静水城

看完感觉特别好。

电影随着剧情的发展起伏，让某些确定的走向又变得模糊起来。

具体来说，一开始故事的主线是父亲要为入狱的女儿讨回公道；中段的剧情发展成为父亲与法国母亲开始了稳定的生活，彼此相爱家庭和睦，Baker已经痛改前非，重新开始新的人生；但一场足球赛后遇见了女儿口中的恶人，故事主线又开始模糊起来，到底是继续这样一个美满幸福的人生，还是要为女儿寻求真相？

最后的真相却是，女儿也并非是完全的innocent，虽然不是她杀的人，但却是始作俑者。

更为重要的是，女儿对所有人都隐瞒了真相，撒了谎。

Baker帮助女儿洗清了罪罚，却也永远失去了自己幸福的人生。

所以当律师说要重启判罚时，Baker笑不出来；当女儿说Stillwater一尘不变时，Baker却说什么都变了。

Life is brutal,life is complicated.生活的残酷在于，只有单项的选择，一旦选定，无法回头；生活的复杂在于，它并非是纯白或是纯黑，Baker义无反顾地相信女儿，甘愿拿自己的幸福冒险，却换回的是那个不那么干净的真相。

其中的五味杂陈，难以言表，但是既然是成年人，那就只能接受。

静水城 (2021)7.22021 / 美国 / 剧情 惊悚 犯罪 / 汤姆·麦卡锡 / 马特·达蒙 卡米尔·科坦作为一名中年男人，近阶段最好的状态除了是在父母家里，慵懒的躺在沙发上刷着手机，看着电视，陪老俩口有一搭无一搭的聊天之外，怕就是能一个人安安静静地喝杯茶，抽颗烟，看一部优秀的电影了！

当然，这两种状态都很少实现，毕竟生活的压力来自四面八方！

今天晚上难得有空，泡上一杯茶，静静地欣赏这部电影，很享受！

就电影来说，我喜欢把电影分类，但是很多电影又无法分得那么清楚，它可能是剧情片又是犯罪片，它可能是悬疑片又是文艺片，本片即是如此！

很多网友和影评人认为本片是马特达蒙冲奖之作，而且本片的来源是现实中的“天使少女杀人案”，从这个角度来说，本片无疑应该定位成剧情片！

但是，本片说的就是男主为了解救女儿被判杀人入狱的故事，那理所当然是犯罪片！

“艺术来源于生活高于生活”，本片在故事原型的基础上加了改编，特别是片尾加了反转，所以它既是文艺片又是悬疑片！

其实，很难有导演把一部电影拍成纯粹的剧情片或者文艺片，这样的电影即使能拿奖，也很难获得高票房，这是所有制片方和投资方不愿意的事，所以就像本片，在剧情片和文艺片的基础上，以犯罪片的故事主线，加上悬疑成分，这就增加了电影的观赏性，也就能获得更好的票房，这是皆大欢喜的事！

故事说的是美国的底层人士一名工人，去法国为了解救自己女儿，期间偶遇一对同样是法国底层人士的舞台剧演员的一对母女，最终两人抱团取暖，走到一起，最终虽然经历了曲折蜿蜒解救了女儿，却和那对母女相隔异地！

