那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN

看到视频推送，觉得有点意思特地找来看的，但是看完比较失望。

其实影片一开始就设置了一个离奇的环境，穿过隧道所有人都不见了，很能吊起胃口，然而车里那段对于自己处境的猜测演员表现一般，有些冗长，然后分散回家，男主送女主回家碰到面具人，女主异常的样子，到此为止我以为是个灵异片，可是马上大学生的死又让这个片子变成了惊悚末日片，死法离奇。

我以为戏肉来了，开始走剧情拆解真相玩恐怖了，又突然弱掉，茶餐厅那段也是很长。

从找真相突然又变成了内斗，然后面具人再次出现突然开始的斗争，然后车开在路上，本片结束…？？？

我脑袋里全是问号，excuse me？

我仿佛看了个寂寞。

电影最大的问题就是想要讲的太多，但是哪个都没讲好，我作为普通观众，对于电影要求并不苛刻，作为悬疑或者叙事电影，我在意故事线跟结构以及逻辑。

作为惊悚片恐怖片，我在意恐怖镜头是不是吓人，氛围是不是渲染到位。

作为爱情片，文艺片，那么感情是不是到位是我比较关注的。

作为搞笑片，那么能不能让我发笑也是我的标准。

但是这部影片很难定义成其中一种，它掺杂了幽默的内涵，对zz的批判，对人性的揭露，又有夸张的表现手法，它目前最接近的是悬疑和恐怖。

但是故事没有讲清楚，事情是怎么发生的，为什么，最后怎么样了，通通没有。

完全对不起这个题材。

最后我靠看完搜索才知道是书的改编电影，看了书的介绍才知道到底什么事，原来是核电爆炸之后的实验计划。

喜欢书的人可能觉得一看就懂了，拍的真好，可是作为普通观众，在我这就是不合格的作品，更何况它并没有把书里的事情讲清楚，甚至没讲完。

我看到有人说就喜欢导演这样的拍摄方式，觉得打地低分的人是因为不懂欣赏，zz倾向太敏感，故事为什么要讲清楚等等，这让我感到疑惑，你可以不讲清楚故事，那么就要求电影的氛围与拍摄画面能让我忽略剧情，注重氛围的表达，可它没有做到。

那么观众体验自然也就不好了。

你不能要求你的观众看之前都看一遍书，他们大部分不会事后搜索了解电影到底讲的是什么。

当然电影也不是没有闪光点，几处冷幽默以及反讽让人会心一笑，对于失去秩序的人性也是嘲讽的刚好。

然而这些零散的亮点没能撑起这部电影。

可惜了这个故事素材了。

豆瓣5.9分的低分电影，正常情况下我是不会看的。

但是我对香港的滤镜实在是太深太深了，导演陈果，主演任达华、文咏珊、惠英红和林雪，我好奇这几个人能拍出烂片？

所以我点开了。

电影改编同名网络小说，首先电影定位是悬疑/惊悚，我觉得港式黑色喜剧，略带cult片的定位其实更适合这部电影。

导演陈果，拿过金马奖最佳导演，拿过金像奖最佳电影、最佳编剧奖提名。

之前说过李碧华的《饺子》翻拍成电影，就是他拍的。

陈果是个很会记录的现实主义导演，他镜头下的香港生动生姿，具有纯正味道。

影片讲了一个小职员阿池在凌晨坐上了一辆由九龙旺角开往新界大埔的红色巴士，巴士上有司机肥雪、义气大叔黄万发、神神叨叨的神婆、IT男阿信、职员Yuki、吸毒仔、音像老板欧阳伟等17人。

