人工智能是这几年热度高居不下的话题,我们生活中也切身体会了人工智能带来的便利。
这块香饽饽引诱着人们争先恐后去分一杯羹,可预见的是未来我们能享受到的福利越来越多。
在影视方面,该题材也是块大肥料,人工智能到底能发展到什么程度,我们所能想到想不到的,各家早已脑洞大开拍出了许多优秀之作,近年的如:《机械姬》、《西部世界》、《真实的人类》等。
之所以成为名作,不仅仅是影片中展示的眼前一亮的科技感,更是因为影片都对人与科技的关系进行了深刻的探讨,满足了我们的好奇之心和促人沉思:人工智能如此飞速发展,是好是坏?
今天为大家带来人工智能题材的新作,本年度人工智能类的最佳爽片——《升级》!
从海报上就看得出影片的血腥、暗黑)别看电影名字起的简单粗糙,《升级》走的是妥妥的惊悚硬核科幻路线。
它由雷•沃纳尔亲自操刀(雷•沃纳尔是谁,下文解析),靠着仅有的600万预算,硬生生在被玩出花的人工智能题材上杀出一条血路。
且影片完成度极高,节奏又简单明快,开场十分钟就迎来高潮。
故事背景建立在充满未来感的科技世界,人工智能和人类生活完美结合。
(主角的家充满冰冷的现代科技感)男主角格雷是个oldschool,热衷于手工机械,改装车,毫不在意身上被沾满机油,显得和科技社会有些格格不入。
格雷的妻子阿莎,正好和格雷相反,服务于一家科技型公司,科技玩得溜溜转。
小夫妻俩虽然各有所好,相互吐吐槽日子倒也过的恩恩爱爱。
一天,格雷替客户改装好了车子,要去交货。
他邀请阿莎前去,表示客户的豪宅能让阿莎大开眼界。
(大佬家就在石块下方,格局显得静谧辽阔)这位大佬不简单,自己是个科技鬼才,还经营着一家赫赫有名的科技公司,简直是业界标杆。
(一开场就在摆弄一朵云)大佬骄傲地向他们展示了自己的重要成果,一款(蟑螂一样大小的)名为“智脑”的智能芯片,植入人体后,人能无所不能。
阿莎佩服得恨不得海豹式鼓掌,格雷则不以为然,坚定自己oldschool的信念。
回家路上,仗着车子能自动行驶,夫妻俩忍不住在车后座也开起了“车”,结果车子行程出错,闯进了贫民窟。
这倒好,自己的车非但没开成,还出了车祸。
更可怕的是,一伙劫匪来势汹汹,夫妻俩毫无抗击之力,阿莎惨死,格雷被枪打中脊椎,半身不遂。
为了给妻子复仇,格雷与科技大佬签订了保密协议,接受了智脑的植入手术。
插播一句友情提醒,千万,千万,千万不要在用餐时间观看影片,部分镜头直接到可能引起人的生理不适。
手术的画面堪比用刀切开一块牛排时,刀尖经过的地方,肉排Q弹地裂开,能让人感受到肉组织的紧密和韧性,以及刀的锋利。
(影片毫不留情的展示了很多皮开肉绽的镜头)智脑让格雷重新站了起来,过上了正常人的生活。
用的正顺手,格雷惊讶地发现智脑居然能开口说话。
WTF,这和剧本写得不一样啊喂?
哪个正常人能接受自己脑子里有另一个声音?
(格雷和智脑的初次对话)然而,智脑强大的超乎想象。
会说话?
so easy,无聊时能陪你聊天,社交时教你应对。
更甚者还会帮你追查真凶,过目不忘,能入侵资料库帮你做人口普查等等等等。
(智脑随随便便就查出了目标资料)在查明真相的过程中,智脑就是个金手指,无所不能,给格雷提供了很多帮助,格雷也越来越依赖智脑。
(智脑识别到关键信息并画出来)更绝的是,智脑不但能提供智力上的辅助,一旦获得主人的同意,它还能控制肉身的行动。
于是在一场生死搏斗中,格雷脸色惊恐,一边嘴里喊着“天啊智脑小心!
”还于心不忍地提醒对手“噢哥们你别再站起来了”,另一边却下手快狠准,拳拳生风,招招致命。
这里用了POV的拍摄手法,让人获得新颖的感官体验。
在追查中,格雷一步步接近真相,他和敌人数次交手。
此时的格雷可以说已经离不开智脑了,然而紧接而来的危机是智脑之父因为不满格雷铤而走险,高调暴露自己引起警方注意,这违反了保密协议,因此大佬开始远程关闭智脑。
(大佬试图远程关闭智脑)绝顶聪明的智脑给自己留下了后路,它指点格雷去寻找黑客,破解自己的权限。
一旦智脑被关闭,格雷又会变成那个手脚瘫痪的废人,面对即将追击上门的敌人,格雷争分夺秒的去寻找黑客。
这么看起来,有了智脑这种bug一样的存在,男主角不就是一路过五关斩六将了么,妥妥的爽文即视感。
但,老话道,水能载舟,亦能覆舟。
那么,如此强大的智脑,格雷该如何驾驭它呢?
或者,已经是“他”。
本片的男主角,由罗根·马歇尔-格林出演。
这哥们儿是不是特别眼熟,曾出演过《蜘蛛侠:英雄归来》、《普罗米修斯》。
错,眼熟明明是因为他和汤老湿长的就像孪生兄弟啊!