片中不管是从大环境，还是街景到家境，甚至车辆，无处不在展示着底层人士的艰难困苦，说实话，这样的生活条件真心不如我这个五线小城市的普通职员！

但是，就是这样哭穷卖苦的电影才更容易得奖，因为这才是真实的生活！

当然让我这样的五线城市小职员的自豪感也油然而生，我为我的祖国傲娇！

扯远了…就演员来说，马特达蒙作为冲奖男一号，演技必不必说，但是他那张帅脸，无疑还是会给他的演技减分的！

个人认为演技最出色的是片中饰演马特达蒙女儿的小演员，那家伙，说到动情之处就潸然泪下，真实！

还是那个可爱的小女孩玛雅的表演也是老到啊，让观众明明知道她是在表演却看不出来她在演！

作为去年的电影，也算是新片吧，就不剧透了，推荐大家去看看，特别是你们这些爱电影又懂电影的资深影迷！

推荐指数：⭐️⭐️⭐️⭐️

达蒙在楼下和小女孩道别时演过了。

挑刺完毕。

结尾，比尔说“我觉得一切都不一样了”，那么这个虔诚的基督教徒是否会为了内心的平静而告发女儿？

如果我是续集的编剧，我就这么干，不然后半生怎么活？

做了错事就该认罚，更何况是一条人命。

我无儿无女，所以没办法体会家长的想法。

观影时，我曾有一个时刻怀疑可能就是阳光小美女自己干的，但很快便投入剧情忘记了这个怀疑。

事实是，比尔被耍了，当然，女儿本来不想拖他下水，但律师不配合，他只能自己干。

没坚持怀疑的观众也感觉被女儿耍了。

坏透了！

自杀未遂，然后想：还是厚着脸皮活下去吧。

把逝者的名字纹在手腕可以减轻罪恶感吗？

是因为爱吗？

小年轻自己也想不明白吧。

愚蠢自私坏透了的家伙。

The End

2016年上映的《长城》是张艺谋心中一个无法抹去的痛点，本来这部投资高达1.5亿美元的中美合拍科幻巨制，是要奔向更高山峰的，怎料影片上映后，虽然全球票房超过了3.3亿美元，但是说到口碑，那真是一塌糊涂。

为了把《长城》推向更高的高度，影片演员阵容不仅有华语巨星刘德华，更是不惜邀请好莱坞巨星马特·达蒙加盟，最终的中西合璧却没有碰撞出想象中的火花。

也是在这一年，马特·达蒙的好友卡西·阿弗莱克主演的一部名为《海边的曼彻斯特》的影片上映，而马特·达蒙正是该片的制片人，据说为了《长城》，马特·达蒙辞演了该片，但是令他想不到的是，卡西·阿弗莱克竟然凭借这部影片获得了第89届奥斯卡金像奖的影帝。

马特·达蒙应该是悔恨的，因为在他的内心深处与张艺谋一样，都有一个追逐奥斯卡的梦想，毕竟他也是拿过第70届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖的人，现在他的目标是影帝。

从某种角度来说，马特·达蒙在某些时候选片有比较明显的失误，所以从《长城》之后，也是可以明显地看出他在选片态度上的转变，所以也就有了2021年的这部《静水城》。

影片《静水城》的类型标签上打着剧情、惊悚和犯罪，不同于马特·达蒙多年前的《谍影重重》系列那般紧张刺激，这部片长达140分钟的《静水城》，属于是典型的慢条斯理，甚至可以说是昏昏欲睡。

相信被这部影片吸引而来的观众，其中十有八九是奔着马特达蒙来的。

影片中的马特·达蒙饰演一名石油钻井平台的工人贝克，这个步入中年的大叔吃苦耐劳，但是生活压抑，造成他生活压抑的原因主要有三：其一是妻子早年自杀，其二是唯一的女儿被关在法国的监狱，其三是自己的岳母身体很不好。

在女儿被关押在法国的5年里，他努力赚钱，但是依旧十分的拮据，当他在一次探监过程中收到女儿的求救信时，他似乎看到了希望，但是又随即被律师的拒绝泼了一盆冷水。

在经过一番研究后，他决定亲自为自己的女儿翻案，这期间他在法国马赛从事建筑工作，依旧是吃苦耐劳，同时他也遇到了一对母女，更奇妙的是，他与这对母女产生了深厚的感情。

他一直坚信自己的女儿是无辜的，并且对女儿的一面之词深信不疑，所以为了帮女儿翻供，他最后才会疯狂地作出绑架嫌疑犯并提取DNA证明的行为，这个疯狂地举动确实让他解救了女儿，但是也让那对母女永远地离开了他。

