浪客剑心最终章人诛篇

青春年少的时候看浪客剑心，有种我不太懂，但我觉得很厉害的感觉。

厉害不仅仅是画面和招式，感觉这个作品想探讨的东西很宏大，关于政治，关于个人，关于理想，关于信念，关于爱情。

很多东西能感受到，但自己其实也不太懂。

比如我曾经不太理解比古清十郎的隐居，既然是绝世高手，为什么不出来做一番事业。

其实角色讲得清清楚楚，飞天御剑流，只是为了保护弱者的。

择一信念，坚持不懈，即便不被世人所解，真强者做派。

比如我一直以为剑心的逆刃刀是为了赎罪，其实那是反求诸己的最好隐喻。

几部电影下来，有一条暗线一直贯穿，关于剑心内心对自己的和解。

这把剑是不愿杀人的表示，也许也暗含对杀人无数的自己的厌恶。

我也曾经以为不怕死，才不会死。

但比古清十郎告诉剑心，不在乎自己生命的剑客，无法领悟飞天御剑流的奥义。

不爱惜自己性命的人，无法真正体会珍惜生命保护生命的力量。

逆忍刀，刀锋向己，刀背向外，意喻心向内，不外求，问自己要答案。

刀刃向外的时候，少年以为以己之能力，做出一番事业，能安身立命，换来外界的尊重。

最终声名贯耳，内心伤痕累累。

拔刀斋的名号下，是侩子手的称呼。

谁要？

师傅初见剑心，小小孩子面对死亡，埋葬数十人，师傅却依旧觉得这个孩子羸弱，赐名剑心，希望他强大。

剑心下山想做一番事业，师傅明明不赞同，却也并不强烈劝阻，一切都要经历，才有意义，哪怕注定伤痕累累。

师傅从第一眼，大概就看到了剑心的心性和命途。

无法教导，就只能任其亲历。

人很难被道理教导出来，都必是鲜血淋漓地闯荡过来的，那是心之所向，命中注定。

这篇不是影评，是现在的我说给当年不明觉厉的自己听的。

本影评是综合前几部真人版电影总的个人观影感受。

看过浪客剑心动漫的人，大抵和我年龄相仿的人居多，我是一个 80 后，现在已经 34 了，当我看 JOJO 的时候，我觉得我老了，我觉得太中二了，当我看炮姐的时候，我隔一两个月实在闲的时候才想起来继续看一集，还很有可能在看的时候想起什么事情就关掉了，因为我提不起兴趣。

当我在几年前得知浪客剑心拍真人版的时候，我根本没有想关注，因为我认为真人版就是在毁经典。

赶巧这几天看 b 站，推给我浪客剑心电影的活动，我也正好没什么事，就点开看了看，没想到开头的几场打斗让我对真人版有了些兴趣，因为没有中二的台词，没有太神经质的表演，每个演员拿捏的都恰到好处。

虽然时隔多年，我已经对志志雄的剧情忘了个差不离，但这对于我看这部电影反而是个好事，让我更没有偏见的去审视这部电影。

当我看完人诛篇之后，总体的感受非常好，所以难得静下心来，写一点个人感受。

首先先说剧情，因为我对 TV 版的剧情已经遗忘的差不多了，我对动画的感受全部都是基于追忆篇和星霜篇的。

尤其是追忆篇，从我上高中起，到现在看了最起码 8 次往上，因为巴是我最喜爱的人物，每次看到她，我心里都会又开心又难过。

追忆篇是我第一次知道原来动画片不是只能搞笑，只能欢喜，只能好人最终战胜坏人。

原来主角曾经的故事是悲情，甚至主人公整个人生都是悲剧。

所以浪客剑心追忆篇是让我见识到动画不仅是给小孩子看的幼稚片，还可以很深刻，可以和普通的电影一样跌宕起伏。

所以当我看了真人版电影，我发现电影把每个人主角的特质基本上都体现出来了，每个人都有自己的特点而且刻画的非常饱满。

电影也把一个英雄人物的悲情特质展现的很到位。

再说下动作场景，一看就是用心的，打斗动作非常流畅，没有现在动漫通病，打斗一分钟，嘴炮十分钟。

打斗中也没有明显的主角光环，虽然大家都知道剑心会赢，但是并不是毫无悬念的赢，这才显得剑心有血有肉。

打志志雄也不是传统的爽斗，反而是四个人一起上，这反而侧面展现出了志志雄的强大，也让志志雄这个反派更加饱满。

雪代缘的人物设定的也挺好，从一开始就能看到他身上的各种纠结，随着剧情一部部推进，让缘的那种无助绝望又无法释怀的复杂情绪展现的越来越清晰，所以没有一个绝对坏人这种设定也是很贴近真实性的。

