霍乱时期的爱情

先无关是否伟大，如果一场横跨几十年的爱情只用2小时不到在电影里释开的话，再高明的导演都会顾此失彼的，更何况是马尔克斯的小说。

因为他那文字的魅惑在于，不时地时空嬗变，在现在索引将来，在将来的用令人晕眩与时间的回忆方式，总能把人心抖然分散开来，如看广袤天地里碎碎的星光，再细微带入你去看一个人如何成就他的人世，看漫漫一个时间中的苦活，然后智慧老人一般让人知道人生也只是白驹过隙。

我觉得电影已经很了不起了，能把那种通过文字想象不够的炎热潮湿的海湾，天空里看不见的灰尘，一个栀子花香的倔强女人，一个深深庄院的影子，一些不可被善解心从深掩中透出光的感觉带来。。。

这似乎已经足够了，如果观众观影后再进入书本，或许就像我这一个凡人，突然觉得这一年细心的进入这个壮阔的故事，于是这一年就有了重量。

这样的故事，总是悯人的，至少是一种足够给落入苦爱深渊中的人安慰。

爱情既然有那么多种样式，何必拘泥所谓幸福的标准，如果人的一生只算作四季，那么当不存在一个能让一对佳偶逃脱规则而住进温室的话，每一个季节也将有不同的果实。

如果人心不去贪婪，一个人只能得到一个季节的果实，那么没有一个季节是最好的，而是否真正用心去体验到那一次这才是最重要的，也许阿里萨等待的意义就在于此，份量就是一生。

看电影我原没能理解的是，暮年的阿里萨对费尔米纳一点也不含糊的说“我在为你保留着童真”。

这像一句不折不扣的谎言，而如果你在原著里徜徉于文字，心情用更长时间被文字发酵，直到猛然觉得白云苍狗过去那多变煎熬的生活过后，当平静的站在遥望多年的彼岸时，那些过往的只是一刹生活的表象，时间终能解开它以为能够用“过去”永恒圈住一个人的绳索，所以阿里萨哪里会丢失了他保留的童贞呢。

如果要用世俗定义童真，这个故事在世俗偏见眼里早就不是爱情了。

我当然更推崇电影《阿甘正传》阿甘等待珍妮的方式，那种阿甘并不会懂的人心交错，人世苦涩可以被阿甘用无援的奔跑消磨。

我们更可能大部分像《霍乱时期的爱情》里的那个年轻人，但与阿里萨不同在于，凡人更以为聪明的看清了时间的遥远，更屈服于时间冲淡的方式而无法将一生允诺一次爱情，这只能留下某些所谓真实的记忆残片，却不能让记忆化为一滴水的海洋：　　关于爱，在他们的暮年，写到他们船上的对视：“　一想到那身打扮显然是给她看的，她的双颊不禁感到火辣辣的，立刻变得象一块红布。

她跟他打招呼时显得有些慌乱，看到她的慌乱他就更慌乱，他们同时意识到两个人表现得跟一对未婚夫妻一样，就变得更加慌乱，而当两个人意识到自己的慌乱时就变得愈发慌乱。。。。

”　　关于苦，写年轻的阿里萨要坐船离开城镇的夜晚：“半夜里，他穿上礼拜日的衣服，独自跑到费尔米纳的阳台下面拉起那支为她谱写的爱情圆舞曲，这支曲子只有他们俩才是知音，也是三年来和他朝夕相伴而又折磨着他的心曲。