随着影片剧情的推进，我们发现贝克的女儿虽然是到法国马赛就读的大学生，但是心思却十分的不纯净，在同性恋女友出现问题的时候，她以一条金项链为酬谢雇佣他人进行恐吓，以至于被雇佣的人失手杀了人，而被雇佣的人也正是贝克绑架的那个嫌疑犯。

如此说来，贝克的女儿其实是有罪的，而且是主谋，而她却一直对自己的罪行没有悔改之意，并且还对自己的父亲进行恶意的指责和谩骂，她实则是一个心理阴暗、自私自利和三观不正的小人，这个小人比起那个杀人犯更加的恶毒。

与那对母女相比，贝克所代表的的美国文化和法国文化产生了激烈的碰撞，回头来看在自傲的贝克面前，倒是那对相依为命的母女在为人处事上更能坚持原则和道义，这也是对贝克无情的鞭策。

至于说马特·达蒙选择这部影片的目的，极有可能是奔着奥斯卡去的，因为这部影片真正考验的也正是演员本身的演技功底，而影片中所暗喻的多种社会现实情况，也恐怕会被很多人去热议。

《静水城》上映之后虽然口碑不错，但是冗长无趣的影片故事实在是无法提起更多观众的观影热情，所以当我们痛惜狼叔的新作《追忆迷局》北美开画成绩仅有200万美元的时候，反观《静水城》129万美元的开画成绩，实则是更加的糟糕。

很显然《静水城》的票房开花已经是无望，虽然马特·达蒙是公认的好莱坞实力派巨星，但是如此黯淡的票房表现也是他少有的惨遭滑铁卢，如果后续的奖项方面再无斩获的话，那恐怕就是他遭遇的少有的更惨烈的滑铁卢了。

【END】

电影将表现两代人和两个城市的，甚至两个城市所代表的国家文化的差异，冲突，融合，和发生联系时的碰撞都柔和在一个谋杀案中。

主角嫌疑人女儿，在马赛留学，一个南法著名的排外传统欧洲城市。

男主马特呆萌饰演的父亲来自俄克拉荷马州，美国的保守党保票仓。

马特·达蒙脱下超能间谍的身份，作为美国蓝领代表飞度重洋，来马赛试图调查翻案，救自己因谋杀罪入狱的女儿。

有一对法国本地母女接纳了马特达蒙饰演的父亲，使他能够在语言不通的情况下推进理清案件真相的过程，并因此产生了浓烈而没有结果的情感。

一定要看到最后，父女二人回到美国，坐在自家院子前，马特达蒙说：一切都变了。

《静水城》像向丢内心静水的鹅卵石，质问人们曾经奋力追求的，毫不怀疑的东西，如何面对拨开迷雾后的土崩瓦解。

这是一个典型的根据真人真事改编的电影不需要征求本人同意的例子。

不知道这个电影故事背景的人可能会觉得它只是一部悬疑片，讲述了一个父亲如何在法国马赛帮助他女儿洗脱罪名，吃了多少苦。

但其实这个故事是根据美国惊天跨国大案Amanda Knox 的案件改编的。

这个案子在美国和欧洲都很有名，纪录片有拍过很多，随便搜一下都能看到。

因为是一个很曲折的案子，历时很久。

Amanda Knox 本身是从美国去意大利念书，室友突然被杀，她和她男友最初被认为是第一嫌疑，也曾被判入狱，但后来几经转折，她终于被放出。

因为在意大利审判，开庭，取证，而主人公却是美国人，可以想象她本人的家庭多么焦急，但作为普通人，真的是很难使上力气。

《静水城》这部电影其实对此描述得很好，即使片中的父亲经历的挫折并不一样，是杜撰的，但那种曲折和无力感绝对是相似的。

他每隔一段时间就要去欧洲看女儿，想一切办法证明她的清白，但这位父亲只是蓝领阶层，并不富裕。

而且片中也提到了父亲本身也是有很多问题，最终给人的印象是有父必有其女，又是一个遗传的结果。

现实中本片的曲折原因之一是，Amanda Knox 本身确实是生活中有很多个人问题，给别人留下的印象不是很乖，并且她的男友做的一些证词对她不利，而且后来第三个嫌犯的DNA又跟现场的不匹配。

