宝米恰恰

篮球加姐妹花，看到这样的温馨运动题材，我立马就想到2009年的《听说》，里面陈意涵和陈妍希联手，一个“我做这一切全都是为了你”的泳池故事。

《宝米恰恰》有多少借鉴《听说》的地方，观者自清。

可能这样说也有点片面，然而，绝大多数台湾青春片都是来自同一母体，同一块地区。

它们可能延续自新电影时期的成长题材，可能是经过了新世纪开始小清新之风的洗礼，总之，横竖来看，它们的模样都会有点像。

　　　　《宝米恰恰》的新意在于把姐妹花改成了双胞胎姐妹，两个人外形极其相似（因为是同一个演员），用上了四个替身。

看起来，无非头发朝哪边的不同，否则光看肤色体貌跟说话语气，那是绝无辨别的可能。

的确，哪怕是在我们的成长时期或者是中学时代，双胞胎未必是别人关注的焦点，但也会是老被讨论的话题。

原因无外乎，绝大多数人是生来孤单的，每个人是独一无二的个体，但双胞胎却仿佛拥有“另一个自己”，有如复制体。

于是，常人难免爱去揣测，他们会不会有心电感应啊，会不会有比常人多出什么。

这些东西，刚好是《宝米恰恰》的故事由头，她们总被错认为是对方，可是，随着成长的脚步到来，她们还是会想着做自己——一个不被别人误会和混淆的自己。

　　　　光从篮球故事来说，它对《宝米恰恰》的意义可能不在励志，也不在展示手持镜头，篮球比赛的最大意义是充当最后高潮冲突的发生地。

否则，拿《阳阳》、《翻滚吧！

阿信》等电影做对比，《宝米恰恰》更多还是关于小姐妹的拌嘴闹情绪。

所以，与成长起头并重的其实是小爱恋。

为什么在爱恋前面加个“小”字，那就跟清新前面为什么要加个“小”字是一模一样的。

可能就连现在的90后看来，片中人物暗恋和表白方式都显得太老土了。

无论怎么去参照现实，她们都更像是上个世纪的中学生。

基本上，当年怎么个难耐、难猜，电影就把它们如实地重现了一番，就连拉手都做不到的事情，这简直是纯情得有些过度了。

　　　　在这样的电影里，必须所有人都是好学生，不允许有任何的欺辱凌弱。

就说“大菠萝”傻大子徐永平，虽然有黑道背景，看起来好像还是人不犯我我不犯人的初哥一枚。

而遇到恋爱难题，辩论高手不仅说不好话，他根本就是没有话可讲，解决不了的天大麻烦。

《宝米恰恰》放大了这种青春期的心思猜忌，每个人都很在乎对方是怎么看自己，因为他们是如此害怕失败，想要表达满心的好感，又不知道如何下手。

所以，从建中、师大附中、竹中再到雄中（高雄中学），每部台湾青春片总在重复成长和学习的主题，学习恋爱，学习怎么去看待自我，这样才能在身体成长以后，收获内心的成长。

　　　　在我看来，《宝米恰恰》有趣的地方是再现了那些青春时代的小情绪，会为一个人的喜怒而辗转难眠，会为一个电话的误会而大为光火。

可能在现在的很多观众看来，它们都是不值一提的小事了，轻的可以被一阵风吹走。

但台湾人就是如此喜欢，一而再再而三地去编造、追忆跟重述。

在其他地方，它确实太像一部小清新电影了。

尤其是在女主的自白上，它表现得太好好学生了，缺乏一些灵气。

一般说来，好学生是受欢迎的对象，但很难是让人有深刻印象又过目不忘。

作为一部电影，《宝米恰恰》的遗憾也在于此。

虽然作为一部新导演的作品，它入围了金马奖最佳新导演的提名，然而，放到过去十年台湾青春片的范畴里面，它也就是一部规矩的青春小品，趣味有余，大任难当。

我也无意去夸大青春片的创新与变化，因为就连九把刀那种，在《那些年，我们一起追的女孩》身上，你依然可以看到太多青春片的影子，散发着难挡的小清新气息。

而说来倒去，在寻找自我的道路上，小清新电影总是表现得很是积极，《宝米恰恰》亦是如此。

喜欢上一个人就是一场奇幻的冒险，肆意挥霍的那才叫青春。

【自我意识】我一直在找你，世界上的另外一个自己。

大概我们应该有着差不多的爱好，差不多的身高体重，还有着无以言说的默契，从痛经的时间和长度到喜欢的电影和歌曲。

就像娜娜和奈奈，你就是我，我就是你。

我在这里，你却在哪里？

我们总是偏执的觉得如果真能遇到这个世界上和自己心意相通的人，一定是一件幸福的事情。

可是理解与感动却是难以表达的，越是期待就越是会失落。

不信看看电影里的这对双子星宝妮和米妮，有着差不多的脸，差不多的身高和体重，除了爸妈其他人太容易将其搞混。

他们却觉得和世界上另一个自己相遇不是一件高兴的事情，因为别人总是将她们进行比较。

小孩子嘛，总是希望自己能得到最美红花最动人的奖励，希望自己是最闪闪发光的一个，当然不希望自己的个性被埋没了。

这大概就是当宝妮发现自己喜欢上一个高大有点傻气的男生时，决定守住这个秘密的原因。

