火锅艺术家

(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 以下内容涉及剧透，不喜勿看春节期间，看点轻松一些的电影，由崔志佳自导自演，各路喜剧明星客串的《火锅艺术家》引起了注意。

能把于洋、乔杉、宋小宝、魏翔、艾伦、文松、孙越、潘斌龙、张一鸣、修睿、张子栋、衣云鹤凑在一起，说不感兴趣，没有期待是不可能的。

崔志佳饰演导演李如意，讲述自己在梦想与现实之间，从挣扎徘徊，到奋发图强的心路历程。

剧中引用了很多励志的台词，也强调认清现实，选择大于努力的重要性，共情肯定是有的。

从整体观感来说，觉得比《沐浴之王》还要好一点。

不过前二十分钟的铺垫太磨叽了，进入主题的速度太慢，完全可以先开张火锅店，再逐步穿插拍戏的回忆后面的剧情渐入佳境，于洋和宋小宝功不可没，增加了不少兴趣点。

新意不足，胜在接地气，再配上亲情的温馨升华，对于这部电影来说，情绪价值已经足够了。

李如意作为导演没有任何天赋，没有人看好他拍的作品，投资人纷纷撤资。

但是他的老丈人袁飞，认为他能成为火锅界未来的扛把子，一直希望他回来接手家业。

他的第三部戏眼看就要杀青，再遭投资方撤资，恰逢七哥要拿剧组仓库抵债，逼不得已之下，李如意临时将仓库改成火锅店应付眼前的危机。

李如意对于火锅店的经营管理相当有经验，于是他一边四处借钱，一边让剧组员工继续开火锅店挣钱。

钱是一分没借来，火锅生意搞得那叫一个火爆。

为了理想，李如意决定参加火锅江湖争霸赛，争夺第一名拿到一百万奖金继续拍戏。

袁飞的火锅店长期霸榜第一名，他的艺术家火锅店从排名二十三，一路飙升到了第三名。

火锅店无缝切换殡葬行这段设计不错，剪辑回放也有点意思。

李如意与袁飞的对决，如同是创新与传统的较量，青出于蓝而胜于蓝，最终如愿以偿。

既然没有天赋，就没有必要硬撑，专心开火锅店其实挺好的。

在道具组的忽悠下，在同行对手的帮衬下，同城连锁不是梦啊。

崔志佳比我小十岁，已经接近90后，看起来有点显老，大概是东北人的喜剧天赋造成的。

他一直在拍各种网大，烂片有一箩筐，但一直在努力，很有种怀才不遇的感觉。

实际上他当导演的水平确实不怎的，与港片黄金时代磨练出一代明星的方法相同，大概就是用数量堆出质量来，只要他一直在努力，表演和导演水平就会提高，终有一天会达到优秀的水平，毕竟这几年看了他不少网大，不管演的、导的多少还是笑了不少次。

