仙台有树

什么叫惊喜，就是本来我只是随手点开这部剧看看结果一不小心直接看上头了🤩看完前几集心里只有一个想法——磕到小太阳和美强惨就是我的宿命啊！！

其实这部剧最戳我的就是女主沐清歌的人设，咱是真没见过这款小太阳师尊，可爱洒脱的同时实力强悍，虽然被叫做”女魔头“却心怀苍生，对徒弟们也是主打一个因材施教、拒绝内卷，精神状态超绝

沐清歌这个师尊和徒弟苏易水的相处日常也是主打一个相爱相杀、笑料不断。

为了让苏易水拜师，沐清歌又是上演千里追徒又是演戏套路的，凭借一己之力直接让强制爱的风吹到了师徒界哈哈哈；更好笑的是师徒俩被影从丝控制的情节，前一秒沐清歌为了整苏易水开始摩挲自己的头发，下一秒好徒弟苏易水绝地反击直接朝着客人吹口哨，就是说这种伤敌一千自损两千的招数是认真的吗哈哈哈哈哈

再说回男主苏易水，我们为子哥这次的人设就是一个大写的小苦瓜啊，被亲生母亲抛弃，大雪天的小小一团缩在路边的样子可怜鼠了，后来哪怕回到父亲身边也只是被当成工具一般对待，爹不疼娘不爱的

然而世界赠与苏易水苦难，也赠与苏易水救赎， 沐清歌“入室抢劫”般的强行收徒就像一道耀眼的阳光直接照进了苏易水黑暗的人生，让苏易水第一次体验到了被坚定选择是什么感受，为了磨灭苏易水身上的杀念，沐清歌想尽各种办法，带着苏易水去体验人间美好、手把手教他学会爱这个世界，在所有人都利用苏易水、对他避之不及的时候，沐清歌会坚定站在苏易水前面保护他，永远夸他做的好，小太阳和美强惨的救赎感直接溢出来了好嘛！！

苏易水的心动过程也堪！

称！

仙！

品！

对沐清歌从一开始的”我只杀你“到最后的”我只爱你“，真香的不只有我还有苏易水啊！

哪怕嘴上不说，但是眼睛里的爱意是一点藏不住，看到沐清歌为了保护自己而受伤时控制不住的担忧，一次次看向沐清歌的眼神……每个细节都生动的诠释了”心动“两个字说一个最戳我的点，苏易水白天在看过母亲之后忍不住回忆起了自己悲惨的童年，带着满心的绝望伤心在雨中走回了西山，结果还没进门就听到了沐清歌和其他徒弟们说记得给苏易水留门的话，甚至下一秒沐清歌发现苏易水淋着雨回来之后立马撑着伞跑过去替苏易水挡雨，在黑暗中行走的人终于遇到了属于他的那一束光，有人懂这种感觉吗！！！

前六集看下来这对师徒已经死死拿捏住我的心了，后续的剧情也一定要给我保持住啊，i will watching you！

邓为饰演的苏易水，人物形象立体饱满。

前期的苏易水身为被世人嫌弃的魔子，邓为仅通过一个垂眸的动作，就将角色藏在心底的千年孤寂展现得淋漓尽致，让人看了忍不住心疼。

到了后期，他化身护妻狂魔，挑眉冷笑间尽显霸气，那气场，直接两米八。

尤其是他的哭戏，当得知沐清歌牺牲的真相时，眼眶瞬间赤红，强忍着泪水，喉结微微颤抖，将角色内心的痛苦和悔恨演绎得入木三分，屏幕外的观众也跟着心碎成渣。

打戏部分更是他的高光时刻。

邓为身为舞蹈专业出身，肌肉记忆和动作协调性都远超常人，在各种高难度打戏中都游刃有余。

他的翻转动作灵活得像只小猴子，出剑时爆发力十足，旋转起来优雅飘逸 ，武侠气息直接拉满。

在大决战时，他的打戏与特效完美配合，刀光剑影间，每一个动作都干净利落，让人应接不暇，心跳加速。

除了演技，他的造型也十分吸睛。

剧中苏易水的服装多达30余套，黑衣战甲帅到发癫，一袭白衣又仙气飘飘。

不管是怼脸拍，还是全身远景，他都堪称360度无死角的俊美。

黑衣侠客造型时，修身黑甲搭配利落高马尾，江湖侠气扑面而来；银发魔子造型，眼神凌厉又凄楚，神性与魔性相互交织，宿命感满满；蓝衫师尊造型温润典雅，尤其是“猫化”的设定，反差感拉满，他模仿猫咪洗脸的动作，萌态十足，让人忍俊不禁。

