向着明亮那方

先申明，这篇严重剧透，没看过建议快跑看了再回来。

对于这部动画电影我的评价就是满分，七个故事虽然并不是每一个都让我有惊艳，但是对于这样一部作品，我愿意给它一个五分的评价，介绍给周围的朋友，这部动画浓缩了我们中国人一个似乎是民族的习惯，情融于人融于事，一壶清茶，沸腾的茶声敲开耳扣，茶香芬芳入鼻，茶汤内饱含着含蓄内敛饱满的茶味。

兔子和萤火虫的故事我不详谈，前者故事性弱了一些，在我看来更像是诗歌，但是和后面的故事融合度差，比较像是每个故事中间的序幕儿童短剧，童话感足，但是表达的是父母和孩子之间的关系，整体的意境那个点没打出来。

但是画工作为开篇确实眼前一亮，水墨的动感，色彩的协调，韵味十足。

萤火虫更是一个纯粹的童话故事，是司机的一个的美梦，也仅仅是一个怅然的梦，算是一个给成人世界的一场光怪陆离的造梦。

接下来的第三个故事 小火车我愿成为全篇最佳，这是我来回看了几遍的故事，导演的叙述性诡计让我感叹，儿子父亲母亲三人的小火车匡次匡次的前行，一开始摇晃的镜头和来回的浮动我只当是导演对于火车动感的表现，整个人的思绪也被导演灾区的重建所牵着走，这是电影里的明线，可我完全没有发现导演对于儿子身体以下部位的刻意回避，完全以为是父母和孩子某个充满童心的杰作，真正有这样一列机械的小火车。

直到火车行驶出山洞，黑暗过后，儿子一只换上机械义肢的脚蹒跚前行奔向明亮的远方，我才明白之前刻意的回避，玩伴刻意的避让和对于小火车好奇的打量和触碰，爬山时的吃力，今天又进步了两步的深意。

伴随着逐渐悦动的音乐，家园即将重建，通往家园的回火来了，儿子也走出了灾难所带来的苦痛奋勇的奔向明亮的远方。

这是最贴切本部电影标题的小节，也是讲故事手法最好的一篇。

第四个故事是蒯老伯的糖水铺，我有幸在广州工作过一年，广州路边的大大小小的糖水铺也承包了我一小段的回忆，所以看着这篇默然有些共鸣，虽然对于广州来说小区楼下的那家挂着肥美烧鸭烧鸡厚感甜味的叉烧更能代表，但也没差，这些大大小小的一方小铺浓缩的就是一条街的喧嚣和人情的来来往往。

影片就是一个糖水铺在普通不过的一夜，贴了红纸一份要蜜一份不要的龟苓膏，出于关心的木瓜银耳，帮着朋友打包的两份香芋椰奶西米露，给环卫工的红枣枸杞粥等等，蒯老伯用一颗真心给每一位顾客，同时也收获到顾客的关心，纸板和问候。

当蒯老伯搅动着水流时，蒙太奇的变成了时钟，继而变成了来来往往的人群，最终浓缩了一座城市的人情，而在这个清晨，蒯老伯用曾经被爱过的方式交给了一位小朋友吃芝麻糊正确的方式，故事形成了完整的闭环，一个人的人生和一座城市的变迁也就在这一碗碗糖水里了。

（题外话小时候吃芝麻糊总是放凉了再次，太烫了，所以第一口无比香甜美味，但是第二三口变腻了，总是吃不完一整碗，找个时间也学着这样吃，看能不能完整的品尝一整碗。

）第五个故事蓝将军和红将军则是让我会心一笑，孩子的想象是无穷无尽的，想起自己曾经痴迷的画画打仗，那一张张白纸便是我的一方天地，我操纵画笔便是主宰世界的造物主。

故事颇有些童趣，我这里想说下绘画方式，恕我不够专业，这种类似于皮影戏的纸片画着实有趣，用一个个固定的元素组成了一个完整童趣的世界，希望之后能有更多类似的表现形式的产出。

