刀剑神域：序列之争

1、SAO再次告诉游戏玩家一个道理：围观群众＜娱乐玩家＜重肝玩家＜开挂玩家＜利用系统bug还开挂的玩家。

2、序列之争，ARGAME，能力以现实打架实力为基准，几乎抛弃MMO中最重要的数值和招式，这真的好玩吗？

在这个游戏里磨练剑术和在现实里磨练区别在哪？

完全模拟的游戏最大的乐趣不就是做现实中做不到的事情吗。

3、中二度爆炸！

在路人眼里和智障无异。

剧情里野外刷boss人并不多说明这游戏也没火到哪里去。

参考宝可梦go，人多的话boss出来就被踩死也不是不可能。

4、boss的仇恨机制和玩家的输出到底怎么计算片子里也没说，从剧情看远程基本是废物，用剑才是王道。

5、打boss时感觉大多数人都在发呆or围观主角装逼。

相比wow这种吃团队游戏更像是洛奇英雄传这类以自身操作为主小配合为辅的动作游戏。

6、除了可以在现实里装逼和吃免费的牛肉面之外看不出相比深度潜行的VR有何优势。

7、在VR，认为自己被杀就真的死了也好（不是指SAO事件），亲情友情也好，网恋结婚也好，把刷怪当真也好，爱上npc也好，你玩的有多么投入都没关系。

但是AR，脱下眼镜就什么都不是，特别是电影里这种随时能脱下且玩的人也不算多的类型，我是接受不能。

（请试想一个场景，你们组团打boss剧情打到一半，NPC牺牲 ，大家都被剧情感动的要死要活，主T接个电话眼镜一摘，说句对不起，然后像个路人一样从马路边上打个车离开…

看完刀剑一二季再来看序列之争，感觉很多，剧场版当中有许多对sao的回忆。

当初结识这部动漫还是从游戏当中的一个主题礼包了解的。

剧场版主线还是桐人和亚丝娜的爱情故事，桐人还是一如既往的执着地保护着其他人。

最后的战斗场面看得振奋人心，以前幻想着自己要是也能进去这样的游戏，体验下英雄主义就好了。

现在随着年龄的增大心态也渐渐变了，剩下的大概只有回忆了吧。

刀剑会一直追下去，期待爱丽丝和亚丝娜的争风吃醋

熟悉的配方。

一个想搞事情的人又又又盗用了茅场的SAO的体系弄了个看起来不一样的游戏，设计让亚丝娜强行受伤/下线，桐人为了救她开了挂，感情超越了系统的力量，一般茅场也会给男主帮助，打败SAO体系相关的boss，救了人，小甜蜜一下，结束。

有没有很眼熟！

满眼的既视感！

都是套路啊！

看得时候充满了回忆，但终究不是那个中二的少年了，有的时候有点尴尬。

反派真的很蠢啊，不懂得复制记忆吗？

一定要剪切？

或者跟大众申请做调研，稳妥的提取记忆，一定要搞事情？

我懂我懂，为了推动剧情。

以下指出 序列之争 不合理的地方①AR是在现实模拟游戏 但那个开挂男直接光天化日之下袭击人 还没被抓进橘子，摄像头和警察tm是摆设吗，刀剑里是没有治安这个概念吗 ②还有AR模拟打怪，虚拟怪是如何击飞人的？

就算科技再怎么先进 也做不到让虚拟的物体击飞玩家呀，玩家被击飞狠狠地撞到墙上也居然一点事都没有。

桐人与开挂男拼剑 可现实中他们都没拿剑 剑是如何碰撞并僵持的？

二次元里不存在物理引擎是吧③AR模拟游戏实力靠的是现实的体质，桐老爷那小身板 怕不是跑一会就气喘吁吁了 可是分明就是无限体力一样。

评价:即便有华丽的打戏，但因缺乏代入感，连续两个小时看的内心毫无波澜。

序列之争是目前为止看过的最荒诞的一部番了，毫无体验。

就序列之争来说 故事大纲老套 格局小 就是两件小事而引发的一系列事情。

这作者的水平也就那样了。

很多人认为在虚拟中找真实是愚蠢的行为，但你要明白一个事实:设定太荒诞会使代入感清零另外，我发现A1做的动画我几乎没有很喜欢的，总觉得A1动画做的没什么毛病 看的时候却感觉很平淡 特别是角色表情不丰富