还没看过《仙台有树》的朋友，真的强烈建议去看，感受一下邓为的魅力！

“深潜式”的演技被认为能够与角色融为一体，展现出角色的情感深度。

邓为的演技，没有刻意夸张的表情，也没有故意表现出讨好观众的所谓晋江式表演，而是通过一种正常人的内心真情实感的流露和表达，演绎出一个有血有肉，爱恨交织，充满强烈情感的人。

仙侠作为现代中式文化的经典代表题材，“仙”为其表，“侠”为其里。

仙侠的精髓在于能体现的“侠”，侠文化才是内核。

中国传统文化对侠文化的推崇可追溯到春秋战国时期，侠文化对中国人的吸引力是溶于中华文化血脉中的，侠文化之于中国人，就如同骑士精神之于西方。

华丽的特效奇幻的世界或许一开始会吸引观众的注意，但最终能把人留住、让人产生共鸣的，是作品中体现的胸怀大义、坚守本心、拔刀相助、替天行道的侠义精神。

艺术想象很难脱离生活，缺失了最为接地气的“人”，故事便难免出现悬浮感。

仙界往往像是降了智的云上封建朝廷，魔界除了画烟熏妆用黑色特效似乎与仙界也别无差异。

下凡历劫的理由和表现形式也从越发儿戏化，从天道为救世派神仙下界渡人、或神仙为磨炼心性净化自我以追求大道，变成了找个地方往下一跳——You jump I jump换造型刷副本谈恋爱，堪称灾难。

由于主角非人并且默认高维于人（人非主体，被视为下位者，需当成婴儿般保护或如猫猫狗狗般可随意欺压），剧情便无法着力于挖掘刻画主角的人性，只能着力于旷世虐恋的情感刻画，救世主线难免被挤兑得空泛。

又由于剧情的空泛，一旦观众对各色特效和玄幻设定产生了审美疲劳，那么失望与批评便会接踵而至。

于是主创明知仙侠剧常年被骂“宝宝仙侠”“流水线”，又不得不困在三生三世神魔恋的套路中不断鬼打墙。

即便丰富了各种“副本”，也不过是将鬼打墙之路做得更加繁复。

在这样的背景下，仙台有树的主创为破局做出了一个大胆的尝试：返璞归真。

即回归经典仙侠的本心——「背景」落地于人间，「主角」含人量极高，故事的「核心矛盾」是由人性引发。

“仙台”一词是典型的中式词汇，词源是道家文化，唐代韩翃《同题仙游观》里就写过“仙台初见五城楼，风物凄凄宿雨收。

山色遥连秦树晚，砧声近报汉宫秋”。

很多剧的主角都会有一个主角标配悲惨童年——或是为了安排“莫欺少年穷”或者黑化逆袭情节，或是为了凸显角色在苦难中还保持乐观积极的心态，还有一些是单纯为虐而虐立美强惨人设赋魅——效果很好所以才会成为标配，但标配也意味着“工业流水线”化。

这与仙侠剧当今的困境不谋而合：如何旧瓶装新酒，既保留经典风味、又带来新鲜体验？

仙台有树的编剧的应对很巧妙，她让苏易水的童年作为人物行为性格的奠基而存在，不用来衬托什么品质也没有批评这种童年创伤带来的结果。

苏易水没有因此黑化，但也没有豁达面对或者圣母般原谅，他和大多数有着童年创伤的孩子一样带着这个无法愈合的疤痕长大了，不会反复念叨这些苦难，平日里言行也看不出有何异样——只有在面对某些事某些人的时候伤疤突然被撕裂，露出鲜血淋漓张牙舞爪又有些无助的一面来。

