巴黎小情歌

这部电影讲述了一对巴黎恋人Ismaël和Julie在经历八年的感情后进入了倦怠期，但两人想继续维持，为了让这段感情更刺激一点所以邀请了Ismaël的同事Alice进入这段关系。

可就在一次三人听演唱会的时候，Julie因心脏病意外身亡，之后男主结识了Alice新男友家的弟弟Erwann，并相恋的故事。

其实Ismaël和Julie在这段感情中有了倦怠也有了裂痕，Alice的介入就像她自己说的是两人感情中的一座桥，却不是将两人感情连接的一座桥。

她的桥更像是在男女主的感情的裂痕中建，将两人越推越远。

就像是《Sex and City》有一集中，Carry偶然间发现Mr. Big有一个前妻，聪明漂亮又大方，他们也曾经有过三人关系。

Carry在见过这位前妻之后开始陷入对她的阴影中，她开始觉得自己比不过这位‘完美’前妻，并且他们之间有过更多她和Mr.Big没有过的经历，她似乎没有这位前妻了解Mr.Big。

最后在那一集的末尾Mr.Big告诉Carry，他和前妻早已结束，当初决定要‘三人行’的时候其实就已经是两人感情无法修补的时候作出的于事无补的尝试，最后也无奈结束了。

如果恋人之间的关系还需要第三个人来维系的话，他们之间的感情已经所剩无几了。

Julie或许已经发现自己不是很爱Ismaël了，Ismaël在Julie家吃饭，家里人都很喜欢他的幽默，唯独Julie有些嫌弃甚至有些厌恶地离开了餐桌。

Julie的死为这段本就该结束的感情画上了句号，Ismaël可能也突然发现了这一点。

女主死后他很痛苦，但我认为是八年的情感依赖，即使没有了太多的爱情但这个人的突然离世心里就像是空了一块，原本依托在女主身上的情感无处寄托的茫然失措会更多。

这个逻辑似乎在Ismaël最后才去墓地看Julie的那一段可以解释，在Julie责怪他为什么不早点来看她的歌声中，我觉得一方面是不忍，不愿相信Julie的离去。

另一方面则是自责，他发现了自己对Julie的爱在八年中渐渐消失的事实。

Errwann的出现对于Ismaël来说是一种治愈更是重新降临的爱情。

这个小情人率真热情，毫不掩饰对Ismaël的爱意。

会在Ismaël睡觉的时候拍他的照片，会在把自己的衣服借给他穿，会在凌晨3点钟的巴黎街头等着男主只是为了说你一声‘Hi’，在Ismaël刻意跟他拉远距离的时候闹脾气但还是会一直在办公室门口等着Ismaël下班。

最后Errwann说：‘我爱你’。

而Ismaël则说自己老了也失去了爱是个可怜又愚蠢的人。

虽然Ismaël 跟Errwann说着我们之间没有爱情，然而站在阳台的边缘Ismaël突然吻了Errwann，然后对他说：‘Aime-moi moins, mais aime-moi longtemps.’爱我少一点，但请爱我久一点。

