结尾顺利衔接了开篇,otto走了。
但otto原本是生无可恋,转变成了无牵挂的走了。
就像斯图尔特倒带人生,在层层剖析otto如何成为一个愤世嫉俗的暴怒老头的过程中,天使般的领居逐渐解开了他这些心结。
进而,引发了思考。
我们是要到最后,寄希望于新领居来救赎我们,还是在人生的长河上,自我救赎。
这条长河上,父母的离别,生活突然一地鸡毛,是常态。
甚至妻离子散,都存在可能。
我们是否可以提前做好心里准备,避免otto那样性格大变,毕竟,生活还要继续。
我记得希阿荣博堪布在他的前行笔记里有一段话,大致意思是:每天早晨醒来,要为今天失去所有做好准备。
唯有哲学(大智慧)才能解脱,电影犹如佛经,通过每一个小故事,启迪着我们的智慧。
一颗螺丝钉松动了轮子不转了引擎不响了车身不跑了车灯不亮了喇叭不响了坐垫不软了一颗螺丝钉从车上掉落了油箱没油了链条松了轮胎没气了把手歪了脚踏断了镜子碎了一颗螺丝钉滚到了路边的草丛里摩托不动了主人走了载过的姑娘走了它老了它坏了它被遗忘了一群人路过了一群人路过了又一群人,路过日子不转了一个时代过去了但留下一辆生无可恋的摩托又一个时代正在渐渐地过去但留下一辆生无可恋的摩托它想大声呼喊但它是哑的,发不出声响它也想重新上路但钥匙已丢,它打不开自己的心它只能默默望着望着城管来拯救望着小偷来给它新的生命望着拾荒者来带它去远方但它知道这只是一个梦一个遥不可及的梦所有人都无视它四时微风走了八面威风走了穿过的山河走了最后的远方也走了它只能默默看着生命消磨直到身体完全腐朽直到灵魂彻底消灭一辆摩托一辆忘了飞驰的摩托一辆生无可恋的摩托停在那里
《生无可恋的奥托》("The Unbelievable Acts of a Young Man")是一部由克里斯托弗·诺兰执导的黑色喜剧电影,讲述了一个年轻的艺术家奥托(Ato)的故事。
这部电影让人难以忘怀,因为克里斯托弗·诺兰用他惊人的才华和引人入胜的情节,将奥托的故事呈现得让人无法抗拒。
这部电影的奥托是一个充满活力和激情的年轻人,他梦想成为一名艺术家,但却因为家庭问题和个人生活上的挫败,导致他失去了对自己的信心和热情。
然而,这部电影并没有让奥托变得绝望或失落,相反,它通过展示他的内心世界和经历,让观众深入了解他。
影片中的奥托是一个有着强烈自我认同和自我怀疑的人,他对自己的才华和能力有着清晰的认识,但同时也对自己的内心世界感到困惑和孤独。
他需要寻找一种平衡,才能让自己继续追求自己的梦想,同时也保护自己的情感和人性。
电影中的奥托经历了许多令人难忘的时刻,例如他在一次演出中突然醒来,发现自己已经成为了一名成功的艺术家,但这种成功并不是他所期望的,而是他一直以来所追求的目标。
这种成功并没有让他感到幸福,反而让他感到一种空虚和失落。
这些时刻让观众更加深入地理解了奥托的内心世界,同时也让观众感受到了他的人生哲学。
克里斯托弗·诺兰的导演手法令人叹为观止,他通过镜头的切换和音乐的运用,让奥托的故事更加引人入胜。
影片中的对白和音乐都非常出色,让观众沉浸在电影的世界中,享受其中的乐趣。
《生无可恋的奥托》是一部非常令人难以忘怀的电影,它通过展示奥托的故事,让观众深入理解他的人生哲学和内心世界,同时也让观众感受到自己的情感和经历。
如果你喜欢黑色喜剧和克里斯托弗·诺兰的风格,那么这部电影绝对值得一看。
在汤姆·克鲁斯的最高光时刻,他被冠以全球最大牌演员的名头,片酬更是让一众同行们望其项背。
