阿凡达

1.观影前很不幸，先看到陆川撰文盛赞《阿凡达》。

陆川是施虐狂，喜欢残酷和血腥，并且很知识分子，热衷于将自己的怪癖包装成“理想主义”。

这种人是天朝极品，从《可可西里》的“环保”到《南京南京》“反战”，都是主旋律。

他赞美《阿凡达》，给我带来了某种不祥的预感。

他说 ，《2012》的导演看了只有磕头。

“磕头”，多么天朝的礼仪，但从他嘴里听到是那么的亲切而自然。

2.果然，陆川很神奇，他自己够天朝，他赞不绝口的电影也很天朝。

电影一开始，“潘多拉”星球展现的是黄山或张家界的美景。

而这个星球的伟岸男儿都留着满清的辫子。

看到“世界之王”这么恭维我们，我脸腾地红了，很是受宠若惊。

我唯一不满意的是，电影还是太写实了，这个星球的女性都是平胸。

假如像张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》一样，让我泱泱大国的妇女都挤挤就好了……3.故事很简单：美帝国主义强盗行径遭到了第三世界人民的英勇反抗，最终以失败告终。

邪恶的一方是：跨国公司、美国军队、白种人、拳击手。

正义的一方是：土著、部落武士、有色人种、残疾人。

邪恶的一方发起了不义的战争，为了掠夺别人的财富。

这真是令人义愤填膺，让我们联想到西方资本主义发迹史上的许多罪恶，例如东印度公司、西班牙殖民者，以及离我们并不久远的这次美伊战争。

美帝国主义太可耻了，他们的大企业操纵了这次战争，仅仅是为了石油。

萨达姆太冤了，还有他那些无辜的子民。

4.没错，一本左翼的政治宣传小册子，影像版的。

我向来反对美国向中国输出价值观，其实就是指这一类东西。

美国向我们输入这些有毒的左派观念，太阴险了，幸好我天朝也不简单，礼尚往来，时不时向他们输出有毒的玩具和食品。

5.《第九区》、《2012》和《阿凡达》输出的美国价值观太有害了。

那是一种强烈的自我憎恨，已经到了渴望自我毁灭的地步。

他们令他们走不出历史的重重阴影，被清教徒病态的负罪感折磨着：《第九区》讲了对黑人的种族隔离，《阿凡达》则讲了对印第安人土地的掠夺。

而两部影片共同说出了一个惊人的结论：连昆虫和野兽都比美国人善良。

最终，这种自我憎恨上升到了对全人类的憎恨。

观看银幕上的地球人和外星人的战争，观众的情感错位了，他们站在了非我族类一边，为人类被外星人无情地消灭而欢呼。

《阿凡达》里，男主角是一个大叛徒，他不仅率敌杀死自己的同类，还将自己的外形变成外星人。

迈克尔杰克逊漂白黑皮肤受尽千夫所指，而他就幸运多了，改头换面依然被大众视为英雄。

6.《阿凡达》的男主角，从一个堕落的文明人，蜕变成了一个高贵的野蛮人。

这就像艾伦布鲁姆说过的，美国的男青年就像大自然的野蛮人，他们期待如此，也是这么被塑造的。

当然，这不是什么好现象，而是美国精神衰落的征兆。

7.很多人说，这部电影特效很厉害，充满诗意。

可我看到的景象就是一个水族馆，到处漂浮着海藻，那些外星人和飞鸟如同热带鱼般游来游去。

8.还有人说，这部片子里，卡梅隆向张艺谋偷师，学了很多东西。

我向章子怡保证，确实如此。

有两个夜晚，“潘多拉”星球的人民都聚集在很大很大的草坪上，那里灯火通明、激光四射，而他们就像天朝子民一样，做团体操，集体发功，那场面恍如北京奥运会的开幕式、闭幕式。

9.作为一部高科技的环保电影，《阿凡达》将成为不朽经典，能在思想的先进性上与之比肩的恐怕只有《意志的胜利》了。

它准确地告诉我们，环保主义者的头脑里都是些什么东西：酋长、巫师、武士、恶龙、狩猎、部落图腾、心灵感应、崇拜仪式。

这些环保主义者渴望成为新人类，一种身体健美、心灵纯净的超人，他们有鸭蛋黄的眼睛，漂亮的蓝色纹身，还拖着一条返祖的长尾巴。

10.当年伏尔泰挖苦卢梭：“读了你的书，使人渴望四脚爬行。

”看完《阿凡达》，听到不绝的赞美之声，不由得让人感慨，这个年代伏尔泰已经绝种了，只有卢梭们在到处爬行。

环保万岁，继续磕头吧，天朝子民们，洋鬼子在羡慕我们的精神文明，虽然他们掌握着奇技淫巧的高科技。

昨天终于把我这段时间正在做的、基本上完全DIY的一本书的前期工作都做完了，接下来就是印刷了。

为了犒劳一下自己，我跟张胖儿决定一起去看一看传说中的《阿凡达》。

由于听到某人谣传，说北京1月6日前IMAX3D版《阿凡达》的票已经卖没了，所以我们就随便找了一家电影院看了普通3D版的。

但就是这普通3D版的《阿凡达》，也让我看得一愣一愣的。

回想一下我看此片时的情形，基本上都是保持着这样一种表情：张着嘴，呆呆地盯着屏幕。

因为其中的很多画面让我觉得自己就像是梦境中漫游，另外还有很多细节都充满了奇思妙想，通过这些细节也能看得出来：这是一部用了多年时间反复雕磨出来的心血之作。

今天在宁财神的微博上看到这样一句话：“昨天半夜跟几个导演和制片人看《阿凡达》，散场之后，气氛诡异，沉默，沮丧，几乎没人聊电影，都被震傻了。

”我相信这部《阿凡达》肯定会把世界各国的很多电影业内人士都给震傻了，单从这个角度来看，这部电影想不成为世界影史中的划时代之作都很难。

这部电影到底牛B在哪里？

关于这个问题，只是听别人的描述是无法想象的，其实这跟做爱是一个道理，没做过的人如果想知道做爱到底是啥滋味，就得自己亲自去做一次，除此之外别无他法。

当然，现在必须是这样，但未来可就不一定了。

当我看完《阿凡达》之后，我曾苦苦思索这样一个问题：未来千年A片发展之趋势。

我相信未来的A片肯定都是3D的，而在未来的未来，那时的A片可能会像《阿凡达》男主人公所体验的那样，即一个地球男性只要让自己躺在一个仪器里，他就可以让自己在一个虚拟游戏世界里跟他迷恋的任意一个女人做爱，另外他也可以用自己的大脑控制一个克隆人，然后让后者四处冒险并猎艳，甚至还可以跑到宇宙中的某颗星球上，跟外星女人谈恋爱并做爱。

当然，其前提就是那个外星女人最好不要是电影《第九区》中的那款外星人。

接下来再探讨一下《阿凡达》的“思想性”。

《阿凡达》的视觉效果肯定是革命性的，但其“思想性”的确是挺平庸的。

不过这也没什么了，因为如果在这样一部超级商业大片儿里探讨那种晦涩的、终极的哲学理念，这的确太冒险了。

你总不能让卡梅隆用5亿美元拍一部类似于《银翼杀手》或《2001太空漫游》这样的电影吧，因为如果他真的这么干了，他同样也会在世界影史中流芳百世，只是《阿凡达》的投资人肯定会跟他拼命。

不过韩寒对《阿凡达》的“思想性”似乎推崇有加，他在博客中这样写道：“有一些中国的影评人认为，电影虽然不错，但是有些情节还是落入了俗套。

我完全不这么认为，因为野蛮强拆对于其他国家的观众来说，的确是一件超乎他们想象力的事情，也就是外星球和中国才可能发生。

这是一部伟大的电影……”当然，这可能只是为了反讽，也许韩寒只是借《阿凡达》的酒杯浇一浇自己心中的块垒。

关于《阿凡达》的“思想性”，科幻作家韩松的评价要更专业一些：“由于期望太高，故此这部电影留给人的回味是如此之少……这部电影的最大缺憾就是它无争议。

同样，也没有什么前瞻性……”韩松对《阿凡达》的评价还是挺到位的，就其“思想性”而言，它可回味的东西的确很少，另外它也的确缺乏争议性和前瞻性。

但我相信在未来的某一天，当我回想起这部电影，我还是会在心中由衷地感叹：“真牛B啊！

”因为3D版的它曾让我觉得自己就像是在梦境中漫游，我想这就够了。

另外鉴于它还激发我去思考了“未来千年A片发展之趋势”这样一个很严肃、很深沉的问题，所以我给这部电影打五星。

我在国内做了几年的3D动画，自认画面的优劣在鄙人的眼中的回馈还算是比较中肯的。

对那些看过预告片之后大感失望的人，我无力反驳，因为不仅仅是预告片欺骗了他，更重要的是他本人的审美观对自己眼光的欺骗。

CG动画和真人合成技术发展到今天，加上如今在众多影片中的泛滥程度，常人带着审美疲劳的眼光已经很难凭着粗略的观赏来分辨他们的优劣程度。

对于阿凡达在视觉上的精彩程度，通过预告片已经可见一斑。

那些适应普遍审美观的人无法看到片中方方面面流露出的不俗表现！

（认为画面过于失真和角色过于丑陋的人都属于此类。

）如此艳丽的画面让他们难以接受，但他们没有顾及到片中超乎想象的细节和创意。

如此特别的人设让他们倍感失望，但他们没有顾及到那些澄澈如水的眼神足以让它们美过人类千百倍！

抛弃传统的审美观，抛弃可恶的人类中心论，来跟我们一起等待詹神是如何把这个世界渲染的身临其境，如何把这些精灵描绘的真实生动的！

看过海外观影人口中对3D IMAX版片段的一些评论之后，更加印证了我心中对影片的预料，断定该片会创造电影史上3D时代新的光彩篇章。

他的革命性不仅仅是和普通2D电影的差距，甚至能够达到之前所有上映过的3D电影所远远不能达到的效果。

他们自主开发的FUSION数字立体摄影机技术也许能够让你感受到场景中的每一粒浮尘从你眼前飘过的真实感，宏大的战争场面会让你感受到血脉贲张的的眩晕。

回过头来所，避开他的3D革新不谈，单单从视效上看已经足以凌驾于世界影坛的顶峰！

我不敢断定它的票房会成为一个奇迹，但影片本身一定会成为电影界的标杆之作。

来豆瓣码的第一篇小字，有不足，望体解

不要迷恋《阿凡达》，对中国电影人来说，那只是个遥不可及的传说——以我有限的智商推断，在可以预见的将来，《阿凡达》对我们的“遥不可及”几乎是无限的。

我们看的也并不是《阿凡达》，而是一个名叫詹姆斯•卡梅隆的怪蜀黍长达十三年的寂寞。

技术上的细节我并不掌握，不过单从个人观感来看，《阿凡达》对3D电影的推进堪称里程碑式的。

当你面对IMAX制式的巨幕，戴上红蓝眼镜，耳旁呼啸着震耳欲聋的环绕立体声，再看着铺天盖地的Na’vi人和潘多拉星上的怪兽如滚滚洪流而来，那种震撼感够资格载入史册了——1895年12月28日，当卢米埃尔兄弟在巴黎咖啡馆里放映《工厂大门》和《火车到站》时，人类曾经感受过这种震撼，时隔百余年，已经被好莱坞的视觉特效搅得普遍审美疲劳了的世界观众们，终于在《阿凡达》里再一次感受到了久违的震撼。

