——如果今天我死了,你会怎么样?
——那我明天也会死。
迈克14岁的时候看着自己的母亲死在自己面前,就像8岁那年他看着大象死在他面前一样。
不知道是不是这种死亡的窒息感太过于美丽,美得让人欲罢不能。
于是他进了精神病院。
于是他在19岁的时,巧克力过敏而不让他人施救。
这是第一部多兰没有参与执导而仅仅参演的电影。
说实话,看这部电影前,真的颇有些小激动。
很好奇是怎样一部电影,可以勾引多兰丢掉执筒,安心当演员呢?
看过之后你一定不会意外,因为这部电影里有他百说不厌的“母子关系”,有他最想平淡化处理的“同性之爱”。
这两大元素纠缠在一起,对他来讲不诱惑是不可能的。
这孩子还真是一条道走到黑啊。
就算在别人的电影里,还是要固执的讲述着自己的故事。
不知道导演是真的被多兰的脸征服了,还是多兰悄悄的“收买”了导演,整部电影总会时不时的给多兰脸部大特写。
让别人陪着他自恋,真是丧心病狂。
还有经常出现的慢镜头,都会让人有那么几刻的怀疑,怀疑这部电影的归属权。
但是当你专心的看完电影,发现自己没有被突兀的有些不知所谓的背景音乐打扰的时候,你就会会心一笑:果然不是他的电影。
他的电影里那种格格不入的bgm似乎已经成为了一种风格,每次被他的bgm搞得出戏的时候,总会笑着想:小孩就是小孩,不论成就、天赋,都还是带着小孩特有的任性——我才不管bgm合不合适,我喜欢,我就要用!
我能说,有段时间我都要被《幻想之爱》里的“bang bang bang”洗脑了吗?
不过,多兰啊,还是多看电影,少听歌吧。
其实这部电影可以叫做“一张字条引发的血案”——劳伦斯医生留下的字条。
格林医生因为找不到字条,所以开始了和迈克长达几小时的对话。
女护士因为找不到字条,所以打破了和格林长达三年不说话的僵局。
迈克因为找到了字条,所以将之当做筹码,策划了一场游戏。
一直以来我都想知道,多兰如果专心当演员会是怎样的效果。
这部电影算是给出了一个答案。
如果你要问我,在他当演员和当导演之间只能选一个,我会选那个?
我会忍着心痛选择导演。
即便他的导演风格一再被人指责炫技,他的电影主题一再重复,但你无法忽视他电影里的美,你也无法否认他是个有才华的导演,他强烈的个人风格是无可替代的。
但谈及当演员,承认他是个好演员,但也必须承认他所演的角色并非是非他不可,甚至有更好的选择。
多兰演戏总给我一种用力过猛的感觉,就像这部电影里迈克和格林医生的对手戏。
他俩的对手戏,更多的是心理上的你来我往,而多兰绝大多数情况下,对于情绪的处理都比较外在化,比如台词修饰,肢体动作等等。
当然这样的处理能更容易让观众了解情节的进展,但同时也让人有一种不尽兴的感觉。
就像是在电影中加入了无谓的旁白一样。
反观与他搭戏的演员,那个经常被称为“黄金配角”的格林伍德。
他对情绪的处理更倾向于将之转化为一种氛围或者说是气场。
不管是起初两人的“剑拔弩张”还是之后的“逐渐信任”,格林伍德都明白情绪虽是个人的,但又是相互的,所以没有像多兰那样完全个人化。
这就可见功力之差距。
就像有人对詹姆斯弗兰克说:别想着当导演了,安安心心当演员吧,我们不嫌弃你。
反之,对多兰。
多兰曾说过,他演自己的电影是因为怕人们会忘记他。
但随着年龄和阅历的增长,他也慢慢离开幕前。
也许是因为他发现,无论荧幕前的男孩有多漂亮,人们都不会忘记那个荧幕后的漂亮男孩。
所以别太执着演戏了,当你的导演才是正经事。