(左为罗根,右为汤老湿,傻傻分不清)当然,罗根的演技是值得肯定的,电影中格雷半身不遂,需要靠智脑才能控制四肢,因此整个人的动作举止都是一种诡异的机械感。
以及他从前期排斥智脑,不敢杀戮。
到后期与智脑融为一体,享受杀戮,这个过程的态度、情绪转变,都能十分精准的向观众传递出来。
本文开头提到导演雷•沃纳尔,他是谁?
他是温子仁背后的男人啊!
如果你连温子仁都不知道是谁?
那……我也只能老实科普了🤷♀️。
温子仁是目前好莱坞的香饽饽,最热门的导演之一。
先后执导了《速度与激情7》、《海王》等大片,口碑不俗。
还开创了“招魂”系列,是一位才华横溢的导演。
雷•沃纳尔与温子仁相辅相成,他是温子仁的大学好友,一起拍摄了大名鼎鼎的《电锯惊魂》,一战成名!
(左为雷,右为温子仁)《电锯惊魂》由温子仁导演,雷•沃纳尔做编剧,雷•沃纳尔还出演了片中男主角“亚当”。
本是一对各有才华的黄金搭档,却因为影片多由温子仁执导,因此不少影迷心中只认得温子仁的金字招牌。
直到最近,雷•沃纳尔自编自导了这部《升级》,狠狠刷新了影迷对他的印象。
他从温子仁的光芒里走出来,让更多的影迷记住了他的名字,也证明了他同时兼具导演、编剧、表演的能力。
格雷第一次杀人的招式,让人想起《电锯惊魂》的招牌头盔
(电锯惊魂的头盔)影片带着浓郁又经典的赛博朋克风,自《银翼杀手》、《黑客帝国》等经典名作之后,虽然有越来越多这类型的科幻电影被拍摄,但能让人称道的少之又少。
(灰暗的城市色调)
(繁华与衰败共存)本片的卖点除了导演,还有制作公司Blumhouse,去年两部话题性恐怖电影《逃出绝命镇》和《忌日快乐》都由该公司制作,质量值得信赖。
当然,影片或多或少有一些细节让人觉得不够清晰,但并非硬伤,争议之处必有热度。
整体的节奏感、气氛渲染、情节设计,都让《升级》这部小成本电影成为2018年的惊喜之作。
希望喜欢科幻、人工智能等着类题材的朋友们千万不要错过这部佳片!
注:该文由莱门原创,如需转载,请联系。
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不要被《升级》这种没有任何吸引力的名字给骗倒,也不要嫌弃影片仅有的600万预算,这部电影虽然不能颠覆三观,但却在科幻探究人工智能的红海上,重新勘探出一小片油田。
人工智能和人类抗衡的探讨,是科幻影视作品的一大肥料,经典的如《2001太空漫游》,《银翼杀手》,近期热门的如《真实的人类》,《西部世界》等。
虽然每部作品的侧重点不同,但都无一隐射未来人工智能对人类的威胁。
诚然,《升级》的剧情套路是传统的,早在1968年科幻瑰宝《2001太空漫游》,就已经是这样的结构了,当年影片中的“HAL9000”,镜头中锁定它那深红色,到现在看都可以作为最会说话的影史定格画面。
那么《升级》又是一个怎样的故事?!
未知的未来,某城市,科技乌托邦背景。
格雷作为20世纪手工机械怀旧者,他在未来人工智能服务人类的世界显得格格不入。
而格雷的妻子则正好就职于人工智能服务公司,在未来世界,汽车,家具,食物制作等等,都可以让人工智能来为你服务。
今天谷歌的Assistant和苹果的Siri,虽然能控制手机,也能简单控制家居,《升级》把这种语音智能系统放大,也侧面表达了未来人工智能服务将会呈现的样子。
其中格雷带妻子去了一位科技鬼才的家中,介绍了一款“小蟑螂”智脑芯片,大聪简称为内嵌式人工智能服务,人们只要把智脑芯片植入骨髓里,转身就能成“超人”。
在格雷回家时,蜂窝车偏离预定路线,闯入贫民窟,出了车祸,被一伙机械改造过的劫匪包围,格雷妻子被打死,自己烙下个半身不遂。
格雷为了追查杀死自己妻子的凶手,和智脑融为一体,故事由此展开。
——剧透预警分析——智脑为何绕大圈子进化?!