请听我说声我爱你

凌晨四点看到这个，在房间里捂嘴尖叫

可见情感是孤独的，无论贴合到何种程度，没有人可以了解其他人，或者说，所有人都无法完全理解所有人。

无所谓的人存活得更久一点，但不意味着活得快乐：不追逐即失去追逐所获取的快乐。

被包围而不以为意/又不知所措反而有种吸引人的清冷美。

但靠近并非为了解，是为猎奇。

看书看片都是角色扮演---即未必学那对著名情侣，也知开放式感情带来的痛苦。

哪怕是高富帅，在经历了热恋、3P、同性爱之后，最震撼人心的仍是破坏美，美得隽永---佛也说了，要了解苦痛才可修得圆满。

过度追求热恋的感受，是贪。

无法进化、体味至爱的新阶段。

过度放任，是疑。

不信爱，爱就不在。

于是看什么片修什么道，你若爱得长久，便能相信爱忠于爱；若这爱不长久，不过多得一份人生体验罢了。

你最喜欢阴雨天。

我不一样。

但你说，这电影适合在雨天看。

是么？

我一直那么自私和自以为是，从不理会你，固执的坚持。

如同很久很久以前，自作主张，放下你。

他们用歌声拥抱，用歌声亲吻，甚至，争吵。

音乐都很动听，我在记忆无边的荒原里，听到你的吉它声。

我们是否也该这样，用爱音乐的态度，来爱彼此。

真诚执着，在灵感乍现的霎那，无所顾忌。

音乐的灵感，爱的灵感。

有爱的音乐就是最动听的情歌，管他是在巴黎，或者任何地方。

哪怕它只出现在我们失散的那些年。

启程，迷途，回归。

我想，这样的轨迹，与我们，并不只是单纯的巧合而已。

是否所有的人生都充满这样的际遇？

如同奇幻的冒险。

时刻提心吊胆，好奇心却令人无比兴奋，不能自已，乐此不疲。

多年后的某个雨天，如果我还能坐在你身边，一起安静地看部电影，或是仍然听你弹着吉它，漫不经心地拨弄琴弦，用歌声拥抱亲吻，那就是时间给我们最好的礼物。

爱我少一点，但爱我久一点。

文/布宜诺斯如今的人们提到萨特与波伏娃的故事，更多的词汇要围着“存在主义”、“女权主义”绕各种思想的圈圈，女人们记得健全、理智和智慧的波伏娃说“她的双翼已被剪掉，人们却在叹息她不会飞翔。

让未来向她开放吧，那样她将不会再被迫徘徊于现在”，争先恐后找到自己的双翼；男人们大多愿意看笑话一样看着“并非生而为女人”的女人们如何“变成女人”，终究折损于爱情。

艳羡波伏娃与萨特所谓的平等自由爱情关系的人们，很少愿意问一句，她真的快乐吗？

她的无尽声名背后，真的没有爱情所得所予的寥落吗？

许多年后，波伏娃在自传中坦承“我试图在这种关系中得到满足，但我白费了力气，我在其中从未感到过自在。

”岂料世人早已准备好萨特的墓穴给她。

试想，如果萨特不是萨特，波伏娃不是波伏娃，便也不过是这样一曲[巴黎小情歌]了。

巴黎的忧郁我非常喜欢这部电影的开头：有点忧伤的钢琴和弦乐中，镜头略过巴黎街头的种种。

缓缓行驶的计程车，天空是笼着雾霭的蓝，忙碌的搬运工人，拿着罐装啤酒在路边闲聊的男人，忙碌着吞吐的地铁口，柳树背后的少女雕像，闭店的星巴克，雨中的凯旋门，形形色色的人打着伞走过，车灯略过街旁瑟缩睡去的流浪汉。

乐句逐渐加重，画面没有焦距，调成微蓝，透着冷感，如同每个藏匿着浪漫与残忍的大城市一样。

巴黎的夜，很难说清象征着什么，在波德莱尔笔下，里面有“妖怪的宫殿”，尽是些不可救药的浮生。

一个年轻的高挑女人就这样闯进了夜，白色羊绒大衣包裹瘦削身材，齐肩金发，下巴高高扬起，脸上带着微微笑意，脚步轻盈，小幅摆动的两肩透着高傲。

如果按照昆汀的逻辑，一个美丽女人带着笑意在夜间独自行走，要么意味一场艳遇，要么意味一场犯罪。

不过，这毕竟是小情小调的巴黎，更适合一场混合着各种背叛和原谅的俗世爱情。

我们看着这位名叫茱莉的女人买了一张电影票，排队入场时打给她的男朋友伊斯麦，抱怨他放她一人出来孤独，电话那边，伊斯麦神色有些闪烁，茱莉警觉地问“阿莉丝也在旁边？

”他避到一旁否认，眼睛瞟向几米外工作台前发愣的一个黑发女人。

放下电话，伊斯麦开始与这位阿莉丝欢快调起情来，言语间不乏“茱莉烦到你了”“茱莉起疑心了”的字眼。

如果一部爱情片这么快抖出一个三角关系，让我们预料其后的遮掩、谎言与争吵，未免也无趣了点。

好吧，我们也先卖个关子。

电影散场时，夹着一根烟的茱莉走向一条小巷，一个男人从后面扑了上来，伊斯麦就这样从后面附到她的耳边，茱莉的表情从惊吓转为甜蜜，二人一路唱着回到茱莉的公寓。

甩掉外套，脱掉T恤，双双跌倒在床，口中歌词回忆彼此八年来的爱情长跑……一切止于一个疲惫的叹息与一声门铃响，门外站着的是笑意吟吟的阿莉丝，得意地宣布“我把睡衣带来了。