电影里,“大象”这个意象选的确实有些晦涩,如果不是劳伦斯医生结尾出来点题,我想我是明白不了的。
“trompe”这个法语词是一个双关,意为“象鼻”也为“欺骗”(实际上,“欺骗”应该是“tromper”)。
大象的鼻子挡在眼前,就像是人们为自己勾勒的幻象一样。
活在幻象中而不自知,又或者自知而又不愿离开。
幻想着自己生活幸福,幻想着自己忘记过去,幻想着自己拥有爱情。
在这家精神病院里,没有医生没有护士,大家都是病人。
格林医生幻想着自己家庭幸福,和现任妻子相亲相爱。
实际上他无法从女儿的死中走出来,他依然留恋着三年前的生活。
但再如何骗自己,他都清楚的知道就算是圣诞节他都不愿意回到现在的家。
女护士幻想着自己忘记了过去,她折去了照片中格林医生的那个部分,用三年的沉默疏远曾经的丈夫。
但再如何骗自己,她都无法不关注格林医生所有的细节,以至于在他无法打开办公室房门时,她会及时出现。
迈克幻想着一段柏拉图式的爱情,他幻想着他的爱人是劳伦斯医生。
但再如何骗自己,他都无法摆脱这个世界给他的孤单,没有父爱,没有母爱,只有一个人的爱情。
结尾劳伦斯医生对格林说:“我爱他,但我不知道这是不是他想要的那种爱。
”除了大象之外,电影里还隐藏着另一个意象,便是劳伦斯医生消失这件事本身。
其实一个医生一天没有来上班,本身并不是一件多么严重的事,但却被人幻想出了一出因性丑闻而畏罪潜逃的大戏。
之前有医生因性丑闻被捕,没能找到的字条,迈克的无中生有,所有的幻象掩盖了一个再简单不过的事实:劳伦斯医生只是因妹妹生病而请假一天。
人多数情况下就是这样,被挡在眼前的鼻子模糊了视线。
这是我第一次听多兰说英语,一字一顿的感觉居然有点小性感。
没有了魁北克法语的刺耳居然有些小小的不习惯。
看完电影,给我最直观的印象就是:英语版的《我杀了我妈妈》+《幻想之爱》回到电影开头,回到古巴,回到迈克8岁,这是所有故事的起点。
一个盛誉满载的女高音歌唱家的母亲,一个彷徨无措的男孩,在6年后他杀了他的妈妈,在7年后他爱上了他的医生,在11年后他结束了自己的生命。
它真的只是講了一個關於「一個醫生失蹤之後所發生的故事」嗎?
如很多人認為,兩人在房間中的周轉著實繞了一個大圈子,甚至得知結果之後不免有「被導演騙了」的錯覺。
再看一次,才恍然大悟。
其實邁克爾的臆想才是整個電影真正要講的故事吧。
一個病人的求愛——對勞倫斯醫生,對這個世界的絕望求愛。
最巧妙之處在於——你以為它只講了一個簡單的失蹤案。
而在結尾處才如夢方醒的發現,它其實講了另一個意味深長的故事。
沒錯,這是導演從一開始就設計好的,大象之歌真正的故事。
<图片6>「一個尋找大象的遊戲」從格林醫生進入房間的第一個問題開始,邁克爾就避開失蹤的話題,扯到了大象。
他像個狡猾的狐狸,和格林醫生煞有介事的周轉——沒錯,因為他深知,勞倫斯醫生並沒有失蹤。
然而他成了秘密的唯一掌握者,只有在這個房間,在這一刻,他是神。
他對護士惡言相加,是有意激發出格林醫生對前妻的舊情?
抑或只是一個孩子倔強的挑釁?
在後面邁克爾同護士的對話中提到。
護士:“為什麼今天你變得這麼討厭”邁克爾:“因為我剛花了一個小時接受‘無所事事’醫生的拷問。
”,“他以為他了解我所有的事情。
”他同護士抱怨著,像個對媽媽抱怨被欺負的孩子。
從這裡再看回去,也許前面邁克爾「欺騙」格林醫生找到大象玩偶以及隨後的一切,都有了一種解釋。
以孩子般驕傲的謊言,來遊戲似的報復這個自大的醫生。
而他引導格林醫生在衣櫃中找到的大象,是他自己?