这样的塑造让苏易水这个角色不是堆砌人设“纸片”，而是有血有肉充满活人气、令人共情的立体人。

而女主所爱所接纳的，也正是这样已经被童年经历塑型过的苏易水，是一个鲜活的、不完美的、需要用爱意去磨合的真实的人。

曾经很长一段时间，仙侠剧都流行以“三生三世宿命轮回”模式为主。

不过随着观众的审美疲劳，“穿来穿去体验人生”模式开始逐渐成为热潮，缔造仙剑三经典的“勇闯副本凑齐道具”模式也备受青睐。

而仙台有树则选择了仙剑一的“公路修仙升级打怪”模式，这种模式其实很考验编剧的功底，但与落地修真元素最为适配，且能给角色一条清晰的成长线。

与之前的角色相比，苏易水就是邓为装抛脸的具象化呈现，这点最是令我满意，一部剧不仅集齐万千风情的美貌，还有各种高难度清爽流畅的打戏，他在宴会上杀人那段，眼疾手快，阴鸷狠厉，身如流云，宛若游龙，反复看了无数遍，我称之为反派界天花板，反派的楷模。

关于貌美，虽然已经看过无数类型的帅哥，但看到苏易水后这种感觉更甚。

他是遗世独立、飘逸出尘的清冷美，墨发半挽，衣袂翻飞，苏易水于漫天风雪中携日月星辰翩跹而来，惊艳了时光，摇曳了春水，也拨动了无数人的心。

是刚柔并济、羽化登仙的空灵美，霜染青丝，露浸白衣，光与影，青与白，绮丽交织，恍若一幅丹青水墨画卷，浓烈处，酣畅淋漓，翩若水上惊鸿影;凝练处，淡雅清新，皎如云间月中仙。

借曹植《洛神赋》来勾勒一下，从前觉得古人写美人太过浮夸，世上难有，但邓为的古装就是这些文字美人的三次元呈现：荣曜秋菊，华茂春松。

髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。

远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。

秾纤得衷，修短合度。

肩若削成，腰如约素。

延颈秀项，皓质呈露。

芳泽无加，铅华弗御。

云髻峨峨，修眉联娟。

丹唇外朗，皓齿内鲜。

明眸善睐，靥辅承权。

瓌姿艳逸，仪静体闲。

除了天生的美貌，演技也是他吸引人的根本所在，沉浸式的演绎，不着任何痕迹，会情不自禁的被他牵引，与角色深度共情，跟着他遍尝世间辛酸，历经人情冷暖，得体的肢体语言，生动细腻的微表情，带你身临其境，让你感同身受，仿佛你就是那个鲜活的少年，透过他，你会明白原来情愫在眼波流转中渐生，爱意在举手投足间萌芽，愧疚在无声泪流中深埋。

当然通过他，你还会感知到，腹黑狠辣在凌厉的绝杀中恣意张扬，骄矜自负在骇人的涛浪中狂傲不羁。

美貌对于演员来说其实是一柄双刃剑，如果外表不够出彩，只要演技好，观众会喜欢他塑造的角色，如果只有美貌演技不过关，那就是花瓶，空有其表，不仅很难喜欢，还最遭嫌弃;如果演技好，长得也漂亮，那就是才貌双全，肯定最受欢迎，但并不会长久，容颜终有老去的那一天。

真正要喜欢一个人，最本质的还是内在，只有同频的人，才会被吸引，才会想去了解，而真正同频的人，思想和内核也会无限靠近。

读懂一部剧一个演员是有门槛的，现在我想这句话它然适用。

就如一片静谧的湖水，你以为一眼看到了他的全貌，湖面平静毫无波澜，甚是乏味，但是湖水之下，光影交织，暗流涌动，蕴藏着骇人听闻的能量，可五彩斑斓，生机勃勃，亦可暗礁诡谲， 覆灭万物……看了邓为最近的采访，比以前更沉稳，更通透，＂重质量＂的思想也充分展示了掌握选择权的终极意义，掌握选择权，不仅仅是选择干什么，更重要的是选择不干什么。

