心理罪

不止一次有人问我，什么样的电影，会激发起我写影评的兴趣。

我的回答是，有复杂的、经得起推敲的人性内容的，有细腻的、现实的、经得起咀嚼的人际关系内容的，总之，要有“人”。

廖凡和李易峰主演的《心理罪》，在这方面，很能激发我谈论它的兴趣。

廖凡和李易峰在这个故事里，分别扮演警局的邰队和给罪犯做心理画像的方木，一个是老警察，一个是实习生，一个是老江湖，一个是未经世事的天才少年。

他们之间，没有这类故事里，常见的那种惺惺相惜到近乎基情的关系，他们从头到尾都在对抗状态，他们的关系，是在对抗中渐进的。

他们之间的对抗，有很丰富的层次，层次感而且很清晰。

起初，我们看到的对抗，是老人和新人的对抗。

这在单位里团队里都很常见，廖凡和万茜的团队，就是一个小王国小江山，突然天降新人，而且被委以重任，他们中间，必定有一个均衡的过程。

新人迟早会变成老人，至少，对观众来说，盯住一个人看十分钟，就会对一个人有感情了，电影里十分钟的感情进展，和现实中一年时间的情感进展是不相上下的。

所以，对抗必须要有新的内容，廖凡和李易峰的对抗，果然有了新内容，他们对对方的不满，很快上升为“经验”与“知识”的对抗。

廖凡是久经沙场的一线老警察，有充足的现场经验，这些经验是靠命拼出来的，开场那段屋顶戏，已经充分地说明了这点，他对自己的经验有自信，他的自信也有充分的案例作为证明；李易峰是刚刚走出学院的知识型警察，有惊人的天赋，有直觉，有充足的知识，但欠缺现场经验，第一次看到现场解剖，就忍不住呕吐了，他也欠缺实战成绩，只有很少的成功的案例给自己的判断做担保，而这些少量的成功案例，又因为过于玄妙，被认为是出于偶然。

所以，廖凡有充分的理由看不上李易峰，李易峰则急于证明自己，他们中间的对抗，就这样继续进行了下去。

经验也不难获得，至少，在一个故事里，当一个新人出场半个小时之后，他就已经被默认为是有经验的了，所以，廖凡和李易峰的关系，还必须要有新内容，他们很快有了新的层面上的对抗，这次的对抗，是整个故事里最重要的，那就是“人性”的对抗。

故事里的廖凡，是有人性、人情的，他对同事“慢半拍”的痛惜，和万茜的融洽合作，都是这种人性人情的证明，故事里的李易峰，却是冷血的，貌似有感情（和女友的相处），但却徒具形式，只要面临考验，就会显示出冷血、视他人如棋子如草芥的本质。

他在护工解剖杀人案的现场，公开说出自己的判断，完全不考虑现场的情况，导致杀人者逃窜，也导致“慢半拍”受了重伤。

他在吸血案的紧要关头，录制视频发布到网络，并且用范湉湉充当诱饵，只为激怒吸血医生，让他入自己的局，完全没有考虑其它失踪者的安危，让范湉湉陷入极其危险的境地，也让自己同事的艰苦劳动，有落空的可能。

于是，乔教授和他有了一段谈话，并且教育他：“画人先画己，你是谁取决于你的选择”。

为什么李易峰会面对“你是谁”的选择呢？

因为，在这个故事里，他和谢君豪扮演的吸血医生，其实是一类人，他们都是天才，同样信奉个人至上，知识至上，他人同土，他人是草芥，他们都有人性的荒漠地带，只不过，他还年轻，还没有做出真正的选择，吸血医生却已经做出了自己的选择。

他和罪犯，尤其是吸血医生，其实是有相通之处的，所以，他才能摸透他们的生活环境、行为习惯，为他们画出心理肖像，尤其是在追踪吸血医生的过程中，他一次又一次，进入罪犯的现实，模拟罪犯的心理，但他在那时的话语却是：“我杀人”“我没有血了，我就快死了”“我需要新鲜的血”，他已经渐渐失去了自己的现实，被罪犯的现实感染了。

也正是因为他和罪犯更多相通之处，所以，他看不清廖凡和万茜，觉得他们是自己不能了解的人。

他也对廖凡说，吸血医生最想得到的，也是廖凡。

因为吸血医生同样不能了解廖凡。

人总是对和自己不一样的人，怀着探究的渴望。

但他能读取罪犯，罪犯也在读取他，在他用范湉湉作为诱饵，设下捕局之后，吸血医生没有咬钩，反而利用他们把警力集中在范湉湉身上的那段时间，去做了另外的事。

也正是这件事，让李易峰做出了最后的选择。

我对“你是谁取决于你的选择”这句话感触很深，“剩下的取决于你的选择”，在有段时间里，是我的口头禅。

因为，我在过去十几年时间里，一直在写娱乐，评述娱乐人物，娱乐类的写作，其实就是这样一个充满着“方向选择”的事。

他和她进入了房间，拉上了窗帘，到底是在谈工作，还是在做不可告人的事？

他生病了还要出来工作，到底是被赔偿条款震慑，还是夸大病情炒作，还是因为不忍心看到剧组耽搁时间损失金钱？

事实就在那里，全看你怎么理解和怎么描述。

写娱乐的每一天，都面临选择。

起初我选择了毒舌、刻薄，选择恶意的揣测，这种写法的效果果然很好，我得到无数赞美，但随着年龄和阅历的增长，尤其是在接触到那些被书写的明星之后，我发现，外面漂浮的很多所谓事实，和他们相去甚远。

就连那些事实，都未必是真的，你所以为的画人，其实只是画己，你必须要做出选择，选择更得体的表达，选择枪口抬高一厘米，选择更善意的理解，理解人性的灰色地带，对模糊的事情做出模糊的判断，不要急于抛出结论，哪怕只为少暴露自己，少强化自己的恶意。

就像我的一位老师说的，她之所以不急着发表看法，是“不想用自己的后三十年去反对自己的前三十年”。

在我看来，《心理罪》讲的就是这样一个选择的故事，李易峰扮演的方木，选择了进入真实的生活，选择体恤别人的处境，了解别人的内心和情感，尽管这个转折，是他付出了惨重的代价才得到的。

