私人订制

1、“片名为什么叫“私人定制？

”，冯小刚说:“经常在时尚圈看到‘定制’。

其实也可以叫‘甲方乙方2’，但就为了躲这‘2’”。

2、“范伟那个故事是否有影射？

”，冯小刚说：“没有没有，中国电影要想搞好，千万别聊这个。

领导都不聊这个，咱们爱聊这个，中国电影还怎么弄啊”。

3、“片头‘纯属虚构’是之前加的还是后来加的？

”，冯小刚说：“加上的。

就是告诉大家，现实生活中哪里有这样的人，我拍的都是现实生活中没有的事。

钱在有些时候是王八蛋，但有时候也是亲人。

钱现在就是‘政委’，以前政委给你做思想工作，现在把钱往那一摞，这思想就通了”。

4、在微博中冯小刚称：《私人定制》这部电影就电影的完整性来说，我给它打5分；就娱乐性来说，我给它打6分，就对现实的批判性来说，我给它打9 分。

5、“最后那个笑话是网络笑话。

以前你的作品很少采用网络笑话，现在为什么要用？

”，冯小刚说：“我觉得这个笑话的思路太有意思了，也很适合葛优。

过去很多东西来自于生活，现在网络也是一种生活。

而且网络上有很多特别有智慧的人，高人，特别高”。

6、“从《甲方乙方》到《私人定制》创作心态有何变化？

”，冯：“拍这个电影心态特别简单，就是拍个快乐的电影，大家觉得我应该拍的、葛优应该演的贺岁片。

因为每次贺岁片出来，观众经常拉着我和葛优说‘特别喜欢看你们的贺岁片，高兴啊’。

能让这么多人高兴，是一积德的事儿，给我带来很大的满足”。

7、“李成儒那一段，关于雅俗的探讨，是不是你内心的写照？

”，冯：“王朔写的这一段，不知道他是怎么想的。

我觉得挺有意思。

我们拿别人开涮别人不乐意，拿自己开涮不会招惹谁吧”。

8“《甲方乙方》是一气呵成的，每个故事之间也有联系。

《私人定制》的故事非常荒诞，而且第二个故事和其他故事风格不太一样。

”，冯：“其实都挺荒诞的，都没有可能。

我们弄这戏的时候就没有考虑合理性。

第一个故事叫‘不正经’，第二个故事叫‘不着调’，第三个故事叫‘不讲理’。

创作的时候有这三个就特别解放，所以最后来一个歌叫《解放》。

拍喜剧要是有一堆合理性就没法写。

喜剧就是虚构”。

9、“你同意要迎合观众的喜好吗？

”，冯：“观众是一个很抽象的概念，只能说大多数吧。

观众既可以被影响，也可以被引导，同时，也可以反过来影响你，这是一个互动的关系”。

结尾有点不足，但教育意义也不错。

真不明白为什么那么多人不满意，反正我看了的确高出同类其他电影非常多，这是实话，下次导儿的电影还买票。

从小到大唯一追随下来的导演便是他了，小时候在家里五六遍放大腕不见不散甲方乙方口味难改，尽管是看了不少高大上的电影吧，但是仍旧喜欢看这些冯氏喜剧，看葛大爷看他推的女主和新人。

曾经的自我怀疑在看了第二个故事的时候瞬间转换为彻底的自豪，这就叫电影拍的漂亮。

从过年那阵开始的确就开始期待这个他放话出来“笑抽了你们算”的贺岁片。

的确啊，我大冯导好几年没拍这个了，其实他容易么？

这个电影第二部分，理解他的人应该都觉得是非常精彩的。

当年人家搞天下无贼唐山大地震一九四二那么多人都说冯导您还是喜剧去吧（当然我也承认一九四二他一拍我就觉得没【那么】沉重了，不过这个电影还被好多人说符号太浅显了呢真该把这些人拉过来补习私人订制），这回私人订制，真心的好片子，首映的转天凌晨就很多号称资深观影专家的，说【贺岁还是当年的贺岁冯氏已难以是当年的冯氏】【中间睡着了】等等。

对于这些人，难道你们不知道电影就在讽刺你们吗。

他这个心态真不错，真的。

当年看夜宴的时候还是上小学的小孩子，夜宴的不知所云我的确是和很多人一样的看法觉得这真是一大败笔，但那时候他一说【悲剧一点都不难比喜剧简单多了】的时候，那个时刻真是我第一次顿悟。