不管3D技术的最终走向如何，《阿凡达》已然给世界电影业狠狠的注入了一针强心剂——甭管家用投影仪还是蓝光DVD，在以《阿凡达》为代表的IMAX¬-3D面前都不值一提。

在饱经小荧幕诱惑达半个世纪之后，詹姆斯•卡梅隆终于让我们发现：原来还是大银幕才有大智慧，可以想见，在《阿凡达》之后，IMAX-3D厅会如雨后春笋般在影院里浮现。

不过，说《阿凡达》之于世界电影史就像《爵士歌王》（世界上第一部有声电影）和《浮华世界》（世界上第一部彩色电影）一样开启了（2D到3D）新时代，可能有些言之过早。

一来《阿凡达》所使用的技术先前都有前辈影人使用过，只不过这一次卡梅隆改进程度比较大，但并没有革命性的创新。

再者，不能裸眼观看的3D电影很难说具有普及意义，而且Na’vi人固然全身肌理都空前的细致逼真，但在人眼看来，CG出来的东东与真人表演的区别还是显而易见。

说实话，我以为真正成熟的3D电影应当辅以虚拟现实技术，而且应选取现实题材而非幻想题材——所谓“画鬼容易画狗难”，一俟CG可以以假乱真到完全消弭了动画片和真人电影的区别，那才真正是一个崭新电影时代的到来。

而且，从长远来看，技术的成熟和普及必然会导致成本的下降，在这里，不难做出一个未来学的推测：N年后的人类，可能会在很大程度上不再从事文字写作（出于对中文系同学们的尊重，我礼貌的使用了“在很大程度上”作副词而避免了全称判断），而将影像作为人类艺术创作和信息表达的最主要介质。

想象一下，在未来的学校里，老师们在布置家庭作业：小朋友们，今天的homework是每人一部90分钟长的科幻大片——技术的发展和成本的下降让电影成为彻底的私人化作品，小朋友们回家点点鼠标，脑子里的构思就能用影像表达出来（这也意味着影视演员完全沦为传说中的古代职业）。

当然，在目前这个时代，IMAX-3D加虚拟现实的技术对中国电影和中国电影人来说依然还是个传说。

虽然有不少中国的技术精英加入了好莱坞大片的特效制作团队，虽然我们也在零星的采用CG技术并声称跟上了世界潮流，但从根子上来说，中国电影还缺乏技术进步的原动力——在一个有关部门呼风唤雨、综艺晚会般组合明星就能稳赚不陪的电影市场里，有哪个投资人会冒如此大的风险去投资新兴的电影技术？

要知道，在《泰坦尼克》之后，卡梅隆足足蛰伏了十三年时间来给《阿凡达》练手（当然《阿凡达》也是为了给他的《铳梦》练手）——这倒让我想起了约翰•纳什，一位让普林斯顿大学用了近三十年的时间来等待的精神病人，最后，他给普林斯顿的荣誉室里增添了一枚诺贝尔奖章；而素来以铜臭气让全世界的文艺青年们嗤之以鼻的好莱坞，此番竟然也容忍卡梅隆疯狂的“游荡”了十三年，并且给他一次性的押宝了五亿美元——看来，不管怎么说，萦绕着“市场的苍蝇”的好莱坞还算一位不坏的伯乐，文艺青年们先前对他们的态度的确有点苛责了。

想想半个多世纪前特吕弗们为了反抗商业电影体制的压抑，喊出了“作者电影”的号子，现在看来，卡梅隆完全做到了产业资本与个人作者的合二为一。

不过话说回来，《阿凡达》的故事是有点老套（不要用“这是个十几年前的故事”之类的话来为大神开脱，几千年前的神话故事不也被后世拍过？

只要故事在当下出现，那当然就应该用当下的视角来评判），而且充满了其他电影的影子：一开始看着美国海军陆战队员进驻丛林，有点《野战排》的感觉；杰克•萨利“移魂”到他的Avatar身上，又分明用了《黑客帝国》的套路（对萨利而言，潘多拉星之旅就像是一段电子游戏之旅，如果在续集里来个翻盘，告诉观众后面的内容全是在萨利脑海里虚拟的，这故事也完全成立）；后来土著Na’vi公主从猛兽口中救下萨利，明显是《风中奇缘》的路子；再往后萨利去哈利路亚山上驯服暴龙兽，那场景像极了《天空之城》；最后萨利带领Na’vi人对地球军队（其实就是美军）绝地反击，明显是《与狼共舞》的母题重演；大战爆发时，满地的六脚马和遮天闭日的暴龙兽又让我有看《指环王》的错觉；而当坏上校操控着硕大的机器人与萨利的Avatar搏斗时，那个机械大家伙又让我有了《第九区》的联想——细细想来，《第九区》和《阿凡达》的意识形态内涵最为接近，二者都是柏林墙倒塌、9•11发生后的科幻大片，片中的外星人都从铁幕时代的凶神恶煞变成了如今低三下四的弱势群体（把《阿凡达》看成是一场宇宙级的反拆迁战也不为过），两部影片几乎都是对亨廷顿“文明冲突论”的影像图解。

卡梅隆人称“技术狂人”，却在《阿凡达》中反思了一味追求物质技术的恶果（往深了说，这就是对现代性的反思），而他用的思想武器则是万物有灵的原始泛神论思想。

Na’vi人满清造型的大辫子成为了他们与潘多拉星球上其他生灵的交流介质，在圣树即将被毁的千钧一发之刻，万千生灵共同出击，打得地球（美国）殖民军屁滚尿流。

当然，那个Na’vi人的“伊娃”神还是满蘸着基督教圣母崇拜的影子。

而卡梅隆导筒下的潘多拉星也和谐无比，淋漓极致的体现了生态时代的绿色世界观——不过考虑到《阿凡达》的花费，这应当是一部不太环保的“高碳电影”。

至于《阿凡达》中对于Na’vi人的造型设定，那明显是印第安原住民的放大升级版。

没办法，据说卡梅隆绞尽脑汁设计Na’vi人时，就考虑到男性观众的接受度——所以Na’vi人不能太不像人，要不然，片中那场男女主角的床戏怎么摆？

总不能拍成《动物世界》吧？

（可怜佐伊•索尔达娜从头到尾没露过脸）现在看来，Na’vi公主的比基尼效果不错，屁股后的尾巴还带了点性感小猫的诱惑力——这是有点幼稚，但不必指责卡梅隆，电影是拍给人看的，是人就摆脱不了人的有限性。

在探索宇宙的历程中，其实我们是无法真正接受与我们迥异的生命存在的（其实“生命”这个词本身就已经说明了我们的有限性），就像莱姆在《索拉里斯》中所写的那样：“我们寻找的是人，而不是人以外的存在。

我们并没有对人以外的世界的需要。

我们需要的是人自己的镜子。

”（值得一提的是，2002年卡梅隆曾担任制片人翻拍了《索拉里斯》一片）百多年前，尼采曾先知般的喊出过“永恒轮回”的谶语，或许，当新技术营造的空前视觉史诗浮现于电影地平线之际，观众们早已厌倦了所谓现代、后现代的艺术探索，悠远的民间故事被3D、CG乃至VR技术包装后开始重新登场——这便是电影史的“永恒轮回”（此处是对该术语形而下的挪用）吧：最新的技术、最老套的故事，两相结合，莫不预示着一个全新电影时代的轴心正在徐徐展开？

尽管有着种种的不足，但《阿凡达》的意义不容置喙——《阿凡达》是宣言书，《阿凡达》是宣传队，《阿凡达》是播种机，试看将来的影院，必是IMAX-3D的世界！

遗憾的是，对于中国电影人来说，《阿凡达》在有生之年恐怕只能是一个遥不可及的传说。

这不是钱的问题。

所以，不要迷恋《阿凡达》。

（南方网专稿，转载须注明出处。

）

圣诞在尖沙咀UA很杯具地看了一场第一排正中间的Avatar…… 于是来分享一下看此等神作的准备经验 orz1. 开场前尽量少喝水。

3个小时的电影，每一分钟都不容错过，不要因为去厕所而留下遗憾。

再说现在北方天气这么冷，体内水循环的周期大大缩短……so……2. 尽量看IMAX 3D的版本。

虽然钱价的确算比较贵，但绝对贵得有道理。

如果你是人云亦云甚至附庸风雅地去看这部电影，那么请随意吧，甚至不看也罢，等下载呗 反正它就是个换了外皮的风中奇缘+幽灵公主（俺被同事们火星一样的言论和态度震惊并桑心了……）如果真的想体验这样一个奇妙的世界，不要犹豫，IMAX吧，错过一定会后悔的。