作为一个商业电影，这个剧场版可以说非常到位了。

在原作的加持之下，故事很完整，叙述张弛有度；前面憋闷的部分，几乎都在打BOSS的团战中找回了场子——弹幕里来看，甚至不乏被燃出了眼泪的；关于失忆的梗，如广大群众所期待的那般，某些戏份服务得虽然隐晦也足够满足大家的心理；甚至还有那个一看就是要卖歌的架势，大神一出手确实一下子就成功抓住了耳朵……而除此之外，这个故事里确实还抛出了几个有意思的点。

1 VR和AR如今VR的热度越来越高，立足于VR这个话题来衍生的作品，说实话要站到个独一无二的视角挺难。

然而SAO从最初就做得很好。

它开篇就立足于VR将思维剥离于现实世界并强行监禁在虚拟世界这种可能性的担忧。

虽然后来占了一季的GGO篇与其说是SF，倒不如说更像架空在未来背景下的变格派或社会派推理作品，但到了绝剑篇终于又抛出了一个有关VR实用性的刁钻视角，还顺便夹带了一个巨大的催泪弹。

到了这次剧场版，甚至撇开了VR，开始讨论起了AR。

就像故事开篇的新闻节目里主持人说的，“把amuspher的VR和aguma的AR当成完全不同的两种东西来看比较好”。

故事里的完全潜行VR，抑或是如今现实生活中能够实现的那种VR，始终是一种“剥离”；而这种AR却是“叠加”。

随时随地可以查看地图、SNS交流、安排日程，甚至“用意健身和健康管理的用户也在增加”。

比起带上设备然后挺尸一样躺着干不了别的事儿的完全潜行VR，基于现实世界并且拓展了现实世界的AR要更胜一筹。

故事里也一遍遍地再对比两者的不同。

譬如在VR里开挂开上天的主角，可能拖着属于锻炼的肉体，而一度在AR里无法施展。

也譬如在VR里死一百次也不过重头再来的资深打手，可能会倒在AR环境里并不致命的拳头之下。

可惜的是，铺开了这么大一个背景，像是要再次提出什么有意思的论点的时候，故事突然一下绕了回去。

搞半天这个那么不一样的AR还是和原先的VR有相同的算法，虽然出于不一样的目的但总之新boss要搞的事情和老boss差不了多少。

整个故事在后半程还是回到了一个中规中矩的勇者开挂杀巨龙救公主的老套路上。

原本被撩拨起来了的兴致空落落地浮在半空中，说不失望肯定是假的。

2 记忆之于自我记忆在心理学研究中占了很大一个方向。

在有些学派看来，所谓的“我”，其实就是一个记忆和经验的叠加体：是至今为止的记忆和经验，在影响当下“我”每一刻的选择。

于是，如果技术可以做到编织记忆，那么克隆一个“我”便不是什么难事。

事实上，或许技术早就已经做到了——谁知道会不会半个小时以前根本就没有“我”，而如今所有记忆全都是刚刚被灌进大脑的呢。

那么这个问题反过来说，如果挖掉了其中一部分记忆，“我”还是“我”吗？

忘记了艾恩葛朗特中记忆的亚丝娜还是亚丝娜吗？

“所有人不是都想要忘记那段可怕的过去吗？

”这句话触动了桐人，他说某种意义上来看，这句话可能是对的。

可是亚丝娜说：“也许发生过很多可怕和悲伤的事，可是正是在SAO两年间的回忆是成就了如今的我们。

”她说的当然不仅仅是两个人的感情。

不过，这个商业向的作品显然并不准备摆开架势聊这个三天三夜也聊不完的问题，于是适时地飚了个儿童车，在满足大家心中那点毫不掩饰的期待的同时，把问题给点到即止了。

不过记忆的话题并没有到此为止。

重村教授搞那么多事情，掠夺了那么多SAO幸存者的记忆，原来是为了复活女儿Yuna。

这里面有两个很有意思的点：（1）基于他人记忆来还原的人格，真的是那个人格本身吗？