这个电影其实真是教会我挺多事的，也包括，对于自己内心的认识也多了很多。

冯导继续，葛优啊真不老，那演技叫一个登峰造极，开头那部分好像还黑了下国共剧吗？

下次冯导再拍历史题材，求让陈老师演常凯申。

请允许我先短暂地高雅一下。

————————————————————————————2003年，杭州，当时的我还是一个非常高雅的艺术院校的学生，钱塘江畔，中国美术学院附中的一名学生。

每天都是讨论莫奈、高更、安格尔……一串现在已经都记忆模糊的名字的高雅人士。

那年我在美院的老师因为搬家而留了一台电视机、一个VCD、一张《大腕》VCD给我。

六人宿舍里，当时因为临近毕业只剩下我一人住，看了好多遍《大腕》，在一个高雅的环境里，只有《大腕》带给我无数欢乐，以至于很多台词都能背出来。

2004年，考入北京电影学院，现在想来，就算彻底地告别了高雅，往俗这条路上迈出了很大的一步。

就在我往俗里走了一步的时候，我敬爱的冯导却走向了高雅，连续拍了《夜宴》、《唐山大地震》……简直让我措手不及。

所以2013年，在电影院里，看到《私人定制》的时候，简直眼泪都出来了。

————————————————————————————什么是贺岁片呢？

不就过年让大家高兴一下的电影嘛？

有点思考，不用那么深，就够了。

所以求求列位，不要逼冯导最后拍《夜宴2》来贺岁了。

这么多年过去，我们都变了，你让这帮人，再拍一个当年那样的屌丝电影，那是不可能了。

就像你让张艺谋再拍个《红高粱》一样，他拍不出来。

所以最难能可贵的是什么？

是冯导有钱了，还想着娱乐大众，并以此为目标来做。

屌丝的时候娱乐大众，有钱了，还想着娱乐大众，这才是冯导演最让人敬佩的地方。

你看那些《英雄》《无极》就知道这帮人有钱了就拍不了好电影了。

但冯小刚还可以，至少没让我们失望。

我很奇怪，那些在网上骂声不断的人是怎么想的？

他们到底想看到什么样的贺岁片才会觉得好？

牛逼电影多了去了，看都看不完，好好在电影院里高兴一下才难得。

就像第二段里面，大导说：把你们喜欢的都砸了，就是你们不喜欢的，就是高雅了。

那，你们到底喜欢的是什么电影？

我就真心疑惑了。

别总是不知道啊。

不知道自己喜欢什么，但总知道不喜欢什么啊。

所以，影片临近结果。

葛优说：那些有钱都很累，没你过得开心。

是的，就像冯小刚，他也过得不开心。

但是他还豁出一张老脸，为人民而娱乐一下，多不容易？

他要是过世，我一定去送张大横幅：生的伟大，死的光荣。

还得是个喜事。

先露剧情再吐槽。

开篇：文明旅游，人人有责；（乱写乱画是要把牢底坐穿的）一：反腐倡廉，心系百姓干实事；二：抵制三俗，以敬畏之心对待传统文化并要沿着先进文化的方向前进；三：关爱老人，大声说出你的爱。

结束：爱护环境，人人有责。

整个电影就是今年央视公益广告的大盘点，几个故事，一首歌四首诗，让你在受教育的同时也感受到别人的不易，冯导王编剧你们用心了，但是也稍微分点心思给**水**网**车吧，别把广告弄的让人这么反感好不好，好不好！

演员，没有刘蓓的灵气，没有何冰的市井，剧情没有最初那帮文化人的冲动，梦想不再荒诞，愿望不再离奇，始终就是钱权钱权，整个就是甲方乙方的大反转。

当初揣着梦想改变世界的文化人，现在却再写着拍着被世界改变的梦想。

只有一句话想说，造这种梦上银幕，何苦呢。

宣传海报里看到杨重的名字的时候我一直以为这是一部续作，承接那部24年前的作品。

看完电影我觉着有时候不期待反而不是一件坏事，否则透支了满足感实在是件得不偿失的事情，但是不期待似乎又不太可能，各种渠道都充斥着对作品的宣传，不看不听根本做不到，又没有被麻木到根本不在乎，于是可怕的悖论就这么产生了。

如果说影片的故事模式承接了《甲方乙方》的“好梦一日游”还不如说这是一个三部曲中的小弟弟。

大哥是89年米家山导演的《顽主》，巧的是当年那部戏里葛优所饰演的也是一个叫做杨重的人。

相信编剧王朔在这部戏里给葛大爷的名字是有意为之的吧。

从当年的“三T公司"，到后来的”好梦一日游“ 再到如今的”私人订制“。

替人圆梦当真是在电影中一个独特而又极富吸引力的行当。

开篇黑白的色调下纳粹手下的苗圃小姐让我直接穿越回了当年李琦演的那个川菜厨子。

只不过一个想要宁死不屈，一个想要守口如瓶。

但这场铺垫的戏有些上不得台面，肃杀环境下冷不丁蹦出的方言的确制造出了笑料，但是情节着实有些冷。

大体上来看这三个小故事最出彩的就是范老师的老干部戏份，堪称标准的姑苏宣传片，想必西溪之后，苏州将会再次火起来。

台词设计承接了王朔和冯小刚一贯的京味儿幽默，演员表演起来也是驾轻就熟，这本就是冯氏幽默最擅长的部分，因而也最出彩。

个人认为戏谑和讽刺才是冯氏喜剧的精髓，当年看他的电影犹如听相声般过瘾。

老干部的梦.......差点打成双规老干部........ 是段曼妙的美梦。

至于后面，李成儒的部分实在有些无力吐槽，郭老板和周掌门的雅俗之争好像都已经过去好久了，旧茬重提真的不怎么新鲜，而且情节设计犹如大学生的回家作业，着实感觉不到诚意。