沐光而行，心胸敞亮，不惧怕、不忧愤、亦不妄自菲薄，做好自己该做的，做到自己能做的，时间自会给出答案 。

借用本雅明的话，故事是“耗不尽的”，它“凝聚、存储自己的能量，即使漫长的时间后，仍能释放出来”。

仙台有树，一定会新枝岁岁向天穹。

这让我想到了一句对我而言杀伤力很强的话：仿佛甜只有一瞬，苦却苦了很多年。

一微尘里三千界，人生难免有遗憾失落。

半刹那间八万春，时光匆匆珍惜当下大步向前！

好久没看过这么燃的剧了，剧情很感人，女主很可爱😊，男主太帅了，打戏为太好了吧，男主大雪出关把我美到了，男主呀这么好看呢眼神戏真的绝了苏易水，男主角好可怜哦，女主打戏tiaoxi很出彩，好久没看到这么好看的剧了，这剧我追定了明天几点播我等不急了太好看了吧苏易水眼神戏红红的眼睛真的绝了仪态仙人之姿

如果沐清歌没有窥见天书，苏易水不一定就会入魔。

天书中所显现的未来是苏易水被灵泉控制，想要夺取皇位，于是沐清歌决定帮助苏域，彻底断了苏易水的想法，而这一幕被当时喝了落水的苏易水撞见（落水会放大心中怨念），所以苏易水彻底入魔，他本人对皇位没有渴望，入魔是因为自己是被放弃的那个。

沐清歌死前一刻可能以为自己改变了未来，有没有可能，窥见天书后发生的一切才是天书中显现的，有没有可能是她亲手推动了天书中的未来，如果沐清歌不强行拔出灵泉，如果她能够相信苏易水一次。

苏易水是一个从小对自己狠绝的人，但是他的自控力又极强，不达目的绝不罢休，体现在他宁愿自损也要伤了魏纠，他想做的事没有做不成的，他想控制灵泉我也相信他能做到。

他的世界里只有沐清歌，师父就是他的一切，如果真到了控制不住的那一步，我相信他就算自杀也不会让沐清歌为难。

如果没有窥见天书这一设定，苏易水本来已经和他爹坦白了，打算放弃尘世间的诸事留在西山好好修炼，在沐清歌的辅佐下加上他的天赋，他一定能晋升大能，到时候再合力将灵泉送回幽界，是不是就没有后续这么多事了。

如今回看，苏易水心中的灵泉根本没有被拔出，他用半颗金丹半颗冰丹也没有入魔，前世沐清歌因为天书，强行介入，间接导致苏易水入魔，再又一意孤行替他拔出灵泉，被沐冉舞设计至死。

苏易水莫名其妙背负了十八年的罪责，这天书不信也罢。

《仙台有树》2月7日首播，整体质量非常棒，完美演绎了东方美学，紧凑的剧情节奏和炫酷的特效制作，让人眼前一亮！

仙台有树是邓为的第一部一番剧，剧中有一幕是他饰演的苏易水，在横店的大雪中出关，这场戏因为真实的雪景增添了视觉美感。

尽管面临恶劣的天气，但邓为仍然出色的完成了拍摄，这样的场景仿佛是从书中走出来的一样，苏易水在雪中的形象衣发胜雪，仿若谪仙，这种独特的视觉效果极大提升了剧集的魅力，邓为在恶劣的天气下的专业精神和敬业态度也可圈可点！

他的演技。

自然真实，能够通过眼神和肢体语言有效地传达角色的情感。

“深潜式”的演技被认为能够与角色融为一体，展现出角色的情感深度。

邓为的演技，没有刻意夸张的表情，也没有故意表现出讨好观众的所谓晋江式表演，而是通过一种正常人的内心真情实感的流露和表达，演绎出一个有血有肉，爱恨交织，充满强烈情感的人！

特别是在师父和徒弟不同时期，徒弟时期，倔强叛逆、年少轻狂、横冲直闯，到师父时期，成熟隐忍、谋定后动，将一个人在经历生离死别后性格的变化演绎得合情合理。

特别是师父沐清歌被玄门诛杀后，邓为对这一段的演绎，完全没有“演”的痕迹，仿佛他就是苏易水，从本来误会师父利用他，到看到师父为他而死时，把震惊、绝望、悔恨、不甘、心痛、埋怨、委屈表现得淋漓尽致，情感转换和交织层层推进，细腻感人。