廖凡为他做了人性的免疫激活，那件痛彻心扉的事，将让他免于感染人性的黑暗。

一次选择，终身受益。

吸血医生是谁，什么来历，被捉住了没有，反而不那么重要了，这个故事里真正的罪，已经得到了缓解，得到了救赎。

#请注意，本文涉及严重剧透，会影响观影体验，未观看者不建议继续阅读#大概是2014-2015年间，接到谢导邀请来讨论《心理罪》的剧本问题，也算是机缘巧合，一是《画像》这本书刚登陆豆瓣的时候我跟雷米老师有过一些交流，在那个没有微信还用QQ的年代；二是当时写了书的评论：https://book.douban.com/review/1381867/再后来，顾小白老师的网剧上线并引起了轰动，心理罪的IP再次被炒起，一个买了多年的版权终于得到了落实。

8月9号的首映是一场奇妙的体验，至少对我个人来说，因为自己第一次经历这种剧本从文字变成大电影的过程。

你知道故事的走向，你知道结局，甚至知道谁会在哪里说出哪句台词，但是你不清楚画面的冲击，不清楚演员的张力。

我应该是在2016年春节期间，谢导的团队开始去厦门和青岛踩点后没有再继续跟进前期的工作，因此本文只从部分项目参与者角度解释一部分剧本角度，能够帮助大家理解影片的内容。

1、第一版预告片中有方木独自对着镜头的独白内容，当时的考虑是让方木演示心理入侵这一概念，也就是松明老师的绝活儿。

方木对着镜头，对着观众演示一段心理入侵，造成一种代入感，这个情节是在校园内，带有表演性质，表演的对象是陈希和其他女孩儿。

后来正片里把这一段都删掉，我想主要还是怕观众的代入感不好。

万一方木表演完了之后观众没有什么大的反应（这个设计又在开头），那可能会影响整个之后的观感，对方木的神奇就会产生质疑。

所以这个楔子只出现在了第一版预告中。

2、吸血鬼案在《画像》中只占了一部分，但是因为涉及到时长和容量的原因，因此第一部《心理罪》选择把吸血鬼案作为第一部的主线。

第一个案件解剖尸体，设计方木硬闯案发现场在现实中的确不大可能实现，这里考虑一是参考原著，方木来到强奸城市现场，二是考虑让方木和邰伟的矛盾一上来就激化：邰伟已经准备和李一曼控制现场进行抓捕，但是方木自己为是的捣乱一定程度上导致了慢半拍的受伤。

3、萝莉的戏份被很大程度上削减了。

这可能是后期编辑时候的实际情况，按照原先的设计萝莉在拳击训练场、船坞打斗甚至后来最终对决都有很重要的内容，并且邰伟从不接受萝莉（因为不接受李一曼的受伤和殉职），到最后接受萝莉也是一条人物的情感线，但是这条线后来放弃了，应该是不想跟网剧一样再发展成邰伟和萝莉相爱，这样能够让邰伟的感情更干裂一点，同时也让观众把更多的爱情戏关注在方木和陈希身上。

遗憾的就是除了船坞打斗那一场戏之外萝莉这个角色没有其他亮点了，这不是创作阶段没有考虑，是后期牺牲掉了。

4、陈希为什么有跳舞的设定？

因为当时参考的就是SNH48（是不是这么叫）女团，动漫、二次元，但是又怕太脑残感所以折中了一下保持了一点玉女的形象。

但是谢导双子大厦那一场跳舞的戏真的拍的太好了，远远超出了我的预期。

当时心里特别怕真拍成SNH48……最后的效果大气性感，气氛上也恰到好处。

陈希为什么和方木滑滑板？

当时是为了给两人增加技能，小白老师提出《白日梦想家》里在冰岛那一段滑板戏非常释放，可以借鉴一下。

因为不安排这一场戏方木和陈希的感情戏就太少了，大家感觉不到两个人到底好到什么程度，如果光被案件推着，陈希的死对方木的触动就难放大。

5、BOSS为什么会出现在咖啡馆？

向原著致敬，呵呵。

逻辑上就是方木通过小视频和弹幕心理入侵了BOSS，BOSS不服，因此要公开向方木宣战，并且强调真正阻碍自己的实际是邰伟而不是方木，威胁方木放弃。

BOSS怎么知道方木在哪儿的？

他是BOSS啊哈哈。

最早的设定，这个BOSS实际上在第一场解剖案的医院就出现了，也就是说一上来邰伟方木和BOSS已经打过照面，BOSS就是第一个案子所在医院的医生。

后来考虑一是有些牵强，二是缺少悬念，万一观众认为这种设计过于刻意反而减分，三是从第一个案子到吸血鬼中间的时间段有些短，BOSS自己的病情发展没有时间空间了。

6、BOSS为什么要让所有人感染？

最初也不是这么设计的。

最初设计是BOSS父亲是患者，还有个哥哥，父亲和哥哥都病死了，但是自己没有发作，为了自救当了医生，当医生的目的是为了搞解药，因此绑架血源、拿小女孩做实验……但是卟啉症毕竟太小众了，如果医生家里人得过这个病，一查就查到了，最后林海女儿不就是这么发现的么，这个坎儿后来一直没有绕过去，因此医生就不能是遗传了，只能是被感染，继而黑化。