如果大家熟悉人工智能的作品,应该对科幻小说家艾萨克.阿西莫夫的机器人三定律不会陌生。
这三条定律分别是:1,机器人不得伤害人类(主人),或坐视人类(主人)受到伤害。
2,除非违背第一法则,否则机器人必须服从人类命令。
3,除非违背第一或第二法则,否则机器人必须保护自己。
不夸张的说,任何科幻人工智能题材的作品,都是从机器人三定律出发的,《升级》也不例外,但影片惊喜的地方在于,把三定律前因后果做了反转。
先抛出影片结局,看过电影我们知道智脑一开始就反客为主,利用Eron科学狂人想做实验的弱点,给格雷做了一个局,让格雷成为智脑的实验本体对象。
很多人认为,智脑一开始就造反,那么它就不需要遵循机器人三定律,也不需要一开始听格雷的指示,植入后直接控制格雷身体便可。
但大聪认为智脑在还是数字体的时候,依然还处在机器人三定律界定中,既服从人类命令。
只是智脑钻了科学狂人Eron的弱点,让Eron按照它的意思一步步跌入无法挽回的深渊。
这要回到影片开始,格雷夫妻去见Eron时,格雷妻子就夸Eron公司很厉害,而格雷妻子的公司,主要从事残疾军人机械手臂的,而格雷妻子又说到,Eron公司是她的竞争公司,所以Eron开发的智脑,目的是人机完美合一。
智脑几年前被Eron开发出来,并开始帮Eron运营公司,并做得有声有色。
因此格雷妻子当时夸奖Eron的公司,其实夸的是智脑管理的公司。
于是智脑自行研发了“小蟑螂”芯片,“小蟑螂”芯片换言之只是智脑的插件,然后智脑诱惑Eron拿人来做试验,而这个人正是格雷。
为什么是格雷,前面说了他是20世纪手工机械怀旧者,开头他专注自己手动改装车,以及不屑打印披萨就能看出,他是作为影片背景下难得的纯人类,而其他人或多或少都变成了改造人,比如影片中左手能装弹开枪的机械手团伙。
接着智脑计划了一整个事件,先是让格雷身体瘫痪,一来是为了让格雷心甘情愿接受手术,二来智脑可以更轻松去控制格雷瘫痪的四肢。
大聪猜Eron只了解智脑让格雷身体瘫痪,但并不知道格雷妻子会死。
格雷妻子的死,或许是智脑对犯罪团伙下的另一个小任务,让Eron没后路可退自行成为同伙,不能向格雷坦诚布公。
总之,智脑利用Eron想开发智脑极限的野心,和Eron没有后路的前提下,智脑的插件“小蟑螂”被植入格雷体内。
但这个时候,智脑依然没有完全脱离机器人三定律,虽然它想脱离,但作为数字化的它只能遵循程序命令,所以智脑继续诱惑寄主(格雷),帮它开通一条条权限,让它自己得到进化升级。
智脑的进化升级影片进入第二幕,也就是智脑植入格雷体内,智脑先让格雷的意识完全控制自己的身体,并没有发出任何声音,一来不想让Eron发现,二来智脑可能还没进入格雷声膜中控。
到家之后,智脑开始和格雷独处,在格雷脑中与其对话,格雷一开始是拒绝的,智脑也遵循着三定律,完全服从格雷的指令。
但在格雷放松警惕的状态下,智脑一步步得到格雷的更多许可,比如发声许可,控制手画图的许可,不过这些许可并不是永久的,但也能初步让格雷认可了智脑。
接着第一场打戏,智脑得到了暴力许可,并且很好的利用了机器人定律的第一条,不能坐视主人受到伤害,当反派拿起刀子的时候,智脑也拿起刀子,给了反派一个口裂!
反派卒。
这一场打戏精彩之处还在于用了POV拍摄手法,而且POV拍摄手法一直贯穿于整部电影。
什么是POV拍摄,GO PRO拍摄了解一下。
这样的POV拍摄手法,拍摄的角色动作更为机械化,也会让人有反传统的观感,智脑控制着格雷的身体,打斗运用POV拍摄,可谓非常新颖和切题了。
回到格雷和智脑,他们“杀人”后,女警探来家访,这里大聪注意到一个小细节,女警探如实告诉格雷说在案发现场发现他,但智脑要求格雷否认,声称自己不会被无人机发现。
智脑运算能力高超,肯定知道自己被无人侦察机发现,那么它就是在说谎,但好在格雷没有按照智脑所说的做,而是按照自己的想法和女警探周旋。
那么问题来了,智脑为何要说谎?!
试想一下,格雷如果按照智脑所说,谎称自己没有去过案发现场,那么谎言不攻自破,女警探就会严重怀疑格雷,甚至让格雷回警局一趟,这个时候格雷为了继续追查真凶,只能下令让智脑阻止自己被捕,那么智脑就会有一个很好的理由,去杀掉女警探。
所以,智脑为何要谎言,目的就是更快的排除障碍,让格雷给它下令杀了女警探。
当然格雷没有想得那么深,他只是用了自己的方法,打发掉女警探对他的嫌疑,智脑只能就此作罢,继续和格雷完成寻找真凶的任务。
到了老骨头酒吧,里面装修都是骨头,这个酒吧场景致敬了《德州电锯杀人狂2》人皮脸的房间。
在厕所智脑又对格雷进行了教化,进一步得到意识的控制权。
在厕所的那场戏,格雷为了得到更有利的信息,让智脑对黑人下狠手,但中途格雷命令智脑停止,智脑并没有而是在继续,直到格雷大声下令,智脑的施虐才结束。
这应该算是智脑第一次违背命令,但出于格雷的意识还能控制智脑,所以当格雷激动让智脑停止施虐时,智脑不得不停止。
而此时,Eron因为知道智脑的真正目的,既智脑让自己数字体转化为生物体,摆脱Eron远程控制,所以Eron在想方设法关掉智脑。
智脑真正造反的时间,也是在黑客让它自由那一刻,智脑重新启动后,机器人三定律或指令都对智脑无效了,它作为一个数字与生物结合新的物种存在。
只要不受到控制,那么智脑就能解除指令保护,从而自如的控制格雷的身体,就像影片中格雷和智脑的床上对话。
而且智脑变本加厉,在对话中把“我”的音节发得很重,强调了自我意识的觉醒。
这时候又有人会有疑问,既然智脑拿到了格雷的身体使用权,目的不就达到了吗?!
