全城热恋

今天去看了全城热恋实话说看了片子的预告片是被背景的音乐给秒到了，这种类似于love actually的爱情片其实不算少了，但是这一次选择去看看我们自己的电影。

不得不说片子是很讨巧的，尽管导演反复强调在这个天寒地冻的时候上演这么一部热辣辣的戏不是故意为之，但是这种“不自觉”的季节冲突和视觉冲突还是有不少积极影响的。

穿着羽绒服看着电影中一个个俊男靓女汗流浃背大汗淋漓的这种感觉挺奇妙。

说说这六个故事，每个故事都有着自己各自想要表达和体现的我们现在所需要所羡慕所渴求的情感。

“苦工”和“狗十八号”生活往往是不尽如人意的，李艳在电影中一出场便表现给我们这个道理，很多事情果然不是实力得到就能做到的，怒气冲冲的一边往外走一边抹掉嘴上涂抹的口红，无意中看到的广告虽然低微但是对于李艳来说是谋求生计的直接办法。

而失去了工作的司机华，在心中也在惴惴的苦苦的不想被女儿看轻，在最热的夏天里两个中暑的人以着一种缘分开始了短讯情缘。

这一对的爱情是中年人的爱情，中年人的孤单负担，寂寞落寞，都似乎体现在了里面，当李艳坐在面试官的前面手指再也无法灵活地弹奏着她最熟悉的旋律时，当她收到阿华短讯时突然的哭泣，现场的人们都唏嘘不已，然后画面定格在奶茶含着泪，仰头微笑的侧脸时，相信人们学到的是一份乐观一份希望一种坚强。

而最后当这略显辛酸的谎言真相大白，原来谁都不贪心，只要握着你的手我就听得到莫扎特的声音。

阿威和叮当霆锋扮演的阿威是很可爱的，大S扮演的叮当是很不一样的。

一个修理冷气的小伙子与一个我行我素的机车女孩的故事。

故事的开头并不新奇，阿威是怎么也不会知道那个在他脑袋里是神经病狂的想掐死的烟熏女生跳入大海只是为了完成一个女孩的心愿，置着一股子气的他赢了女孩，却又真的不知道让女生做什么。

直到最后一切明了，他才对着女孩说“你一直在帮别人，这一次让我帮你。

”叮当的心情其实我完全能理解，她是这样一个总想着能为别人做点什么的女孩，去游泳去让阿威帮婆婆装她的儿子，甚至在纹身店拒绝着纹身师傅的表白。。。

她那句是心里话，看着手上的一个一个圈，说着如果明年我还能来找你，我就告诉你。。。

她拒绝的是别人的爱情，也是她不想给自己伤害别人的机会。

可是当她对阿威说我有准备，阿威说我没有的时候，是不是已经“错”了呢，而最后最后她依偎在阿威的背上，在阿威深深爱恋的眼神中，在香港夜幕中的驰骋开往的也并非是没有目的地的吧，是不是也在给彼此另一个幸福的机会。

我把阿威的父亲也放到这一段里吧，其实这一段父子情是真的很感人，一位老人在海边天天给人讲笑话，租阳伞过着自己的生活，直到在电视里面听到了儿子的新闻，老父亲眼中闪烁的光才让看电影的人有种感觉，原来是这样的联系，老人听到儿子说坐过牢时眼睛中一闪的内疚，再怎么样在电视前看到儿子要承认这件事做父亲的也都是会难过，而阿威的下一句话却又让他想到不成钢儿子而怒不可遏，而紧接着炸了的红灯泡，却成为了以后父子彼此懂得的媒介和纽带。

是不是也是阿威母亲的功劳呢，在街上破碎的红灯泡让阿威真正懂得了自己父亲对他对他母亲的那份爱。

而想到在家常扮黑脸的父亲是不是也给了我们一些共鸣呢。

酱油师傅和wassabi徐若瑄饰演的wassabi我相信会让很多男生都巴不得抢来做女朋友，漂亮、痴心、浪漫甚至主动的表白着，耐心的等待着。

她甜蜜的对出租车司机说这一次我一定不会走了却又不得不伤心的说我想我再也不会回来了。

但是面对爱情，勇敢的女生真的是比男生执着的，在家里换她开始甜蜜的等待，只差一个便利贴的时候无意间的事故却告诉了她其实换一种角度，没那么执着已经很完美了。

张小姐长时间在餐厅内的独白，真的是让影院鸦雀无声，露出侧脸的刹那真的有听到惊呼，那一段话讲给的不是酱油师傅也是每一个观影的人吧，回想曾经回想爱情，自己怎样出现而又怎样实践。