从小，双子星之间就没有什么秘密，两个人的细胞都被分成两份。

但是随着年纪的增长，自我意识的增强，再要好与相似的个体也希望自己能被重视被区分。

也就是这样的意识，让后面的青春故事变得意外的酸甜。

【失语症】《爱在黎明破晓后》让人知道陷入爱情的人会变成话痨。

其实如果面对一个喜欢的人，也有可能患上失语症。

就像帅气的男生优果，明明是辩论社的成员，但只要和心爱的米妮在一起时就变成了一个字也说不来的木头人。

想来真是有趣，对着别人或许有千言万语，但面对你就一个字也想不起。

想起多年前的自己，为了能多看喜欢的人一眼，在每个夏日的傍晚都要跑到他的楼下读书。

但事实上，和他一个字也未曾说过。

与之擦身的瞬间都要强忍着心脏跳动频率的加快，然后在下一个转角拉着死党的手臂疯了一样蹦跳。

初恋是一场顽疾，有的人因此患上失语症、有的人失去了自我，可是从没有人后悔过。

【误会】傻傻的徐永平把双生姐妹搞错了，也许这并没有什么两个女孩的确太过相似。

但这件事情却成了宝妮心头的一个结：她担心徐永平喜欢的不是自己，而是长相一样的妹妹米妮。

我想起一个故事，说的是一个长相平常的女孩子暗恋班长，后来托快递的大叔给班长送了一缸金鱼。

同班同学 无不唏嘘这个浪漫的举动，并纷纷猜测这个可爱的女孩是与班长很般配的漂亮姑娘。

漂亮的女孩也就顺势接下了这件事，一下子两个人成为全年级人心中的楷模情侣。

真正送鱼的女孩并没有说出事情的真相，只是默默看着这一切的发生。

很多年以后，她也在想如果当时戳破了漂亮女孩的话会怎么样呢。

年轻的时候常伴随着一些误会和不可思议的故事，但就算是留有遗憾，在之后的日子里也觉得值得回忆。

p.s写的非常乱，我就是个没逻辑的人怎么办╮(╯﹏╰）╭这片子真的挺不错的，我真的很想用生命推荐，但就是无从表达自己凌乱的情绪。。。

关于《宝米恰恰》这部片子，的确无法说 他有多牛逼。

但就是在细碎的情节和温馨的画面里面，总能唤起共鸣。

清澈的午后，天空蓝的很干净，男孩和女孩走在一起，并没有牵着手。

但一切看起来就是那么的美好，那么的自然。

今天是一个值得记录的时刻，尽管是悲伤的。

后楼28层一个11岁小男孩跳楼自杀了，脑浆出来身体却没什么损伤，遗书里说上午妈妈骂了自己不是主因，父母总是吵架要离婚是他放弃生命的理由。

出去吃饭看到急救车，回来的时候看到110，几个警察散落在事发现场周围，刚好有知道消息的人第一时间传递了事件大致因果。

崩溃了的母亲还在寻死阶段，冷静的父亲不知道是不是也是放弃了生的希望。

11岁的孩子还在小学，除了课外补习班，学校的课程应该很是轻松，经济条件还不错的父母会为他谋个重点初中，之后才是越来越美丽的人生，或许还会遇到一个相爱的女孩。

少年人无惧死亡，因为责怪自己是多余的想法更令人恐惧。

巧了，在郁结难舒的时候看了这部PPTIVE评分偏低的台湾清新电影。

一对双胞胎，17岁的花季雨季年龄，开始进入叛逆期。

妹妹有了追求的男生，姐姐也有了心动对象，奶茶男说每次把妹妹认对是因为他看得到比表相更深的地方，徐广平弄混了双胞胎是因为他的暗恋中更多地是对自己的情感的宣泄，女主角除了样子别的特质他接触不上。

奶茶男和徐广平在双胞胎篮球赛场地里打了一架，奶茶男怒吼道，她有双胞胎姐姐，你弄混了啦！

镜头一转，姐妹两个在医院里，眼泪汪汪地互相埋怨。

妹妹说，姐姐有了秘密都不告诉自己。

姐姐说，为什么我不能独一无二，我就要有秘密，这样可以和你区分开。

这是独生子女可以理解却无法体会的心态。

生而独一无二的我们，不懂得分享，好吃的菜是我们的，父母的房子是我们的，我们生而为享受而来，老人围绕在周围辛勤劳动那是太正常不过的事情，责任心、承担感，那是成熟之后的社会人的职责，而不是现在所应负担的进阶项目。

其实，我们想要成为的，是独一无二的好的我们。

不想与其他人一样，想要走在时代的前端，拥有自己的特色与个性。

变态与贱人都成了褒义词，因为最起码那是让我们标识出与众不同的特点。

我有这个怪病，我有强迫症，我有拖延症，咳，这些算什么，没个病谁好意思出来交朋友呢现在。

张宝妮是电影里的姐姐，张米妮是电影里的妹妹，她们在爱中长大，也是渴望可以拥有自己的独一无二美好，可以让其他人一眼看出她们不与彼此相同的地方，是对独生子女生活的强烈渴求。

直发总是羡慕有羊毛卷的女生，羊毛卷的正在去离子烫的路上；家里一个孩子的渴望多个兄弟姐妹来分享，那么家里双胞胎或多个孩子的在青春期里一定渴望着独立的与众不同的世界。