3. 如果能提前预定座位，IMAX推荐比较中后排的位置。

当然，由于每个影院的屏幕大小不尽相同，所以位置也可以适当调整。

如果，如果不能确定自己会买到第几排的座位，请记得携带晕车药！

真的，不开玩笑……我们在尖沙咀UA坐在第一排看的时候真的好想死…… 前两个小时所有的近景镜头都让人有晕车的感受，而且我不停地在打嗝，胃口里翻江倒海…… 到后期的战斗场面才稍微舒缓了一些。

电影散场大概俩个小时之后才感觉有胃口能吃下去东西……当然，UA的屏是我见过的最大块的IMAX屏，基本上和电影博物馆的一样大了。

（当然也可能是因为坐在第一排，看什么感觉都很大）对于北京石景山万达或者天津中影这样13米高的“小”屏幕，估计坐在前排也不会有太大的不适反应的。

看个人喜好啦4. 关于3D眼镜。

一般影院有两种，一种是要押金的，一种是不要的。

要押金的多是普通屏的，镜片是玻璃的；不要押金的是IMAX，镜片只是塑料片而已= =拿到手以后请抓紧电影开场前的时间轻轻擦拭一下镜片。

不知为什么很多镜片上都会有油渍……非常影响观看效果……所以去之前最好带上块眼镜布，实在不行也可以用纸巾，最好哈口气，这样可以更好地把油渍擦掉，而不是把整个镜片擦花……5.手机请调成振动或者干脆关闭。

观看如此的神作，自己也不希望有电话来打扰吧。

就让这3个小时完完全全地在潘朵拉星球度过好了6.影片结束后请不要着急离开看完字幕是观众应有的美德。

边听着主题曲边向那些把这个美妙世界呈现在我们面前的工作人员致敬吧以上。

附：影城 银幕 开业时间 宽度 高度 面积 座位数 IMAX胶片 IMAX数字 上海和平影都 - 2003年底 20 15 300 360 有 - 北京华星影城 2号厅 2006年5月 26 18 468 387 有 有 中国电影博物馆 - 2007年2月 27 21 567 403 有 - 武汉环艺影城 - 2007年2月 22 15 330 648 有 有 东莞万达影城 - 2007年5月 28 22 616 648 有 - 苏州科技文化中心 - 2007年10月 21.3 13.3 283 384 有 2010年1月正在进行 长春万达影城 - 2008年3月 21.8 13.4 292 - 有 有 长沙万达影城 - 2008年5月 22.5 16.5 371 - 有 有 北京万达影城石景山店 - 2008年12月 21.3 12.6 268 - - 有 昆明百老汇影城 - 2009年9月 21 12 252 - - 有 天津中影国际影城 - 2009年9月 21.5 13 279.5 377 - 有 无锡大世界影城 - 2010年1月 19.1 10.6 202 378 - 有 宽度相差不是很大，不过高度会差很多……东莞那块是最大的，其次是电影博物馆。

座位的前后大家可以参考屏幕大小做适当调整大家都来好好享受美妙的IMAX 3D吧 XD

一部关于未来的电影，萦绕着过去情境，你可以看见滚滚而来的生命，战争与爱情在特效的衬托下无比恢宏，在震撼和震惊的尽头仿佛看见了历史的维度。

当地球的子民打开潘多拉的盒子，一切重生繁盛，一切面临毁灭。

在战场上失去双腿的杰克延续同胞兄弟的工作，他以另一个躯体奔跑穿梭于原始森林，与飞龙翱翔，与公主相恋。

凭直觉而行动，听从内心的声音，用眼神去交流。

这是一个带有浓重英雄主义的梦，故事情节是典型的好莱坞风格。

只是，看到无情的机器摧毁了生命树，纳维人的灭族之灾已是覆水难收之时，我的手被自己咬出了牙印，浅浅的血痕。

遍地开花的死亡与战火，脆弱坚韧的泪水与拯救，世界已经走近一个极限，再跨出一步，一切变为疯狂的毫无人性的屠杀。

我似乎看到了数百年前被驱逐的印第安土著，看到了1840年的鸦片战争，看到了越战、海湾战争、伊拉克战争……看到了人类的残忍与屠杀的光影，却也看到了摇曳的生命树下生生不息的爱与希望。

一部科幻片，但一切都是真实的，或者说很多都曾相似真实的发生过。

它们在我们每个人的记忆中，历史上，物竞天择，弱肉强食是不变的生存法则。

少有人在丰饶的矿藏面前记得这个世界的美丽与奇异。

少有人在经济诱惑面前记得还有爱与尊重、纯粹的精神可以平衡一切。

这部电影中,我看到了宇宙的神秘——永生不朽的伊甸园一样的谜，在卡梅隆导演眩目的3D特效之中，另一个星球的鸟啼兽走、幽谷落花，那样真实而绝美得展现在世人面前，浩大的场景几乎要淹没影片本身的叙事。

那是过去也是未来的图景，让你心怀憧憬让你窒息。

在生命弘大的叙事中，宇宙种种神幻只是一场想象。

打开盒子，闭上眼睛，一天结束，一天又到来。

行走在世界与世界的边缘，阿凡达和杰克的生活已融为一体。

每一颗自由的心都不应该被操纵。

过度的操纵只会导致一种结果——反抗。

最后的最后，阿凡达背离了人类，归于纳维。

在黑暗里睁开的眼睛。

透过一只眼睛你可以看到什么。

在毁灭与重建之间，在贪婪与美好之间，人性是如何延展。

在族群认同之间，在梦想的自由之中，该诅咒的终归于毁灭，该赞美的生命郁郁葱葱。

这样的故事着实不新鲜，但它可以激起全人类的共鸣。

这就是大众文化的魅力，这就是文化工业。

通俗的情节，全球性的煽动，新技术的渲染，政治权力的世俗化，夸张的褒贬都构成了看不见的情绪关联，让你走进影院。

涵盖最大的受众群，无论你是下里巴人还是阳春白雪，阿凡达都是下凡的天神，他告诉你：I see you。

我看见了你，你的梦想与现实，看见了你这个民族，你们的过去与未来。

战争不是一场3D游戏, ，去努力用心感受。

也许某一天它就会再一次真实地发生在身边。

那个时候，亦会需要你，站出来，为保卫家园而战。

我看见了大拆迁的到来，看到了全球化的噩梦。

但我也看见了阿凡达，象征纯粹精神与平衡的生命树。

暮色苍茫，再看最后一眼潘多拉星球，内心波澜又寂静。

即使，G要退出中国市场；即使，大巴仍然不能上路；即使，房价依然飙升；即使，毕业后会做一个被有产阶级不屑的蚁族；即使，有一天徘徊于自己经济困境的组织们都无力关心这个地球……即使，最糟糕的状况会到来。

我还是相信，一个民族的生命树的存在。

（引自《星际百科全书》第六版第1984卷“星际拆迁”条目下义项“原住民的反拆迁斗争”中的有关内容，本条目由著名拆迁史学家William Zhang博士撰写，唐福珍女士对此条目亦有贡献，未经许可不得私自转载、引用）……但是，在人类为牟求经济利益，不顾原住民意愿而强行进行的拆迁行动中，也偶尔会遭受到这样的抵抗，即，有少部分的人类拆迁者在深入了解原住民的文化之后对其产生了身份认同，转过来帮助原住民对抗拆迁；而他们对人类拆迁者的了解也为拆迁行动带来了极大的阻力，有时甚至会使整个拆迁行动以失败告终。

…………在潘多拉星球上发生的“阿凡达事件”就是一个典型的例子。

……（潘多拉星球是伟光正星系Crab星[即河蟹星]的第四颗卫星，一颗类地卫星——有关它天文特征的详细介绍参见本百科全书“伟光正星系”>>“河蟹星”>>“潘多拉星”条）……这一事件的起因是：“河蟹”矿业公司，一家著名的国有股份制企业，在潘多拉星球上发现了一种名为“unobtanium”的稀有矿藏；而公司对其进行经济地开采之前遇到了两个极为不利的条件，其一是本星球并不适宜于人类的大气成分与气候，另一个，也是最重要的，就是矿藏的分布与本地的原住民纳维人的居住地相重合。

鉴于“河蟹”矿业公司对矿藏的采掘过程一向会对原生环境造成毁灭性的、不可再生的破坏，我们可以断定，在公司与原住民进行相关接触之前，二者间的矛盾是不可调和的。

……（引者在此先对纳维人做一简短的介绍：纳维人是潘多拉星球上目前已知的唯一智慧生物，人形，有尾，平均身高在十至十二英尺左右。

纳维人的社会组织形态仍然停留在部落阶段，且对世界仍持有万物有灵的观点，但他们的心智水平绝非多数人类所认为的那样落后。

据记载，每个纳维人的脑后都留着一根长辫，这根长辫事实上是一根终端，纳维人籍此与潘多拉星球上的其他生物进行沟通，或进行相互之间的交流。

纳维人有自己的论坛，族人常常在论坛聚集，相互分享信息与资源。

而在纳维人心中最神圣的无疑是一棵会不断散发种子的晶莹剔透的树木——纳维人将其视作生命女神之所在，乃至把看到这棵树的一颗种子都视为吉兆。

这棵树满是终端，可以想见纳维人就是通过这棵树来上传、下载、存储和分享整个族群的记忆——一棵活着的资源库。

有关纳维人生活的更多资料请参见本百科全书“智慧生物”>>“伟光正星系智慧生物”>>“纳维人”条，或参阅星际文化人类学家Grace Augustine博士的生前遗著《纳维人》）……事实上，以“河蟹”矿业公司的一贯作风，公司原本可以重施故伎，以国有企业的身份借用行政手段派城管实行强行拆迁；或者直接派出公司直属的雇佣兵（由退役的城管队员组成），将本地的原住民一鼓作气扫荡干净。

但事件的发展并非如此。

（注1：或许，使“河蟹”矿业公司没有采取上述二种激烈行动的一个明显的外部因素是，星际议会开始对伟光正星系发生的多起暴力拆迁事件持深切关注态度；尽管伟光正星系垦殖地当局声称，正是这些拆迁行动使得该垦殖地能够存在保障其经济平稳快速发展的“低人权优势”，但从此不得不在行为上略有收敛。

