适合分手的季节

无意间看了这部片子，没有什么特殊的目的，甚至不是为了看电影，而只是一个不经过思考的动作。

这部片子同我一样，是不经过思考的真实的人性。

从情节上来看，我对此片并没有什么好感，它只是出乎意料得简单。

而且此片太多的地方拖拉了，只是一个空空的镜头，算不得写意。

但这种处理特别适合播放在空荡荡的电影院。

星期一的下午电影院四场连放，十块钱。

面对这样一个大荧幕,只有不到二十人散坐在各方。

有双双对对的情侣，有寡寡郁郁的闲人。

带着不会思考的心，看没有修饰的电影。

（特别提醒：影片中有不适合未成年人观看的镜头。

）

锡兰的爱情小片，真让人惊喜。

总觉得不太像他关注的问题，但就是拍了，还拍的很好。

看这个其实想起来的是《搜索》～都是得过戛纳的导演，差距真大。

也许可以说两种不同题材，一个社会问题、一个爱情问题。

可为什么外国人的电影反而没有陌生感呢？

反而是自己的电影看起来像是外国？

也许，问题在导演心里。

对我来说，《搜索》那样的国内生活简直就像是神话，没有半点认识的感觉。

可被导演拍的充满了亲切感。

就像他知道我明白他在骗我可还在骗我一样！

很绕！

就是这样！

锡兰是个好导演！

他用自己的眼睛观察生活。

文/铃鼓先生

土耳其导演努里·比格·锡兰，06年的爱情片名叫《适合分手的季节》，这是台湾的译名。

如果直译片名的话，就叫《气候》，所以说台湾译名非常直接地点出了本片的两大要素——爱情与气候。

这两要素在片中相互纠缠——感情上的关键节点对应着窗外的气候，而当天气变化之时，感情也会发生变化。

夏日的阳光，秋天的雨水，冬季的雪花，男女主人公的关系变化，已经暗含在这样的气候当中。

这片子有意思的是，导演锡兰出镜饰演男主，他自己的妻子出镜饰演女主，所以这片子不可能排除两人关系真实再现的可能。

但是，这并不是一部私密之作，锡兰的厉害之处——把私人化的体验，加工提炼，成为一种普遍存在的典型，能够极大地唤起观众相似相通的情感，比如《野梨树》。

也就是说，《适合分手的季节》，锡兰抓住了爱情的某种本质，以及再现了两性，更多的是男性，处于感情之中的心理状态。

夏日，两人来到海边度假，看望朋友。

但这之中，两人的关系已经出现了严重的问题，往日的激情不再，日常的只言片语变成了伤人的利器。

这其中我们能看到——男主在这样的亲密关系中，试图控制对方，处在主动而强势的地位；而女性看似被动，实则游刃有余。

男主提出分手，希望改善下两人的状态，主动做了“坏人”。

在回程的途中，坐在后座的女主用双手蒙住正在开摩托的男主。

这一“自毁”的行为，有着一丝殉情的意味，是女主对既定现实绝望而无力的反抗。

秋天，两人分居多日，并没有在一个城市。

男主在日常的枯燥的生活中发现周围人的感情也是分分合合。

同时，这或许是男性本能的驱使，或是心中空无一物，他来找自己的旧情人。

男主在桌前，将坚果抛进嘴里，有突发奇想地把坚果抛进坐在沙发上的情人嘴里。

坚果从男主这儿，扔进他情人嘴里，这里的性意味十分明了。

第一次，情人接住了，第二次，没有。

有趣的是，男主捡起留在脚边的坚果，想让她吃下，她断然拒绝。

这里男性那种强势的、支配性的地位已然暴露无遗。

接着，女性是宽厚、慷慨的，男主像小孩子一样，倒在情人的怀里，眷恋，依偎。

当然了，男主想要的则更多，情人不太乐意，接下来的，活像“强奸”现场——男主想彻底地占有她的身体，撕开衣服、强吻。

场面虽然十分粗鲁，可他的情人似乎乐在其中，这两具缠在一块儿的肉体，很难厘清到底是谁想要谁不要。

这里清晰地呈现了一个混沌的状态，这是一场狩猎游戏。

男主越是得不到自己的爱人，越是渴望占有情人，寻找某种替代。

两人从沙发上滚到地上，男主强迫情人吃下掉在地上的坚果，这一事实说明了——男主需要通过这样“变态”的、攻击性的行为，来确认自己的地位，看似乖张暴戾，实则是虚弱不堪的表现。