坠楼的小男孩应该也是渴望拥有一段独一无二的好的生命。

只是父母的争执即便让他感受到了分别的爱，也无法让他满足自己是与众不同的心理。

或许是与众不同的多余。

越来越多人研究心理，从而剖析出一个更完整的自我，查缺补漏，以便让自己走的更远，跳的更高。

总想要与众不同，是共性，做的好的人成功了，做的不好的人要么是不勇敢要么是太懒惰。

可惜，小朋友年纪太小，无法看到更多的生活中藏起来要靠自身行动来发现的真谛，在另外一个平行时空，一路平安。

后续又知道，小男孩是看多了穿越作品，不害怕死亡。

...我也喜欢看穿越，是为了在现实中留给自己一些美好的遐想，这个结果太沉重，一切还是适度吧。

很喜欢演员真实有力的表演，眉目间的一颦一笑都是我们当年的影子。

对于爱情、对于同性、对于他，那么奇妙的感觉，不可言喻，只能在眉头间表达。

青春里寻找自我是一个常见的话题，那时候走路的样子，头发的造型，对方的眼神，都在帮我们塑造着脑海中的自己。

不知道自己的特性，却渴望得到对方的认同，那么局促和不安，一句话一个动作都会琢磨好久。

轻信他人确不认同自己，没有办法区别爱或不爱，只能感觉心里的紧张和不安。

喜欢电影里的认真执着的打篮球场景，当年的自己也是这样执着于输赢，执着于一场场训练和比赛，那是区别自我的方式之一。

在跳起和落下间感受自己的能量。

唯一区别的就是父母，电影里宝米的父母对待女儿的感觉是那么自然和宽容，不执着追问，也不干预，这才是成熟的保护方式吧，让她们自然的成长，感受疼痛和爱。

看电影时就一直想知道双胞胎的演员，原来是一人分饰两角，但是给人的感觉是充满了内心的力量，好像默契很久的两人，在能读懂对方心里的同时，也给对方一个说出口的机会。

很喜欢这部影片！

从《鲁冰花》到《宝米恰恰》，台湾电影中点点滴滴的真实和细腻好容易打动人也许不够深刻，但是多年之后还是会回忆起那种如初夏般成长的感觉姜康哲还不错的啊，第一部看到他的是一页台北，还蛮出彩的配角哦女主角的感觉也不错的，只可惜大陆给这部的排片少得可怜不然我一定会力邀好友去捧场的，很小清新的电影，女孩子应该都会喜欢的吧中学时还是应该要多和男生交往下的，每个年龄对爱情的体会都是不一样的

对于这个故事的评论似乎得从姐姐暗恋的那个男生傻大个儿徐永平说起。

几乎是他一出场，坐在我左边的同事就脱口而出，这货是林永健吗。

右侧的同事则说，嗯，或者说是脑残版黄立行。

显然徐永平这个人物的设定是比妹妹的小男朋友优果层次更丰富更多彩更值得大书特书的，同时也是更能说明《宝米恰恰》这个片子本身的。

不但丑，而且傻，留过两次级，还白瞎了一个黑道背景。

仿佛故意使观众的心看得碎掉，如花的青春，姐姐的恋爱居然只是献给了这样的一个家伙。

《宝米恰恰》中含混了很多元素，台湾电影中常见的元素，运动场、黑社会，电影却始终没有被拍成《翻滚吧，阿信》或者《艋舺》。

它似乎有很多个时候可以变成其他的电影，只要其中的某一个因素得到强化并贯彻，似乎只要是一个不小心。

但《宝米恰恰》看似散漫的背后，却掩藏着步步小心的避免成为某一种类型化熟知化了的台湾电影的用心。

不然最简单的一个转换，就是把姐姐宝妮的追求者徐永平换掉。

只需要一个帅哥，片子就换一副面目。

而在事实上，《宝米恰恰》它不是一个青春偶像片，而是一个彻头彻尾的青春片。

是在一个轻松的氛围中讲述的一个确实是有过认真思索的成长的故事，是少女的烦恼。

戴锦华在评论岩井俊二的电影《情书》时曾区分过这一组概念，她说，“青春片和青春偶像剧是完全不同的概念。

所谓‘青春片’的基本特征，在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。

可以说是对‘无限美好的青春’的神话的颠覆。

‘青春片’的主旨，是‘青春残酷物语’，近似于意大利作家莫里亚克的表述，‘你以为年轻是好事么？

青春如同化冻中的沼泽。

’”（戴锦华《电影批评》p163，《精神分析的视野与现代人的自我寓言：<情书>》）《那些年，我们一起追的女孩》之后，追妹子这个老生常谈的事儿突然被赋予了年轻“热血”的气质。

《宝米恰恰》中有成双的追求女孩子的桥段，于是百度上说，它被调侃为《那些年，我们追错的女孩》，或者《那些年，我们一起追的女孩》的追错版。

或许《宝米恰恰》该甩掉这种看似不错的噱头捆绑。

或许《那些年，我们一起追的女孩》是视金庸为人生第一偶像的九把刀的现代版武侠故事，但《宝米恰恰》却一定不是一个女性视野下的言情故事。

《那些年》是怀着重塑青春的企图之下的某种意淫，这一点似乎从九把刀的猥琐与饰演他的男演员柯震东浑身井喷式的荷尔蒙的对比中可见一斑。

《宝米恰恰》却是一种对青春的还原，是一份更为扎实的青春感，和青春的微微疼痛感。

从这个意义上说，《宝米恰恰》也是一部“青春片”，是一部虽则涉及了“热血”追妹子却仍没有“一不小心”“堕落”成《那些年》的青春片。

片中的“姐妹花”可以说是脱胎于“双生花”这样一个屡见不鲜的母题。

长得一模一样却互不相识，比如上文提到的岩井俊二的《情书》、也比如基耶斯洛夫斯基的《薇洛妮卡的双重生活》；长得不见得很相像却相依成长的，比如岩井俊二的《花与爱丽丝》、或者还可以比如安妮宝贝的《七月与安生》、又或者《NANA》干脆就直截点题又名为《世上的另一个我》。