开在轨迹的巴士，在小巴穿过狮子山隧道后，突然进入了平行时空。

除了车上的乘客，全香港都消失了。

紧接着一系列神秘事件不断发生，乘客一个继一个无故死亡，众人惊恐争吵后决定统一阵线自救。

前面一度以为在看港版弥留之国。

影片可以说是小成本制作，一辆红色的小巴和一家无人的茶餐厅，故事几乎都在这两个空间完成。

前半段离奇死亡，让人摸不着头脑，后半段传统香港喜剧片与解密齐飞。

人物塑造得直白易懂，人性格的矛盾性展现无疑，各有各的故事。

导演想象力的确天马行空，让我看得一边吐槽一边继续，一边哈哈大笑一边深感无厘头。

千万别深究剧情，其实也不用深究，因为没啥值得深究的。

故事就是这么一个故事，陈果就直白告诉你了。

你要透过现象看本质，你要看到影片背后的意义。

如果你不愿意，那你可能看个开头，直接骂骂咧咧关掉了。

要是你愿意，那可能你评分时会手下留情点。

说实话，我还蛮喜欢这部电影的。

不要老是看那么难的电影，偶尔换换口味不费脑看部喜剧怪诞片，多好玩儿。

看他们绞尽脑子破秘，齐唱David Bowie的Space Oddity多快乐，坐在开往不知前方路的巴士上多快乐，天空下起血雨多快乐。

是鸠但啦，较真多累呀，玛雅人的末日预言都不攻自破啦

充分表达矛盾的角色4个大学生。

最正常的莫过于还没出社会的大学生。

同学有问题，到处找帮手，热心简单，但是遇到困难的时候就只能拼命的疯狂地奔跑。

死亡来的时候无法挣脱。

热心的实在主义与绝望的逃避主义的矛盾体任达华的角色，一个像老大但是却担当不起的老大。

朋友欠自己1W，执着好久，想说去蹭吃蹭喝，缺只能拿到一袋橙。

这个社会欠得债如果你太执着，那你就输了，借出去的钱泼出去的水。

想做老大却纠结与小事一事的矛盾体。

黄又南，深爱自己的女朋友，但是又对其他漂亮的女生充满幻想。

因为自己抗拒自己这种幻想，就只能把那漂亮的女生恶魔化。

弗洛伊德才能解释的矛盾体文咏珊，缺爱，看似柔弱却可以很狠心。

对比黄又南，内心其实更坚强。

林雪，香港的幽默进行的淋漓尽致，生活可以很混蛋，也可以很义气，无比生动的角色。

柔与狠的矛盾体。

惠英红，一个神婆+保险，超级的幻想主义+超级现实主义+超级逃避主义。

幻想主义在于沉迷于天狼星什么的故事，现实主义在于遇到问题还不断地职业性地卖保险，遇到什么破事依然会有心思敷面膜。

现实与幻想的矛盾体。

那对夫妇，嘴贱，却深爱对方，又爱不同的球队，一切都是那么正常正常，额，或者说总觉得有什么不正常却非常正常的夫妇。

死了不用背房债，死了尸体都不能乱丢。

其他写实的角色淋漓尽致的理性主义徐天佑，遇到问题就寻找方法。

淋漓尽致的歇斯底里2个小混混，比较坏的一个，遇到问题就世界末日，强奸丑女，最后发现是美女，再操一遍。

然后说知错？

这就是这社会的年轻人 ，容易偏执发狂，却又容易被人操纵。

另外一个小混混就只会跟别人做事，但是又干不到最坏的事，认错的时候非常弱小，做不了好人，也做不了坏人，真的只是一个小混混。

而那个被人强奸的美女，美女又如何，还不是被金钱控制生活，被混混捉弄人生。

白粉仔，这就是淋漓尽致的白粉生活，但是他目标多么明确，明确得给人一种众人皆醒的快感。

故意设置帮又南捡耳机这个梗看来好故意，却让我看得多么的真实。

摇滚青年，这个也是hk很标志性的人物，文艺丑男，唱歌却好听，找到机会就会嘲笑什么什么文化沙漠。

基本上在街上行走，就会看到一堆那夜凌晨的角色，说不清，但心照吧。

这电影就是有理说不清的香港会坐van仔的人的现代史。

信息量太大，只能浅谈。

你可以看到这个社会的人是多么棱角分明。

但自己国内的人员似乎缺少这种矛盾性，高富帅，男屌丝，女屌丝，白富美，小清新，官二代，土豪，或者黑社会？

或者帮以上的人打工的一般的乖乖上班默默耕耘的人？

得罪见笑。

