五个扑水的少年

二刷《五个扑水的少年》我看出了和之前不太一样的，甚至有些奇怪的感觉。

这部电影所要表达的究竟是什么呢?其实这部电影可以改名成《一个孤独的少年》，整部电影中只有一个主角:张伟。

影片中多次出现张伟背对着观众的镜头，这么做的目的是什么?是为了增加观众的代入感，代入到这个局外人的内心中。

其实张伟始终没有能融入进这个小团体中，虽然同班同学蛐蛐跟他走的很近，但到了关键时刻却一点情面都不给，不但不挺他，还狠狠地指责他。

蛐蛐这个男孩除了碧池话唠，还特别爱跳舞，一高兴就body wave、两手翻花，而且他的背心、泳裤总是花里胡哨的。

这个角色更像是某些小鸡电影里女主角身边的“塑料姐妹花”。

高飞这个角色在灵魂上和张伟走得最近，他虽然表面很冷酷，但实际心肠很热。

他选择呆在这个荒谬的男子花样游泳队，很显然和张伟有关。

张伟一次又一次的空翻失败，只有高飞不断激励他，并从不放弃对他的信心。

高飞和游泳队长比赛一幕，张伟独坐在泳池边观望，这样的镜头在其它电影中很常见，大部分是一个女人站在旁边，看着两个男人为其拼命，比如《天若有情》中吴倩莲看刘德华和别人赛车，西部片中两个男人比枪法以获取一个女人的芳心等。

为什么不拍四个人一起在岸边加油助阵，而让张伟在对岸一个人观望，值得玩味。

除了上述三人，还有个爱笑的东北少年，他一直想参加集体活动，但没人带他玩，只有这个小团体愿意接纳他。

另外还有个体育不及格的书呆子。

这五个人都是被主流所排挤的人，他们各自都是孤独的，除了小团体，他们和学校里的其他同学没有太多互动。

张伟在医院里痛哭一场戏，让我感觉更奇怪。

东北少年脑袋受伤了，但无大碍，其他的老师同学也离开了，他一个人哭个啥劲儿啊?他的委屈来自何处呢?很显然这里被过度表演了。

偷拍他的是一对情侣，问他“怎么了”的是个老太太，他们和张伟好像是两个世界的人，对如此显而易见的事情还好奇过问，很显然有其他弦外之意。

在非艺术类电影中夹私货，也是并不罕见的行为。

比如《猛鬼街2》的编剧想要借助弗莱迪来表达同性恋的困境，《蝙蝠侠与罗宾》导演情不自禁地将二人刻画成情侣等等。

甚至史诗片《宾虚》中的主要矛盾，其实是来自大反派的醋意！

这些意向不需要台词直接点破，而是通过演员的肢体语言和暧昧的镜头暗示来传达的。

还有来自外在的敌意，为什么这个花样游泳队那么不招人待见呢?教练受伤、学校叫停、场地被占用、表演被取消，拒绝层出不穷，好像洪水猛兽一般。

张伟母亲听到儿子参加并当了队长后，毫不犹豫地反对，在儿子表演的时候无声的哭泣。

还有表演中段是一群人突然隐藏，然后慢慢露头、爬出泳池、冲上裁判台，和裁判、观众形成了一种视觉对立，然后他们突然狂笑，跳起了妖娆的泳裤版爵士舞，这单单是一种情绪上的释放吗?最后，张伟孤独的在天空中翻滚，就像之前他一个人在泳池中独舞，一个人在蹦床上翻滚，再之前他一个人看着高飞为他和别人比赛一样，他始终游离在局外，始终只是和自己的心魔作斗争。

这种状态也有些像色戒中的王佳芝。

片中有很强的厌女症倾向，袁教练一出场就粗暴开除了一个女孩；张伟喜欢书呆子的姐姐是个短发中性的木头人；张伟的妈妈看不上丈夫和儿子；参加比赛的其他女性花样游泳选手年龄显然偏大，且摄影潦草等等等等。