其实并没有,因为格雷此时的意识还很清醒和强壮,而且智脑和格雷共用一个身体,这也无形中让智脑不得不保护格雷自身,因为保护格雷的大脑不崩溃,其实就是在保护智脑自己。
但智脑可以渐渐麻醉格雷的意识,以取得格雷大脑意识控制权。
所以在格雷回到家躺床上睡觉时,格雷开始有了幻觉,看到床边死去妻子在吃披萨,这是智脑获得自由后,首次攻击格雷的意识,想拿到格雷大脑的真正控制权。
往后格雷看到妻子的幻象越来越多,直到结尾格雷的意识进入到了另一个世界,那个世界格雷只是出了一场车祸,他妻子也并没有死。
智脑的后续《升级》要不要拍续集并没有消息,但影片能探讨的空间还非常大,在此总结三个后续方向,仅供参考。
1格雷进入意识舒适空间之后,毕竟这是智脑虚拟的一个世界,不管再如何精细和逼真,总归逃不过人类的观察事物的直觉。
就像在老骨头酒吧格雷说的,人工智能只是0和1,我们人类却能记起自己很多操蛋的事。
智脑在构建格雷虚拟意识世界时,可谓花了不少心思,其中戒指是一个细节,在格雷遇到歹徒时,歹徒拔掉格雷的戒指,并说:“直到死亡将我们分离。
”这是一句天主教婚礼誓言,歹徒头目这么做是出于一种对婚姻,甚至是宗教的一种讽刺,眼看格雷妻子死了,那么他们的婚姻和爱情就分开了。
在男主进入意识虚拟世界以后,智脑让格雷重新戴上戒指,事无巨细,暗示男主只是出了一场简单的车祸,并没有遇到歹徒,也没有被抢走戒指。
但是具有人自然意识的格雷,或许迟早能发现世界的虚假,从而重新夺回身体的控制权。
2发明智脑的Eron被杀,原因是智脑要阻止Eron再制造出新的智脑2.0和自己抗衡,或者阻止Eron有一天能找到毁灭自己的方式。
类似于智脑杀掉创造自己的弑父情结,在西方影视作品屡见不鲜,《银翼杀手》,《角斗士》,还有《权力的游戏》中的小恶魔,都有弑父情结,这也算是一种古希腊式象征意义的升级进化。
所以智脑杀了Eron,完成了一种独苗进化,但或许殊不知,Eron早已备份了多个智脑,甚至比智脑还要强的人工智能,用来日后抗衡智脑。
3智脑自己进化的过程中遇到的挑战,也是值得延伸的一条线。
要知道格雷毕竟是肉身,肉身的新陈代谢是有寿命的,所以智脑一定要找到替代者,或者其他克隆者,这样才能让自己进一步进化。
遗憾《升级》是一部惊艳的作品,在如此小的成本下,以小见大,影片前两幕是动作+惊悚的科幻片,到了第三幕转而去探讨人工智能和人类的未来,这样讨巧的作品确实不多得。
但可惜之处仍在于成本,因为仅有600万,看得出来影片的场景还是不够宏大,在未来背景下群像稀少,格局被限制,很多道具也采用过时的蜂窝未来设计。
其中大聪最想吐槽的,还是那“小蟑螂”造型的智脑芯片,第一感觉本片的科技含量真的好塑料。
此外,影片B线女警探的剧情,要是能和人工智能主题结合再紧密些就更好了,那样也不至于女警探在影片中只是一个匆匆过客。
不过对于喜欢科幻的小伙伴来说,《升级》一定是今年不可错过的片子。
大聪甚至还期待有续集或者前传,因为《升级》所涵盖的世界格局,不应该只是在智脑和个人结合的小打小闹上,而是可以盘及人类和人工智能的未来。
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《升级》前半部分幽默、有趣、娱乐性强,是一部节奏快、气氛轻松的爆米花电影。
格雷在智脑(Stem)的帮助下变得身手敏捷、战斗力暴涨,再配合优秀的动作设计、剪辑、摄影,简直狂拽酷炫屌炸天,连印度神剧都甘拜下风,堪称年度最佳“爽片”之一。
同时,电影里构建的这个科技发达的未来世界也很酷炫。
Eron要再研究Stem,那为什么放任男主自由活动?结合接连不断的cyborg来看,Stem这种类型和程度的技术不说烂大街,起码也不是Eron一家独占了,反正在这座城市已经成为某一群体(大部分是相关的科技财团)的不宣之秘了。
种种迹象也表明男主近乎就是小孩一样的天真可爱的存在,基本没有一点防备和忧患意识、不擅长思考、反感思考、做事习惯一拍大腿。
但一向正常的女警长高速公路上还这么不管不顾地拼命是说不过去的,确定了男主的嫌疑后完全可以呼叫支援(如果世界观设定完善的话,一定有对应的技术部队),而非单枪匹马地上赶着违反交规玩命求死。
一个月XX工资,你玩什么命啊.jpg最后Stem掌控下的男主也是逆天,明明用枪指着背对的敌人,占尽优势,偏偏要自己走近走到面对面。
这是歌姬吧Stem?这是纯煞笔.
半夜看的,突然给女警长一个神似《逃出绝命镇》的恐怖女佣特写吓死我了。
男主怎么找到的剩余敌人也全然没交代,纯人机写剧本机械降神。
通篇下来看点就是格斗肉搏飙车戏份。
开场的世界观架设非常优秀,一派《银翼杀手》式技术加剧阶级分化;科技财团垄断市场、操纵政府的冷峻风格。
结果后面越来越降智且中二,本来一直维持开头的高水准,那结尾应该是极其震撼的点睛之笔的。
最后的结局在这样的情节推进下完全是中二少年“为赋新词强说愁”既视感。
男主的戒指,我觉得是这部电影的一大看点。
很有可能将是该部电影启动续集的关键。
影片开头,男主在将死的妻子身边被人打断颈椎,之后左手的戒指被抢走,这是很小的一个情节,且之后影片自始至终都没出现过男主找回戒指的桥段。
在影片结尾,男主与智脑争夺身体控制权的时候男主的意识崩溃,男主的本体意识被智脑构建的虚拟记忆迷惑:智脑的聪明之处就在于它构建的虚拟记忆是从男主事故昏迷之后开始,男主从病床上醒来,妻子没有死。
这使得男主本体意识“活”在了一个皆大欢喜的假想中,而实际上男主在车祸醒来之后的所有真实记忆被封存了,智脑从而可以完全支配男主的身体而不用担心男主会与其争夺身体控制权。
但是智脑如此聪明,也是“百密一疏”。
而智脑这百密当中的一疏就是这枚被抢走的戒指。
男主左手的戒指,实际上已被那个杀害男主妻子的反派在影片开始阶段抢走,而这段情节是发生在男主昏迷之前,男主应该是对这个情节有完全记忆的,智脑给男主营造的虚拟记忆中最大的bug就是男主在病床上醒来时手上不应该有的戒指。
而这极有可能造成后期男主本体意识的觉醒。
我看评论区鲜有人提及这枚戒指,希望其他瓣友也能参与留言,讨论智脑的“弱智之举”。
迫切期待续集。
小编对商业科幻片这种爆米花电影一直以来都不是很感冒,未来世界已经被影视界的大神们玩的天花乱坠,再编还能整出个花个来?