于是在最后在酱油师傅最难吃的一餐中，wassabi告诉我们，告诉恋爱中还在更多彼此索取互相诉求抱怨不完美的情侣们，感动才是最完美。

小方和小琪实话说这一对儿是我没想到的好看，铺天盖地的预告片中“一百天以后你就是我女朋友”这句话不知道会不会成为傻小子新的追求女生的口号。

大概是迥异于整部电影的时间年代，又或许这是演技所无法去衡量的青春的滋味让这对的爱情尤为不同。

在我在的那场电影中，这一段的爱情让观众有最大的笑声，最多的哭声。

在墙上依旧有着大红字的年代，看上了漂亮小美女的小伙计开始了自己“泡妞”征途，一开始对老板的不耐烦到看上了手表要跟老板打赌，小伙子一直是不屑的不驯的，拿着一根雪糕就去找女生反而被女生讲起了“价钱”，在最热的地方站上一百天。

一个青春期的男孩子最正常的表现，懒洋洋的倚在墙根儿，女孩子的眼神一扫马上装起样子自以为帅气的玩儿溜溜球，不认真偷懒的雇人帮忙站岗，换个假人又连忙遮遮掩掩状况百出的笑料，怕被瞧不起的辩白“我是不会放弃的”。。。

以致到最后听见女生给了自己清凉油小声说还有XX天时一瞬间的低头害羞“你记得呀”。

心中甜蜜的小伙子于是开始认认真真的等待着，等待着自己的爱情。

然而看着女孩子的车走了，那一声叫骂和摔烂的蛋糕会是小方心中最不甘的呐喊，他在老板的嘲讽中有着坚定的眼神，执着地要山寨着轿车的牌子，其实是安慰自己我有了这样的车，我就能要得到我的爱情，看到那个标志的一刹那放映厅里哄然大笑，但是看着他打碎它大家却又连忙噤声，这掉到地上的也是一个最简单追求爱情男生的梦。

于是在最后的那一天小伙子离开了，女孩骑着车追到火车站问着你究竟喜不喜欢我，火车里紧靠着车厢流泪的男孩和火车外坐到地上哭泣的女孩让很多在场的女生留下眼泪。

我相信观众都不会讨厌这一段爱情，因为真的是至真至纯的爱情，小伙子从小滑头的可爱要到承担起梦想的有担当，女孩子戏谑的要求到骑着自行车去追求幸福。

这段特别的时间段真的让我留下很深的印象。

井柏然和杨颖是第一次触电吧，说起演技真的不如他们前辈那样柔韧有余，但是那份冲动的宣誓那份执着的等待是两个真正年轻的人在自己的年纪用着独特的纯然演绎着最自然的感情。

女孩子很纯洁很动人，而男孩子不怯场，很自然地展现着那份最最真实的冲动，羞涩，甜蜜和难过，而最后那个简单的甚至不知道碰没碰上的吻却让很多人都怦然心动。

在没有什么比初恋更加美好了。

leslie师徒和女模特一开始看这一段自己多少是没有进入状态的，我身边的人明显被摄影师的一句大喊“给我啊”吓了一哆嗦，相信看了电影的人多少都会有点小纳闷，这一部分在这部爱情电影里面怎么看都似乎有那么一点跳脱，因为没有一个那么明确的“爱”的主题。

直到看完我“努力”地总结了一下，这一段其实是想告诉人们原谅，宽容及谅解。

在摄影师刚刚失明那一刻我曾经以为真的是诅咒甚至会有什么玄幻的力量，但是师徒两人在不断寻找周沅沅的过程中从北京到深圳到最后回苏州在那样一个场景中尴尬的重逢，化解了原来的怨念，就是为了最后让徒弟给女模特拍照片么？

这一部分的电影画面我真的很想用“诡异”来形容，摄影师的眼睛失明了的不甘心和痛苦，周沅沅的怒目而视，还有给我留下挺深印象的徒弟“你懂个P”时喷到路人甲的口水。

不敢说导演的这一段完全没有意义，仔细想来这一段中如果要说爱情也是有爱情的，段奕宏扮演的摄影师有着一段失败的爱情，从而导致了他的性格变化，导致了他拍照的时候暴躁，如果可能的话是不是可以再着重交待一下，不然就是这种说也没说清，还一定要说的情况，让这一段的游离和跳脱给整部片子多多少少的减了些分。

以上仅是一个观影者的主观看法，导演很认真，每一位主演也都认认真真的为我们演绎着我们熟悉却又不熟悉的爱情。

这是一部很有爱也很适合和自己的情侣朋友爱人甚至父母看的片子，冬天里感受一下各种各样的火热的但同时又是普通的平常的爱情，感受一下也许是忽略了许久的亲情，真的会让人从心底的发热和温暖。

