黄金大劫案

或许是因为看到了豆瓣上7.1分的低分，降低了我的期待，才发觉《黄金大劫案》竟然可以如此惊艳脱俗，绝对不是一般“烂片”可以媲美。

其实，它不过就是一碗酸菜疙瘩汤，平常不过，您没必要去用满汉全席的国宴眼光去较真，太累。

它又不仅仅是一碗疙瘩汤，它是一碗儿具有浪漫主义、革命情怀、小资情调、狗血情节、丰富笑料的酸菜疙瘩汤，老少皆宜，雅俗共赏。

宁浩想要表达什么？

故事是什么逻辑？

各路主角怎么到头还不死？

根本没有必要去探个究竟。

五一大过节的，不就图一乐呵么，别看泰坦尼克3D了，带着沉重的眼镜，憋了三个半小时尿，我看远不如情节紧凑的《黄金大劫案》来得酣畅漓淋。

小人物，大时代；国人的劣根性与优越性；在加上有足够亮点的笑料，这便是最近两年叫好又叫座的国产片坚持的几个基本点，《大兵小将》《让子弹飞》均是这个路线。

估计宁浩也是活明白了，《无人区》那么“黑暗”的主题，爱禁就禁呗，学学老大哥姜文，《鬼子来了》挂掉照样没放一个屁，楞是活生生憋出来了个《让子弹飞》。

真心但愿宁浩这次真的找到了与广电总局的和谐相处之道、又不至于屈尊纡贵、阿谀奉承、又足以让观众心悦诚服拍案叫好。

不是我太怂，只是想有电影看而已啊！

这么点要求，白送票房都不要啊？！

不得不说，《黄金大劫案》越看越象《让子弹飞》，时代背景一个伪满洲国，一个北洋军阀，都出奇的相似。

或许把时间定在这个“政治安全”的年代，来点小黑色的自嘲主题更容易能过审吧。

里面的抉择无非是，一面是舍身取义闹革命，一面是苟且偷生求存活，当小东北的父亲死后，他还是毅然决然的走上了革命之路。

中国人往往把“家”“国”两个大局统筹好后，就会迸发出惊人的力量，即使是在小人物身上也能看到巨人的精神。

这是主旋律么？

这当然是！！！

再次应证了，国产电影不是拍不好主旋律电影，症结不在于主旋律的好坏，而是拿捏不好主旋律下的人性。

《黄》同样是一出有“爱”的电影，不过里面的爱情戏只负责搞笑吧，缺少铺垫和刻画，爱情戏来得太突兀，小东北甚至从来没有真正发自内心地表白过，但似乎这也是绝妙之处，爱不就是不清不楚么，女孩最终匆匆地从爱人被划为了过客。

但，无论如何，结尾依然是感人的，虽然没有什么感情基础，当小东北在观众席看到爱人出现在大屏幕的电影里时，他那张酷似年轻版陈道明的脸颊沾满沧桑的泪水。

这出戏中戏，深刻揭示阴阳相隔的凄楚，理想与现实的差距。

宛如结尾崔健的歌中所唱：太可惜，也太可气，我刚刚见到你。。。

你说你对爱情已不在乎，你还说你不愿意。

你爱不爱我？

爱或不爱？

愿不愿意？

这不就是爱情的诡谲与迷人之处么。

提到宁浩，自然就不得不提一下他的“老师”盖里奇，盖导在拍完《两杆大烟枪》《偷抢拐骗》两大巨作之后，《摇滚黑帮》《左轮手枪》一系列被骂得狗血淋头，两部《福尔摩斯》也是不温不火，都说是盖导的才华被老婆麦当娜榨干了。

宁浩似乎也是如此，《疯狂的石头》《疯狂的赛车》过后的《黄金大劫案》被骂为烂片，嘲讽之声不绝于耳。

但是，本人作为盖粉和宁粉，却完全不以为然，窃认为上述诸片皆为佳作，当然或许是内心中的“痞子情怀”再次作祟。

宁浩在《黄》中真的是小试牛刀，小小炫技罢了，并成功地走好了一条中国特色的商业电影路线，你看看那烂到什么程度的场景特技，你就知道宁浩得多缺钱了，或许《无人区》赔了好多钱。