《火锅艺术家》片头片尾很有特色，在熟悉的旋律下，服务员飞快的奔跑在取菜的路上，直到累到虚脱挂吊瓶。

故事依旧是穷小子逆袭，依靠的是东北人在超火锅底料方面的天赋，核心内容讲的是人终将与平庸的自己和解。

过程中东北喜剧人轮番出场，每人贡献一段小才艺就串联起整部片子，手法非常像全盛时期的港片，主题简单，全靠角色自身魅力吸引观众。

就像看小品，一个包袱接一个包袱，观众笑着笑着就九十分钟，看完回头想想也没啥内容，不过繁忙的工作生活之余，笑一笑，不也十年少吗？

崔导自编自导自演的风格有点像当年的成龙，可惜赛道不一样，搞喜剧考验编剧功力，动作片依靠个人能力，就算是喜剧之王也会有烂片，演员自身魅力是很难弥补全剧本的缺陷。

本片就是这样，一头一尾算是优点小匠心，中间角色太多，除了排名第二的火锅店欺软怕硬两兄弟，其他都是走马灯一样转，甚至妻子能慰藉、宽慰主角的重要角色都有点轻描淡写。

说出主题的岳父大人，一脸严肃之外，也没有个性特点。

这些应该是编剧背锅，乔杉、魏翔这么好的演员，在编剧手中就是用固有印象搞笑，没有新意，而且很明显是客串，一个场景拍完所有戏份。

艾伦的角色戏份多一些，有转场镜头，可惜有头无尾，纯粹为搞笑而搞笑。

老祖宗在《菜根谭》中就写道：醲肥辛甘非真味，真味只是淡，神奇卓异非至人，至人只是常。

每个人不是天生要当英雄的，比如我儿子，幼儿园的时候觉得天赋异禀，当国家主席都是屈才，上大学怎么着也是非清北不选，等上了小学，目标就低了不少，当个省部级领导也不错，华五也不是不能考虑，初中因为要中考，一门心思就是考上高中，其他都没啥幻想了。

如今在高中苦读，一学期被三次叫家长，才认清实力，只要能毕业上个大学就烧高香了，至于找工作那都是以后的事。

不求去北上广深扬名立万，只要能在古都活的人模狗样就心满意足，再说了真去了那些发达地界，买房子就能要了他爹老命。

好在儿子喜欢看电影，至少这个爱好不太花钱，将来只要正常工作生活，不会因为个人爱好负担不起感到郁闷。

他也爱看喜剧，估计是学习压力太大，平时难得看看电视，首选就是喜剧，看着东北喜剧人夸张的搞笑，他会放声大笑，那一刻，才觉发觉他不过是个孩子。

PS：电影界要雄起，必须百花齐放，国花牡丹要有，路边的野花也要有，只有当花园里开满了花，观众的选择才丰富，选着选着精品也就出来了，《火锅艺术家》有必要看一看。

这电影最大的缺点是它不像一部电影，它是一部段廉价的带剧情的段子集合整部电影（让我们还是这么称呼它）缺乏剧情，甚至当我刚从电影院出来的时候都无法总结它到底讲了一个什么故事，因为……它真的没讲……台词和镜头非常糟糕，非常地让人跳戏，运镜有一种学了修辞手法后恨不得一个句子塞五个比喻的美，拍个看烟花要整了五种角度三个镜头也愣是没看出来想表达点啥，拍出来的烟花还是糊的…糊的…最让人痛恨的是这个结尾，好不容易搞出个主题，坚持梦想 或 接受平庸，拍了那么多个纠结和彷徨的镜头，结果主角最后选择了……家没看过电影的可能不知道这是在表达什么，但是看过电影的同学们应该也不会知道这是要表达什么在一个特大号的家字飘出来以后，电影结束了，一个质疑自己不是导演料子的导演成功地导演出了一部怀疑自己不是导演料子的烂电影的讽刺带来的喜剧效果比电影本身的强的多如果这部电影是真的那你说得对，你确实应该煮火锅而不是拍电影这拍的确实是不知道什么东西，资方撤资止损是明智之选不要再拍电影霍霍家人又霍霍市场了不过电影倒不至于一无是处，但是也非常接近一无是处唯一的优点就是十个笑话能有三四个逗笑我，作为喜剧把自己的职责履行了一半我一向对喜剧比较宽容，就给一星半吧，一星给便宜，半颗给段子多的不想给，这是奉行不看烂片原则的我最近半年遇到的最大挫折