这中间剧本创作时有巨大的争论，漫长的讨论，我只能说，现在BOSS这个最终宣言是目前最好的版本。

7、乔教授的戏少？

的确是少了，原著中乔教授是非常重要的角色，至少在《画像》中是。

邰伟要向乔教授请教，方木更是，陈希的死，是方木的心理罪，方木的心理罪，应该是通过乔教授才意识到的。

但是最终的版本中乔教授后半段没有再出现。

按照剧本最初的设计，陈希死后方木在乔教授家用餐收到的陈希死亡的视频，这场戏乔兰和乔教授应该也在的。

乔教授的技能是什么？

催眠，或者叫心理入侵，也就是请松明来解决的部分。

《画像》中的选择是乔教授死亡，网剧中小白老师的选择是乔教授黑化为BOSS，为什么《心理罪》最后淡化乔教授？

你们注意到乔教授脖子上挂的那个东西了吗？

这是个伏笔，等到第二部的时候这个细节就圆满了，乔教授的故事也就能讲完了，记住，催眠。

8、结尾出乎我的意料，因为结尾做了巨大的改动。

原先的设计在杀死BOSS的过程中乌贼也发挥了重要的作用，但是并不是乌贼直接把BOSS照死。

这个设定不能用逻辑思维去考虑，只能从僵尸片的角度去理解。

曾有一版讨论是由于台风+洞穴内的搏斗+乌贼的冲撞，洞穴部分坍塌，压死了BOSS，一版讨论是洞穴部分坍塌后阳光进来照死了BOSS。

但是这样设计就会有观众问BOSS去咖啡馆的时候也是大白天露面为什么没有事？

所以现在等于是针剂+强光的并列设计，乌贼怎么这么牛逼？

到底有多强的光？

这个细节大家就没有必要太纠结了。

最后简单总结一下个人的一些感受，我认为成功的：影片的氛围和美术，动作戏的处理和廖凡的台词。

略有缺憾的：整个影片的时长和容量，导致了故事线、逻辑线和情感线上必须要跳进，突进。

因为《画像》本身内容太多，案件也多，整个雷米老师的创作其实更适合作为连续剧改变，作为大电影的改造，谢导这次抓住了重点。

有人说看过了小说就知道了电影的内容，那肯定是大错特错了，毕竟是畅销书改编，又是悬疑片，怎么可能连BOSS都不给你改，让读过书的朋友都带着结果进来看？

我们甚至刻意修改的部分人物的小传，为的就是了解《画像》的人也猜不到部分人物的结局和功能。

如果第一部能够成功，接下来还涉及到的就是《城市之光》和邓超版本的竞争问题，以及往系列发展的可行性，毕竟李易峰的档期实在是……留下你的问题，看看我们还可以讨论一些什么。

走出电影院的时候，我有很多疑问。

比如为什么要用李易峰来演男主，比如为什么要做那么五毛的特效动画，比如为什么有如此多违和感十足的装X台词，比如为什么两位影帝级人物要在本片里以极其扁平的形象出场，并且最后打作一团。

廖凡我可以理解，身强体壮毕竟，谢君豪这种风度翩翩的书生形象竟然弄了个白头套就来演BOSS……暴殄天物啊，各位。

制片和宣发对这部电影的定位是什么？

是个套着悬疑题材的动作爽片吗？

正义战胜邪恶？

虽然我知道李易峰能带来流量，能提振资方的信心，能够让迷妹走进电影院贡献票房，但那又怎么样呢？

这种类型片真正面对的是迷妹吗？

不讳言的说，我是雷米的书粉，《心理罪》的案件和诡计不算上乘，难得的是让人热血沸腾的感觉，是闪烁智慧的人性之光。

那是种很高级的东西，不是给个标签疯狂叫小鲜肉“天才”，再把写好的台词塞让他读就可以实现的。

从小喜欢《名侦探柯南》和《少年金田一事件簿》，青山冈昌的画风现在看来乏善可陈，金田一一的大饼脸更让人实在没办法恬着脸说好帅，但不妨碍我为他们感动。

案件啊，天然充满冲突的情节，就被弱化成一个成天只知道耍帅的大学生、一个女友是芭蕾舞团美女的人生赢家如何在讨人厌和讨人喜欢之间寻求莫名其妙的自我的故事。

什么透明的壳子，什么心理阴影，什么录像。

割裂的情节，混乱的人设。

一个上来就开挂的主角，真的只有让人烦三个字。

主角光环是这样开的么？

是么？

侦探是全剧最迷人的角色，他可以丑可以胖可以矮可以弱，但是他要有说服力。

然而呢？

《爱奇艺》网剧中，男主方木用的是配音，就像和后期在唱双簧。

一个声音都不属于自己的侦探，这是在演真人版《名侦探柯南》？

在本片里，倒是非常有……不知道应该怎么说，诚意吧，用了李易峰先生的原声，可惜以他的台词功底，足以让陌生人相信他说的话吗？

我看着他空洞的眼神，心里一直在想为什么廖凡不是男主，为什么国产悬疑推理的片和剧大多都是这样。

以案件做为噱头，在浮夸中怒秀主角能力。

国产版《嫌疑人X的献身》也是这样，当王凯穿得人模狗样和张鲁一聊自己的大学教职和其后代表的丰富资源的时候，我看到他全方位无死角地凹造型，像个在社会底层混了数十年终于小人得志的家伙。

令人厌恶。

难道片方和编剧不明白，人物塑造是需要表现，而不是用说的吗？

更不是用装的吗？

可是没用的，我知道，我这样的观众，不过是追着车跑的狗。

追上又有什么用呢，只不过上去叫两声而已。

有时候大家都明白应该怎么做，但只是没人愿意去做，然后就看着这个题材变烂，观众变蠢。

喜欢看悬疑片的人都希望能够有挑战自己智力的案件，也能给自己出乎意料的解释。

这类人群有消费力，可是他们能和迷妹们的重合度有多高，还请片方自行评估。

一星给原著，一星给廖凡+谢君豪的演出。

作为十年来最经典的国产犯罪嫌疑小说，心理罪的书我当然是看过的，第一部画像讲述了初出茅庐的犯罪心理学天才方木用心理画像天赋和刑警队长邰伟合作破案的故事。

电影最近上映，我去看了。

不得不说，这一次的小说影像化非常成功。

故事、风格、氛围、节奏、表演……可以说几乎无可挑剔。

有原著的好故事做底，再加上导演对整部电影的掌控特别自信，画面大气，运镜优秀，剪辑干净利落一点不多余，情节紧凑，从开始到结束，全程高能，给人很好的观影体验，格局开阔，颇有看大片之感动。

