龙先生

这部片子就是萨布导演写给震得一封温情脉脉的表达爱意的散文诗。

如果把它看成剧情片或者动作片或者黑帮片你就错了。

话说萨布导演年纪大一点了，这次把心底对这世上物质和人性的善意和柔软，掺上岁月沉淀的各种生活细节，咕嘟咕嘟地慢慢炖出一锅酽酽的汤。

清清淡淡又浓郁的本味，既不麻也不辣。

我本人喜欢这种细细铺陈各种细节（包括各种杂物和生活物品摆放的细节，每个演员动作的细节，场景转换的细节，日常生活中那种不经意的小感动的细节，光影色彩的细节，以及周边环境各种不同时段的声音细节，等等等等）絮絮密密述说的日式风格。

色彩清淡，构图均衡，情节松散，叙事风格竟然有些寡淡，以至于你其实可以虚化掉大部分的具体情节之间的逻辑。

这不是一部真正意义上的剧情片。

它是一首以故事的方式呈现出来的结构错落有致，疏密得当的散文诗。

张震在片子里无论是动作戏还是日常戏，动作都简洁干净，没有多余。

他的情绪是极度内敛的，但各种情绪表达却非常密集，每一种情绪都带着温暖的底色（杀人的时候除外）。

他总在不经意的眼波流转中露出各种心思和感情。

甚至有时候你明明没有看见他脸上的表情有变化，也没有看到他的眼神有变化，他就那么静静地站着，看着，一动不动，但你就是能感觉到整个场景的气氛就那么慢慢变暖了。

真不知道他怎么做到的！

女主在片中感情的呈现方式要外放一些，演技也不错，展现出的对预想中即将到来的再一次悲剧的无法承担的绝望乃至最后的自杀都让人信服。

各位日本配角的戏出乎意料的热闹和夸张有趣，喧哗闹腾的群戏表演恰恰反衬出男主的内敛细致演技，倒像是特特把一尊晶莹剔透的骨瓷瓷器放置在一幅色彩绚烂的东北风格大花棉布上，更能衬出骨瓷的质地细腻和线条婉约。

喜欢的一个场景是张震摆着面条摊子卖台湾牛肉面。

临近黄昏了，他一边煮面撒浇头，一边向路口不时瞄两眼，不自觉流露出来内心希望女主再来接他回家的微妙心情。

张震此处的情绪表达如行云流水，演技潇洒飘逸。

我喜欢的另一个场景，是女主和儿子紧挨着关闭的拉门，趴在地上侧着耳朵偷偷听隔壁男主沉睡后发出的鼾声，两个人一边听一边对着脸吃吃地轻笑。

这场景，爱过的人都不陌生罢。

打动我的，就是这样一点一滴的平常日子的细节。

至于杀手戏就更不用讲了：干净利落清爽，无一时一刻不帅炸天的。

喜欢这部电影！

开始是冲着张震去的，而且演一个杀手，那更是必须要看了。

片子是日式风格，开头打斗配乐什么的走八十年代复古风，张震以刀对枪的打斗戏，干净利落，超级酷！

小男孩和杀手互动片段，大概有十来分钟一句台词没有，就在小男孩无言的物资运送中间，建立起信任关系，两个身世相仿的人互相依偎起来。

中段小镇居民帮助龙的段落会觉得略夸张，为什么要倾尽全力帮助这样一个来路不明的人呢？

仅仅因为东西做的好吃有点说不过去，因为一个陌生人东西做的好吃就拉他上自己家做饭也是让人一头雾水，只能解释为小镇居民单纯淳朴？

总之略牵强。

单身吸毒妈妈在龙的帮助下走出了毒品的阴影，还以为以后三人将幸福的生活在一起了，谁知还是没能逃过黑帮的魔爪，最后的绝杀片段太干净利落，反派也是过弱，主角光环太盛。

这是一部靠风格取胜的电影，日式文艺风格下讲一个杀手自我救赎、也救赎别人的故事，让人颇觉温暖。

导演如果不那么贪心，将摊子铺开到镇子上那些居民头上，可能使影片更具完整性。

更喜欢中间的部分，相反倒觉得头尾就过得去，尤其最后一段打斗，太主角光环了。

中间的部分，更让人咀嚼，你会思考一个没有身份的人为何能被语言都不通的人那么快就接受，在日本，为何你上去和教练说一句我想打棒球，你就可以挥舞球杆，在台湾，为何你拦住那么多车，也没有汽车的鸣笛声，也许，也许这只是电影。