就写这么多吧，我岁数大了，越来越封闭自己的情感，文字也越来越没有情感，把前几部总结一下，是因为我明天要好好洗个澡，然后安安静静的去看我的雪代巴去，在这一部中，我第一次看到了巴的正面，总体上我认为演员气质各方面符合我心目中的巴的形象，希望明天的追忆篇可以让我的埋藏内心深处多年的小鹿再乱撞一次——雪代巴，我爱的人。

冲田说我要成为斋藤先生这样的人：默默无闻地完成了很多事业。

斋藤一缓缓转头：不要成为我这样的人。

斋藤一方寸大乱只有一次，就是井上源三郎被枪击的一次，当大家围着井上痛哭流涕，斋藤拿着刀几乎是撞进了拿枪的群氓之中，他到哪里，哪里就变成了修罗场。

原来他的心里也还是有那么沉郁的感情，可平时，他只会在阴影里不声不响。

本人是一位导演，资深硬核动作片影迷，也算正经拍过两部小成本动作短片先说结论，论打戏整体平均水准，我认为本作相比前三部，肯定是倒退的。

但不太是动作设计的锅，而是拍摄执行上的完成度什么叫完成度呢？

举个例子，印尼动作猛片《突袭》里，中段一场小队长大战最终boss疯狗的打戏，他们足足拍了一周。

那可是一场只有两分钟，单一场景，简单狭小空间，而且整体拍摄蛮小成本的打戏。

可为了呈现出每一次出拳最佳的力量感，速度感，一个长镜头里一招不错的行云流水感，他们一个shot，可以重拍四五十个take，以求拍到最棒的那一条这就叫完成度反观本作70%以上的打戏，除佐藤健以外的演员，你可以很明显的发现他们时常要么出招慢了，要么缺少力量感，要么某一招很明显都还没打到，音效还是有，reaction还是很夸张。

这就是为什么影评区不少观众提到总感觉打戏很“轻飘飘”，因为还没有拍到最好的take，就过了。

观众看到演员跳起来轻轻一伸腿，另一个人就撞破了四五面墙，这肯定不是“拳拳到肉”，是点穴，是内功造成这个现象的原因可能有很多，比如说超预算了，拍摄时间被压缩。

比如说演员档期有限，pre-production阶段没有充分的训练+排练，实拍期间没有配合剧组给到足够的拍摄时间。

再比如说也可能是导演累了，觉得就这样吧，凑合凑合得了，加点特效一般观众也看不出来在加特效这个事情上，本次在后期剪辑加速这个事情上也有点过分坦白讲，轻微的后期加速很正常。

毕竟如果非要演员按照100%的速度对招实拍，确实会有很高的受伤风险。

尤其又是械斗，就算是安全的道具刀，一不小心戳到眼睛什么的肯定还是很吓人。

剑心系列一直以极快的挥刀连技见长，我都很好奇他们得排练多少次才能把这些连招记得这么清楚。

再加上长镜头也不少，不是可以几招几招拆开来拍的。

虽然但是，过去三部一直完成的很好，没有什么特别明显的后期加速。

这部实在太多了…………比如说开场第一段火车站的戏，中间剑心第一次动手收拾小boss里，最终杂兵战里的部分段落。

因为一旦加速太多，不仅人物的动作变快，环境里的所有动态元素，粒子元素，都会跟着变快。

你的大脑比对日常看到同样的运动速度，便会很快识别出播放速度被动了手脚最后就是，剑心系列在动作戏上的拍摄风格，还是相对更接近早期港片，也是近年来由《突袭》和《疾速追杀》系列重新掀起的这种，长镜头广角风格。

这种风格的好处当然是能更看清打斗设计，有更多展现酷炫走位的机会。

但同时，这种风格对表演者的功底，完成度，就都要求更高，更难用替身，更难摸鱼。

一旦有瑕疵，就更容易被放大分析了这么多缺憾，最后还是得夸一波虽然本作大部分打戏都很水，但其一，动作设计上的新颖感还是在线，武指总能很好的针对每打戏的角色特征，武器，流派，场景环境，地形，以及角色关系，情绪状态，定制出每一场打戏的动作招式其二，也是最重要的，就是最终战着实撑住了场面，真的是相当牛逼。