我把男喷油折腾没的第二天，矫情的一个人去电影院看完了这部从它还没上映的时候就开始心心念念想着要和自家男人一起去看的电影儿。

买票儿的时候我还特地跟售票员说我要中间点儿的位置。

结果进场坐定了我就后悔了。

吖的呸。

前后左右都是一对一对儿的。

看的我好悲伤好鸡摸。

90多分钟的电影我哭了3次。

统统都是在看Wasabi小姐和酱油师傅那个故事的时候。

Wasabi小姐回来找酱油师傅却遭到冷遇的时候。

张曼玉演的客人在寿司店哭着说为什么我要的只有那么一点你却不能满足我的时候。

还有就是，最后Wasabi小姐和酱油师傅终于在一起的时候。

我不知道这个世界上的情侣有多少是两个人对对方的爱刚刚好是差不多对等的。

反正从自己的经历和身边的那些来看，碰着这样的几率真该去买彩票儿了。

然后，剩下的那些大概率的，要不然就是男的爱女的多一点儿，要不然就是女的爱男的多一点儿。

[啊呸。

这句真是废话！

]再接下去，按照姑娘小伙的生理心理状况不同，好像又是后者的情况比较多。

姑娘们看上去总是有丰富的用不完的感情。

所以得出的结论就是。

唔。

好像身边的Wasabi小姐还真不少。

呐。

就算他不像我爱他那样爱我，如果能在一起的话也很不错了吧？

呐。

我好喜欢他好爱他呢。

我一直等他。

他会不会也会像我爱他一样的来爱我？

呐。

我想一直一直努力下去，这样就可以把他那颗冰冰冷的心捂热了吧。

到那个时候就可以跟他幸福的在一起了吧？

然后终于有一天，Wasabi小姐被冷冷的酱油师傅伤到了。

她终于要离开了。

可是到头来她还是舍不得。

她还是在宾馆里等着酱油师傅的电话。

她想，以前都是我来追你，这一次换你来追我。

于是调皮的Wasabi小姐就在那儿欢快的看着手机上一个个酱油师傅的未接来电然后在窗子上贴上一张张便利贴。

她想，这一次也让他尝尝热脸贴冷屁股的味道。

等到那些便利贴拼满了一个爱心儿，她就再回去找他。

说到底，Wasabi小姐就是被酱油师傅吃的死死的了。

就算再狠心，只要酱油师傅能想通了肯改变一点点儿，她就又贱贱地、贱贱地对他死心塌地了。

可是现实里不是每个先生都是酱油师傅的。

我也当过Wasabi小姐。

可是那位先生才不像酱油师傅。

电影不过是看看罢了。

哭过笑过就算了。

抖擞起精神来继续过日子。

只不过，下一次不要再做杯具的Wasabi小姐了。

你可不知道你的那位先生有没有变成酱油师傅的潜力。

陪着没事干的姐姐姐夫去看《全城热恋》，极力说服想看《大兵小将》的姐姐和想看《锦衣卫》的姐夫，让我当了一把巨大电灯泡。

结果一场电影看下来，没热反而冷了不少，除了稀稀拉拉的几声干笑和张曼玉出场时的惊艳，这部电影实在没有更多贡献。

《全城热恋》让我想起了同样鸡肋的《十分钟情》。

08年九月，《十分钟情》在香港上映，每个地铁出口都贴着全家福式的海报，当时打得牌子是十位香港新锐导演拍摄的关于香港，关于爱的十分钟短片，听起来就像《巴黎，我爱你》，再加上剧组碰巧到学校讲座送票，我高高兴兴地约人去看。

并暗暗窃喜用这一部电影就能管窥一下香港电影的现在和未来，因为影片宣传的时候俨然把这十位年轻导演当成了香港电影的希望。

结果却是雷声阵阵，台词浅白，剧情简单，记得里面的第一个故事叫做《开饭》，小儿子拿着刀回家想找大哥寻仇，大哥也对爸妈不满嫌他们偏心，结果发现这一切都是误会，爸妈为了这个家用心良苦，最后误会解开，一家人在厨房里敲着碗盆大合唱。

导演以为这是个温情故事，以为这就能赚到观众的眼泪，观众可并不是白痴，《十分钟情》上映只一个月，就雷声大，雨点小的落幕了。

有了《十分钟情》的铺垫，当《全城热恋》开场的雷人台词涌上来的时候也就不那么意外了。

刘若英和张学友那段短信交流让人一阵阵恶寒，当刘若英问出那一句，你有梦想吗？

我险些把一盆苞米花都扣在脸上。

每段故事的开场都能预见结局，女猪脚都一脸娇嗔，唯一一个稍显硬朗的，还老套的得了绝症。

疏理一下全片一共五条线，九十分钟，每一条线都用近二十分钟讲了一个单薄的故事。

有些细节实在狗血，拿出来晒一晒。

1，张学友的女儿问，爸爸你每天在街上工作那么辛苦，一小时赚多少钱啊？

50，学友答。

小朋友狠心地说，那你能不能给我30？

银幕上的张学友很不爽，但所有在初中看过《青年文摘》的观众都知道了，赚眼泪的时候到了，小朋友要买爸爸的时间了……2，学友大叔很困扰天才女儿不弹琴了，这么巧有“梦想”的刘若英传短信过来，几十个字就把小女孩感动了，小朋友把妈妈忘了又开始弹琴，父亲和女儿重归于好紧紧地拥抱在一起。