而第二次情人夜晚里，对男主发出了明确地性邀请，男主反而拒绝了。

原因有二：一是两人的聊天之中谈到了他的妻子，也就是女主角，使他想起了自己的爱人；二是电视里新闻播报了一则关于地震的消息，唤起了他对女主的担忧。

这时，他意识到到，自己爱的人到底是谁——性，的确对男性，或者说是对人，有着十足的诱惑力；但是在真正的感情当中，性绝非是目的，换言之，真正的感情之中，不会首先想到性，性这一要素是在感情发展当中自然而然产生的，起到一个润滑剂的作用。

冬季，男主冒着大雪来看望女主，希望言归于好。

在餐馆里，两人的聊天并不深入，赠送的礼物也没被带走。

他在附近兜兜转转，决定冒险地“摊牌”——直接表明希望两人回到分手前的那样。

在狭小的车内空间，男主讨好的话语，漏洞百出，十分不可信，而女主也直接问他是否去找他的老情人去了，他撒了慌。

男主回到自己的旅馆，准备第二天离开。

当晚，他的房门被女主叩开了。

接下来，锡兰导演用了一组十分迷离晦涩的镜头，表现了两人躺在床上，靠在一起，但看不清他们到底在干嘛，像是在做爱，但绝对不是做爱，一种纠缠不清的状态，更像是两人内心纠葛的展现。

也就是说，两人躺在床上一夜，什么也没有发生，沉默，一言不发。

我一直认为《迷失东京》那样孤男寡女躺在床上可以什么也不做，静静享受纯粹的美好，是不切实际的，而实际上，这样的不切实际，往往是真实存在的，在科波拉那里存在，在锡兰那里存在，在现实中存在。

一早，男主一夜没睡，坐在桌前，望着窗外的大雪，女主醒来，互道早安，她言语间的态度似乎是有希望重归于好。

但男主十分“务实”，说要送她回剧组继续工作，自己今天也将乘飞机回家。

因为一宿的沉默，并不能说明什么，也许这会儿女主动摇了，成热打铁，男主也许能挽回她的爱人，但在这样一场你来我往的角力中，是很难判断自己究竟处在感情中的什么位置，尤其对于男性而言。

工作间隙，女主望着远去的飞机，在大雪中流泪。

对于旁观者而言，似乎只要要求双方主动，就可以解决一切问题，而对于当事人而言，这真的太困难了，时机一旦错过，双方就注定渐行渐远。

那么，如何把握时机呢？

我不知道。

所以，没有哪个季节适合分手，而分手，却不挑季节。

作者|铃鼓先生曾经如此苍老，而今风华正茂

在我心里，爱情电影，总是要有鲜亮的色彩，欢快的音乐，醉人的美景，浪漫的爱情。

而《适合分手的季节》却在飘雪的冬天，灰灰的海滩，漫漫的山路，简陋的门窗，静静的特写，让我真正感到寂静的美。

电影中大量运用人物的面部特写，开场镜头停留在芭拉的面部三分钟之外，她的痛苦，不舍和欲哭无泪的表情让人感动压抑。

然而，当快到结尾时，她来到了LSA的房间，讲自己美妙的梦时，眼神飞扬，心情愉悦。

而且最后，仰望飘雪的天空和远去的飞机，镜头又落在她的脸上和那滴流下的泪。

对故事情感的描述，用我的文字真的无法表达。

但我心里真的能够感受得到男主角的纠结。

男人想过去就过去了，不要再纠结那个情人，因为在我心中你的位置最重，没有你的日子我的是寂寞的。

我千山万水来找你，只求你和我一起回伊斯坦布尔，重新开始新的生活。

而女人虽然看穿了他的心思，但仍然纠结一句话，没有我的日子，你是否去找过情人。

男人累了，走了。

而女人再来的时候，似乎更晚了。

这种纠结，谁能理解？

故事大量地对照，用情人的笑声和妻女的眼泪来对比，用同事的爱情和男人的孤寂来对比。

影片中最美的一幕就是妻子去片场，留下男人孤独地站在桥上，乌云，大雪，长长的桥，男人，背影。

真实，耐人寻味，这是作为一部电影所能打动我的最基本的两个要素。

真好，在这样一部电影里我都找到了。

那种奇怪的沉默气氛，那种无可奈何的对话，离我的生活那样近。

不同的人，总在不同的电影里找到自我，从这个角度看，我说这部电影好那可能是因为我情感挫折体验比较多。

确实，要在这部电影里找到感觉，是需要天时地利人不和的。

天时，是指要找一个夜深人静的时刻，地利，被窝或者沙发都行，要舒适（电脑前不是一个好选择，人容易浮躁），人不和最容易理解了，要是跟情侣刚吵过架，那么恭喜，你很快将要读懂这部电影了。