第六个故事则更加饱含着一种刻在我们血脉里的亲情，当那个小小的蓝色轮椅打开时，奶奶一件件的物品从里面飞出来有序的排开，不知道为什么当看到一个人的一生就通过这样大大小小的物品展现出来时，我的泪水就在我眼眶里打转了，这些静物是一个活生生的人，而这个活生生的人也静默在了时间里。

而大舅送过来的腌萝卜菜里也同样是很重的花椒味，妈妈遗憾没有给奶奶买那个能带来温暖的电热毯，那正好的午后阳光顺着皂荚树如时间洪流一样喧嚣的落下，便下了一场金色的雨。

最后一个故事放在最后讲我觉得正正好，因为这个故事足够简单，足够真实。

我妈妈是开裁缝店的，我小时候写作业就是伴着缝纫机咔哒咔哒的脚踏声和皮轴的滚动声加着布料和棉花的味道渡过的。

所以我很能理解那份独特的油烟味，整个故事简单的不能在简单了，但是当我听到那篇作文我家，和孩子有些早熟的声音的念白，我喜欢在公交车上看日出，我看到太阳从楼房后面出来，太阳先是很大很红，然后越来越小，越来月亮，最后变得金灿灿的，太阳升上去了，这时候妈妈坐在身边搂着我，爸爸在车窗外骑车，一会前，一会后，爸爸妈妈每一天都很辛苦，我爱我的爸爸妈妈，我爱我的家。

影片结束，是片名向着明亮那方，即是千千万万中国家庭的计实，也是始终不变的期望。

很高心能够看到这样一部电影，似乎是终于想明白了，整通了，发现了，我们自己的东西是可以足够好，足够打动人，所以重拾起了一些艺术表现形式，用我们自己的故事来饱含我们自己的情。

不同的画面，极具地方特色的方言，甚至包含有无比真实的发生在你我他每天身边都会听到的声音。

真的很感谢能有这样的企划，也真的很庆幸能产出这样一部作品，在很多对于末世的绝望和恐慌的特殊时刻，我们仍然不屈不挠用真善美来歌颂希望，你可以说这是对于未来不切实际的自我安慰白痴的幻想。

但我任然希望你我都能抱着希望向着明亮那方前行。

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我是忠实用户哈， 每节课涉及到的音乐素养知识很有意思，动画也比较有趣。

社群里也经常有知识分享和解答，听不完的资源，其实我是蹭孩子课啦。

说回电影，这是一部温暖的动画电影，分成几个小故事，画面色彩很有童趣，用着不同地方的口音，乡音最浓情吧。

讲述着充满着人情味的小城市、小乡村里，一些孩童眼里平凡而闪着点点金光的日子。

故乡和过去，都是再也回不去的。

小时候向往的远方，长大后才成了再也回不去的远方，所谓近乡情更怯，人回去了也是物是人非，回忆被染上了泛黄色，一切都蒙上了一层忧伤。

孩子们在长大，向着明亮那方，是远方也是故乡。

这一生的经历，也许就是一个圈吧，温暖明亮就好。

关于配乐，印象比较深刻的是《蒯老伯的糖水铺》中的温暖管乐，很有爵士味道，老伯就像《深夜食堂》的大叔，为来来往往、辛苦奔波的陌生人提供一份夜里的甜。

配合的画面是搅拌着的浓浓糖水，旋转成了忙碌的人们。

《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》全程配乐加独白，前面是干净的吉他音色，拍奏泛音搭配夏天绿色画面，很宫崎骏。

随着叙事展开，加入铺陈的提琴，情绪逐渐翻腾起来。

那个铁皮柜轮椅，仿佛装着外婆的一生。

错过和迟到，其实是必然。

最喜欢刘毛宁导演的画风！

就像是人不能同时拥有童年和对童年的感受。

童年已经离我远去，童年记忆也在慢慢消褪，《向着明亮那方》就像是向我伸出了很多双小手把我往少时拉了一把，视频中那些孩童天马行空的想象，稚嫩纯真的情感，纯粹简单的快乐，直接了当爱的表达都是我十分梦寐的“超能力”。