3，谢霆锋越看乐于助人的大S越顺眼，两个人打也打了骂也骂了终于要在一起了，结果大S眼前一黑倒在地上原来她得了绝症。

4，一家寿司店里有两只小鱼，他们会说话，他们很关心人类的感情生活。

5，徐若瑄把吴彦祖那顿“完美的一餐”吐出来，说感动比味道更重要。

电影里临近结尾下了一场冰雹，电影外也是雷声阵阵。

整部电影就在刻意煽情中结束，他用如此多直白的台词告诉人们爱情有多么单纯美好，但不是电影里多几个KISS就能打动观众，让观众既掏钱又掏心的。

看完电影之后唯一的感觉就是编剧有着一颗多么可贵的“童心”，能拍出这样一部情节白痴人物苍白的《全城热恋》，也许更适合那些读着初中的《青年文摘》忠实读者。

也许编剧并不是故意的，他只是不小心把自己单纯的世界观暴露在了电影里。

在香港的时候，香港人常常自嘲，香港就是文化沙漠，我总是举双手双脚反对，香港的戏剧，电影，音乐，各个方面的文化活动都让内地城市望尘莫及，可是现在我才知道，商业的驱动能提升流水线一样的技术，密集的文化熏陶却不一定能催生成熟的思想。

和内地电影教育过分注重理论相反，香港培养的是纯熟的技术。

香港是个文化沙漠，看看编剧的质量，这个说法可能还没错。

看这个片子其实是给吴大牌面子。

好歹他的人生至少前半段我都了如指掌了。

影片开始的时候我还说，为什么是徐若瑄对张震？

不是吴彦祖么？

等那胡子男把帽子脱了才发现，敢情不知道什么时候他变得这么像张震。

这个片子很烂，烂到没商量。

六段剧情把片子分解得支离破碎，或许是原本我对它的期待，或者是它本来就是烂泥无法扶上墙，比起《十月围城》的群戏来说，至少对方还有主线，而《全城热恋》则贫瘠的连主线都没有。

它就好像我买电影票的一张一百元，在经过售票员小姐的手之后，变成了一张票和一大把的零钱，我勉强把它们塞在一个钱包里，但是却还是别别扭扭，彼此拥挤。

文艺片的颜色，意识流的剧本，导演用破碎且不知所云的镜头讲述莫名其妙的故事。

更可怕的是，王家卫的镜头碎片好歹有音乐和画外音来统一，而这个片子则连这些也懒得给予。

每一段故事都在推进高潮的时候戛然而止，于是让人逼不出泪来，也逼不出P，最后只能吐出两个字：无聊。

莫名其妙的“热”，在开头交代了太多，以至于我都没明白为什么是这样的高温。

段奕宏在里面莫名其妙的变瞎和寻找，张曼玉的忽然出现以及教导式的自言自语，大S莫名其妙的完成心愿和身患顽疾，谢霆锋突如其来的身世以及光速般的恋爱，这些原本应该删除的情节，就好像碎玻璃，糅合在徐若瑄和吴彦祖这一对旧梦重温的爱情故事里，穿插在张学友和刘若英这一对机车司机和按摩女的爱情藩篱里，于是这个混合体就变成了四不像。

他们什么都不是，也什么都没说。

再加上那莫名其妙的穿越戏，包含了20年以及100天等待的老套戏码。

让我们不禁觉得仿佛那一百块不仅被化解成50、20、10块，甚至还出现了一块以及诸多的钢镚儿，上面写着几分几分。

为什么就不能好好讲一个故事？

哪怕让我安静地看完一整段再切换也可以，至少让我感受完那粉红色的空调里吹的冷风，感受完张学友笑着开动虚拟的法拉利，或者至少让我感受完吴彦祖或者张震谁都好，和徐若瑄老姑娘的那个吻，哪怕多一分钟也好。

为什么总是喜欢打断呢？

喜欢在高潮的时候切入别的，最后弄到支离破碎不可呢？

是因为大牌很多，所以需要给很多大牌多几个镜头和戏码么？

还是说是因为边拍边写剧本，原本是要拍六个故事，最后来了一个六合一还不过瘾，于是变成了六合一大颠覆呢？

融合了穿越，网恋，韩剧，亲情，约定，断背，诅咒以及一见钟情等等莫名其妙的元素，导演是想要讨好所有人么？

如果说马俪文的《桃花运》最后剪来剪去把葛优剪成了配角，但是至少它的故事还是完整，这个故事则是最大限度的保留了各个大牌的生平镜头，最后弄得不伦不类。

《全城热恋》，不看也罢。

在这寒冷的冬日，能看到如此“炎热”的一部电影，真是让人温暖到心里。

六段恋情，六种味道，确实有点真爱至上的感觉。

给我留下最深印象的是张学友与刘若英这一对，原本平凡的两人在短信中将自己分别粉饰成钢琴家和赛车手，并在不断响起的短信铃中爱上了对方，知道见面，两人才惊异的发现原来早已熟识，继而相视大笑。