另外他的颜值清逸俊美、身形修长挺拔，欣赏他的表演是一种视觉享受。

其实我对仙侠类的题材一直不怎么感兴趣，上一次看仙侠剧还是仙剑奇侠传1和3。

仙台有树一开始是冲着邓为的颜值去看的，但不得不说，编剧刘芳把这个本子改编的非常好。

删掉了神仙天龙人的一世，仙台有树就是凡人修真，落地修仙，仙台有树里没有仙，只有人。

想结丹要靠做善事，修真大能想飞升也大多在雷劫下陨灭，被救得凡人也会举办敬师礼以感谢仙师。

凡人是人，修真大能也是人。

凡人惧怕饥饿，贫穷，疾病。

修真大能也需要吃饭，喝水，攒钱，解散徒弟前还会给徒弟留下推荐信。

自此，仙台有树的独特便显现出来，“仙”不再处于高维度，“人”才是核心。

仙台有树的“仙”，是从头到尾尊重众生的。

能护一人，更能护世间。

世界毁灭之前，正邪两派不再拘束派别之分，共迎大敌。

邪魔作恶，天地倒悬，我辈修仙之人，当作何为？

魔修也道，若天地毁灭，覆巢之下安有完卵？

不论是玄门正派，还是魔修诡道，亦是不问世事的逍遥散修，都不约而同放下芥蒂，共同携手，以护苍生。

持剑护苍生，虽死不悔。

仙侠二字，仙台有树的塑造更侧重于“侠”。

“仙侠”说完了，再提提仙台有树的“道”。

“西山只走属于自己的道，是正是邪，随心而至。

”西山的门规如下:一：每日需华美锦服，打扮好看，可以不修心性，但不可以不修颜面衣衫。

二：当纵情，当肆意，无需求长生，快乐赛神仙。

不可滥情，但不可以不动情，压抑心中百感易生心魔。

七情六欲皆是本源，至情至性才至臻。

三、三餐可少，不可不精，遍尝人间百味才可修习大道精华，免飞升后表失味感，不再识酸辣滋味，空留遗憾。

四、需多研究玩之一事，所谓读万卷书、行可里路，修行亦然，不要洞中苦修百十年两耳不闻世间事。

五、大道三千，并无任何定理，你走你的路，只管让别人论去。

由此可见，西山的“道”讲究重人性、重情感，气质、重自然之风度，不拘世俗，推崇真诚、情爱、个性、自由。

仙台有树的“道”，是有人味儿的。

心即道，道即心。

“酒瓶装新酒”这几个字很好的诠释了仙台有树。

题材说完了，再说说主角及群像。

主角苏易水，幼时潦倒，被母亲抛弃，被父亲利用，只因出生时日被当做魔子，又兼具“炉鼎”体质。

因而，他的起点是很低的，早年的色彩都是灰色，经历造就了他的性格，很典型的反派人设经历。

但苏易水的独特在于，他有极强的主观能动性。

即便被身份禁锢，为名声所累，但他依旧能保留一份属于他的恣意潇洒。

他敏感，坚韧，缺乏安全感，不敢信任，但一旦交付真心，便九死无悔。

仙台有树里，你能完整的看到苏易水这个人物成长的弧光。

他是一点一点成长起来的。

他有伤疤，但他没有刻板的黑化，也没有选择原谅。

他是鲜活的，不完美的，但充满人气的。

仙台有树的另一个主角——沐清歌。

沐清歌是我观剧以来最喜欢的女主角，没有之一。

说她是仙，她更像是侠。

她天赋极高，却心眷红尘。

为人正直，行事潇洒。

不同于其他天赋极高，浑身冰冷，高高在上没有人味的修仙奇才。

她临近飞升却不愿飞升，“我修这仙有何用？

人人皆言修仙问道是为了渡人救世，可成了仙，仙人又奉求四大皆空不问世事，我在这人间得到了这么多，得之于天地当还之于天地，这才是我心中的道。

”——由此可见，沐清歌的道也是偏于人本位的。

当然这是因为她童年艰辛，从底层靠着自己的修行天赋一步步走上来的，更能体会民生多艰。

童年之苦造就了她坚韧蓬勃的性格，天赋给了她拯救了世人的能力，因而她格外潇洒。

主角说完了，提一提配角。

苏域:一个不合格的政治家，我很喜欢他的台词。

“人生在世，总有不如意，这些不如意却每件都独一无二。

有人恨我，就有人爱我，有人厌弃我，就有人珍惜我。

”前期他用利益交换救自己的弟弟，我看到了他的“善”，中期他因想要续命夺舍苏易水，我看到了他的“贪”和“痴”，结尾他为了自己的子民牺牲自己我看到了他的“仁”。

他惧怕死亡，痛恨背叛，却能悬崖勒马以己命保全子民，这样看似乎很矛盾。

但正是这个人设的矛盾赋予他独特的角色魅力。

他问周飞花，他能成为一个好皇帝吗？

我想，如果他能活下来，他会是一个好皇帝。

沐冉舞:前期有点“刻板”的恶毒女配，后期也被刘芳立住了。

前期我以为她爱苏域，结果她转头就和苏域撕破了脸。