他边拉边低吟着歌词，泪水滴湿了小提琴，那一片痴情，连顽石也会点头叹息。

从头几段开始，街上的狗就开始唱和，接着全城的狗都叫开了，但随着如泣如诉的音乐，狗叫声逐渐停息了，圆舞曲在一片可怕的寂静中结束了。

”虽然我们都会一场感情哭过，但很少人会因为一场爱情而学会一辈子的等待而学会过活。

看完电影，要再看回原著。

“爱情是一种优雅，不是达到某种目的的手段。

爱就是全部，起于爱情，终于爱情。

”这样一句台词，相信每个心中有真爱的人都会记忆深刻。

这不是个多么浪漫的故事，不像海报上那么香艳，甚至更多的是残酷。

时光，爱情，婚姻，霍乱……那些看似悠远的异域风情之下，是一个人用生命的过程去实现一次爱的苦痛，也只有苦行者才知道“修成正果”需要多少无援的坚持。

他可以勾引到无数个女人，也可以为她保留处子之身。

这是痛苦的，他用无数的女人来弥补这种痛苦，他的目标又很明确，他只爱她，这几乎是他生活的全部意义。

他的爱太过纯粹和浓烈，找不到释放的出口，却只能将自己灌醉。

他是一个传奇，是为了爱情而生的人，为自己的她守候了一生。

从情窦初开到耄耋之年，他们之间错失的那些时光丝毫不能冲淡他执着的爱情。

每一次与她邂逅或是擦肩而过，他的脸上都写满幸福，哪怕是失落的眼泪，都带着爱的宽容。

无论他流连于谁的怀抱，他爱着的，都是她。

电影的最后，当已年过七旬的他和她在邮轮上金色的阳光中拥吻时，时间仿佛都是静止的。

一生漫长的等待与求索，仿佛都凝固在那一刻。

我相信那就是生命的永恒。

他的一生都在等待这一天，在船上，老得变了形的两人尽享黄昏恋，甚至用身体表达感受。

虽然他们早对身体上的感觉迟钝起来，但这让他们在精神上更加进了一层。

我想小说电影的结局之所以让他们灵肉最终得以亲近，是为了安慰浮生中那些用生命去爱的人，因为他们可能早早的绝望，可能死在默默爱着的路上，他们的生命没能像这个电影里一样，爱是一瞬也即成为永远，在和她相拥的时候，53年的心灵折磨突然变得轻若鸿毛。

浮生中谁会这么幸运呢？

而此时的她之于他，会慢慢的，生出一个陪伴和依靠。

最终，他和她相守在这艘船上。

从此，这艘船将永远不会靠岸。

注：本篇为转发。

最近常常“欲言又止”，惟恐祸从口出。

因言获罪的事故在读书时尚无知觉，上班时就不一样了。

比如必须提防让一部份人获得共鸣的同时，另一部份人却在腹诽。

这种临深履薄的心态让我感到厌烦，所以干脆不说话，为此，我在某个场域中树立的就是一个沉默寡言的形象。

如果有人断言我是个呆头呆脑的家伙，那也丝毫不会感到意外。

（我未必不会天然就是个呆头呆脑的家伙）只是这种怯懦不仅在工作中有所指涉，在嘉嘉跟前也这样，就让我有点惊慌失措了。

比如嘉嘉问我：《霍乱中的爱情》经典在哪里？

我心里想的就跟说的完全不一样，我说：阿瑞萨的极端之恋真是令人发指啊！

我确实对那么一个偏执狂感到震惊，如果世上没有“CJP”这个人，我也不相信会有人钟情到那种地步。

他跟很多人做爱，只因他不能与佛米娜相伴到老，每一位年轻女郎的胴体上都遍布着佛米娜的名字，比如，这是第627号佛米娜。

跟嘉嘉说的是这些，没有说的，就是关于阿瑞萨的母亲。

这段时间里，我一直反复地听着一首马头琴主音的曲子：《eternal horizon》。

来自イラナ。

像所有的纯音乐一样，我永远把握不到作者希望听众把握的涵义。

双鱼座理解力的挫败感简直固化到了内心深处，以致于在三番五次的偏差解读之后，我永远用得到那个放之四海而皆准的藉口：双鱼座嘛！

如果动用费斯廷格的认知理论，完全可以弄得很开心：不是我不能领会到说话人的意图，而是我永远能想到别人不能想到的方面，而并非想的不可行。

イラナ想要表达的是草原的孤寥空旷，一种对于纯璞自然的直观感受吗？

（我也不知道答案，对于那种作者刻意要在文本中掩藏的意识我总是置之不理）音乐文本足够的开放性让我对核心意识的揣摩丝毫不感兴趣，假使作者有封闭文本的意图那我绝对会歇斯底里地愤怒。

（如果我还可以被人称之为血气方刚的话）为了纪念我对这段音乐的激动之情，我剪了个光头。

《eternal horizon》对我现实生活的所有影响就是归结于这个动作：剪了个光头，而且非剪不可。

所有人类都以光头面世，召示着光头不是囚徒或和尚的身份象征，而是一种理念象征。

象征着反思和省视，以及对人性本源的探索：这是我们想要的世界吗？

要不要重新来过？

也或者，是对母体的回归，一种安全感缺失之后的逃匿。

光头不是挑衅，而是脆弱到了极致，非得跟这个世界划清界限不可了。

头发的哲学意蕴由此彰显：既是青丝的朝气，又是白了少年头或皓首穷经的悲怆，既是白发三千丈、郁郁不得志的愁懑，又有寸寸青丝愁华年的情爱之痛。

光头的隐喻是对这个污浊世界的嗤之以鼻。

当然，相较这些繁复的哲学延伸，我的用义永远是再肤浅不过，这也是ARRON足以透析我的缘由所在。

我只是单纯地想：可不可以再回到老娘的腹中，重新开始一段生命呢？

如果可以做得更好，我一定会做得更好，而不是让老娘无所依傍地行走世间。

她所受过苦，她所不能被珍视的遗憾，统统会在我身上找到慰藉。

而不是像现在这样，遍地狼藉。

《eternal horizon》，就是一首母亲的曲子，这是我所听出来的。

之所以别人毫无知觉，是因为他们不曾体会过我在母亲身上体会过的痛。

这不能怪他们。

理解某一型制的音乐，永远有一套建筑在特定知识形式上的理解框架。

《eternal horizon》说的是一个忧伤的母亲，她失去了丈夫（或者说她从未从丈夫身上得到什么爱，以至于丈夫就是一个幻景，一个莫须有），生命的重心就是她的儿子，除此之外，就是孤独。