”好吧，关子到此卖完。

从片头至此的一切其实都是导演耍的小心机制造的小假象，在二女并排坐在床沿，动作一致地除去衣衫换上不同款式睡衣弄散头发，如同完成一个仪式之时，这场爱情三人行才伴着伊斯麦的口哨声正式亮相，毫不扭捏，高调得像片头茱莉走在街上时那高昂的头。

被窝里并排的三人各自举着一本书，又都显得那样心不在焉，暗自脑内补完三人各自的位置。

伊斯麦首先折腾起来，坚持自己睡在中间，坐拥二美，心满意足。

阿莉丝却抗议地要求翻过他，茱莉竟也点头同意，拥在一块的两个女人竟自顾自亲热起来，罔顾一旁的男人愤恨得直想挠墙。

在阿莉丝埋头在下面忙活时，感觉冷落了伊斯麦的茱莉又侧过去吻他继续讨论“爱不爱我”的老套话题，这下又轮到阿莉丝感到无趣了，她钻出被子挤到茱莉一旁，被夹在中间的一个终于换成茱莉，三人再次貌似和谐地说笑起来。

这种位置轮换好似一场游戏——三人并排躺下时，肯定有一个人分割开其他两个，在爱情关系中，这是多么岌岌可危的预设。

次日，一场家宴过后，茱莉大方地对姐姐谈论起自己的“三人之恋”。

很显然，这种事儿，在当事人口中可以简单到不值一提，在听者耳中却复杂到一言难尽。

整个情形类似波伏娃的处女作《女宾》，两女一男的爱情尝试，抱着“三个竭尽全力彼此相爱的人更加多彩多姿”的美好愿望，弗朗索瓦兹曾容许皮埃尔同时爱着格扎维挨尔和自己，同时也愿意执起格扎维挨尔的手，枉顾她比自己更年轻漂亮、更具有叛逆古怪的光彩。

在这个用“无私和包容”进行自我道德绑架的过程中，在天真的人相信爱和信任可以填充世上一切沟壑时，弗朗索瓦兹慢慢崩溃了，本以为独占欲与嫉妒心都成了伟大的殉道品，实则被挑战的并不是爱情的天性，而是“正常”的人性。

但是在此时，我们的女主角茱莉其实并没什么伟大的想法，亦无任何开创性的欲望，她不过是想在八年的疲惫期，用一注新鲜血液中和她与伊斯麦日渐稀薄的感情。

阿莉斯是个风趣的女孩，更重要的是，在茱莉安全感尽失、日日追问“你爱不爱我”的疯狂举动中，她显得那样洒脱、无畏。

三人行仅仅试行了一个月，伊斯麦与阿莉斯日趋乐在其中，备受折磨的茱莉想要停止了。

爱神和颅骨《女宾》本身带着浓烈的自传色彩，映射波伏娃与萨特、奥尔嘉一段荒诞的三人行。

也正是在波伏娃本身的光环之下，弗朗索瓦兹的所有嫉妒和动摇才显得那样真实。

在小心翼翼为三人关系寻求平衡感时，她从参与者慢慢变成观察者，她在意皮埃尔与格扎维挨尔相处时，自然流露的肆情欢乐，是否比和她在一起要多，无法承认他们两个拥有自己之外的私密空间；她试图维持与格扎维挨尔的亲昵，无论是精神还是肉体，却难免陷入比较，无可避免产生被排斥的情绪。

以上种种，皆可以在此时的茱莉身上找到印证。

虽然她可以死撑着一副无所谓的样子，在母亲面前大肆谈论三个人的性爱体位，是那样“自然而然”，不过她特地强调了是“阿莉斯睡在中间”，倒是隐隐流露一些不平衡情绪，谈到第一次与女孩子上床时，她只是轻描淡写地表示有点怪异，不过，这一切阿莉斯喜欢，伊斯麦也喜欢。