影片中还有一个另类特点，我说的文雅些吧，就是“昆汀之癖”。

片中出现的脚丫子特写多不胜数，有单人的有群体的，画面之多，甚至让我不断回想起年少一进学校宿舍楼就呼吸到的“熟悉”味道。

《五个扑水的少年》是一部好玩、独特的电影，以上基本是我的主观臆想，究竟它能带给你什么思考，还需要你亲身体会。

客观来看是个六七分的片子吧。

拍得轻松愉快也算自洽，“少年、游泳”这样的设定没有卖腐，认认真真讲了个青春故事，挺好。

我看的是早场，也没有犯困。

五人小团体人物塑造的重心比较明确，就是张伟，其他都有点偷懒的迹象，而且几乎都没什么成长。

最可惜的是体育生吧，打架之前说的那句“重要吗？

”颇有深意，有点英雄不问出路、黑猫白猫抓到老鼠就是好猫的意思；分享的个人经历全然没起到作用，很可惜。

不过除此之外群像塑造还算可以，个人比较喜欢最后集体表演的时候镜头下沉给到每个少年在集体里的特写，那像是在告诉我们，虽然他们同在集体，配合良好，但是个人的个性并没有泯灭，王子依旧笑的很甜。

（这里cue了一下开头王子吹气球的机器人声，很细致很有意思。

）

其实不光五人小团体的其他四位，本片的其他故事线同样潦草。

比如妈妈部分，有很明显的对比描写，但到最后也没有展现导演任何的观念和思考，甚至到最后一场戏了，妈妈们的对比还需要平行剪辑。

而张伟妈妈的转变未免太过生硬，对她所有的描写都集中在她的“打击教育”上，人物的B面没有着墨，最后落泪也来得唐突。

说到打击教育。

本片的打击教育浓度真的太高了，而且不乏极度刻薄之词，尤其是张伟妈妈，以至于本片的反叛意味异常浓烈，最后直接“打到司令部”，朝着这几个随随便便一句玩笑话就让他们受了几个月苦的大人们做起了鬼脸。

这个处理太有意思、太有力道了。

但结合最后的三十七周半自述，做鬼脸会不会也和阳光、泳池、音响、观众席上的女同学一样，是个美好的想象呢。

最后来聊聊本片中我最喜欢的张伟这个形象。

前面提到，本片人物塑造的重心很明确，虽然一定程度上牺牲了几个比较有意思的形象，但张伟这个角色塑造得还真挺好，我还是非常能够共情的。

作为一个普通人，在被赶鸭子上架当了队长之后，他的懦弱与慌张和想要证明自己的一口气交织得非常真实，这就是大多数普通人做了领袖在最开始的样子，对外，有时候一件事情能力达不到，能做的就只有承担责任，代表集体的利益发声。

所以张伟才在几次面对领导的时候率先展露“反骨”，虽然音量堪称是声若蚊蝇，但也算是给了大伙底气；对内，有时需要展现一定的“领导力”，可之前又没有相似的经历，自己又不是佼佼者，没有服众的着力点，就全凭一口自己给的气顶着。

于是乎，张伟在对外“放狠话”说找到了老师，对内又要服众，就有了后来的网上找教练的片段。

没有经验，白手起家，每一步真真正正是“摸石头过河”。

而张伟的成长，也就从这里开始。

张伟的成长轨迹我很能感同身受，因为我自己在高中做班长就是这样一个状态，当时在台上讲话都哆嗦，晚自习都不敢大声维持纪律，好多事情的处理，比方说和同学的相处、和老师的相处、还有比如开“班长大会”接受的“上级指示”该如何展开，都在自己一步一步的试探中化作了自己宝贵的经验，两年下来，自己也成长了不少，现在回想起来，还挺感谢自己去做了班长。