案情一波三折，反转不断，“血之魅”的故事悬念迭起环环相扣，非常吸引。

画面尺度不小，略惊悚，看得相当紧张刺激。

伴随案情进展，方木邰伟实习生和老刑警的故事，他们之间的“相爱相杀”也火花四射，与案情交错前进，节奏非常抓人。

扮演邰伟的是廖凡，众所周知这是华人第一位柏林影帝。

他的表演确实是又稳，又成熟，真是驾轻就熟影帝范本。

刑警队长，动作戏很多，跳楼，肉搏，泥浆糊眼，打人与被打…精彩纷呈，荷尔蒙爆棚，很硬汉！

他与李易峰之间的对手戏颇有看头，刚开始互相看不顺眼，一言不合就掐脖子干架，在破案过程中慢慢的互相理解，逐渐成为配合无间的异质搭档，两人针锋相对相爱相杀产生的戏剧冲突，与血腥吓人的凶杀案一起，构成了影片最精彩的看点。

本片的演员表很吸睛——李易峰，廖凡，万茜，张国柱，谢君豪……都是响当当的名字，每一位演员都贡献了令人惊喜的表演，就连几位戏份不多的反派配角，也很出彩。

最大的惊喜要数李易峰！

因为这是一位近几年人气很高的明星，我也看过他不少作品。

他的表演，最大的特点是自然，演什么都很自然不做作让人感觉舒服。

从真爱谎言里那个自闭症少爷的青涩天然，到老炮儿里在冯小刚面前一点不露怯的倔强，我一直觉得这个年轻演员是会有发展的，他的表演很真诚，他的眼神很有戏。

他应该需要一个好剧本和挑大梁的机会。

心理罪里李易峰的表现足以令人惊艳。

一如既往的自然，诚意十足，演技很准确很到位。

很多的内心戏，细节拿捏相当精准；对感情戏的诠释也越来越成熟，游刃有余。

里面有一场需要情绪爆发的感情戏，演得特别好，我真的被触动了。

相信 方木能打动大部分观众的心！

在我心里，李易峰成就了方木，方木成就了李易峰。

他们彼此成就了彼此，互相成全了对方。

从外型气质上就很契合角色，演的也无可挑剔，小说里的方木因为他而有了鲜活的生命力。

“再给我一点时间，我可以的……”——这是方木的台词，同样适用于李易峰。

这是我非常喜欢的一部国产小说影像化作品，太惊喜，可以打四星半。

唯一感觉遗憾的是结尾有些仓促，还没回过神来片尾曲已经响起。？

有点意犹未尽又有点失落，不过听结束时方木的画外音像是还有续集？

如果是的话，很期待……

如果各位观众姥爷是李易峰的粉，你们是来看方木的，我不多说什么，然后如果有人是带着脑子当做悬疑片看的，请看我说 。

剧情软弱无力 ，除了方木 ，其他人智商、武力长期不在线，而且把方木说的太神了，一点铺垫都没有，自己一通理论就知道罪犯是什么人了，也太特么神了吧。

第一次，廖凡和女警察一起去船厂抓人，在泥地里罪犯和廖凡在打的时候，女警察从船里出来，一脚踢痛了廖凡，罪犯跑了。

第二次，一队武警和廖凡进医院抓人，罪犯居然能在一个被封锁的医院内，创造出一挑一的环境，把廖凡打得不要不要的，我中国武警难道这么弱鸡 十几个人连一扇门都不能马上撞开？

女警冲进去帮忙，结果反倒被罪犯擒住当做人质，拜托，你是猪队友吗？

如果说是剧情需要 能不能想一个更好的场景？

悬疑片欸 ，讲逻辑讲常识的欸。

外面的狙击手干什么吃的？

狙击手瞄准了罪犯而且从电影的角度是打不到女警的欸。

为什么不开枪啊？

如果说考虑到人质安全，我也不多说什么。

除了廖凡 其他人演技长期不在线，甚至有些人，如果不是看了原著，看完之后我还不知道叫什么名字，方木台词巨尴尬，一脸老子就是叼的表情，一分钟不到，稀里糊涂的就知道罪犯是谁了欸，后面完全变打斗戏了欸，为什么知道了给敌人注射药剂敌人会力大无穷还要给他打药？

虽然说对机体有负担但也没见出啥事啊，你这不白白给敌人加buff吗？

还有用强光照一两秒的事，非要给他打药然后肉搏？

开个强光手电筒不就死了吗？

今年似乎迈入一个热剧上大荧幕自毁和伪烧脑片比脑残的扎堆季。

这再次证明一个论点——把平淡题材拍出花来是真功力，把好题材拍成渣渣是真弱鸡。

还好这次我不是原著党。

本片是一个模糊的类型片，科幻不像科幻，写实又非写实，恐怖不够恐怖，推理直白推理。

然而，动作却是真动作，血腥也是真血腥，犯罪是在真犯罪。

所以在场景构设很努力、演员也都挺卖力的情况下，观影中仍然不停听到观众出戏的交谈和调笑，而我中间一度犯困，终于打起精神看完。

走出影院，满脑子只有滚滚长江都是血，抬头仰望，天空突然飘来两个字——牛逼。

邰伟：我是队长我牛逼。

我可以对天才的实习生颐指气使谩骂爆锤一言不合就躁郁，只因为他能看穿我心理映射了另一个自己。

方木：我是鲜肉我牛逼。

我可以分析头头是道个个印证却对抓捕并没有什么卵用，我可以让所有人都宠着我爱着我迁就我认为我是天才连反派都惺惺相惜留我小命。

陈希：我是花瓶我牛逼。

我可以各种秀青春秀颜值担当秀母爱大发秀撩小鲜肉，虽然我到死也不明白反派不喝我血却要杀我的意义。

罗艺：我是助手我牛逼。

我可以在狭小空间偏要用手枪空旷地偏不用手枪，我可以重要场景全不在只等泥浆中嫌犯逃跑给邰队的断户绝后撩阴脚在人间。

医生（sorry，实在想不起名字）：我是专家我牛逼。

我可以像怪医秦博士一样研发大力丸注射剂却没有被军方关注，我也可以调用本市各种医疗资源购置各种先进仪器征用各种半废弃场地不被公安局发现，我这么聪明只是忘了戴副墨镜出门。