精神追求的烘托有些过了， 有些不伦不类，影院中也明显感觉到了观众在这部分失去了笑的功能，与其说是前一部分太好了透支了观众的笑点，还不如说是后面的部分太差了麻木了观众的神经。

名导演的梦......是段枯燥的春梦。

丹姐的戏份比上一部分稍好一些，题材固然老套好歹有演技压阵，但是再好的演技真的也会败给剧情的吧。

有钱人就一定要只买贵的不买对的？

就一定要砍价往上砍？

不往下砍？

那恐怕不是有钱人吧，是有病的人吧。

可能是我孤陋寡闻但我的确没见过哪个神经病跑到饭店里大吼今天我掏钱的，她并没有入戏啊........丹姐的梦........是段尴尬的清新梦。

老干部的梦境里定制团队着力追求了真实，名导演的梦境里团队追求了扯淡，丹丹姐的梦里团队追求了过瘾。

但是三段的结构安排使得头不是一般的重，后面的两段拍的实在感觉不到诚意。

至于奉送的段落我只能说冯导的心真的好大，给所有人道歉让我想起了当年齐大妈跑到”好梦一日游“让小哥儿几个上街夸群众的戏份了。

一人一段忏悔真沉重，包括导演和葛大爷的结尾的对话，段子太老了完全失去了笑点，这样的安排感觉显得有些画蛇添足。

电影演完了说了什么几乎没记住，那既然如此安排这段戏有啥用？

打公益广告吗？

戛然而止有时候并不是坏事吧。

这么多年我依然清楚的记得《甲方乙方》的结尾，在漫天的大雪里，杨立新走过挂满灯笼的走廊，红彤彤的画面响起了姚远的对白：1997年过去了，我很怀念.............

——内附华谊兄弟研究论文——廉颇老矣，尚能饭否——私人订制、冯小刚、华谊兄弟作者：雪球释老毛一、《私人订制》：一部中规中矩之作昨晚看了《私人订制》，晚场，90%满座，人民群众对金三角“冯小刚+王朔+葛优”热情很高，观影过程中不时有笑点，但爆笑程度大不如以前的冯氏喜剧，很多笑点老化，最典型的是那个坑爹的结尾对白，十年前的老段子喽！

回顾去年贺岁档，光线传媒《泰囧》屌丝逆袭，小成本搏取12.65亿票房破华语片记录，《西游降魔篇》票房12亿。

《私人订制》无法复制《泰囧》以小博大的辉煌，但可以维持票房8亿的基本判断。

整体来说，算是一个中规中矩的贺岁电影，作为金三角，这个水平确实大幅低于预期，豆瓣评分5.3，时光网评分5.9，但同期的华语大片实在太烂，《私人订制》在同档期是没有对手的！

《无人区》看了，太暗黑，不适合作贺岁片，估计和《一九四二》一样，叫好不叫座。

《四大名捕2》，今年最烂大片，无与伦比之烂！

当时放映厅坐了不到一半人，台词极其乱搞，情节简单幼稚，诸葛先生穿着睡衣走来走去，冷血是头中国人兽，追命是个打酱油的，铁手是大叔爱上小萝莉，无情不但男变女而且健步如飞。

大Boss是个连名字都没有的白胡子老头，像极了指环王的巫师甘道夫，而且最坑爹的是竟然最后没有打Boss就电影结束了，看来还要拍第三集，坑爹吧！

陈嘉上，自从《画皮》之后就是一烂片之王！

冯小刚导演则保持了一贯的质量稳定，至少是不糊弄观众的导演。

《私人订制》在冯小刚的作品里算中乘吧，三段喜剧小品拼凑，手法是一贯的讽刺+温情，最后很矫情，艺术成就比不上《一九四二》、《集结号》，讨好程度比不上《非诚勿扰》、《天下无贼》，其实就是《甲方乙方》的2013版。

只不过《甲方乙方》是在1997年，人民普遍不富裕但有幸福的期盼，对未来充满希望，70后一代人的心态是昂扬的、向上的，结语葛优那句“1997年过去了，我很怀念它”意味深长；《私人订制》是在2013年，16年后，70后一代人都富裕起来了，拿着土豪金，开着mini，才发现其实失去的更多……。