而在当时紧随其后的正是大名鼎鼎的“阿甘”汤姆·汉克斯。
说到汤姆·汉克斯,在我们国内知名度最高的电影作品莫过于《阿甘正传》,正是这部让他获得第67届奥斯卡影帝的影片,使得他的名头响彻全球。
其实从影几十年来,汤姆·汉克斯主演的经典高分电影非常多,像是《费城故事》、《拯救大兵瑞恩》、《绿里奇迹》和《荒岛余生》等等。
不同于好莱坞的一众型男演员,汤姆·汉克斯属于是内敛型的实力派,能获得今天的电影成就,他依靠的是自身超强的演技,还有对于电影事业的深度热爱和不断探索。
往往演技实力派的演艺生涯要走的更长更远,66岁的他仅在2022年度就推出了3部电影,分别是《猫王》、《匹诺曹》和《生无可恋的奥托》。
这其中口碑最高的是《生无可恋的奥托》,而制作成本最低的也是这部《生无可恋的奥托》。
该片由马克·福斯特执导,汤姆·汉克斯主演,从题材来说属于是一部剧情片。
影片的故事改编自瑞典作家弗雷德里克·巴克曼的小说《一个叫欧维的男人》,片中汤姆·汉克斯出演男主奥托。
按照影片的角色设定,奥托是一个性格孤僻的独居老人,他对生活有着执拗的一丝不苟,由于自己的生活痛苦经历,让他对自己身边人都会恶言相向,很有毒舌大爷的模样。
片中多处镜头有奥托对过往美好生活的回忆,也有对过往生活痛点的不能释怀,所以他对自己的独居生活产生了厌倦,自杀的念头一直萦绕在他的心头。
整部影片中他共有4次自杀行为,但是都未能如愿。
第一次是自缢,结果是天花板挂钩脱落,被摔了一个大跟头。
第二次是吸汽车尾气,结果被旁边的邻居打断。
第三次是跳轨,结果阴差阳错的去救别人成为了英雄。
第四次是饮弹,结果同样被邻居打断。
通过与周边新老邻居及收养的流浪猫的接触,奥托的心境渐渐发生了变化,他开始变得友好,能够很豁达的看待世事。
其实这部影片对于人生处于逆境的人群来说,绝对是一剂良药,影片通过奥托自己人生价值观的转变,来告诉所有的观众们,生活总是美好的,笑对人生,善待自己和身边的人。
整部影片的架构与《阿甘正传》还是有些相似的,都属于是激励人生的正能量传递。
影片全球票房达到了1.1亿美元,对于这样一部慢邹邹的剧情片来说,算是一个不错的票房成绩。
而对于汤姆·汉克斯来说,这部影片也是他继《阿甘正传》28年之后又一部励志大片。
【END】
怀念亡妻和那未出世的孩子,只有奥托自杀之时才会展现。
主要有:①上吊②汽车尾气③吞🔫福特和雪佛兰暗藏竞争关系。
蛋糕:切开和不切开,尊重和不尊重歧视种族歧视:黑卡车和白卡车为何命运总要剥夺求生者之生存权利,在其燃起希望之时将其拖入无尽苦海。
对于奥托的人物形象我表示很理解,和白痴浪费口舌只会让自己也变得白痴
本片其实是一部很温情的喜剧电影,汤姆汉克斯从来没人失望。
本片中他饰演了一个孤僻、郁郁寡欢的“毒舌大爷”,当然这只是在电影中的外人看来。
对观众而言,因为我们知道奥托的遭遇,所以我们更多的是对他欣赏,欣赏他对妻子的深情,欣赏他内心的善良。
看到奥托想要结束自己生命时,很想去劝他看开点,但细想下似乎找不到劝他的理由。
庆幸的是,奥托有一个新来的热情的邻居,虽然一次次的麻烦奥托,但最终是她的一次次麻烦,让奥托走出了悲伤,找到了继续活着的意义。
这是一次彼此拯救的故事,奥托一次次帮助了玛丽一家,玛丽一家真诚热情的感谢,彼此温暖着。