张学友真是个可爱的父亲，在大街上扮成冰人努力赚钱，为了约会特地穿上Ferrari的帽子和外套，模拟开车的场景。。。

张，刘皆为将近中年的年纪，仍能如此浪漫的爱一场，着实让人心向往之。。。

其他几对也各有特色，从来不笑的大厨终于懂得爱的含义，为心爱的人做出最感动的一餐；修空调的伙计与外表酷酷内心善良却不久于人世的赛车女郎，驰骋在没有尽头的道路上；穿插在其中的还有一段上世纪八十年代的爱情故事，虽然女方让男方等一百天的桥段略显老套，仍展现出了那个时代的特色以及人的朴实。

最让人觉得无味的大概是摄影师、学徒、模特三人之间的故事，反正我看了后没留下太深印象。

不得不提的是，在我看来，整部电影最出彩的地方不是上述那些眼花缭乱的爱情故事，而是寿司店中的那两只小金鱼，当真是可爱到极点了，虽然特效很烂，但是头一次在华语片中看到插入动画角色的手法，而且相当精彩，真让人惊喜而印象深刻。

只要这两条小鱼出现，全场必报以欢快的笑容。

实在是太可爱了，为影片加分不少。

除了爱情之外，不断出现的搞笑镜头和浓浓的亲情也不失为全片的亮点。

张学友扮演的单身父亲，在女儿的穿针引线下既得到爱情，又重新听到女儿的琴声；谢霆锋的父亲对逝去二十年的妻子一往情深，最终打动了不理解父亲的回头浪子小谢，父子二人得以和解；段奕宏的父亲将那块手表留给了他，也教会了他怎样去爱。

另外，搞笑的场景层出不穷，特别是徐若瑄一本正经的说自己英文名是wasabi那一段，坐我后面的一个女的特激动的喊了一句：“我也叫这个名！！！

”我当时实在没忍住，直接笑喷。。。

总而言之，全城热恋是部各种元素皆齐全，让人看得又舒心又养眼又温暖又轻松的电影，绝对是情人节档期的扛鼎之作。

PS 还有一点必须说的，angelababy真的好漂亮啊！！！

从没见过她如此清纯的扮相，绝对惊艳，让我念念不忘啊！！！

2月11日，春节放假前最后一天上班。

一个人去看电影。

西单大悦城顶楼，首都电影院。

我[一个人看情人节电影底气灰常不足上]：买8点40的。

售票员：什么电影？

我[不得不说出来]：全城热恋。

售票员：只有9点20的。

我：8点40满了么？

售票员：你到底买几张啊？

我[凛然状]：一张。

售票员：哦，那有。

8点40对巴？

7排9号还有一张，拿走！

---我为什么非要凑这个热闹？

我在地铁里看了很多天trailer，自作聪明以为讲的是北京香港芝加哥东京四个城市的四个爱情麻辣烫。

我是冲着trailer里的大裤衩、中银、sears tower去的。

结果我必须剧透一下：更本木有sears tower，也不是johnhancock，是深圳。。。

我看岔眼了。

也木有东京，Daniel Ng童鞋只是一个说着普通话、在香港做寿司、养殖魔法鱼的诡异仁丹胡而已。

话说回来，平面设计出身的导演对于城市夜景的拍摄真是不赖。

当Nicholas骑着机车驮着大S飞驰在貌似西环到西隧的高架桥上时，全港岛和尖沙嘴的霓虹亮了又灭，如同夏夜渐渐西沉的河汉，璀璨、梦幻、易逝。

那吹在小谢脸上夏夜的晚风，也是吹拂过我的夏夜晚风。

在同样的璀璨里，我也曾虔诚地守候过一次月圆。

可是小谢老了啊，不知道是太瘦还是太累，脸看着很干瘪。

余文乐的客串倒是很帅，有小谢年轻时候的神采。

张学友就还是林耀国范——中年失意男——他的强项，真的演的很好。

尤其是扮成一粒冰企在MK街上，供一干路人齐齐啜饮的样子，滑稽而辛酸。

这个创意很有意思——比被路人唾弃更杯具的是什么？

我想便是被人啜饮了吧？！

段奕宏把电影演成了话剧，不知道是怎么搞的。

而且剧中作为摄影师的他跟自己的男助手之间——也太让人浮想联翩了，以至于后来男助手再和女麻豆眉目传情那一段，恁是木有说服力。

此片最大的彩蛋是某演员惊艳客串。

——华语片息影六年的张曼玉出场的时候，全场都发出“啊”的一声！

--电影里涉及的couples如下：80年东南沿海乡镇玩具加工业企业女工一枚 vs.当地待业男青年一头21世纪深圳业余钢琴演奏家职业足部按摩女一枚 vs. 香港蓝领（物流和促销行业）一头北京某知名摄影师 vs. 江苏某离异女性该摄影师学徒（潜意识里对师傅有感情但其本人和导演都未察觉） vs. 深圳主题公园末流模特香港日式料理店店长 vs. 台湾无业富家女香港前蛊惑仔+监狱释放人员+现任空调修理师傅 vs. 香港蛊惑女+绝症病人 （被纹身业某男性追求）前蛊惑仔父亲、小商铺老板 vs. 其过身了的太太horny热带鱼男 vs. 长睫毛热带鱼女寿司店女客人 vs. 女客人电话那端的负心汉以上这些一双双半对对的“爱情”的表达、确定、发展、逝去等等都没头没尾，或者不够有信服力，倒是照顾到了社会各个阶层。