剑心vs雪代缘这一场，无论是动作设计，还是完成度，都是妥妥的90分水准，一下和前面的水货们拉开距离。

这场戏的招式设计真的堪称近年来全球范围内的最佳剑斗范例，有相当丰富的流派混合，花式走位，刁钻攻击角度。

这场戏，再一次让我找回了当初看第一部剑心时的那种惊喜感。

你基本上看不到什么已经见过的招，雪代缘的招式风格实在是非常新鲜亮眼。

甚至我觉得，他大大抢走了剑心的风头，都没注意过剑心除了什么招，只记得他就是凭借依旧过人的反射神经，接下了雪代缘刁钻的每一招。

但大部分时间好像都是缘在进攻。

因此综合来看，我还是给出了本作4星的评价。

心里有点小遗憾吧，但希望佐藤健这位拼命三郎，将来能继续和谷垣健治保持合作，贡献出更精彩，更刷新动作片上限的武打场面！

人诛篇本来就是浪客剑心漫画全系列中最难改的部分，时间线长，人物较分散，薰的假死，剑心的崩溃和自厌，弥彦的成长，反派有几个其实也都有故事，当剑心终于找到答案实现自我救赎重新振作起来时，这个过程其实是通过很长一段时间的细节描写，感情积累到一定程度后才爆发的！

可惜电影时长有限，真的好多东西都删了，挺可惜的。

说到底，京都篇讲救国，所以热热闹闹的很适合改编成商业电影。

而人诛篇讲个人救赎，多少其实不适合商业电影，所以人诛篇就也加了热热闹闹的火烧东京和打群架。。。

[笑cry][允悲]总之漫画原作主旨有被弱化，除剑心和雪代缘其他人物大幅度路人化，还强加了一些说不清道不明莫名其妙还容易被骂的zz元素。。。

总之还是有点糟心的。

但有一些细节还是处理得挺好的，比如剑心故意不躲缘最后那一刀子，比如缘在监狱里看到巴的日记的痛哭，当然几场打戏也非常精彩，尤其是剑心和缘的决斗，太nice了，我反复看了四遍，还想再看！

不管怎样，人诛篇总算是给剑心系列电影画上圆满的句号了！

我还是爱着剑心的！

[心]

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：阿飞转载请注明出处>>>>剑心促成《浪客剑心》崛起的，除了原著本身影响斐然外，还有一个男人——动作指导谷垣健治，“一个改变日本动作电影的男人”。