高登網站連載的數篇小說,《一路向西》拍成了電影; 《那夜凌晨, 我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》上映了, 不久, 《男人唔可以窮》及 《含忍, 死人, 的士佬》都會繼後公映, 香港電影最能引以為傲, 打動國際的黑幫警匪片種能拍的題材用了十之八九, 劇本是電影靈魂, 獨步單方不斷提煉, 精華滲透了觀眾的魂、肉, 觀眾厭倦了爆炸、線人、密探、綁架的不住循環素材, 適時香港歸還了中國, 大國政治體制動搖了本土經歷了英國近155年的管治, 香港人一時適應不了中國獨特的行政方針, 我們迷失了, 港府放寬自由行配額政策加劇了中港衝突, 懂得抓緊自由行旅客的商家營業額大幅上漲, 普羅大眾飽受食材價格上升之苦, 業主理清高昂店舖租金只有大財團才能負擔, 加了數倍金額的原址迫走了與鄰里建立了數十年感情的懷舊租戶, 高登網站可以自由發表文體, 作家撰寫港人寧可內地光顧身材惹火流鶯, 不遭港女壓榨的畸形現況; 男人窮苦就是絕路; 小巴出了隧道的驚天巨變, 這些多樣題材給予了電影公司製作泉源, 電影老闆明白反映香港狀況, 本土獨有文化的港產電影不能通過內地審查, 亦明白香港人口約有7百萬, 肯進影院看電影觀眾有限, 能有數百數票房算是成績理想, 不時發現說普通話的國內人看香港電影, 票房增長之外, 內地遊客也能更了解香港民情, 他們要是諒解兩地文化差異, 收歛財大氣粗脾氣, 購物觀光, 發揚數千年禮儀, 就是兩利方案。

電影開段鬧市繁囂, 深夜時分, 燈光依舊, 途人像是不知倦意的在旺市遛達, 各人有各人的心事, 不約而同的乘搭開往大埔通宵小巴, 司機一聲[起飛], 交通工具風馳電掣, 穿越獅子山隧道, 抵達後縱使是凌晨, 街道景物依舊, 人卻不見, 香港人煙稠密, 不分時段, 總是有人, 現在人影消失, 從事電腦行業的眼鏡男子要大家是時候停下來, 叮囑不要騙自己外面一切正常, 他致電報案中心, 沒人接聽, 同座人士電話同樣撥不通, 他們是香港僅存的人, 香港人只要生活安定, 政局穩定, 政府施政方針有利市民, 市民樂於閒日在家娛樂休息, 或是出外消費。

然而, 特首班子未能制止每年大幅盈餘仍要加價的交通上市公司, 令市民額外支付高昂的交通費用, 未能抒解民困; 開放自由行配額只是富足了一小撮商家, 大量內地遊客充塞旺區, 本地人假日僅餘地方所剩無幾, 他們寧願逗留家窩, 不願到市區面對外來旅客, 以免遭拖拉身後的旅行箱子碰到, 磨擦生事, 市民眼見當前狀況, 把辛酸於網絡討論區大書特書, 迫於接受。

所以, 大埔不見人時雖然孤單可佈, 乘客不見得狂呼大叫, 而是冷靜的體驗無政府、法治, 制度的空城是自由可貴, 還回真實香港: 阿池可以在便利店免費吃關東煮; 發叔在變天前是以一袋橘子抵消欠債的過氣大哥, 他現在發施號令, 叫眾人在茶餐廳聚腳, 他學識低, 愛充面子, 阿池問他電腦訊息何解時, 他瞪大眼睛啞然, 可是他疾呼我們就是法律時豪氣干雲, 帶頭行私刑淚流滿面, 他要大家齊心, 刀子扎入肌肉是無人管治下執法機關裁定的律法死亡, 領袖動手, 萬事好辦, 受刑者以為天地無眼, 任意妄為, 卻小看女子齊心狠心, 她們行刑時招招往要害戮進, 一改平時懼怕臉色。

中年女人說了危言聳聽末世論, 手執佛珠, 要大家悔改, 留意, 電腦專才說了要大家面對現實後坐在身後的女保險從業員臉露詭異笑容, 她經常加班, 回家時母親睡了, 母親留言記得喝保溫湯水女兒拿開了打開電腦工作, 繁重工作埋沒了親情, 家人消失, 她要還母親的愛還不了, 她從一個銷售令人心安保險卻無暇回應母親關懷的女兒變成在變形地區要大家認罪的傳道人, 遇上有人死亡時呼籲倖存者買保險, 她不能擺脫把握時機的老本行毛病, 其心可憐! 林雪演的小巴司機說粗話真的是[渾然天成], 他是立根於利益的義氣漢子, 他因為可以拖延半年還的欠債, 答應同行頂替深宵時分駕駛, 工作不忘問候行家妻子是否安全分挽? 利字當頭不失人情味, 他在無交通警察看管下駕駛小巴衝了數回紅燈, 不用問責的末世打開了他的狂野, 他的回頭是岸, 正是香港人失去了多年的同舟共濟。