影片最终的结论也与真实情况不同。

片中阿比盖尔·布雷斯林 （Abigail Breslin）出演的Allison最终被证实确实是指示别人杀了自己的室友，但现实中Amanda Knox 从未承认过，也没有确凿证据证明Amanda Knox 与室友被杀有关。

她始终坚持自己是清白的。

Amanda Knox在《静水城》发行后，也接受了很多媒体采访，表示《静水城》的电影创作者、导演、卡司和片方都没有跟她联络过，也就是说这个故事虽然根据她的故事改编，但加入了很多其他杜撰的内容，并没有征求她的同意。

可是从法律上讲，本片确实是一个虚构的故事，也没有任何名字与Amanda Knox案件里相同，甚至案发地都是从意大利改成了法国。

可是，只要知道Amanda Knox案的人一看就知道是她的案子，因为这个案子太大又太独特了。

影片的结论的确会再次让人怀疑Amanda Knox的清白。

不过，正如之前说的，不管Amanda Knox及家人如何提意见，她能做的只能是接受采访表示她不知情本片，也没有人找她征求意见，更不同意本片的结论。

可是她没办法告片方，影片不仅上映，还有参与戛纳影展。

马特达蒙的表演也受到好评。

微博上前几天说的操场案也是一样，如片方像这样去改编，即使下了与现实不同的结论，也是完全可行，不需要跟当事人打招呼的。

这个片目前已经可以在线点播

由真实事件改编成电影如今已司空见惯，也成为近年来电影创作的一条捷径。

类似的影片往往会在片头打上醒目的说明文字，通过取其真实，吸引观众的兴趣和眼球。

但《静水城》则没有这么做。

初次观影时，我也并不了解故事源于一个曾经社会影响如此巨大的真实案件——Amanda Knox“天使少女杀人案”。

而是观影后通过网络搜索才了解到这是2007-2015年震惊欧美社交网络的跨国大案。

电影脉络和真实案件无太大差异，只不过事发地从意大利变成了法国。

令我好奇的是，导演如此克制地处理“IP”，寓意为何？

我首先想到的是，这可能涉及侵权改编的风险考量，但这个社会案件并非出自某人传记，很难谈得上侵谁的权，姑且不论。

其次，汤姆·麦卡锡作为成功拍摄荣获2015年第88届奥斯卡最佳影片《聚焦》（同样是一部源于波士顿环球报真实事件的改编电影）的导演，他之所以取材这一案件，更关注的当是事件本身所给予观众乃至社会大众的深度思考。

同时，他刻意隐去取材真实的“噱头”，恰恰减少了事件背景对观众观影预期的干扰，尽力将这部电影作为一个完全独立的故事呈现在观众面前，让我们抛去一切先入为主的偏见和情绪，来认真倾听和思考。

影片中，女儿Allison最后向父亲Bill坦诚了自己并非无辜。

而真实事件中，Amanda是否承认至今也未可知。

或许，这也是导演对该事件所做的一个最重要的细节改编，因为这一改编，整个故事所赋予的意涵变得更加丰富而令人深省。

由于电影赋予了案件一个虚构的“真相”，我们无需再热衷于探求“谁是真凶”，转而去观照和思考事件中人物所展露的人性复杂的一面——爱、善与恶的边界。

其实，通观影片中的所有主要人物，导演无不赋予了他们各自对于这三者之间复杂纠葛的多重面向：电影的第一视点父亲Bill作为一个虔诚的基督徒，一个普通的美国工人，一个有犯罪记录的底层人，一个深爱女儿又深信女儿无辜的父亲，其身份本就充满着难以界定的复杂性，既有善的一面，又有恶的一面。

