或许是杜比的特效弥补了故事缺陷(btw这次的杜比效果依旧惊艳!
),我并没有觉得无聊低幼,至少是能看的,在我这里也不太算套路。
但可惜口碑没爆,然后也注定亏本,不知道会不会有续集。
刚好上周看了《新驯龙高手》,因此看这个的时候瞬间就觉得内核很像,再往前推,《星际宝贝》其实也是。
小嗝嗝和艾利欧都是世俗上的边缘群体,但最后都成为了解决问题的关键。
而他们的伙伴也分别在救赎彼此。
小嗝嗝瘦弱、没牙仔尾翼缺失,两者均因“残缺”被排斥,却在互助中获得完整。
艾利欧渴望逃离孤独,后者因父权压迫寻求认同,最终建立起跨越种族的羁绊。
这种伙伴关系的塑造,凸显了情感联结对个体成长的重要性。
小嗝嗝与父亲的和解,艾利欧与姑姑重新建立亲情纽带,亲人难以说出口的“我爱你”,也是两部片子的相似之处。
再往深了说,“非暴力解决问题”、人类如何与“他者”相处、环保议题等也是二者的共通可讨论之处。
然后或许《驯龙高手》做的更好的一点就在于,对于边缘人物的困境有着更为详实的塑造(母亲因屠龙而死,加深了龙与人类之间的冲突。
主角一方面心地善良,而另一方面丧母之痛不可忽视,这也因此使其陷入二难困境。
) 然而《地球特派员》完全没有交代父母之死这一关键情节(我只能理解为压缩了叙事效率)。
故事应当也从这方面着墨,直面死亡和分别的议题,更加勇敢走下去(这样也会让其更有深度唉)。
此外,宇宙,这一更为宏大的议题沦为了叙事背景板。
影片想要或者说可以更为深挖的——浩瀚宇宙中,“孤独”的人类怎么找到文明的归属——仅在只言片语的台词体现。
从语言角度再谈谈。
影片中许多语言的无线电,齐心系列助力艾利欧和姑姑穿越太空垃圾带,很燃很泪目。
虽然说人类彼此的冲突不限于巴别塔的崩塌,但此刻的团结,又何尝不是在世界造起了一座更为宏大的巴别塔。
最后艾利欧取下“翻译器”和外星生物分别,此时他们听不懂彼此,但他们和我们却绝对是理解彼此的。
比语言更能直击心灵、让不同个体跨越隔阂走向联结的,往往是那些无需言说却能共振的生命体验与精神纽带。
“爱”永远是刻在人类DNA里最原始的情感代码。
最后想说说上影的这版翻译,感觉有过度意译、添油加醋的。
试举两例。
结合有关剧情,“freshing”翻译成了“像洗了个澡一样痛快”我觉得就太过了,简单译为“真舒服啊”我觉得就很好。
"eventually "翻译成了“但好在最后赶来了”,这一句结合上下文就翻译的很好,我觉得是AI暂时还不可能达到的契合。
明天实习的事一堆,有点焦虑刚开始完全没有代入进去到最后完全沉浸到电影中去真的太好看了我喜欢的一切元素它都有:外星人👽,宇宙恐怖,深海恐惧症,还有可爱的 elio!!