谷垣健治，师从甄子丹，是香港动作特技演员工会唯一的日籍成员。

多年的甄家班经历，让谷垣健治习得了不少武学精髓。

谷垣健治因成龙决定学习武术，后又和李连杰合作《精武门》，拜师了甄子丹甄家武学有两点：动作凌厉凶狠，招式强悍生猛。

这两点与《浪客剑心》的招式“飞天御剑流”有某些方面的契合。

“飞天御剑流”讲求“快，准，狠”。

其中“快”与“狠”被修炼到了极致。

招式于无形之中，一击致命。

飞天御剑流奥义，天翔龙闪快节奏杀阵戏，更是以一敌百，挥剑鬼泣。

在谷垣健治一番编排下，原本在二次元才能看到的狠决招式，竟在银幕上一一再现。

如果你不了解原著，也不在意剧情，就想图个爽。

那单看谷垣健治的打戏就够值了。

而所有打戏的中，最出彩的无疑是绝对的主角，绯村剑心。

可以说，想要翻拍，如果选角定不好，电影基本塌了一半。

这一点，导演大友启史也明了。

直到在大河剧《龙马传》的庆功宴上，他看到了角落里不发一语的佐藤健。

大友启史力邀佐藤健出演绯村剑心一角，把还是萌新的佐藤健吓得不轻。

按照佐藤健自己的话说，为了这部戏，他赌上了自己的演员生涯。

在谷垣健治手底下磨砺几个月，当佐藤健红衣披身，傲然远立于樱花树下时。

监视器后的导演热泪盈眶。

那一刻，他好像看到剑心重生了。

即便，如今的佐藤健已跃为日本一线男星。

这次的《人诛篇》依旧一如九年前那般卖力。

开拍前，又是熟悉的魔鬼训练。

在他的感召下，剧组演员也全部实打实训练。

整部电影都是演员们亲身上阵，很少用到特技演员。

新田真剑佑训练就如网友说的：“世界上没有什么东西是完美的，除了佐藤健的绯村剑心。

”《浪客剑心》得一佐藤健，幸之。

形神俱似，还差一魂。

而恰是这一魂，最是难凝难炼。

>>>>逆刃绯村剑心，飞天御剑流第十四代传人。

为救苍生，下山甘为新政武士。

一柄利剑所向披靡，所到之处，血气弥漫，白骨累累。

他的出现永远带着死一般的凛然杀气。

江湖人人惮之，送其外号：刽子手拔刀斋。

拔剑向恶徒，劈刀救沌世。

彼时的绯村剑心认定自己行的是善事，做的是善举。

这信念扎得越深，他手下的剑便挥得越快，刺得越狠。

直到那次围剿余孽。

他斩杀了一个男人，伤害了一个女人。

两人恸哭，让他恍然觉悟，自己何尝不是恶徒，斩灭别人幸福的恶徒。

那个男人有错吗？

错在何处？

他同自己一样，只不过在为理想中的世界奋力而搏。

那次刺杀是他生命的转折点。

不久，新世到来，民众庆贺。

无人可知，这盛世所有肮脏的代价都施加在了剑心的身上。

幕末杀戮如虫噬钻心。

迫得他每日自问：“杀了那么多人，以后该如何活下去？

或者说应该继续活下去吗？

”绯村剑心决定沦为浪人，忘记那个胆寒的名字。

“逆刃刀，是我的不杀之誓。

”他手持逆刃，从此隐入大世。

而一切的孽缘，早已被其师比古清十郎道尽：“剑是凶器，剑术是杀人术，无论用多么美好的词汇掩饰，终究这才是丑恶的现实。

”“为了改变这个乱世，你只能加入其中一方势力，换言之，你会被权力利用。

”