中期我以为她爱灵根灵力，结果她忍不了一点疼轻而易举就解了噬魂锁将灵力还给沐清歌。

后期我以为她爱权势，可她却为王遂之的离去而痛苦疯癫。

我最终得出了一个结论，她一点都不刻板，她只爱自己。

她知晓姐姐对她的好，但她选择背叛。

知晓王遂之对她的爱，但她选择无视。

知晓苏域对她的不屑，但她从不看轻自己。

她总能逆转局势，无论在什么局面下。

我不得不感慨，这剧全是聪明人。

盾天:一个懦弱的野心家，幻想平行世界重头再来。

昔日为了飞升杀妻证道，今日为了所谓的“挽回”想要颠覆世界。

讽刺的是，他再一次见到了魔化的妻子，却不承认并亲手摧毁了她。

他的妻子两次都死在他的手里。

仙台有树的群像塑造的极其的好，角色饱满各有弧度，周飞花，王遂之，西山小分队，魏纠，屠九鸢由于字数原因我便不多说了。

刘芳摒弃了原著中的累赘人设情节，我只想说，编剧刘芳真的有两百把刷子！

（我之所以没有提cp线，是因为这剧我没把他当偶像剧看。

cp是这部剧里很小很小的一部分。

导演尹涛拍男频很棒，感情线略有瑕疵。

）综上所述，我认为《仙台有树》是一部合格的“仙侠剧”。

特效武打剧情逻辑都不错，我很推荐！

这剧诠释的主题是，“如果人生有悔，该如何面对，如何前行？

”假设有后悔药，假设一切都能重来，假设给你一个进入三千戒塔的机会，你会选择进入吗？

最后，献上《仙台有树》里我最爱的两句台词。

往事难追，便不必去追。

前尘未清，又何必看清。

人活的终究是当下这一日，喝此刻想喝的酒，见心中想见之人。

如此过活，才不会追悔遗憾，才不负此生。

春日有新绿，夏日遮风雨，秋天摘果子，冬日拾枝烧柴。

早上雀鸟啼鸣，中午遮荫避暑，听风吹树叶，在树下喝酒聊天。

一个屋子前有了树，便不再只是屋子，而是——家。

作为一个80后，依稀还记得20年前玩仙剑时赵灵儿大战水魔兽的场景。

还记得十几年前天地劫幽城幻剑录的夏侯仪一行人乘坐黑龙解臾满地图飞的场景！

当时震撼到至今难忘！

没想到20年后仙台有树苏易水上身青龙这段，把我游戏的记忆1:1重新复现，还有林月如，阿奴使用的乾坤一掷。

太还原了。

真是满满的童年回忆，满满的感动[可怜]这剧不🔥那才是最大遗憾感谢仙台有树主创的精彩演绎。

圆梦了！

朋友推荐我去看仙台有树，看了，特别好看(目前看到二十集)。

其中，最让我惊喜的是白柏山这个人物。

全部都是有效镜头，而且真的，人物形象丰满、真实、有层次，精彩程度不输主角(这部剧里很多配角出彩，我这里只是觉得白柏山最有代表性，所以单独夸夸)。

我关注到白柏山是因为这个：

实眼在太逗了：《傻眼》，既像悲伤蛙又像大耳朵狗，给我的生活带来了笑料。

🎊🎊🎊【配角成长线出色奖(此奖颁布仅代表我个人)】🎊🎊🎊🎊 ★对于白柏山来说，他的道在修心。

这其实是普罗大众的成长课题：从向外求转为向内求。

刚刚踏上修仙之路的白柏山在乎名声(多次提及的怕被连累)、地位(要当西山大弟子)，对于师傅的尊敬事实上也是对于权威的崇拜。

但这不妨碍他是一个可爱的人：四小只勤勉练功之余，一起八卦捣蛋的事儿也没少干。

不管是科普灵泉还是仙门八卦，师弟妹们的修仙知识点确实少不了大师兄的补充。

正是这些生活化的场景让白柏山修仙世家外壳之下的活泼小孩形象显露出来，让观众知道他是一个可爱的人。

活泼小孩的形象也告诉观众，他的道心事实上不稳定、未成型。

★态度是观念的镜子，想知道一个人是怎么想的，观察他的态度便可见一斑。

<<<第一阶段：历年一次的小考之前>>> 【对同门(同伴&竞争者)的态度】 白柏山来自修仙世家，天赋卓越，有金水两条灵根。

挤破了头做了西山弟子只是个开始，在他眼里，他就是这四个徒弟里的大师兄，这也是为什么他初见冉冉就想挣个眉眼高低。

那么由天赋而来的好胜心会把他引入何处呢？

这个问题像正午垂照的影子，藏匿于天赋卓越之下。

从四徒儿初相见的场景我们可以发现，白柏山主要敲打了冉冉，说明他潜意识里把冉冉视为威胁。

随着冉冉回怼“师傅为啥收我你问师傅去”，冉冉对他大师兄身份的威胁并没有解除。

这就为后续他关注*冉冉准备好了合理性(*指竞争对手的关注)。

而此时的镜头也有意强化其天赋卓越的特质：比如对待戒口腹之欲的态度、给大家科普灵泉、率先认出转生树、最先通过试炼，这些都能看出白柏山在刚拜师阶段确实是四个徒弟里资质最优的。