他死去的愛人?
還是生命中最深處的東西?
或許在他眼裡,他並沒有欺騙格林(如護士所說,“邁克爾從未說謊”),他只是用不被人理解的方式尋求尊重和愛而已。
是的,他著急的想要別人認真聽他講話,想要別人像看待常人一樣對待他,甚至僅僅在遊戲中。
(如果說大象意味著欺騙,電影中對欺騙的表現同樣意味深長。
)
「謀殺,口交,裸照和愛」的謊言隨著遊戲的推進,邁克爾不斷的建立和推翻一個又一個「謊言」。
殺了勞倫斯醫生被迫口交和拍裸照勞倫斯醫生向他求愛邁克爾口中的三個「故事」,都講的有聲有色,生動的讓人難辨真假。
而最終格林醫生一次次找到的,只有大象。
可以看出,邁克爾的三個謊言雖然離譜,但卻逐漸接近真實,最初他讓人以為自己憎恨勞倫斯醫生,接著講述勞倫斯對他的愛,接著又說他們互相深愛對方。
而這些都與最終的現實截然相反。
沒錯,他所描述的關於勞倫斯醫生的一切都與現實相反。
而現實是殘酷的,他不過是一廂情願。
與其說是臆想,是否可以說是「幻想」呢。
“你可以想象麼,你深愛的人卻不願觸碰你的身體。
”最後,邁克爾絕望的說。
那些看似污濁的「謊言」,是否可以說是邁克爾對勞倫斯愛的幻想呢。
他希望那些照片真的是勞倫斯醫生拍下的,他希望他真的替他口交,甚至他恨他,他想殺了他讓他徹底成為自己的大象。
他多希望他說的都是真的,勞倫斯醫生真的愛他,真的害怕失去他。
他對格林醫生所說的每一句話,都是強裝鎮定。
唯有一個人躲在廁所裡唱歌和流淚時,他深知,那不是真的。
而真相多麼簡單,簡單得令人心碎。
「欺騙和真相」之後的情緒反轉也許護士了解他,在走廊,邁克爾又一貫的躲藏在大象玩偶之後學著安東尼的語氣說話。
護士近乎哽咽的說“我要邁克爾跟我保證,你不會做任何蠢事。
”護士一再的對格林醫生說“他的情緒不穩定。
”她是否真的有所預感呢。
是否真的明白,邁克爾反常的驕傲神態,反常的躲在安東尼之後呢。
“你終於說了今天的第一句人話。
”邁克爾說這句話時笑了,眼裡充滿悲傷的笑,與之前的笑容截然不同。
在邁克爾的三個謊言之後,他和格林醫生開始了一次長談,他反常的沮喪,弱小。
坐在地上,而不再是驕傲的坐在椅子上。
他說了真實的一切,對勞倫斯醫生卑微的愛。
而格林醫生則是和藹的微笑著聽他訴說。
每一個詞,他都說的異常緩慢,他意識到幻象就要破滅了,他記得勞倫斯醫生的每一句稱讚,儘管那些稱讚也許並不代表愛,但他願意理解成愛,他固執的相信,他們相愛。
在那一刻,邁克爾的眼神中流露出難得的軟弱和悲傷,坐在墻角,無比微小。
格林醫生答應幫助他,關心他,他相信了。
而緊接著,格林醫生的妻子來了,談話被打斷,邁克爾看到格林醫生匆匆離開的背影,眼神絕望。