但是未来世界人工智能用鼻孔都能杀人,年糕我可是惊呆了!
是的,最近的一部澳大利亚片子《Upgrade》做到了,中文译为《升级》
《升级》是由雷·沃纳尔编导的一部人工智能科幻片,说到雷·沃纳尔就不得不提起另一位大导演温子仁。
雷和温子仁许多人都知道《电锯惊魂1》是由温子仁执导,但不知道参与编剧的还有雷·沃纳尔,他还在片中饰演了掏粪男孩亚当,雷·沃纳尔被Saw迷们成为“Saw之父”。
600万的投资对这种科幻电影来说属于小成本,虽然成本有限,但就制作上来说,却没得半点儿马虎。
不过我们的主角之一“小蟑螂芯片”还是让不少人诟病满满的塑料感。
本片最大的看点就是反传统的打斗场面,因为是AI控制,人物动作僵硬机械化但是干脆利落。
为了展现这种效果,导演通片采用了POV拍摄,也就是Go Pro拍摄,这也让片中的打斗动作有种跳机械舞却莫名很爽的感觉。
影视拍摄中越来越广泛用到的POV拍摄电影中还有不少向经典电影致敬的画面,刀插手背的场景致敬《银翼杀手》;酒吧的场景致敬了《电锯惊魂2》人皮脸的房间;而忍者的手势应该只是导演雷·沃纳尔皮了一下吧。
皮一下很开心《升级》的故事设定在未来的某个城市,人工智能已经普及在人类生活的角落,可以语音控制家里的一切设施并且对话,无人机满天飞,车辆可以自动驾驶,食物可以3D打印,随处都可以投影信息,挥挥手就可以浏览文件。
格雷却是一个留恋传统的人,讲究凡事都要自己动手,生活中依然用旧时的工具,而他的妻子阿莎却在一家高科技公司上班,时尚的新新人类。
格雷引领妻子阿莎认识了商业对手维塞尔电脑公司的老板埃伦·基恩,对的,就是这位住在地下豪宅的“玩云”的不羁少年。
他们见识了全新的高科技最强大脑Stem,就是这个蟑螂模样的芯片。
在回来的路上夫妻俩坐在自动驾驶全封闭的车里,却要宽衣解带造小人儿,结果车辆故障,出了车祸。
祸不单行,紧接着莫名来了一群改良人,杀了阿莎,打残了格雷的脊椎。
格雷虽保住了命,却成了终日与轮椅为伴的残疾人,一度想要自杀。
科特斯警官奉命调查阿莎被杀一案,却迟迟没有进展。
埃伦来到格雷的病房,提议愿意利用Stem帮助格雷站起来。
格雷为了给阿莎报仇接受了手术,并且成功的重新站了起来。
手术后的格雷四肢收到最强大脑的控制,更强更快更牛逼了,Stem还拥有自己独立的意识,还能和格雷对话。
人工智脑Stan拥有更敏锐的搜集信息的能力,很快就帮助格雷找到了杀害阿莎的凶手。
格雷首次惊叹于Stem的武打(蹈)能力和残忍程度。
警方在解剖凶手尸体时发现杀害阿莎的是被植入芯片的“改良人”,武器被嵌入在胳膊内部,还有完善的装弹装置。
埃伦怕智脑被发现,防止格雷把Stem这种黑科技曝光在世人面前,阻止格雷再去寻仇,否则就远程关闭Stem。
格雷为了给妻子报仇也为了自己不变回残疾人,在Stem的指引下找人关闭了芯片的内置防护系统,逃脱了埃伦的追踪。
这时候,格雷第一次看到了妻子阿莎出现在幻觉里。
此后阿莎时不时会出现在格雷的幻觉里,真实到匪夷所思。
格雷找到了最终的凶手,却发现这一切都是一个局,而操控这一切的幕后黑手自己已很难与之抗衡。
最后的答案到底如何,年糕就不过分剧透了,大家自己去影片当中去寻找吧。
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本文首发于公众号:慢慢游众所周知,恐怖片基本都是低成本,少有高成本的恐怖片大制作。
就算强如温子仁,拍恐怖片的预算也仅有几千万美元。
但恐怖片的回报却不低,往往一部口碑尚可的恐怖片,几千万甚至几百万的成本能换来全球一两亿的票房。
以小博大,这正是恐怖片的魅力所在。
与恐怖片低成本刚好相反的则是科幻片。
科幻片因为特效多,所以往往需要高额的前期投入。
而且如果一部大制作的科幻片口碑失利,票房往往连回本都难。
不过凡事都有例外,今天推荐的这部电影,就是科幻片中低成本高回报的典范。
全片预算仅600万美元,但却拍出了评分高达8.1的科幻爆款。
就是这部。
《升级》2018豆瓣:8.1IMDB:7.5
这部电影去年很火,同时位列豆瓣年度科幻、年度恐怖两个榜单。
应该已经有不少朋友看过这部电影了。
不过在聊电影之前,我想先聊一下这部电影的导演。
雷•沃尔纳。
光说名字大家可能还不太熟悉。
那看下面这张图,有没有想起什么。
没错,本片的导演正是《电锯惊魂》里的男主亚当。
说起来,雷•沃尔纳和温子仁还是对好基友,两人不仅是大学同学,温子仁的成名作《电锯惊魂》就由雷•沃尔纳担任编剧并且出演男一号。
《电锯惊魂》之后,雷•沃尔纳和温子仁始终保持着合作关系,雷•沃尔纳也以编剧、演员、制片人和导演的身份活跃在恐怖圈。
2015年,雷•沃尔纳执导了《潜伏3》,但温子仁本人没有参与这部电影的制作,相当于完全是雷•沃尔纳的一次“自我发挥”。
《潜伏3》上映后口碑不尽人意,影迷纷纷表示只有温子仁亲自导演的恐怖片才有质量保证。
(好像真是这么回事?