这种孤独是幽远，看不到尽头的孤独，就像你看到一望无际的大草原一样，草原上只有高飞的鹰隼，时不时发出高亢的哓鸣。

只有逝去回忆，才人感受到些许人世的温存。

如果足够悲观，兴许丁点温存也没有呢，只有冬日寒风划过的凛冽。

如果我跟嘉嘉说：《eternal horizon》是首关于母亲的曲子，她会不会觉得我矫情？

你知道，提及母亲的男子，多少让人觉得娘娘腔。

在绝大多少人构筑的认知框架里，娘娘腔绝不是男人所应该表现的样子，男人是勇猛、慓悍，言必称血腥、暴力、屠杀的，对不对？

（比如我对自己居然对《杀出个黎明》系列以及昆汀塔伦蒂诺所有片子来电而感到由衷地兴奋，这让我觉得自己不那么娘娘腔）虽然嘉嘉出于对社会学研究的深入了解以及对父权夫权男性本位透彻认知而生出对这种结构的藐视批判之精神，从而未必会对我的言辞表现出反感，但我还是没有说出口。

嘉嘉必须知道，我是个已被社会初步驯化了的人，被驯化就得有被驯化的样子，我必须表现出被驯化的姿态，不然就是不伦不类。

就像我从《eternal horizon》中听出的是孤独的母亲一样，《霍乱中的爱情》，真正留存在我心中，并且不打算遗忘的，永远只有阿瑞萨的母亲。

（请原谅我难于坚持在第一段里边所持有的那种轻松调侃的语气）阿瑞萨对佛米娜一见钟情，之后就是魂不守舍地写情书。

如果是一般的父母，对于儿子的这种癫疯（昨日与嘉嘉讨论福柯，竟然忘了提及他的那本《疯癫与文明》，就此留笔）的追求，肯定不放在眼里，或是：由他去吧！

阿瑞萨的母亲却用隐忍地声调轻轻地说：爱情是转瞬即逝的光华，那位姑娘是谁？

人生或许就这么一次激情澎湃，或许一次过后就再也不会有。

儿子，老娘力挺你！

（怎么有点苗翠花的意味呢？

但阿氏之母绝对没有苗翠花那样的好命）阿氏之母（简称“阿母”）曾经是怎样的命运呢：丈夫风流成性，在任何时间和地点只到碰到足以让情欲燃烧的女人他就能马上持枪上阵，从不顾及家中寂寞的妻儿。