哭了好几次:乖巧懂事的elio 是大人喜欢的样子,但是调皮可爱的 elio 才是真正让人怀念的,联想到自己的妹妹,偶尔会被她打扰惹怒,但是如果有一天她真的变得乖巧懂事,我会觉得之前那个熟悉的妹妹已经消失了,想到这里泪水止不住哗哗得流第二次哭是 elio和 glorden 的友谊,可爱的 glorden 像地主家的傻儿子,最后那一刻爸爸抱着它我真的以为 glorden 死了,心痛,还好这是迪士尼,不会把剧情写的那些虐最后 glorden 说穿上铠甲是 tradition,很像隐喻男人就是要穿上西装牵手一个新娘走向婚姻,爸爸说“虽然我不理解你,但是我爱你”,感觉很像 LGBT美剧中的向父母出柜的情节,每个星球上都有不被理解的“异类”,重要的是包容和接纳他们。
希望我们能给彼此多一点点的爱和耐心,世界就会变得更好(˘³˘)💕满分神片🌟🌟🌟🌟🌟
最难看的皮克斯,以为要探讨宇宙与人的孤独这样的哲学问题,抱着进阶版《心灵奇旅》的期待,结果看到一部春晚小品式大型合家欢。
合家欢也就算了,你拍成典《寻梦环游记》也行。
但皮克斯交出了一份:小登电影的答卷。
小登片经典配置:父母双亡、心灵自卑、遭受霸凌(哪怕是自己先闯祸)、道德绑架、一腔热血与梦想,但需要全宇宙陪葬、不管是伤害亲人还是毁灭宇宙,最终都能收获全世界的谅解和毫无道理的爱。
姑姑最后依旧没当成宇航员。
母职绑架也就算了。
一切女性都要被小登绑架。
姐姐、姑姑、姥姥、奶奶。
相比较而言,反派被绑架的爸,好歹还是个大首领,想要升职称霸宇宙。
姑姑的梦想一开始就被放下的轻描淡写,即使到最后温柔的一笔补刀都不可以给她。
姑姑这个角色,真的是妥妥工具人。
太惨了。
哪怕只写小男孩的故事,也不会让人如此反胃。
但对姑姑这样倾情付出爱与牺牲,最后却如此轻蔑对待,真的是把主创的傲慢底色展露的淋漓尽致。
男主长大了就是那种,会沦陷进“你在我心里是不一样的男孩,你敏感又自卑…”语句的典型。
最搞笑的是,克隆小男孩对男主的一句台词就是:“我能看出你是一个孤独且自卑的人”。
我开始爆笑哈哈哈哈哈哈。
剧创者你真的不是老中吗?
你不是想玩梗吧?
不是吧不是吧搞不懂小登们的自卑与孤独从何来。
明明享受着家人的爱与牺牲,一边又要用心理创伤这样的时尚单品掠夺全世界的关爱。
总之全宇宙都要为心理创伤的亲亲男宝送上爱和牺牲。
姑姑放弃宇航员梦,要努力证明自己爱小登。
全宇宙人被小登害惨了,还要努力帮助小登走上正轨。
皮克斯你想探讨哲学话题,《心灵奇旅》已经给了这么好的答卷。
有一百种方式去展开,一定要选一个这么烂俗的剧本套路吗?
质量和《元素城》不相上下,但本片明显可以做得更好。
宇宙浩瀚包罗万象,但个体总是孤独的;家庭微缩距离很近,但彼此也是有隙的。
既然地球容不下我,为何不可去别的星球寻找位置;虽然为爱牺牲伟大,但有何不可为理想再拼一搏。
电影选了传统写法,艾力欧出走星际终归家生活,姑姑兜了宇宙一圈仍按部就班,既然虫族可以打破传统放下枪械,人类又怎不能驶离轨道逐梦星河。
同时讲法也偏子供向,把宏大深邃的宇宙命题化得很小,变成讲两位儿童跨种族互解互助的情谊,这么讲并非不好,只是本可从孤独小孩角度把太空与个体联系起来,探讨更深层的生命意义与存在价值的哲学话题。
不过皮克斯一如既往的想象力还是很天马行空的,虽然没有多强记忆点,但光怪陆离也是饱足眼福。
想看时写电影干脆直接翻译成《星际使者》吧,现在这个译名也能接受哈哈哈。
地球特派员 (2025)6.92025 / 美国 / 剧情 喜剧 科幻 动画 家庭 奇幻 冒险 / 玛德琳·莎拉菲安 石之予 阿德里安·莫利纳 / 约纳斯·基布雷亚布 佐伊·索尔达娜
两分全给可爱小虫小格还有虫爹(没想到有一天我这个怕虫人士居然能说出来这种话),最后虫爹用力拆开自己的铠甲用满身伤痕的躯体拥抱孩子的时候,那里挺让人动容的,你要展现家庭亲情温暖,不妨用他俩。
可能我已经成长为无聊的大人了,而且还成了一名老师,所以从一开始,这个男孩的所有行为都在我的雷点上蹦跶。
还有说姑姑不是自己的家人,大哥,我拜托你用脑子想想,你都不承认人家了人家还一直照顾你,除了家人还有谁能做到?