我想张伟也会是这样，多年以后，会庆幸自己做过男子花游队的队长，怀念那个夏天自己的所有努力。

好久没看这么励志的电影了，影片一开始就是一群由菜鸟组成的男子花样游泳队大步奔向赛场，别看他们声势浩大，但一开始这支队伍其实只有五个人。

有的是为了逃课、有的是为了应付老师，反正没一个正经想学花样游泳的，并且在老师同学眼里他们这几个人就是个彻头彻尾的笑话。

刚开始训练没多久，教练就因为怀孕休假待产了，这只花游队眼看就要解散了，不久后的演出估计也黄了。

而就在这种情况下，几个少年的热血竟燃了起来，越是经历嘲讽困难和不被看好就偏要让那些看轻他们的人打脸。

输不丢人，怕才丢人。

队长为了练好360度旋转落水刻苦训练，而没过多久最初的热情开始衰退，艰巨的训练让这几个少年有点撑不住了。

海洋馆老板告诉王子:“没人会在乎你累不累，只在乎你行不行。

”，这句话点醒了五位少年、也点醒了我，我们在完成一件事情的时候，谁会去在意你的过程呢，只会在意你的结果，是否会成功。

所以我们只被自己定义，勇敢的去拼吧。

没什么好说的，本来生活挺如意 、也没有交集、个性也不符合的几个同学，原本可能这辈子都不可能成为朋友。

但是却因为各种原因巧合而随意的选择了做一件不怎么想做的事情，却因为过程中吃过苦受过累而共同成长、共同进步、共同改变自己，最后变成只有你懂我的那种至交好友，并且达成了这个本来也不是很想达成的心愿。

所以出身不重要、初衷不重要、结局也不重要，唯一重要的只有过程，而过程中最最最最重要的是一起吃苦，从而通过吃苦进行成长和改变。

所以最重要的是吃苦？

好吧，确实有点道理。

根据科学家解释，人只有在情绪剧烈波动的时候才会分泌让大脑快乐的多巴胺和内啡肽，而这个波动并不仅限于好的情绪波动，不好的情绪波动也会让大脑分泌激素从而刺激大脑快乐。

而像吃苦受累这种一般经历不到的情绪波动，再加上一点成就感进步感，会尤为明显的刺激大脑分泌快乐激素。

这也是为啥励志片一般都是大苦大难的开局。

总结一句那就是吃苦受累是精华。

所以人类的大脑其实挺碧池的。。。

终于有点明白为啥有些人累没半条命也想到处旅游了，或者说，明白了这一点，世界上很多不合理的事好像都变得合理了，例如舔狗、sm之类。

可是即便知道了大脑的套路又能怎么样呢？

快乐与否不还是大脑分泌的激素决定的？

知道了也改变不了什么啊。

所以啊，既然反抗不了，不如顺势而为利用这个机制去创造机会享受这一切。

归根结底，人还是得努力、进步、改变，才活的有意思啊。

面对当下国产青春片质量参差不齐且落俗居多，《五个扑水的少年》显得尤为珍贵与出色。

没错，这是一部情节正常的青春片。

青春就是奋斗与挫折，并在挫折中生长，从而励志地追梦。

体制下的我们处处受限，但我们仍能从磐石中含苞怒放。

电影本身质量有三星，但这是国产电影，所以加到了四星。

五个扑水的少年 (2021)7.22021 / 中国大陆 / 喜剧 运动 / 宋灏霖 / 辛云来 冯祥琨

【有剧透】整体结构和节奏没变，女老师改成男老师了，前半段很多细节的本土化也做得很好，没有(也不能有)早恋情节，但更多地牵扯了家庭，校方等外在因素，虽然看起来不如原版那么纯粹，但却更符合中国国情，毕竟能同时脱离学校和家长的视线不是那么容易的事情。

中间部分又熬了一锅张伟超越自我的鸡汤，但张伟翻不好不是因为下面的人力度不够吗？

池水+鸡汤，这味儿真是酸爽!校外不正规训练被发现，然后学校第一反应就是解散花泳队?在抖音上面哭一下，学校领导看到了，马上请专业运动员来辅导训练!说好的教委重视呢？

!小朋友过家家都比你用心!结尾的障碍设置纯粹就是编导对日版的邯郸学步，备受教委重视的男子花泳主办方一句话就取消了?搁这办音乐节呢？

这也太偷懒了。

强行出场的方式让这支努力训练的队伍看起来更加落魄狼狈，台下的观众抠脚也更用力了。

日版几乎全程都是学生们自己找人、找场地、卖票，自己解决所有的问题，到了中国，学生也很努力，找人，找场地，但是后能不能演不演还得看学校和主办方脸色，最后他们还喊着:只有自己决定成为什么样的大人!中国的学生，有多少幸福，就有多少悲哀。

现在才看这一部电影，记得当年也是小有口碑，今天一看还是落差感挺大的。

好的方面就是真的很夏天，很多少年露肉镜头，毕竟游泳嘛，但就真的是青少年的那种青春清爽气息，影片基本蓝色调的，真的很舒服很舒服，听说是十一上映的，好可惜，如果暑期档不敢想会多么的别致，真的是会让你想去游泳的那种。