但是从她对儿子的教育看来，阿母虽然不能完整地拥有阿父的肉体，却仿佛拥有阿父给予的所有爱情。

而肉体的位置永远在爱情之下，这成了她从她的家庭中得到的唯一一线幸福。

（更负责任的说，这种幸福只是一场自欺欺人的妄想吧？

）所以她把阿父的作风潜在地灌输给阿瑞萨，疯狂地去爱吧！

没有什么可以阻止你，即使失败，你也会因你曾经爱过而灵魂升华。

后来她疯了。

疯于何种原因，尚未可知。

也许是因为儿子的偏执与疯狂感染了她，让她陷入了对过去的臆想之中。

而一旦陷入过去，就是缠缠绵绵的痛：丈夫不好，至少不够好。

唯一的儿子执着于那名未明的已婚女人，毕生都在演练着丈夫的自私冷漠。

她看不到她儿子的未来，因为人生只有一个50年。

幸好她是在精神失范中结束人生，所以不会那么难过吧？

阿母和蔼伟大。

电影的镜头语言表达的无一不是她的慈祥，却纷繁复杂的内心。

她替儿子打理一切，在她尚有知觉的年月，保护他，体恤他，当儿子的靠山，为儿子的未来绸缪。

她永远是命悬一线的状态，除此之外什么都没有。

没有谁来保护她，她只是个孤寡的女子，偶尔会有隔壁的女子串门。

她首先想到的也是儿子可能幸福的婚姻。

可惜儿子辜负了她，儿子把心永远地留在了佛米娜身上，忽略了母亲考虑的一切。

彻头彻尾地忽略。

连死都是死在忽略之中，走过悲苦的人生，好不容易把儿子抚育成人，以为盼到了头，却一直没盼到头。

你发疯之后，身上是鲜艳的披挂，你曾经也是个美丽爱打扮的女人吧？

你把你的美丽耗在了一场半生不熟的爱情中吧？

你为什么还要怀念那场没有收梢的爱情呢？

你不甘心吧？

可是你实在无能为力了吧？

许多人认为你是阿瑞萨的母亲，他们都忘了你还是一个饱受苦憷又爱美的女人吧？

你存在于《霍乱中的爱情》，只是一个无足称道的伴生符吧？

现在我想告诉你：母亲，我知道你很难过，知道你在儿子面前表现的都是坚强的一面，你只是默默地承受这一切，直到把自己压垮，直到完全崩溃。

你死得如此沉默，如此凄惶。

我却惘然无知，注意力执著于一名莫名其妙却占据我内心的女人，而把你排斥于视野之外，我罪孽深重啊母亲！

但是还有什么可弥补呢？

当你游移的模糊的目光在辽远的空间寻找落点时，我不在你身边。

当你寂寞地站在草原中央，面对伏蛰于身旁的威胁时，我还是不在你身边。

如果重新来过，你会给我机会，让我做得更好吗？

你会在我陷入爱情时，毫不犹豫地鼓励我吗？

如果我那不切实际的爱，依旧坚持50年，你该怎么办？

那年失恋，我在电话中痛哭流涕。

母亲说：你要勇敢，没什么好畏惧的！

母亲后来又回电话：你好些了吗，傻孩子，爱情就是这样！

因为后果之不可捉摸，所以弥足珍贵、值得体验。

在体验的过程中，才能慢慢长大。

那天告诉母亲说，自杀过一回，只是没死成。

母亲立刻哭成一片：你死了，我怎么办呢？

我怎么办呢？

我唯一的儿子，妈妈对于你的死，帮不上任何忙，妈妈怎么才能当个好妈妈呢？

我与母亲抱在一起，第一次感觉到母子连心的无可替代。

我不是个称心的儿子，我总是干着离经叛道的事，我也总是没那个好运气，人生发生了多大偏差，只有你一个人为我担当。

我把所有的苦痛都嫁接在你身上，还仍旧表现得满不在乎，让你一个人，反复地咀嚼我所给予的悲伤。

母亲，如果我告诉你，《霍乱中的爱情》让我觉醒，你还有没胆量相信呢？

愿意相信吗，还是你那一以贯之地保守呢？

我出的状态太多，你都吓怕了，对不对？

你为了我，停住了追逐爱情的脚步。

为了我，你一个人在深夜歌唱远逝的爱情。

如果不那么深明大义，你会比现在幸福很多吧？

深明大义与幸福是一对悖论吗，而这对悖论是我硬生生塞挤到了你的生命中吧？

在命运面前，我这么地怯懦和无力，让你失望极了，就像阿瑞萨的母亲对他一样吧？

可是我一点也不想这样，这绝不是我的本义，我不是阿瑞萨，也不会成为阿瑞萨，如果存在扭转的可能，我将不顾一切地去扭转，请相信我。

一定要信我。

过几天就是你生日，我想我会更有勇气大声对你说：我爱你。

还没有看原著，不明白为什么这个故事为什么会受力荐。

一个屌丝爱了一个女神一辈子的故事，即便只是看了一眼，即便只是写过一些信。

成为这样的女神当然有几个要素：第一她要美，第二她是个好女孩，第三你得不到她。

在Fermina正常的人生（学习，被追求，结婚，生子，丧偶）背后，是Florentino畸形的人生。

疯狂地追求爱情，疯狂地痛苦，疯狂地打炮，孤独一生。

不明白是有人为这样的感情感动吗？

作为一个女人，谁都会希望被爱，不会离开的爱，矢志不渝的爱。

但是对于Florentino这样的人，任何一个清醒的女人都不会把人生赌在他身上。

被爱也是要理由的。

被爱这件事情，也是需要得到自我的认证的。

比如我和一个男人喜欢同样的书，同样的电影，我们在交谈当中感觉到了共鸣，相处时觉得愉快。

那么此时他说爱我，我是相信的。

相信他爱我确是因为我的独特之处，这些东西只有我才能带给他。

这是有安全感的被爱。

而Florentino这样的妄想狂，见了一眼就爱到死去活来，天天写着深情的信，陷在自己的感觉中。

谁能辨认他到底爱的是Fermina本人，还是他只是爱着“追爱过程中那个激情四溢的自己”，“那个显得很痴情的自己”或者“那个幻想中的女神”，“幻想中可能得到的爱情”。

对于容易过分激动无法控制自己的人，我只觉得很可怕，因为他所谓的痴情背后，不确定性可能更多。

没有理由的爱，让人觉得没有安全感，甚至虚伪。

永远爱一个得不到的人，是不可能的事。

身边也有许多某男生追一个女生追很多年的事。

如果没追到，那个女生可能永远是他心中的一颗朱砂痣——曾经有个男生告诉我，他被一个女生拒绝过，在后来成长的很多年的时间里，只要生活中一遇到挫败，他就会梦到那个女生。