真的受够。
最重要的是,我最烦的一点:本该做错事的人没有收到应有的惩罚,而是别人承担他的错误。
为了就在所谓的“理想家园”,他联系了外星人,他不知道会给人类带来什么吗?
好他是孩子,他不懂那么多,只想实现愿望而已;那么突然消失的他有没有考虑过姑姑的感受?
好他是个孩子他不懂,姑姑也不懂他,他想走怎么了?
那么离开地球的他承担了责任,但是却没有完成,让其他人陷入了被消灭的危险中,其他人又做错了什么?
他把小格带走了,小格明明说过了他爸爸一定能识别出来,他还是一意孤行,把小格一个人留在飞行器上差点被冻死,小格做错了什么呢我请问?
好你说他出发点是好的,他只是想要个朋友他有什么错,是小格自己说错了话去了地球,跟我们小男孩有啥关系!
从头到尾他说了无数谎,凭什么说谎的代价要别人来承担?
我真的受够了,是不是小登犯了错永远有人兜底?
自己都被俘虏了还要费劲把我们小登送回地球;他想留在“理想家园”所有人就都欢迎,姑姑就落寞离开;他想起了姑姑的好,姑姑就得含泪欢迎他,“我家孩子终于长大了!
”在这部电影里面明明有那么多可以深入展开的点,深入挖掘的人物,你给我整了个这么简单的小登,还顺顺利利的度过了这一次“成长”,收获了新的生活。
给小孩看是有什么意思呢?
老登要从小登抓起?
你告诉小孩不论你做了什么家人永远给你托底?
那回到电影的中心,我的浅显理解大概有三个。
其一为环境保护,对应了太空垃圾那一段,导演不会觉得很燃吧?
不会吧?
先不说不同国家的语音都冒出来那一段有多突兀,我也没见出现有中国的无线电爱好者啊?
而且我不是专业人士哈但是太空垃圾应该是要用卫星检测吧?
每个人都有看卫星画面的权利吗?
其二为亲情,刚才已经吐槽过了,我就补充一点,这部电影里面姑姑完全是一个模板化的女性人物:年纪轻轻却要照顾亲人的小孩,认为孩子只会闯祸,经常对孩子抱怨,最后还要反思自己“我是不是不算一个合格的家长?
”就凭姑姑是少校,有出色的专业能力以及与克隆体的简单相处就意识到不对就能看出来她不是一个呆板的角色,那你一开始塑造的那些形象到底要怎样啊?
还拿着书问小孩你属于哪一种表情?
excuse me?
另外最后虽然回地球了,但是两个人之间的问题完全没解决啊?
到底在幸福什么?
但是虫爹和小格还行,虫爹最后直接化身男妈妈哄孩子还挺可爱的,并且虫爹一直知道小格不想穿盔甲不想杀人还挺有爱的,所以这算是要展现父亲胆大心细的一年而对比突出年轻女性的急躁吗?
(不是打拳男女平等大家都很好只是单纯提出自己的疑问因为前期的铺垫一直是虫妈对小格态度更好而且虫爹还说小格是窝囊废)其三为最大的主题,人类是否孤独?
就用小孩去太空找到了朋友就证明了人是孤独的所以需要有朋友,是不是太牵强了?
是,小朋友需要孤独教育,但这算什么孤独教育啊?
孤独教育是应该让孩子明白你是会感到孤独的,每个人都是独一无二的个体,但是你要追求的本身也不是“我不想孤独”啊,而是接受每一种状态的自己吧?