现实生活中,我们身边有很多跟奥托一样的长辈,也许是自己的爷爷奶奶外公外婆,或者是邻居,他们也是在丧偶后一人独居,表明上似乎看不出他们有多悲伤,但我们不知道他们对那个已逝的生命中最重要的人爱的有多深,这种感受没有亲身经历是无法体会的——《生无可恋的奥托》首发于“看世界电影”公众号,欢迎喜欢电影的朋友关注
整部影片的观感都好像置身在自己小区里,身边有一个脾气古怪,行为刻板,内心热情的大叔。
非常喜欢这位大叔——奥托。
奥托的全部就是他老婆,他老婆就是他的唯一,给了他全部生的希望。
奥托本身不太乐观但是太太很乐观,也能发现他身上的闪光点。
奥托的执着,人格的坚守,社会道德感都是现在这个浮躁社会缺少的。
邻里之间的互帮互助。
没有跌宕起伏的剧情,特别生活化。
汤姆汉克斯演技一如既往的绝佳。
就静静的看,看完没有看电影的感觉。
好像就是一种融入其中的生活。
平常的身边的生活一般。
就这样过平平常常的日子,做自己力所能及的事。
活着,总还是会有念想的。
奥托vs欧维,宾州匹兹堡vs瑞典小镇,墨西哥移民vs伊朗移民,跨性别小哥vs同性恋小伙,社媒网红vs报社记者,房地产商vs医保公司……基本上就是把原作的诸多元素美国化和与时俱进了。
此外,精简了回忆部分,尤其是有关父亲的片段,只留下了与妻子的往事(但结尾没有夫妻幻境团聚是个遗憾)。
硬币的设计是亮点,片尾字幕还贴心的穿插了自杀求助热线(988)。
但总的来说新旧两版的相似度还是蛮高的(毕竟又找了瑞典导演?
),基本相当于二刷了(我的原版影评:https://movie.douban.com/review/15095468/)。
老版的诸多精髓新版也都抓住了,比如男主的刀子嘴豆腐心,比如男主与妻子感人至深的爱情,比如晚年丧偶失业的男主重拾生活的勇气和意义。
汉克斯的演绎当然也是加分项。
这回他还提携素人儿子出演年轻时的自己——这大概是很多父亲都脑补过的场景吧。
最开始,选这个电影看完全是为了看汤姆汉克斯。
在我心目中,这位大叔就是个神话,从《阿甘正传》到《荒岛余生》再到最近几年的《芬奇》,从小伙到演大叔大爷,只要他一出现,我就自然默认为“只要眼球跟着他就够了”。
真的,只要他是主角,似乎电影里有没有女主也无所谓,电脑特效啥的做得好不好,看完了都不记得,就只记得汤姆汉克斯演的那个角色,他的经历、他的故事、他的表情、动作、他的某一句特殊对白,然后在之后的很长一段人生里还会时不时的提起这个电影和这个角色。
每次看汤姆汉克斯的片子时,我都能在他几乎“独角戏”一样的表演中,找到我自己。
虽然说,这次他演的是个非常非常不招人喜欢的“邻家大爷”,但我仍然……觉得我懂他!
而且还一边看一边在心里默默的担心“天呐,我真的很懂他的这种郁闷!
那……我老了会不会也变这样啊?
”《生无可恋的奥托》这个代入感啊,就是让人想到自己!
虽然我是女的,既不是生无可恋(有家人有朋友),也和邻居关系相当不错(特别是2022年以后)……但我还是惊讶的在这个汤姆汉克斯演艺的毒舌大爷中找到了共鸣……然后默默给自己捏了把汗。
让我多说几句哈,每次我看到广场舞大妈,或者摆拍大妈(那种公共场所穿着秋裤公然换换裙子的,或者为拍照践踏草坪的之类),我都在内心里问过自己:“我老了会不会变这样啊?
” 然后默默告诉自己,再老也不会变成“损人不利己”的大妈。
大概,不想给别人添麻烦和尽量环保的活下去是刻在基因里的,和年龄没关系。
可我为什么会觉得我有可能老了变成奥托大爷这种呢?