🎬《火锅艺术家》这是一封写给火锅文化的情书，也是一首颂平凡与梦想的赞歌。

在人声鼎沸的老火锅店中，形形色色的食客穿梭其中。

有热恋中的小情侣，他们在热气腾腾中分享甜蜜与爱意；有多年未聚的老友，围坐在一起回忆那年少轻狂的岁月；还有忙碌的上班族，在疲惫之余让美食驱散压力与烦恼。

这些食客们与火锅的美味相互交织，构成了一幅充满烟火气的生活画卷。

落魄导演在面对人生困境时，始终坚守着自己心中的梦想。

在穷途末路时大展厨艺天赋，干起了自己最不愿意的事业，摇身一变成为火锅届“扛把子”。

战胜了一个又一个老字号店。

每一锅精心调配的汤底，都是他的呕心沥血之作；每一种食材的摆放挑选，都彰显着他的匠心独运。

鲜嫩的牛肉片纹理清晰，诉说着它的新鲜与美味；翠绿的蔬果们生机勃勃，在锅中翻滚时愈发诱人；还有那一颗颗饱满的丸子，在锅中Q弹可爱翻滚跳跃。

小小的火锅店，演绎出了世间的百态人生。

美食与情感、天赋与平庸，理想与现实、梦想与追求，在热气腾腾的滚烫火锅中，演绎出了生活的悲欢离合，让人们在品尝美食的同时，也体会到人生的酸甜苦辣。

火锅艺术家 (2025)6.32025 / 中国大陆 / 喜剧 / 崔志佳 / 崔志佳 焦俊艳

还不如大学生作业拍的好。。。

崔志佳开火锅店去吧好不好。。。

你比较适合做一个厨子。。。。

好心疼男主她老婆。。。

目睹着老公被刺老爹后还要带着老爹安慰低谷期的弱智老公干他不擅长的事。。。

全世界都要哄着这个大胖小子是吗。。。

明明自己也是接受现实从立志成为电视台主持人到最后做了电台主持人。。。

面对亲亲的老公时候又选择了支持他追求梦想。。。

不批判女演员但这一看就是男导演描绘的无私奉献无限包容的贤妻良母形象。。。。。

男的最爱给自己找妈了滚吧。。。

ex死了。。。。

活了25年看过最难看的喜剧！！！！！！

崔志佳既不会导演也不会演戏，别导演了，崔志佳跟路人甲一样，当配角的电影我都不想看，真是给自己圆梦，我们是崔志佳圆演员梦的一环是吧！

笑点低级到被气笑，里面所有骂李如意的话来骂崔志佳都完全对得上，真恶心人啊这个电影，每个低级的喜剧小动作，90年代喜剧都不这么拍了，为什么要把所有笑点都做的这么明显……这电影说是拿来洗钱的我都信……

这部火锅艺术家从预告的时候就已经很期待，因为看到预告片的时候就已经笑点满满。

充满独特的市井味东北喜剧风格，轻松解压。

影片汇聚了众多眼熟的喜剧大咖们，艾伦、魏翔、孙越、乔杉等等。

他们出场的时候我就已经憋不出笑出声来了。

整部电影在剧情设置和笑点打造上都下足了功夫，不再是堆砌老梗和玩谐音梗，而是充满了新鲜感和生活气息。

故事的开始是拍电影从不成功的李如意因为资金链断裂，成为了群演口中那个拍啥也不成功的导演，而也是为了能够重新筹拍这个项目，只能找兄弟借钱，而兄弟几个也是使出浑身解数，躲避借钱，最搞笑的莫过于艾伦使出的“中风”绝招，兄弟情深的李如意竟然还带着艾伦去针灸，医生还一本正经地说，只要坚持针灸几个月，就能康复了，真的给笑疯了。。。

为了得到奖金，在火锅店冲榜战中，更是各种爆笑名场面上演，宋小宝夜探火锅店，却反被小伙伴们整蛊，带到白事现场，被吓晕了，将笑点推向了高潮；于洋的火锅店第二名被艺术家火锅店超越了之后，想着带人去店里耍小手段，没想到却被反将一军，被李如意的剧本跟道具给吓到，最后跟毛毛一起的马拉松式奔跑点餐还有吊点滴，咱就想问一句，导演能不能给配一辆车啊。

还有陈华柳去找孙越算账那儿，这种反向操作，能看到剧组在笑点的设置上真的很用心。

小天接到袁大爷的任务，被冤枉后为了力争清白，却被李如意的金钱收买，剧情紧凑而富有张力，每个包袱都设计得恰到好处，咔咔响亮，让人捧腹大笑。

佳佳导演的随手一演，喜剧效果发挥得淋漓尽致，从电影里面真的能感受到他的诚意，从《东北告别天团》到《火锅艺术家》，看到那些熟悉的人出场，赵大明白、刀爷、毛毛、老鹰，妈妈粉也忍不住落泪了！