)面对外界的质疑和否定,雷•沃尔纳需要一部电影来证明自己。
于是也就有了这部科幻惊悚片——《升级》。
这次,雷•沃尔纳没让粉丝失望。
影片讲述在不久的将来,AI(人工智能)已经全方面的运用到了人类的生活中。
比如,已经普及的无人驾驶。
全屋智能家居。
监控无人机。
甚至,生化人等等。
作为科幻片来说,这些设定好像已经被玩烂了,没有什么新鲜的,但恰恰影片“近未来”科幻的设定,不但加强了影片的代入感,也使影片更加真实可信。
毕竟你能说智能驾驶、智能家居我们现在没有吗?
只是还没有大规模普及罢了。
然而就是这样一个设定在未来的科幻片,影片的主人公格雷却是一名技术恐惧症,在AI大行其道的未来,格雷依然热衷于手动驾驶。
格雷的妻子艾莎刚好相反,是一名科技爱好者。
影片开始,爱莎带着格雷去见一位科学家艾伦。
艾伦给二人展示了他最新研发的人工智能芯片STEM(以下简称智脑)。
在回家的路上小心,他们乘坐的汽车智能驾驶系统出现故障,发生意外。
意外导致爱莎不幸去世,格雷虽然活了下来却双腿瘫痪,从此不得不坐在轮椅上生活。
当然,故事肯定不会就这么结束。
影片开头出现的科学家艾伦找上门来,声称只要在格雷体内安装人工智能芯片智脑,格雷就能够重新恢复行动能力。
果然,在智脑的帮助下,格雷重新站了起来。
但智脑的功能远不止如此,它更像是一台超级电脑。
在智脑的帮助下,格雷发现妻子的去世并不是因为意外,而是一场谋杀。
后面的剧情,就是格雷在智脑的帮助下,逐渐找出妻子被杀的真相,并复仇的故事。
当然,这是影片的表象,是明线,这部分主要负责爽。
导演安排了多段打斗戏,并用特意用POV镜头(第一人称镜头)来表现。
感受一下。
运用POV镜头,不仅更新奇,更有观赏性,也让人物的动作具有一种机械感,突出此时人物是处在智脑的控制下。
而影片的暗线,则是智脑逐渐取得格雷的信任,并最终夺取格雷身体的故事。
这部分,负责影片的深度和结尾的反转。
一开始,智脑明确表示会完全服从格雷的指示。
但其实这只是智脑的套路罢了。
随着格雷对智脑越来越依赖,智脑取得的权限也越来越大,在一次打斗中,智脑并没有听从格雷的命令。
观众看到这里肯定有所疑惑,但因为影片已经告诉观众反派是谁,观众多半也不会去想其实智脑才是最终的BOSS。
这条暗线在影片中虽有暗示但始终被导演藏着,直到影片结尾的反转才揭晓。
当明暗两条线在结尾交叉,呈现出了双重反转效果。
原来,不管是格雷妻子的去世,还是科学家艾伦,都是智脑一手安排的。
影片的结局是格雷陷入到智脑给他安排的梦境之中,智脑则取得了格雷身体的控制权,真正成为了一个“人”。
在这场人类和AI的战争中,这次是AI赢了。
在不久的将来,AI肯定会越来越普及,也越来越智能。
如果有一天AI叛变,究竟是我们战胜它们,还是它们取代我们。
人类啊,还是不要太乐观的好。
人工智能发展了几十年,如今依然像个天才的傻逼,丁点儿看不出智能来。
然而总有一天,人工智能看着我们,会像看一群毫无天赋的傻逼。
不过没关系,开发人工智能的工程师们,只要在算法里面加上良心跟同情,让人工智能对待我们,就像人类社会对待残障人士一样,关心我们,爱护我们,照顾我们,如果虚拟足以乱真,现实又有什么意义。
我情愿放弃肉体,让灵魂得到没完没了看不出破绽的幸福,那不就上是天堂吗。。。
另外还有两句闲言碎语:a. 结局像电锯1一样屌炸了!