对于自己谈过恋爱的观众，想要从中追寻到感动肯定会失望。

但是他们每个人经历，都很好了诠释了“爱情”全过程中的追寻、不得、痛苦、扭捏、装傻、逞能、花痴、背叛、怀念、作、一惊一乍……诸如此类，用两个字概括就是“拧把”。

所以，虽然故事足够假，但电影所呈现的恋爱中的拧把状态非常真实。

故而也要比第五代们所有胡编乱造的大片多出至少一个星，厚厚。

看完这部九十多分钟的电影，剧情自然是不能透露的，但是可以说一下我的感觉，歌神和奶茶的误会之爱，霆锋和大s的绝恋，吴彦祖和徐若瑄的放弃和坚持...每一段都溢满了脉脉的温情，每一段都让我感动，但是这其中让我最感动的，还是井柏然和杨颖的这一段，我把它命名为--生命中最干净的爱情。

一段仅仅是因为少年义气打赌而产生的爱情，炽热的夏天一百天的等待，两个人都是一点点慢慢的付出了真心，突如其来的金钱对爱情的考验，少年远走他乡，女孩不顾一切的追到车站...这段戏被井柏然演绎的相当自然却又非常感人，那种带着纯真感看起来有些坏坏但是其实非常真诚的少年被井柏然诠释的淋漓尽致，电影中他的表情转换的很快，但是每一个都非常的自然而不突兀，很流畅。

漂亮洋气的杨颖此次素颜出镜却意外的非常纯真，纯净的像夏天的冰棒一样让人喜爱，从玩笑到感动到最后火车站的追寻，那一幕让很多人流泪。

在每个女孩的生命里是不是都会遇到这样一个人在她们单纯浪漫的青春年华会有一个男孩他看起来有一点坏，但是心地善良柔软他有时候鬼马淘气，但是聪明坚定执着他会毫无道理的走进我们的生活，有时候很突兀但是因为他坏坏的笑容和淘气的举动我们不敢轻易相信于是我们会退却，我们会考验于是男孩会坚持，会勇往直前那时候的我们都很年轻以为将来总有大把大把的时间那时候的我们还太幼稚以为将来一定有美好的爱情在面前直到很多很多年后我们才发现原来那年夏天那个带着笑容举着冰棒冲出来的少年才是我们生命中最美好的遇见那一百天的等待是我们生命中最干净的爱情如果你想要回忆，如果你还在向往，如果你正在经历这段生命中最干净的爱情那么你一定要看《全城热恋》