我可以接受孤独,我甚至可以享受孤独,最后孩子之间和解了就不孤独了?
跟家人一起回家就不孤独了?
真正接纳自己,并且能让自己从容地处于孤独的状态才是真正的孤独教育吧?
所以这个主题写的既空,电影中又没有足够的内容来支撑,就说了个毒鸡汤“你是独一无二的小孩,所以你会感到孤独,但你要明白,你并不孤独。
”什么意思,薛定谔的孤独是吧?
总而言之,我看的时候要睡着了,尤其是前半段,我同场的大哥在玩手机打游戏了。
你说他是个给小孩看的电影吧,我同场一个小孩看到最后小格没反应的时候还在那笑着说“他死了”,我也没觉得这个电影起到了什么深刻的教育作用,只有一个合家欢团圆结局勉强算的是一个适合幼儿园小朋友的电影吧,我感觉我们学校的小学生都不会喜欢这种电影了😋
La magie en demi-teinte de Pixar peine à éclairer l'infini et l'au-delà. Le manque d'inspiration/originalité semble s'étendre à l'échelle de l'univers où le stéréotype est servi comme un plat du jour à la recette bien rodée. Rien de mal de rappeler la tolérance, l'amitié ou l'amour dans un récit initiatique pour enfants un peu simpliste, en fin de compte seule la mignonnerie triompherait-elle de tout? Qui ne raffolera pas de la chenille cosmique bien potelée en peluche? (En tout cas moi oui lol). Sur ce point là, la mise est un peu sauvée.
比起pixel的经典之作 这部谈不上惊喜 但质量是有保证的 故事虽然简单 但剧情设计的前后呼吁 加上朴实真挚的亲情友情 我看到了一个小朋友的成长 体会到天下父母心 这里的父母 不止是血缘上的父母 接受抚养Elio的小姨 在磕磕碰碰在养娃路上 也付出了真心 在发现外甥变乖之后 她敏锐发现 警惕 调查 即使要调整自己的认知去寻找外星人来送Elio回家 我们总是向外寻找幸福 却忽略了身边人 我们需要的不过是屋檐下的暖意warlord大佬 通过儿子说要征服世界这么一句话 精准认出克隆 虽然不理解 但他了解自己的儿子 最后在飞出地球救朋友的那一段 世界同好们的支持 也让人心里暖暖的 讨论家庭这个主题 还是比较东方的话题 感觉还差一点火候 特别是跟导演上一部更聚焦母女的片子相比 希望导演下次可以做得更好最后的最后 希望希望皮克斯 做为行业的领路人 可以好一点 再好一点
那些嘲笑影片幼稚的人群,并非成熟,亦非深刻,麻木与肤浅早已蒙蔽腐蚀了他们的灵魂。
我愿意像Glordon的父亲扯碎铠甲那般,暂时褪去自己身上的恶意光环,去感受去怀念一下那些早已不复存在的美好。
证明我还活着的一个重要生命体征:感动。
孤独一定是人类的底色,家庭(血缘)一定是人类的底牌。
之于前者,人性本恶的使然,主体存在对于客体来说就是一种侵犯;之于后者,血缘联系大大提高了真爱存在的可能性,虽然真正关爱孩子的父母并不多,大部分所谓的关爱只是因为伦理规训与幼体可控而被迫付出了较多沉默成本而产生的“私有财产神圣不可侵犯”的执念在作祟。
就更别提还有很多管生不管教的杂碎了。
但我依旧愿意停留在这观影的时空里,把一半的大脑、整颗的灵魂放心交由皮克斯来管理。
我无比心疼Elio,我渴望宠爱Glordon,我愿意沉溺在他俩的友情中,我愿意浸淫于他们背后家庭的支撑里,此刻,我只想感受美好,此时,我只愿忘却争斗。