仔细回忆下,就是从奥托大爷在社区里垃圾分类那个情节开始的!
他在自家社区里,一个人做了“物业”需要做的所有事儿!
居然把所有家门口的广告都捡起来扔掉!
垃圾分类不对号的垃圾,一边骂一边捡出来扔到正确的垃圾箱,还要管乱停车!
这个大爷正在做我们小区的保安、保洁阿姨、垃圾站大叔等多人职责合并在一起的工作!!!
现实中,我自己生活的小区,乱停车我也会心里骂的,觉得邻居素质不好。
我自己甚至在小区里蹲在草地里捡过垃圾,再带回家扔掉。
毕竟不想生活在“垃圾站一样的环境”里。
从电影的这个部分开始,我就把自己和奥托大爷给连在一起了。
但我未来会不会真的变成奥托大爷这种孤僻老人啊?
一边担心就一边追故事的发展,着眼点就在:奥托大爷的这个孤僻性格是怎么形成的?
首先,他是个大直男!
还是理工男,(虽然是暖男)但在强大的理工大脑智商中并不具备八面玲珑的人际交往能力,也不知变通,这部分大概是奥托与生俱来的性格。
影片刚开幕就出现了他和收银员的争执,的确这大爷是固执,但他脑子比收银机都精准!
他在乎钱是否正确,而不是算多了!
也就是说,收银员给他把钱算少了,他也会“批评指正”人家一顿。
他的世界是理性多于感性的,而人到了他这个年龄,本身就已经没有年轻人的那种浪漫、乐观和好奇心了,再加上他的境遇:丧偶、被公司提前劝退,每天看着同年龄的邻居苟延残喘身体每况愈下,你还能期望点什么盼头呢?
大爷换上那套蓝西服登场时,精心安排好“有尊严的离世”,倒是可以理解。
第二,有责任感、有计划、有执行力,还是很注重细节的完美主义者。
(而且还是那种不给别人添堵的那种!
)自杀前搞定所有水电煤,该停的停,该断的断。
其实你说你都要死了,还在乎这个干嘛?
但……反过来我又突然明白了。
要给自己人生好好收尾才可以!
留下一堆没停掉的水电煤,大爷就很难踏踏实实地安心告别。
也许现在我们管这个叫“强迫症”,但换个角度,对自己的人生有头有尾,就是最大的责任心!
尤其是上吊的时候,还特意在地毯上整齐的铺了报纸;打算用猎枪自杀,还在家里铺了塑料布!
所有的自杀计划,大爷都好像电脑一样在脑子里精确的演算过一遍才“稳健”的执行的!
第三,善良却和现代社会格格不入。
对的,奥托大爷虽然不太会社交,但有人需要的时候,没办法不去帮忙!
最典型的就是车轨下救人那段。
这是我整个电影里最最厌恶的几十秒!
因为充分显示出现代人的冷漠和丑陋一面。
很多人专注于活在手机的虚拟世界里,突发事件来临时,人命并不是最重要的,更关注如何拍下来,如何变成自己的点击率,以及在这个未来可能反复传播的视频中,自己的脸够不够上相……在这样的社会中,还拿着小本本给服务公司打电话停机的奥托自然是格格不入的。
就好像他的车技一样、离合器、挂档、手刹、所有的东西都是老派开车真功夫。
他自然会打心眼里看不上靠“广播”(倒车雷达)来停车的现代“白痴”司机们了!
日新月异的科技发展,让现代人更加依赖科技,但,对他来说是让人变得更懒也更傻。
他既不懒还是高级工程师,上到修补天花板、下到修暖气、修车、修洗碗柜!
他没什么不行的!
那他为什么需要依赖现代科技把自己变得和周围的人一样的白痴呢!!!
第四,那个生命中的她,就是一切!
她走了生命也就毫无意义了。
曾经的奥托大爷并不是这样孤僻老人。
当年的他只是个不善言辞的羞涩男孩。
直到遇到她,活着才变得可以叫“生活”了,
不要小看索菲亚的重量,她可是把这位理工直男和正常世界联系起来的一根重要纽带!