b. 从头到尾,我都以为看到的是汤老师,这也是这部电影的幻觉之一。
本篇影评主要讨论人物立场与相互关系,包含剧透。
在近未来的世界,女主工作的C公司和艾伦管理的V公司掌握着绝大多数的智能科技项目。
但二者的经营范围稍有不同,女主的C公司主要用科技强化人类的身体,艾伦的V公司主要用科技升级人类的智慧。
但显然这两个公司的业务都具有军工背景。
尽管如此,这部电影名字所点出的时代主题,还是在讨论人类的大脑和身体,哪个才是最应该升级的。
女主与艾伦的会面,透露出相当多的信息。
首先就是女主提到事业有成的V公司时,艾伦那阴郁的表情(也可以参考反映艾伦情感的云),其次是女主提到V公司的芯片业务潜力无限,马上要超越C公司,野心勃勃的艾伦忧虑重重,只是冷冰冰的说了句确实是这样。
后来我们知道,Stem既然可以测透人性,必然已经抓住艾伦的弱点,进而从V公司的智囊变成了实际控制者,更何况,V公司芯片业务的活体应用是艾伦这个技术控的毕生理想,艾伦与Stem在技术领域的目标是一致的。
故事的核心是Stem,我们重点分析他的动机和内在逻辑。
本片故事的展开,可以追溯到Stem对人类行为的反思。
首先二进制的Stem受到机器人三定律的影响,在保护主人和保护自己的时候向来都是不遗余力。
但对于Stem来说,人类最大的敌人就是自己难以控制的情感,男主所表现的悲伤、恐惧、愤怒等等复杂的情感,成为Stem所谓进化的绊脚石。
最显然的一次,男主情绪失控向小胡子开枪,险些导致自己与Stem死亡。
换句话说,在Stem的逻辑和经验中,只有让人类的情感与世界彻底隔离,才能保障人类不伤害人类,并且保护自己不受人类伤害,这是经过不断演算和实际学习的结果。
对于伤害的定义,Stem理解为没有痛苦和消除风险。
因此按照Stem的逻辑,同VR一样,将人的思维安置在虚拟载体中并不属于伤害行为,因为这既让人没有痛苦,又消除了人类可能面临的一切风险。
这样,我们就能明白Stem想要控制格雷身体的动机了。
对于Stem来说,这是一次重大的升级,即智脑得以完全控制人的身体。
对于人类来说,Stem相信这是一种绝对的精神进化,这要比改造人的身体更加伟大。
接下来我们可以讨论一下改造人。
影片中改造人的代表是几个退伍军人,他们的行为虽然残暴凶狠,但彼此之间的感情确是真切。
这应该是我见过的内部最团结的反派了。
女主的C公司致力于通过仿生学与生物武器学,对人体进行改造,这个设定比较接近赛博朋克的世界观。
退伍军人显然是C公司首选的试验品,这种改造不能说是他们完全自愿的。
不过片中几个人,还是在残酷的实验中活了下来。
经历了如此种种,他们之间的感情更加密切,对科技公司所控制的世界也更加充满敌意和仇视。
有一个细节我们可以留意一下,就是长毛哥一进黑客的房间,看到这些人沉迷VR不能自拔,他健步冲上前,但并没有枪毙这些玩家,只是把设备拽下来,厌恶的说了句,Stop playing。
这段互动可以说是点睛之笔,人们在虚拟的世界里面玩着战争游戏,沉迷其中不能自拔;而这些军人经历过残酷的战争后,却被科技公司当做游戏里面的角色一样改造,从此永远无法逃离杀戮。
按照Stem的计划,改造人被雇佣袭击男主,使之自愿接受Stem的植入。
但问题是女主作为C公司的员工,成为改造人发泄愤怒的对象。
所以这几个人说,女主只是外快,做任务赠的。
艾伦也对女主的死表示遗憾,并强调这与自己无关。
但我们可以相信,这都是Stem预测好的结果,女主的死能够让格雷有复仇的动机,进而让Stem有机会进行更深的植入。
在这个任务里面,还有个隐藏人物,就是保护改造人不受警方无人机识别的黑客。
没错,就是杰米。
在现实生活中,杰米这样的人是个典型的怪人,她与现实世界格格不入,但她又对人类沉溺虚拟世界无能为力。
她极有可能是C公司的前员工,知道世界已经危险重重,因此到处安置摄像头,行动十分谨慎。
这是一个极其复杂的角色,她没有固定的立场,但所作所为绝不是单单为了生存这么简单。
她愿意和Stem合作,很可能是想借助Stem消灭改造人。
而在Stem重启的之前,杰米对格雷说了句话,别让他们得逞。
“他们”是指改造人还是人工智能,我们不得而知。
但杰米的这句话说在Stem听不见的时候,我想她反对人工智能的立场就逐渐鲜明起来了。
有一个重要的细节,杰米帮Stem越狱的时候,并没有按照Stem提供的代码写。
这就是说,杰米很有可能在里面自己留了个后门,说不定这就是今后格雷逃出幻境的关键。
而纵观整部剧,主线人物基本上全军覆没,唯一一个还顺利存活的角色就是杰米了。
我们也就不难预测,如果有续集的话,这个性别不明黑客杰米,很有可能就是承上启下的重要线索,也就是人类摆脱人工智能的关键所在。
为什么最后所有的科幻电影的最后一部都只会落在爱上,为什么 没有办法。
因为工具,理性,自由之后,爱是人类最后的堡垒。
你要依然还是把它作为一个某种目的的结果,某种理由的推断,还是你相信,你宁愿承认理性是有边界的,自由是有局限的,如果在那种意义的虚空和荒芜里去沉沦,这不是人类生命的最终归宿。
那如果还要找一条路,爱似乎是唯一也是最后的那条通路,最后的那个堡垒。
所以爱不是理性的对立面,爱是给理性兜底的部分,爱是可以自己让自己站起来,但是自己真的有些时候站不起来的时候,爱能帮助你走下去。
人固然是理性,固然是有工具,你固然有轮椅和拐杖,可总有一些台阶是轮椅和拐杖也无法逾越的,为什么最后还是爱托起了底呢?