好吧，我承认我是被里面的段子折服了。

《黄金大劫案》真的是一碗儿酸菜疙瘩汤，好喝朴实，也没有太多条理逻辑深义，经不起推敲和解读，但是它真是的我的菜。

至于太较真的人，还是拜拜您内，对自己好一点，还是绕行吧，何苦呢。

“不是同一党，别上一条船”。

Ps:郭涛演技着实是好，老头子背后那块类似“精忠报国”的“扶清灭洋”的纹身和不肯剪掉的辫子，把国人的奴性和坚韧劲给写活了。

Pss:范伟的神父只负责搞笑好吧。

O(╯□╰)oPsss:老头的故事和疙瘩汤情节告诉我们，咱们还是民以食为天啊！

以下真的是本电影剧情哦：一帮有文化的傻子（电影中）找了一个没文化的傻子来完成一件历史性的大事（可笑），结果这帮有文化的傻子被这个没文化的傻子给出卖了（预料），关键时刻傻子他爹变身超人救了众傻子们。

但傻子他爹却牺牲了，傻子不服气，想去找一帮瞎子（那么多日本人拿着枪就是打不死任何人）算账，结果没文化的傻子成功的害死了那帮有文化的傻子，一个不留。

以下是见证奇迹的时刻，傻子中枪被人扔了河里，奇迹般的复活了。

这下傻子更加不服气了，于是埋了那帮有文化的傻子，找来了三国穿越过来的五六位将领，自己也化身了赵子龙，六七人能量爆发大杀特杀上百日军英勇夺黄金的科幻故事片。

宁浩三年一作《黄金大劫案》打着“铁定上映”的宣传气势汹汹而来，自从《无人区》搁浅之后，宁浩除了在《刀见笑》《桃姐》客串做了配角演出了几场戏之外，再无新作品，《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》“疯狂系列”大获成功后，广大观众都期待着这“疯狂系列”的终结篇，好歹嫩得凑个“疯狂三部曲”啊，果然宁浩的新作出炉。

本片和疯狂系列完全不搭边，多线叙事不见了，凌厉的剪辑没有了，电影单线讲述了“一个小混混的奋斗史”，要爱国精神有爱国精神，要励志成长有励志成长，要纯恋爱情有纯恋爱情，要大场面也有大场面，枪战，爆破，装甲车，应有尽有，还有东北独特的耍贫搞笑，也会戳中你的笑肌，但就是没有了标志性的宁浩式的黑色幽默和视觉剪辑风格，宁浩自己也说：“如果你进电影院是为了看一部类似于《疯狂的石头》这种电影的话，我想你们会失望。

”所以，不要抱着看《疯狂的XX》的心态来去看这部《黄金大劫案》，否则你会失望，会说这部电影的水准比之前差远了之类的话，但是如果你忘掉宁浩之前的作品，以看一位新导演的心态来看这部电影，你会感觉这部《黄金大劫案》还真有点惊喜在里面，当做一部标准的商业电影，商业性成绩合格，票房不会少，但是好评不会很多，看这部电影的观众不会不把之前的宁浩电影忘掉，除非这是他们看的第一部宁浩作品，所以，都得比较一番，失望的人会不在少数，毕竟这是一部标榜着宁浩的作品。

现在中国电影可以以导演个人名字打上“某某某 作品”这种电影宣传的名号，除了几个比较有商业价值的如：冯小刚 作品，张艺谋 作品，陈凯歌 作品，成龙 作品等，这几位爷的名字一打，这就是票房的保证，这就是电影质量的保证，观众会出钱买票看这几位爷的作品，就是因为之前这几位爷的作品都还不错，虽然也有那么几部电影里面有点老鼠屎什么的，但整体来说，都还是比较符合大多数观众的胃口，除了这几位爷，也有很多电影会打上“某某某 作品”，观众一看，哟，这是WHO？

没什么惊世的作品，没什么个人风格，没有什么印象，这样的也不在少数，这样的电影宣传多这么一行字不多，少也不少，观众看到就和没看到一样，不会为了是他的作品就花钱买票，以为现在的观众没点鉴赏能力的水平，那就太瞎了。

《黄金大劫案》打着是“宁浩 作品”的名头，可见“宁浩”这个名字，这两个字通过《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》的成功，市场上的商业价值可见一斑，光《黄金大劫案》的电影海报以宁浩为主视觉的就有四五版之多，可见宁浩形象的影响力。