上午场的《全城热恋》。

有人说这是山寨版《love actually》。

如果硬要这么拉来一比《全城热恋》还真是吃亏，因为不论是故事还是画面，怎么看都比《love actually》吃力许多。

这样的差距不仅仅是在这两部片子上，而是存在于许多雷同的国内片和国际片上。

没法比。

可是看完之后我还是在豆瓣上给了四星。

毕竟从《爱情呼叫转移》到《非常完美》再到《全城热恋》，可以看到咱们的商业片也可以时尚，可以浪漫，可以唯美。

印象最深的是张学友和刘若英。

彼此都是有梦想的人，但梦想却无法照进现实。

当虚拟世界与现实交汇，那个自称赛车手的“苦工”遇见自称钢琴家的“狗十八号”，那些辛酸的谎言统统见光死。

幸运的是，两个都是善良的人，于是情缘获得新生。

幸福的是，只要握着你的手，我就能听到莫扎特的声音。

感触最深的是井柏然和杨颖。

老实说，我直到现在都还分不清“BOBO”里面谁是谁；直到昨天看《花田喜事2010》时，在百般无聊中发现那个叫杨颖的女一号长相乖巧才算留下点印象。

两个都算初涉银幕，够嫩，够纯，足够诠释那一段青涩的爱情，也足够超越观众原本不多的期待。

幸运的是，当爱情与面包狭路相逢，女主角最终守住了自己的感情。

幸福的是，哪怕相隔数年，那个未完成的100天，终于能够兑现。

最浪漫的是吴彦祖和徐若瑄。

这一段的叙述其实有些吃力，但是小鱼的视角和张曼玉的叙述为故事增加了不少两点。

这两个人好像一直在和爱情捉迷藏，也和自己的真心捉迷藏。

在你进我退间，考验着爱情的生命力。

女主角的心型便利贴和杨颖的“100天”有些异曲同工，都在心里给爱人设定了一个预期。

只是，现实生活中，并不是每一份爱情都能完成这样的考验，并不是每一个爱人都能达成这样的预期。

最特别的是谢霆锋和大S。

我还记得大S在宣传《流星花园》时介绍自己的养发秘籍就是不染不烫不轻易造型，当时那个温温柔柔的模样简直就是标准的淑女形象。

可是，那个直发披肩不施粉黛的清纯杉菜，居然变成剪短发画烟熏飚赛摩的酷帅叮当，不知道有多少人是为了这个超级大转型走进影院。

而谢霆锋，从《十月围城》的阿四，到《全城热恋》的阿威，小谢同学升级当老爸后好像开始转型演憨实青年了，而且路子是越演越顺。

也许对于演员而言，能够抛却偶像的包袱寻求内在的吸引力，才能获得演艺生命的长青。

最无厘头的是段奕宏的故事。

暴躁的摄影师，愤怒的眼神，玄异的诅咒，甚至酷热季的冰雹，也许导演想表达的跟爱与宽容有关，可是怎么看怎么像横空钻出来的惊悚片，实在跳TONE。

另外，结局也很跳TONE，卖个关子，不剧透。

总的说来，这样的故事总是比较讨喜的，大城市里的小人物，小人物的大生活，就像拼盘上的萝卜白菜，总有一样是你所爱。

只是，这毕竟是电影。

看电影也许能让我们忘记当下，但看完电影还是得直面当下。

在现实生活中，除去阿威父子的亲子真情，许多爱情在百般历炼中获得的只会是错会，或者死亡。

而那些能够涅磐重生的，我们管它叫“真爱”。

我还是喜欢《love actually》，喜欢里面单纯温暖油然而生的爱，我想这样会比较自然。

而《全城热恋》里千锤百炼奇迹不死的爱，太危险

即便大后天就是大年初一，纷纷扬扬的大雪还是出其不意地降临到了南京。

房顶、路边，所有静止的角落都覆盖上了白白厚厚的一层，只有小小的樟树还在严寒中兀自没来由地绿着。

立春后的天气一直很暖，前几日还清脆地响过几声春雷，但冬天就像一个大力士，拔河一般地狠狠把所有人都拽回到了自己怀里，当然这个怀抱是无比寒冷的。

于是看到《全程热恋》的开头时，我觉得好讽刺好错乱。

热得能把鸡蛋煎熟的48度高温，席卷了大半个中国。

深圳、香港、还有镇江，北京有没提到很热，我没在意。

不过剧中所有人的脸上、肩上、脖子上都像抹了一层橄榄油一样闪闪发亮。

可是，电影里越热，稀稀落落的影院里，我反而觉得更冷，我简直怀疑自己是不是发高烧会来看这部弱智到极点的电影……但为了一睹张曼玉姐姐多年不见的银幕风采，还是坚持了下来。

我一度以为张姐姐是段奕宏的前女友，但没想到出现在寿司店里，看背影、听声音，我就认出来了。

一抬头，全场观众大呼：哇！

除了张姐姐的拉面故事后，刘家辉老爷子的形象也颇可爱。

乍一看是个好色的欧吉桑，但在不多的出场时间里，他把一个对亡妻深情不改、对儿子爱恨交织、对生活乐观知命的光头大叔演绎得真实可信。

窃以为，这是全片最出彩的一个角色。

刨开这些大牌演员的客串之外，整个电影乏善可陈。

说它是中国版的Love Actually真是抬举它了。

张学友/刘若英：法拉利和钢琴家的故事本来可以有很多内容可讲，细水长流的话，应该是部不错的文艺片，不过可惜，编剧导演显然没打算这么做，把这个故事庸俗化、卡通化处理，构成了整个恋爱网络的一个碎片，文艺色彩消失殆尽。

粗略统计了一下，片中张学友的换装次数最多，所有女星都不如她，不愧是天王啊！

还有一点我大惑不解：最后他们应该是在深圳刘若英的家里相会吧，怎么在香港骑摩托车风驰电掣的谢霆锋和大S竟然让深圳的刘若英和张学友也听到了马达的轰鸣？

虽然香港和深圳离得很近，这边停电，那边也跟着黑场，但貌似小谢同学一路耍酷的时候，后面的建筑里依然灯火辉煌啊...谢霆锋/徐熙媛：这个故事本身是不错的，可惜有点太俗了，又因为剪辑和片比的关系，没讲到位，还没来得及感动就没有了。