享受在其中！

等我想通，可能有五星。

整体节奏日系，虽然台词少，但多人组的表演真的很有带入感（典型日式好人+日式浮夸的互助魔法）。

清汤水没有料哪里好喝啊！

我是为了张震看的！

不用台词，演技还是很好，一开始郁闷荒唐，慢慢努力攒钱回家，产生交集（我是个人啦！

的感觉）。

本剧最佳我给女主，眼神戳我泪点。

另多种语言交织，很奇妙的感觉，不赖！

但奇怪，1⃣️龙先生是8月30日去旅游了？

回来就留下了？

好像是。

2⃣️孩子爸应该是发现老婆被黑帮缠上、吸毒，所以去报复黑帮，时间线是什么时候？

有一幕是女主开门，后来在浴室被淋湿了，像是孩子爸找来了。

他什么时候去搞黑帮老大？

应该是龙先生来东京的那天，这个时间在女主搬家之后吧！

所以他们就乱七八糟分开了？？？

女主后来的家都是方便食品垃圾，住了很久的亚子。

那段时间孩子爸在搞什么？？？

挑日子？

女主哪里来的钱买药啊？？？？？

不是没钱被赶出来的嘛？

3⃣️怎么在台湾马路对面看对眼的啊！

太扯了，不如不见。

最后张震抱孩子，我虽然想代入小孩，但是感觉龙先生人设翻车啊啊啊啊！

最后，张震的颜和演技真好嗑！

爱了爱了。

龙先生在纽约上映的时候凑巧拿到了赠票，于是就带着朋友半夜去挤了一趟电影节。

去之前谷歌了一下影片的大概，一艘，我靠，两个多小时？

这是历史片嘛？

此片节奏拖沓就不说了——但是大家想知道为什么吗？

这个悬念留到本文最后再告诉你～自影片开始我就我坚信，萨布一定是个内心细腻却任性执哪怕明明知道自己拍不好还是硬着头皮要挑战自己从来没有尝试过的武斗镜头的日本女导演（喷嚏）——不然怎么能把开头的武斗的部分拍的那么小清新（水）？

当然影片“肚子”部分的各种温情长镜头啊，还有逆着霓虹灯光的街头拥吻啊，杀手和ji nv 还带个小正太一起去温泉还做泥塑还乒乓……更加让我坚定地相信此片一次出自一个日本女导演之手——当然这一切都是我自打嘴巴了...（萨布是一枚神奇的大叔啊大叔）虽然要考虑此片的剪辑只用了一个月左右的时间，而且... 剪辑的方法非常神奇。

所以也就可以原谅开头的和影片温情主旨无关的拖沓，以及中间很多不加选择的体验式的长镜头了。

虽然此片制作确实有待提高，但是好奇张先生怎么就会愿意在这么一个小成本影片里成了龙先生——因为故事里的温情以及对比下残酷的背景实在真心可爱吧。

影片结束之后同行的朋友觉得抑郁，毕竟女主最后还是选择了自杀，但作为看过好多亚洲黑帮片的我却觉得——这片子太可爱了，尤其是那帮”普通人“。

说得俗气一点，整个片子就可以被概括成“这个杀手不太冷”，杀手的刀和厨师的刀可以是一把刀。

所以，我觉得影片最大但问题是，开头过长的黑帮铺垫其实是在误导观众——因为电影主旨其实只是借黑帮做背景反衬“这个杀手不太冷”的柔情部分，但我相信好多人都是抱着看张震冷血耍帅拍日本黑帮片才买的票...其实故事本身很特别，但剪辑真的有待提高。