就像求婚这一段。
浪漫电影看多了,你就会觉得,求婚时必须有戒指、鲜花、以及浪漫氛围。
但奥托的求婚,是在强烈不自信、外加紧张和“不知道该不该提的”一个心态下,试探性的问对方要不要考虑结婚……,那个游移不定的眼神中带着“现在我终于取得工程师文凭了,也许我可以配得上她?
”的反复思量。
而女方的这句话特别给力!
她直接用命令语气,让理工男做到求婚时的自信:看着对方的眼睛,认真地问。
求婚成功后,索菲亚有一个狂按喇叭庆祝的小动作,这个绝对是奥托的在开车技能中不存在的表达方式,那就是:表达快乐!
也正是这个瞬间,你就突然能理解,为什么奥托讲述自己妻子的时候,用的是“我是黑白的,而她是我的颜色”那句话的重量了。
这里我突然想到,假如,郭靖和黄蓉一起生活了30年,金庸笔下没有让他们同时为国捐躯,而是黄蓉先辞世了,那剩下了的“靖哥哥”,应该也就是现在的奥托大爷这样吧?
失去了妻子的奥托等于断了线的风筝,世界的高度与天空的晴雨就再也和他连不到一起了。
索菲亚离世后,每一天都如此难熬。
他无法把那个银质硬币的重要性和小丑说清楚,只能强行把东西抢回来。
因为要说明硬币的重要性必须涉及到“我妻子去世了”这个话题。
奥托并没有从这个悲痛的事情中走出来,也不打算走出来。
所以才……一直执着着如何有尊严的离开人世。
生活只要还在继续,就总有转机。
有一天,会有人来敲你的门改变这一切。
这个人就是有点话唠却乐观的玛丽索。
玛丽索出现后,让我想起一本儿童绘本,国内翻译叫《大熊和小老鼠》,我手里的是英文版,我随便拍几张,大家凑合看吧。
故事很简单,就是小老鼠打破了孤僻的大熊“平静生活”,大熊一次一次的把小老鼠赶走,但小老鼠却三番五次,不厌其烦的来“打扰”大熊,最后大熊发现居然无法忍受没有小老鼠的日子,原来小老鼠是那个带他走出孤僻的重要朋友。
这本书的作者在书里面的赠言是:希望每个人都能在人生的低谷期遇到前来敲门的小老鼠。
玛丽索的出现,让我一下子就想起了那个小老鼠!
面对毒舌大爷,一点都不生气!
还能三番五次的送吃的,提供给奥托“被需要感”,一会儿是开车、一会儿是照顾孩子,甚至用命令的语气要求他给邻居太太修暖气,还“半强迫”地促使他养了猫!
虽然似乎有点死缠烂打,但同时也把大爷拉到了有烟火气的正常轨道上。
不得不说,其实玛丽索在和奥托的各种“交锋”中,让奥托再次感受到了生活的美好。
渐渐地,奥托开始把玛丽索和其他“白痴”区别对待了。
特别是教开车那一段。
人其实很容易因为自己擅长某一些东西,觉得自己高人一等。
但在教车的过程中,那段对白真的很精彩,听到这一段我都给奥托大爷鼓掌了!!!
这个是不善于表扬别人的理工男说出的认真尊重且肯定对方价值的心里话!
而对玛丽索而言,奥托更像他过世的父亲。
所以怎样和父亲打交道,她自然也游刃有余。
这两个人都在对方的身上找到了自己曾经在乎的那个人的身影。
也是这种熟悉的感觉,才能让他们在一起发生更多的故事。
虽然整个故事主要是奥托大爷和玛丽索的对手戏,但奥托的改变,并不仅仅是玛丽索一个人的功劳。
比如,电影里有几个小细节,让人觉得特别……懂!
就是关于吃!
玛丽索送过两种食物给他,他第一次吃上吊前,第二次吃在准备尾气自杀的车上!
这里面并没有美食节目那种夸张的表情,但作为一个将死之人的最后一顿,他的那种每一口吃下去后,情不自禁的发出来的“嗯”的鼻音,让你觉得,这个吃的应该很好吃!