而且里边讲男生友情啊不是那种什么一起做坏事的那种，就是不同性格的男生在一起完成一件事，花样游泳不一定多爱，但就是那种既然做了，就要做到最好，为了兄弟那些 不好的是挺简陋的，导演拍了没几部电影，画面构图就是普通的标准的那种，有点电视剧的风格在，还有剧情有点片段式的，比如拍了个照发现是假的教练，就解散了，教练去哪了，前边本来要解散，因为网红上了新闻校长看了一下就答应了，后边明明最高潮的表演，好像也几分钟搞定，还有最主要的灵魂人物张伟，张伟就很灵性，很普通的名字，但每个普通的张伟都有着不一样的人生，扑水少年张伟没有那么惊心动魄，还是跳不了三十七周半，但他努力办成了一件事，努力带领大家完成了花样游泳，努力提升自己，努力鼓励大家，可能后边成绩还是没有提高，可能后边不会继续游泳，但他已经是不一样了，他就是个普普通通的学生，里边对于学生细腻心事、成长变化有描写，但不够深入突出，会觉得可惜，哪里都差了一口气。

希望导演能够继续进步，贡献出更好作品。

即使观众这么多年一直吐槽国产青春片的无病呻吟和矫揉造作，这个类型依然是鲜有佳作诞生，除了前几年的《少年的你》、《闪光少女》，真的很难回忆还有什么值得被提起。

今年，从暑期档的《你的婚礼》开始，国产青春片的质量几乎是每况愈下，《我要我们在一起》、《燃野少年的天空》以及9月份莫名其妙取得不错票房的《我的青春有个你》以及《陪你很久很久》，初恋情结和装疯卖傻再次成为了国产青春片的卖座密码，舔狗和清纯女神的爱情故事似乎让观众百看不腻，也不知道如此拙劣和庸俗的创作思维什么时候可以停止。

不过，也就是在今年，我终于等到了完全满足我心中对于青春片预期的电影，那就是目前票房上非常乏力的这部《五个扑水少年》。

从定档暑期，改档，到现在几乎悄无声息的上映，《五个扑水的少年》确实是一部爷爷不疼姥姥不爱的被抛弃的电影，但是即使如此，影片从豆瓣开分6.8短短几天上升到了7.1，对比同期那些不讲武德的主旋律，本片的评分才应该是档期最真实和最高的，甚至可以说是国产青春片中难得的高分作品。

影片虽然票房表现可以说是全面扑街，但是它的真诚和可爱还是打动了大部分买票观看的观众，这也就是许久不写影评的我想要为它吆喝一声的原因。

影片的出色，出乎我的意料！

其实，原本《五个扑水的少年》并不是一部我会关注的电影，它翻拍自2001年矢口史靖执导的同名电影。

原版是一部非常经典的青春片，很欢乐也很闷骚，格局也很小，缺少那种国产同类型电影的大起大落和情节上的算计，其实不论是原版照抄还是以符合中国国情的方式大幅度改编都可能吃力不讨好。

尤其在如今国产片翻拍外语片泛滥的创作环境下，我个人很不想看到又一个翻拍电影的问世。

但是，索性《五个扑水的少年》不论是作为翻拍片还是青春片都大大超出了我的预期。

尤其对原作的故事已经印象不深，我无法在情节上对比原作和翻拍版的异同，但是从第一场戏开始，我就知道中国版的《五个扑水的少年》是一部完全不同的作品，从主题、人物设定、笑料、风格到叙事方式都完全不一样，导演非常认真地经营着影片的每一个环节，并且以区别于以往同类型电影的创作思路呈现出了青春片应该具有的朝气和清新。

而这种朝气和清新深深把我打动。

《五个扑水的少年》简而言之就是五个少年尝试花样游泳的故事，和原版一样，情节简单，格局不大，充满了笑料同时又很热血，但是区别于原作一群男生为了追求女生学花游的设定，以及从头到尾的插科打诨、打打闹闹，本片到时在角色塑造、主题表达上更能打动人，让观众可以相信这是一个发生在中国的故事。

就我看来，《五个扑水的少年》是一个关于突破命运，自我定义的故事，它不仅仅聚焦青春期的热血和羁绊，它同时在通过少年的口传递一种人生的理解，它把体育竞技、同学友谊、点到为止的青春悸动和具有普世价值的人生思考有机地结合在一起，带给那些在人生之路上处于迷茫阶段的观众以希望。