而其内在因素则可能是潘多拉星球极端复杂的地形地貌与独特的生态系统使得强行拆迁所付出的人力物力损耗过于巨大）公司转而采取一种温和的策略，他们将人类DNA和纳维人的DNA结合在一起，制造了一个克隆的纳维人，这个克隆纳维人可以让人类的意识进驻其中，成为人类在这个星球上自由活动的“化身”，也就是“阿凡达”。

（注2：“阿凡达”是Grace Augustine博士想出的称呼，亦即梵语里的“化身”。

实际上，公司里的其他雇员是根据体貌特征来把这些“化身”与其他纳维人区别开来的。

除作为终端的长辫子外，“化身”的脑后还有五根短小的辫子，于是这些“化身”在公司内部最常用的诨名是：“五毛”。

）这些“化身”所肩负的使命是：取得原住民的信任，设法了解其生活习性、组织架构并尝试打入部落内部，（如果有机会的话）掌控部落的舆论并使之影响族人作出迁移出矿区的决定，或者对下一代进行和平演变以使他们接受人类在这一地区开采的现实。

从Grace Augustine博士和她的同伴所取得的成就来看，这一计划取得了初步的成果；如果“河蟹”矿业公司的董事会不那么急于求成的话，几十年内公司至少应该有把握说服原住民的下一代能接受开采者的存在，并在这个基础上双方进行更深入的交流。

…………然而，或许是经济危机所带来的矿物价格上涨刺激到了公司董事会诸位董事的神经，此后公司的行为日趋激进，显然是想提早开发矿藏，趁机大捞一笔；而前城管队员Jake Sully的到来显然是公司准备采取暴力手段进行强行拆迁的前奏。

（注3：Jake Sully的哥哥是公司三个“化身”之一的人类DNA的捐献者与操纵者，但他却在Jake来到潘多拉星球的前不久意外身亡。

犯罪学家，一贯的阴谋论者Michael Moore博士相信，Jake的哥哥是被公司谋杀的；这种说法虽然缺乏直接的证据，但它或许可以从侧面证明为什么Jake会在到来后不久迅速倒向原住民一边）……Jake Sully原先是一名隶属于海军的城管队员，他曾在委内瑞拉的密林中端掉过无数个食人生番的人肉串黑窝点，最后在Canton火车站的一次专项整治行动中因公致残，高位截瘫。

不过，他的抚恤金显然不能满足其生活的需要，恰好公司通过调查他哥哥的亲属得知他在城管部队服役的历史，当下就把他雇用，送到了潘多拉星球。

而在他熟练掌控了“化身”之后，分配给他的任务也很简单：尽快查明原住民的防御体系及其弱点，届时公司就可以借此来威胁原住民撤出他们的家园，开始大规模的开采。

…………（注4：那么，所谓Jake因为受星球上的野生动物袭击而掉落悬崖的说法成不成立呢？

一个来自David Lynch教授的更具说服力的解释是，Jake与Grace Augustine博士就如何对待原住民的问题上产生了激烈的争执。

Jake此时对哥哥之死的真相还不了解，因而对原住民还持鹰派观点的他试图强迫开始对整个计划半推半就的Grace Augustine博士配合他去探明原住民的防御体系及其弱点。

Grace Augustine博士则用计引来星球上的猛兽以吃掉Jake的“分身”，这样一来她就能在公司的暴力拆迁行动与“化身”渗透的行为间保持着脆弱的平衡，在当时已知的条件下尽最大努力保护原住民。

在Jake转变后，二人对此都心照不宣）…………Jake的转变，毫无疑问是这一事件中最大的疑点。

一个长期接受爱国主义教育，在城管部队服役多年的身残志坚的青年，为什么会突然成为公司最坚决的反对者？

据Jake的自述，他掉落悬崖后在密林中漫游，曾差点被原住民族长的女儿射死，却因为一颗突然出现的神树种子吸引了她的注意力而免遭于难，之后她又救了他，把他带到族群里，带他学习技能，使他在几周之内就成为一个被部落接纳的勇士，甚至获得了族长的女儿本人的芳心。

这一切，都过于离奇。

…………笔者的观点是：潘多拉星球上的原住民对于公司可能采取的行为并不是懵懂无知的，事实上，面对公司赤裸裸的威胁，他们明白如何用最好的方式来回应。

通过对“梦游者”（原住民对“化身”的称呼）的了解，原住民可以管窥到“天空人”（原住民对公司雇员的称呼）的态度，并以此来决定自身应持有的立场；同时也可以对“梦游者”的思想在某种程度上加以控制和引导。

女人类学者就可以轻易地被原住民平和安宁的自然观所俘虏，从文化方面认同原住民。

Jake的哥哥也是如此，他甚至可能陷得更深，如Jake一样想成为原住民的一员，却引起了公司的警觉并最终悲惨地死去。

问题在于，公司没有引以为戒，竟试图让Jake来做间谍刺探原住民的秘密。

或许，公司高层以为，短时期的刺探不会使Jake丧失立场，Jake的哥哥死在地球，无论Jake和原住民都不明真相；然而事实是，Jake在反拆迁斗争中的满腔怒火，明显是一个只有被彻底背叛了的人面对背叛者才能做出的行为，可以想见Jake对其兄之死不会一无所知。

……据一位不愿透露姓名的原“河蟹”矿业公司职员所透露的线索，原住民族长的女儿很可能通过那颗种子——torrent——向Jake提供了Jake之兄被公司谋杀的有力证据，而她以身相许的许诺在激起Jake对公司熊熊怒火的同时也激起了他的上进心，使得他在几周里就从简单的原住民体操开始，接连学会了射箭、打猎、骑草泥马（一种头部类似食蚁兽，以吸食花蜜为生的六足奇蹄目动物）乃至骑草拟龙（一种类似翼龙的兽类），最终甚至征服了狂草拟龙，成为族中第一勇士——当然这一过程中或许有作为资料库的神树的帮助。

而另一面，这个双面间谍对公司所提供的资料却为数有限——公司自己所声称的最大胜利，那棵被炸掉的像山一样巍峨的巨树本质上只是森林诸部落所共用的一个最大的论坛罢了，虽然令人惋惜，却决不是不可恢复的；而公司的这一象征意义大于实际意义的暴行，不但没有削弱原住民的斗志，反而使他们联合了起来同仇敌忾，就连马勒戈壁上的草泥马诸部落和海边的灌水、打酱油等部落都派出了自己的生力军，准备与公司一决死战。

……经过一番惊险的过程，在某位女飞行员的帮助下，Jake与Grace Augustine博士等人带着他们的“分身”逃离了公司在潘多拉星球的基地隐匿起来，公司在“忍无可忍”的情况下启动强行拆迁预案，意图用燃烧弹封杀原住民的种子库——神树，这样一来原住民将再也无法上传、下载、存储和分享他们的记忆，“河蟹”公司就能取得实质性的胜利。

于是，这场“保神树，反拆迁”的斗争中最壮阔的一次战役爆发了。

……（引者按：以下有关这场战役的文字与视听资料，因为可能会引起版权纠纷，从略）…………………………………………最终，我们知道，虽然原住民损失惨重，女飞行员和Grace Augustine博士也光荣牺牲（注5：有一种怀疑论观点认为，Grace Augustine博士并没有死，而是与神树上的生命女神融为了一体。

最后一战中的万千对抗人类拆迁者的生物就是被她召唤来的），但他们却全歼拆迁部队，占领了基地，赶走了基地上所有的公司员工。

而原住民的智慧还不只如此。

为了争取人类中的同情者，扩大舆论影响，防止“河蟹”矿业公司进一步的打击报复，他们还制作了一部名为《阿凡达》的视觉效果美轮美奂的电影，通过著名星际影视掮客詹姆斯·卡梅隆，在各星系之间广泛传播。

在广泛的舆论压力下，“河蟹”矿业公司终于不敢有所动作，而星际议会近日也将派出调查组，对“河蟹”矿业公司以往的一系列暴力拆迁行为进行详细调查。

可以说，潘多拉星球原住民的反拆迁斗争，已经取得了伟大的胜利。

……（引用的部分到此结束。

本人系那美克星天朝国一屁民，本次发帖之所有内容[包括但不限于那美克文、英文、火星文、单词、句子、图片、影像、录音，以及前述之各种任意组合等等]完全是复制粘贴，来源于星际互联网，本人并不明白其全部或部分之意思[包括但不限于对所复制粘贴之内容的识别、阅读、理解、分析、记忆等等]，故本人不对以上及本内容负任何法律责任[包括但不限于刑事、民事责任]及其他潜在责任与义务[包括但不限于相关国家、星球已存在、正在形成、未来将形成之的法律法规之责任]，请不要跨国、跨星追捕[包括但不限于超级星区、星区、星系、行星、伴星、卫星的行政机关、企事业单位、司法机关、立法机关等等任何机构、单位、组织及该机构、单位和组织中的任何个人]。

要详查请亲自直接联系原作者。

　　另：本人持有居住地Tri级A等疗养所左心血管科，左心胸外科，右心血管科，右心胸外科，A脑科，B脑科，前神经科，后神经科，遗传学科所出具有法律效力之健康证明，可证明本人无心脏病史[左右均无]及家族病史，无做噩梦病史及家族病史，同时还持有由本人保养所护理员，护理长，护理祭司，初级中级高级养成所教员，教长，教导祭司以及数十位DNA缘近似者共同签字证词，可证明本人素无参与或企图参与躲草泥马，弹AB脑及任何可能危害生命健康的不良游戏之意向。

）

这次《阿凡达》重映，据说用的是初版字幕。

看完电影我很迷惑，因为 2010 年看的时候，我并不记得字幕翻译的问题有那、么、多。

可能是中学时期我英语还不够好吧。

于是写了这篇文章，记录 1）影响剧情理解的错译 2）拉低观影感受的漏译 3）值得讨论的翻译抉择，一共 27 处。

进入正题前需要先说一句：有些地方不一定是译者翻不出来，也可能是不能翻出来。

比如：对纳美人的蔑称 blue monkey 没有翻成“蓝猴子”，而是写成“野蛮人”；博士撕心裂肺的控诉 You murderer 没有翻成“杀人犯”，而是写成“强盗”；反派感谢男主情报时说的 wet kiss 没有翻成想给他一个“湿吻”，而是写成“拥抱”；开战前的攻击指令 Let's pull the trigger 没有翻成“那就开战吧”，而是写成“那就开始吧”。