电影上映前的大学巡回讲演，声势浩大的首映礼，电影宣传品的金条U盘等，可以想见这部电影是蓄势待发，对票房是充满了野心，小马奔腾瞄准五一档期也是经过各种考量，就是希望在这个假期做到全民同欢，票房高升。

很多观众看宁浩的电影就是欢乐，好玩，轻松，你不想笑都不行，你不笑你就脱离了大众趣味，再经过《无人区》的屡次被禁，宁浩的身姿又高大了不少，俨然一副抵抗体制的代表，又赢得了不少关注，《黄金大劫案》未上先火自然是自然而然，问题就是观众会不会接受一个新的宁浩，观众可以接受这部电影的男女主角都不认识，无所谓，我们看的是宁浩，但当宁浩改变之时，观众能否改变自己心中的固有印象呢？

电影《黄金大劫案》，故事结构单线叙述更方便观众理解，主角虽然都是新人，脸面不是很熟，不过，看完后，这两位应该都能红，毕竟比较出彩，一个耍贫耍到死，一个清纯纯到死。

相较于主演，配角方面还是非常强大，阵容还是宁浩的老搭档们，饰演的各类民国人物，风采百出，各种特点，算是电影的一个亮点。

反派日本人山崎敬一饰演的日本军官，令人印象深刻，也算是一个亮点。

说完亮点，说说失分点。

整部电影里，无聊无趣的插科打太多，笑点虽说多，其中隔靴搔痒比较多，真正戳中笑点的还是少，这个有点过了，因为搞笑而搞笑只能最后成为无效。

特效虽然花了不少钱，电脑CG用的也很多，但还是有假大空的感觉，可以看出来现在宁浩不差钱，虽然不差钱了但还不如之前电影做的那么朴实。

影片的架构有些许杂乱，虽然单线叙事，但是电影的重点还是应该有，东一榔头西一棒子的，有些地方明显应该加重笔墨，但却轻描淡写而过，比如电影片名就叫《黄金大劫案》，凡是看过片名的人都会以为这个劫案才是电影的主题，没想到电影里面表现的劫案竟然如此轻松，当观众的期望变为失望，高潮变为低潮，也就很难再把观众的情绪挑起来，虽然最后的枪战很热血，场面也很大，但这种枪战戏90年代的香港电影多了去了，如果能把怎么劫黄金更好的设计一下，也可以为电影增色不少，而不至于失分，君不见《碟中谍4》中段的攀爬迪拜塔，这场戏就加分不少，被不少观众称赞。

还有两天，电影就要上映了，希望国产片可以多出佳片，毕竟西餐再好吃，也不是我们中国人的主食。

破产的工厂换成了漂亮的俄式建筑，山城的骂腔换成了东北的调侃，3000W的制作，黄金时段各大院线的力顶，当年只能依靠网络传播的疯狂的石头变成了遍天盖地广告的疯狂的石头。

宁浩以一种功成名就的姿态回到了我们的视野里。

我怀着一种朝圣的心态去看的这部片子，希望更精良的制作配合更好的剧本让我这一次惊喜一把。

范伟的出场让我惊喜了一把，乱世中在伪满洲国这个教堂当牧师注定是一个很戏剧化的身份，然后是神气活现的小东北无所事事的晃荡在长春的街头，糊弄了小女孩挂饰以后就被警察五哥桑踩在了脚底下。

鬼子的出场气势很大，小东北与革命党在监狱被关一起有拉郎配的感觉，高喊我以我血荐轩辕的革命者把情报交个了小混混。

常杀人的笑话是好久的网络段子了，实在不相信这是写了八个月的剧本，鉴于东北的小品和电视剧在中国的强势，广大人民群众对东北话常见段子简直到了审美疲劳的程度，房东的角色在这里真的很难制造笑点，作为一个王水的引子也是有点牵强。

郭涛的出场是个亮点，金镖十三郎，一个充满江湖气的名字，厨房的构造挂在墙上的那些锅盖就像一张张电影的拷贝。

革命党众出场的架势更让我我相信了这是一部向昆丁的无耻混蛋致敬的电影，顾宪明家里一场戏，小东北无厘头式的当小偷煽别人一巴掌这种脑残导致差点被日本人干掉的行为是一个资深街头混混的所为。。。。。