影片的故事是围绕“普通”二字来展开的，男主角张伟是一个姓名普通，学习普通，个人普通的高二学生，他的人生不上不下，在同学眼中可有可无，在父母眼中也就这样，甚至，他都没有自己的理想抱负。

似乎，在高二那年，他就注定了碌碌无为的人生，而他就像是千千万万个普普通通的年轻人一般。

而这也就是这样的张伟因为想和自己的死党曲小东逃避自习课而加入了学校的男子花游队，并且结识了另外三个性格迥异的伙伴。

这几个没头苍蝇在没有人看好甚至是关注，没有方向的情况下书写了自己的青春传奇。

影片在改编上非常有意思的地方在于，不论是花游队还是这群少年的组队都是随机和荒谬的。

由于体育老师开大会的时候打瞌睡，错把领导的玩笑当成指示，于是建立了男子花游队，而另一边，五个各有各的目的完全不是奔着花游的少年成为了同伴，一系列的误打误撞反而一点点促成奇迹的发生，而这就恰恰像那充满了未知的人生一样。

我喜欢影片的很大的一个原因就是这群少年并不是一开始就具有强烈的目的，并不是一开始就一腔热血，而在彼此的陪伴、训练的配合和一点点克服困难的过程中找到自我，找到自己的方向，同时找到彼此。

我一直觉得这就是还在学校的年轻人的真实写照，因为在他们的那个年纪，人生并没有什么答案和方向，而是他们一点点自己寻找的，平庸、普通、没有理想都不是什么可怕的事情，年轻人更需要的是体验生活，而不是走上某条特定的道路。

个人觉得，青春并不是一个需要被定义的东西，但是它同时具备着三个重要的要素，那就是不爽、不服和羁绊，而影片恰恰非常好地诠释了这三个命题。

以往的同类型电影一般都是讲述几个想要追梦的loser排除万难勇往直前的故事，但是本片却走的是另一条路。

影片中推动故事的方式是从外向内的，先是构建外部压力，之后建立彼此的羁绊，之后在慢慢内化。

一开始，游泳队的嘲讽、家长的不理解、学校老师的出尔反尔激发出少年心中的不爽，反复的训练激发出少年心中的不服，而在整个过程中一点点建立彼此的羁绊，最后把所有的情绪推向最高点，这就是影片在我看来非常舒服的地方，人物成长的层级逐渐深入，观众也会一点点去和人物建立深刻的联系，就像我看的那场，影院中有人为最后的高潮不由地鼓掌，这就是本片的最大魅力。

个人非常喜欢本片的地方还有一个，那就是剧本写得非常流畅而没有刻意的设计感，从头到尾并没有什么大起大落，并没有刻意制造情节矛盾，而是真正在围绕人物的心理去构建情节，即使是情绪化的段落依然可以用相对诗意甚至笑中带泪的方式去化解，这一点其实非常高级。

而且，影片中虽然充满了男生的荷尔蒙，但是却没有什么喊口号、大吵大嚷、装疯卖傻的段落，导演和编剧真的非常知道男生之间的友谊并不是表现在嘴上，而是一种微妙的默契，一种彼此的肝胆相照，很多事情不需要解释，不需要知道前因后果，干就完了，这一点，《燃野少年的天空》的导演编剧真的应该好好学学。

https://www.bilibili.com/video/BV1M64y147V3?from=search&seid=6997371072995493153&spm_id_from=333.337.0.0影片给我的感觉就像影片中的这一首插曲一样，看似平平淡淡，却在不经意之间燃得要死，也希望越来越多的观众可以在本片中收获力量，即使是最微弱的光也是光，也会照亮一些黑暗。

普通，没什么可怕。

3号写的文章，现在才发出来，豆瓣真是厉害死了！

《五个扑水的少年》观影记这可能是我看过的国产青春电影中最动人心魄的五个男孩。

当男主人公在四个男孩协助之下纵身跳上碧水蓝天之间的那片世界，此刻的他不仅在展示身体的美，也在诉说生命的意义。

五个男孩挑战被划为男性禁区的“花样游泳”，这样一种挑战也在提醒观者，所谓“禁区”从何而来？

“禁区”为何会变成“禁区”？

是谁下的禁令？

这一禁令又如何进入人们的意识并成为人们恪守的准则？

为何无人对此提出质疑？

“花样游泳”这一运动为什么只能专属于女性呢，社会热衷追寻的阳刚气质为何会排斥花样游泳？

当男孩们被剥夺参与花样游泳比赛资格之际，我们失去的仅仅是一种运动项目吗？

海报较之古代中国，现代社会对男性气质与女性气质有了更为鲜明对立的划分，被排斥在男性竞技运动项目之外的男子花样游泳可能会被笑话为“娘”，参与者可能会被贴上带有贬义色彩的标签。