当然，和旁人、尤其是意见不同的旁人的说辞，往往都在美化自己的选择，三人间时不时的小争吵，真真是“当装饰统统撕去，猝然望见罅隙当中的风光”，内中纠结只有他们自己知道。

可能因为阿莉斯玩笑开过了头，可能因为伊斯麦在大街上摸了阿莉斯屁股，而没摸自己的，茱莉爆发了。

好吧，此段吵架的歌词被翻译得很好笑，茱莉与伊斯麦互骂“小赤佬”、“小贱人”，再加上阿莉斯永远在中间重复一个乐章不住唱着“我就是连接你们的桥”，哪里在劝架，分明是挑衅。

最终，茱莉甩下一句“混蛋你自己选吧，有她没我有我没她”，如果此时她可以愤然离去……嗯，那是普通人的正常反应，可他们既然早就选择不走寻常路，于是，在伊斯麦暧昧不清的一个吻后，在阿莉斯伸过来牵她的手之后，三人再度嬉戏着跑远，跑向下一步茫然不觉的失控。

其实，事情原本已经逼近了结局。

三人去酒吧玩，茱莉与伊斯麦始终腻在一起，阿莉斯独个儿跑去搭讪另一个男人，很快与对方打得火热。

有些权衡与选择，其实未必需要说出来。

觉得夺回二人世界有望的茱莉却并没有机会细细体味这份回归。

突感不适的她去了趟洗手间，又在伊斯麦的护送下打算回去休息，就在大家猜测她故作姿态、打算用佯装生病博得伊斯麦全部注意、插起最后一道胜利旗帜的当口，她却倒在了酒吧门口。

镜头闪切，酒吧里的阿莉斯仍在放纵大笑，已经看不到另外两人，她有些落寞地坐到一边，心里大概祭奠着即成的失落。

酒吧外，警车闪烁，伊斯麦抖着声音注视被抬上救护车的茱莉。

一小块血栓阻塞了心脏，她就这样匆忙地离去了。

电影开头，本章名为“离”。

《女宾》也是以弗朗索瓦兹的死亡终结，她开了煤气，放另外二人自由，把自己一个人的灵魂留在永恒的孤独中，怎么可能没有怨念。

而茱莉，至少她死在胜利的当口，伊斯麦的怀中，没给别人留下愧疚。

月亮的恩惠葬礼的画面一片仓惶，蓝蓝的天幕继续垂着雨，歌中唱道“可你却离去在歌声停息之前”，对街有孩子的目光注视一切。

故事的主角从茱莉换成伊斯麦，他就这样步入接下来的生活，开启了故事的第二章，“缺”。

如今，至少还有阿莉斯在伊斯麦身边，他们时而为一点小事争吵，时而哭泣着用肉体彼此安慰，而伊斯麦会有意拒绝阿莉斯的求欢，似也意识到，这样做茱莉不会喜欢。

死去的茱莉就这样留在伊斯麦的生活中。

她的姐姐也会频频出现在伊斯麦面前，电话里永远有她一百多条留言，收拾妹妹遗物永远没完，也不知是担心他过了头，还是另有他意，脸上的笑容也多得过分了点。

不堪其扰的伊斯麦决定住进阿莉斯朋友家，遇见朋友的弟弟——名叫伊万的小正太，还在上大学，第一时间对他表现出极大的兴趣，甚至在他凌晨三点在街上游荡时制造“偶遇”，口口声声要陪他渡过难关。

躲来躲去想图个清静的伊斯麦只得回家，进门后的情景令他震惊了，茱莉的姐姐珍娜已经带着狗公然住了进来，还埋怨他“怎么昨晚没回家，也不给我回电话”。

消化悲伤这回事儿，并不是人人都需要美国流行的互助小组，有时候，过分关心带来的困扰不亚于二次冲击。

但事实是，往往是一些好人才不容易懂得这个道理。

在茱莉全家再次宴请伊斯麦，父亲语重心长地表示要把茱莉的遗产和保险都留给他时，这个本来已经决定坦然面对的小伙子简直要崩溃了。

一路唱着“我用整个冬日来忘却你”，他走出茱莉家门，漫无目的地走起来，思绪纷乱，感情纷乱，触目之处，仍是那个行色匆匆的湛蓝色巴黎，茱莉的影子出现在街头，带着笑意的眼睛望过来，越来越近，越来越近。