然后是街头狗血的爱情，屌丝与高富美的神话。。。。。。。。

小东北又犯了我国历史悠久的武侠小说里面常见的，抢了官银分账后四处得瑟的错误。

倒在他前面的前辈无数，有小青，白胜。。。。。。。

更大的不合理体现在五哥桑这个汉奸，如此巨大的案子竟然不是日本人出马。。。。。。。

然后是一场魔幻主义的大戏。。。。。。

看到最后我只能认为这是一部魔幻电影了。

精致的布景，不俗的演技，看出来导演是很用心的，但是剧本的硬伤。。。。。

，讲故事一直以来是宁浩的强项，接地气的盖里奇的黑帮剧的本土化，多线条叙事，戏剧化的冲突，也许这部片子是他的转型之作，但是明显他想表达的东西太多，如果他想模仿昆丁无耻混蛋向电影工业致敬的意图，那么枝节的修饰应该更加果断些。

表现小人物的革命觉悟更多需要的是行动性的镜头，而不需要大把的煽情，房东，五哥桑，狗血的爱情这些东西完全可以抛弃，还不如把时间让个革命党众的角色

4、5月份是我喜欢的导演作品集中在电影院上映的时刻，近有管虎的《杀生》、杨树鹏的《匹夫》，远有陆川的《王的盛宴》、王全安的《白鹿原》，而开启这些电影的观影之旅的，恰恰就是宁浩的这部《黄金大劫案》。

在观影之前，草草看了一下网上的评论，似乎负面评价居多，甚至有人怀疑导演不够用心。

然而将近两个小时的观影历程告诉我，对于自己喜欢的艺术作品，唯一能相信的，就是自己的眼睛和心。

正如管虎之前的力作《斗牛》把时代背景选在抗日战争时期，各派力量斗争激烈的华北农村一样，宁浩这次把电影发生地选择在了全面抗战前夕的满洲国首都长春。

这显然是久经审查考验的宁浩一个充满智慧的决定：首先，那个年代的满洲国同样各派斗争激烈，矛盾重重，满人皇室与日本殖民者之间的矛盾，民间抗日组织与日、满统治者之间的矛盾，以及普通民众与权贵阶层之间的矛盾，这些都是电影戏剧冲突展开的大好素材；其次，虽然当时中共力量已经涉足东北，但东北抗日联军的活动区域主要在东北农村，而对长春这样的大城市望尘莫及，故事选择在长春展开，可以避免涉及对中共人士形象的刻画，增加审查通过的难度。

与宁浩之前的作品类似，《黄金大劫案》从人物设计到情节安排都充满了喜剧效果，只不过由于选择的时代背景和导演有意为之的表现手法，《黄金大劫案》里的桥段并不是插科打诨意义上的搞笑，而是充满了黑色幽默的讽刺效果。

抗日组织救国会为了阻止满洲国和意大利的武器交易，牺牲多人，试图劫走采购武器的黄金巨款，然而在底层民众小东北看来，是否参与这样的行动，取决于行动能否给他带来足够的利益，能否让他获得体验上流社会的机会；而一旦事情败露，这位街头混混则会毫不犹豫地选择保命，而出卖那些革命义士。

真正触动小东北与日本人决裂的，是自己父亲的死，而与任何革命大义无关。

不仅如此，为报杀父之仇，他还破坏了救国会暗杀意大利公使的行动，导致救国会义士全部惨死。

这样的所谓喜剧故事恰恰是千百年来中国现实的反映：面对一次次的统治者更迭和侵略，精英阶层（无论是先前的士大夫阶层和后来的国共两党）选择力死抗争，而普通百姓关心的则只是生存和吃饭，只有在侵略者剥夺了自己的生存权时，才会被迫选择抗争。

从这个角度来说，古人把老百姓比喻成“鹿”，把对天下的争夺比喻成“逐鹿”，真的是非常恰如其分。

在救国会义士和小东北都面临束手就擒的局面时，导演选择了让小东北的父亲——参加过义和团的所谓金镖十三郎发威，救下了大家。

这样的情节安排同样具有讽刺效果。

在当代历史研究之中，学者们已经不再一昧肯定义和团是一场革命性的抗外救国运动，而对义和团的愚昧和残忍多有揭露。

然而，影片中的金镖十三郎却仍然以革命党人自称，只不过他的口号却是“扶清灭洋”，这样的口号和革命党人的身份构成的强烈反差背后，是导演对于传统革命史观的嘲讽；而救国会的义士全要靠金镖十三郎救下，荷枪实弹的日本人却拿两手飞镖的老头儿无可奈何，这里更多的是导演不可免俗的一种向底层民众示好的浪漫手法。