这类改译，大部分我都没有放进这篇文章。

不过有两处比较明显，还是挑出来说一下。

1.台词：Every living thing that crawls, flies or squats in the mud wants to kill you and eat your eyes for Jujubes.字幕：所有的生物都会杀了你改译：它们都想把你的眼珠挖出来 当软糖吃电影开头，男主初次踏上潘多拉星球的基地，刀疤反派在动员会上说了一大堆话，其中就有这么一句，是在说那里的生物有多危险，恨不得把人类的眼珠当成 Jujubes 吃掉。

这个单词本来指冬枣，但是大写复数的 Jujubes 指一种软糖，如图所示。

原文毫无改译的必要。

我只能猜测并非译者不想这样翻，而是台词有些血腥，不够积极向上、文明阳光，所以不能以原面目示人。

2.类似的改译，还有男主驯服灵鸟的那段。

台词：- How will I know if he chooses me?- He will try to kill you.- Outstanding.字幕：- 我怎么知道他选择了我- 他会疯狂挣扎- 好的我明白了改译：- 我怎么知道他有没有选择我- 他会想把你干掉- 太棒了可能是 kill 这个字眼不够文明，所以才翻成“挣扎”，看来兽类也逃不过人类文明。

就算如此，Outstanding 也不该翻成“好的我明白了”，过于淡定，男主的语气全没了。

这些改译削弱了台词原有的力度，只能说非常遗憾。

3.但剩下的翻译错误，基本都是译者的锅。

先来看最离谱的错误。

男主坦白身份后被驱逐，想方设法重返纳美族，于是跑去驯服托鲁克。

这是一段关键剧情，但是字幕出现了两处严重错误。

台词：I was gonna have to take it to a whole new level.字幕：我一定能开创一个全新的局面改译：我必须再加把劲 搏一把台词：So why would he ever look up?字幕：他为什么会现身呢改译：他何必抬头往上看呢前一句，说的是男主要和龙王决斗的原因：如果不用这种极端的方式，他根本无法重拾纳美人的信任，所以他才必须 take it to a whole new level，做更加出格的事情，并不是“我一定能开创全新局面”这种中二台词。

要知道，上一句他还说自己这样做是 insane move “疯狂的举动”，他对自己能不能活下来并无信心，虽然我们都知道他能活下来，因为他是男主。

后一句，是男主对龙王的分析。

前面还有这几句台词：The way I had it figured, Toruk is the baddest cat in the sky. Nothing attacks him. 大意是：既然是空中之王，龙王想必不会时刻警惕，因为没有鸟敢偷袭它。

所以它飞翔时，应该不会抬头看。

这是男主选择从上方俯冲，偷袭龙王的原因。

结果字幕翻译成了“他为啥会现身呢”。

他为啥会现身呢。

会现身呢。

现身呢。

呢。

我猜译者是把 look up 看成了 show up。

4.说完这个离谱的错译，让我们回到电影开头。

男主坐着轮椅刚到基地的时候，有两个老兵对他评头论足。

台词：- Check this out, man. Meals on wheels.- Oh man. That is just wrong.字幕：- 一个吃闲饭的- 伙计 别小瞧他改译：- 瞧 有个坐轮椅的来送死了- 开什么玩笑 这太扯了光看文字，第二句话的确可以有不同解读，但是看画面其实很清楚。

第二个老兵（截图右边这位）表情是不屑和难以置信，截图里或许不太明显，但电影里，他摇头和打量的动作太清晰了，并不是在反驳第一个老兵，而是在表示赞同。

从剧情上看也是如此。

男主刚到基地的这一整段，从画面到台词，都在营造环境的恶劣和敌意，更何况这个 NPC 根本不认识男主，不会说出“别小瞧他”这种帮腔的话。

如果译者只拿到脚本，没有拿到画面，这个错误情有可原。

但下面这个错误就很难找借口了。

5.台词：They are very hard to kill.字幕：他们都是冷血sha（第一声）手改译：要杀掉他们是很难的还是电影开头的动员会。

刀疤反派在介绍纳美人，说他们从身体到装备都很强大，hard to kill 是说他们很难解决，而不是他们喜欢杀人。

这句话没啥好讲解的，就是翻反了。

6.要说离谱，下面这句翻译虽然短小，但一定要拥有姓名。

台词：Your last report was more than two weeks ago.字幕：距离上次汇报快两个月改译：距离上次汇报已经两个多星期这里是男主在纳美族过得风生水起，把任务抛到脑后，刀疤反派对男主说的一句话。

原文“两个多星期”，字幕翻译成“快两个月”，除了 two 没有一个单词翻对。

整部电影从头到尾也只有三个月，这句字幕就把三分之二给用完了，很厉害。

7.再来一个完全翻反的句子。

男主在纳美人中间生活的时候，女主带他打猎，给他上课，讲到能量的流通、万物的联系、动物的灵魂，男主有一句这样的内心独白——台词：I really hope this tree-hugger crap isn't on the final.字幕：我真希望这种生物考察永不休止

改译：我真希望她不要让我背这些拥抱大自然的废话字幕翻成“生物考察”和“永不休止”，只能说是……离谱他妈给离谱开门，离谱到家了。

tree-hugger 字面意思“拥抱树的人”，指狂热的环保主义者，是个贬义词。

crap 就更不用说了，和 sh*t 差不多，本着文明的社会精神，我们可以翻译成“废话”。

on the final 指“在期末考出现”。

逐字翻译，这句话的意思是“我真希望这种垃圾环保题不会出现在我的期末试卷上”，其实就是男主的内心吐槽：女主教的这些都是什么玩意儿？

谢天谢地不需要他背下来。

字幕又是从头错到尾。

8.大决战前，男主一行人躲在屋里商量对策。

听说第二天早上就要轰炸，飞行员小姐姐（她好飒！

呜呜呜！

）说了一句话。

台词：And I was hoping for some sort of tactical plan that didn't involve martyrdom.字幕：我希望能速战速决 死个痛快的改译：我本来还指望 我们的战术不需要有人送死这里有个厉害的词 martyrdom，意思是“殉道”，尤其是为了信念而献出生命。

整句话如果直译，意思是“我原本希望我们能有某种不涉及壮烈献身的战术计划”，其实就是“靠，本来以为自己不用这样送死呢”，是这样的调侃。

虽然 martyrdom 也有“痛苦折磨”的意思，尤其以前的殉道者经常经受火刑，和轰炸有几分类似，但是我认为这里的重点不在“壮烈”，而在“送死”，毕竟上下文都在说弓箭打大炮简直是儿戏。

前半句字幕的增译从逻辑上来看也不太合理，轰炸这种形式，简直不能更速战速决了。

加长版电影里，飞行员小姐姐和另一个组员有一腿，结果两人都死了，卡梅隆你没有心9.接下来说一下格蕾思博士这个角色。

与她相关的翻译，至少错了七八句。

博士的阿凡达穿着斯坦福大学的校服，应该是 XXXL 号首先是男主和博士初次见面，博士对他敌意很大，觉得他就是个废柴。

博士转身离开后，另一个同事安慰男主，说了下面这句话。

台词：Try and use big words.字幕：以后说话注意点改译：跟她说话多用一些高端词汇这里的 use big words，指一个人说话装x，喜欢用听起来很高级的词，比如各种科学术语。

如果用形容词来描述，就是 bombastic/grandiloquent。

同事说这句话是在提醒男主，以后说话多用厉害的词，这样博士或许会对他更友好。

“说话注意点”这个翻译，听上去像是男主说话不礼貌，但男主见到博士第一面说话挺文明的，“说话不注意”的不是男主，是博士。

10.实际上，整部电影博士说话都不太文明，就算她和男主关系缓和以后，依旧如此。

比如男主告诉她，他被纳美族接纳，可以去看灵魂树的时候，博士笑着骂了他一句：台词：You lucky swine字幕：你真幸运改译：你真是踩了狗屎运这里的 swine 原义是 pig，用来骂人，是“蠢货”的意思。

虽然博士只是戏谑，不是当真骂人，但是把这个羡慕嫉妒恨的语气翻译出来会更好地传递人物性格。

毕竟她是个满脑子都是科研，临死前还想着要采集样本的人啊。

（难道这个词也在脏话范畴内……“狗屎运”也算吗？

算吗？

吗？

马？

）11.

博士和反派吵架时，嘴就更毒了。

比如下图的这段对话。

台词：You need to muzzle your dog.字幕：你该闭上你的嘴改译：闭上他的狗嘴/管好你养的狗这里的 muzzle 其实是这个玩意儿：

这句话是格蕾思博士对着公司经理说的，dog 指的是刀疤反派。

直译的话，意思是“快给你养的狗戴上嘴套”，其实就是“让他闭上狗嘴”的意思。

这么霸气的用词不翻译出来，太可惜了。

可能也不够文明吧。

行。

12.依旧是博士的台词，下面这个错误，说实话，翻错也挺不容易的，得完全无视上下文才行。

台词：She is the least glitchy字幕：最叫人放心的就是我了改译：这台主机最少出故障上下文是：主角团来到山上的营地，博士让男主用最靠边的一台主机。

glitchy 指“机器出现小故障”。

之所以用 she 这个代词，是因为上一句博士说这台机器叫“比拉”。

有一种程序员给自己的键盘起名字的萌感。

整段对话应该是：“楚迪，你睡上面。

杰克，你往左转。

你用最后面的主机，一号机器，比拉。

这台机器最少出故障。

”而不是：“楚迪，你睡上面。

杰克，你往左转。

你用最后面的主机，一号机器，比拉。

最叫人放心的就是我了。

”13.博士临死前那段也很离谱。

博士身受重伤，男主抱着她去求救。

纳美人把博士和她的阿凡达放在一起，说：The Great Mother may choose to save all that she is in this body，圣母或许会拯救阿凡达躯壳里残留的她的生命。