《浪客剑心》第一部，新政拉拢，军火商灭门，前僚鹈堂刃卫邀战。

剑心不得不出山。

第二部，宿敌志志雄火烧京都，新政以友相胁命他锄奸。

剑心不得不迎敌。

第三部，志志雄军舰逼宫，新政步步谋略。

剑心不得不应战。

强者很容易窥探到命运的无奈。

而这无奈之下，是绵长的无力，无果。

导演大友启史曾言如何更好的改编：“既不背叛粉丝的期待，也要和原作保持一定的距离。

”这一点很聪明。

原著漫画里，作者用了更多的笔墨去细细梳理嬗变的人性，用如枝蔓般复杂的人性拼凑出一个难辩的新世与旧世。

而电影，则削弱了人物的复杂程度。

它将一切诉诸于命运的强大不可对抗，让我们眼睁睁地看强者英雄被时代巨轮碾碎。

这看似是两个故事，实则同出一脉：乱世英雄的一生，注定是悲剧的。

>>>>时代目前《人诛篇》是系列最低分，7.6。

这般失望，不是没有缘由。

看过前几部的影迷们想必都有同样的感受：《人诛篇》大不如《京都篇》。

《京都篇》是《浪客剑心》里人物出场最多，冲突最激烈的一篇。

最重要的是，它出现了最具魅力的反派志志雄。

志志雄，绯村剑心的后辈，同为新政招募的影子杀手。

但不同于新政对于剑心的依赖。

他们对于志志雄充满了忌惮。

忌惮他泄露新政丑闻，忌惮他无法自控的野心。

于是，新政下了一道密令：乱刀斩杀，并焚之。

他们自认为消灭了志志雄。

殊不知，为自己埋下了一颗恶果。

恶火重生的志志雄武力值飙升。

剑心伙同其他三人与其对战，仍不能占得上风。

最后，还是志志雄自带15分钟自燃BUG，才结束了这场无望的缠斗。

临终前，志志雄跪地，对站在新政一边的剑心说了一句诛心之语：“只是时代选择了你而已。

”从始至终，志志雄都知自己埋怨不得剑心。

他憎恨的只是那个乱世，把人变成鬼的世道。

不止他，依次故事里的前僚鹈堂刃卫，御亭番苍紫、微笑修罗宗次郎都是如此。

他们都是时代的牺牲品，政治的垫脚石。

无法在新时代活下去的武士们。

用完即弃。

武士道精神曾给了这群武士信仰：“毫不留恋的死，毫不顾忌的死，毫不犹豫的死。

”他们以为武士的崇高仍不可侵犯。

他们以为幕府的尊严仍不可亵渎。

可武士道已经没落了。

爱与正义已经消亡了。

他们都知道，只不过不愿相信罢了。

那是个信仰崩塌与重建的时代。

所有人都面临着巨大而无解的迷茫。

当弱肉强食的规则逐渐占据上风，社会堕化。

日本就陷入了之后全民癫狂的军国主义。

如果说，剑心与“志志雄们”之间横亘的是巨大的时代质问。

那他与雪代缘之间则是私人牵绊的一次情感总结。

视角的收敛必然导致《人诛篇》力量感稍弱。

《人诛篇》解释了剑心脸上的十字刀疤印缘何而来，一并牵出了剑心的前世种种。

前三部里，剑心一直囿于过去，只因他心里有个结——雪代巴。

剑心误杀自己心爱之人雪代巴。

这一幕恰巧被雪代巴弟弟雪代缘看到。

自此，他便立誓要为姐报仇。

成年后的雪代缘已出落成了实力不输剑心的强者。

他决定施行“人诛”。

即，“假使上天不施予惩罚，我也会予以制裁”。

一场剑心必须面对的情感、家国之战，理应精彩。

但，总觉得哪里不对劲。

看过原版漫画的影迷应该对这一点感触更深。

雪代缘报仇只用寻剑心就好，为何他举兵力想要一并毁灭东京？

以及，雪代缘与剑心之战，为何最后他决定救下剑心女友神谷薰？

毫无逻辑的动因，让角色和剧情都失去了魅力。

而这一切只因一个：电影删减。

电影放弃了交代雪代缘如何一步步走入偏执，如何放大愤怒，憎恶那个杀死他姐姐的社会。

以及原著重要场景：神谷薰假死。

雪代缘捏造了神谷薰假死之象，并在“尸体”上刻了同剑心一模一样的十字刀疤印。

这一幕是震撼的，也颇具争议。

但不否认，它是对剑心的一次诛心之惩。

也是对雪代缘残暴性情的一次细致刻画。

同样的，电影也删去了雪代缘绑架神谷薰之后两人的互动。

正因为这段相处时光，让雪代缘在神谷薰身上看到了姐姐的影子，他的心才稍稍解冻。

这也成为了最后雪代缘不忍神谷薰死的理由。

雪代缘复仇和转变的理由尽数被删减。

导致他喷涌的愤怒全部失去了落脚地。

可以说，《人诛篇》的败和《京都篇》的成都在于一点：是否塑造了一个复杂的反派。

不可否认，终场的打斗是精彩的。

不仅在于以一敌百的杀阵戏。

更在于，前三部的各路英雄齐聚于此。

他们并肩作战，将自己的后背毫无顾及地交给剑心。

他们相信剑心就是自己的新世界。

那一幕，是时代的和解。

如今，最终章还剩最后一篇《追忆篇》。

这一篇被称为《浪客剑心》精华所在。