也有追到了的，一个高中时的女生朋友，终于答应了追了她五六年的一个男生。

然后在一起一个月她就被甩了。

再看《那些年》或者《西西里的美丽传说》里的小男孩们，他们回忆的，珍视的，真的是那个女生吗？

他们明确表示了，他们怀念和珍惜的，是当年那个莽撞单纯的自己！

是自己！

而不是对方！

人们在意的永远是自己，自己的回忆，自己的未得到，自己的青春时光。

所以对于这种几十年放不下一个人或一件事的人，我会觉得这个人是否心理阴影太重，有自己无法克服的心理缺陷，或者太在乎自己的得失，太需要一件事情来证明自己的存在感。

不过不得不说，你越喜欢女人，你就会越接近女人。

见过一些女人缘非常好的渣男。

他们也许并不是很帅，但他们就是天生特别喜欢女人，懂得取悦女人，心甘情愿对女人好，（爸爸去哪儿里的轩轩很有这个潜质）所以他们身边自然而然就会女生很多。

许多宅男抱怨自己找不到女朋友，但是他们对女性，也根本没有多大兴趣，既不接近，也不关注。

只会天天自嘲自己是屌丝，女生都喜欢高富帅。

所以非常能理解Florentino这种女人缘爆好的人。

爱情本身是关乎激情，关乎短暂。

若非荷尔蒙极度丰盛，任何超长待机的爱情，我都觉得值得质疑。

今朝门庭清冷，等春至，必举国同庆 他乡苦病遍市，待拐点，定生机盎然 静候 春暖花开 国安宁 人团圆👪向来喜欢听书，前两天又听了一遍《霍乱时期的爱情》，以前只觉得那样深刻的爱情，支撑着阿里萨走过一生的仿佛是霍乱一般疯狂的爱情，现实中可能太少太少，那是来自大洋彼岸的哥伦比亚的故事。

而今我中华亦遭瘟疫，却让我彻底领略到了中华儿女的挚诚挚真挚深的爱。

《霍乱时期的爱情》亦可翻译为爱在瘟疫蔓延时，这种爱虽然不比阿里萨那般疯狂炙热，却是最真切深沉的感受，在这一艰难时期，只要我们心底有爱，执子之手，彼此扶持，定会攻坚克难！

在这寒冬暗夜里，看到你、想到你，是指引我前行的光！

日月经天，江河行地！

凛冽风蚀骨，唯念粥可温！

就像是泰坦尼克号里，Jack 和Rose的誓言：My heart will go on！

——来自一个中国🇨🇳女孩的祝福❤️

“Yeah,Then enjoy your pain,take advantage of it now while you are young.Adn suffer,my son,suffer all you can,because these things don't last your whole life.”我多么需要妈妈对Florentino说的那些安慰呀，可惜，不会的，不会有人说给我。