而第三次和食物有关的,是这个借住在他家沙发上的少年马尔坎,他无法拒绝一杯咖啡和“要不要来点煎蛋”的邀请,而他的餐后音也同时是那个不经意发出来的“嗯”。
就简单的一个音,却包含了很多的意思,有一种,原来在妻子去世后,厨房里满溢着的咖啡香气是他的大脑从来没有预想过的未来情景,以及也许自己可以考虑“向前走”的可能性。
另外,这个少年的出现以及对话,其实对奥托是有着革命意义的转变的。
原本他就是投放广告的对立面!
当他知道少年曾是妻子的学生时,奥托的立场就变了,他坚决的站在自己妻子一面,开始支持少年,第一个举动就是开口问了对方的名字。
教对方用自行车、收留少年,和少年一起“物业巡逻”、最后把车给了对方。
他在一点一点的接受他以前一直认为是“白痴居多”的现代社会的点点滴滴,在最后大战开发公司的部分,少年还充当了社交媒体记者的摄影师。
可见,这个少年对顽固不化的奥托的改变也有着巨大的影响。
当然了,奥托的改变还有很多人从中发挥了作用,也不仅仅是人!
对吧!
这一位喵星人的重要性不用我说了,看到奥托决定和猫一起以后,我就突然暗暗的心里安定下来,因为……我现在就有猫,还有4只猫。
所以大概我变成老人的时候,应该不会变成有猫以前的孤僻奥托女版吧?
哈哈哈。
最后,其实任何时候,都会有人来敲你的那扇门,让世界美好的远远不止玛丽索、少年马尔坎、猫咪、还有好多人。
重要的就是你自己要打开心里的那扇门,让他们进来。
人生嘛,有高潮就有低谷,只要还活着,就不知道明天会发生什么,也许就是个惊喜呢?
也许就是有人需要你,并且在你的帮助下,把世界上“白痴”数量又减少了呢?
当我们步入中年,变得缺乏想象力和热情,无法相信美好未来在等着我们的时候,推荐看这部《生无可恋的奥托》,不仅仅是汤姆汉克斯的颠覆式演绎,也因为这个故事能提供给中年人那种适度的小浪漫和可以让人憧憬的小小温暖。
挺推荐大家能坐在电影院里看这部片子的,特别是有人生阅历、有深度的中年人们,我猜你们能像我一样找到某种共鸣。
大概两个小时,你能觉得看完后心里暖暖的也满满的。
然后在今后的很长一段的人生中,都还会时不时的想起奥托和他的故事,每每想起,也都会感觉到,人间值得。
不到60岁的奥托,因为妻子去世,自己也被公司辞退。
小区委员会不再聘任他当主席,老友交恶,因自己的偏执和孤僻,邻居们也都敬而远之,甚至恶语相加。
而自己在小区管理方面,锱铢必较,说是恪尽职守,其实也冷血教条。
于是决定自杀。
之前就断了电话和供电,仪式感满满,然后一本正经买绳子,还跟超市管理大吵一顿,觉得对方算法是占便宜。
而后衣冠楚楚,站上椅子,作势欲死。
却看见窗外新搬来的夫妻俩不怎么会开车,导致拖挂车开到绿化带上,于是摘掉绳索跑到外面去指责理论。
这是没有牵挂的人干的事吗?
之后,电话响了,门铃响了,你也放下枪去看看是谁,吼一通,这都不是真想死的人干的事。
监狱中口口声声一心求死的洪承畴当着范文程的面掸了下肩膀上的灰尘,都被范文程看出,洪承畴根本就没有死的决心。
除非是冲动自杀型的,瞬间崩溃,精血上脑,呜嗷一嗓子提气,一脑袋撞车去了,一脚蹬空跳江跳楼了,今天我二哥还和我说起,他的一个同学,老妈是明星教师,给我和我哥都当过班主任,不折不扣的好老师,好老师搞教育的,难免要强,对儿子学习苛责。
不让他和其他所谓坏孩子交往,一心抓成绩。
结果儿子慢慢就抑郁了,老妈强势惯了,孩子学习工作所有的路都按自己的设计来。
看出孩子有精神问题了,就说带孩子治病,儿子开始抗拒,死活不承认自己有病,某日一点小病借机上市里中心医院,结果到了9楼挂了精神科。
儿子发现是精神科,登时崩溃,大喊着我没病!