开始的15分钟，是很考验人的，一片荒芜的场景，两个乏善可陈的人，超长的长镜头。

但从饭桌的对话开始，你会发现，一部IMDB评分7以上的电影正式拉开序幕了。

终于看了锡兰这部片，其实关于这部影片还有一段故事。

早在去年就在学校超市买了DVD，买盘的时候被EX嘲笑，他对片名嗤之以鼻。

几次放入光驱，播了几分钟总被各种事打断，索性放在架子上，也渐渐布上了尘埃。

后来搬家，清点电影DVD，在众多片中又看到这部，从碟堆中拾起，凝视着封面的埃博鲁和片名几秒，似乎有着某种符号的象征性，放下也就没有带走了。

再到前些天，电影资料馆居然要放映这部影片，内心小小的激动了一下，叫上师哥一块儿去看了。

在我看来伊沙与情人的关系并不是从芭哈离开以后才开始的，这层关系是伊沙与芭哈裂痕的导火索。

伊沙到剧组挽回芭哈时，芭哈问：“你回去找她了吗？

”平衡的两性关系早已被打破。

在刻画伊沙与情人关系的那场戏中，两人始终处于暖光源场景之中。

深V、红酒、烟，以及在家也穿着的高跟鞋，做爱时两人始终没有接吻，情人对伊沙的诱惑也仅限肉体温暖的慰藉罢了。

再到伊沙与芭哈在旅馆那场戏，被衣服严实包裹着、看不到身体曲线的芭哈和情人相比，对男人来说没有丝毫诱惑，画面冰冷的色调无时无刻不提醒着这是一段已经逐渐失去温度的感情，就像白雪皑皑的冬季一样荒无一物。

失去了唯一性和拥有排他性的爱情最后剩下的是只是嫉妒，对女人，对芭哈都是可怕的折磨，它是对爱情的彻底怀疑。

如果背叛确定无疑，那么必须放弃把爱情看成宗教，那么必须放弃这爱情，它让芭哈被痛苦缠绕。

芭哈坐在车内，心如死灰，她转过头问伊沙，你回去找她了吗？

赤裸的被揭穿，伊沙哑口。

想到我一个朋友的故事，小A和男友异国恋，两年一直彼此信任如胶似漆，直到男友的发小到了米国玩顺道看望他。

发小离开米国一周后，小A偶然登录男友微信才知道发小在米国期间与男友一同住了三天。

悲痛万分的小A只能同男友说分手，心怀愧疚的男友想要挽回感情，小A袒露了心中一直深藏的秘密，她说，其实，我在国内也有出轨过。

写到这里，这似乎是一个平和的结局，爱情的天平在两者的背叛间又重新恢复了“平衡”，做为主体和自我的个体，各自手中拽着爱情的排他，却又苛责求全对方保持唯一性。

到了这个年纪，身边的女性朋友不论是已婚还是未婚，情感都遇到不少问题，“爱情”这个词对于男女两性有不同的意义，它存在的排他却是造成困扰的根源。

恋爱中的两人如同一个小团体，对内互相约束，对对方产生一种依附性；对外与他人和社会是一种彼此对立和否认，保持相对自由与隐秘性。

人性本能的占有欲也更多的体现在这种关系中。

但如果个体自身不不保持自己的独立，就会被关系中的对方异化，成为客体和附属品。

爱情在男人生活中是一种消遣，而于女人却是生活的本身，意识形态的差异造成了片中伊沙与芭哈矛盾的不可调和。

芭哈在爱情中将自己从属于伊沙，将自身置于臣仆的位置，在爱情中寻找自己的状况、过去和肯定，当男人，当伊沙沉浸在内在性时忽略她，她逐渐迷失其中。

对女人来说，投身爱情是全部舍弃给一个主人。

很久都没有看到如此沉浸的欧洲电影了。

锡兰对环境和情感的融合做的非常到位；夏日的别离；冬日的温存；极具反差；使得一个平淡无味的故事和人物多了许多使命感和沉浸感。

我们只关注分分合合中的分，孰是孰非；却鲜有自省合是为何？

难舍难分？

还是对过往一种执迷一般的美化推动。

或许对于多哈而言；伊沙只身一人来到冰封北境之地；不顾大学冰封的寒冷只为来求和；这一点就是原因；或许对于多哈而言，对过往执念般的回忆与滤镜般的美化；促使他来此；但在温存之后，二人所有的憧憬在现实的悸动下；都只是自我感动，自我以为的憧憬；最后都沦为现实和情感变迁的一地鸡毛。