二、冯小刚：一位想要退休的导演因此，《私人订制》最后的结尾是道歉，向大自然道歉，向历史道歉，向人民道歉……。

这个结尾太矫情！

其实，我看冯小刚真正想道歉的，是向一直支持他的王氏兄弟道歉，向一直支持他的影迷观众道歉。

华谊兄弟的起源，是因为冯小刚。

当年冯小刚拍电影没钱，做广告的王中军冒险投资给冯小刚才有《甲方乙方》，才有了后来的冯氏贺岁片，才有了华谊兄弟这个资本市场的神话！

《私人订制》是向冯氏大片的起点《甲方乙方》致敬，历史转了一圈又回到了原点。

冯小刚用《私人订制》还王氏兄弟一个情，一个了断。

冯小刚老了，冯小刚累了，很可能下一步冯小刚要做的是退休。

这不是新闻，是旧闻，自《一九四二》开拍以来，外界频传冯小刚“鸭梨山大”，冯小刚曾在微博中透露厌倦拍戏，“主要是拍这个电影体力上太累，我现在时常在想自己是不是变得娇气了 吃不了苦了，我经常在想，不能让电影成为我生活的全部。

”更早在2010年宣传《唐山大地震》时，他就直言自己59岁一定退休，“多一年都不行。

不过我和华谊还有一个五年的合约，打算把这五年的五部戏拍完了，就好好享受一下晚年的人生。

”于是，这才有了冯小刚导演的道歉。

该还的情还了，该道的歉道了，该怀的旧怀了，该致的敬致了，轻轻地，我走了，不带走一片云彩……三、华谊兄弟：一个成年人的童话一部大片能竟然让华谊的股价涨停跌停？

冯小刚老了退了，华谊还是不是那个华谊？

其实这都是伪问题，无论有没有大片，无论有没有冯小刚，华谊根本就支撑不起350多亿的市值，这是一个确定无疑的事实。

（一）商业模式拍电影纯粹就是赌博，每一部大片都是一项风险投资，明星薪酬、制作成本越来越高，动辄投资过亿，但上线公映只有十几天，票房收入靠天吃饭！

广告收入只有那几个大导演、大明星、大制作才有号召力。

电影业的老祖宗好莱坞，20世纪福克斯投资大片《埃及艳后》票房失利差点破产，曾经的影业巨头米高梅已经破产了！

为什么电影公司这么脆弱？

用波特五力简单分析一下：上游：观众是冲着名导、明星进影院的，明星是真正的稀缺资源，身价越来越高，跳槽风险巨大，影视公司议价能力有限；下游：观众口味越来越刁，连冯小刚、陈嘉上这种级别的名导，只要一不接地气，随时被挑剔的观众抛弃；竞争对手：没有差异化，都是烧钱拍大片、建院线、挖大明星，这个行业有钱就能搅局，烧钱就能颠覆……；潜在的进入者：影视业没有门槛，土豪有钱就能杀进来，完美等网游公司进入了，优酷等视频公司的进入了，万达等房地产公司也进入了，而且一签就签张艺谋……，这个行业将面临着无穷无尽的竞争对手。