而在孤注一掷帮助女儿寻找“真凶”的过程中，则更一步刻画出他“心向善”却“行向恶”的矛盾性。

他的善，在于对女儿“无辜”的笃信，对Virginie和Maya母女两人的真情；而他的恶，则体现于为求证据不择手段，不惜采取违法绑架的手段。

当最后他得知女儿其实并非无辜时，他虔诚向善的信仰世界也彻底崩塌，即便如愿带女儿回到了家乡，可眼前的一切都已“不同”。

他的善心与恶行，不仅成就了女儿的“伪善”，而且出于对女儿的亲情私爱，心中向善的他最终选择了沉默，无奈接受自己“恶”的一面。

女儿Allison，一个异国求学的“天使少女”（真人Amanda的颜值绝不亚于演员），一个深陷冤情的“无辜者”，一个对于父亲而言充满未知的女儿，她的“善”与“恶”与父亲截然不同。

当最终得知她实为真凶的那一刻，回首之前她在狱中同父亲的种种巧言令色的说辞，更觉出她的心生“恶”念，无论是撒谎、欺骗、甚至狱中自杀，都是企图利用父亲对她的亲情之爱为她寻求“真相”，都在向外界虚构一个无辜者的“伪善”形象，只为达到重获自由的结果。

Virginie，一个从事于戏剧创作，会讲英文的法国独立女性，她前后言行的微妙变化恰到好处地表现了普通人或者旁观者在生活细处“善”与“恶”的双重性。

她初次与Bill邂逅时，借着酒意佯装听不懂英语，却在次日由于后者对女儿的照顾，由主动登门致谢和道歉；又如：导演富有意味地安排了一场“面具戏剧”的排练场景，似乎就在暗示着人性真实与“假面”的矛盾；更加浓墨重彩的对比是，电影前半部分通过她一路帮助Bill在法国生活和寻找证人的过程，刻画出她内心“愿为善助力，但绝不为恶行”的善恶观念，然而讽刺的是，当最后得知Bill绑架了关键“凶手”Akim时，正是她出于对Bill的真情爱意，选择提前放走了地下室的Akim，才让Bill免受牢狱之灾。

此时此刻，她打破了内心曾经笃信和坚守的“善”与“恶”的底线，她的心灵世界就此面目全非，这也是她最终与Bill分手的原因所在。

Maya，影片中最为纯真善良的小女孩，她几乎始终都在向片中人物和观众们展现出“人之初、性本善”的初心，正是她的存在，让Bill寻回父女亲情的温暖，重拾男女爱情的甜蜜，感受到世间有真情的美好。

然而，故事中她同样成为了Bill从事绑架恶行的参与者、见证者和保密者。

尽管她一直在通过质问“你会不会杀了地下室那个人？

”提醒着Bill不要一错再错，但她最终还是出于对Bill父爱式的情感，选择了撒谎，应对警方的询问。

那一刻，幼小的她，内心深处第一次遭受到善恶间矛盾的痛苦折磨，她也不再是那个天真烂漫的小女孩了，他一去不复返地被迫走进了成人的复杂世界、含泪告别深爱的Bill，是她不得不做的选择。

影片通过不同的视角，展现出四个人物内心情感、善良与恶念三者间多重面向，里面有太多的不由自主，有太多的情不自禁，有太多的自我否定，有太多的不可挽回，但这就是世俗人性尤为真实的面貌，我们都没有一张纯粹的脸庞和心灵，有的只是难以言喻的复杂和矛盾。

我想，导演再次呈现这个真实案件，并不在乎事件真相究竟如何，正如片中借Virginie戏剧排练时那个特写镜头的独白：“这不是真实的，只是有个故事要讲”。

他更在乎的是，带领着观众重新去探寻一个“心灵真相”：触摸一下我们每个人心中都存在的那道关于爱、善与恶的心灵边界。

它客观存在，但又若隐若现，它影响着我们世俗的价值观念，却又往往被我们的世俗情感所影响和改变着。

今年戛纳上映的《静水城》是一部内容非常丰富的电影，剧情大致改编自著名的“天使杀手”案，但导演并没有单纯聚焦于案件本身，而是在事件之外以马特达蒙所扮演的美国蓝领为视角展示了一个多元社会的文化交流与冲突，而其中足球则在其中扮演了一个相当重要的角色。