然后开窗,从九楼一跃而下。
我们的老师后来精神也几乎崩溃。
没过几年也走了。
这是真的冲动型的,只不过他用行动证明了,他所谓的我没病的呐喊确实是悖论。
真的万念俱灰,生无可恋。
做好了离世的一切准备,则世间琐事与我何干?
只要你还有所计较,你就有羁绊,有割舍不下的牵挂,有放不下的责任,有未了断的尘缘。
买绳子讲价也好,指责邻居也好,门铃也罢,砸门也罢,这些其实都是你潜意识里的倔强抵触。
所以当你发现,你摘下绳索,怒气冲冲地夺门而去,指责新搬来的邻居时,你就该知道,他没想死,他也死不了。
至少,他并不像自己以为的那样真的那么想去死。
三毛那么追求仪式感的女人,最后死的时候,竟然是一条丝袜,在马桶上就了结了。
做得都不像三毛干的事。
那是真的生无可恋了,想通了就那么回事,皮囊而已。
据说诗人海子临死前,在饭店对老板说,我给你朗诵一首诗,你送我一瓶啤酒。
老板说,啤酒你随便喝,朗诵诗就免了吧。
我宁愿相信这个段子是真实的,因为此时此刻,那才是他信仰的最后坍塌。
海子觉得他可以走了,诗歌已经死了。
他在问老板的那一刻,他一定还有所眷恋和期冀。
可惜,老天没给他这个机会。
这样也好,我们从此知道这人世间曾有海子这样悲情壮烈的诗人。
相较于瑞典版的经典原片,我更喜欢这一部美版的改编的。
瑞典的当然更凛冽肃杀有力量,对人物的少年成长逻辑,对爱情始末,尤其是轮椅后的一段生活还有所交代,对主人公与所谓白领阶层代表的体制的对抗,更具有现实批判性。
只不过,更象小说的叙事,典型案例,成长线索,(当然原版就是畅销小说)包括,白领反派组织消防救火,而公司解雇一个40年工龄的员工只给了一把铁锹礼物等等。
国情和时代不同,就好像西方也理解不了前些年我们的强拆,也要勾结黑社会一样。
电影叙事应该留有余地,利用声音影像的张力,结合文学叙事共同完成。
这就是美版改编的文本更为纯粹更像个电影体验的原因,一方面是汤姆汉克斯太有人缘,演技也好,配角也相当给力,那个墨西哥的女邻居,简直活灵活现,人物比瑞典版的生动地太多。
你身边有这样一个热心快肠,又充满活力阳光的女邻居,你想死真的死不了。
人被他人需要,就是价值。
所谓生无可恋,是因为你放弃了别人对你的需要。
从医院9楼纵身一跃的儿子,那一刻,你不觉得自己被妈妈需要了,他的被压抑多年的自尊和证明自己没病的偏执信念战胜了被妈妈需要的信念;卧轨的海子,听到火车隆隆驶来时,已经释放了自己,既然你们不再需要诗人,我也就可以解放自己了;三毛一辈子都在为别人眼中的完美坚强独立的三毛而活。
在最后时可,她不再需要为别人而坚强,我不要你觉得,我就要我觉得。
我觉得,我就这样吧。
所以拜拜。
生无可恋,说起来容易。
但也大多是想想而已。
也可能你只不过在等一个敲门声,一个微信提醒,一个开工的通告,一份首肯的合同,一声问候,一个点赞或回复,一首生日快乐歌,一张笑脸。。。。。。
或者就是一句话,啤酒我请,请朗诵你的诗歌吧。
2023年3月20日2:12
好莱坞工业味太强,回忆部分拍得黏腻泛滥,像是被日韩纯爱片导演抢了摄像机。靠着老汤爷的国民性和演技挽回一点颜面,女邻居也讨巧。
帅 OTTO!