意思是：人类躯体里的她即将消亡，但是爱娃或许可以把她的阿凡达救活。

这是对全片结尾男主能活过来的关键铺垫，但是字幕翻错了。

句子太长，我没记下来，大致翻成了“圣母会帮助我们所有人”，反正不知道翻译到哪个方向去了。

14.接下来是纳美族语言的翻译专题。

有些是翻译上的小失误，比如 legs 翻译成“四肢”，一般情况下没有问题，然而潘多拉星球的动物基本都是六条腿。

还有一些是想和大家讨论的翻译，比如纳美族称地球人为“外星人”，说他们“油盐不进”，还有把托鲁克的名字翻译成“魅影”。

先说纳美人对地球人的称呼，英语是 Sky People，“天外人”；对阿凡达的称呼是 Dreamwalker，“梦游者”。

从语义来说，字幕翻译成“外星人”没有任何问题——对于地球人来说，纳美人是外星人，对于纳美人来说，地球人同样是外星人。

不过我的个人观点是，这里不必用归化（localization）的翻译方式，直译也未尝不可。

“你们这些天外人”或者“天空人”，观众也能看懂，而且保留了纳美族的语言特征。

这其实是翻译方式的选择问题。

用本土观众更熟悉的词汇来翻译，更顺畅；按照原文意思来翻译，更忠实。

很难说哪种方式更好。

我之所以认为纳美族语言可以采取第二种翻译方式，是因为这本来就是一套陌生的语言系统，就算拗口也情有可原，只有直译才能传递这个族群的历史、文化、思想，传递他们对地球人态度的转变过程。

15.再举个例子。

男主第一次被女主带回纳美族群时，女主母亲说地球人“油盐不进”。

台词：It is hard to fill a cup which is already full.字幕：他们那些石头油盐不进原文的意思是：已经满了的杯子，就很难再往里倒水了。

这是一个常见的隐喻，字幕翻译成“油盐不进”，其实挺巧妙的，都是形容一个人听不进话，只不过英语是水杯，中文是……做菜（？

）。

但是下面这句还是用“油盐不进”来翻译，就有些画蛇添足了。

台词：Learn well, Jakesully. Then we will see if your insanity can be cured.字幕：好好学 杰克 看看你这块石头是不是真的油盐不进改译：好好学 杰克 看看你的疯病能不能被治好地球人觉得纳美人野蛮，想要征服；纳美人觉得地球人疯了，需要治疗——这是很有冲击力的文明间的冲突，已经不是前面的“空杯”隐喻了，老老实实直译就可以。

16.这段对话还有一个翻译难点。

男主愣头青一样地说，my cup is empty “我这个杯子还空着呢”，他说自己和那些科学家不是一类人。

于是纳美人问他，那你是什么？

他说自己是老兵，但是用的不是 Marine “海军陆战队员”这个词，而是——台词：A warrior of the Jarhead clan.字幕：海军陆战队员改译：铁帽族的武士这里的 jarhead 是海军陆战队士兵的别称。

jar 是广口瓶，jarhead 有些人会翻译成“锅盖头”，不过这个词最初并不是指士兵的发型，而是指军服的领子高高竖起，让士兵看起来像是头放在了罐子里（好奇怪的词源）。

二战时期开始流行这个称呼。

因为听起来像是脑袋空空如也，所以并不友善，但是后来很多士兵会用来自称。

这个词在电影里至少出现了三次，字幕都没有直译，我猜是担心“锅盖头”太难懂。

不过，这里是男主在试图用纳美人理解的语言描述自己的士兵身份，用到了 warrior “武士” 和 clan “氏族”这样的词汇，如果译者胆子大一点，其实可以翻成“铁帽族”，一半归化一半异化地保留原文的含义。

直译也没问题，“锅盖族的武士”虽然听起来很蠢，但是这句台词本来就很好笑，电影里男主回去汇报的时候还被人嘲讽：- Jarhead clan? And it worked?- 锅盖族？

他们听懂了？

如果还是担心这样翻译太难懂，那么翻成“陆战族的武士”也可以，但 warrior 和 clan 还是翻译出来比较好。

不然这种鸡同鸭讲的感觉完全就丢失了。

放一张吉伦哈尔的剧照，没啥关系，只是因为这部电影名字叫 Jarhead 并且老杰很美17.纳美族语言里，另一个重要的词汇是“魅影”。

这个名字也值得讨论。

台词：- It is Toruk, Last Shadow.- Yeah, right. It's the last one you ever see.字幕- 这是托鲁克 我们叫它魅影- 他的确很魅影Last Shadow 字面意思是“最后的影子”，所以男主说 It's the last one you ever see，其实是说一旦遇见了就逃不掉，的确可以说是“这辈子能看见的最后的影子”。

直译的话，应该是“终影”或“末影”。

不过“魅影”也很恰当。

魅影意为鬼怪，虽然没有翻译出 last，但是多了一层 ghost，很妙。

我唯一的担心是：本来托鲁克是空中之王，翻成“魅影”之后不知道为啥有点娇俏……我可能是《剧院魅影》看多了。

18.刚才这部分（14-17）是想和大家讨论的翻译选择。

最后还有一些错译，或许没有那么关键，但都很莫名其妙，会让人在看电影的时候走神一秒，心想：“哈？

这句台词啥意思？

”还有一些则包含了很实用的英语知识，都值得一讲，比如全片的第一句：台词：When I was lying there in the VA hospital字幕：我躺在医院改译：我躺在退伍军人医院不知道为什么 VA 没有翻译出来。

VA 是美国退伍军人事务部的缩写，全称是 United States Department of Veterans Affairs。

电影第一句用这个词表明男主是一位退伍士兵，不翻译出来的话，观众要过好一会儿听到另一句台词才知道男主的身份。

就是下面这句台词。

呃，也翻错了。

19.台词：Me, I was just another dumb grunt getting sent someplace he was gonna regret.字幕：而我只是一名习惯冲锋陷阵的海军陆战队队员改译：而我只是个傻大兵 被送上战场 早晚有一天会后悔这句话自嘲里透露着心酸。

get sent 指“被人送上战场”，而不是自己冲锋陷阵；俚语 grunt 的确是指士兵，但是 dumb “愚蠢的”和 he was gonna regret “后悔”这几个词都没有翻译出来。

照字幕的译法，男主仿佛是一个没有感情的作战机器，人设崩得有点厉害。

20.台词：More like a fifth of tequila and an ass-kicking.字幕：就像一阵风吹过了没有痕迹改译：像是喝多了酒 又和人打了一架 这是整部电影的第六句台词。

男主说他低温休眠的这六年，时间弹指一挥，宛如喝了酒又打了架之后的感觉，如梦初醒。

a fifth 是酒的计量单位，相当于 757 毫升。

tequila 是龙舌兰。

经可爱的网友提醒，导演剪辑加长版里，电影刚开头的确有一段男主在酒吧和人打架的剧情。

又酗酒又踢屁屁，直译的确很麻烦，但是翻译成“一阵风吹过”的话，实在是有点文艺过头了，再一次把男主的人设带跑偏。

21.台词：We'd like to talk to you about taking over his contract.字幕：完成他的夙愿改译：接手他的合同这里是公司劝男主接替他兄弟的活，contract 是“合约”，不知道为什么翻成了“夙愿”。

22.台词：Because this little gray rock sells for 20 million a kilo.字幕：这块石头价值连城改译：这块小石头每千克值两千万这里是公司介绍潘多拉星球的矿物多么稀有。

可能是字数太长，不想翻译？

我想不出其他理由了。

23.台词：There's nothing like an old-school safety brief to put your mind at ease.字幕：在这里你要时刻保持警惕 不能丝毫松懈改译：老掉牙的动员会 真让人安心这里是男主听动员会时的心理活动，他说，感觉像是回到了熟悉的战场。

brief 在这里是名词，指“汇报会”。

这句台词完全没有翻译，我当时一度怀疑是我瞎了。

窗户加上电子屏，让这个房间看起来像是一面 national flag，是个厉害的隐喻24.台词：Damn! You were dug in like a tick.字幕：你可真沉得住气改译：叫都叫不醒你这是男主变成阿凡达遇见女主的第一天，度过惊险的夜晚，他的阿凡达睡过去、男主的肉体在机器里醒来时，博士对他说的话。

这个俚语很不常见。

tick 指“蜱”，一种虫子，我就不放图了，有点丑。

这种虫子会吸血，吸血的时候牢牢钉在身上，一动不动，所以 dug in like a tick 有“十分投入”的意思，这里是说男主困在阿凡达体内，叫都叫不醒，不是“沉得住气”。

25.台词：This is a place for prayers to be heard. And sometimes answered.字幕：通常是很灵验的改译：有时候会应验女主介绍声音之树的时候说，那里是人们祈祷的地方，而这些祈祷 (are) sometimes answered。

翻成“通常”不准确，sometimes 只是“有时”。

不然，后面愿望没有实现的时候岂不是啪啪打脸。

26.台词：Yeah, I don't want to be late for my own party.字幕：我不想在聚会上迟到改译：我不想在自己的派对上迟到这是电影结尾男主的最后一次日记。

录完之后，他就要跑去准备变身纳美人，和女主相亲相爱了，所以他这里强调了 my own party，因为他是这场重生派对的主角。

字幕没有翻译出这个细节。

27.最后，还有一句被疯狂争论的关键台词：I see you。

整部电影至少出现了八次，而且还借角色之口专门解释了这句话：But it's not just I'm seeing you in front of me. It's I see into you.并不只是我看见你在我面前 而是我看透你的内心我记得某个字幕组的翻译是“眼相见，心相连”，很美。

但是这一次，我反而赞同院线字幕的版本。

理由很简单：“心相连”是言外之意，不该被说出口。

既然台词是简简单单三个字 I see you，中文也朴素地翻译就好。

“心相连”是很好的注释，但是很难想象纳美人打招呼时是这样的场景：一个说“眼相见啊大哥”，一个回“心相连啊老妹”……就，整个画面过于中二。

翻译是一件主观的事。

这类翻译并没有正确答案，在本文结尾提出来，很希望和大家讨论。

但是除此之外的错译，基本都是板上钉钉的错误，还有一些问题这篇文章没有记录，比如 Welcome to camp “欢迎来营地”，字幕翻成了“欢迎来露营”，还有一句字幕写的是“n好吧”……过于离谱，我甚至有点怀疑是自己记岔了。