在前不久的上海电影节展映上，《浪客剑心》五部全部参展放映。

抢到票的粉丝们抢先看到了《追忆篇》，纷纷打出高分。

如此看来，《追忆篇》给了剑心一个让所有人都满意的结局。

文/阿飞

《浪客剑心最终章：人诛篇》。

8分。

大友啓史编剧、导演，佐藤健、武井咲、新田真剑佑、青木崇高主演作品。

也挺开心，竟然先看了最终章，一如既往的绝！

还是吃了没看原著的亏，在网上简单找了些资料，才知原来原著是个略忧伤但感人的悲剧，剑心和薰遭遇了很多挫折，甚至最后双双死去，实在难以置信。

但这一部改编却很好，情感饱满但不压抑，挺震撼人心但不说教。

剑心似乎和薰以及好友们迎来了平静的好生活，但事与愿违，一个叫雪代缘的年轻剑客杀来，他不仅带来了一大群乌合之众，还带来了大炮。

剑心被迫再次出手。

但雪代缘不是简单的剑客，他是剑心曾经最爱的女人雪代巴的弟弟——一个在他脸上留下了十字疤的女人。

这世上的事，喜剧也好，悲剧也罢，该来的总会要来。

雪代缘和剑心的终极之战非常精彩，每一个动作都很考究，如果不是剑心相对拥有绝对力量，在招式上似乎雪代缘更加致命而凌厉。

好看。

再见。

非原著粉，去年年初网上看了前三部。

然后看豆瓣推送说是2020会出后续，就一直期待，但是因为疫情推延了。

今天终于看了The end剧情介绍第一次战斗开幕先出现的熟人是斋藤一，带着小弟们去火车抓人。

boss雪代缘首出场，说着中日双语(雪代缘中文很差，而且背景还要扯上大清，让非原著党的我有点无语)，双方做了一场。

小弟们被雪代缘打的七零八散，斋藤一拔刀，摆起一刀流/牙突式的起手式，我嘴角上扬，这熟悉的感觉，扭头和同伴说"きた！

"。

结果俩人没打起来，雪代缘直接弃刀投了，被抓进了局子里。

然后是一些背景介绍，包括主人公们现在的感情和日常生活状态，剧情里的国际形势，反派势力的大致情况等等。

剑心是有点忧虑的样子。

朋友们都注意到了。

相乐左之助问高荷惠，怎么剑心脸上的十字疤痕一直消不掉，高荷惠回答说是心里忘不掉的话，疤痕是消不了的。

第二次战斗第二场战斗开幕。

雪代缘的小弟们出现，一个个都跟兽人似的，牙是金属的，有的头上戴金属面具，有的一只手改装成机械手。

一个小弟手持后座力火炮，朝着剑心常去的餐馆开了一炮，造成了餐馆火灾，还有剑心他们熟悉的店员的受伤，拉开了雪代缘向剑心复仇的“人诛”计划的序幕。

剑心从这一幕开始了战斗。

打完后，来了一段剑心的剧情，揭开了剑心和雪代缘的恩怨来源，这里当然避不开雪代巴，以回忆的形式展开，雪代巴的正脸大银幕形象首登场。

第三次战斗接着第三场战斗开场，雪代缘直接热气球轰炸东京，说要毁了害死姐姐的剑心，剑心的朋友，和剑心说过话的人，以及这个该死的日本国度。

全面战争开启。

雪代缘方面有自己的兽人小弟，另外还有一波恶势力助拳，警察局里还有个卧底。

剑心方面有来自京都的卷町操和四乃森苍紫一拨人帮忙，然后警察里也有斋藤一为首的帮手。

雪代缘武力值很高，一个人打穿了没有剑心留守的武馆，强势带走了神谷薰。

相乐左之助已经被他打坏了。

然后来了一小段剧情，剑心整理好自己的心情，虽然愧对雪代缘姐弟，但是还是要振作起来，阻止他的疯狂行为，自己也要努力活下去，活着才有救赎。

第四次战斗最终来了第四场战斗的前半段，剑心是一个人先上的，雪代缘的兽人小弟感觉是占了一个城堡，乌泱泱的全是人，我正心想这他妈的也太个人英雄主义了吧，让剑心一个人打几十上百个，然后卷町操和四乃森苍紫他们来了，就连被打坏的相乐左之助都帮忙破开城堡的门，拖住了一个兽人小弟的小头目。

卷町操他们刚参战的时候，奏起了背景乐，还是那熟悉的吟唱，当时非常感动。

因为剑心从进入城堡，都是很安静，很压抑，面对那么多敌人，孤军奋战。

而朋友一来，背景乐一激昂，让我个人就带入了自己之前很压抑，很累，到了某一个极限的阶段，当时心里想的就是一句日语”俺も必死だった！

”。

脑海里这么一边回忆过去，视线里是剑心他们奋力跳跃、挥刀、汗水和鲜血四溅的画面，挺带感。

这是我观影的最佳时刻。

第四场战斗的后半段，濑田宗次郎突然跳反，帮剑心过了一关，让剑心去救人。

这也是熟悉的节奏。

剑心终于与雪代缘拔刀相见。

战斗分三段，第一段剑心优势，斩断雪代缘一把刀；第二段雪代缘换刀，压着剑心打，开必杀技，打到剑心倒地不起，雪代缘开口嘲讽，让剑心自裁；第三段，还是熟悉的节奏，剑心先起嘴炮，顶回去雪代缘的嘲讽，接着摆明自己的意志，然后暴血怒A，以他的必杀技飞天御剑流奥义·天翔龙闪，把雪代缘痛击重伤，倒地不起，“人诛”计划破产。