我还没有准备好对任何人说起我的痛苦，除了曾经的你。

况且，就算说了又能怎样？

妈妈也一定想不到，有些事会持续很久很久，乃至一生。

我不想成为兽欲的仆从，当然，你并不在乎；我也不愿保留我的处子之身，因为你也不在乎。

可是我又能够做到什么呢？

经过50多年的等待去获取的你的爱情之吻，去获取你的身体，去获取你的信任，我一定等不到那个时候。

你快乐的时候，我躲在暗处；你幸福的时候，我躲在暗处；你一定会忘记我的容貌，忘记你曾经说起的那些味道，对于幸福的你来说，我只是一个影子，是个怪物。

只有那么一个时刻，当你被痛苦侵袭的时刻，你才会记得我，才会记得我给予的那些温暖。

但实际上，你是不爱我的，短暂而旺盛的激情之后你就不再爱了。

你受制于家庭，受制于富庶，唯独不会受制于曾经所谓的爱情。

我充满了对你的爱，我想这已经无法改变，无论多么深的伤，我都只能如此爱你。

但是我无法爱到让你懂得爱。

我愿意吻你，但我不愿意等到快要结束时吻你；我愿意爱你饱经风霜的脸庞，但我无法爱自己的衰老。

我只希望能够迅速的老去，在你的幸福结束之前离开，如此而已。

一生中，我从未如此恨过女人，但这也无法改变我爱你。

加西亚·马尔克斯是我非常热爱的作家。

《霍乱时期的爱情》应该算是他《百年孤独》之外最著名的作品了。

惭愧，没好好看过原著，据说本片在剧情上非常忠实于原著，赶紧补补。

果然牛逼，这种痴情故事说起来好像很俗，但《霍乱时期的爱情》在细节上呈现的独特魅力令人惊叹。

作为拉美魔幻现实主义的代表作家，《霍乱时期的爱情》并没有什么魔幻色彩，却充满现实的荒谬感。

本片的制片人斯科特·斯坦多夫也令人佩服，他花了3年的时间不断向加夫列尔·加西亚·马尔克斯献殷勤，才获得了小说的电影改编版权。

斯坦多夫甚至将自己比作小说中的费洛伦蒂纳·阿里萨，声称如果马尔克斯不肯点头同意，他是不会放弃的。

扮演费洛伦蒂纳·阿里萨的男主角是刚刚获得奥斯卡最佳男配角的贾维尔·巴尔登，在本片的表现也十分到位。

尽管一看到他总会想起《老无所依》里那个蘑菇头冷血杀手。

http://wuqing.org

一般而言，改编自文学体裁的电影有三种方式，其一：忠实原著，其二：在保留原著基本思想不变的情况下轻微改变，其三：对原作进行大幅度的改变。

毫无疑问这部电影导演希望把它拍成第一或第二种，可就结果而言合格都很难说得上。

马尔克斯明确表示过自己的作品并不适合拍成电影，这不仅在于小说的语言与电影的视听语言天然地具有鸿沟，也源于马尔克斯的文学风格本身就极难转换成电影的视听语言。

对于一部忠实原著的改变电影，迈克·内威尔这部电影实在是相当平庸。

第一：叙事平庸。

很难想象小说高密度，长时间跨度的叙事，只需139分钟就能表达清楚，最后的结果就是电影的叙事就像流水账一样，走马观花般将情节匆匆忙忙过一遍就结束了。

就整体而言，内威尔在这部电影的情节着力上几乎没有什么差别，这导致电影几乎没有了叙事的节奏。

电影开始，医生捉鹦鹉摔死，弗洛伦蒂纳（后文简称弗洛）听到钟声，葬礼进行，弗洛再表白遭拒，于是电影描述的小说第一部分就结束了。

电影紧接着同小说一样回到了弗洛与费尔明娜年轻时候，在这一部分电影同样就用了几个场景轻描淡写般交代一下小说里的写信传信读信，于是弗洛与费尔明娜就订婚了，在整部电影中，几乎都是这种平均毫无重点的叙事处理手段，观众几乎只是看了个大概，很难将自己代入到电影的角色中去，使这部电影的叙事与其说是电影，甚至更像纪录片一样。

就细节而言，更显得导演随随便便，以弗洛爱上费尔明娜后相思病与霍乱症状一致这一点在电影中的表现为例，电影镜头下弗洛浑身冒汗，全身颤抖，在导演简单粗暴地拍摄下，如果观众没有看过原著的话与其说是相思病，倒不如说真是霍乱的症状。

马尔克斯笔下弗洛的症状让人充分感受到了其对费尔明娜的爱，但在电影中却严重不可信地失真了。

这样的例子在电影中还有很多，甚至让人怀疑导演是否有认真的拍摄。

第二：镜头语言平庸。

如果导演确想表达小说的情感，就该好好研究研究如何巧妙的使用镜头语言来达到自己的目的。

以同样的改编电影教父1作为榜样为例，科波拉表现柯里昂在房间中议事和婚礼这两个场景时就使用了两种镜头和画面语言，长镜头和特写镜头及伦勃朗式的灯光表现黑手党的氛围，短镜头的快速切换和大量关系镜头的运用表现婚礼的喜悦氛围，使两个场景形成鲜明的对比。

而内威尔这部《霍乱时期的爱情》在镜头语言的运用上毫不讲究，整部电影几乎都是用定镜头来拍摄的，这些定镜头的运用，让我怀疑导演和摄影师都想偷懒？？？

场面的调度，镜头与镜头间的剪辑与转场也随随便便，这样的镜头真的毫无情感和张力可言，如果你还是被电影感动了，那多半是因为你读过原著被原著感动的，或者是自我感动的。

具体来看，在弗洛与做爱时喜欢吸奶嘴的女人做爱时的电影场景中，导演用来两个特写镜头表现猫抓伤弗洛，甚至还特意用了一个镜头表现女人在用手寻找床上的奶嘴，这些都是毫无必要的，导演完全可以将镜头拉后，用一个关系镜头将这些细节放在做爱的镜头里，再以弗洛的叔叔在弗洛的母亲葬礼上讲出了那句“我唯一的遗憾就是不能在自己的葬礼上唱歌”一镜为例，导演为了让他说出这句漂亮的话，又得给他几个镜头，这更是毫无必要的。

导演以这样的方式表现小说中的场景，这简直就好像是在对那些看过原著的观众说：“你们看，我是有认真仔细的读过小说的哟。

”第三：配乐与场景平庸。

对于一位擅长改编英国小说的导演而言，表现拉丁美洲的文化与生活，实在是太过困难了些，电影的配乐真的是一点作用都没有，感觉有没有都差不多，电影一个场景表现霍乱的惨淡，一个场景表现内战的激烈，但在小说中，霍乱和内战，相当重要，尽管马尔克斯都是将这些描写穿插在故事中，但却奠定了故事的时代背景与现实基础环境，但是在电影中跟故事却几乎没什么关系了。

第四:人物塑造平庸。

这是本人最想吐槽的一点了，导演对于演员的选用感觉相当随意，演员的表演也很是粗糙，“他很丑，而且可怜兮兮的，但是他洋溢着爱。

”弗洛在导演的镜头下简直就是个憨批，人物塑造的一点也不饱满，弗洛在为爱等待半个多世纪中，通过不断地满足生理需要而填补对费尔明娜的思念，可在导演的手上，看起来确是个性行为成瘾，为睡初恋而等待了半个世纪的lsp。