導演在電台訪問同意訪問者說的電影名字破了香港電影名字字數記錄, 陳果稱票房達到1,500萬, 要是有2,000萬, 下集可以開拍(到時請導演釋除上集疑問); 導演亦認同訪問者(梁錦祥)有感而發的小巴司機[起飛]是對應David Bowie歌曲《Space Oddity》詞裡太空人Major Tom迷失太空境況(電影那個長髮外表頹廢男子唱的《Space Oddity》, 解釋了部分疑團, MV拍攝手法加重了電影的迷離。

) 陳果說要拍無人街景, 凌晨開鏡, 早上4時30分拍畢, 因為他於凌晨5時許聽到普通話交談, 他發覺活躍的內地遊客, 大感訝異; 他利用CG技術抹掉人群, 不能應用頻繁, 否則痕跡太多, 影響觀感。

男朋友送的禮物、母親留下的湯, 女兒照片, 加速血液運行, 激發了清淚, 洗掉紅雨灑落變了世界臉頰的冷。

Patrick Chan寫於2014年4月20日

烂尾，大烂尾！

车祸男女、阿池骑单车出大浦、摩斯密码、恐怖Yuki、大学生死前拿耳机、阿池女友打进来电话、拔不出的菜刀、日本同学、面具人装甲车、白粉男瞬移等数不尽的细节完全不解释就算了。

TM最后连个结局都没有大帽山？

核电站？

病毒到底怎么传播的？

这种结局不叫开放式，这就是TM的编剧写到高潮萎了。

线索凌乱，惠英红的角色毫无卵用浪费那么多笔墨。

主题不明确，扯到哪是哪，尤其回忆强奸+轮流捅刀时间过长，喧宾夺主。

本来有好几处Cult味十足，让人十分惊喜（唱月球歌）。

唉，可惜了！

好好的把坑全埋了，主题表达清楚，就是cult佳作

这电影的片名，超长。

可是故事的结构，超短。

看看导演，陈果，好像就是喜欢玩概念。

电影里头，好像是为了要为“香港没有科幻电影”正名，所以，这部电影应该是归到科幻题材的。

这辆小巴开着开着，就把周围的人给开没了，中途下车的几个大学生，惨遭变异。

这究竟是小巴开进了什么未知时空，还是在忽然之间，小巴成为了唯一的避风港？

故事里头其实都没做很好的交待，因为小巴里头的人，还是下了车，该干嘛干嘛，晃悠了一个晚上后才又聚到一起，所以说小巴外的恶性感染好像也无法自圆其说。

再后来，又出现了一帮“黑衣人”，对小巴车上的“影帝影后率领的一帮人”进行了围追堵截，这是为啥呢，也没完全搞清楚。

反正这些谜团，想要找个合理解释，导演是绝对不会让你得逞的。

得先吓着你，逻辑的事儿，以后再说。

而至于小巴上的一帮人，如何寻找“真相”，也是足够的无厘头，感觉是冲着“怎么荒诞怎么来”的节奏，在这方面来看，好像很符合陈果的风格。

或许，故事本来就没准备讲一个“科幻”的故事。

陈果需要的，只是一个需要将一帮人聚集在一个“绝境”里头的场景。

当危机来临，当道德和法律缺失，人性究竟是什么样子？

在这个狭小的空间里，有色厉内荏的任达华，有神神叨叨的惠英红，有好勇斗狠的林雪，但最后凶残起来，好像都抵不过文弱的文咏珊。

这或许就是绝佳的讽刺。

又是一部豆瓣评分低迷且好朋友完全撑不下去的片子 但每次安利他们的时候我都能get很多新梗 整个故事应该是很简单的 一群人在海底隧道突然人间蒸发 乘客陆续暴毙 幸存者逃亡的同时努力寻找生存线索 最后在一阵红色大雨中成为彼此唯一的依靠 可能不是导演的意图 也可能只是我擅自曲解 一辆破旧的红van 一群失智之人 一个空无一人的红磡 一座腥风血雨的港岛 确实让人想起很多不可诉说的香港往事