老实说，除了航空、钢铁几个奇葩行业，还真找不到这么恶劣的行业环境，这么屌丝的业务都能被资本市场打扮成白雪公主！

华谊兄弟就是在给股民讲一个成年人的童话！

（二）行业空间电影市场这些年确实高增长，主要得益于票价一直没涨，相对收入而言便宜了，导致屌丝消费升级，从看盗版升级到看影院。

但看电影人多电影公司就能赚钱？

坐飞机的人多航空公司就能赚钱？

天底下哪有谁靠拍电影发财？

记得香港一个混迹影视圈的老戏骨说过：香港的邹文怀搞了一辈子电影，嘉禾也就那么点身价。

邵逸夫是有钱，80年代人家就想悟出这个道理了，毅然结束邵氏业务转型搞无线电视台，其实邵逸夫发达靠的是地产而不是影视。

（三）成长性和盈利能力公司高估值一定要有强大的成长性和盈利能力支撑，高估值才有可能被消化。

把资本市场讲的故事抛开，我们来看一看华谊兄弟真实的盈利能力和成长性吧。

华谊兄弟过去5年，营业收入复合增长率42%，利润复合增长率只有33%，明显低于收入的增长速度。

这个增长很大程度上是借了这几年中国电影票房整体增长的光，也就是池塘里的鸭子，随着水位线上升而上升，并不是靠自己的能力飞翔。

要知道，当初冯小刚拍电影，王氏兄弟投资完全是基于友情赞助，其实华谊的电影业务在相当长的一段时间都是亏损或微利的。

在高增长中，我们都会发现，华谊兄弟长期的ROE只有可怜的13%，在A股里基本处于屌丝级别，别说跟银行、白酒这些高富帅行业，甚至跟很多上档次的制造业都没法比。

而且这个娱乐龙头的现金流是一直是入不敷出的，过去5年里经营现金流负4.4亿元，自由现金流更是负8亿。

从ROE和现金流也完全可以印证，拍电影根本就不是一门靠谱的好生意。

（四）业务拆解王牌业务：电影2013年前三季实现营收10.23 亿元，同比增44.5%，净利润4.12 亿元，同比增207%。

但仔细分析的话，业绩大幅增长的主要原因是《西游降魔篇》3.9 亿元票房入帐，以及出售部分掌趣科技股权获得3.25 亿元的投资收益。

依赖一部大片，获得的高增长是不可持续的，很难保证每年都有N部《泰囧》或者《西游降魔篇》，事实上华谊的《大明猩》票房表现就不尽人意。

出售掌趣科技的3.25亿收益是非经常性损益，更是不可复制的。

而今年的高业绩除了为马道长和王家兄弟高位套现改善生活之外，对小股东没有实际意义，反而提高基点，为2014年的低增长埋下颗地雷！

大片是华谊的唯一的救命稻草，因为其他业务更是惨淡，基本上是萎缩和倒退。

电视剧：前三季公司电视剧收入1.42 亿元，同比下降35.5%。

《孩奴》、《连环套》、《我们的生活比蜜甜》等，在异常激烈的电视剧市场，无声无息。

经纪业务：艺人经纪收入1.07 亿元，同比下降29%，还是大幅下降。

院线业务：影院收入1.54 亿元，同比增83.3%，利润仅仅是有望扭亏。

共有15 家影院投入运营，新增4家，院线是靠资本投入获得的增长，而影院业务是典型的重资产业务，和万达、橙天、UME比，华谊没看出有什么优势。

中国的院线是典型的重资产、低回报行业，而且竞争极为激烈，从院线的单幕金额来看，2010年163万为最高峰，然后不断下滑，表明新建影院增长速度远远超过了观影人次、票房的增长速度，资产回报率极低，院线大跃进本身就是一个大大的泡沫。

手游业务：这个是市场最爱讲的华谊的故事。

华谊以6.72 亿元的对价，收购银汉科技50.88%的股权。

银汉科技股东承诺13-15 年净利润不低于1.1 亿、1.43 亿和1.859 亿元。

这笔投资按13年承诺的利润是10倍市盈率收购，不算贵。

但这点利润根本不可能支撑起华谊兄弟350亿的市值。

就算按承诺的13年利润以创业板的60倍市梦率计算，银汉股权也仅值30亿，就算比成本价增值5倍，也不及华谊350亿市值的一个零头而已，靠手游怎么支撑？！

而且从收购价可以看出来，手游公司在一级市场收购价也就是值10倍市盈率，翻一番也就20倍估值，否则人家为什么卖给华谊？

手游业务为什么不值钱？

因为手游是典型的多输市场，客户黏性极弱，竞争门槛极低，研发团队叛逃极易，成功极度依赖渠道，手游的利润其实都被91这种渠道分成赚走了……，高风险，高竞争，低壁垒，低回报，这种市场最终进入者将会没有赢家，全是输家，就像老巴描述的航空业，轮子上企业，典型的多输市场，除非像91、360、QQ那样掌控渠道，否则没有任何长期价值。

（五）结论不怕不识货，就怕货比货。

让我们把如梦如幻的华谊兄弟和A股著名的大烂臭招商银行和贵州茅台比一比：招商银行，2002年上市，2002年净利润17.34亿，截至2012年净利润452.73亿，上市以来，净利润增长26倍，复合增长率38%，ROE稳定在20.6%。

结论：秒杀华谊兄弟；贵州茅台，2001年上市，2001年净利润3.28亿，截至2012年净利润133亿，上市以来，净利润增长40倍，复合增长率为39%，ROE稳定在28.35%。

结论：秒杀华谊兄弟。

综合方方面面的信息来看，华谊兄弟只是一家平庸的公司，经营着一门屌丝的生意，只不过我们经常看娱乐八卦，对这个名字比较熟悉而已，熟悉的公司不代表是好公司。

与A股真正的好公司相比，华谊兄弟就是个笑话。

可见，市场先生是疯狂的，华谊兄弟，超过20倍市盈率是一件不可思议的事儿，A股创业板真是个童话王国啊！

华谊的真实ROE根本就很惨淡，盈利模式极不稳定，每一部大片就像一次赌博，盈利高度依赖明星和名导的个人魅力……，这种盈利模式就没法高估。

腾讯入股是产业资本基于战略合作的考虑，这种不差钱的大金主是不在乎成本价的，就像嘉士伯的重啤收购价，这个价格不能作为估值标准。

如果让我买$华谊兄弟(SZ300027)$ ，我最多只肯出每股6元钱，2倍PB，对应的是12年盈利的15倍市盈率，这个估值已经是非常公道的了！

超过6元钱买华谊，根本不是投资，而是在赌市场热度的变化，击鼓传花，玩博傻游戏。

原文出处http://xueqiu.com/6146070786/26709126

虽说冯导这几年病的不轻，面目狰狞，常忘吃药还每每放弃治疗，但不可否认的是他也曾是一位英雄，为中国电影业付出了青春与汗水，记得小时候每年快到年关时我爸都会买好三张电影票，带着我和我妈欢天喜地的去看冯小刚和葛大爷的贺岁片——久而久之这几乎成为了一种传统，好像不看一场冯导的贺岁电影这年就还没有过完一样…如今冯小刚，王朔，葛大爷铁三角涛声依旧，但片子的味道却已是面目全非，都说英雄最怕迟暮，但比迟暮更加可怕的是他还转了性，缺了德，变成了只会骂骂咧咧的泼妇。