由于语言的隔阂，一个美国石油工人来到异国他乡的法国马赛为自己女儿讨回公道这件事本身就是困难重重。

而马赛这座城市还有其特殊性，它是法国非洲裔移民最多的城市。

这种背景设置为影片中展现的文化冲突提供了一个舞台。

马特达蒙在马赛首先面临的并不是文化上的矛盾，而是价值观的冲突。

女主角作为法国高知的一员自然是典型的左派角色，在帮助马特达蒙寻找线索的过程中，因为一个店铺老板认为阿拉伯裔应该被送进监狱而情绪失控，认定他是种族主义者而坚决拒绝同他继续交往。

这在马特达蒙看来是一件难以理喻的事情，以美国普通工人的视角来看这没什么大不了的，相反他会认为女主才是奇怪的一方，事实上他的确是这么想的。

好在马特达蒙在女主询问他是否给特朗普投票时含糊其词地糊弄了过去，否则这两人恐怕早早就要一拍两散了。

价值观的冲突之后，文化上冲突接踵而来。

女主和前夫所生的混血小女孩代表了马赛当地人的身份共识，而她想要一件马赛队的球衣。

马特达蒙一开始对此是嗤之以鼻，认为“足球是哭唧唧的女孩运动”，是男人就应该去玩橄榄球。

此中“soccer”和“football”的不同文化指向自不必细说，反正小女孩是立刻向马特达蒙表达了不满，并列举了帕耶、托万、酒井宏树等当时马赛现役的球星来表示她对马赛队的爱。

之前开头提到过，马赛是一座异常多元的城市，不同族裔在此共生，那什么是维持不同族裔之间交际的润滑剂呢？

导演给出了相当明确的“暗示”：足球。

随着剧情的深入，马特达蒙逐渐适应了马赛人的生活方式。

出于对小女孩的父爱，达蒙搬砖买了两张韦洛德罗姆球场的门票，电影自此之后有相当一部分镜头对准了马赛主场内部的狂热气氛。

虽然没什么用，但根据一些镜头，我还是推断了一下这场比赛的背景细节。

首先镜头给到了帕耶，马赛34岁的传奇队长。

电影里的小女孩毫不掩饰自己对于帕耶的热爱，事实上帕耶的确是马赛这座城市的英雄，受到了很多人的爱戴。

（当然，西汉姆联和葡萄牙队球迷肯定不喜欢他）

这场比赛最明显的特征是球衣，纵观法甲联赛身穿绿色球衣的那必然是圣埃蒂安。

比赛中马赛9号贝内德托接队友传中破门，贝内德托在19年至21年间为马赛效力，因此这场比赛可以确定为是2019-2020赛季法甲第4轮马赛主场1：0战胜圣埃蒂安的那场比赛。

（然而“天使杀手案”重审其实是2011年的事）

达蒙大哥那场比赛亲自去的还是P的呢?

电影场景

现实照片额，有点跑题了，不过导演用如此之长的篇幅去拍一场球赛本身就相当令人费解，抓那个阿基姆需要这样一场球赛来铺垫么？

我想其实没有必要。

导演更多的是在表现足球作为一种文化凝聚人心的力量，赛前天空中挥舞着的阿尔及利亚国旗一闪而过，不同肤色种族的人们拥抱在一起唱跳。

此时他们摒弃了旧的身份，共同拥有了一个共同的身份：马赛球迷。

这也许才是这场球赛想表达的和新内容。

PS：《静水城》除了文化交际方面的内容之外，其它部分也值得仔细去看，尤其是导演对美式霸权的微妙讽刺。

达蒙绕过法律暴力搜索出来的证据却实锤了女儿的确是幕后凶手，片尾美国政府最后大言不惭的向世人宣告是他们成功带回了达蒙女儿……然而种种这些展现在140分钟的电影里竟然还有些拖沓，不够紧凑的情节也许是电影最大的败笔。