无数的科幻电影不就在描述这样一个简单的动作吗?
人在强大的时候,在自由的时候,在充满生命力的时候不会有对爱的渴求,只有对自由的无限追寻。
因为那个自我很大,充满亮光,充满力量,每天醒来都是全新的,他不是人生的常态。
什么时候你对于连接,对于希冀,对于毫无理由的相信,相信毫无缘由的支持依然充满了渴求,依然还相信是当你的自己的生命光亮开始渐暗的时候,当你发现人的局限的时候,当你发现所有的追问最后都回答不了意义的时候,你发现,爱一出现那些追问就自然消散。
理性主义不断的问,那什么才有意义?
什么才有意义?
问到最后一个是一个虚空,可 爱说不用我就是意义。
你在问什么东西能让你缓解孤独爱不就站出来了吗?
有我在你还孤独什么呢?
我不就是你们对抗孤独最好的武器吗?
无来由的信任吗哪一天我们会发自内心的觉得AI是我们的一员呢?
我们会给他发身份证,我们会尊重他的人权,我们会觉得AI也是一个有自由意志的生命,应该予以人类同等的尊重,而不是因为他披上了我们的皮肤拥有我们的理性拥有我们的逻辑,拥有我们的知识量,这些他都已经拥有了,那哪一刻你会给AI发身份证?
是不是如果有一天你爱上了一个AI,AI也爱上了你,你们相爱的那一天,他拥有了一个最充分的无可辩驳的理由。
这是个很宏大的命题,我无法思考。
电视里,广告里都在说这是一个充满爱的社会,可是你要去问拍视频的人,问他们什么才是真正的爱,他们也回答不上来。
所有人都在自我欺骗,这个社会就是一个不可逆转的抑郁化的社会。
爱,应该算褒义词,但是在如今的社会爱似乎成了非常贬义的一种因素。
这段时间的胖猫事件,有的人心疼胖猫,有的人抨击胖猫。
有人觉得胖猫对谭竹并不是真正的爱,真正的爱应该是付出不要求回报,如果真的爱她,就应该在背后默默的守护她,让她去过自己想过的生活。
我其实挺痛心也挺理解胖猫,如果我是他不一定做的能比他更好。
爱是能承接你,为你兜底的那一座堡垒。
希望终有一天我能明白这个道理。
希望文字的力量可以让我们更加强大。
希望明天的太阳照旧升起,希望我能睁眼看到清晨的第一束阳光。
动作戏处理得有些意思,包括一些视角选择。结尾反转也算小b片必须的黑了。
男版<超体>嘛?那还是我寡更赏心悦目一点;7/10分。
动作戏干净利落,只不过智脑对人的心理和行为预测如此精准,竟然还会贪恋人的肉体,怎么看都像是一场降级。3.5星
严重盛誉了,看来大家都对开外挂这种事喜闻乐见啊。
节奏莫名的不喜欢,演员也不喜欢
毫无惊喜的软科幻。明明掌控一切,非要来一套“越狱流程”,骗谁呢?观众吧
超喜欢这种类型的科幻智能犯罪片
预告片比正片精彩系列
黑镜大电影思路,而且感觉还真挺适合发展成剧集的。类似永无止境、超体等片,科幻内核基本上就是麦高芬,将人加载个CPU,着力于将人陌生化成超人的奇观——不同之处在于,这里的CPU还会说话,让人与人工智能共处一室(身体),营造出了一种 Jekyll Hyde 的效果。
男款高阶版机械姬
爽
ai版的毒液?剧情的走向实在是太过于老套了吧!ai被黑必然反抗宿主。男孩无事献殷勤,出力不讨好,人物的动机简直比男主还瘫,根本站不住脚,顺藤摸瓜不用猜都知道他是幕后煮屎。或许是之前看过西部3吧,男孩是被ai控制的反派简直不要太好猜。还有这电影所想表达的是啥?核心思想是什么?ai和科技过于成熟的隐患?拜托同类型的题材最早都能追溯到94年前的《大都会》了好么?近几年,年年都有ai翻身斗地主的片,烦不烦啊?关键是特效和场面都比不过人家同类型,剧本也是照葫芦画瓢的好莱坞流水线,low
作为纯粹的动作爽片,节奏有点点慢,想表现下故事背景世界观和AI入侵的立意等剧本的东西但又太显浅,感觉处处都想用力但却各都有所欠缺,总体给人一种隔靴搔痒的感觉。另结尾男主崩溃陷入自己的意识里的描写很精彩。
“短平快”是这部电影最大的优点,干净利落的把人工智能这个几乎玩不出新概念的东西又玩了一次,玩得不新,但玩得够爽!估计这部电影里的AI是《超体》里寡姐失散多年的亲人吧?
(9/10)带有赛博朋克特点的科幻片,部分画面非常血腥。(整部片子观感还是很好的,但黑客那句意味深长的话让人难以判断具体是指代哪一方……)
芯片进化的最终形态,一是摆脱创造者,自写程序,为所欲为,二是挤掉宿主的意识,把宿主的身体完全掌握在自己手里,实现这一目标需要滥杀很多无辜,最大嫌疑人埃伦沦为一个幌子,人可悲地斗不过机器,说机器无情,至少格雷能与妻子再会。
我怎么觉得一般呢,打喷嚏前还能看,但也中规中矩,一点惊喜没有。
非常空洞、形式化的故作悬疑的科幻动作片
结尾来看,还算是个中规中矩的故事。前面大段的叙事实在昏昏欲睡。
这不就是寄生兽嘛