马凯：我是病人我牛逼。

我可以一见鲜血就燃烧小宇宙变身为超级赛亚病人，各种力大无穷各种处心积虑玩的整个警队团团转打的整个警队只叫娘，却抵不住手机里的一个婴儿哭喊，费劲心机只为了追一个4K高清画质HiFi高保真的VIVO X9——坠楼时照亮你的美。

杨林：我是父亲我牛逼。

我可以不信天不信地不信ZF只信专家成为人民公敌，只为了证明父爱的伟大就为虎作伥助纣为虐，幡然悔悟时却武功全失，只能一缠二打被拧断脖子。

慢一拍：我是魏翔我牛逼。

我可以把配角助手演成开心麻花舞台剧，背后插着血槽刀追踪疑犯几公里，只为了问一句姐姐他看到你不会吐不会跑不会自杀吗？

乔兰：我是酱油我牛逼。

我可以凭着法医的身份各种剧透各种幕后操作调实习生进警局安排老爷子做辅导为双雄拉架和稀泥带着大队人马去收尾，我虽然性格单薄台词稀少，但我才是终极大boss。

无人机：我是道具我牛逼。

我不管奥斯卡奖已经实现成千上万个无人机造特效，我也不管几年前港片已经玩烂了无人机追踪疑犯，只因为我开发了可以闪光的新功能，所以我可以成为影片中最重要的大杀器，只为了告诉你们春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

编剧：我会改编我牛逼。

我可以无视影片节奏在马凯死亡揭露大boss后不让影片加速反转迅速高潮而是再降下来又来冗长的一段解谜杀人打斗，蜜汁长高潮让观众陷入不应期。

摄影：我拍双雄我牛逼。

我可以模仿催眠大师记忆大师各种大师等等画面感营造血腥暴力，却总忍不住反复给群像主旋律镜头反复给双雄并列镜头，只为了突出浓浓的基友情。

导演：我牛逼。

我不知道自己要拍什么类型片，所以我就什么类型什么元素都塞进一部片，我不知道要表达什么主题，我就什么想法都给观众喂一点，最终我只是为了拍一部有人买票看完就忘的——商业片。

一星给画面，一星给廖凡的拼命，一星给李易峰的努力，Over。

作为一个当仁不让的IP小说女王，但凡现在有所谓改编自某IP小说的影视剧作品，说的出来的我就没有哪个是没看过原著的，因此上映了任何一部新的作品我都顶着各种言论想去看看到底怎么样。

于是，我去看了期待很久的《心理罪》。

话说回来，电影《心理罪》真的是，看得我都气笑了。

先说人物。

方木之所以成为方木，除了他有发觉犯罪的天赋之外，是因为他经历了身边的同学爱人一一被信任的朋友杀害的连环杀人案，甚至于他自己，都差一点在这个案件中丧命。

方木在遇到邰伟的时候，是他经历了这起案件的两年后，说直接点，那是他其实还是一个患有PTSD（创伤后应激障碍）的受害人。

他并没有从两年前的案件中走出来，他孤僻、冷漠、沉默寡言，他渴望抓住每一个犯罪份子，是因为每当深夜，那些在他眼前死去的朋友都在他的床前默默注视着他。

这样的方木，就不会像李易峰扮演的那样，时时刻刻都还是耍着帅，穿着满是印花的外套，其他人都几乎素颜你还画眼线啊，连指甲都涂着一层透明的甲油。

这样的方木，也不会对着邰伟擅自画像以个人的痛苦经历作为打口仗的资本。

方木是有锋芒的，他的锋芒是为了跟邰伟争辩到底他对犯罪分子的画像是不是正确是不是有所依据，他的锋芒是为了证明心理侧写在破案过程中的实用性和必要性。

而在电影中，我看到的方木，只是一个随时随地都口不饶人，抓着自己上司和同伴的童年经历大肆在别人的伤口撒盐，而对着自己的侧写一味的自大觉得永不犯错的狂妄青年。

再说专业。

其实我对心理侧写这个行业完全不了解，但正是因为不了解，我相信这个专业的存在必然有它存在的科学价值和依据。

至少我在小说中看到的，即使是一个天才，需要精准的描述出一个犯罪分子，需要心理侧写师查看很多的卷宗资料，并且进项大量的实地勘察，通过对尸体对犯罪现场的仔细观察，才能根据细微的痕迹一点一点判断出这个犯罪人员的特征。

看到电影我真的是笑了啊，李易峰对着吸血鬼杀害的第一具尸体，瞥了一眼，就精准的说出了犯罪人员的各项体貌生理特征，脸再帅你也不能真当自己是X光啊朋友！

更何况你再帅也帅不过杨洋啊朋友！

你要是杨洋我就忍了啊！

另外，心理侧写真的不是你一边说警官坐在你对面一边用画笔画出来啊！

编剧你到底对心理侧写有什么样错误的理解和偏见啊！

你好不好也自行百度一下啊——侧写指根据罪犯的行为方式推断出他的心理状态,从而分析出他的性格,生活环境,职业,成长背景等（来自百度百科）。

你告诉我，你怎么用一只铅笔画出他的性格他的生活环境他的职业他的成长背景啊！

还有啊，我虽然只有浅薄的对心理侧写的理解，我也知道，以你们在电影中掌握的资料，是不可能侧写出最终大boss是长头发啊！

你告诉我啊，你是依据什么证据什么细节，能推断出这个犯罪分子是长头发的啊！

好，最后说故事和逻辑。

（以下有剧透，不过这种片子剧不剧透其实也并不重要了）以上的种种，编剧你都可以来分辨，你并不是在复原《心理罪》这个小说，你在电影里重新构建了一个新的人物一个新的职业，但是我就想问啊，你这个电影整个故事的逻辑在哪里啊。