男孩们所在的学校领导甚而只把男子花样游泳队看做是一个玩笑。

五个少年中有四个也并不真正具备运动特长，有的还不会打架，受伤了还会哭鼻子流眼泪，好像不那么符合一个“大男人”所应具备的特质。

那他们坚持参与的动力从哪里来呢。

我觉得是源于一种内心的召唤。

电影并没有明确讲出来，但我们可以透过导演富有隐喻层面的镜头语言去体会。

譬如队长男孩一个人在天台的蹦床上一次次练习翻跟头之际。

少年上下弹跳带出的碰撞声在夏天闷热的夜晚一遍遍回响。

台下另一个男孩专注地凝视着队长在夜空之下辛苦翻腾的身影，他的目光里似乎蕴含了一点不一样的东西。

我想，他一定是听到了什么。

人有时会听到别人听不到的某种声音。

如果不去回应它，就始终不能平静。

菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》亦有一段两个男孩的心灵之舞。

电影中的两个男孩经由舞蹈来传递只有彼此之间才能听懂的语言。

菲律宾电影《两只左脚的舞蹈》剧照从某种意义来讲，花样游泳亦是男孩们献给体育竞赛舞台的一支舞蹈。

舞蹈是先于语言的语言，因不可捉摸含有不可言说的准确。

在舞蹈之前，一切被定义的世俗规矩都显得荒谬可笑。

当五个少年目光投向彼此，当台下男孩凝视着队长男孩身影的那一刻，就彷佛是划过黑暗天际的一道流星，瞬间昭示了某种火花，所谓无声胜有声。

男子花样游泳被剥夺了参与竞赛的资格，但却给参与者意外展示了另一片不一样的天空。

无需多言，展示自我身体的美，不仅属于女性，也属于男性。

五个少年告诉我们，我们做一件事情可能并不是为了一枚金牌，而是因为我们是人类的一分子，人类应该是充满激情与梦想的。

分数或者金牌固然可以带给我们荣誉、好的地位或者生活。

但舞蹈、诗歌、浪漫、梦想以及美，这些才是我们活着的意义。

夏季是男孩们成长的季节，法国电影《野芦苇》把三个少年的困惑放在一个战火年代的背景里观照，夏天的阳光照耀与人生的复杂滋味形成鲜明对照；意大利电影《请以你的名字呼唤我》的Elio经由一支夏日恋曲感悟到生命的广度与厚度；德国电影《契克》的胆怯男孩迈克经由蒙古男孩契克引领的暑期旅途收获了直面人生的信心；日本版《五个扑水的少年》更多从性少数群体的视角探讨了男性气质的多样性；受制于一些不可言说的原因，华语版难以在此层面予以深化。

虽然如此，男孩们的青春绽放也带出了边缘人群的一种呼喊。

沐浴在夏天光芒中的男孩之所以如此炫目，只因他们的美不能被忘记。

国庆档，《长津湖》《我和我的父辈》独占了80%的票房市场。

如果成人观众想看第三部电影，就只剩下一个选择：夹在两部巨制之中，“无人问津”的青春体育片《五个扑水的少年》。

这部电影的品质在我眼中，于今年的国产商业青春片中仅次于《盛夏未来》、《兔子暴力》。

但与此同时，它也有着一些无法被忽视的缺陷。

最主要的缺陷，就是电影的表达：是反对社会陈规给予男性的束缚，还是提倡社会要求男性达成的“阳刚”？

《扑水》表现得非常摇摆，在前半部中似乎讲的是前者，但在后半部中却又倒向了后者。

《五个扑水的少年》翻拍自日本的同名青春片，但在故事上做了不小的改动，将原作“中二搞笑”的风格，扭转为更现实化的语境。

辛云来演的男主角张伟，是个长相普通、成绩中游的高二学生。

成绩谈不上多差，但在老师和妈妈的多方打压下，他渐渐对自己失去信心。

云淡风轻的高中生活，眼看就要这样平凡无奇地过下去。

没成想，他们的体育老师办事全不着调。

由于他的失误，学校不得不组建一支男子花样游泳队，去市里的比赛表演。

五个各自都有点问题的少年，被老师“安排”进了男子花泳队。

性格最温吞、看着最乖的张伟成了队长，从未被他人正视过的他，要面对四个性格各异的队友：不热衷于体育的学霸陈铭涵，从小就是体育生的高飞，爱挑事的老朋友“蛐蛐”，以及没有朋友努力创造朋友的自来熟王子。