而在門口,那個小女孩偷偷望進來時,這也許是全片最令人心碎的地方——邁克爾害羞的笑了,笑裡卻又有無盡的淚水。
他學玩偶的樣子說“Hello”。
女孩也笑了。
<图片4>房裡房外,門開著,卻是兩個截然不同的世界。
分明就是兩個八歲的孩子。
而後,邁克爾沒有叫她進來,而是藏起頭,和她玩捉迷藏,於是小女孩也躲在門後——美好的世界,他條件反射般的躲起來,躲在安東尼身後,躲在假象身後。
在格林醫生聊天時,幾個鏡頭邁克爾獨自坐在地上,他的表情嚴肅,冷漠,仿佛在下定決心。
而在格林醫生再次回答房間之後,邁克爾已經坐回椅子上了。
再談話時,他的語氣和神態也截然不同。
“售出的物品概不退回。
”他決絕的說出諱莫如深的一句話。
是的,邁克爾從一開始就是打算自殺的。
但我仍然相信,也許在某一瞬,他又重拾希望,他猶豫過,但現實再度把他打回地獄。
並不是格林醫生有心欺騙。
邁克爾只是看到了,無論怎樣理解,他和這個世界之間,終究有一道不了跨越的墻。
就像即使無人歧視,他也終究是病人。
「鞋帶,鑰匙,病房,和最終的結局」一雙沒有鞋帶和帆布鞋。
在他死後,導演給了這雙鞋一個特殊的鏡頭。
沒有鞋帶,這是精神病院的特殊待遇,為了防止病人自殺。
只是微小的一個細節,邁克爾在此五年的境遇便可見一斑。
而在搶救邁克爾時,格林醫生匆匆跑到藥房,卻找不到匹配的鑰匙,情急之下,打破玻璃拿出藥瓶。
同樣想到格林醫生尋找抽屜鑰匙的一幕——作為一個精神病醫生,卻找不到打開藥櫃的鑰匙。
同樣,結尾他和勞倫斯醫生站在邁克爾的病房。
格林醫生“這是我第一次進入病人的病房。
”勞倫斯“你不是這樣說的第一個人。
”——勞倫斯醫生的臉上很平靜,幾乎不見悲傷。
或許是事故之後的平靜,又或許,他對邁克爾的關心,究竟有多少呢。
格林醫生辭職了,由於愧疚,對死去女兒對前妻對邁克爾的愧疚。
又或許,他終於意識到,他終究還是無法消解與病人之間的墻——墻是什麼。
是他自大嗎?
是他刻意不尊重病人嗎?
他不是一個好醫生嗎?
不,墻是打不開藥櫃的鑰匙,是沒進過的病房,是那句“我又聽到了新一輪扯淡的味道。
”他欺騙了邁克爾嗎?
沒有,這個故事裡沒有謊言,他只是給了他一個希望,“這是你能夠給一個孩子最壞的禮物,假如你做不到的話。
”邁克爾知道他做不到。
他有家庭,有孩子,有彼此相愛的人,他是個醫生,是正常人——這些無可厚非。
何況同勞倫斯醫生。
「沒有給出的紙條」和隱含目的最終護士質問他:“為什麼要把紙條藏起來。
”邁克爾絕望的說:“為什麼你總是把我想的那麼壞。
”為什麼把我想的那麼壞,為什麼不能理解。
——不只是故事,就連看電影的我們。
也難免責怪這個狡猾的病人:什麼嘛,就這麼簡單?
為什麼不早點拿出紙條?