最后就是一段比较无语的挡枪。

雪代缘的下属恶势力头子朝着神谷薰开了一枪，被雪代缘挡了，剑心当场对雪代缘说了“ありがどう”，作为剑心和雪代缘双方敌对情绪减轻的一个明确节点。

后面就是雪代缘去坐牢，翻看姐姐雪代巴当年的日记，痛哭流泪。

剑心这边和神谷薰去给雪代巴扫墓，两人都表示了对雪代巴的感谢，另外剑心说还要对雪代巴传达对不起，以及再见了的意思。

剑心和神谷薰手牵手，要开启新的属于他俩的生活。

全片以他俩的背影结束了。

动作/打斗戏奇门兵器第二战有个小boss，拿两把夸张的大弯刀，跑去屠警察局局长家。

他把两刀夹在局长脖子上的时候，我以为他要给我看割脑袋的血腥暴力画面，结果也没有。

这个小boss被剑心暴揍，然后小boss开始对着剑心发射小臂上装的暗箭，剑心就是走位，后来都单手抓暗箭。

最后这个小boss点火自爆了。

第三战有个小boss，走肢体改装的路子。

一只手是变成加特林机枪了。

也是被剑心走位，最后打到站不起来了。

必杀技只有剑心和雪代缘的必杀技有看头，有特写。

雪代缘是换刀之后用出来了虎伏绝刀式，把剑心打成残血。

剑心再爬起来，残血暴走，狂A雪代缘，最后摆好姿势，说结束吧，然后用出了他的必杀技天翔龙闪，一举定胜负。

俩人对其他小boss都没出必杀技。

其他角色有出必杀技，但是都是打的小boss或者小兵，而且没有走完摆起手式、说台词、摆收尾姿势这一套流程。

雪代缘哭戏雪代缘哭戏很足。

我没有看过原著，电影给的感觉就是一个心思细腻的姐控哭包。

有雪代缘必提他姐。

而且好多次都是哭。

打雷下暴雨也是哭着说姐姐你也在愤怒吗，看我替你报仇；给神谷薰挡完枪，也是哭着说自己真正想要保护的其实是姐姐啊；看姐姐雪代巴的日记也是哭。

这个哭戏塑造的让我有点串戏，受害者陷入难以自拔的痛哭形象，感觉看过好几部日剧都有类似的。

装逼雪代缘热衷装逼。

他的衣服就很有现代感，开场是明黄色的oversize的感觉，中间换成黑红的oversize。

最后一场打斗，去了上衣，里头是修身款黑色健身服。

头发是烫过的银色卷发，戴着一副小小的根本用不上的墨镜。

除了开场，还有好几次说中文装逼的场景。

雪代缘说话很少用视线看对方。

性格矛盾雪代缘性格矛盾。

他空中轰炸，以及派遣小弟屠杀了不少人。

去剑心的武馆也带了一具含着口信的尸体作为威慑。

结果想要掐死神谷薰的时候，自己反而恶心吐出来了。

最后上电影票据，以及下个月要上的the beginning的广告牌。

非常期待。

入场前10分钟还能买到中间的票，上座率在四分之一左右

这个场景the end里也曝光了，期待完整版的the beginning

咋说呢其实有点失望，因为这一系列的亮点在打斗上，但首先雪代缘的打戏有点浮夸，其次这一部的色调实在是太暗了，看不清任何一场完整的打斗，而剧情上又很垮，追忆篇的闪回若我没看过ova应该是看不懂的，而雪代缘的过去则完全被略过了，这本应该是一个塑造缘的大好机会。

缘是一个痛苦而残忍的人，略过他血海一样的过去像是把这个人完全压扁了。

同样出问题的就是雪代缘的手下，原作中其实每个人都有故事，那句“他留下来的梅花镖”其实是很有趣的一个复仇式剧情，但全被略去了，他们甚至没有名字，更不要说过去，电影里只剩下混沌不清且意义不明的打戏：开头雪代缘那一场打戏其实就剧情上来说没有任何必要，你不会明白他怎么要打一场然后束手就擒。