影片中的爱情更是充满了讽刺效果。

满洲国的贵族阶层——顾行长的女儿对同为贵族的皇族之后的爱慕毫无兴趣，却被小东北这样一个街头混混不难识破的爱情伎俩轻易打动。

这或多或少暗示了，那种代表着权力和利益交易的权贵姻亲是多么让人感到无趣和压抑，以至于一个小混混的虚情假意也来得比它要真实得多。

与此同时，这个爱情故事的设置同样蕴藏着导演的深意：两位贵族阶层之间毫无感情基础的婚姻，被一个街头小混混的示爱破坏，这样的故事情节正是与《黄金大劫案》同期上映的影片《泰坦尼克号》情节的翻版。

如果说这种翻版是我的无端揣测的话，影片最后出现的那艘酷似泰坦尼克号的大船就完全印证了我的判断：设置这样一个翻版《泰坦尼克号》爱情故事的情节，既是宁浩跟与自己争夺票房的这部经典大片开的一个小小的玩笑，也表明了以宁浩为代表的中国新生代导演直面美国分账大片的挑战，试图正面与其分庭抗礼的决心。

经历了巨额投资的《无人区》长达三年未通过审查，无法上映的惨痛事实，幽默到骨子里的宁浩终于把电影审查部门也好好戏谑了一番。

让人值得玩味的是，试图抢劫黄金的救国会义士是满洲国最著名的电影剧组，这恰恰象征了面对日益增长的中国票房跃跃欲试的中国电影人；而在一番周折之后，在强大的日本统治力量面前，这个电影剧组全军覆没，那个给电影剧组各成员竖起了木头墓碑的场景恰恰暗示了在强大的控制力量（影片里是日军，现实中是审查部门）面前，优秀电影人的结局只能是尸横遍野。

面对代表着票房金额的黄金，在现实中颇感无奈的导演只能选择在电影里倒一把酸水，把黄金化为乌有，落得个轻松自在，痛快痛快！

在《让子弹飞》之后，又看到这样一部把大众趣味和批判思想兼顾得如此之好的中国电影，真的感觉非常欣慰。

为中国电影加油！

为强大审查力量面前智慧越来越高深的中国导演们加油！

有网友肯定的说，我会写篇《泰坦尼克号》的影评。

走进影院，发现它还在那里，我真没得说了。

一部多年以前的经典片子，你只是把它格式一下就拿来放给我看，不明摆着哄小孩子么。

重点是曾经那个看见裸体镜头还故意无赖地扭开脑袋的小孩子学会了无赖，到如今还想诱惑我，看，经典哟。

即使所有频道播放《还珠格格》也没人稀罕了。

当我站在柜台犹豫时，长发姑娘主动推荐那条船，我看了她一眼，摸了下胡子，指了指黄色的海报，就是它。

入场之前还有段时间，从架子抽出一周影片简介。

人们在宣传某部新片时总会提起这个导演曾经拍过某片，就像有人谈起他现任女朋友，人们会不自觉地想到他前任女朋友。

如果不如从前，会说口味变了，如果超过历届，会说越来越有品了。

《疯狂的石头》之后有了《疯狂的赛车》，他的口味变了。

历经三年之后，刷没刷牙，一天刷了几次，这是不知道的。

但我有预感，情况没有想象中的那么好。

以前看电影我是不看导演的，我觉得整部电影只有演员在那里演，能关导演多大的事。

就像我看《人在囧途》就知道《车在囧途》必是失败的。

这些都不能成为买了票不去看的道理，还是早早的选了位置坐下。

且左右都是女性，更没有走掉的理由了。

黄渤露面不到五分钟便中枪躺下，我觉得可惜；小东北不是穿着有情报的皮鞋走着走着鞋跟掉了，而是知道用刀直接切开它掏出情报，我觉得可惜；陶虹一口一口地自称大哥，我觉得可惜。