电影中有涉世不深对一切都新奇的小兔宝；有公交车司机周师傅幻想的萤火之森，那里有善良可爱的萤火虫女孩，贪吃贪玩的刺猬弟弟，大家热情如火，感恩馈赠；有糖水铺的蒯老伯，女儿在外打拼顾不上常回家看看，却用博爱之心收获了一大批互助友爱的邻里，日子往复，一直向前；有地震中失去一条腿的小男孩，也许在阳光下会有异样的眼光投来，但父母坚定地陪伴与爱给了他勇敢面对世俗的底气；还有一对双胞胎小兄弟，他们有这与大多数双胞胎一样的烦恼，由于强大的自我渴望独特人格与实际中外貌复刻性带来的落差，他们互相嫌弃又互相依赖，有这令人艳羡的“成长中的烦恼”；令我印象最深，感触最大的是刘毛宁导演的《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》，“我”与不同时段的外婆有着千丝万缕的联系，记得那时腌冲冲味道萝卜菜时的她，照顾过病榻上不能自主行走的她，见证了她不断老去的过程，直至变成一抔黄土，成为一个高高的土堆，当生命消逝，那些曾经一起经历的过往点滴，那些亏欠，那些惦念，那些再也回不来的好都能化作我们无限的思念…我无限怀念儿时的自己，却也只能继续朝前走，装个勇敢的大人。

感谢毒舌让我有机会参加这部独立动画短片集的观影。

整部片子用故事书的方式串联不同的故事，画风也是各有不同。

人物配音以及背景音都很能表露每个故事的性格，看得出制作团队花了很多心思去琢磨每个细节。

每个故事都温柔且柔软，真实又治愈。

不只是儿童会看动画，成人看动画更会掀起内心涟漪。

推荐找个整片的空闲时间，安静的空间，静静观看，细细品味。

电影是由七个绘本故事改编，各自独立。

但因为都是关于亲情，手足情或者离别之情，所以不觉得突兀。

各个篇章因为有耳熟能详的童谣开篇，更是平添了几分温暖。

小兔的问题很直接，应该是只还没进入青春期的小兔子的问题，再大点的兔子估计只有一个问题，妈，你能不能别管我了。

当然，这不影响着老母亲的泪目，仿佛看到了“我送你离开，千里之外”而娃只是“不回头，不回头的走下去”！

如果没有看过《逃家小兔》，我可能会给这个故事更高分。

《萤火虫女孩》第一感觉是要有灵异事件发生！

第二感觉是在看一个日本动画片。

后来看了绘本作者，彭懿老师，那就不奇怪了。

很喜欢彭毅老师翻译并引进的很多日本绘本，但感觉这部电影其余六个故事还是中国风更浓，所以不过多评价。

画面还是很唯美的，星星点点的萤火虫，亦真亦幻的情节，还有那颗车里的橡果…小火车的刻画角度也很独特。

小男孩的小火车承载了悲伤的过去，却最终向着光明，驶出隧道。

小男孩那句你们放手让我自己走嘛，让当妈的瞬间泪崩。

（我当时以为男孩的爸妈都不在了，是不是我想错了？

我到现在也没想清楚他爸妈是不是没有遇难）作者很写实，男孩和妈妈真像，和爸爸真不像！

只是妈妈的鼻梁能再高一点吗？

看着有点不透气了…蒯老伯的糖水店很人性的把蒯加上汉语拼音，避免文盲的娃在电影院问半文盲的妈那是什么字的尴尬，必须点赞！

深夜糖水铺，满满温情，我也想嗓子疼得时候给我熬银耳汤喝，我也想早上来一碗香香的黑芝麻糊…最打动我的是搅糖水时，时间在流逝，人们变得愈加忙碌而淡漠…或许只有深夜的那碗糖水，才能安抚每个受伤且疲惫不堪的灵魂吧。