如果拿出紙條,邁克爾的「夢」還有什麼意義呢。
有誰會聽呢。
在和格林醫生談話的最初,邁克爾便急不可耐的「確立地位」,提出三個要求。
仿佛這樣,自己便有了底氣,有了難得的說話權力。
更重要的是,這將是他人生中唯一一次,絕對的「佔有」了他的愛人。
至少,在格林醫生面前,勞倫斯醫生是他自己的,他的失蹤是因自己而起的。
這是唯一一次,他自己是至關重要的,被愛被追求的。
而他深知事實那麼簡單,與自己完全無關。
而我們看到,最終現身的勞倫斯醫生,也和我們所想象的截然不同。
用紙條換巧克力,用事實換取死亡。
交出紙條之後的邁克爾意外的平靜。
他悠閒的吃著巧克力。
又要接過勞倫斯醫生的電話。
一句輕描淡寫的“我想你。
”卻被格林醫生呼叫護士“我找到詹姆斯了”的聲音掩埋。
瘋狂,極端,無望的愛與他自己同樣被草草掩埋。
「大象之歌,邁克爾的獨角戲」海報上是一間狹小的病房,極其簡單的佈置,一扇窗,以及一個站在窗前的背影。
沒錯,這就是這個電影真正要講的故事:——一個男孩,向這個世界孤獨的求愛。
真相是簡單的,如同他背後的房間,甚至簡單的殘酷。
而影片中的邁克爾說講述的全部臆想,則是那扇窗,美麗而充滿希望,卻遙不可及,無法觸碰。
沒錯,這個世界只有他一個人,僅此一個。
他口裡描述了曲折的故事,而事實卻是空空。
所謂變態的「劇情」是他美好的幻想,而在兩人的對質中,格林醫生確實在一步步質疑和摧毀他的幻想,畢竟還是把他當成了病人,還是把他當成了滑稽的小丑。
“我沒有辦法幫到你什麼,這就是真相”格林醫生誠實的告訴他。
他的笑容緩緩消失了。
「哈維爾多蘭的偏愛和選擇」電影裡有多蘭的影子,卻不是多蘭的風格。
有人說這是多蘭熱衷的「戀母和殺母」以及隱晦的「同性之愛」。
不如說這是多蘭所偏愛的角色——被困住,無法掙脫的人,最終以某種方式解脫。
我殺了我媽媽,湯姆在農場,媽咪,甚至幻想之愛,都有或多或少的圍困和解脫。
而我更願意認為,相比於多蘭自己的作品,大象之歌更成熟,更含蓄,更複雜,更意味深長。
也許這是多蘭無法拍出的風格,緩慢而有條不紊的敘事卻波濤暗湧。
但多蘭演出了——邪魅驕傲的笑,悲哀痛苦的笑,無聲之淚。
這是邁克爾的掙扎和抗擊。
近来很不喜欢一直逼逼叨的片子,特别容易出戏,看着看着就想别的事去了。
这部也是,只怪开了头。
导致Micheal患病的心理依据倒不如医生的构建的有信服力,所以终了有种医者不自医反倒求助于病人的感觉。
不过也不能太教条化,这年头得个精神病哪里还非要个缘由。
看的时候一直在等着画幅变化,这也是多兰几部片子看后落下的病。
结果自然没等到,还在琢磨这次怎么这么中规中矩了。
看完才知道导演压根就不是多兰。
对于多兰没有很喜欢也没有不喜欢,只是觉得这人真是执着,同性,恋母情结与弑母文化走到底。
这部也是占全了,也难怪他会接。
刚看完《大象之歌》,有一种想提笔写几句的冲动。
其实我也不知道想表达什么,正如影片中主人公麦克不知道为什么而活着一样。
《大象之歌》是一部 2014年上映的加拿大电影。
影片虽归类为悬疑,可是悬疑只是它的手段。
导演用悬疑来抓住观众,让观众在探索与发现中慢慢体会影片所表达的那份社会人群的情感问题。
贯穿影片的大象是一种意象。
一方面,主人公麦克在8岁那年去非洲见从未谋面的父亲时,目睹了父亲猎杀大象的情景,那头轰然倒地的庞然大物竟留下了眼泪,当那双哀怨至绝的眼神望向近在咫尺的麦克时,便在小麦克的心里刻上了永远都无法磨灭的映像。
另一方面,法语“trompe”意为“象鼻”,也为“欺骗”。
大象的鼻子挡在眼前,就像人们自己躲在幻象之中,幻想可以忘却烦恼,幻想能够拥有想要的幸福,如影片中格林医生试图忘却失女的伤痛,并改善与现任妻子的关系等。