不食者不死而神

灵泉知识点科普课程

认出转生树和绝山

最先通过习武场试炼与此同时，他没有放弃对冉冉的关注(对竞争对手的关注)：

收到了曾师叔的法宝很欣喜，

但马上，就要看看小师妹得的是什么，这也能看出他潜意识里把冉冉当成竞争者。

师傅给炼丹宝材时也是，立刻关注冉冉的反应：冉冉在炼丹方面天赋卓越，有可能以此超越他。

有趣的是，在这之前有炼丹场景镜头是这样给的：

师叔说丹道重点在修心(词儿我没记住)镜头给了白柏山，那是不是也在暗示我们，白柏山要修心呢？

开始我以为是我想多了，但是师叔又说当年沐清歌balabala与此同时镜头一直给冉冉，那是不是说明我没想多，确实，白柏山要修心。

总之，第一学期就在四小只一起学习、一起成长、一起八卦、一起捣蛋(一起挨罚?中过去了。

在四小只同样勤勉、冉冉天赋激活前，此时的白柏山吃老本(不是，是靠基础牢)稳坐大师兄宝座。

四小只の文化课

四小只の炼丹

四小只の蛐蛐太子

四小只の捣蛋

四小只の老实【对师傅(权威)的态度】 初入山门的白柏山对师傅能有多少了解呢？

其实多是传说。

此时的白柏山以师傅为权威，“竟敢在背后妄议师傅”。

从别人口中了解的师傅(和曾师叔吃饭得知曾师叔被师傅所救)和他心中那个虚构形象一致：师傅确是正道魁首。

这一点很重要，

假如不是他心里的?被世俗意义所承认的?正道，那再厉害他也不屑(三小只蛐蛐转世沐冉舞，撇嘴表示不认同)。

包括后面对于酒老仙对于咪咪，他表现的也都是不认同。

对酒老仙的嘲讽。

对咪咪的中伤(猫好人坏果然，在师傅用魔藤吸V9之后，大师兄破防了，这也是镜头里第一次白柏山真急了：正道拜魔头为师可不是闹着玩儿的。

这也引出了他和冉冉的两小儿辩正邪。

这也告诉观众他会输给冉冉不冤：冉冉的心性甩小白八条街。

一个的道在本心，一个的道是外在的声音，高下已分。

大声嚷嚷

自乱阵脚

看这个表情(师傅训话结束后)，低头，表示问题仍未解决：他还没能在内心说服自己师傅和外在标准不一致的事实。

这个为后面他搞小动作(指私服丹药)安排了合理性。

这里剧情?安排的真的很好，虽然内心有还没解决的重要课题，但是马上就因为放假而收纳进潜意识，阴郁心情一扫而空我笑死，直接开开心心下山了。

【对自己的态度】要求自己担起大师兄的责任：守护山门(坚定)、照顾师弟妹(并不十分情愿)。

从外门弟子闯禁地这个场景可以知道，白柏山此时修为并不很高(但他仍然正面刚也能看出他的自负)，

面对外门弟子的第二次进攻，其他三徒弟表情或是惊讶无措或是害怕躲闪，只有他表情坚韧(不排除是好面子)。

这两秒钟的镜头说明他是当得起这个大师兄的。

此时对于师弟妹，同伴的情谊有，自持大师兄身份别人都不如他的傲气也有，很真实，很像“人”。