电影的前半段给人的感觉还是不错的，有种非常想往下接着看的冲动，但你会发现越看越难看，有种不知所云的感觉。

然后直到电影最后，之前所有的悬疑都没有给个交代就结束了。

为什么所有人会消失，面具人到底是干什么的，死掉的那些人到底是为什么会死，女主为什么总变成头发飞舞的女鬼？

山顶说不去就不去了？

简直是强行结束收尾，浪费我2个小时的时间。

其实在中下旬的香港书展，已收纳了pizza的原著《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》一书，但一直迟迟未阅，因为心里留了一个位置给由充满荒诞色彩的陈果导演的电影版。

而今晚，我终于有幸看到当时上映掀起香港一片支持声音的电影。

支持声音那么响亮，皆因据说这是一部为港人发声的电影。

在原著里有一本小册子，里面作者的访问摘录了pizza的原话，这是没有任何政治映射的作品。

但是，如果真的只谈风月，不谈政治，那么黑色幽默又如何彰显幽默？

正如电影里，在2018年消失在另一个时空的香港人，垂死边缘中竟然还很关心2017年实现真普选后的特首是边个x样，让人想笑又笑不出，这就是黑色幽默的功力。

粗略地看了一下豆瓣的影评，其实科幻类的作品我一直都不感冒，可是牵涉了政治问题之后，让很少看惊悚片的我甚至认真地塞上耳机追求究竟它是为港人发出了什么环回立体声。

电影其实不是普遍意义里的惊悚，它所谓的恐怖是在于，熙熙攘攘的香港突然变了一座死城，原本熟悉的事情保持了原貌可不再熟悉，这才是让人起鸡皮疙瘩的痛处。

电影里提及的福岛核电爆炸，传染性病毒，人性在危机时候的表现，不同的七种性格等等，让我联想到之前看过的一个电影叫《末日哲学家》，在世界末日之时，究竟哪种人能留下？

哪种人要被淘汰？

（虽然这电影是个大烂片）。

在《红van》里留下的七个人，可能是最具代表性的七个香港人，代表着七百万人，而红van则代表着香港，他们的家他们的避难所......政治意味的东西其实我真的不擅长，因为本人虽然八卦，但对新闻从来不深究，所以也不便发表什么言论。

但我很想说说我印象中的香港。

小时候的香港，关键词是繁体字的蜡笔小新漫画和益力多。

那时候，爸爸所在的单位和香港有很多生意上的贸易，于是在何文田的那条长长的斜坡便是我孩提时的全部记忆。

到后来长大了一点，花园街的鞋子仿佛成为了攀比的筹码，而那时，香港是购物天堂这个美誉才开始出现在我脑海。

再到了后来，物欲和食欲齐发，但尖沙咀对于我来说，其实跟广州深圳没多大区别，因为只是东莞玩腻吃腻了，转个地方吃吃喝喝罢了。

真正让我想要深入了解并且有些爱上香港的事情是，住在香港朋友家的那一个星期。

那个星期，我不再走马观花，我不再只为果腹或解决物欲地在香港走走停停。

发现美的眼睛不知道什么时候打开了，让我看到香港和大陆真的很不一样的地方在于：香港是个包容性很强的地方。

在路上你会听到各种的语言各种人种各种奇装异服各种形态的自由恋爱等等等等，上述一切在大陆至少在东莞相信不是每一个人都能做到像平常事一样不侧目以待，而香港就可以。

在学习了一些佛家的皮毛以后，存在合理性是我最大的领悟。

所以学会包容尊重随遇而安都让我对香港有了新的看法。

后来，在书展买了一本书是关于香港的101个象征。

这本书很有趣，因为香港不是什么购物美食天堂，是李小龙许冠杰，是调景岭利苑舞台，是雪糕车抢包山......香港是一个市井气息很重的城市，但并不代表是一个文化沙漠。

如果你愿意深究一些很特别的电影人和音乐人的作品，甚至是一些美术指导和武术指导的故事，也是足够让你看半天。

真正打开我对香港电影的热爱，除了男神周星驰屎尿屁背后的寂寞男人味之外，就是一大批拥有“九七情怀”的文学作品，这里含有大量会被河蟹的信息，我就不细说这部分对我有多吸引了。