（2）就算创造出了一个无限逼近真是Yuna的Yuna，那个Yuna真的是Yuna吗？

不过对于一个失去了唯一女儿的痛心父亲来说，这些问题可能都不是问题，能创造一个类似女儿的替代品，无论如何都是心理上的安慰。

作品同样不准备深入探讨这种会把燃向作品拖入哲学向沉闷作品的深渊，于是没让主角去和教授打嘴炮，而是用一场燃到爆炸的卖情怀BOSS战直接搅和了教授的梦。

对于剧场版来说，在有限的时间里需要讲一个完整的故事，自然不可能面面俱到。

如前文所说，观影途中我是一度有种被撩拨起来后又被放置不管的背叛感，但回过头来看，燃的部分跟着燃了，该被安利的歌被安利了，卖出情怀都收到了，还能意外被撩到那么一两个点，便已经是一个商业作品的良心体现了。

其实刀剑系列的剧情一直都很简单，霸气男主带后宫妹子，这片子最后一刀9999就很好的体现了。

可是怎么办呢，就是喜欢啊，最后全体换装登场的时候，当初生死紧迫的艾恩葛朗特记忆就浮现，真的热泪滚动，阐释者和逐暗者的日蚀一招，就热血沸腾。

跟头号玩家不同，刀剑的虚拟世界再好，强调的还是现实世界，艾恩葛朗特里没有流星啊。

以及，记忆才是真实的存在证明啊。

整体节奏音效都告诉我这是剧场版不是番，应该真的真的很适合在电影院看，这是我2017最后悔没有去电影院看的一部。

第一季是我入宅同年看的，超爱第二季开拓新设定但不改套路，桐姥爷的装逼，妹子主动往上扑，不用带脑子推理，还有死变态，不得不说刀剑真的很擅长用反派的变态来掩盖自身剧情的俗气，喜闻乐见的剧情才是主流，第一次看是绝对不会反感的。

但是剧场版偏把剧情的弱点都表现出来的，以同样的套路却不小心做烂了。

首先设定是ar桐姥爷一个死宅哪来的体力，连跑两步都摔个狗吃屎，就不可能一上来就以一个封弊者装逼了，我真没想到没了设定加成，编剧就干脆放弃，直接把装逼的剧情塞进去，桐人一个晚上就刷到全局前10，电影里的路人根本起不到绿叶的效果，戏内戏外的观众都没人觉得牛逼。

每个篇章都要有侧重的妹纸，剧场版新角色却一点存在感都没有（我只想唱歌），尤娜这个新角色带着兜帽起不了悬疑感，作为女儿没有亲切感，也间接地说明了反派们的塑造是真失败，前面代替桐老爷装逼的艾吉，太极高手的重村教授，随着桐老爷一夜升段，逼格跟着疯狂调至渣，装逼犯被停了外挂从表情到动作都降成弱智一样（克莱因你衬托得好浪费啊），重村教授更懒得描写了，两个反派和尤娜的羁绊有多深，就应该把这俩描写得多变态才对，结果单把镜头让给桐老爷的大决战。

不得不说剧场版的打斗在A1手下刀剑中是最好看的，大决战把所有熟悉的面孔都拉了出来，设计动作不太多就晃镜头加特效都是很不错的观感，可惜动作戏也没有多少。

原本我看炒股番没有固定党派的，西莉卡、莉法都不错，第一季的莉兹最纯情，直到制作方把所有情节都留给亚丝娜的时候，我才直到我想对最喜欢诗音，也不是亚丝娜不好，我看到桐人去亚丝娜家的时候笑得也很yin当，就是那种微妙的败犬感觉。

所以这一版的刀剑给我的感觉就是偏差的，远景崩坏，路人呆滞，不合常理的反应，一直以来都有的缺点都还在，优点都不能体现出来，把所有角色统在一起，不是tv版你说谁我就粉谁的那种节奏，才发现我并没有那么喜欢刀剑了，一位失去粉丝滤镜的刀剑粉的感受。

一段舒缓的故事，以及一个对未来都市的精准遇见《Sword Art Online》小说原作作者川原砾通过缜密的思维和对科技发展的理解，对未来生活做了一个清晰的描绘。