同样费尔明娜的塑造也很失败，费尔明娜明明是个独立，智慧，自尊心强的气质美女，但在演员的表演中看起来却胆小而时时刻刻处在担心受怕中。

要说人物形象唯一贴切的估计就是费尔明娜的父亲了。

电影相对小说而言，真的是太不尽如人意了，还有很多地方可以吐槽，就不再一一赘述了。

整部电影仿佛是一位导演系的大学生为了应付老师要求，并且感觉导演就是拿着小说，生搬硬套拍成的。

作为一位马尔克斯的忠实读者，本人也许是有对小说的偏爱，但并不反对将其拍成电影，但还是觉得不要轻易尝试好，毕竟老马的小说对话很少，对于人物的塑造和环境等描写方式也是充满了小说本体语言的特点，它本身就只适合用文字来表现不适合用画面，声音和电影必然要有的台词来表现。

刚读完《霍乱时期的爱情》我暗自质疑，这不是爱情。

即使我又去翻阅了遍豆瓣知乎上被吹的天花乱坠的五星推荐书评，可我还是想保持我的观点，这不是爱情。

作者是马尔克斯，在此之前还写过《百年孤独》，因为欣赏他别样的沉静和洞察力，所以昨天今天的时间读完了《霍乱时期的爱情》又看完了同名电影。

看到书名《霍乱时期的爱情》的一刻，我觉得想必是讲一个在大灾大难的背景下轰轰烈烈的爱情故事，可是读到结尾也没觉得这场爱情和霍乱有多大关系。

难道就因为乌尔比诺医生是因医治霍乱技术高超而遇到费尔明娜，还是因为弗洛伦蒂诺的相思病疑似霍乱，亦或者就因为结尾处船上挂的霍乱旗，这些细枝末节的描写就能被囊括进书名了吗。

始终保持质疑。

再说一致好评的“爱情”两字，在我看来不过是三个麻瓜的自我催眠和欺骗罢了，不可被称之为爱情。

没错《霍乱》无愧于爱情百科全书的名号。

暗恋、初恋、失恋、单恋、等待、殉情、丧偶、偷情、婚外恋、夫妻亲情、露水姻缘、黄昏暮情、老少畸爱，这些都能在书里找到。

可即使这样，我依然觉得这只是三个独立的人和各自所谓“爱情”下的百年孤独。

男二，乌尔比诺医生，虽然有缺点可我最喜欢的角色。

看得出作者几乎把一个男性应有的全部美德都集中在了医生身上：出身名门，血统高贵，长相英俊，并且有文化有内涵有品位有爱心，一个天之骄子。

然后虽然他完美但和达萨之间没有爱情。

我以为，一开始医生所说的一见钟情只不过是因为达萨的高傲、严肃和力量，激发了医生的虚荣心和征服欲。

这点其实和男一弗洛伦蒂诺的感情大同小异，只不过医生胜在了门当户对。

后来两人的夫妻生活也不过是互相尊重却从来没有过激情，所以我可怜他在临死前对达萨说的那句：“只有上帝才知道我有多么爱你。

”他到去世，也没有认清自己所谓的爱情不过是多年下来习惯的陪伴。

我只能感叹他是可悲和孤独的，毕竟爱情这个东西本身就很难找到。

费尔明娜·达萨，女主角光环下的她必然是美丽、优雅、高傲的。

但我认为她自始自终就没有爱过阿里萨和乌尔比诺，她只爱她自己。

青春期的反抗和叛逆让她接受阿里萨，青年时的从众和现实让她接受乌尔比诺，老年时的背叛和孤独让她再次接受阿里萨。

她的决定武断而直接，因为她只考虑她自己。

少女时期的费尔明娜是果敢反叛的，她被阿里萨热情洋溢的文字和诗人气质打动，背着父亲与他通信，活在她用想象构建的“爱情乐园”里。

显然她爱着的只是她用幻想出来的完美男人阿里萨，当这个“有着冰冷的眼睛、青紫色的面庞和因爱情恐惧而变得僵硬的双唇的男人”突然出现在她的面前，她很清楚的知道他并不是自己想要的，一切都该破灭了。

男主，弗罗伦蒂诺·阿里萨，出身不好，其貌不扬，工作没多大出息。

全凭一副天生忧郁的气质被无数女人，自认为爱而生，饱读各类情诗，写情书洋洋洒洒犹如泉涌。

也就是靠着这些赢得了费尔明娜的好感。

失恋之后跌入了人生最低谷，终日萎靡不振。

在去异地谋差的船上被一个陌生女人强暴之后，变成了情场浪子。

然后他在假名“等候”费尔明娜重获自由之身的这五十多年里，到处寻花问柳，捕香猎艳。

得意的用满25个日记本记录了622条较长恋情的记录。

里面有寡妇，有有夫之妇，有别人的情人，有妓女，有精神病人，有他公司的下属，他家的女仆，甚至还有未成年少女。

如果他能做到为达萨放弃整片森林，那我自然同意称之为爱情。

可当下的我只觉得他下流无耻、没有半点责任心的人渣败类，这份虚无的感情不配叫作爱情。

就像陈奕迅《红玫瑰》里唱的那样“得不到的永远在骚动”，弗罗伦蒂诺·阿里萨美名其曰的“五十三年七个月零十一天的等待”不过是他被拒绝之后必须得到的执着和自我原谅的解脱说辞罢了。