影片在喜剧的外壳下，包裹着是李如意对梦想的追求和现实的深刻思考，我们要接受自己的平庸，就算你没有成功也没有关系，坚定自己要走的路，保持住自己热爱的那颗心。

电影也没有强行去煽情，就像老丈人一直以来都没有强迫过李如意接手他的火锅生意，最后也尊重他的梦想和选择，让他圆梦。

一直陪伴在李如意身边的袁媛，也会在他失意的时候鼓励他，累了就歇歇吧，谁还没有人生低谷的时候呢？

看电影的时候真的好有共鸣啊。

提起崔志佳的名字，可能很多人还不是特别熟悉。

今年上映的《火锅艺术家》让崔志佳的名字被记住了！

自编自导自演，他确实有点才华。

之前，他和于洋、宋晓峰、张琪、修睿等喜剧人一起拍摄了不少东北网络电影，2023年终于带着自己的电影《兄弟，请注意》登上了院线，2025年1月3日，又带着自己的电影《火锅艺术家》和大家见面了。

崔志佳是从《爱笑会议室》里的走出来的，但是这个团队虽然“散是满天星”，但终究没有开心麻花的火，所以作品也都平平无奇。

崔志佳有个导演梦，拍摄了六七部电影豆瓣评分都没超过7.0，平均就在五六分上下。

就像《火锅艺术家》里吐槽的那样，他就“不适合当个导演”。

崔志佳的导演风格走的是下沉市场，除了首映礼在北京举行以外，路演都完美避开了一线城市，而是前往长春、沈阳、鞍山、成都进行路演，电影里的梗也都是二三线城市的人喜闻乐见的。