Stillwater，看完后想起开篇的对话，“美国人不喜欢改变”，“他们还会回来吗？

”。

谈论的是风暴中失去家的人，镜头里出现男主的脸。

顽固与守旧，是男主的标签，在法国时那种时时刻刻的隔阂感，在每一次“do u speak English”中尽显，不禁让我想起迷茫中寻找自我的Jason bourn，但不同的是Bill知道他的归属，stillwater是他所熟知的一切，是他安全感的来源，他热爱的地方，所以对于开头那个问题，他应该永远会回答“会”吧。

可时看到后面，但我更感觉男主的隔阂感与孤独不只来自文化这个“broad的层面”（出自那个法国导演之口），这份孤独也来自于他自身，他生长的环境与被科技改变的家乡、他的守旧与身边人的融入、他对一直以来残酷生活的恨但当生活开始改变他又无所适从。

身边一切变得陌生，唯一不变的是，生活一直残酷，命运的捉弄改变了他很多，他变得沉默、麻木，但这从不曾改变他的一些特质，他的信仰是真诚的，对女儿的爱与无条件信任，甚至牛仔精神，这些是他的一部分，他的顽固源自于此，因此在有一线生机时他毫不犹豫地踏上了救赎之旅，找到真凶不只是救女儿，也是他作为失职的父亲的救赎。

然后，四处碰壁与金钱压力、艰难的探查又戛然而止的线索、分歧的法国姑娘、痛恨他的女儿，这一切显示了他的无力，他又变成了那个无能的只能停在原地的混蛋。

玛雅与妈妈的出现似乎是一个有希望的新起点，他在玛雅身上弥补对女儿的缺憾、收获新的爱情、学习法语、不同文化的碰撞、融入后的趋于完整的家庭，这意味着他开始接受改变了吗？

我认为是有的，就像那些风暴后移走的人们，也许他们也拥抱了更好的新生活。

但这不代表Bill能抛弃过去，女儿的自杀拷问着他的灵魂，让他不得安宁，他固执地寻找线索，在女儿游过的海里游泳，当警方不作为时甚至绑架了嫌犯。

最后假象被女儿戳破，露出水面下的残酷人生（那个法国导演很有意思，“你要找的东西没有答案，也没有真相”），他发现“my little girl”不再是他以为的女儿，自己也不再正义，无意伤害母女却又拖他们下水，对玛雅的爱与承诺与辜负。

他成功救了女儿，但他的生活回到一潭死水，当他回到他爱的、希望女儿异国他乡也不要忘记的和他已经许久不曾回去的still water，一切都变了。

他依旧对女儿说我爱你，可真相是我已经不认识你，生活回归平静，可他的恪守的已经不再，一切都变了。

美国新片《静水城》是一个根据发生在2007年的意大利佩鲁贾大学的英国交换生梅雷迪斯·克尔彻被奸杀的“诺克斯案” 真实事件改编的电影，是一个残酷而伤感的故事，全片看得人比较沉重。

影片中的美国父亲比尔是一个蓝领，不富裕也不会法语，到法国探监看望女儿并只身寻找证人证据为女儿翻案，想尽一切办法证明女儿清白。

影片揭示了一种文化割裂，不同的语言有不同的文化，这种后天形成的主观和客观差异是不可避免的，“美国人”和“法国人”在许多观念上是完全不同甚至冲突的。

只有童真的小孩还没有受到本土文化催熟，才不在意这种差异，而只在乎真实的爱，所以才有影片中小女孩玛雅对比尔直白的倾诉：“我喜欢的美国人。

”世界上还是有一种普世的东西，那就是爱。

影片还有一个情节很温情，西方人与人之间的单纯、真诚、信任让人非常温馨，小女孩玛雅的妈妈可以让完全不了解的美国人比尔住进自己的家，在这里是难以想象的。