而关于“欺骗”,麦克有句经典的台词:她可以成为一个好妈妈,她知道该怎么做,她给了我希望,这是你给一个儿子最糟的东西,假如你不能做到的话。
麦克是身为歌唱家的母亲一夜纵情的产物,来到这个世界纯属偶然,没有一个人在期待他的到来,母亲除了给他找很多保姆以外,给不了别的。
可以想象,他是生活在一个怎样缺爱的环境里,以至于14岁那年发现母亲自杀而不救,漠然地在旁边唱着数大象的儿歌,无动于衷地看着母亲死去,后被送往精神病院接受治疗。
从来没有被爱过,所以,当一位医生用博爱的口气说出“我爱你”时,他立刻深深地爱上了这位医生长者,无所谓性别与年龄。
在得知永远也不可能获得爱的回报时,他的幻想破灭了,再加上精神病人与正常人之间那面不可逾越的墙,使那个孤独的灵魂选择了一种特别的离开方式,一种层层推进的游戏方式,让与他谈话的格林医生和观众一起逐步了解他,在大家猝不及防的时刻,他实现了他的最终目的,自杀,19岁。
在影片中,不仅精神病患者麦克有个可悲的人生,其他的角色也各有其伤痛之处,没有完美的幸福之人。
生活在这个纷繁的社会里的每个人,多多少少都会面临困惑、欺骗、排挤、不堪等状况,学会排解与释放是一门学问。
每个灵魂都是孤独的,当拖着一身疲惫回到家里时,不仅要卸掉脸上的妆容,更要直面自己的内心,安抚因伪装而疲累的心脏,让灵魂舒适地度过夜晚。
这部电影是一部低成本高质量的代表作。
整个影片的拍摄基本都在一个密室里完成,充分体现了导演与演员的功力。
在如今大片泛滥的时代,那些动辄多少亿的投资,依靠主演的俊脸,华丽的服饰,拼凑的情节,肤浅幼稚的内涵,以及无脑水军的推动来完成的电影,《大象之歌》无疑给他们上了生动的一课。
虽然前60分钟左右平淡得让人看不下去,但是最后30分钟足够抹平我心中的不满了。
我喜欢这种一切都在平静的湖面下暗涌最后喷出来糊你一脸的感觉。
自己的猜测在最后被推翻,编剧给了你一个意想不到的结局。
对啊,他离开了。
到达他的目的了。
迈克尔的脆弱显而易见。
或许护士就是担心他会寻机自杀才会每天向鹰一样监视着他。
他很聪明,让所有人听他的。
上帝给了他一张纸条。
他用这张纸条寻找出路。
恭喜他吧。
硬要把内容和题目扯在一起,大概就是最后他死去的时候那种达到终点的开心和那只大象的眼泪吧。
以及整部电影。
question:1.为什么彼得森护士不想让迈克给纸条格林医生?
2.为什么电影最后给了迈克没有鞋带的脚?
3.迈克自杀的原因是什么?
4.大象与本文的根本联系是什么?
sum-up1. 对于劳伦斯医生的爱常常感到困惑 因为爱他而不被触碰2.对于将要一辈子待在这个医院 被规定的药量 动作 行为 语言 觉得未来已经可见 没有必要再活下去3.像迈克这样的男生 在我少年时候经常欺负我 这种行为我通过这个电影回忆起来觉得十分 微妙 因为那个欺负我的男生真正聪明 长得也很好 每次和你讲话既激怒你 又给你绕无法突破的圈子4.怎样解释彼得森女士和迈克的关系5.彼得森和格林医生的爱情为什么多次被迈克提起但格林医生并没有从任何一个角度回应6.彼得森为什么跑到病人管理室那边打电话给警察
我愿意给高分,但它不值得追捧。
节奏不错,不疾不徐,引人入胜。
有着恋父情结和弑母罪行的精神病患者麦克爱上了自己的医生劳伦斯,劳伦斯因其聪慧过人也爱他,却只报以柏拉图式的爱。
绝望的麦克利用另一名医生格林助其自杀,成功了,同时也在有意无意间化解了格林与前妻的恩怨。
而这个自杀过程便是本片的噱头,所谓“猫捉老鼠密室揭秘”实在是故弄玄虚不值一提,想破脑袋提炼这句故事内核的人应该没怎么见识过真正高明的布局揭秘。
一头象,两头象,三头象,唱着唱着他就睡着了不过通过人物关系牵出的几层因果关系倒是真看点:麦克的身世之于其命运结局、麦克毁了格林的事业却给了他更有价值的人生启迪、事件前后格林对新旧家庭的认识与抉择。
