吸入，几乎是借鉴了冥界景象里的构图。

而最后的场景男主打破一切，跳入黑洞，是敢于面对死亡，进入冥界。

这个场景又加入了些混沌哲学理念，黑洞收缩，宇宙爆炸，又是一个新轮回。

宗教意味明显。

人间乐园的意义，就好像电影里的人类社会设定。

在一个未知的时空里，科技非常发达，人们的生活极其依赖网络，与此同时，一切也都在大Boss的监控下，所谓的Mancom公司。

Big Brother的设定，是直接出自奥威尔的那本著名的1984，而间接的形象，早就在几千年前刻在历史里。

即上帝的设定。

Big Brother即上帝。

什么样的人，可以让你心甘情愿地相信且甚至觉得被他关注是种荣耀，也只有上帝这个设定。

而Mancom公司的标注，除了在中间的马特达蒙的形象外，还有上帝之眼，也就是那颗监视人类的法眼。

而在Big Brother里是无处不在的电视机和广播，在电影里，是遍布全教堂的微型监控，随时随地督促工作的电话和即时被服务器扫描的电脑。

有趣的是，电影选择在一个哥特风格早期的小教堂取景，且内部装修，可以看到各个时期的风格壁画或者雕塑。

仔细注意了下，电影场景里那个红色躺床是和画家David的Portrait de madame Récamier里同款（几乎，一般来说可能是路易十六风格或者帝国时期风格。

），不过画里家具是蓝。

而红色躺床后面是面破败的壁画，一副是罗曼时期风格，另一幅是哥特时期风格。

教堂里圣母像则是巴洛克风格，最奇葩的是教堂的彩色玻璃居然是新艺术风格，进门的黑白相间地砖则是文艺复兴时期的装饰风格。

整个教堂场景可以说是，一种折中主义的尝试，通俗点，混搭。

或者，可以理解为大杂烩。

一个住在教堂里的宅男，床搭在管风琴的音管上，床头挂着一副哥特晚期风格的Pieta, 圣母哀子像，把教堂的受洗池做洗碗池用，将礼拜堂处理成工作室。

宅男几乎足不出门，这么多年在家中，不是玩Dota，而仅仅是为了等待一个电话，来自未知的招呼，那个他等待多年的声音将会告诉他的人生使命。

这个形象设定，让人很难不把他和修道院的僧侣所联系起来，特别主角造型还是个光头。

女主的设定，就颇带Marie-Madeleine的味道，援交女对应妓女的职业背景设定，与男主的纠缠情节，原来居然还是大Boss付钱来考验他。

Bob,电影里大Boss的唯一的儿子。

虽然是个小屁孩，但身兼巨任，负责说出导演交待的各种对白用以点醒Qohen。

作为一个对自己名字非常执着的程序员，电影里说的最频繁的台词就是名字的拼写，但他很容易地接受了小屁孩送给他的代号，Q。

而后，男主拒绝Bainsley的示爱，Bob与其在公园里的对话，引起Q的思考，完成使命。

当晚回家，Bob突然生病发烧，被男主放到浴缸里降温。

Q发现Bob昏睡在浴缸中，并把Bob从浴缸里拖出,这个突然的情节可谓是宗教寓意明显(可以对照耶稣复活的绘画作品或者Bill Violad的艺术视频Emergence.) Q用尽一切力量将门挡住，但是Bob还是被那两个白衣保镖带走，鉴于保镖长的奇葩，还是不要联系成天使的好。

回到电影情节里，Q的程序员的工作内容，更像是数学家，不停地计算，如果一个参数错误，之前的成果可能就会被推翻，在电影里即做好的电子模型也会瞬间倾塌。

大Boss在听到Q的抱怨后，委派给Q的工作任务是探索一个被称为Zero Theorem，即零点准则。

需要Q没日没夜的忙活。

Zero Theorem，一个百分之百和零接近的东西，即是没有。

什么都没有，才是完完全全准确的零。

几乎可以说，Q摒弃正常人的生活，去追求一个无限接近零的东西，即是追寻“空”，即一个悖论。

在数字模型上，是完全可以综其一身的追寻，可以抛弃爱情，专一工作，去接近一个虚无的概念。

而之后，Bob在告诉Q，根本不会有电话打来，告诉他的人生使命，Q开始怀疑人生，小屁孩再告诉Q，Zero Theorem的答案就是”无“的时候，他只是抵触的，并且不接受。