下一个清晨，伊斯麦拥着昨晚勾搭上的女招待醒来，睁眼却看到茱莉姐姐在餐桌那边悠闲品尝咖啡，还亲热地说了声“该起床了”，还有比这更惊悚的事情吗？

胡乱穿上衣服的他冲出家门，又遇到伊万在街对面探头探脑。

如此十面埋伏，究竟来自人们的关心还是茱莉冥冥中的谴责？

伊斯麦已然分不清，他只知道，他一点也不想故作安慰姿态去抚摸茱莉姐姐的脸，一点也不想和小正太卧谈爱情人生，他只想遇见一个又一个面容娇好身材紧致的女招待，把她们带上床，渡过一个又一个巴黎的永夜。

怀念茱莉也好，忘记茱莉也好，那只不过是一段已经过去的，有点失败的爱情，她的死去并不能改变什么，更不能美化什么。

“茱莉一家”的车轮战轮到母亲出马，这次的目标换成阿莉斯，问起他们当时“三人行”的故事，口口声声“我只是担心伊斯麦，希望他过得好”。

越关心，越迷茫，愈发透不过气的伊斯麦终于找到另一个出口——来吧来吧，尝试一下小正太吧。

歌中唱着“洗净，我浑浊溪水里的泥泞回忆”，两个年轻男人尽情拥吻，对应前面茱莉的唱词“在这萧瑟雨季里，我会爱你直到逝去”，这是多么讽刺的一幕，更加讽刺的是，床上的正太又被早间例行巡视的珍娜撞在眼里，她终于愤然离去。

其实，一切都没得解释，不是吗，正像月亮是反复无常的化身。

无论是当年的三人行如何发起，茱莉对女人究竟真的有欲望还是只迁就伊斯麦这个“可怕的断背”，伊斯麦到底爱谁更多，需要到墓碑前流几次泪，巴黎到底还要下多少天雨……选择没理由，像天气一样没理由，愤怒和谴责则更是没有存在的理由。

这只是一段有点失败的爱情，一段让人惋惜的死亡，像巴黎每天发生的拥堵一样。

至少，我们还记得几首小情歌，记得最后一个面目模糊的女声唱着“再多给我一小时，再多给我一小时，”记得一个忧伤的、已经死去的女人，全部的爱情，即使最后只剩下两个男人在屋檐上。

原文在于《看电影》2010年12月下

女主死后，男主很伤心，这时男孩伊万出现了，伊万对男主一见钟情，跑到他上班的地方偷窥他，在他下班的时候等他，他电话打不通的时候担心的去找他。

这些慢慢让男主感受到了他真实炙热的爱，这份炙热的爱被男主描述为是一股“熔岩”，男主唱到，他需要伊万这股热烈的爱的“熔岩”把他从冰冷的伤痛中温暖过来。

这是他接受了伊万的那天晚上唱到的。

然而第二天被女主姐姐撞见并误解后，男主也陷入了自我怀疑，应该是怀疑自己对女主的爱吧，女友死后迅速的和其他人展开了新的恋情，这是说明他之前对女主爱得不够深吗，如果爱得够深情怎能这么快投入另一个人的怀抱呢。

于是便有了男主到底爱不爱女主的讨论。

被姐姐误会后男主那天去了女主的坟墓哀伤的在坟墓前守了一天。

回忆过去还是会让他疼痛，这样的疼痛会让人觉得和自己分享快乐的人已经死了，所有快乐都随着一起被埋葬了，生命失去了意义，这样的的悲痛是会把人指向死亡的，如果一直沉缅于这样的悲痛中的和我，这人怕也活不长久。