占 中运动实际上是与我来英国的日子是基本同步的，在这里很有幸看到YouTube高登和各种新闻的报道与评论，不知道是我知道得太晚，还是香港人本来就这样。

因为我总感觉香港人的想法都很负面，好像任何事都不能博君一笑。

就像黄子华的栋笃笑里说：要公平唔系俾多一粒鱼蛋我，而系要拿走距果一粒鱼蛋。

但点解距少佐一粒鱼蛋都仲食得咁开心？

唔公平！

负能量很重吧？

这段黑色幽默能让香港人皮笑肉不笑以后反思一下自身与社会吗？

尽管如此，这片土地还是让我十分钟情和热爱，像麦兜说得那种钟情和热爱。

尽管我不是香港人，我也不愿意把本是同根生的豪言壮语挂在嘴边，我就是单纯喜欢这个地方，并且希望他好。

祝福香港。

Hopefully this city won't die.

在我的认知里，电影就是给观众讲故事，电影本身就是一种语言，以更为艺术和生动的方式来讲故事或者表达思想。

而电影语言并不单单只靠精湛地镜头语言来呈现。

作为金像奖最佳导演的获得者，陈果无疑是善于运用电影语言来真诚表达的导演和编剧。

然而这次这部网络大热的香港本土小说被他搬上大荧幕呈现出来的效果却有些差强人意。

影片里的镜头语言和充斥其间的港式黑色幽默倒是不俗，但是整个电影无法尽述原著作者的香港情意结。

当年对原著小说还是很着迷的，对被搬上荧幕以及改编的期望值不高，所以看完也不算失望。

电影在画面、剪辑、场景、道具、服装、镜头、音效、后期等制作硬技能上毫不逊色，但是剧情有逻辑硬伤，台词有智商硬伤。

尽管整体忠于原著，但是120分钟无法只靠纯生活化的口语和个个卖蠢式刻意编排以及假模假式的温情鸡汤结尾来支撑整个剧情走向。

看到有个长篇好评里说每个角色都是矛盾体，展示得很出色，但我想说的是，角色是在并未摒弃原著刻画色彩的基础上完善的，这并不归功于电影本身，也不能代表整个电影尽善尽美。

这辆凌晨的红VAN展示的就是一幅浓缩的社会众生相。

贯穿其中的是被诟病的“文化沙漠”之外的香港市民文化，这里有最人烟的香港，这里的红VAN发车被叫作“起飞”。

这里没有什么主演，个个角色都极尽刻画过，集中年不得志庸碌憨莽吹水厮混的港男众生相于一身的大叔阿发任达华、神婆兼保险业务员且自诩天狼星人的惠英红、卖得一手好蠢所以看着特别亲切的小巴司机林雪、傻逼搞怪“道友”李灿森，以及一对普通夫妻，3个各有特色的年轻男女，四个大学生，2个躁动的青少年古惑仔，躲债扮丑贪财的粤剧女演员。

电影在探讨人性“见死不救”和人们面对危险自保时的复杂心态的方面举轻若重，内核并不饱满，单靠台词来填补无法成为“电影语言”。

在全港只剩十七人的这个“被自治”设定中以白话俚语铺陈情节，隐喻政治、人权、自由、法律、金钱观、道德约束、女权主义、经济衰落，暗讽香港社会因经济起飞而逐渐缺乏的精神文明、人文关怀、家庭温暖，足见导演的企图心，只是这样想要面面俱到反而会显得笨拙和贪婪。