最开始接触这部系列的时候我认为此剧重点在网络游戏，游戏虽大流但非主流，因此充其量只能作为一个游戏粉丝向的作品。

但在接触罗辑思维中的“游戏生活化”和“生活游戏化之”观点后，我对这个作品有了另外一个角度的理解，反而觉得作者的描绘与正在到来的未来生活十分贴近。

下面尽量将本电影作为一部单独的作品，与小说或TV版的内容抽离出来，进行我个人主观的、不负责任的评价。

本作的背景设定在一个虚拟技术和人工智能充分进步的时代，VR（虚拟现实）设备因切断了人体五官感受，会对人脑带来致命损伤 ，也使人彻底沉浸在虚拟世界而对外界危机彻底失去防备能力，故在市场上渐渐被AR（增强现实）取而代之，AR只是在原有的感受上叠加了视觉和听觉，听起来显得更加安全可靠。

于是城市中所有人都享受着其带来的便利：健身者需要一个被落石追赶的游戏来提升健身效率，商家需要各种可以换取优惠券的小游戏来吸引消费者…但这样一个所谓“安全”的设备终究还是因为研发人员的偏执，和政府官员对技术进步带来的利益冲昏头脑而对他们采取的纵容态度，险些再次造成大规模伤害。

我觉得本作的主题可以概括为“记忆”。

反派重村教授因SAO事件痛失爱女，因而希望借助创造人工智能程序，以及夺取与女儿有过接触的人的记忆来重新创造一个AI版的女儿。

抛开“造人”这一伦理问题不谈，其目的是能够让人感同身受的，这不就是一位希望再次见到女儿的悲伤的父亲吗。

但实现的手段上，抹去他人记忆这件事却显得难以让人原谅了。

从他口中说出的那句“SAO那段痛苦的回忆被抹去了有什么不好？

”（意思相近，非原话，下同） ，可以隐约感受到重村认为这件事情反而是在帮助大家。

但其实也正如主角所说，“正是那段回忆，才有了现在的我们”。

面对随时可能会死亡的恐惧，每个人心中都一定是痛苦的，但从痛苦中走出来并重新面对生活的人身心会更加强大。

更何况那段虚拟世界的回忆中现实生活一样，有痛苦也有充实与快乐，人们在患难中结识了朋友也认清了人性，收获了爱情也懂得了担当。

成熟的人不会希望这段回忆被抹去，也没有人有资格让他们失去这段回忆。

于我而言，本剧的亮点在于华丽酷炫的技能特效、简洁美观的AR交互式界面、较前作更加美如画的虚拟世界景致，以及梶浦由记的音乐带来的听觉盛宴、舒缓但并不让人觉得慢的故事推进节奏和随着故事推进而不断激化的冲突。

而不足之处在于剧情上对先前TV版剧情有些依赖，人物之间的关系对初次观影的观众来说有些复杂，但根据人物的对话也能判断个差不多，会不会影响观影体验我很难判断。

也或许本身就不应该将它从SAO的整个体系中剥离出来评价吧。

我一直很喜欢桐亚的感情 亚丝娜就算忘了跟桐人的回忆 也不会忘了对桐人的喜欢 就算不知道当初喜欢上的过程 也努力记住现在和桐人在一起的每一天 桐人也是 知道亚丝娜忘了与他相恋的回忆并且害怕继续遗忘 就算拼了命也要把犯人找出来并击倒 帮助亚丝娜取回记忆 两人之间互相体贴彼此的心意 真的动人

这次看完的《刀剑神域：序列之争》对我来说也是满满的感动，有人可能说第一部的刀剑神域最好看，之后就不行了。

这次的序列之争，我依旧有全身发寒发抖的感觉，真不知道为什么。

但也是我对刀剑神域独有的激动。

这次我不知道有片尾，但是。

自己心中激动的心情一直没有放下。

真的看到了结尾，心情中的激动，也就变成了满足。

真的想说，刀剑神域有一个美好的结尾，太好了。

真的想说，刀剑神域还是我心中的刀剑神域，还是给予我感动的刀剑神域，太好了。

不为你们，只为，看完他心中久久不能平复的我。