而最后经由大Boss之口，再复述这句话时，他不信到信，再到信仰的蹦塌。

就像后面的片段里，他把系统电脑砸了，巨型处理器的管子拔了，可系统还是能自动恢复。

一个看似无法摧毁的东西，用小铁锤一砸，整个系统即分崩离析。

（暗喻苏联解体或柏林墙的倒塌？

）大Boss临消失前，告知Q，选他只是因为他是个循规蹈矩的人，给予他这个工作任务，他会一直努力完成。

一个人在追寻一个无意义的事物时，他的人生就附有了意义。

看完片子，会发现，导演废了好大力气，原来就是讨论混沌哲学，且还让Waltz亲自示范跳进黑洞。

其实，20世纪末出现的混沌哲学，东方一句话搞定，色即是空，空即是色。

有和无，就仅仅在一念间，退一步海阔天空。

于是乎，Q找到了他的彼岸。

N.B ：如果硬要给这部电影定性，我个人的见解，必须划到装逼片一类。

马特达蒙的造型是按Karl Lagerfeld设计么？

老佛爷如果挂了以后，达蒙一定是演老佛爷最佳人选。

连Mancom上大Boss的Poss也是学老佛爷学得有模有样。

还有Tlida再次丑角演出，龅牙，光头唱Rap都出来，请女神慎重牺牲自己。

很好看啊 干嘛给这么低的分 我相信以后会有像靠想象实现满足的设备 而且也会因此放弃实体性交 我很喜欢电影的结尾 女主真的爱上了男主 男主知道真相该是怎样 他知道自己是个可怜的老男人 可是当他看到真相 哪怕不舍得也要回到他阴冷潮湿的角落 那里才是他适应待的地方他不是没有过幸福的生活 曾经他的生活过得很美好 甚至比一般人美好 少年时期交了个女朋友 彼此相爱 到结婚 这是多么幸福的事情 可以跟真正爱的人结婚最后一个人独自回味之前跟女主短暂的快乐 一辈子只为了那一通电话 然而这一次等到 他还是没有接

很多人看不懂，是因为一开始就假设电影的世界是未来世界，把电影看成了科幻片，不是这样的。

整个电影的世界是人的精神世界而不是现实世界，电影的每个角色都代表了一个人精神世界中的一个方面。

如果这样看，那么影片中所有的设定就都说的通了。

首先是主角（代表理性）的工作。

交给他的一瓶一瓶的东西，就是从现实中收集的经验材料，可以想到神经递质。

他的工作，就是把方块放到应该放的位置，方块可以理解为整个逻辑链条当中的一环，当逻辑通顺的时候，主角就很高兴，有时候工作很快。

当逻辑不通的时候，整个逻辑大厦崩溃，主角感到无能为力。

其次是马特达蒙扮演的管理者，应该是类似于我们做出最终决定的念头，他常常隐藏于环境当中，其寓意显而易见。

再说主角看到的漩涡和等待的电话。

主角，也就是理性一直在寻找的东西，就是我们存在的意义，等待电话就是指希望外部环境能够给予一定的启示。

漩涡是指主角隐隐感到的生命并无特定意义的绝望，最后主角跳入漩涡，其意义不言自明。

主角为什么一直说we,us，其指代意义也就很明显了，因为只有理性知道所有人都是一个人的不同方面，后来说i，是因为他发现理性有它的独立性。

其他的东西，都可以一一找到精神上与之对应的东西，太多了就不说了。

再者每个人都有不同理解，说多了就不美了。

感觉好像很厉害的样子虽然我没怎么看懂电影，但是莫名的感觉有点像是《黑客帝国》的前传呀对我来说这个电影就是一个自负的人以为自己很聪明其实被耍的团团转，然后知道真相之后承受不住打击，离开了这个世界，但最后离开这个世界的寓意丰厚！

电影最开始男主大叔玩得那个游戏出现了两次我都没看明白这是玩什么呢！！！

好好奇呀！！

之后发现男主玩得游戏或者其实根本不是游戏，而是智商的训练方法？！

但是智商高得人有自负，男主大叔绝对是为了秀智商优越，所以玩游戏的过程中，因为一直没能通关，所以整个人都感觉有点崩溃了！

这样不好虽然男主大叔很聪明，但是感觉有点单纯呀···遇见的小女孩和管理者的儿子都能让他相信然后他和管理者的儿子发生了一段复杂的奸情，bob帮助男主看到了前途的方向，然后就是一些快乐的看不懂的东西啦反正整个电影我都没看懂····电影里出现的所谓的宗教寓意对我来说主要目的就是让我觉得有点阴森的吓人，有点像是丹布朗的风格的样子也不知道导演想讨论的是哲学还是数学，反正都不是我等凡人可以理解的