影片胡拼乱凑了四个故事，形散而意乱，第一篇差强人意偶有笑料，第二篇夹私带恨枯燥无聊，第三篇没头没脑莫名其妙，第四篇更是毫不搭嘎的硬生生植入了一段公益广告。

就好像小学生写作文一样，下笔千言离题万里，好像什么都说了，实际上什么都没说到点上，没说到点上也就罢了，问题是它还充斥着毫无逻辑的歪理邪说，在冯导眼里，官员是被群众逼腐败的，导演是被观众搞精分的，至于电影口碑差嘛——自然也是被个别影评人煽风点火搞臭的，总而言之一句话：不管我怎么去想这件事都是你们的错！

冯导您真不愧为祖国的好党员，觉悟就是高哇！

其实吧，本来人冯导准备这剧本也没有多上心，按人自己的说法这也就是他和王编多年未见坐一块叙旧时就着二两二锅头几碟花生米伴着小酒馆里昏黄的灯光恍恍惚惚中攒掇出来的，没想到甫一上映票房还不错，令其喜出望外，他还不无傲娇的对煤体承认自己这片制作流程短，时间少，没想到票房还挺高。

就好像上学时班里总有几个学霸喜欢虚伪的说“我都没有复习，这下考试可完了”一样，这样等成绩一下来，考的好了他们可以向小伙伴们炫耀自己是如何的天资聪颖智力超群不学习也一样吃的开，如果万一不小心考砸了也好以没学习为借口有一个台阶下。

谁知首映过后，票房节节溃败，口碑一臭到底，这下冯导面上可挂不住了，也就不拐弯抹角地瞎谦虚了，索性扯破脸皮，就地撒泼；从28号到29号他一口气连发七条微博凑齐一整套骂人系列，目标直指影评人，可不可以召唤神龙我到不知道，不过确实是可以召唤一大波票房，顺便再抬抬股价，毕竟人们就算是在好奇心的驱使下也会情不自禁地走进电影院以身试片，不过这可是一个杀鸡取卵的馊主意，本来我以为冯导也就是一不小心拍了部烂片，下次改了就好了，连斯皮尔伯格都拍过烂片更何况是冯导。

如今看了冯导的骂人7+1，又是自卖自夸又指责别人纳粹，总算恍然大悟，丫以后也就只配拍这种四不像的烂片子了！

这几天票房好像又涨了不少，看来冯导这一“骂”还骂的挺奏效，但这招釜底抽薪您也就只能用上这么一次，下次再想忽悠我们上当可就难了。

通过这部电影和这场骂战，冯小刚与李安之间所相差的陆川数量又增加了十倍PS：看到微博上一群自称小刚铁粉的网友都一副u can u up ，no can no up的嘴脸，我们又能指望郭敬明的粉丝什么呢？

PS：以前的公号因为不可抗力关了，我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女，以及仍然是未婚，并且亲手撕渣男。

两年前处女膜都要长茧的我，一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血，于是乎，我又砍号重来了。