雪代缘对薰的态度转变过程也很值得一提，但也被略过去了，导致他这个形象单薄而且有点滑稽。

此部所有人都比从前更热衷于摆pose装x。

人诛是很精彩的一章，迫于时长等各种原因被删减至此确实让人心痛，而让出来的打斗又因为色调让人看不清。

然后上海黑帮……咋说呢这一部拍的就迷之有点赛博朋克那味道了，小boss们真的很赛博朋克然后那个小兵不像小兵像丧尸……但是结尾主题歌很好听。

特别好听，很像剑心。

人诛篇的boss是剑心去世妻子的弟弟，整篇发生的事件都是弟弟为了姐姐复仇而做出的。

所以剑心的妻子，雪代巴，理所应当地成为了整部电影的线索。

故事由她而起，由她而终。

雪代巴作为贯穿始终的线索，与男主角有深厚的感情，复杂的命运交错，却不是女主角，这就导致了这部电影散乱而不连贯。

女主角代表着“活人”的思想，劝说珍惜眼前人，线索人物却是已经死去的最具戏剧话与悲剧性的人，让故事主线感情矛盾重重，难以共情。

故事开始，雪代缘为了给姐姐复仇在东京滥杀无辜，他与剑心见面，向剑心宣战。

剑心想起了他是曾经见过的那个男孩，似乎又回到了那个杀死雪代巴的大雪天。

他怀着无比悲伤痛苦的心情在缅怀雪代巴，与此同时，高荷惠在跟电影的女主角小熏说，虽然剑心深爱着雪代巴，但是她死了，你们还活着，还有未来。

这番话能够安慰小惠，却在电影节奏中非常不合时宜，当观众为男主角悲伤的爱情而好奇的时候，突然告诉观众，她不重要，因为她死了，尽管，她是为了剑心牺牲了性命。

当雪代缘杀进神谷道场，嚣张地要杀死所有剑心珍视的人的时候，身为神谷道场的主人，神谷活心流的继承人，教导年轻警察的剑道老师，神谷薰站到了最里面，所有弟子和朋友站在她身前拼命，满身血污，她穿着干净的粉色和服，满怀恐惧地站在道场里，拿起刀，却被敌人一击即倒。

且不提让她教导学生是不是误人子弟的行为，但是至少，她从没能在战斗中展现出斗志。

这样的女主角对为姐姐复仇的雪代缘说，往事不可追，你姐姐已经死了，不可能死而复生，即使杀了我和剑心也没用。

杀了我们只会让你失去做人的心。

看电影的时候我甚至在怀疑神谷薰说出这番话是在一心求死。

神谷薰的话套到抗日战场上或许更能凸显这番话的可笑：日本军人屠杀村落，一个小男孩勉强逃生，学会枪法刺刀，在前线奋勇杀敌，日本军队节节溃败，即将全歼敌军，此时神谷薰穿着干净美丽的和服站在衣衫破烂的男孩面前，用带着日本口音的话说，你父母既然已经死了，杀了侵略者也无济于事，饶过这些侵略者，这样是为了你好。

神谷薰身为剑心的同盟让她不适合说出这番话，她是剑心如今的恋人，是剑心现在最珍视的人，是弟弟有理由质疑剑心已经忘记了姐姐的证明，这个人向复仇者说出这番话，像是炫耀，炫耀她还活着，而她姐姐却死了十四年了，炫耀她和剑心还有幸福的生活，而她姐姐死在了那场漫天大雪里。

剑心最后的话就显得有良心多了，他说你恨我是对的，向我复仇是对的，只是选错了方式。

当雪代缘利用神谷薰向剑心复仇的时候，焦点不应该在让神谷薰说出“活人”的教导之语，而是应该在雪代巴的身上，因为雪代巴才是最主要的矛盾，是最可怜最悲伤的核心人物也是线索人物。

焦点的错位让故事的叙事零散，感情无法连贯。

雪代缘不忍心杀神谷薰，是因为想起了姐姐，尽管雪代巴和神谷薰是性格和长相都截然不同的两个人。

雪代缘的醒悟体现在为神谷薰挡子弹上，尽管他恨这个代替了姐姐位置的女人。

神谷薰在最终一战上的表现娇柔而聒噪，也不如雪代巴具有悲剧性，但是她是女主角，是要陪剑心创造新的回忆的人，所以人物转变的线索应该系在她身上。

故事的大结局，剑心在雪代巴的坟前说了永别，牵着神谷薰的手走向了新的生活。

这种情节简直在警告女人，不要为男人而死，他们总会找到更年轻漂亮的女人并对你说永别。

并不是说失去伴侣的人不应该走向新的生活，而是这个故事的讲述中着重于叙述弟弟对姐姐的深厚情感，而将剑心的缅怀和深情一笔带过。

剑心的感情内敛，疲于收拾雪代缘造成的破坏，仅有的外放表现都给了神谷薰，却没有表现出他如何从悲痛中走出，又对雪代巴的死有何种感受。

虽然珍惜眼前人是对的，但向为你而死的人说永别也太过决绝。

人诛篇借宗次郎的口说出故事的核心，剑心的剑是用来斩断过去的，他要叫醒仍活在旧时代的人，告诉他们，新世界已经到了。

但是新时代的人，也不应该忘了旧时代的牺牲。

零碎的剪辑让人物感情变化成了武戏的点缀，暧昧不清的人物感情变化让男主角的感情戏甚至不如他跟宗次郎并肩作战时红蓝cp的战友情来得动人。

收集所有前作主要人物后最终合家欢，倒也是个利落圆满的结局，虽然剧情来讲应该说是所有作品里最糟糕的一部。