社会心理学家做过统计调查：老年人的伴侣死后，留下的白发伴侣大多会在5年内死去。

这就是这种悲痛（所有的快乐都随着曾经和我分享快乐的那个人一起被埋葬了）的危害。

而如果留下的这些鳏寡老人能想开些，能放下哀痛，找到新的伴侣和他一起创造和分享新的快乐的话，ta的生命将会延续更长的时间。

因此男主在伊万出现后才得以慢慢从丧偶的悲痛中走出来。

但这并不代表男主对女主的爱不够深不够沉，他这只是一种求生的本能，生命需要的是爱和快乐。

只要他不曾忘记和女主曾经相爱时的欢乐时光，便是没有辜负他们曾经相爱过一场。

这个问题在红楼梦里有过讨论。

红楼梦是这么看待这个问题的：“男子丧了妻，或有必当续弦者，也必要续弦为是；但只是不把死的丢过不提，便是情深意重了。

若一味因死的不续，孤守一世，妨了大节，也不是理，死者反不安了。

” 我们和相爱的人在一起是因为彼此间能给对方带来快乐，如果对方死了生者不续弦，而是一味的依靠回味往昔的快乐继续生活下去是不能长久的，想要活下去必须得有新的快乐注入生命中才行。

其实能给我们带来快乐的人在这世上并不是唯一的，甚至您的续弦能给你带来前者所未使你享有过的快乐。

但有了续弦并不等于就否认我们对先妻/夫的爱不再忠贞了，两个人曾经给对方带来过的快乐，这份快乐不是假的，虽然有了新人，但过去的快乐仍会时不时的涌现于心头，这就是真的爱过了。

（红楼梦部分对你内容来自我的读书笔记https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/8766581?dt_dapp=1）

3p到同性恋，画面其实很干净优美，没有肉欲的那种铺张倾泻。

片子分为3幕：1、离去；2、缺席；3、回归。

（插入：我始终不能理解3p，据说是为了增加新鲜感，增进彼此的感情？

剧中爱丽丝不仅是在特定场合出现，甚至日常也在茱莉和他男友的生活中出现，就是茱莉男友的同事，然后3个人一起吃饭逛街。。。。。。

）3人行的生活最终因为茱莉的猝死而断裂，伊斯开始过紊乱而放纵的生活，我宁可相信他是在以一种激烈的方式试图找回往日的生活和恋人，来安抚那些尖锐的疼痛以及疼痛过后的巨大空洞。

如果和别的女人做爱，甚至是和男人做爱，他所爱的茱莉是不是又会重新回到他的身边？

其实没有看出任何笑点，不明白为什么分类在喜剧-。

-除了结局男主角终于回归了同性恋，让我觉得很惋惜以外。。。

片子当中很多内心的独白乃至对话都是通过唱歌来表达的，大量的法国香颂更像是一场听觉盛宴，虽然都是哀伤的曲调。

片尾，打出的字幕是“爱我少一点，爱我久一点”最喜欢其中一首的歌词Les yeux au ciel我的眼凝望着天空洁白的云透澈的天上帝未曾显迹残破蓝空中缓流的云朵我用尽所有的冬日只为忘却你一秒过一秒只剩一把黄土一分又一分都像一声呜咽我痛苦的挣扎有太多的失落我的心在淌血泪已流干我朝天空投掷你涂成绿色的小圆石但天空，没有回应透亮光泽的海面上也无法弹跳阳光洒落天空我炼狱般的生活着只为埋葬你我愿在那天空中天使的翅膀能令恶魔屈服那么你或许会从天上重新落入我怀中像上帝的恩赐然而一秒过一秒只剩一把黄土每一分钟都像一座坟墓

不幸的是，我看到“小情歌”，就以为这是部轻松俏皮的电影，更不幸的是，要看到差不多一半才能意识到这个错误。

于是，我们在爱情的童年看了一部关于爱情暮年的电影，就像送给婴儿的满月礼物是本《老年痴呆症的表现》。

伊斯和朱莉相爱整八年了——以法国人的恋爱节奏算来，篇幅已够得上史诗。

不知他们在七年时是否痒过——只从影片开头俩人百爪骚心般的折腾来看，似乎已经挠了一年。

唉，在爱情遭遇瓶颈，生活乏善可新时，该怎么办？

我是缺乏想象力的中国人，似乎只有混吃等死。

而爱神的子民法国人则另有高招，那就是——再找个人加入，来一段三人行，用新的不平衡打破一潭死水。

看到加入的爱丽丝是位漂亮高挑的黑发美女时，我被女主角朱莉的大度感动了，这种感动直到发现爱丽丝原来是位双性恋且偏爱女人后才消失...男女间的关系存在无限可能性，这些关系的外延与道德有关，但本质上，不是道德问题，或者说，考量男女关系时，道德应是个权轻的指标。