大象的隐喻也很巧妙,有这样几层:象鼻之于性,trompe之于欺骗,濒临灭绝物种之于精神病人。
而这恰是本片的三个最重要的关键词。
最打动我的一幕发生在1:14:27,在格林的办公室里,麦克因回忆其父在非洲草原上猎象而作窒息状,但他迅速恢复常态,冷静地描述他与濒死大象之间的眼神交流,而此时镜头竟然离开了办公室,顺着医院的楼梯扶手下行,来到护士与患者聚集的“娱乐室”,那一刻每个人的表情都凝结住了,似乎同时听到了几十年前的枪声。
这种艺术手法让我挺震撼的,尽管指向的是一种谁都读得懂的情感,但镜头在那一刻似乎瞬间通了灵,不可思议。
【巧妙的软广】https://site.douban.com/215175/ (我的小站)
开场,文艺色调。
万人瞩目的歌唱者,人群中拉衣角的落寞小孩。
一半刷着蓝色墙面的屋子里,你起床走到窗前背手站立,你在想什么?
一个医生无故消失,而这个医生刚好和你很熟,所以你一定知道他去了哪里吧。
想要好好问你,可是你不好好的回答,嬉皮笑脸,说一些听不懂不搭调的话,来来回回都是大象这大象那。
你攻击护士,她太了解你,你也够了解她,戳的毫不留情。
你说的话,真真假假,甚至不堪,你在用你的方式讲述你的感情你的认真,你很清醒面对你自己。
他说你的智慧,很恐怖也很美丽。
一个小时,你玩了一轮游戏,中场休息,你在厕所里咬着指甲哼大象之歌,仿佛听到了她的歌声,泪没有落下。
然后满屏都是你的脸,双眼皮,翘嘴唇。
你说你刚才说的不对,他并没有很过分,他只是说爱你,可是你在他爱你之前就已经先爱他。
你只见过他一次,郊外大个子弹,大象轰然倒地,那一刻开始你就是那只大象,厚重的呻吟声久久回荡,泪涌出在皮肤上开出一朵花。
她是很有名的人,那些年给你的只有重复的不合适的礼物,然后她把安东尼送你,唱大象之歌给你,原来你也会做妈妈。
因为我是丑陋的。
在那个年纪我很知道发生了什么,但是并没有去做什么,最后才知道她连死也不是因为你。
你说五年的重复生活,不能再忍,每天只给一颗巧克力,那你偏偏就要吃三颗,这是你讲真话的交换条件,你成功了。
你看说明书看的好认真,你大口大口的吞了四块,就好像你特别爱吃的样子。
你要去死,没有人能拦你。
最后你对着电话里的他说,像是鳄鱼的哭声,我爱你。
三星半。
(有剧透)前几天在天桥看到中文版话剧海报,对题材有兴趣,但不太相信中文版的质量,就回来先看电影,这导致了我先入为主的错误,以为是一部悬疑犯罪片。
五六年前我看过一部忘了名字的电影,女主角得了阿兹海默症,痛苦之余,她好容易找到家人急事出门的机会,打算凭着自己之前写下的提示,艰难地去二楼浴室找安眠药自杀,千辛万苦找到提示,千辛万苦爬到二楼,忘了提示,下楼再看,再找到浴室,又忘了提示,再下楼去看,这次晓得把笔记本带上楼,终于找到药片,家里人回来了,自杀失败。
和这个不知是悲剧还是喜剧的故事相反却又类似,本片是一次精巧而成功的自杀——但一样绝望。
像我这样期待汉尼拔和高智商心理医生巅峰对决的观众注定失望,这是可怜的灵魂玩弄平庸的世人,巧妙地终结自己,同时也终结痛苦的尝试,我还是不知道这算是悲剧还是喜剧。
也许导演也有同样感受,所以在死亡场景之后,影片结尾的白雪、橙花、相互理解的两个人,如此温暖——只可惜他们失去了两个孩子。
主线完美且动人,看到很多人并不太满意男主角多兰的演技,我觉得至少合格吧,开始装出来的邪恶,到最后狡黠的诚恳,以及中间和小女孩打招呼的腼腆,和护士聊天时的孩子气,都有展现。
反倒是医生和护士两个人,在(应该的)职业性平庸之外,缺少一点情绪上的暗流涌动,毕竟他俩之间的创伤线,他俩因此面对男主角时候该有的情绪反应,以及他俩之间的暗流涌动,两人也基本没有表达,但确实剧本似乎也没给到机会?