随着一场意外发生，体育老师因伤下阵，五个扑水少年的训练之路也因此变得越发坎坷。

提到“花样游泳”，人们脑海中浮现的通常是女性在水中优美的姿态。

确实，这个体育项目很特殊，赛事基本上只有女选手可以参加。

男选手从运动开创之初就在参与，但鲜少有出场的机会。

究其根本，是因为社会对于男性气概“阳刚”的要求，导致了一种根深蒂固的偏见：男性被普遍认为不适合去做这一项体育运动。

男性练习花样游泳，难度高、没人教、遭人白眼。

五个少年，不仅要面对学校游泳队同学的质疑、家长的困惑，还要被迫自学、给自己找教练、打工，才能勉强让这支队伍运转下去。

况且，他们找到的教练其实也来路不明，他是一家海洋馆里训练海豚的小老板，不靠谱的训练方法背后藏着难言之隐。

但也就是在种种困难面前，少年们燃起“我想赢一次”的热血。

影片的剧情始终贴在人物身上，从他们的视角理解、练习花样游泳。

同时，随着情节点的发展，一点点揭开每个人心里的秘密与期许。

在这趟发现自身可能性的旅途中，少年们以各自的方式成长。

自2013“青春片元年”之后，大多数的国产商业青春片总是在重复着一条老路：追忆怀旧那些年的爱情。

不同的青春片轮番上映，又殊途同归。

它们一次又一次地打出催泪煽情牌，这个套路逐渐被奉为“财富密码”，却也日渐失灵、遭受越来越多的差评。

毕竟，普通观众的青春回忆里，不可能只有爱情的感伤，青春片是时候“祛魅”了。

正如暑期档时的《盛夏未来》，轻巧、真诚地展现出当下高中生对于自我身份与取向的认同。

他们不够成熟，但拥有成年人没有的勇气与魄力。

可以看到，《嘉年华》、《少年的你》、《过春天》、《兔子暴力》，这些年的国产青春片逐步回归到展现“青春的本质”：从封闭的“自我天地”里走出来，面对社会现实中的暴力和束缚，怀抱着慌乱和迷茫，走向无可避免的成熟。

《五个扑水的少年》拥有一脉而下的母题。

电影中，不再是类型化的虚假人物，而是通篇以现实的笔触写就。

五个少年各自有着不同的性格和过往，他们有的昔日没有朋友，有的一事无成，有的不敢面对体育竞赛，有的被生活的平庸所湮没却又不甘于此，有的缺少担当……但在练习花样游泳的过程中，他们学会为目标承受代价。

然而，本片最大的问题也出在表达上，它是畏首畏尾的——对于男性所谓“阳刚”气质上的表达，在反对后再次接受；对于社会“丛林法则”与“挫折教育”，在反对后再次接受。

这些都让影片原先呈现出的反差表达，被内卷、迭代，成了一曲“努力就能成功”、“没人在乎你累不累，只会在乎你行不行”的成功学变奏。

也许这不是导演与编剧最初的表达，但无论是政策导向，还是市场导向，最终影片都导致了这样一个遗憾的结果。

如前文所言，花样游泳是一项对男性“紧锁大门”的运动，男性练习，很可能就会被世俗异样的眼光审视。

影片选择这一题材，最初想表达的，就是那些被社会的陈规束缚的人，要如何不管不顾，拼出自己的人生之路。

男性社会不仅是对女性的压迫，也是对男性的束缚。

男性意识已悄无声息融入大多数人的日常观念当中，并使大众相信，这个体制是自然、普遍的。

诸多男性气质的信条，致使整个世界的主流观念都以如此标准的视角出发，认定男性必须要做到什么才能被视为男性集体中的一员，并且不能呈现出脆弱、柔性、美丽等气质。

不少男性因为受到周遭的目光约束，在无意识的情况下，成为了自己内心深处不想成为的男性。

片中的五个少年也是如此，他们不仅想挑战平庸的生活，还想挑战他人对于自我的评判，因为那些评判的标准是不公平、不合理的。

相比更为轻松、无忧的原作，本片在这一方面的本土化改编下了心思，植入了大量中国式教育和社会眼光的问题：父母与老师过度的“挫折教育”，是否会让原先就没有自信的少年更加茫然？