为了我那“睡遍人间花美男，操尽世上小狼狗”的伟大宏图，我要做一枚富婆。

为了让我女儿吃最贵的奶粉，上最壕的幼儿园，我要变成一个富妈妈。

新公号名字叫“老母亲渡劫日记”，主要关于养娃，但也会有正经的剧评，和不正经的小黄文流出。

哭着喊着求大家关注了，二维码在下方。

“私人订制造梦VS我们要面对现实”成为影片的主题，虽然看似嬉笑怒骂，实际上确是别有深意。

而且在影片的最后，“向环境道歉”的主题从无所不能的白日梦拉回了现实，包括雾霾、污水、砍伐等诸多问题都被展现出来。

这部电影分几个片段分别讽刺了当今的几种社会现状，本来以为这是个渣片，看了之后发现至少跟现在男欢女爱的渣片不是一个档次的。

该片有很强的社会责任感，结尾时还发出了人类对大自然的反省。

就冲这如今电影市场上少有的社会责任感，对得起国家。

大导演导出的电影果然精神境界提升了好多。

觉得之所以差评多是因为观众对大导演的期望过大了吧。

看来差评好评两极分化的一步之遥我是不是也得看看了。

我就觉得冯小刚骂的挺好，不就特么提了豆瓣么？

又触碰很多人小敏感神经了，刷屏说这逼事。

就骂你了怎么的，说你们不懂蒙太奇还真较真了。

大人骂你小孩狗屁不懂，你就对付，我怎么不懂狗屁了？

我懂好多狗屁呐！！

就是真的很多假影评人假文艺青年就只会敏感，尖酸，刻薄，哗众取宠了。

清者自清，浊者自浊的事。

骂谁谁知道。

还有那么多领骂的，真费解。

大家都有话语权，怎么就不让人说话呢。

很多影评人就是从头至尾都不待见冯小刚，可是远在大洋彼岸的诺兰，用环形结构放个屁都是九点几分。

难道不需要反思吗？

影评圈太脏了，偏见，傲慢，崇洋媚外，不懂装懂，哗众取宠。。

骂两句杀杀菌我看挺好。

（人的身份真的很重要么，如果真的那么重要的话，那么为什么在生活里总出现篡位的情况？

）在看这部电影之前，我正在丽江旅游，正准备从昆明飞回来的时候，碰到了少见的大雪。

说是少见，是因为今年年初在昆明也下过一次大雪，导致3天的机场陷入瘫痪。

而这一次，机场并没有充分吸取上次的教训。

机场虽然很努力地为乘客去解决问题，但是却很少有人满意，在这几天的“折腾”中，我只感觉自己是如此的疲惫和幸运，经历了3次延误、2次取消、1次补班，终于疲惫地回来了。

这段经历让人心里慎得慌 ，我一句吐槽的话都说不出来，而唯一记忆清晰的，是那机场几天回旋不绝的广播：“我们抱歉的通知您，由于天气的原因，飞往北京、上海、南京、武汉、广州、深圳、成都、沈阳、重庆、杭州、大连、西安的航班，全部延误，对于给你带来的不便，——我们深表歉意。

”所以当看到这里的时候，我哭了。

而在这之前，我就已经湿润了。

冯导本可以把这部片子拍的像《甲方乙方》或者他其他的贺岁片那样，将几个小故事剪辑成多条线，穿成一个大故事，形成一个完成的剧情，更“电影”一些。

但是他这次没有这么做，而是用“走马灯”的方式呈现给我们，我佩服他这样的做法，不管是面对“微博”时代，还是突出主题需要，用这样“小品”的方式能产生的映像更深刻。

传统的故事提供的只是单一的视角、独一的焦点和无所不知的叙述者。

冯导一直都不是这样的风格，也不喜欢这样的手法，这也是我们回味他的片子更少欣赏他的故事，而喜欢他的一个一个的镜头的原因。

冯导很诚心，而且他这一次抛开了不少传统偏见，颠覆了很多我们自以为电影应该有的东西，比如我们在这部电影看不到多少经典的台词，甚至看完之后都忘了电影的内容（包括植入的广告）。

留下的是一股五味陈杂、说不出来的感觉，最多只能用一句电影中的台词：“这个，那什么，都挺好的哈！

”。

如果说，《小时代》给我们的是对于最初的梦的美好的向往，那么《私人定制》给我们的是对于流逝的梦的遗失的感伤。

在《甲方乙方》里，圆的是“将军梦”、“守口如瓶梦”、“爱情梦”、“受苦梦”、“普通人梦”、“有房梦”，而在这次的《私人定制》里，圆的是“当官梦”、“脱俗梦”、“有钱梦”，以及穿梭其中的“成人礼梦”、“抓人梦”、“怀春梦”……一开始还有一个“守口如瓶梦”，但是这个梦并没有“圆”，葛优一等求爷爷告奶奶的让苗圃别让他们“陪她玩”了。

冯导用这个剧情暗示了自己这部片子和之前的是不一样的。

（说什么“老瓶装新酒”，“吃老本”，不觉得这样的话太随便么）这两部电影的“梦”比较一下就可以看出来，《甲方乙方》最多只是每一个人的“愿望”，是一个个“突发奇想”，充其量只是生活中的一个小插曲，他们的这些愿望是希望成为自己生命的一部分，带着一份的“私心”，完全“单纯”，而《私人定制》里，却是每个人真真切切的“梦想”，是双手合十，闭上眼睛，放空心灵，脑子里蹦出来的第一个想法，这个想法脱离了他们自己的实际需要，是经历过多少坎坷岁月后才积累下来的遗憾，他们自嘲为“白日梦”，却实际上是他们心中真正的、属于自己的“中国梦”。

《私人定制》的现实性很强，然而更强的是他的时代性。

《小时代》的人们等到了不惑之年，应该还是嘲笑《私人定制》里哪些“恶心”的梦想。

但是无法否认的是，当官、脱俗和有钱的的确确是当今这个社会面临中年危机的人群最主要的梦想。

电影中看上去三个独立的小故事，却有着各种穿插和戏中戏内容，这种丰富，只有冯导和王朔这样多年阅历的人才能做到，比如用反讽的技巧告诉权力追逐者：这不是一件“U Can U Up”的事情；用魔幻的手法告诉现实的土豪们：脱俗？