只能说译者真的得更负责才行。

我现在只希望《指环王》重映时字幕表现好一些。

求求了。

观影时间：12月17日9：00am。

观影地点：HK尖沙咀UA。

观影版本：IMAX 3D。

稍微对电影有点兴趣的人都知道内地元月将有一部科幻大片《阿凡达》上映，听说很好看。

还有一些不那么关心电影的人，扫一眼网络上公交站牌上的广告，以为《泰坦尼克号》的导演花了12年时间翻拍了动画片《阿凡提》！

我就是想告诉那些不大关心电影的普通人，《阿凡达》究竟是说什么的，为什么被吹得神乎其神，好看在哪，IMAX 3D和3D又有嘛区别。

让更多的人走进IMAX电影院看《阿凡达》。

片名：阿凡达究竟是什么潘多拉星球上有一种价值连城的石头，地球人动了贪念要得到石头，不惜花重金造出了一种生物，名叫阿凡达。

阿凡达不是唯一的一只，一群受过训练的地球人每人都有一只和自己配套的阿凡达。

简单说来，阿凡达就是一个壳，需要受过训练的地球人用思维来控制它的行动（看过《黑客》的人，一定不会陌生）。

要得到那些价值连城的石头，地球人必须打入潘多拉星球的土著人内部，而阿凡达的外形，就是照着土著人造的。

故事：卧底+反卧底在被训练的地球人当中，有一个退役海军，双腿残疾，偏偏他是操控阿凡达最好的那个人，电影讲述的就是他如何成功融入潘多拉星球的土著人中间，执行卧底的职责，又在与土著人的朝夕共处中爱上了土著女子，并帮助土著人抵抗地球人的进攻。

如果你爱《无间道》的纠结、《第九区》的震撼和《风中奇缘》的浪漫，《阿凡达》的情节一定不会让你失望。

主题：环保+控诉贪婪人性男主角对神灵祈祷时说，“你对我们是这么的不公平，我们人类的世界没有灵树，没有飞鸟，什么都没有了，可恶的是，现在他们还要来对这边的世界下毒手，我决不允许。

”美国大片《阿凡达》里，主宰世界拯救潘多拉星球的一定还是美国人。

美国人到了潘多拉，就成了土著的首领，成了指挥者，战争场面很大程度上表现了弱者面对高科技和高智慧的无能。

但詹姆斯·卡梅隆的环保主题的渗透以及对大自然的崇尚无处不在体现，大自然的力量是解决一切问题的关键要素。

《阿凡达》处处可以看到《天空之城》的影子，人类的贪婪，空中的世外桃源，另一种生物的美好，有胆魄的人渐渐成长为对抗邪恶势力的正义力量……但《阿凡达》所拥有的奇幻、玄妙、瑰丽、浪漫、纯真，都是《天空之城》的几倍。

爱情：她教会他并陪伴他成长以前看《人猿泰山》，女孩教泰山学做人，学着学着感情也发芽开花结果，有一幕泰山和女孩将手掌并在一起，泰山的内心OS大概是“我终于找到了和我一样的手，我终于找到了同类”，这种不同生命体的相遇相知相爱，怎么都比人人相恋来得更为艰难和可贵。

《阿凡达》中也是如此，只不过男女主角不是因为发现身体的相似而相爱，而是因为灵魂的契合而走到一起。

如同每部史诗片中的爱情一样，《阿凡达》拥有观众所需要的所有要素。

女人踩在树上前行，所到足迹都发出幽幽绿光，男人跟在身后追赶，灵树种子飞落男人身上，发出银色微光——唯美；女人从高空借助一片片树叶滑落，轻盈落地，男人效仿时却笨拙不堪，重重砸到地上——搞笑；女人教男人飞翔，男人学会后两人比翼齐飞——浪漫；女人第一次见到男人的地球人真身时，两人相互抚摸对方的脸，说“I see you”——煽情。

男人为何会为了一个女人“背叛”地球人，做了反卧底？

只因女人那句台词，“你就像一个小baby，什么都不懂”，她教会他成长为一个有责任感和有担当的勇士。

场面：强大的反差带来的震撼战争场面有几场气势磅礴的。

巨大的震撼来源于战斗双方实力的悬殊。

一方是握有高科技的地球人，一方是原始的潘多拉星球土著，一方的武器是导弹，一方的武器是弓箭，一方的飞行工具是子弹不侵的战斗飞船，一方的飞行工具是大鸟。

能做到以一敌百，当然是最好看的战争戏。

特效：一定要看IMAX 3D《阿凡达》不仅有3D，更有IMAX 3D。

国内有IMAX影院所在城市的影迷们一定不要错过IMAX 3D版的《阿凡达》。

看IMAX 3D的效果，绝对比3D版更值回票价。

举个简单的例子，看3D《冰川时代3》时，观众可以感受到所看世界的立体效果，但我们能清楚意识到，那是另一个世界，在我们的前方，在大银幕里。

而看IMAX 3D《阿凡达》时，观众看到的不仅是立体景象，而且能感受到自己也处身于这个立体的景象里面，观影者就在看到的那个世界里，男女主角就在身边，和我们是一个空间，电影里的景象不再遥远，观众能感受触手可得的绝妙体验。

为什么《阿凡达》可以做到这样呢？

IMAX影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍，这决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。

由于IMAX画面解析度极高，观众可以更靠近银幕，所有座位的范围都在一个银幕的高度内 (而普通传统影院座位跨度可达到812个银幕)，而且座位倾斜度也比一般影院大，以便观众能够更好地面向银幕中心。

IMAX 3D使用两盘IMAX专用的15/70胶片，一盘胶片对应一只眼睛，通过专用眼镜提供两个单独的图像，结合IMAX巨幕，IMAX3D能够产生逼真的全视野立体效果。

2010-1-3好像今天晚上Avatar就要在国内午夜首映了。

目前舆论一边倒地狂赞，我也是受此感染为了追3D IMAX疯狂了一把，但结果颇为失望，于是赶在首映之前记录一下观后感，给各位热切期待的影迷降降温解解毒。

事先声明本人并非电影爱好者，既不懂文艺理论，看过的片也少得可怜，纯粹是凭个人印象和感觉说话。

好了首先写个游记说说怎么个疯狂法。

St Louis有两个IMAX剧院，其中一个在St Louis Science Center（科学博物馆），是穹幕式的OMNIMAX，一般不上这种应档大片。

另外一个商业影院支持3D IMAX，但令我难以相信的是他家此次竟然不上3D IMAX版的Avatar，只上普屏2D和普屏3D。

鉴于之前已经感受过IMAX在视觉效果上的优越性，经过一番研究，决定开车3个小时（单程），横跨Illinois州南部，到Indiana州的Evansville观影。

一共五名大老爷们儿参与了此次拼车观影行动。

由于美国电影院的座位都是先到先坐，为了保证能够抢到好座，我们在赶路的三个小时基础上再提前一个小时；又因为Indiana在东部时区，我们在中部时区，再加一个小时的提前量，变成Evansville下午3:30的电影，我们St Louis时间上午10:30就出发。

虽然当天（12月30日）有雪，但是I-64路面情况不错，三个小时后我们按计划到达Evansville，用网购收据兑票，并要求检票开始排队。

没有想到的是，Indiana州原来全州都是东部时间，但西北和西南的少数几个county从06年开始改为中部时间。

Evansville便是中部时间，即我们白为时差多提前了一个小时到达。。

不过最后还是如愿以偿坐到了倒数第四排正中，基本上最理想的位置。

影片的主要内容就不详述了，大概就是一个前海军陆战队员穿了个马甲潜伏到外星球的原住民中，在与原住民共同生活的过程中他和原住民女孩相爱，也成为了原住民部落中的一员。

当人类为了开矿推掉原住民主基时，男主角站在了原住民一边，带领原住民赶跑了人类。

就其根本而言，可以看作典型的英雄打败魔王拯救星球和公主，也可以看作结局相反的西方殖民（特别是对印第安人）缩影，也可以看作P民反抗黑心商人勾结强拆城管。。

那么，我要从哪里说起？

首先给接下来的评论定个基调，打个分怎么样。

综合来看，5分制的话我大概打3.5分。

为什么？

这可和目前的舆论基调相去甚远啊。

那下面就从故事、设定、内涵和视觉四个方面逐一来说吧。

首先说故事。

上面已经简单说过了，抽其核心的话，不过还是个典型的美国式的英雄主义老调调。

基本上Happy ending。

当然，作为一部商业大片的话，选择这样的基调没什么问题，但在叙述这个故事的过程中，有多处太过突兀的“快进”，情节节奏让我非常不快，令我不自然地去纠结“快进”带来的违和感而无法融进其中。

比如影片刚开始不久，男主角第一次使用Avatar，就顺理成章地掌握，就可以马上单独执行护送任务，就可以被两个nerd科学家忘…记，就可以拈花惹草招来麻烦，就可以坠崖然后被女主角救起来……这系统的可靠性还真高啊！

人手还真是缺到需要对菜鸟十万个放心啊！

当然，也可以说这些都属于不是很关紧要的东西，能尽快带过就尽快带过，早早切入主题留更多时间表达更想重点表达的东西，这都是很容易理解的；但是在这么早的地方就出现连续的急进，非常影响观众（可能只有我）融入情节。

感情戏无疑是此类故事中重要一根主线，此作男女主角的感情发展在我看来也是非常苍白，女主第一次放过男主、救男主、把男主带回部落，很大程度上不过是因为树的种子对男主有特别的反应（随机事件？

猪脚威能？

），还有什么？

那句“因为你有一颗坚强的心？

”酋长和酋长夫人决定接受他也是这个理由，态度转变令人吃惊。

然后酋长夫人让女主去教男主，女主还傲娇了一把……把人带回去的人是你你傲娇个啥？

后面的发展感觉就像两小无猜的玩伴，除了男主表现出超人的勇气和女主金闪闪的大眼睛暗送秋波以外，别的实在看不出可以达成那么含糊的告白和接受，甚至还到了NTR的地步。

最近在重温Macross Zero，真和莎拉和Avatar这一对有那么一些相似之处，但是真和莎拉好歹也一起穿越生死同时又不乏浪漫，最后朝阳下的那一吻才让人觉得姗姗来迟，Avatar...好吧，也可以说原始部族崇尚力量，美国人感情观比较粗犷，等等。