讲真，我写到这里的时候我完全不知道要说什么，因为我已经在看完电影的5个小时以后，完全忘记了电影讲了个什么故事都有些什么逻辑了啊！

电影中点之前，还能看得出编剧还在原小说的框架中发挥，还受到了故事逻辑的限制，所以前半段我还勉强能够接受。

从中点开始，从最终大BOSS孟阳要出场之后，剪辑出现了一片混乱，故事逻辑也全完不见了。

作为一个逻辑思辨力还是比较强的人，我全完没看懂那个林海、马凯、林海女儿、孟阳这几个人的关系。

我大概的理解就是，孟阳是一个前途光明却好大喜功的医生，在医学研究的过程中无意间感染了卟啉症病毒，然而就电影里所说，卟啉症是一种基因上的遗传疾病，所以我也不是很确定如何在实验过程中让一个正常人改变了基因而患上了这种遗传疾病。

孟阳自从患病以后心理扭曲，从治病转变为要让健康人也为他陪葬，开始研制让正常人患上卟啉症的药物。

那么马凯出现了，马凯大概原来是个正常人，因为贫血症需要治疗，被孟阳欺骗注射了药物变成了一个卟啉症的患者，然后因为需要血液变成了孟阳的帮凶。

（我就想问问，你需要血液帮孟阳杀人和自己去杀人获得血液，有什么区别么？

不一样都是杀人得血？

为什么要帮孟阳？

）好吧，在这个过程中，孟阳还顺带研制出了一种类似于短时效性的“美国队长”针剂，使得注射者可以短时间内获得肌肉力量的提升。

（所以孟阳你没有被复仇者联盟收了真是可惜你了）接着就是林海又加入了这个小团体，因为他的女儿患有先天的卟啉症，于是被孟阳看上了，孟阳以有药物可以治疗他女儿为借口迫使林海成为他的帮凶。

说到这里，我们可以通过电影里展现的逻辑，认为孟阳其实并没有治疗卟啉症的药物，并且方木也在电影里说了，这个病应该是无药可医的。

那么，孟阳需要林海女儿干嘛呢，并且还让林海最后将女儿带到了实验室插了一堆管子，最后邰伟、方木、孟阳三个人为了林海女儿在地下医院展开了“生死搏斗”是为了什么呢？

大概是孟阳需要这种原生的病毒，可以制造更多使人患病的药物？

也有可能是他善心大发，真的研制出了能治病的药物？

还是，单纯就把小姑娘当个人质用来威胁两个警官大人？

反正这里我真的是看的一脸懵逼。

看懂的朋友请来为我讲解一下。

优点呢，也不是没有。

能在一部国产电影里，这么直接的展示尸体的细节，展示出充满血腥的画面，就冲这个我还是很欣赏的。

另外，陈希死后李易峰哭得手足无措还要坚持侧写的那场戏，也是近几年能看到他的所有作品里少有的略有演技的片段。

廖凡饰演的邰伟，是作为一个优秀演员该有的演技在线，并不应该成为需要表扬的点，但是补一句，邰伟的无力和他为了目标不顾一切，并不是像编剧在电影里表达的这样，完全成了一个智商底下被方木牵着鼻子走的有勇无谋的警官这样。

大概就这样吧。

说句题外话，能看上一部IP小说并且改编成影视剧，肯定是觉得原小说本身故事情节不错并且拥有大量的书粉。

可是正是基于这些原因，我实在是搞不懂，为什么在改编的时候总是不好好研究故事，而是自说自话的加入一些完全不合逻辑的情节呢？

讲真，我对于IP改编始终的要求就是，按照书粉心中的想象，实实在在的把文字描述的情节展现出来就好。

当然，我也理解改编的时候希望能有新的情节新的人物去吸引到新的观众群，可是，所有的增加请符合原小说原人物的逻辑好么？！

当时《心理罪》网剧播放的时候，全朋友圈的盆友都知道我有多迷陈若轩饰演的方木，为什么啊，因为完全还原了我心中对方木这个人物的幻想啊！

不光是人物啊，还有情节啊！

《心理罪》这本小说，是我难得的非常喜欢却只看了一遍的小说，因为看完真的心里太沉重了，人性的黑暗和扭曲，是阳光永远无法照出的暗角。

不多说了，看完电影，我滚回去撸小说了。

天台上，邰伟搂着方木对他说“你呀，对生命少了那么点敬畏。

”方木哼笑，不屑，他觉得这就是一个失意中年人的推脱之词，只是不想承认自己的天才罢了。

殊不知，这句话就是他和邰伟，甚至和孟阳之间最本质的差别。

电影《心理罪》里的三个人物，方木、邰伟、孟阳，分别是看待生命的三个境界。

方木对生命是小敬畏，立功、寻求认可是首要的，至于抓捕中会不会有人伤亡、引诱坏人犯罪会不会让别人陷入危险，这些他不管，因为这都和他无关，有人死有人伤那是你们自己没本事，更别提被视作对立面的罪犯了，所以“只要案件破了，我们就是胜利者”。

什么人和他有关呢，他的爱人，陈希死了就不行，必须杀人偿命，所以方木对生命的敬畏是局限在个体小范围的，别人的死对他来说很难触动，只有身边人的死才会被震撼，才会对生命抱有敬畏。

即使陈希死后，方木是否更加尊重生命？

也不见得。

回到警局画像的哭戏三分是哭陈希，七分哭自己，为自己的失败和错误而哭，其实那会他的画像是对的，却因自信被摧毁而无法让别人信服。

再到上岛前看到了陈希被杀视频，方木痛苦中却还能发现蝙蝠咬痕，再冷静沉着的带上针剂去找孟阳，此时的方木你很难说清他是走出阳光还是近乎冷酷，方木的成长不是常规的英雄模式，倒更像是蝙蝠侠里小丑那种逆成长。