总结来说，这三个人不过是感情里最常见的三种悲剧。

一为把习惯陪伴和爱情相混淆，二为把自我幻想和爱情相混淆，三为把执着和爱情相混淆。

所以对于书名上提及的“爱情”，我个人表示提出质疑并且打上引号。

当然一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特，我如此抨击这本书的同时还是推荐阅读的。

书里总是有可以借鉴的地方的，至少是让我认清爱情这个玩意是多么的难得。

反正之后的日子还长，70多岁的达萨和阿里萨才兜兜转转到了船上谈起爱情，相比之下我们都还年轻。

有的是时间去遇见、相处、理解、相爱、陪伴。

愿我的读者最后都能遇到真正的爱情。

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看电影《霍乱时期的爱情》之前，我是抱着这是一枚文艺片的念头的。

于是，调整室内灯光，关灯，关窗，手机静音，甚至关掉各种聊天软件。

毕竟，我这个伪文学青年还是听说过马尔克斯加西亚这个名字的。

而且，电影的中文译名也让我联想，进而期待。

现在细想，为什么会联想，大概是因为看了王二的《革命时期的爱情》，其中的陈清扬，其中破鞋，其中挣扎的大腿什么的，都让我联想。

当然，更多的是，连王二都像是向马尔克斯加西亚致敬，我又怎能造次？

如果是要看女人的大腿，我想，这一枚披着文艺片的外衣的电影，对我来说已经足够。

因为你不能要求一枚正经说着爱情的电影，让你像看AV一样的看尽大腿吧。

对，正经点，我们说的是爱情，不是AV。

故事采取倒叙的方式展开。

一开始是死亡，然后是男主角Ariza老牛吃嫩草，白发斑斑的跟一姑娘躺在一起。

这样的倒叙据说一直在马尔克斯加西亚的小说中应用着。

然后就是漫长的故事，Ariza对Fermina一见钟情，然后开始写信。

一来二去，就好上了。

那可是，父母之命成为一道宿命一样，横亘在这对男女之间。

之后便是变心，Fermina女士嫁给了医生。

然后，英俊的Arza男士，始终抱着痴心不变，一直到老去。

下面请看大屏幕：如果你要对着你心爱的女人跟别的男人进进出出、痴恋缠绵，你会如何？

找那个男人决斗？

还是找个女人睡觉？

Arza选择了写日记：第一个女人是谁，与她睡觉的时候是什么感觉。

他一直活在Fermina附近，从不曾远离。

你说，这是痴心吧，他真的自始至终都在关注着Fermina，不离不弃（即使Fermina觉得不需要），可是如果你说他是个坚贞的爱人（这里的意思是：爱着别人的人）吧，他在54年7个月11天里，他跟622（好像比这个还多）个女人上过床。

你说，这不是淫荡么？

可是，如果你爱过，你大概懂得，一个男人面对着自己的所爱的女人与别的男人在一起而又无可奈何的时候，是一种什么滋味？

大多数人是悲伤，然后再找一个女人，然后再对这个女人说爱，于此，就算一生了吧。

可是我们的Ariza不，他始终记得他对她所说的：I Love you, my crowned goddess.（我爱你，我戴王冠的仙女）。

他好像学会了灵魂与肉体分离，在感到无比的悲伤的时候，用与其他的女人上床的方式得到短暂的欢乐，以驱走长年累月中等待的寂寞。

通过电影，我有理由相信，当Ariza与别的女人做爱时，他的肉体和灵魂分置，他用肉体的欢愉，去取代灵魂的苦痛。

可是，我对此感到奇怪，为什么Ariza在与600个女人上床之后，依然能保持赤子之心，可以对Fermina说爱。

他为什么不会精神分裂么？

我是说，在长期的肉体与灵魂（精神）的分置之后，他竟然还完好如初，金枪不倒。

这是不是传说中的爱情？

在Fermina的丈夫死后，Ariza先生给她的信中写道：Think of love as a state of grace, not the means to anything.But the alpha and omega.An end in itself.（请把爱情想成一种优美的状态，而不是一种手段，它如同万事万物一样，有始有终）。

有人说，爱情是一种宿命。

我信。

我也相信，爱一个人有时候充满了悲伤，因为：得不到。

哦，还有，里尔克说，爱是一件艰难的事情（《给一个青年诗人的十封信》http://faydao.com/weblog/75.html）。

我也明白，当感到悲伤来袭，我也会想，去找点乐子，让自己折腾一下吧。

可是，我一直想不明白，一个人的悲伤会有如何的巨大？

要在自己的一生中与600多个女人上床，才能抑制住自己的悲伤？

而另一个对称的意思是：一个男人对一个女人要有多少的爱，才会有如此巨大的悲伤？

我不知道。

听一首歌：真爱又如何（崔健作曲，地址内含歌词）http://www.xiami.com/song/play?ids=/song/playlist?id=153586&object_name=default&object_id=0