锡兰对于暧昧的描写同样十分出彩；用一面镜子象征关于身份和原始情欲的错位对立；用笑来掩饰内心的空洞寂寞空虚；用笑来传递关系错位的无奈；用笑来伪装对旧爱的想念与那份剪不断的思念与留恋，与对偷情但忍俊不禁的嘲讽。

却都在一声声笑中共同上演。

那句台词“它都陈了”“那你就不要吃了”或许这也从创作者的视角隐喻了伊沙与二位女性的关系；过去终究是过去；都已经变了，那就不要吃了。

影片中声音的创作也十分丰富；雨声、飞机的轰鸣声，《欢乐颂》八音盒都精准的传递出了人物的内心情感。

影片最后，多哈在拍摄现场入戏太深；雪花纷飞；天空发动机引擎的轰鸣意外嘈杂；或是她是对二人关系灯枯油尽的无奈；或许也是对伊沙依然不变的失望；或许在这两种情感基础上；依然有对伊沙的点点不舍和哀伤。

多哈所有的情感，都隐藏在这嘈杂的飞机轰鸣声中；和这大雪皑皑的落雪之中。

电影中可听见各种声音。

苍蝇的嗡嗡声，风声，雨声，靴子走在雪地上的嘎吱声，灯泡中电流经过的声音，甚至，神殿周遭翻滚的热浪，咖啡店窗外飘着的雪，都是有声音的。

这些声音被强调，被听到。

独独缺失的，是人说话的声音，以及对面的那个人心底的声音。

片中有一场情欲戏，在双方那点默契之下，情欲成为无需明言的共同的渴求，锡兰拍出了此中颇有意味的东西，以及渴求中的对抗，手法直接、粗野、强烈......近结尾时，巴哈讲了她的一个梦，讲诉时，她的笑容真美：晴朗的一天，满是阳光。

风抚草地，掀起绿浪滚滚。

我可以飞。

我轻巧的掠过草地，那么美丽。

我往下看，我看到了水泥或其他的，我慢慢的飞向它了。

突然，我看见了我妈妈，她在向我招手。

我想，她还活着。

真不错，那让我如此开心。

土耳其导演舍兰(Nuri Bilge Ceylan，http://www.nuribilgeceylan.com/)的《气候》(Climates，2006)是我今年看过的最佳的电影。

《气候》比之于导演的前作《遥远》(Distant，2002)还要出色，而且承接推展了舍兰所关心的问题－－疏离与孤独。

本来是看《殇城遗恨》(Grbavica，2006)在先，一口气看两场。

去年夺得柏林金熊奖的《殇城遗恨》风格平实，不动声色，直至最后十分钟真相揭露——少女是仇敌强奸成孕的孽种——这是原罪，但因为无私的母爱，一切罪恶都消弭无痕，借用文豪歌德(Goethe)在《浮士德》(Faust)中的神秘的合唱：「不能达成的愿望，在这里已经实现；不可名状的奇事，在这里已经完成；永恒的女性，引领我们高升。

」《殇城遗恨》是一部关于战争与母爱的电影，令人动容，可是，这片刻的感触和愉悦在四十五分钟后实时消失。

《气候》一开始的景深镜头已说明一切，妻子在前景，丈夫在后景，但后景的影像是模糊的，不对焦的；之后又反过来，妻子在后景，也是模糊的一片——夫妻二人在情感的废墟上踽踽而行，他们已无法沟通，视而不见，过去的美好日子不会再回来，一如安东尼奥尼(Antonioni)的《夜》(La Notte，1961)，情隔万重山，爱是不可能的事情。

电影分为三部分，气候和地点各不相同，一开始是阳光灿烂的渡假城镇Kas，阳光并不和煦，倒是令人焦躁难安；中段是雷雨前后的城市伊斯坦堡，风雨挑动人们暴烈的情绪与情欲；尾段是漫天飞雪的东部乡镇，寒冷封锁着窗户，封锁着道路，封锁着房子，封锁着人。

三部分各有一个固定不动的长镜头，第一个是晚餐后的闲谈时段，夫妻之间已无话可说，夜的寒风令丈夫的关心问语变成冷嘲的说话；第二个长镜头是丈夫与情妇的性爱场面，一粒果仁引发出男性的占有欲，男人暴烈一如动物；第三个长镜头是夫妻重逢，二人在车上，丈夫说不如重新开始，却没有响应。