邰伟对生命是大众的普通敬畏，主张程序正义，底线就是“不能再有人死了！

”，他觉得大家只要各司其职，没有人逾越规则，秩序就不会被打乱，也就没有无辜者枉死。

所以邰伟挂在嘴边的是“干你该干的事”，无论是方木闯入医院造成护工逃跑、还是引诱孟阳再次犯案，这都属于越级行事，违规必将带来混乱，这才是邰伟最讨厌方木的地方。

邰伟追求的就是恢复秩序，突破社会规则者必须受到制裁，他要做的就是把孟阳抓回去，至于怎么惩罚罪犯那不是他要想的事，那是司法上的程序正义。

邰伟要做的就是把这些刺拔了，而且不能再有人陷入危险，每个生命都是平等而宝贵的，他对所有生命都饱有敬畏。

开场的护工剖腹案，讲的不是方木有多天才，而是他和邰伟的区别，方木看出了凶手，邰伟也看出了凶手，邰伟想着的是怎么清场把无辜的人先隔开，慢慢收网用最小的劲抓住犯人。

但方木则相反，案发现场就是舞台，只有在舞台正中央犀利的指出凶手才有足够的快感，才能享受大家追光灯般的眼神，但他打草惊蛇捅了的篓子只能由邰伟去收拾。

所以邰伟一开始就知道方木和他理念不同，他排斥的不是方木年轻傲慢，而是不拿别人的命当回事，这也直到方木经历了陈希之死后，邰伟才开始接受他，有了痛失所爱的感受才会对别人的苦难有同理心。

孟阳呢，他对生命是大敬畏，或者说是毫无敬畏。

他和方木一样都是天才，只是他的天才领域在医药学上，他可以像诸多优秀的医学者那样到一个发达城市、成为顶级医院的精英医生，但天才是无法忍受将生命投掷于社会运转的齿轮当中，他要做一件更宏大的事，他要替整个人类治病，要将一个病种彻底的从人类进程中剔除出去，这个病就是卟啉症。

所以孟阳从始至终没有觉得自己在杀人，“我是一个医生，我宣过誓的”，他觉得自己在救人，有人在这过程中死去那是为了医药科学而献身的，是值得尊重的，所以他看着玻璃箱里的小女孩眼神里依然流露着慈爱，万一这次实验成功了呢，也许小女孩就会重获新生。

卟啉症属于稀有罕见病，病例不多，孟阳要走访全球各地去找卟啉症患者才能有足够的样本来研究。

在这过程中他有两个意外的收获，一是缓解卟啉症的针剂，可以让卟啉症患者发作时间减缓，但副作用很大，剂量稍多就会意识混乱、机能增强乃至暴毙。

二是令正常人吸入会导致血液变异诱发卟啉症的气体，孟阳自己也因此染上卟啉症，但他并不害怕，反而非常高兴，因为这就意味着不需要全世界到处去找卟啉症患者了，只要把正常人变成卟啉症患者就可以有足够多的样本来做实验了。

孟阳陆续把实验器材运到小岛里的废旧实验室里，找来原本绝望的病人一起建立了自己的乌托邦试验地，如果不是马凯受不了岛上实验室的环境而逃跑，孟阳还会在岛上继续用抓来的流浪汉做实验，马凯自己跑了也就跑了，孟阳本来也许不太在意他，关键是马凯还掳走了一个造血功能强劲的周荣光作为船上的储备粮，相当于把人家原本就缺枪少炮的弹药库还给烧了，孟阳才让林海去把马凯给做掉。

结果这一去还在渔船公墓上遇到了邰伟，暗中较量又发现了方木这个人，如果只是邰伟一人追查此案，孟阳大可低调收敛着继续试验、或者转移基地。

但天赋秉然的方木吸引了孟阳，他们都是天才，某些理念甚至是一致的，孟阳自知命不久矣，能活到试验成功看来几率是不太大的，要是能把方木拉过来，也许这个事业还有点戏。

方木自作聪明搞了点心理入侵想引诱孟阳出动，也许孟阳是在洞穴里偷着笑看完视频的吧，这招对孟阳来说太小儿科了，就像学生出了道简单题目来考老师，但孟阳还是很喜欢方木，毕竟他们还是有成为同路人的潜质，索性将计就计去会会他。

咖啡厅里孟阳对方木发出了恶魔的邀请，并且给他一个危险的警告，可能无论方木选择去救邰伟还是救陈希，孟阳都会杀死另一个人来作为对方木自大的嘲讽，“无谓的情感只会束缚住自己”，孟阳要帮他解开束缚，杀死至亲就是第一步。

最后岛上的实验室里三人相见，各怀抱着不同的目的。

方木要去报仇，带着孟阳自己研制的针剂，要以其人之道还治其人之身，就是要致对方于死地。

邰伟是去主张正义的，坏人接受法律制裁、好人回归社会，但谁都不能死在法外之地。

孟阳是抱着救世主心态的，邰伟和方木的到来不过是赴约的两个客人，也许多两试验品这次就成功了？

或者提前死亡，这也不过是耶稣的宿命，对他来说既无恐惧也无愤怒，唯一有的是遗憾，不能见证卟啉症的终结，他把所有的赌注都压在方木身上，除非方木成了他，否则孟阳也只是人类漫长河流中的一粒尘沙。