那么为什么《火锅艺术家》这一次的口碑格外的好？

一个东北人，跑到成都拍电影，拍了一个火锅店的故事，竟然还成功了，为什么？

关键在于真诚！

《火锅艺术家》讲的就是崔志佳自己的故事，也是一位中年男人勇敢追梦的故事。

01“火锅”与“艺术”都说小孩子在做选择题，成年人选择都要。

但实际上，只有小孩子有资格做选择题，成年人往往没得选。

《火锅艺术家》的片名由两个名词组成——火锅和艺术家，实际上这就是影片的主题，如果是你，选择“火锅”还是“当个艺术家”？

“火锅”意味着“吃饭”，也就是面包，是谋生的一种手段，但是这似乎唾手可得，而且更加简单。

“艺术”意味着“梦想”，是虚无缥缈的，还有可能不是你擅长的。

崔志佳饰演的东北小伙李如意具有制作火锅底料的天赋，他的老丈人一直想让他继承火锅店，但是他却拥有做导演的梦想。

不过他的导演路并不顺利，拍摄快杀青的时候，突然投资人被抓，资金链断了，想要完成梦想的李如意决定借钱把戏拍完。

但是他所谓的好兄弟都各种装疯卖傻不借他钱，甚至还有欠款方追债追到了火锅店门口。

在成都拍戏，四处都是火锅店，道具组直接租赁了一家废弃的火锅店当仓库。

为了躲债，李如意假装他们是开火锅店的，不是剧组的，想要蒙混过关。

就这样，李如意和几个道具组的同僚就假装开起了火锅店。

没有配餐就让“飞毛腿”毛毛去买，服装洗碗，道具当服务员，李如意自己去炒火锅底料。

就这样，草台班子剧组开起了草台班子火锅店，生意还异常兴隆，甚至还冲上了火锅排行榜第一名，拿到了100万的奖金，攒够了拍电影的钱。

所以，事情往往就是如此，无心插柳柳成荫。

然而，李如意这才知道真相，原来不是因为资金链断裂，而是这是制片主任给自己演了一出戏，只是因为投资方认为李如意的镜头拍得很烂，怀疑他的导演能力。

而电影的结尾却将选择的落点放到“家”上……李如意回答老婆的问题，他在梦想和火锅之间选择了“家”。

所有《火锅艺术家》的片名实际上有三个主体——火锅，艺术和家。

因为“家”包含所有的东西，家给了你吃饭的地方，是能保证你温饱的避风港，同时，家也给了你向前冲、勇敢追求梦想的底气。

所以谁说成年人不能做出选择？

李如意选择了“家”，正是一种“全都要”的选择。

02下沉市场对于《火锅艺术家》，有些人角色俗不可耐，有些人 倒是津津乐道。

的确，《火锅艺术家》有些梗的确有点低俗。

比如乔杉扮演的催债的，来到李如意的火锅店吃火锅，他刚开始的目的并不单纯。

因为剧组的置景比较草率，所以直接把对面不用等牌子摘下来当火锅店的名字，结果就摘下了“成人”二字。

成人火锅店，听着就很不正经。

所以乔杉刚开始的目的可能是想点一些项目……尤其是看到了菜单之后更是浮想联翩，因为菜单的颜色不一样，而店员又随口推荐了“黄色”菜单，让他以为这个火锅店真的有点节目。

结果点了一个“功夫腰片”之后，发现真的就是单纯腰花的名字以后，才开始正经吃火锅。

李如意开火锅店，但本质上的经营思维还是剧组那一套，用对讲机指挥所有人，让大家把顾客当成导演，甚至后来吓唬来打探消息的陈华柳（于洋 饰）和小天（宋小宝 饰）也是用的剧组道具。

而当李如意开的“艺术家火锅”与“袁氏火锅”开始打擂台的时候，“袁氏火锅”用的都是传统文化，比如川剧变脸等，而李如意用的都是漂亮小姐姐跳女团舞博人眼球。

最后，女团舞把传统文化打赢了，这本质上不也是在说明老百姓爱看的就是这种没有营养却很好看的东西。

《火锅艺术家》票房还不赖，10天就破了3000万，其实也是因为崔志佳抓住了下沉市场，抓住了老百姓爱看的东西。

不过目前，豆瓣还没有开分，不知道这一次这部电影能不能过7.0。

03细琢磨BUG就很多《火锅艺术家》是一位中年男人追求梦想的爽片，因此情节简单，笑点密集，但是不能仔细推敲，就会发现很多情节不完整。

电影整体上都是用的夸张的手法，比如毛毛来回跑送餐跑了一天，是兔子也得累脱水了。

还有李如意的三个好朋友为了不借钱，使出了各种阴招，有个人装作游泳的样子游了一天都脱水了，还有装中风的，还有装手指不听使唤打不开密码箱的。

艾伦饰演的贾总装成中风吃不了饭走不了路的样子，而他的保姆也离他而去，结果善良的李如意竟然自愿承担起了照顾他的责任。

贾总明明是好的，却还要在他的面前装，而李如意因为火锅店的生意常常忘记他，害他在草丛里喂了一天蚊子。

但是这条线后面就戛然而止了，火锅店的生意越做越好，贾总就再也没有出现过。

还有李如意的火锅店，每次刚开业就可以做到生意火爆，这个也不太符合现实，何况刚开始剧组用来搭景的“成人火锅店”地势偏僻，名字起的又不好，却还是可以吸引到很多人。

还有李如意吓唬陈华柳和小天的方式，又直白又假，却还是让二人深信不疑。

最后甚至为了庆祝李如意得第一，陈华柳还特意放了烟花庆祝，一副狗腿子的模样。

确实喜感十足，但是仔细琢磨，就有一种为了喜剧而喜剧的感觉。

也能理解，因为崔志佳的创作方式实际上是小品的创作方式，观众在观看的小品的时候不会多想情节的合理性，而且舞台上本来就是虚拟性和程式性的，但是拍成影视剧就不一样了，一切都要写实。