《宝米恰恰》似乎是对这两者的一个调和，既长得一模一样又相伴相生。

这种“镜像”的画面似乎在做着另一番的诉说，它是一个女孩子的两个面，既是妹妹的不懂恋爱不会表达，又是姐姐的对恋爱怀抱憧憬，既是妹妹的不认为有必要与姐姐分开，又是姐姐的渴望被区分渴望找寻独立的自我。

突然产生一个不太切合的联想，其实每一个人都是《东邪西毒》里的慕容嫣。

影片最后，姐妹二人在医院病房外的走廊里做着透露心扉、摆脱对方追逐自我的小剖白。

罗嗦，又乏趣。

有些电影是为了拍给别人看，而有些电影或者说有些电影中的有些时刻却只是为了拍给自己。

这种情绪是茨维塔耶娃的诗，“吹笛者倚着窗牖，而窗口大朵郁金香。

此刻你若不爱我，我也不会在意。

”只是在看到姐姐急切的表白着要与妹妹划清界限时，已逾越青春期久矣的我心中一阵抽搐，腾起难言的感伤，几乎要马上站起身以一个阿姨大妈般的姿态冲上前教育她们一番，人生在世真是该时时处处懂得珍惜。

忆起此前看过的一则新闻报道，一对知名的连体双胞胎在连体很多年以后坚决选择做分离手术，然后在手术中双双去世，也许是自由无价吧，但这则新闻最后的评论说，有些人为了能在一起花费了一生，有些人却为了要分开而失去生命。