那么忍过这种欠火候的携手，后面意料当中的反复还是处理得非常粗浅。

女主因为男主从一开始就知道劫难不可避免却没有说出实情，这时分手可以理解；后来父亲被杀处于极端悲痛状态，对男主的安慰不理睬，也可以理解；男主的连接被切断，和Grace一样处于无意识状态，但是被拖走的只有Grace，男主一个人和尸体一起睡废墟，也可以理解；那么接下来男主骑个大龙回去马上回心转意是怎么回事？

这之间女主有变现过冷静下来的后悔和思念吗？

另外附带这里的一个吐槽，一族人不听男主的劝告把男主绑了去和人类对峙，结果主基大树都被摧了，众人作鸟兽散时酋长夫人跑去把男主放了，这时还说什么“如果你是我们的一员就来救救我们”，你怎么突然知道他能救了？

这个烂摊子你怎么打算让个卧底来收拾？

莫非你知道他是主角？

最后想吐的就是那个直升机驾驶员，OK你可以说男主角长期和Navi们摸爬滚打，那些科学家都是长年研究Navi的nerd，他们对Navi有感情，愿意为了Navi和贪婪的同胞反目成仇，可以理解；那你是怎么回事？

长期跑Air Pandora的航线对Pandora有了感情？

打一开始就是个环保主义者？

你也暗恋主角？

好吧随便哪个原因，但是你也不用最后把机体和脸蛋都Navi涂装了再去反戈一击吧。。

还有Hell's Gate那个基地的安保是怎么高的，你们只在停机坪有监视器吗？

干翻了一个守卫就让危险分子一路跑到停机坪，还让指挥官一个人从指挥室里跑出来单枪阻截，你们都是成心的吧？

（1月5日补充：决战的时候人类主力三角船带个那么笨重的大杀器，一看就知道最后要成给自己送终的道具，有没有诚意搞个更有效的投放科技？

看看Macross Zero，高速战机偷袭，或者干脆巨炮远程投送，都不至于像搞个投放救灾物资一样磨磨蹭蹭，沦为《最后的幻影英雄》里讽刺的那些老套桥段。

还有片头那个母舰呢？

到大气层里晃晃能不能逼Navi gg？

）这样泡沫而经不起推敲的故事，我只能打3分。

然后是什么？

哦，设定。

我看Avatar一个最大的感受就是即视感一波接一波，到处都是似曾相识的东西，包括其他的影视作品、电子游戏，还有卡梅隆自己以前的作品。

首先，Navi的设定：Home tree，和自然的连接，暗夜精灵？

人物形态，肤色，眼睛，尾巴，耳朵。。

山口山里的德莱尼？

社会结构，油彩，酋长的装饰，仪式，印第安？

然后是Pandora自然环境的设定：从林本身没有什么新意，基本上是地球热带雨林的异色版；各种怪兽，FF7CC？

脑后插管和马/龙合体：这个还行，我一时想不到特别像的……小龙：双足飞龙。。

大龙：红色有角三倍速，真是一点不差，当时我真的很想喊出来！！

再看人类科技：Avatar的连接，就是那个像穿过管道一样的画面，trailer里有的，我一看这不是中了露露胸的鸡鸭死吗？

直升机，GDI的Orca，双涡轮的经典设计；那个机舱就是铺路鹰。。

人性机甲，我都不好意思跟高达比，那个质感和形态简直就是合金弹头里可以跳上去的那种。。

和卡梅隆自己作品撞车的：老头，你其实就是终结者吧？

什么，那是施州长？

人家现在比较忙。。

各种怪兽的嘴部，特别是带触须的——异型？

男主炸老头指挥舰的时候被逆袭，吊在导弹上——true lies？

另外少不了不可思议吐槽组：人类带的面罩貌似是无源的吧？

也没看见净化装置在哪儿啊，就一根细管子伸出来，你看你们一个个深呼吸的时候那喘息声还有模有样的。。

Avatar的连接技术太牛了，第一次连接还在基地的实验室里，基本头对头，还以为有个导线啥的传输一下意识，毕竟这数据量蛮大的；可是后来怎么隔多远都行了？

Wi-fi？

你这信号强度得多大？

还有男主你三班倒睡眠够吗？

没烧脑吧？

Grace好歹你也是个专业人士，怎么拿pipette是横过来当笔用的？

液体都倒流啦！

老头你做在机体里从那么高摔下来咋人机平安呢，我看你们那机体被犀牛踩一下就粉碎了。。

就算机体够硬您的身子板儿也够呛啊，看特写您一直直挺挺在一个高度，没见有啥内部缓冲啊。。

还有你那么霸道一个硬着陆怎么连个坑都没有？

设定不是老梗就是漏洞，我给3分行吗？

好吧，是我太认真，我输了。。

内涵。

真不想说这个，因为经常不是人家没内涵，而是我看不出来。。

但是这次我能感觉到影片想反映的几个主题，但是都没有被集中表现，因此给我印象都很浅，也没有什么思考和回味的余地。

最明显的一个是人类面对与自然，与异文明的矛盾，我从本片收获的只是“人类为自己的贪婪付出了代价”，矛盾并没有被细致刻画，也没有表现人类对其的反思，只有主角一人的Video log带有一点讨论的痕迹，而Grace根本是个临终还想着take sample的科学者罢了（在此也对卡梅隆对科学者的定义感到遗憾）。

其次是本片一大看点，掉转枪头指向人类的英雄，也就是主角和同伴以“背叛者”的姿态站在Navi一边对抗自己的种族，其中的心理斗争和变化除主角之外基本没有铺垫和较深入的表现，而主角自己也没有考虑过“背叛”的意味，特别是对杀戮人类和杀戮Navi的关系一点，只有老头在最终BOSS战中的一句质问，主角也没有做出任何正面的回答。

这个问题是刻意留给观众的吗？

但是剧情缺乏对问题的展示和人物缺乏相应的思考，我们又有什么可以去思考的呢？

另外还有一些非常美国化的东西生硬插入，比如男主在部落民众面前那段群情激昂的“this is our land”讲演，真是让我起了一身鸡皮疙瘩。。

总体感觉就是作者想让作品具有内涵，但即没有明确核心主题，也没有做出很好的刻画。

3分。

最后说说效果。

我见过的所有评论，别的先不说，对本片的效果都是赞不绝口，甚至仿佛到了“别的还管啥，视觉盛宴就够了”的地步。

我也是抱着对剧情期望不高，一大半冲着效果去的态度去看的，这也是为什么一定要跑那么远看3D IMAX。

但是不得不说感觉比较失望，并没有让我眼前一亮。

为什么这么说？

因为我有一个非常明显的感觉：全片找不到一个马上映入我脑海，让我能想去再看一遍的场景。

不妨所有看过的同学，以及没看过的同学看过之后都试着找一下有没有这样让你印象深刻的镜头。

本片确实试图利用高质量CG和3D效果打造一个美轮美奂的幻想世界，但是首先，如前所述，这个幻想世界幻想指数太低，场景只能让人感到精美，却少了对想象力的惊叹。

其次，如果静下心来细数，全片出现的场景屈指可数，大量的重复，而且还有很多近景，大场面下又不断出现特写，有隐性的偷工减料之嫌，例如驯服坐骑一段，男女主角在山间的飞行应该是能非常好地突出效果水平的，但是两人比翼起飞的中近景和特写过多，没有大尺度的对比让我提不起精神。

第三，吸引眼球的动作场面显得小气，都是单打独斗或者skirmish，作为弹幕控人海控的我实在不能过瘾（1月5日补充：如最后决战的地面战场，双方在丛林相遇，冲锋镜头选择的是几乎完全水平的视角，这偷工减料的余地就很大了，基本上只用做第一排就可以，而且镜头是中距离，加上丛林遮挡，一个屏幕内出现不了几个兵。

这冲锋有个毛气势。

看看圣盔谷的救兵，啥叫排山倒海）。

第四，从3D效果的运用来说，部分大场景的3D效果比较到位，一些近景3D效果很突出但是非常眼晕（按我在其他论坛上和别人讨论得到的解释，可能是在近景下会更趋向于注意各处细节，而造成观众视线焦点和导演镜头焦点的差异，久而久之造成眩晕）。

战斗场面3D效果不明显，可能是为了防止3D造成的动作lag（1月5日补充：同样是上面说的那个冲锋镜头，很多3D影片都利用在纵深轴向上运动的物体，特别是向屏幕“外”移动的物体来突出3D效果，如冰河世纪3开头那个雪花，给观众一个非常明显的铺面而来、呼之欲出的错觉，然而在这里，迎面而来的战士或者外星生物都没有表现出这种效果）。

总而言之，从始至终我的脑海会有一个总体而又模糊的概念认为此片的视觉效果精良，但是无法让我产生特别的兴趣和赞叹。

相比我眼中视觉效果的经典《魔戒》而言，那真是差出一两条街去，无论是甘道夫斗Balrogs（单打独斗），还是风云顶（skirmish），以至圣盔谷和白城之战（大场面），都有让人过目不忘的资质。

如果魔戒也有3D IMAX，那真是不知道比Avatar强到哪里去。。

考虑其在3D电影发展上将可能占据的地位和精良的基本素质，还是给个4分。

最后说一个让很多看过的人会心一笑的地方，就是男主为了回到已经唾弃他的部落，自知需要挟大杀器以令诸侯，便驾着自己的小龙去抓大龙（红色有角三倍速）。

当男主从小龙上一跃而下落向大龙背脊时，屏幕一黑，于是接下来的事情大家都可以想到了，这一黑真是奸啊，能比上初号机啃渚薰前那62秒定格了，既省钱，又显得自己会玩分镜，能区分主次。。

但是您也别省得这么让大家心知肚明啊。

您那5亿都花哪儿去了，不会经济危机全泡沫了吧。