何况，三个妙人儿挤在一张床上不做爱只看书、被窝里钻来钻去捉迷藏等孩子气举动的可爱，以及对可能出现的激情戏的期待等等原因更让我舍不得早早就对他们挥动道德大棒横加指责。

三个人在午夜街角的流连，飞旋，歌唱，若即若离，构成了整部电影最流光溢彩的画面。

巴黎仿佛成了爱情的桃花源，没人知道什么是嫉妒与争夺，占有与抛弃，这里只有单纯的快乐。

银幕里，他们表演着爱情，银幕外，我把你的唇膏夹在两指之间，模仿伊斯抽烟的动作，把不存在的烟圈吐在你的脸上。

可惜，桃花源只在中学课本里出现过。

伊斯与朱莉最终旧情复炽，剩下爱丽丝形单影只，可怜的双性恋体会到了同时失去两个情人的双倍痛苦，更没有想到的是，她的转身离去最终也未能成全我们多灾多难的男女主角。

朱莉的猝死让整部影片的基调急转直下，观众们轻飘飘的心绪需要落脚，但没人想到会以这样一种突然失重的方式狠狠的砸落在地面上。

那个仿佛永远不在乎无所谓的潇洒的伊斯消失了。

心随着朱莉的故去一同沉睡在墓地里，他变成了巴黎街头一个忧伤的剪影，是单薄的、冰冷的、空旷的、是黑色的、是支离破碎的。

一只风筝，被剪断了爱的线，等待它的就只有坠落或是被风卷走。

空剩下首爱情的小挽歌。

伊万是影片沉重后半段中的一抹亮色。

这个长着栗色卷发，略有些邋遢的小男孩作为爱情本身的隐喻而出现——既然爱情是我们的朋友，那究竟用“他”或是“她”来称呼又有什么重要呢？

他象征着爱情的童年——纯洁、清新、简单的思念、不计回报、不会气馁，全心全意的付出，具有最原始的生命力。

不像暮年的爱情那样死气沉沉、自私、嫉妒，只剩下赤裸裸的占有欲与害怕失去的惶惶。

于是伊斯最终的被打动也就可以理解——爱情本身的美好强大到足以超越性别。

关于爱情，我们了解的太少，但往往，却又爱的太多，给爱情赋予各种意义、使命、未来，把爱情打扮成自己心目中的模样。

我们希望我们的爱情快快长大，且误以为她足够成熟，在童年时就教会了她成年的技巧，告诉她未来的目标，用成年的标准要求她，于是她早熟了，却也早衰了。

她死了，但她曾经是个好孩子。

恋爱中的人，请爱的少一点，请爱的久一点。

French filmmaker Christophe Honoré’s homage to Jacques Remy’s singsong musical films, LOVE SONGS, his fourth feature, plunders its triptych structure precisely from Remy’s THE UMBRELLAS OF CHERBOURG (1964), divided into three chapters verbatim “Le départ, L’absence, Le retour”, it is a twee treatment of intimate relationship in a modern-day Paris, and beware that its dramatis personae will gladly sing at the drop of the hat, anywhere, anytime. Our protagonist is Ismaël (Garrel), in the first chapter “The Departure”, he and his long-time girlfriend Julie (Sagnier) try to enliven their seven-year-itch doldrums with a menage-à-trois, and the third party is Ismaël’s colleague Alice (Hesme), who nonchalantly chants that she is the bridge between them. But the triangular equilibrium is not entirely stable, especially for the sensitive Julie, who divulges the with-it arrangement to her mother (Roüan) and elder sister Jeanne (Mastroianni), to their utter astonishment. Only soon after, Julie is abruptly succumbed to a cardia arrest. The middle chapter “The Absence”, centers around Ismaël’s woebegone coping mechanism after the sudden bereavement, his inconsolable grief distances Alice and he feels encroachment from Jeanne, whose intention might not be entirely unsavory, Julie’s family still treats him like its own member, but it is the persistent pursuance from a young boy Erwann (Leprince-Ringuet) that