于是不忍唏嘘。

好看。

黃姵嘉演得很好很可愛，這也是一個很小很可愛的故事，可能沒太多的野心，但劇本寫得很細膩自然，於是有了它自己深刻和動人的力量。

黃姵嘉一人分飾兩角的調度是做得很到位的，而且傳達小女生曲折的心思也很糾心。

我本來擔心會不會搞不清雙胞胎誰是誰，但敘事和角色寫得很細沒有造成混亂，而且也沒有很廉價誇張地去強調兩人外型和性格上的對比，這邊處理好電影就沒問題了。

比較不足的是攝影上的質感好像不是很好，不知道是不是預算和技術上的問題？

不過鏡頭語言的使用很流暢透明，沒什麼炫技但也毫不生硬，有維持住基本的電影感。

劇情可能有時候會嫌瑣碎了點，也少了穿透情節更深層的主題，但就是因為細膩與真誠，反而讓這部片有種氣場出來，這是最近看過的台片少有的。

《恰恰》之于我，或许在于不断被忆起的中学时光。

会惊讶、会感怀原来这世间做不好“恋爱”这件小事儿的，并非我一个。

也并非我与那个远远躲在记忆缝隙里的男孩子两个人。

原来那是初涉某事时都会有的不知所措、慌慌乱和略微粗暴心虚的避视。

一个男孩子莫名其妙的追求，莫名其妙的不是答应却也不拒绝，莫名其妙的开始两个人的一段相处。

男孩子不断的出现，然后不说一句话。

明明是一起走，却迈着大步走得飞快。

也还是什么也不说。

当我看着大荧幕上的男孩儿与女孩儿，居然会错愕会以为是自己的生活被跟拍被记录。

恋爱是一场两个人的磨难，怕被看穿，又怕不被懂得。

一起走过的长长的铁轨和一节紧挨一节的枕木，仍是互不开口。

以为约会不过是恼人的折磨，恋爱就是要与一个原本处于自己生活之外的人痛苦的捱近。

每次都是回到家之后，心才开始砰砰乱跳，下次再见了面，却仍是默默不言。

比《恰恰》口味稍重的是，曾有过的一次肢体接触。

是偶然说了一句关于“天冷”的话，对方特地打了车折返回来，说要不要试试牵手。

围着居住的高楼绕上一圈，越走到靠近家的门洞越感受到对方手握的力道的渐轻，心中不敢有埋怨，为什么不紧紧抓住我呢。

而自己的整只手都紧张得紧绷起来，僵直到指尖，好像是要直挺挺的扎穿对方的手掌。

整个人像充了电一般，浑身充满颤栗，在冷风中更添了寒冷。

此后却再也没有哪一次牵手会再产生出，如这般冗长又难以忘却的痒在心头的微妙感，心上布满阵阵酥麻。

再然后是一次马上降临的考砸的月考，那就不如斩断情丝。

说了自认识以来最多的一次话。

原来彼与彼谁都不是拙于语言。

究竟是怎么样度过的那些挣扎沉闷的两相无言的日子，谁与谁也不再愿意记得起。

后来读了文科。

再后来读了文科中的文科，中文系。

文科校区的男女生比例达到1：7，班里只有7个男生。

一个gay，唤全系女生做姐姐；一个蒙语生，四年大学没有用超出手语外的语言交流过；一个大胖子，一米七的身高背负着250斤的体重；还有一个处女座……这样才开始追悔，自己竟错过最优质的那一个。