不过虽然有很多不能细想的部分，可是这部电影还是很有意义的。

很多观众不是很喜欢这部电影的结尾，认为又是刻意煽情。

但我反而很喜欢袁飞和李如意这对又是兄弟又是翁婿的关系，还有李如意和妻子的感情。

虽然焦俊艳的出场次数并不多，不过她却是给予李如意力量的重要角色。

就像影片最后回归到“家”的力量一样，中国人自古就把“家”看的很重，这也是最普世的价值观。

所以，这部电影不仅仅是为了让人笑，更是为了让人在笑声中思考生活的意义，感受梦想的力量。

或许，这就是电影最大的魅力所在。

火锅店艺术家，悬浮的情景喜剧，男主痴肥丑男，搞艺术的无业游民，娶了一个如花似玉的老婆，老丈人认定他有当火锅厨子的天赋，惊为天人，传家秘方说给就给，男主说会就会，男主没钱拍电影搞起火锅店，嘿您猜怎么着，“恰好”就有个火锅江湖大赛，第一名奖金一百万（看到这里我笑了，这个世界什么时候这么抽象了），什么级别的比赛，这么高的奖金?还恰好是男主拍电影缺的钱?这跟正常人的生活有半毛钱关系吗?我他妈做梦都不敢做这么大的?写剧本的编剧您有事吗?几粒花生米啊喝成这样?男主搞比赛角逐第一名的过程更抽象，随便搞了一锅火锅底料，顾客赞不绝口甚至鼓掌，和其他火锅店的商战更是跟玩的一样，靠着他们剧组搁那儿演戏，搞替身借位，道具啤酒瓶子敲头，火锅店装成殡仪馆解决竞争对手找茬，不是，就凭这种拙劣的伪装?啊?小孩子过家家呢?最扯的是他们最后靠造型组的漂亮女孩跳擦边舞让人气超过了原来第一名开了二十年的老店，夺得了第一名，我全程懵逼脸?妈的什么垃圾玩意儿?大男主爽剧啊，萧炎韩立是个什么玩意儿?人家配当龙傲天男主吗?人家那成功登顶竟然还要动脑子细细筹谋呢，太弱了，我们火锅店艺术家男主才是真正的大男主啊，过个家家，玩个抽象，名和利手到拈来，我呸!

在天赋与机遇的夹缝中，影片用一锅翻滚的红汤，煮透了当代人关于梦想的执念与释然。

导演借落魄导演李如意的荒诞创业史，抛出一个辛辣的命题：当理想撞上现实，我们是否只能头破血流？

或许答案就藏在沸腾的火锅底料里——人生本无标准配方，此处不开花，他处亦可沸腾。

天赋的错位：导演拿起了炒勺 李如意的人生像一场错位的喜剧。

他自诩为“艺术家”，却因拍烂片负债累累；他抗拒继承岳父的火锅店，却在阴差阳错间将剧组仓库改造成火锅帝国，拿下第一名。

这种荒诞的反差恰是现实的隐喻：我们总在追逐月亮时，被脚下的六便士绊倒。

影片用夸张的东北喜剧风格消解了这种挫败感——当宋小宝饰演的剧组灯光师抡起炒勺颠勺，当乔杉扮演的场务用道具酒瓶吓退闹事者，观众在爆笑中品出了命运的黑色幽默。

现实的解药：火锅里熬出的新赛道 导演刻意模糊了“成功”的定义。

李如意的火锅店在比赛中夺冠，却未如观众预想般重拾导演梦；剧组同事沉迷火锅事业，甚至要为他搭建“火锅片场”。

这种反套路的处理，撕开了传统励志片的糖衣：不是所有坚持都有回报，但放下执念或许能开辟新天地。

就像片中反复出现的火锅底料特写——牛油与辣椒的碰撞本无章法，却意外调出令人上瘾的滋味。

和解的哲学：沸腾人生无需单一配方 影片最动人的笔触藏在细节里。

李如意卸下导演身份后，反而在火锅摆盘中展露艺术天赋；岳父从强硬反对到默默支持，暗示着世俗成功标准的松动。

这让人想起古希腊神话中的代达罗斯——那位飞向太阳的工匠，最终在陆地创造了更伟大的建筑。

导演用火锅的包容性作喻：毛肚与黄喉共冶一炉，清汤与红汤鸳鸯相融，人生的可能性何尝不是如此？

影片的结尾是开放式结局，我们不知道李如意未来的选择到底如何？

也许他还会继续坚持自己的艺术梦，并在未来的某一天终于一鸣惊人。

也有可能他认清现实，放弃艺术道路，在火锅领域耕深细作。

其实，或许真正的艺术，从来不在某个特定领域，而在认清现实后依然热爱生活的勇气。

哪条路都好，只要自己喜欢，只要自己在路上，在努力，就有机会光辉灿烂！