作为一部皮克斯的动画电影,本片确实是太平庸了,甚至比前年的《疯狂元素城》还要平庸。
这个加入了外星人元素的关于亲情与成长的故事虽然流畅顺滑,却难掩俗套和低幼,虽然表现出了一丝童真,却缺乏真正的想象力,在可爱奇特的外星人糖纸之下,我们只能看到一个空洞无趣、毫无波澜的儿童成长故事,失去父母、渴望朋友的艾力欧看似孤独实则从不缺爱,事实上,与普通人相比,艾力欧简直就是一个天选的幸运儿,如此一帆风顺、情感浅薄的故事实在是难以打动人心。
(本片的故事题材很容易让人想起2002年的迪士尼动画电影《星际宝贝》,与此同时,本片也十分有必要向20多年前的《星际宝贝》好好学习一下如何用孤独和亲情感动观众。
同样是涉及外星人的以亲情为主题的动画电影,《星际宝贝》却能够感动无数的观众,这正是因为像《星际宝贝》中的莉萝这样的孩子才是真正的孤独并且缺少亲情的孩子,而本片中的艾力欧却并非如此。
)另一方面,本片还有许多过于牵强的设定,其中最不合情理的就是,那些拥有高级智慧的外星人竟然都看不出来艾力欧其实是一个小孩子,而不是“地球首领”,这已经不是幼稚不幼稚的问题了,而是完全无法自圆其说。
看过后发现其实没有预想中的难看,可能预期过低反而有些反弹。
在故事的塑造中,elio无疑是个让人有些厌烦的小男孩。
他对外星的沉迷把亲属的生活搅动得一团遭,他逃避现实生活,他为了能够留在外星联盟而自我吹嘘式地说谎。
处在一个效率、整洁为必需品的现代环境之中,elio与生活显得总有距离,不够融入。
但是当迈出自我的身份(一个成年的、有一定心智与自保能力的现代人类),回归到elio的世界之中(一个微弱的、缺力失能,且失去最大庇护者的孩童),就能感到一切决定都是由不安的心绳构筑而成。
父母的意外离世让elio只能投奔旁系亲属,在最初的镜头中,elio在面对重大变动后已经难以应对这个突变而失去保护屏障的世界。
他失去言语能力,萎缩在更似巢穴的角落。
旅行者1号的演示厅在这个时刻出现于视域中:它既黑暗孤寂如同漂浮而无归属之处的自我,又有着温暖的召唤,在空茫的世界召唤另一个如“我”一般的生灵。
即便那可能意味着另一重权力博弈与奴役的降临,但寻求“我”的倒影的呼唤是如此动人,唯有听到回想才能解除心中回荡而不可解答的空无之感——当我看到另一重身影,是否就能找到荒诞中的必然、存在之意义?
这种庞大的情感撷取了elio的心,这既是一种逃避的本能,也是一种寻求联结的必然。
脱出母体带来第一重分离的恐惧,父母在幼年的离世则带来第二重。
在这种孤零零的生活状态中,世界显得那么庞大而分离于我,而我毫无归属。
恐惧与建联的冲动成为elio做出选择的基础逻辑,因此他从死亡的阴影下活了过来,改换为逃避的模式(或是说寻找另一种生活的路径)。
另一种生活会更好吗?
幼小的elio难以考量,但总不会比现在更为糟糕。
自我的存在于现世成为一种负累,无人真正爱我,无人真正视我,哪怕爱的情愫从亲属的身上迸发,但总是不敢相信那是朝向自我的。
只有搅闹至精疲力竭,验证到不可再辨,于极端的考量与不安的混乱下都爆发出包容与认可,才能真正相信她在爱我。
在elio虔心地呼唤下,他所要的生活确实降临了,而外星智慧生物也给予了一个孩童最大的善意,一切就像梦。
外星智慧生物居然没有陷入人与人之间的战争状态,而是结成了友丽的联盟。
连唯一带有恶意与侵占意愿的生物,也不过是柔软的内里硬塞进恐怖的外壳。
生活的善意前所未有地出现,在一切趋于幻想达成的终点,elio却意识到,逃避的倾向如此强烈到想要抹除自我,但当自我的呼唤得到生活的一丝回应,比如电波中传动的呼唤声音,比如亲属眼中的一滴泪水,好像就有勇气与力量踏入真实的世界,那可恶、残酷却又唯一真实的世界。
姑姑奥尔加的角色虽然功用化但又有些可爱动人,有着登上太空的愿景,有着军衔、头脑与力量。
她对于一个进入生命,且不忍心不对其负责的生命充满恼怒,因为另一个个体总是超乎自我掌控,他为什么不能有着同我一样的心,为什么不能言听计从?