《恰恰》里也是这样的罢，妹妹的男朋友根本是稍加锤炼便可以在未来秒杀情场的恋爱潜力股。

一切只是因为相遇在最初。

再后来，交了名正言顺的男朋友。

毕业，又换了男朋友。

年龄渐大，很多事情开始变得顺理成章。

甚至开始显现出其本来的面目，即空无意义。

又或者成为有可能招致讽笑的把柄。

初恋、初吻和初夜，来不及珍视的种种和对青春恋曲的小幻想，终于像扔垃圾一样从高空散落，洒得遍地凄凉。

开始有了这样的心态，甚是好笑，人生屙的第一坨屎都是香的。

坐在对面的男生谙熟于全套的服务。

只是这一套与上一套与下一套又有多少差别？

他已经迫不及待的在流露纯熟感赋予他的洋洋得意，使人生厌。

起身作别，告诉他说，你的那些机械的活塞运动从来不曾使我有过爬上心头的酥麻感。

而这些一个男孩子曾轻而易举的就做到了。

每个年龄有每个年龄该懂得的事儿，该懂得的应酬该懂得的交际，该懂得的表现出的举止的优雅。

也才懂得了该去珍惜去怀念那个曾经说不出话的男孩子，和彼时说不出话的我自己。

一次相处间的挫败和经久难以消散的尴尬感，是年轻得一塌糊涂、笨拙得一塌糊涂、彼与彼表达得一塌糊涂。

看完电影的那天晚上，走在长长的地铁换乘通道，无比突然的就哼起了刘若英的《后来》，她说，“后来我终于学会了如何去爱”……我的坏情绪突然失控得一发不可收拾。

早已显现出一幅大妈的模样，最经常的形象是披散头发，趿了拖鞋，腆着多层的肚腩摇摇摆摆在小区外的菜市场杀价买菜。

蓦然想起，曾被夸赞过的容颜，他说你像奶茶。

那时候是大家最爱奶茶的年纪，淡淡的温暖的微微坚毅的又是始终柔和的那种女孩子。

海子的诗，周云蓬的演唱，他们说呀，我的琴声呜咽泪水全无，远在远方的风比远方更远，我把这远方的远归还草原……感谢你曾帮我记录我年轻的模样。

那模样曾频频出现在学校一楼的小卖部，去买四块五的汉堡包和两块五的可爱多，还有两块八毛钱的百事可乐。

那模样见证过，食堂外高悬的小黑板之上的“今日菜谱”被某个高个子的男生从“火腿玉米”抹成“人腿玉米”。

还有一年一度五四青年节的篝火晚会，是从谁谁手上递过来了半生不熟的烤鸡翅膀。

那时候的同班的女同学已经摘得了某一年中国小姐的桂冠，移驾世界去了。

希望未来一切都好。

谨此献给那些不会爱的日子，和那些沉默的骚年。

PS:《恰恰》还真不是那种看完马上就让人觉得是多么多么牛逼的片子。

尽管被提醒说不要说别的片子的不好嘛，我还是忍不住想说，还真是因为顺便看了《女朋友男朋友》才体会得到《恰恰》的可贵。

桂纶镁老了，故事显出刻意。

《恰恰》的散漫、关于心声的小剖白和揪住一个误会（双胞胎）一直系扣总也不解扣的手法，居然在《女朋友男朋友》的略微匠气之下生发出包含了“稚气”的小美好。

让人有意料之外的惊喜和回味。