总之,导致最后的救赎略显突兀。
结局让最初的犯罪预设如此讽刺,我不由得想,是舞台剧就更好了,更适合这样浓烈的情感——但目前这版中文版话剧肯定演不出来,至少我这个判断不会有错。
这部电影的标签之一是悬疑和推理,这类片子我是很少看的,因为不感兴趣,但是同性这个标签促使我看了这部片子。
节奏感还不错,演员演技也很好,Mike帅气死了,我一直很喜欢长得帅演技有好的演员。
整部片子基调有点压抑,因为情节就是这样的。
看完以后没有心潮澎湃,也没有遗憾没有happy ending。
我喜欢Mike这个角色,即使是说谎的时候也是很有吸引力的。
虽说谎言是不真实的,但是他的话有逻辑,有深意。
如果我是劳伦斯医生我也会爱上他,但不仅仅是精神的爱上,我还很好奇那个huge到底有多huge。
如果我是劳伦斯医生的话估计会违背职业道德与MIke热恋吧,或许,或许如果劳伦斯医生和Mike真的热恋了,就不会有片子里那样的结局了。
这一点是有些um遗憾?
也许吧。
但是现实生活中的我更像是格伦医生的性格。
Mike忍受不了痛苦的回忆带给他精神上的刺激,忍受不了相爱的人无法将爱发展下去,于是选择了结束。
这样的结局把自大的格伦医生拉下了水,那么他的劳伦斯医生就会前途光明了,这个想法是有点番外了。
也许吧,一石二鸟。
总之喜欢Mike,喜欢这个角色,喜欢这部电影。
4颗星还是5颗星我纠结了一下,最终选择了4颗星,因为没有happy ending。
哈哈😄!
哈?什么 这么离谱的吗 二星只给演技和调色
不是因为电影不好,而是我真的是很多没有懂以及最终也没有懂
一老一少两个戏骨强强对手戏,精彩
看完的最大感受是发现一个帅哥。哦,不对,两个。舞台剧看起来应该会更爽,因为节奏会紧张些。故事其实比较predictable,最后果然得死个人,不然就不好看了。
算是不错的心理悬疑片,多兰的演技着实可圈可点。以医生的失踪为线索,实际探讨的还是麦克不为人知的家庭背景。在谎言与欺骗中逐渐追寻真相,每一层故事都是新的发现,也最终引领大家走向那个被设定好的结局。
多兰演的挺好的 我的眼泪是证明
把大象玩偶安东尼的鼻子含进嘴里的白色谎言
剧本很弱,只能靠表演填充。
老子就要吃三块巧克力!
致郁系
其实表现情绪高潮那段多兰的台词和表演都不是很到位,但是没办法就是爱看他这张脸呀!
[4-]
多兰很适合这样的角色,片子本身挺无趣。
几年不见,多兰都快成大叔了,作为精神病患的颓废样真是显老,但一演戏又成马景涛了。这片子是电影节观感最差的一部有点莫名其妙,尤其是后面巧克力中毒那段真是你怎么就一惊一乍的非死不行了。。
多兰的演技好差啊。
无耐心看不到用心
突然对精神病患者感兴趣。
多兰撑不起一部电影
???这个剧情也太狗血了吧(褒义)
看着有点像迷离药谎,但是结的比迷离要好得多