但这事又真的不怪剪辑... 据悉，萨布其实连英语都不（怎么？

）会说，但却非常喜欢德国的制作水准... 所以这个完全在亚洲完成的电影后期是在德国做的... 但德国哪里找得到懂闽南话日语加普通话又精通亚洲文化和情感神髓的剪辑师？

所以和萨布无法直接沟通的剪辑师是和翻译一起完成故事的...这大概是这部片子效果略奇葩的真正问题吧 -_-所以... 求，萨布到底是怎么想的 -_- ？

本以为结局阿龙会杀了自己的大哥，可能因为小孩的出现最后他又放弃了，或许心中有牵挂吧，女主最后死了还是让人有点觉得可惜，为什么，没有那种中国人在日本的电视剧，很希望能出一部，觉得没看够。

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2017年的电影《龙先生》，是张震的个人电影，非群像片。

这个杀手全片只有二十几句话，大部分沉默着做事。

和绣春刀的路阳导演一样，他们都太爱张震了，将张震拍得每一个镜头都帅得飞起来，片名完全可以叫关于张震的某些天，日常起居，坐卧行走，每天在巷口卖牛肉面。

和面、揉面、下面、熬牛肉汤，烟火气十足。

这样的片子，我完全可以看100集，哪管什么情节不情节的，又哪管故事不故事的。

杀手龙先生穿一身黑色，做牛肉面的龙先生则一身白色，在隐喻他的人生底色，拍得他高大肩膀宽厚，抱上去，足够遮风挡雨吧。

本片有张震的加盟，其整体风格也与一众商业片有所不同，这里还是推荐给大家。

本片的剧情是一个老套的落难杀手的救赎剧情，但整体风格不俗，没有将本片拍成一部充满血腥打斗场面的黑帮复仇电影，个中剧情的延伸恰到好处，几段情感的开展也是点到为止，没有扑面而来的油腻感，有网友诟病这样的风格是否将电影的节奏变得拖沓，使剧情的发展丧失了良好的节奏，小编倒认为，导演这样设置本片的剧情，可能是为了对比凸显杀手的内心世界，一部以犯罪、黑帮和杀手为背景的电影，弱化了动作和血腥，一定程度上就突出了情感和人性，张震饰演的杀手在落难之际相遇了一对处于人生低谷的母子，也许冥冥之中自有神灵，张震的落难拯救了小男孩的人生，母亲的卑微和凄惨，在孩子的这一代得到终结，在一定程度上也可以说是母爱的升华，张震饰演的杀手有主角光环，但主角光环并不刺眼，恰到好处的主角光环不会让观者诟病，反而会对剧情的情感抒发有着意想不到的促进作用，张震的动作戏还是一如既往的干净利落，不同于普通的枪战套路，张震饰演的杀手是一位在现代坚持用刀的杀手，没有了枪支的声音刺激，安静的杀戮场面伴随着血浆的喷射，使最后的杀戮戏份多了几分凛冽和杀意，少了几本喧嚣和聒噪。

总体来说本片动作戏份干净利落还有几分宁静和凛冽，情感戏份清凉温暖还有几分温柔和洒脱，推荐大家观看！

当杀戮遭遇温柔，当血腥遭遇善良，当冰冷遭遇善待，当残忍遭遇柔软，温柔可感化心怀善念的良徒，善良可驱赶天使翼下的恶魔，当邪恶再次侵蚀柔软的灵魂，当恶魔开始沾染天使的纯良，杀戮，这一次有了善良的方向，血腥，这一次为柔软而飞扬！