一切结束，邰伟和方木站在悬崖边，邰伟套近乎“你够格了”，邰伟想的是方木经历了这一切该懂得生命之宝贵、秩序之重要了吧，他觉得给方木期许已久的认可会是对方木的嘉奖。

但方木的回答是“我的测试才刚刚开始”，这是孟阳对他的测试还是邰伟代表的主流社会道德的测试？

不知道。

“我要探究人性最黑暗的一面。

”只有站在悬崖边，才是方木探究的开始。

《血之魅》故事本身更偏向于“猎奇”而非“推理”。

不要问为何方木有这样的观察力和“想象力”，他天生如此，但是对喜爱严密逻辑论证的观众来说，看一个“神棍”断案恐怕很难忍受吧。

长久以来，我一直很期待荧幕上能出现现实题材的刑侦推理片。

事实证明，可能由于一些不可名状的原因，这个愿望在很长一段时间内是无法实现的。

当我看到开头的俯拍的无人机时，看到方木的“思维宫殿”像盒子般展开时，看到在摩天大楼顶端开舞会时，我心里有点失落，因为知道这部电影的走向终究是“魔幻”的。

看一下近几年国产乃至世界热门电影的趋势，真实生活中的细节被慢慢磨去了。

在一个模糊的空间里，历经远离现实的事情，这样的设定，倾向于把观众往塑造的人物上引，而非对环境的反思。

我个人觉得是很遗憾的，原因太多，也不展开说了。

---回到电影本身，如何评判它好不好？

每个人心里都有一杆秤。

我想了很久，不谈学术上的各种标准，单纯感性地说，可以问自己一个问题——看完之后我还记住了什么？

如果出门便忘，说明这片子烂得平庸。

如果过一阵子还能想起一两个镜头，这片子还是有闪光点的。

一周前我看了点映，现在最先想起的镜头：一是邰伟在泥地里干架（就是拍出来实在看不清廖凡的脸ORZ），二是方木割破左臂在玻璃上划出一道血印。

两个镜头都很显人物性格，前者凶猛而勇敢，后者机敏而自傲。

这也是《心理罪》让我比较满意的地方，至少故事是完整的，行为动机也是可以理解的，双男主的性格相对而言也比较立体，尽管推理相当孱弱。

但是另一方面，缺点真是太突出了：1. 双雄片是很难拍的。

一方面二人要彼此对照，成为对方的镜子，并在破案的过程中一起成长。

邰伟放下了内疚，方木放下了自恃，在一次次与对手的周旋中，回答了“我是谁”，并认清自己的“罪”。

《心理罪》花了大量笔墨在男主上，而忽视了配角的呈现。

本以为万茜会奉上非常精彩的表演，这不是万茜的原因，角色本身没有张力，真的太可惜了（不得不敬佩《绣春刀2》俩小时塑造十几个人物的能力）。

其余的配角也都像纸一样空洞而平乏。

2. 无助于情节推进的废镜头不少，比如方木和女友在公路上滑滑板，后面已经有二人在学校的互动，其实可以拼一下，两段于剧情和人物塑造作用相似（当然你也可以硬说是有递进关系，女友的存在主要是为了高潮的爆发和带给方木的启发，爱情的美好在前面能尽量精简地表现出来就行了，个人感觉没有必要反复出现。

）平台尬舞那段换一个环境可能更合适。

不管多魔幻，我真的很难想象警察平常是在这种地方这样放松的。

还有一个方木及其女友和邰伟相遇在充满帷幔的舞蹈房桥段，主要俩作用，一是老师把方木介绍给邰伟，二是表现方木与女主的相（gan）识（qing）。

这个场景充满一种微妙的尴尬，老师角色存在的必要性比较弱，布置又是如此得不接地气。

这个镜头就像是没有经过太多思考，为了承上启下的便利，把各种要素堆积在一起囫囵全拍了的结果。

（具体情节可能有不对的地方...实在记不清了）不论是网剧还是电影，《心理罪》系列都让我产生高考写命题作文的紧张感。

一定要在片中出现“心理罪”三个字，不然就好像要离题了...拍片能拍得自如是一种境界，难啊。

可能网剧的篇幅比较长，所以能够铺垫案件细节，详细描述人物的心路历程，电影版着实仓促，我不能说这片子烂，但也不能说好，就这么回事吧。

说电影前，我想先说我对原著的两点遗憾∶第一，方木的感情处理一团糟；第二，邰伟不是常驻人员电影的故事其实离原著已经非常遥远了，甚至可以说几乎没有关联近二个小时的影片，主线异常明确，从头至尾突出的只有方木和邰伟，感情戏、周边人物全部都是一笔带过，这一点做的非常好，因为犯罪电影最忌什么都想说，那就容易什么都说不好电影没有故弄玄虚，搞那些刻意的反转来侮辱观众的智商电影充分展现了心理画像这门技术在实际侦查中的运用，总让我想到美剧《犯罪心理》，这部也是超级喜欢呀。

夸一下特效和镜头的运用，完全没想到可以用这样的方式来展现画像的过程，追逐戏和动作戏也都干净利落电影修改了邰伟和方木的人设，这个修改极大的丰富了邰伟这个人物，让他完完全全的立了起来，而方木也不再是小说里那个患有PTSD的阴郁少年，反而是一个对自己充满自信但却对生命缺少一些敬畏甚至前期有些欠扁的臭小子我总觉得小说里的方木太苦，这是我对雷米老师最不满的地方，《暗河》里警队几乎全灭，他竟然都没有去找邰伟，我真希望他轻松一点，不要给自己这么大的负担，不要把所有的压力都背负在自己的身上，所以电影里的方木一开始非但不肩负责任，更是看的太轻了书里的方木一开始不想当警察，电影里的方木想当警察但却只是为了探究人性，但殊途同归的是，他们在最后都明白了自己的路，自己的责任，明白了拯救生命的意义，他们都会成为好警察电影里我最喜欢的一场戏是邰伟带着酒去向他吐露心声，方木什么都没有说，只是在一旁不断的流眼泪我想导演所希望达到的碰撞以及化学效应，在那一刻升到了最大值那一刻我真想对方木，不管是电影里的还是书里的方木都说一句，方木，你辛苦了，请你相信邰伟吧从白日焰火开始，廖凡老师在我心里就封神了，选剧本眼光独到又精辟，每一个角色都不雷同，完成度完美而李易峰呢，我觉得他完全理解并在自己的理解上创作了这个角色，他想要赋予了这个角色很多，我从他的眼睛里，他的台词里，他的动作里全都看到了我很高兴这是一个全新的方木，一个我相信可以走出阴霾，为了拯救他人的生命而奋斗的方木方木，我真的很高兴重新认识你以及我好希望可以有原班人马的第二部呀最后，希望你们可以不带偏见，公平的去看这部电影________8月12日补充一些想法因为影评第一次被这么多人点赞，特意上来看了看，忍不住想说一些话诚然这部电影其实还是有很多问题，最大的就是boss站不住脚。

这其实是很多犯罪心理题材作品的通病，美剧犯罪心理对罪犯的刻画也是越来越不走心。

我一直觉得中国最好的犯罪心理类影视作品是“沉默的证人”，王志飞老师简直全方位360°无死角的完美所以我对这部作品的喜欢带着我对方木这个人物的私心和不忍心，看了“城市之光”的预告，总觉得超哥的方木又要被虐死了，先哭一个我看了一些没有逻辑的恶评，真的，这样对中国电影一点好处也没有，作为喜欢电影这门艺术的人，我们可以探讨甚至可以争论，但毫无理由的低分我真的不能理解，抱歉似乎玻璃心了，但这的确是我很早以前就想说的话了