原来是在映射电影外世界里，“真理”与“人”也存在无法和解矛盾。

人的深度是真理还触及不到的。

其实剧情（总有一种反佛教的意思）和故事线不难看懂，在此也不做太多剧透。

如果你把故事背景当成电影的主旨，当然觉得不好看。

关于资本主义洗脑画饼，压榨民脂民膏，阶级分化。

本身就是这部电影的故事背景啊！

兄弟们。

如果你看完了觉得就是在揭露资本主义的嘴脸，那就再看一遍。

现在可能就进入了存在主义的阶段了。

带入到那个世界观之中，在思考那个世界和电影外的世界人们情感的共通之处。

面对零点定理这个终极问题，无论从宏观还是微观上，世界的终结还是个体的终结，我们到底在最求什么。

那些追求是对的，那些追求可能使我们迷失方向被人利用。

哪些欲望超出了界限，让我们为了一张永生的门票，而活在“去往永生的中转站”中。

然后再看一遍，就会发现，其实电影里世界是十分多元且开放的，只不过我们的目光一直聚焦在主角和他身边的环境当中。

大部分人的性格和远处的城市都和主角形成了对比，时刻提醒我们我们是在那个世界的子世界里。

所有的感官和思想都是被主角所吸引干扰的。

————————突然就会感受到，如果主角与他所理解和最求的“真理”（沟通无用，工作即生活）无法和解，那映射到我们身上，我们是不是也与我们所信奉的理论哲学有无法和解之处。

哪怕是抽象出来最最本质的哲理也不能诠释生命的深度。

————————关于主角，剧中顾问乔比的一段话提醒了我。

主角虽然一直在寻找生命的意义，但是其实他从未真正的寻找过，他没有踏出过哪怕一步，他知道内心有一种他无法理解无法控制的本能给了他生活的目的，所以他臆想出了永远等不到的电话。

而他对生活的意义一无所知，他在等待别人的定义，哪怕是真正的意义就在他的面前他也没有认出。

他似乎狭隘的佐证了“过渡追寻意义的生活是无意义的。

”而最后他自所有陷入了幻境之中看似通透，苦修圆满。

其实是他始终只是生活在自我的世界里，从未真正打开心门出去探寻。

一些存在于背景里的细节真的很有意思。

一，街上的“广告” 幸福公司：帮你找回幸福（说明街上的人大部分不幸福。

） 蝙蝠侠救世主：如果你不相信佛教，那至少相信科学吧。

加入教会吧。

（说明科学已经被宗教化） 低至一折的商场促销：（加上远处背景高度发达的城市，阶级分化严重） 教你赚大钱：别人都富有了，和我一起学成功学吧。

（像极了某地推营销公司打鸡血的广告也说明了当地人的生活和经济压力）二，街道 单一的车型，单调的车队，和不知道存不存在的交通灯和斑马线。

三.神奇的party 喧闹之下的冷漠：如果没有利益的情况下，每个人都很冷漠，看到主角快憋死了，也只是拿出手机拍个照片。

每个人都拿着手机pad听自己的音乐却都很嗨。

没有语言的沟通。

（正如boss说的：人本孤独，何必沟通）四.教堂的故事 破败的教堂是主角的住所，隔壁就是妓院。

住在这里暗示着主角的命运和曾经住在这里的苦修者们相似。

苦修者们发誓忠诚于教会，清苦，而又低调，甚至连教堂着火了都没有救火。

反映了主角对情感感知的麻木与迟钝，比如对不满的迟钝，对酒精药品甚至是性的迟钝。

五.MANCOM 一家同时声明“everything under control”和“致力提供美好生活”的公司。

生产的计算机可以同时提供多种选择让人超线程的操作系统，一方面是压榨员工提高效率的利器，一方面是感受各种生活的神器。

而且交流时不可以提到boss六.零点定理 概念：0=100%。

虚无等于一切，一切等于虚无。

本身无意义，主要用途，应该是用于制造和贩卖焦虑。

本人浅显的理解为，是对某宗教智慧的讽刺。

发几个彩蛋，蝙蝠侠是救世主的广告上的二维码可以扫。

心理医生盒子里的说明书是中文的.道具可能来自某锁厂

老鼠和曼科的盒子感觉像是在强烈的隐喻着什么。

公交车上也有二维码。

剧情中岛的广告和一些剧照

0=100%?Q一生都在，等一通電話告訴自己生存的意義電子神童說，生命的意義應該是向內探求，靈魂?Q:你為什麼想要證明一切沒有意義? BOSS:我是生意人，Nothing is for nothing.人類最悲哀的就是選擇相信上帝，換句話說就是相信有一個比生命更大的目標，這會讓這個生命變的毫無意義。

你瞧這就是個通往未來路上的稱重站，我之所以選擇你，不得不承認，是因為你代表了這個項目的對立面。

一個有信仰的人，你堅持相信有一通電話，能賦予你的生命某種意義。

你一直等著那通電話，結果你過著毫無意義的人生，很抱歉，但我不再需要你的服務了。

感覺很存在主義，但是大多數的地方都很艱澀，像是為什麼男主角一直自稱WE，us . ourself??目前為只我看不懂，而且看的很辛苦，所以只能給他兩顆星...