以上内容转自微信公众号《诗词里的影院》

诗词里的影院

很多人都说这部电影是像是《这个杀手不太冷》，看了电影前二十几分钟，小米也这么觉得。

毕竟那部经典深入人心，只要一涉及这样的题材，便自然而然会去有个参照和对比。

当然没哪个导演会去改头换面换汤不换药，随着剧情开展，有点相似却不尽然。

电影说了一个冷血杀手在日本行刺失败落魄后，靠煮得一手好面，在日本生存下来，并遇见一对孤儿寡母的故事。

隐姓埋名的落魄快刀手一个鬼魅般存在的快刀冷血杀手，还是个美食达人，而且还帅吼吼，这就很吸引人了。

好像在银幕界，冷血杀手帅的一逼的很常见，能做得一手美食的，好像没几个，小米电影看得少，想不大起来。

貌似电影《Asher》（艾什）里的老杀手有点这个味道，那个老杀手拿自己做的好饭菜去泡了一个妹子。

韩国电影《럭키》（幸运钥匙）里的柳海真也演过类似的角色。

冷血杀手在电影里沉默寡言装酷那是必须的，男主在电影里里的台词几乎没有，全程绷着一张长脸，不苟言笑。

这是部日本、香港、台湾三地合拍的电影，既然是三地合拍，那肯定要放点地方特色。

日本导演兼编剧萨步（SABU）肯定是觉得台湾牛肉面好吃，便加入了台湾牛肉面，小米完全同意，台湾的牛肉面是真的很好吃。

日本的地方特色呢，就展示日本民间传统戏剧之一“狂言”。

至于香港的地域特征，小米貌似没有发现。

日本地方戏剧-狂言

小面摊小米记得有个场景是孤儿寡母对杀手的呼噜声都很惊奇，这是个即开心又伤感的片段，孤儿自小没听过成年男子的呼噜，寡母肯定也很久没听过了。

看来，成年男子的呼噜，是幸福家庭不可或缺的东西。

这个快刀冷血杀手在日本一击不中的时候，居然迟疑愣住了，这很不符合杀手身上的标签，表现得一点不像快刀。

孤儿的生父和杀手间等几个角色的故事其实是有交叉的，但没有展开。

电影本身剧情太过松散，实在是没什么节奏感，花了很大的篇幅叙述孤儿寡母的前尘往事。

又花了很大篇幅讲述杀手和孤儿寡母短暂的幸福生活，最后草草收场。

小米尤其烦摄影机架在马路对面的场景，过来过去的车辆看得眼晕。

幸福总是短暂，导演的套路也是满满。

都以为他们即将顺理成章地OOXX的时候，但他们竟然尽然守之以礼，没按一般庸俗套路发展下去。

都以为杀手和孤儿寡母成为一家子的时候，寡母却被重新找上门的恶人给欺负得自尽了，总归不给一个大团圆的结局。

不过到最后还是让杀手和孤儿小小团圆一下了。

剧终的小团圆除了想看张震的，小米觉得这部电影可看程度一般。

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一句话简介: 不会做饭的杀手不是好爸爸🙈。

这是一个任务失败的杀手，一对孤苦无依的母子和一碗牛肉面的故事，也是暴力与温情，沉沦与救赎的故事。

世上本无家，渴望与渴望相遇，便有了家。

一开始龙先生只是将计就计，想攒够钱买船票，后来确是不愿离开这个淳朴的乡村。

君君的孤苦与善良，街坊的热心与人情味，给了龙先生活在阳光下的勇气，让他感受到世上久违的温暖，也唤醒了他内心深处对家的渴望。

龙先生把莉莉从堕落的深渊中拉上来，熟悉的乡音和食物的味道让饱经风霜的莉莉无比心安。

她看到了君君对龙先生的喜欢和依赖，君君的成长需要父亲，而她也需要一个家来重获新生。

于是两个被世俗抛弃的人互相取暖，这种默契不问过去，无关风月，却足够相依为命。

落日余晖留下了三人欢声笑语的脉脉温情。

如果时间定格在这一刻该多么美好。

可该来的总是要来，粉饰的太平总会被现实摧毁。

最常经过的那个街口，成了莉莉再也迈不过的天人两隔。

...“再给我迟到试试看啊”“我出门了”“小心点啊” 影片结束的一幕，温情十足。

虽然张震台词很少，但沉默寡言的龙先生就是有一种魅力，让人想透过他冷峻的外表，探寻他的内心。

杀手龙先生活在暗夜里，白色衬衣外总是一身玄色外套，仿佛要把自己裹进夜色。

只有面摊主龙先生才会穿白色的上衣。

所以推测一下，龙先生应该是收养了君君，金盆洗手，大隐隐于市了🌹