除非换血，否则下辈子吧！

；用诚恳的语言告诉仇富者：有钱人的世界和你真的没什么关系……站在一般年轻人的角度，这部片子肯定不如《小时代》的吸引力，甚至都认为这片子根本不能称之为电影。

但是如果只同一个角度去看任何一个电影，受累的是自己。

于是，骂这部片子不咋样的人应该也不会喜欢《美国丽人》——不，应该说是看不懂，也不屑于尝试去理解。

他们“有意”忽略了自己身处的环境和这部电影的对象，这种“有意”的程度，就像也许记得自己的长辈的生日、却不愿花时间精力去了解长辈们的真实想法，更没想过帮他们去圆他们的“中国梦”。

他们虽然可以给你们说“注意身体，开心就好，不要容易想不开”，但这不代表他们没有自己“中国梦”，这和他们有没有机会、有没有条件没有关系。

梦想不只是属于年轻人，也不只有《小时代》那样的，更多更多的是，一路上不断舍弃，最终怀揣梦想老去的大多数。

这些批评者“有意”无视了《私人定制》是给那些忙活了半辈子，自己的梦想渐行渐远，只剩满目苍夷的中年人看的。

反而下力气去说说这些梦想（当官、脱俗、有钱）在是多么的“低级”、“恶心”的，“群众里面有坏人”、“为官不做事也是腐败”、“有钱人的配置是都有小三儿”这样的台词俗套落伍……可是，难道你们看到的中年人不都是这么说话的么？

难道还要让他们“换血”不成？

但是，并不是年轻人都不喜欢这部片子，我看到奋斗在职业电竞上的选手和解说极力推崇这部片子，也看到身边在大城市奋斗努力的人为这部片子而哭泣。

年轻挺好的，但是年轻却没有“老过”的人就太遗憾了，没有用人生阅历积累出来的遗憾，没有用这些遗憾转化为自己的梦想的人，是很难理解这部片子的。

而且不但理解不了这部片子，也理解不了目标是什么、理想是什么、“中国梦”又是什么。

没有人会认为他们这些梦想会实现，更不要说他们自己，然而这不代表他们没有存在过。

更不代表我们应该忽略他们的这些心理真实想法。

他们要的甚至不是《私人定制》中的那样的“白日梦”似的实现，要的只是真诚的安慰和祝福，要的只是诚挚的关心和帮助。

他们不是真的要去当官、脱俗、有钱或者去查案、抓人、怀春；他们希望的是有人告诉他们“都挺不容易的”。

正如我们对机场延误都可以理解，取消也是不可抗力导致；但是我们不希望：21点的飞机到了24点才告诉我们取消；一面告诉我们不要来机场，一面告诉我们必须去机场办理手续；滞留机场大半夜一个毛毯一份夜餐都要靠我们集体抗议砸桌子才能争取到；花了几个小时经手乱哄哄的秩序然后领到200块补偿，然后告诉我们回市区自己找酒店住；一面告诉我们回市区等消息，一面高速封路；好不容易补班打出登机牌发现是30分钟后起飞；……片子的最后一个篇章讲的仅仅只是环保么，母亲是怎么被儿女“糟蹋”的？

是母亲为了“成全”儿女的梦想，最终把自己“恶心”了。

在冯导眼里，中国梦不光是“复兴”，还是“和谐”，每个人的梦想都应该得到真正的尊重和重视。

这部片子上映正赶上冬至，各位不管喜欢不喜欢的，不妨邀请自己的长辈一起去看看，你们知道他们是有多久没有进过电影院了？

不是因为他们没有时间，而是没有多少人愿意拍给他们看的电影。

冯导如果不是这次“良心发现”，真不知道还要多久。

或者，我们邀请自己再看看这部电影，看看自己奋斗多年，在青春之后认输之前，自己能否“圆”自己心中的“中国梦”，给自己多年“摧残”的自己一个关怀，一句问候：这么多年，时间都去哪儿了？

梦想就像折纸飞机一样，它能飞得多远，不在于你用了多大的力气，而在于你怎么制作它的。

--门前老树长新芽 院里枯木又开花 半生存了多少话 藏进了满头白发 记忆中的小脚丫 肉嘟嘟的小嘴巴 一生把爱交给他 只为那一声爸妈 时间都去哪儿了 还没好好感受年轻就老了 生儿养女一辈子 满脑子都是孩子哭了笑了 还没好好看看你眼睛就花了 柴米油盐半辈子 转眼就只剩下满脸的皱纹了 记忆中的小脚丫 肉嘟嘟的小嘴巴 一生把爱交给他 只为那一声爸妈 时间都去哪儿了 还没好好感受年轻就老了 生儿养女一辈子 满脑子都是孩子哭了笑了 还没好好看看你眼睛就花了 柴米油盐半辈子 转眼就只剩下满脸的皱纹了 时间都去哪儿了 还没好好感受年轻就老了 生儿养女一辈子 满脑子都是孩子哭了笑了 还没好好看看你眼睛就花了 柴米油盐半辈子 转眼就只剩下满脸的皱纹了