当少年们处在茫然的状态中遭遇一次次打击，他们要如何跳出这一处境？

我们活在这世上，是否要因为他人异样的眼光和要求，就改变没有过错的自己？

但非常可惜的是，本片并未给出像样的答案。

在后半程，它仍旧陷入到了“反差燃”的套路中，努力即指向一条杨庄大道，对男性气质本身的探讨也被草草丢弃，甚至扭转成另一种集体主义式的宏大表演。

相比原作以诙谐的气质，悄无声息地解构掉这一命题，本片的尝试无疑是“棋差一着”的失败。

最后，为了再次重申主旨，编剧还设置了一个尤为刻意的情节点，将其企图心瞬间暴露短板——赛事的主办方为了节约比赛的几分钟时长，临时决定不让男子花样游泳队上台。

这自然是托词，本质上，是主办方怕男子花样游泳引发媒体与观众的争议。

为了不留遗憾，众人只能偷偷地在后台准备，并在比赛结束时火速上台，用一场“阳刚有力”的表演让全场沸腾。

通过这场表演，电影粗暴地一次性解决了少年们的群体忧虑，同时也带来了更大的问题，那就是将世俗的审视、性别观念的束缚这些难题，一口气地拿所谓的热爱与热情给掩饰掉。

当然，本片归根结底是一部处在及格线之上的青春片，它最大的优势在于选角。

在流量当头的时代，不少国产片的片方，在策划前期都会想方设法地塞入流量明星，甚至还会创造一些不合理的角色让明星客串，以此吸引关注度。

而《五个扑水的少年》则反其道而行。

片中的五位主演，除了辛云来此前在《悲伤逆流成河》、《我在未来等你》、《如果声音不记得》等影视作品中曝光露面，其他四位都是新发掘的素人演员。

冯祥琨、李孝谦、吴俊霆、王川，对于绝大多数观众而言，未曾看到过这些名字。

国庆档其他两部巨制都是“众星荟萃”，本片则是选择了“全员素人”，显现出强烈的对比。

比起动不动上热搜的流量明星，为什么这部电影要启用几乎全素人的阵容？

除了在五人群戏上“控制成本”这一制片层面的原因，更重要的原因则在于，素人演员可塑性强，能给观众新鲜感、自然感，让人更好地投入戏中。

这几位素人演员表现青涩，甚至有几场戏的台词都没有说在节奏上，表达情感时也往往是无言的，仿佛失语的状态。

但反而是这种状态，让观众相信他们处在高中这一阶段。

因为这一阶段的少年们往往无法通过准确的话语来表达自我，他们的肢体、情绪承载着心中真正的隐含信息，在话语未落之前得以表意。

戏是从生活中来的，贴近生活，才能演出细腻、真实的反应。

几位演员的青涩，恰到好处。

甚至可以说，这部电影的“灵气”，最大限度地集中在了这些年轻演员的气质上，是他们形塑了电影的整体风格。

戏里戏外，五个少年刚好完成了同样的轨迹。

他们处在素人与明星之间的那种“中转状态”，从完全不会花样游泳到逐步入门、最终能完成动作，从刚开始表演到逐步入门，拥有了自己的第一个代表作。

虽然他们的表演有着很多问题，却恰是最好的选择。

此外，作为一部体育电影，本片在摄制时会涉及到大量真操实练的戏份，需要演员们集体进行两个月的高强度训练，甚至达到花样游泳的专业水准。

启用尚未成名的素人演员，其实也是必然之举。

他们能够动用更多的时间和精力参与训练，同时无需顾及这些训练是否会被媒体抓拍、曝光。

对于观众来说，频繁曝光在大众媒体和大银幕上的资深演员和流量明星，也许能够胜任大多数的角色塑造；但青春片里，还在上高中的小男生，反而需要这些未成名的素人演员来演绎，才更有说服力。

《五个扑水的少年》启用了新人阵容，却在种种遗憾之下，最后成了它的“立片之本”。