casts a different light on Ismaël’s quagmire. Finally in the “The Return” chapter, after a series of mishaps, mostly involving a bed-hopping Ismaël caught in flagrant delicto by Jeanne, who is piqued and befuddled by his wanton conducts to handle his grief, things tentatively steers towards a renewed hope in Ismaël’’s discovery of a new perspective of physical intimacy. Steeped in a very Gallic cobweb of emotional vacillation, angst and nonchalance, LOVE SONGS fashionably delves into the modern relationship value with an attitude of exploring more unconventional options yet never feels too hokey or self-conscious. However, similar to Remy’s works, to this reviewer’s tin ears, it is the monotonous French chansons (here composed by Alex Beaupain) that dull the edge of elation and empathy. Garrel comports himself confidently in his swinging-both-ways panache, but a lingering image, besides Honeré’s surname-only opening credits and faux-archive footage in the wake of Julie’s demise, is drawn from Sagnier’s dainty presence, an impish figure that is taken too early from this world and its repercussions push her lover to get his feet wet in a new possibility that only too good to be true, but whatever works! referential entries: Jacques Remy’s THE UMBRELLAS OF CHERBOURG (1964, 7.3/10), THE YOUNG GIRLS OF ROCHEFORT (1967, 6.9/10); François Ozon’s 8 WOMEN (2002, 8.1/10).

“在世上生活了足够长时间的人们会懂得，青春无论看上去多么荒谬，其实总是正确的……”——孟来《大卫诗篇》这部电影是需要看到最后一句的，男主角在阳台外对一直追求他的男孩说，爱我少一点，但爱我久一点。

然后我就很自然地想到了以前看的一篇网络小说中的这么一句话。

在开头的部分，我一直把男主角伊斯麦当成花言巧语游戏人生的家伙，同时与两个女人生活，对女友茱蒂苦苦追问的“你爱我吗”的问题避而不答。

而当茱蒂意外去世后，他的悲伤却又表现得那么明显，消瘦的脸上嵌着两个黑眼圈，无法入睡形成的通红眼睛，面对茱蒂的家人他强装笑脸，独自一人时才会唱出痛苦的心声……我被剧情弄得有些混乱，不太明白这个故事究竟会走向什么样的结尾。

在伊斯麦很消沉的时候，名叫艾万的年轻男孩迷上了他，他的神秘、他的忧郁、他的迷茫。

这个男孩子以一种非常勇敢的姿态对伊斯麦展开了追求，让他睡自己的床，穿自己的衣服，在他上班的地方徘徊等待，直到勇敢的表白。

而伊斯麦却说，我并不需要你的怀抱……很煞风景地说，换作是我，我就没有勇气了。

而年轻的好处就是永远没有错，即便错了，时光的流水也能洗刷掉一切令人难过的部分而只留下亲切的怀念。

于是年轻的艾万并不气馁地继续献出他的爱情——把伊斯麦弄上床。

^^尽管艾万还不确认他们究竟算不算“在一起”，可他很乐观，他会说“你必须听我说‘我爱你’”，他拉着伊斯麦来到阳台外，最终两人站在夜色中拥吻，伊斯麦用一句“爱我少一点，但爱我久一点”打断了他不知道是第几次的告白……于是我终于明白了，原来这部电影是讲断背的啊！

青春年少的优势就在于他有着大把可以挥霍的时间和不怕失败的热情，我真的羡慕艾万，他找到了他青春的出口，他的爱情。

很多人喜欢法国电影，那些渴求浪漫的人希望能在这些电影里找到幻想的空间。

《巴黎小情歌》，这部片子的中文名称，一听就知道是一部及其浪漫的情感戏，本以为是一部浪漫的轻喜剧，而看了之后，内心被电影里的情感侵袭得有点不知所措。

仍然将法式浪漫贯穿到底，并加入音乐剧的元素，将戏里人物的情感世界描写得那样生动。

法国从此在我心中不再是人们常说的开放，晦涩，颓废，而是人与人之间没有防线。