安东尼奥尼(Antonioni)的《奇遇》(L'Avventura，1960)以一个左右对分的长镜头收结，情侣背后是坚固的房舍，而另一边是远处的火山——二人暂且得到坚固的感情关系，但未来是不可逆料的；《气候》有一个上下对分的长镜头，下面是丈夫与沙滩，上面是天空、海洋和妻子，二人活在不同的世界，妻子看着帆船，丈夫看着妻子，他无法掌握妻子的思绪。

妻子好象海浪，片刻依傍沙滩的海岸，但倏然就会离去。

在《气候》的尾声，妻子到酒店找丈夫，舍兰以一连串特写镜头(例如一支燃烧着的烟、墙上的绿色花边的灯)与不对焦的镜头交待二人重逢的夜，引人遐想。

到结尾，二人分道扬镳，妻子回到工作的地方，雪下着，落在她的帽子上、肩上，更多的掉在地上，没有了爱的感情一如寒冬的雪。

去年诺贝尔文学奖得主、土耳其作家帕慕克(Orhan Pamuk)以雪的静默来打开不能被揭露的真相，真相老是令人难以接受，且带来威胁，结果是——谎言与面具慢慢地吞食纯真的自己，人本来的面貌与灵魂。

然而，雪的静默带来另一种声音——The Blanket of fresh, white snow had buried the empty streets in a silence so deep that we could hear only our footsteps and breathing.(Orhan Pamuk”Snow”)。

静默，原来是聆听自己灵魂的声音，那听不见的音乐与呢喃。

看到这部电影的片名时，心里咯噔一下。

适合分手的季节，怎么看都太符合心境了。

以前我常常想，燥热的夏天，连空气都漂浮不定，况且两个人黏在一起也不凉快！

太容易说分手就分手了。

不是夸大其词，气候对于人的影响是确实存在的，就像有的人一到雨天就心情抑郁，看到晴天心也跟着阳光明媚。

去年夏天，我很长一段时间囿于“夏日综合症”，说来也挺作的，也许这个名词并不真实存在。

于我，它的主要症状是心情忧郁，烦躁，食欲下降，经常哭，对很多活动丧失兴趣，甚至连谈恋爱都兴致缺缺，不止一次说不如夏天我们就分开吧，等到秋天再在一起。

均被无情驳回。

那时候就觉得，夏天说分手，还挺在情理之中的。

冬天那么冷，牵手拥抱都能取暖，谁舍得分手呢。

影片一开头，是夏天，妻子陪丈夫在烈日下的古迹里拍照，原来丈夫是大学建筑系的老师。

前景，后景，虚化，妻子默默流下眼泪，基调已定，这段关系充斥着悲伤和绝望。

汽车里呼呼大睡的丈夫，旅馆里敷衍的妻子，餐桌上的冷嘲……他们已经无法正常沟通交流了。

许是妻子在赌气吧，因为察觉到了丈夫的不忠。

然而提出分手的竟是丈夫，也许他再也不想容忍妻子的阴晴不定和忧郁。

季节流转，到了簌簌大雪的寒冬，丈夫乘飞机来找妻子，为她准备精巧的小礼物，言语温柔，诚心认错，说他已经变了。

妻子假装不为所动，却躲在车里失声痛哭。

太能理解了，从夏天到冬天，她一定没有少哭过，委屈，愤怒，悲伤，心冷，自尊，不舍……为了一些说不清道不明的感触。

她没有坚守自己的底线，选择原谅，来到丈夫的旅馆共处一夜。

第二天清晨，她兴高采烈地和丈夫诉说昨晚的梦境，笑容纯真，可是换来的竟然是丈夫不痛不痒的一句“你什么时候走？

” 妻子的笑容僵住了。

“你不想错过上班时间吧？

走吧，我请你好好吃一顿早餐，我可以从那里去机场。

” 如果我是妻子，我会想什么？

“我以为我们已经和好了，为什么一夜过去又恢复原状了？

难道不是你自己说的你已经改变了吗？

”但是，我们不能因为结局的不完美，就去质疑他所说的话是假的。

人在动情的时候所表露的情感都是真的，只是在那样特定的氛围甚至气候之下，他感动了你，也感动了自己。

他也以为自己已经变了，可是在重新得到你之后，发现这并不是他的初衷，可怕的婚姻的窒息感卷土重来，他始终都是一个自私的男人。

四季不会停歇呀，春花秋月夏荷冬雪，人间四季都是好时节，情不知所起，不知所终。

原来分手这件事，不需要天时地利人和，也不在乎没有你的陪伴，冬天会不会更冷。