从蒯老伯的糖水铺，到外婆的那个铁皮柜轮椅，还有翼娃子的星期天，很有舌尖上的中国，人间风味等各种与美食相关的亲情纪录片了。

没有好恶，只是觉得国人的亲情与食物都是密不可分的。

糖水，萝卜菜，炸鸡腿，朴实无华，最是难忘。

故事都好，只是需要看得人得大点，懂点。

最后的最后，必须留给最爱的亮点！

哼将军和哈将军。

鲜活有趣，不煽情，不说教。

大人看着会心一笑。

估计家中手足也会从旁观者看到平时最烦的那一个的可爱之处！

不剧透，反正我看到了童年的大闹天宫，猪八戒吃西瓜，骄傲的大将军，小蝌蚪找妈妈！

反正你们应该关注的应该是国风动画之光，而不是我有多成熟！

就在我写此影评的时候，哼哈二将的导演回我了一个惊天秘密！

哮天犬为什么是二哈！

导演说，二…郎神！

我回，我看导演下次还会去二谁！

在外婆的铁皮柜轮椅最后，无数的黄色的光从天而降，三岁的娃问我是什么？

我说，你记得黄色代表什么吗？

温暖和幸福。

那些黄色的光，是被爱和温暖包围的感觉，不管那些给你爱和温暖的人身在何处…#生活有明有暗，心要一直向着明亮那方#

我想我喜欢的不仅仅是纯粹儿童可爱视角的温暖美好，将水墨水彩剪纸等不同形式融合的国风美学，以及河南话粤语川渝方言的亲切感，更是对生活中朴素事物具有想象力的勾连，是以成人成长过来的视角回望激发的种种感触。

小兔的问题叩问我们内心最深处的情感羁绊，萤火森林退休车长的幻想意味深长。

《小火车》是我最喜欢的故事，浪漫想象指代残缺少年成长、独立、勇敢的过程，纵使爬坡上坎摇摇晃晃，终将穿过黑暗获得力量。

哼哈二将也是我很喜欢的故事，看到结尾你才发现这不是简单的传说故事，“追求公平只是一种形式，孩子们想要让大家知道他们虽然长得一样，但他们都是完全独立的人，都有各自的唯一性”，其实有个兄弟姐妹同甘共苦蛮好的嘛！

冀娃子的星期天最让人感动的还是最后的作文，父母总是默默无闻为孩子撑起那片天；外婆的蓝色铁皮柜轮椅以散文风格娓娓道来，散落一地的遗物仿佛代表了她的一生；老爷爷的糖水铺让我们看到了城里城外“不是亲人胜似亲人”以及“是亲人如同陌生人”的对比，常回家看看是我们始终摆脱不了的课题。

三星半。

上映前一直对这部动画很期待，近期难得的二维手绘动画。

《小兔的问题》是有问答形式串联起来的，形式上与前几年的阿狸非常相似，但是画风和对话不如阿狸温馨动人，情节也比较单薄。

《萤火虫女孩》作为一部童话向的动画短片，讲述了一位即将退休的乡村公交司机赴山中动物们为他准备的宴会的故事，立意并不新颖，比起《大鱼海棠》和宫崎骏的动画，细节也不够细致。

《小火车》的立意很好，但是故事讲的很别扭。

《蒯老伯的糖水铺》很喜欢，很有生活气息。

《哼将军和哈将军》的故事看了开头，基本就可以预测故事走向，却没有预测到故事结局，讲述家庭中孩子的相处问题，立意很好。

《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》是我最期待的一部。

以前就看过刘毛宁的《我、吸铁石和一个死去的朋友》就超级喜欢，梵高式的画风，细节拉满，讲故事方式兼具现实与超现实之感，而且很多细节也充满了童年回忆，反复多次观看，仍觉得有滋味。