冉冉跑下山回来，师傅解了四小只口欲之戒，虽然小白对冉冉的做法有不认同，但还是被一声师兄(外加一块红烧肉?)哄好了。

怼二师弟

逗三师妹

<<<转折点：历年小考，冉冉获首徒认证>>> 如果说前期还是阳面占据主场，那么冉冉获首徒而不是他确确实实放大了他的暗面。

高兴不了一点儿。

在三师妹的提醒下鼓掌，但不情愿。

想要首徒玉佩的眼神。

“没想到”、“竟然是”、“小师妹”，三个词感觉每个都是不甘心。

不过别担心，马上望乡关，你的强就要来了。

<<<第二阶段：望乡关>>> 在下山历练这个场景，我们可以发现微妙的权力转移：四小只的中心人物已经变成了成为首徒的冉冉。

看这个镜头：渔夫求助，对比其他三徒弟，小白的身体撇向另一侧、神情是不耐烦、不忿，意思是对方没眼光以冉冉为首而没有以他这个大师兄为首。

四小只出发望乡关，白柏山表现出了落败狮王的既视感：心里不服但是得听冉冉的、想唱反调但是自己一个人唱不起来。

没找错

像不像小孩要开始哭闹的前摇。

憋住了。

从他的不认同观众能看到冉冉的成长，包括仙术和策略两方面。

包括目见葵和桃花枝还有后面起阵换阵眼，小白能做的最大反抗就是吃掉本属于冉冉的毒包子。

有用。

谢谢前排。

对，就是傻等。

虽然各种不服，但也确实还是从前那个逗比少年，幻视魔卡少女了啊喂。

wink.望乡关剧本的出现，说明了冉冉不仅在心性上，在仙法阵法上也已经从一个灵根残破的小师妹成长为了名副其实的西山首徒。

大师兄啊，你不成长也没用，有一个为你量身定制的圈套已经在路上了。

对方一通吹捧，字字句句都是白柏山爱听的，这个故事告诉我们，出门在外的，不要轻易和陌生人说话。

看小胖这个眼神，两个字，拿捏。

终于还是没能抵住诱惑，

最终害小师妹昏迷四日，也差点害了师傅，也是这时，他才认识到自己的不足与错误。

还好小水也要学着做师傅，给了白柏山一个机会：缚一手以约束内心。

这一拜再起，白柏山有了自己的修仙之道，祝他仙途坦荡吧。

(最后这个镜头整个人都清澈了是我的幻觉吗?就这个仙台有树爽🥰🥰🥰#我是仙台有树自来水#仙台有树#古偶推荐#白柏山#扈帷

邓为的眼神戏很灵动，能根据角色情绪的递进精准给到应有的情绪，苏易水徒弟时期就像一个狼崽子，对待人和事都有强烈的杀意和怨念，但在师父沐清歌的温暖下，渐渐找回了温柔的底色。

再来说这部剧的特效没有欺骗观众，现在的电影也很难达到这种特效水平。

实景拍摄，山川湖海，日出日落，云卷云舒都拍的很美。

整体剧情节奏很快不拖沓，但是也很连贯不会觉得跳，整体非常好。

而且玄学一下，横店下雪，必出爆款，希望《仙台有树》能够大爆特爆！

明天六点还要继续看！