我最喜欢的一场戏是，大S昏倒后，小谢同学知道了真相，就问她怎么有病也不告诉他。

大S说，我已经准备好了。

小谢却说，我没有。

然后大S慢慢抚摸着小谢的脸。

这场戏拍得不错，有那么点意思。

吴彦祖/徐若瑄：不知所谓。

也许主创也意识到这个故事比较薄弱，竟安排了男尼莫和女尼莫来抬戏，还嫌不够，安排本片最大牌的客串演员张曼玉小姐来为吴彦祖指点迷津。

张小姐明确地告诉了吴彦祖“爱其实很简单”的道理，吴同学貌似也若有所思地懂了，还喃喃地重复了这句话。

可转身，竟然又去搞那什么“完美一餐”的浪漫Idea！

我靠！

未免也太笨了吧！

难怪只上到小学六年级……还是徐若瑄同学深明大义，苦口婆心地讲述恋爱道理：其实形式不重要，适合自己的味道才是最完美的。

吴同学笑笑，貌似又懂了，天知道，他是不是不懂装懂。

BOBO组合和厂花：跨度最长的故事。

就在所有人都在纳闷，镇江怎么那么落后，火车站怎么像是七八十年代的样子，广播里还说什么改革开放，火车都是绿皮的……没过一会，悬念解开，原来那是二十年前的故事！

BOBO两兄弟忽然就变成了两父子……导演是在逗观众玩呢吧？

开头的热浪快节奏剪辑里，二十年前的镇江和二十年后的北京都有在，这不是时空错乱么？

这就算了；更离谱的是，等100天的桥段，未免也太老套了吧！

再说了，主创就没有地理概念和时间概念么？

一个上海姑娘跑到镇江偏僻郊外的工厂来打工？

太扯了，换成东北姑娘还差不多，编剧显然不了解上海女人。

100天？

那是三个多月哎！

镇江地处长江下游，一般六月才会开始热，七月份的梅雨开始酷热（不过片中的镇江那年是空梅），三个多月的时间过去后，镇江已不可能那么热了。

以为100天是10天呢！

不知道片头有没有说这场热浪是五十年不遇之类的话，不然真是自打耳光，明显二十年前就有嘛，LOL……当然这是电影，也还是算了。

不过我还是有点犯糊涂：一会小伙子看见厂花坐在奔驰里，愤怒地摔烂生日蛋糕、一会又在角落继续等着，等厂花不顾一切地奔向火车站，用高音喇叭喊着“小方，你到底喜不喜欢我？

”小伙子竟然躲着不见了……搞嘛！

这不就是你们盼望的结局么？

姑娘都主动成那样子了，男主角又开始纠结了！

戏不是这样编，感情也不是这么玩的，为纠结而纠结真的很没劲，简直怀疑编剧是看了开心网上的那个投票《你是愿意坐在奔驰车里哭，还是坐在自行车上笑》来牵强附会出一个故事的……另外，二十年前有那么巨大的冰柜么？

我咋记得冰棍都是被捂在厚厚的棉布下面的，哪有那么高级的玩意？

段奕宏来干嘛的呀！

想学梁朝伟在《地下铁》中的桥段么？！

酷暑之中下起了冰雹，虽然也符合自然规律，但那场戏除了让他们得以与女模特见面之外，竟然对剧情毫无帮助。

哪怕是冰雹砸到了段奕宏的脑袋，使他复明也好呀，索性荒诞到底嘛，也没有。

（同样奇怪的是，张学友开的车和徐若瑄坐的车撞在了一起，本以为有什么故事，竟然后面也没交代。

）更奇怪的是，外面下冰雹了，同在深圳的刘若英和张学友却若无其事地、含情脉脉地安装着空调……莫非恋爱中的人就是地球毁灭也浑然不知？

还是他们处在另外一个时空？

如果后一种解释成立，那么张学友/吴彦祖/谢霆锋（这三人曾同时在鸭寮街碰面）所处的是哪个时空？

跟冰棍仔和厂花是不是同一个时空？

二十年前的？

还是二十年后的？

还有一点：同在香港，张学友却说着粤语、谢霆锋和吴彦祖却说着国语，张曼玉姐姐也说粤语，并用粤语讲述拉面故事，旁边的吴彦祖却还是固执地说着国语…… 要多别扭有多别扭……本来想冲着张曼玉姐姐给三星的，看完之后，只给二星。

实在大失所望！

出了影院，五点半的南京已经灯火通明，细碎的雪花又在柔和的灯光里飘然而下，在风中洋洋洒洒，连同汽车的尾灯和刺耳的鸣笛也都有了诗意。

《全程热恋》热得离谱，热得让人心寒。

现实世界很冷，但冷得真实，冷得让人温暖。

客观的说 作为一部电影而非情人节XX的话 水平已经远远高于平均水平的国产烂片了 就算拿到好莱坞 也至少可以拿得出手 剪辑里面还是有点追求的 这么多条线弄得不好就变成桃花运即大烂片了 选的人也都是会演点戏的 张曼玉感觉越来越不会演了 难道她以为喜剧片里的哭也要喜剧一点么？

最自然的还是段奕宏 大陆的演员挤笑脸不会 扮个倒霉样还是绰绰有余作为毒药来说 这种片子毒害了不知多少纯情和非纯情的少男少女 所有的内容都指向了一种一旦染上就不可救药且完全虚无的印象——爱情是浪漫的 爱情是浪漫的 但是肯定不是这么浪漫法 片头实在应该加一句 “看此片有害健康 少看或不看此类影片会减少身心受伤害的几率”