但是看了这一部，确实感到失望。

刘毛宁在画风的细致上越走越远，但是满目皆是细致的刻画，以至于眼睛不知看哪里才好。

剧本还需要打磨，剧情讲述不够流畅，人物情感也不到位。

最后一部《翼娃子的星期天》是我最喜欢的。

共同经营一家小欢喜的夫妻，丈夫送外卖，妻子做菜，孩子在店子里写作业，写完了就去菜市场找同学玩。

极其简单的故事，看得却很亲切。

现在打开电视，所有的电视剧背景设定皆是北上广之类的大都会，主角都是职场白领、高级精英，或者至少通过打拼爬上了这样的位置，但是绝大部分人都是普通人，或者平凡生活，一辈子也许就只能住在一座小城，开一家小店，仅此而已，忙碌充实，而这绝大部分人的生活完全被忽略，这部短片很好得讲述了普通人的故事，而且讲得很好。

2022年在电影院看的第一部电影。

正如影片开头的那一段小字，对童年的滋养就是对世界的未来的关爱，整部影片由七支小短片组成，气质可爱，画风别致。

有《小兔的问题》里对长大的洞察和亲情的思量（水墨画太好看啦），也有《萤火虫女孩》中对告别的慰藉，充满着童心色彩。

而《小火车》用非常强大的故事讲述能力描绘了一个灾后重建的画面，将痛点释放在每一个转折，可以在抽丝剥茧间感悟人的相互支持与坚强。

《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》颇有后劲，纪录片式的旁白却给外婆质朴的爱和善留足了撬动泪腺的力量，非常值得一看。

《蒯老伯的糖水铺》和《翼娃子的星期天》都是平铺直叙地将视角放在日常，突出了场景生活中的许多细节，让人更觉亲切温暖。

《哼将军和哈将军》是获得我最多次笑声的一部短片，俏皮之余有着一定的教育意义，很适合作为小朋友塑造性格学习相处的教材～观影完毕最大的感受是欣慰，也乐于见到这样的尝试，见到了每位创作者柔软的心，见到了中国动画不一样的风貌和可能性！

在未来，很希望短片的故事逻辑能够被更好地打磨，也期待看到对同一主题不同维度的探讨，一定会非常有意思～童年与动画紧密相连，而童年与动画的魅力是能感染全人类的，致谢每一颗柔软童真的心，我们便能永葆一方明亮！