PS2：此外，对于小伙子用自行车载姑娘的桥段也总是一经过目即难以忘怀。

之前看过的《我们无处安放的青春》里，穿着白色衬衫的佟大为把江一燕放在自行车前面的横梁上，站在远处的张歆艺就指着江一燕问片中的诗人王勃（他是这样介绍自己，“王勃，勃是勃起的勃”），她美吗？

王勃回答她说，不是美，是美好。

的确是美好，自行车上一双青春飞扬的脸庞在我的脑海里封存了好久。

此后还有《钢的琴》，那个手工为女儿打造钢琴的爸爸，他的自行车后座上载着秦海璐，秦海璐手里拖着一长条木棍，他们后面跟随的是怀着同样的“报仇”之心的自行车队和工友。

色调华丽，神情肃穆，整个画面简直屌爆了。

（刚才又去看了一遍，是摩托车来着，唉，好吧。。

）《恰恰》里是姐姐站在妹妹男朋友的自行车后轮上。

她双手按压在他的肩膀上，他们是什么关系呢，她是长得和他喜欢的那个女孩子一模一样的另一个女孩子，他是与她长得一模一样的那个妹妹的男朋友。

他载着她，她触碰着他的双肩，出现在暗夜的大马路上，出现在闪着昏黄光晕的路灯光下。

微微的放肆和简单的轻快，似乎还能感受到轻柔的风和年轻跳动着的心脏，纯洁的男生与女生间的情谊。

止于此，却使观者艳羡。

纪念一下南京疫情期间小旅馆生活。

没有窗的房间里，时间变得模糊不清，开着电视才能感觉到没有那么孤独。

总觉得小旅馆的电视就应该放些内地的老电影或者台湾的一些电影才更适合。

《宝米恰恰》给人的感觉就是很经典的台湾青春片的味道，青涩、日常到好像生活中真的会发生，虽然感觉有一丢丢狗血（为什么会有人不好意思开口讲自己是双胞胎啦）。

后来想想每个人都会想要自己是独特的，喜欢的人居然会分不清自己和妹妹确实很尴尬，会很想问究竟喜欢的是外貌还是相似外表下不同的个体。

说实在话啦，虽然在这两段珍珠奶茶和菠萝面包不同的爱情里，优果看起来更像是学生时代会喜欢的男孩子，长得帅、在社团闪闪发光、笑起来也很好看，骑单车的时候就是那种少年的感觉。

但他就像珍珠奶茶一样，很好看很喜欢但是会给人带来很多烦恼，两个人待在一起的时候并不自在，只能一直走一直走。

永平大家都觉得他不好看，傻大个一样，留级两年成绩还不好，但是他看起来凶凶的其实很善良很有礼貌，待人很好也很尊重女孩子啊，而且哪有不帅，憨憨的很可爱啊，家里虽然是混黑道的但是他依旧单纯善良很不容易了。

永平就像菠萝面包一样可爱又实用！

感觉现实生活中好难遇到哦...

宝米恰恰 (2012)7.12012 / 中国台湾 / 喜剧 爱情 / 杨贻茜 王传宗 / 黄姵嘉 姜康哲

看完当时没有特别特别的感觉，但是一天后开始回味其中青涩的味道。

徐永平“个子高高的，眼睛小小的男生”，俩个男生共同出现的画面总是乐趣无穷，大个子，黑道背景，但是却温柔羞涩腼腆单纯，一如我们最初喜欢的男孩。

遗憾哦，剧照里没有他的独照。