瑞典版最好看的部分就是年轻时代,爱情拍得好,后面自杀才有说服力,美版重心全在Tom Hanks 身上可以理解,但年轻时代的拍得也太差,Tom Hanks 能不能别再捧儿子了……
(7.5/10)比印象中观看原版时更加笑中带泪、泪里含笑。情节上几乎完整复刻,但美国式的变化还是有的。父亲、妻子双重心结变成了一个更简洁,银币那桥段有了意义,但差点卧轨则失去了对照。同性恋小青年在美国稀松平常,换成了更有针对性的跨性别者。外部敌人变成了具体的开发商,捍卫社区的行动也不像原版那么戏剧化。作为女主的邻居出彩得多了。奥托比欧维和善许多,不知是否为了照顾汉克斯的形象。总之美国版离童话近得多,其与生活多美好、迪士尼等具备相似的气质,即神在看顾着这个世界,善良的人终有善报。这点上说,美国的信仰氛围远比左得多的北欧、西欧等地浓厚。
北欧故事移植到美国,很多情节的处理不能“符合国情”。美国版欧维应该是想拿把枪把所有人都突突了才对……
汤姆汉克斯和emo带崽进组是好意,崽儿起点是烂片可好?
今天早上,家门口喂了一年半的流浪黑猫被车撞死了,上次喂他是昨天晚上。他一开始看到人就跑,后来慢慢放下警惕让我摸,再然后每天晚上过来吃猫粮的时候会一直跟着我。他有一次耳朵被擦掉了很大一块皮,全是组织液。我给他上了药,喂了一点抗生素,给了很多猫粮。本以为他会伤口感染而死,但是九天以后又回来了。冬天极冷的时候会一个星期不来,我以为他冻死了,但最后还是会在某个晚上突然蹦出来。我看这部电影的时候想,Otto慢慢放下戒备接纳他人的过程,有点像这只小黑猫渐渐给予我信任的过程。我上班的路上为他哭了哭,然后一整天没去想,但是写这条评论的时候我的心好痛,忍不住一直流泪。
汉克斯不错,不过这部剧总感觉大家都是在演戏,不觉得很好,豆瓣一些装逼青年肯定最爱了
汤姆汉克斯的主角总感觉代入感不强。
就挺费解,这种翻拍到底有什么意义呢?就因为美国观众不愿意看字幕?搞了部英译版?观感与coda特别像,都是一次兑了好莱坞糖精的卖萌产品。
这样的电影置于当下美国社会自然有它的“正确”作用,但相比于原版则被磨平了太多的棱角,欧维到奥托的改编是一种北欧冷冽到美式温吞的柔化,主人公丰富的前史铺垫也简化提纯成了爱情这一件事,以至于花费大量篇幅的回忆实际达到的效果还不如《UP》的那几分钟,此外汉克斯的表演问题其实也比较大,演惯了美国暖男的他本身不具备足够的戾气,所以只能通过夸张的神态动作肢体语言等等来用力修饰这个并不适合他的角色,想象一下如果换做东木大爷来演,那感觉是不是一下就有了?
叫不了一个叫欧维的男人决定去死不如叫一个叫欧维的男人决定而不是叫一个叫欧维的男人还不如叫与防御塔双排的电棍。
Reliable. Tom Hanks稳得不行!
emm 有点平平无奇,并且我讨厌没有边界感的邻居。
原版就没有很喜欢,一般般吧,欧维的人设胜在怪,好莱坞版的口味更大众化了,整体和翻贝利叶一家的健听女孩一样,流畅却无味,勉强算合格的鸡汤(配乐不怎么样,汤姆汉克斯的气场演这个角色真不行,太正了
拙劣的模仿
大逆光的正确曝光,逻辑光源与发散她不懂行,却说的没错,只能靠自己。
你永远可以相信汤姆汉克斯
我真是太喜欢硬汉老了之后演的文艺片!拜托!有个八块腹肌的爷爷真的超酷的好吗!
3.5星。