但当一个理想中的孩童,一个懂事、自驱的克隆体进入生活时,尽管一切都顺利,又一切都不对劲。
或许我们只能爱上一个复杂的、外在于自己的生命,他们有自己的念头,自己的苦痛。
生活的相处让这些不同最大化,只有互相嘶喊才能保留自我,又在竭尽全力中扎入对方的玻璃碎片。
纯粹利我性的人尽管理想化,却又是另一重予求予与的黑洞,可能是《她》中的人工智能,可能是高度科技中的人造克隆体,却唯独不可能是一个活生生的人。
因此,尽管看似完美的选择出现在眼前,elio与奥尔加心中已不那么困惑与懦弱,真实闪烁着苦涩却澄澈的光焰,于是她们携手走回了混乱如麻的生活。
TIFF37 一部娓娓道来中正平实的片子,因为背景是江户时期开眼看世界的医者投身治疗大流行病天花的故事,在这个时代属于古话今说,具有相同生命体验的我自然深受感动。在一个封闭的时代,体制权力压迫,民众视为妖魔,还是义无反顾投入牛痘(疫苗)在日本的普及,仅仅为了挽救更多生命的朴素愿望。好在有志同道合的朋友,老师,家人维持住了这个火苗,由于条件不足用孩子接力传递有活性的牛痘一幕令我潸然泪下......
人类就是不断挑战极限生生不息。
很纯净的电影 focusing on the purest theme: 医生的使命感,流水一般不断绝的求知欲,和开明的态度缺点是来回的推拉 说服 批准 表决心有点太长篇累牍了,让我们感受到了日本礼仪的繁复…
慢而无聊。4.5/10
立意不错. 又看到可爱的芳根妹子. 故事比较简单 一如开幕时代背景下 只是作为浪花般存在的人们的人生一样. 不过那些理想化 那些努力 都值得钦佩.
被首映式役所广司xs 芳根京子耳环掉了两次吓得妞狂道歉😅 男主没啥存在感
很乏力,很单调. 无论是曾经作为黑泽明的副导的小泉,还是这些年的松竹,都在缅怀着曾经的时代,模仿着曾经的电影风格—构图,表演方式,甚至最明显的转场效果. 但黄金时代的电影人最需要继承的是探索精神,和锐利的视角. 黑泽明可写不出这么无聊的剧本.
& 顺手查了一下19世纪初期广州传入种痘的历史 意外地非常有趣 和片中纯粹的伟光正医师形象不同 种痘技术当初得以在广州广泛快速普及是因为这是一门有利可图扬名立万的产业、、
2.3 東京
中规中矩的传记片,在医学不发达的年代里为万民奔走的医者精神,挑不出大毛病,但也没有特别突出的地方。讲究的摄影、舒缓的节奏、工整的服化、朴素的立意,一看就是老导演的老派拍法。以为芳🐰只是演男主的贤内助,没想到既有学识也有武力值(!)最后还有打太鼓的帅气戏份👍🏻
注定票房不会很好的电影。没有巨大的矛盾冲突又不波澜壮阔,我觉得松坂桃李接这部电影也是符合他的价值观:有意义比有意思更重要。牛痘作为人类的第一支灭活疫苗在这个传染病容易爆发的时代真的值得回忆一下。加的分给桃李的服装和摄影。绿色和环境太配了。
平实温和,但也无聊。既没有向深处剖析的能力,也没有讲好故事的决心。