小兔不爱吃饭，但却很爱提问。

为什么要好好吃饭呀？

为什么要长大呢？

为什么妈妈的眼睛这么大呀？

为什么妈妈有长长的耳朵？

小兔离开妈妈去远行，想妈妈了怎么办呀？

小兔各种各样的问题，她长大了，学会思考了。

她还没有足够的知识与阅历来帮助她解答心中的疑惑，于是兔妈妈成为小兔心中全知全能的超人。

但兔妈妈不会永远是港湾，小兔也不会永远是停靠在港的船。

影片用一连串丝滑顺畅的转场讲述了普通人的一生。

小兔从一张相片跳到另一张相片，每张相片都是不同的兔生阶段。

在每个阶段中，父母与孩子都扮演了不同的角色。

家庭这个词，也被赋予了不一样的意义。

若干年后，小兔也许会成为《蒯老伯的糖水铺》里那“只闻其声不见其人”的女儿，一年到头也没得闲来回家看望蒯老伯。

老伯那一句”唉，他们都太忙惹“，透露着一些心酸与无奈，但同时也听得出他对子女的理解与支持。

“这个世界上所有的爱都以聚合为最终目的，只有一种爱以分离为目的，那就是父母对孩子的爱。

”兔妈妈有大大的眼睛，可以看见小兔的每次成长；兔妈妈有长长的耳朵，可以听到小兔从远方传来的消息。

但是兔妈妈唯独没有长长的手。

兔妈妈很清楚，小兔是要离开父母去远行的，她要去收获属于自己的朋友、事业、家庭。

不必担心关系的疏离，我们用眼睛看，用耳朵听，用心感受，偶尔的一个拥抱，就足够了。

关系是心理学中很重要的一个话题。

心理学大师阿德勒甚至提出”一切烦恼都来自人际关系“。

而关系，是会发展变化的。

就像人要经历幼年、童年、青少年、中年到老年一样，家庭也会经历不同的发展阶段。

每个阶段都需要家庭成员在关系和心理上做出调整和改变。

所有糖水一律五元的蒯老伯，用自己的事业表达着他对关系发展的朴素认知。

孩子们长大了，各奔东西，但“晚上总有人要喝糖水的嘛”。

蒯老伯给自己在这条老街上找到了的位置，人们需要他，尊敬他，喜欢他。

蒯老伯一定也有子孙满堂的过去，也有家庭团圆的曾经。

但家庭关系是发展变化的，健康的家庭正是在一代代人的独立成长中，向外发展出繁枝茂叶。

《向着明亮那方》里还有另外5个故事，都有截然不同的创作风格。

相信大家看了会有不同的感受。

希望不久之后，能在国内的各大视频平台看到这部电影。

豆瓣的朋友们，大家好，我是刘高翔，《向着明亮那方的》的导演之一，我导演的部分是《哼将军和哈将军》，很高兴能在这里和大家分享创作心得 在展映会上，有观众和记者都会问到一个问题，”你这个算是命题创作么？

”我不太知道怎么去理解这个命题，因为整个创作在主题上和情节的设计上，我作为一个导演还是很自由的，对原绘本既有保留和改动取决于我的创作需求，甚至包括对主题的重新确立，创作的自主性得到很大的包容。

但要说一点限制都没有也不对，哼哈二将这两个角色是这部片子的原始基础，我所有的创作都是围绕这两个角色展开的 还有一个问题让我印象深刻，”你们讲述的都是你自己身边的故事么？

”这个问题对于我来讲，不是的，双胞胎的成长烦恼，我是一点都没有， 因为我出生于上个世纪，家里面现在还留着独生子女光荣证呢。

以至于我一开始着手创作，根本没往双胞胎这考虑，他们只是长得像而已，毕竟哼哈二将在民间神话，宗教信仰里都有明确而又有限的描述，我没办法先入为主的去编写被大家普遍认知的两位神将的家庭身世，后来随着创作调研和思考的的深入，以及对现实关照的呼应，才决定将这个绘本改编成双胞胎，关于双胞胎在成长中各自寻找自我认同的故事 关于双包胎之间的竞争，大家往往理所当然的认为他们需要公平，解决公平最好的办法就是让他们得到相同的待遇，但孩子真的只是追求公平么？

追求公平只是一种形式，孩子们想要让大家知道他们虽然长得一样，但他们都是完全独立的人，都有各自的唯一性。

而这种唯一性的宝贵之处，也并非通过盲目的比较来获得，尊重每一个个体的属性及其价值，是必要的 自我认同是双胞胎成长中的重要议题，但这个议题其实也是属于每一个人 ，以前不是有个幽默梗么，”它是80后一生的劲敌，小时候它叫别人家的孩子，长大后它叫别人家的老公，再后来也许它还会是别人家的爹……”我是80 后，我就是在这样的语境中成长起来的，”它”剥夺了我童年的自尊心和自信心，”它”的确很可恶。

小时候我认为成年人有个愚蠢的认知逻辑:一个是成年人什么都懂，一个是孩子什么都不懂; 生而为人30好几年，很多想法都在随着成长而变化着，但这个观点，我到现在都觉得是真理。

的确，父母为生活拼尽力气，他们在向生活的妥协中慢慢遗忘了自己曾经也是个孩子，失去孩子的视角就无法深入孩子的内心世界并看到孩子真实需求，导致孩子和父母之间的交流处于一种平行的错位状态，这也是大多数人的成长总是建立在伤痕之上的原因吧！

说了这些，并非旨在讽刺父母那一代的教育方式，毕竟我已成人，他们面对生活的无奈我已深有体会，只能通过自我成长的反省，思考该如何对待下一代 ，毕竟，向着明亮那方，才是该有的人生态度！