过度标签化了这个故事之后，扣人心弦的故事走向，风格独树一帜的镜头语言并不足以弥补电影内核的苍白。

当然，相比那些内地的名头响亮名目繁多的恐怖悬疑电影，带着科幻寓言、黑色幽默、悬疑、生化危机、未来式等诸多元素的本片无疑【不知道高到哪里去了】。

从选角上说，个个演员都十分出色，刻画到位，以林雪为最佳。

他满脸横肉，脸上油光瓦亮，白汗衫搭工装，最是“市井”的形象也最接地气，藏不住的乐观精神，虽然卖蠢但是无法否定和忽视他的演技。

这个集凶恶、呆蠢、懦弱于一脸的男演员，几十年间演绎了不计其数的香港底层小人物悲喜命运。

其实本片最能值得上好评的除了陈果的镜头叙事方式之外就是林雪的演技。

当你看到他蹒跚地拿着大刀和一桶汽油趔趄地走在马路上的时候你能从他的每一个趔趄的脚步和双臂下垂摆动的幅度里看出他几十年来为香港电影做出的贡献。

这并不是单纯体现了一个演员的演技和素质，而是一个有生活接地气默默奉献的香港电影人大半辈子的沉淀。

相比之下，反而所谓的主角“阿池'黄又南和长发Yuki文咏珊的表现中规中矩，技术型男全程负责“气质”和“冷静”，引出那首异常好听又寓意神秘的摇滚老歌的歌美人丑嘲笑香港文化沙漠的“我阳痿”演技平平但是角色本身饱满，惠英红也是勤勤恳恳大半辈子卖力出演，但是由于剧情给角色的设定有点不着四六还是会显得她用力过猛。

总之，演员演技都可圈可点，瑕疵也都是由于电影在角色本身的塑造上有缺陷，使得他们发挥受限。

从剧情上说，导演想面面俱到但是又无法将故事讲圆，好在硬技术的镜头语言可以在画面上引人入胜，几乎没有让人胆战心惊怀疑这是鬼片的烂桥段，在格调上就比那些所谓的内地恐怖惊悚电影要尽显逼格。

但是，缺憾也十分地明显。

尽管我也并不觉得这是烂尾，但是这还是一个没有讲圆的故事。

下面几点觉得实在缺少诠释：1.文咏珊飞来飞去的长发妖媚脸到最终也没有被解释2.文咏珊在黄又南提及第一次遇到面具人地点的时候跟黄有着不同的记忆，也没有被解释3.莫名其妙的电波、电话、大帽山里的秘密、小学同学日本印记男统统没有在电影结束之前有任何地交代4.莫名出现的面具人队伍，如果是前来救援或者绞杀他们的，怎么可能蠢到在十字路口堵小巴却只堵两个相对的出口，而放过另两边的出口？

如果以车辆不够为由，那更不应该两边同时撞击小巴导致小巴逃跑两辆武装车对撞炸毁，逻辑和智商硬伤实在败笔。

5.片尾生硬出现的家庭关怀温情场面太过俗套和刻意，简直像是新手的习作，商业化地为表达而表达显得无聊又low逼。

6.以“结局不结局的，还得看有没有人投资拍续集，所以先埋伏笔”这种说辞为借口来美化故事的缺漏实在是流氓思想。

对比十年前的《无间道》三部曲，每一部都可以是一个完整独立精彩的故事，而三部合在一起看又是一个耐人寻味的经典佳作，所以这种拙劣的借口不能被接受。

更有甚者，一部《让子弹飞》，有太多的伏笔与引人遐思的情节，我们愿意猜测它背后的寓意甚至假想后续情节，但是我们也乐意《让子弹飞》不出续集。

因为一部就够，真怕狗尾续貂破坏氛围。

原著作者是留学英国主修电影的26岁香港本地人，原著中流露出的香港新生代对这个让人又爱又恨的城市的感情更加地厚重有人味儿，之所以反响热烈，除了故事里贴合年轻人的视角以及丰富的科幻悬疑元素引人入胜之外，作者的情怀满溢字里行间。

这种香港人的情意结本身就是一种香港文化，香港乘坐VAN仔的形形色色的人们以及红VAN文化本来就是独特而又沾满人情味儿的。

而情怀这种抽象的东西被转换成电影语言来呈现仅仅用镜头语言是不够的。

从结尾生硬地编排温情戏码来看，导演陈果对此也是了然于胸的，只是呈现出来的效果却 情节生硬，叙事拙劣，略显低端。

故事本身就可以被看成搭载了香港文化本土情怀借由荒诞元素、黑色幽默来呈现的寓言故事，而电影完全可以以更精进的方式进行故事架构的重塑，借由别具一格的电影语言以独到犀利的方式来讲圆这个寓言。

但是陈果的成品看起来十分无力，最是让人痛惜。

并没有打太低分数的原因在于对这样一部小说改编的电影本身期望不高，且陈果的镜头语言相当的精湛，加之影院效果所以对影片呈现的镜头冲击力印象深刻。

也算值回票价。

镜头太好，故事不圆，香港情意结尽述不能。

Kingco于澳门2014-04-10 22:50