可能这些只是无趣的前戏，高潮应该在后面，我饶有兴趣地瞟了眼旁边的女性，这样想到。

看似神秘的剧组围在一起商讨打劫八吨黄金的时候，那声音，那语气，快速变换的镜头，偏偏使我想到姜文，葛优，周润发再次坐到了一块。

之后的众多台词，意味深长的停顿，渲染的气氛，没有三分也有二分酷似《让子弹飞》。

这，又是怎么了，我可不能走神，要继续看下去。

小东北挂在十字架时的窘迫，直直地掉下来。

总算让人笑了一次，也是仅有的一次。

当然，小东北被人打劫脱去衣服，对方说不劫财，有人笑了；贴着黄瓜片的包租婆出场一句话还没说，有人笑了；要命的是，铁叉被小东北揉成一朵花的时候，也有人笑了。

然后，我就不知道这些人到底在笑些什么了。

可能以后的电影还会这样不耐其烦地告诉我们：包租婆永远是肥的，魔术从来不是用嘴吹的。

好吧，接下来是重点。

剧组演了一场戏就把八吨黄金成功打劫到手，就像《大魔术师》变了一次魔术就能把人绑走。

小东北一夜暴富，他不守本分，偏偏出来炫富，被包租婆爆了光，招来日军围观。

他就怎么能赤裸裸地拿块黄金去交微不足道的房租呢，就不能去银行换点零钱分期付款吗。

这不是明显的暴发户的行径么。

罢了，小人得意终究是小人。

父亲被抓，儿子去救，结果一起被抓。

日军围困剧组，父救儿，使出金镖绝技。

镖对子弹，才是以卵击石。

他说，你哪来那么多卵啊。

他就有那么多，刷刷地日军倒下一片。

父飞跃跳进车厢，绝尘而去。

父中弹，死去。

从此一发不可收拾，一直悲下去。

黄金又回到了日军手里。

为防止交易，剧组准备刺杀。

他们一个接着一个地死，眼看主要几个正派人物就只剩下小东北，心想接下来怕是要以一敌百，鱼死网破了。

还是被抓，看他被扔进河里，出现旁白，心想故事即将结束。

所有的正派远去，反派尚存，留给观众慢慢回味这前所未有的结局。

我以为这是一次突破，正要为这个非主流的举动表示佩服的时候。

小东北又活了，被喜爱的姑娘救下。

于是，正义不倒是永恒的主题。

结局不再多谈，黄金化为黄水付诸东流。

我想说的是，明明一个纯洁如雪的姑娘最后差点明白了爱情就让她死去，明明健康顽皮的父亲差点就能看见黄金万两就让他死去，这到底是为何。

当一个人失去亲情和爱情，又失去了黄金，这日子让他怎么过。

黄渤最后出现，有人反应过来，他怎么没死。

盆子里的铁叉变成了鲜艳的玫瑰，象征爱情如花。

出现那条熟悉的船，有人反应过来，看，泰坦尼克号，也算象征爱情。

这是一部爱情片吗？

我不禁自问。

作为一部喜剧片，它是过时的；作为一部亲情片，它是牵强的；作为一部爱情片，它是无泪的；作为一部战争片，它是假的。

作为一部什么都不是的新片，它是成功的。

最后想了想，作为一张半价的票，看了这么多部电影，也是值得的。

对不起，忘了结尾告诉你，它叫《黄金大劫案》。

对《黄金大劫案》原来是抱有很大期待的，尤其是清明回北京在机场大屏幕看到了宣传片之后。

我以为本作又是一部如石头和赛车那般天马行空的黑色幽默，可看完了之后，发现虽的确是黑色幽默不假，却没有看石头和赛车那种“回顾剧情，让你有种发自内心的笑的冲动”。

黑色幽默不一定是喜剧，本作却怎么看都是个悲剧。

走出电影院没有那种期待中的愉悦，这是让我最为失望的。

石头和赛车最让人称奇的，就是宁浩标志性的多线叙事，石头的多线叙事比较自然，赛车的分支更多，观众要看懂也得更费脑子，但是当最后的所有主线交织成故事的全景后，我们不得不赞美宁浩的鬼才。

宣传片的剪辑更是能吊起人足足的胃口，我甚至一度认为，本作会是多线叙事与类似于《举起手来》的结合，恶搞着虐鬼子。

可惜的是，黄金放弃了这条路，故事基本是平铺直叙，简而言之就是一个混混走上革命道路的历程：混日子---被动加入地下党---被敌人女儿改变---出错背叛---爸死---同伴死---女友死---报仇，实在说不上有多新鲜。

剧情就罢，看宁浩的片子，比剧情更大的期待在于段子，然而可惜的是，本作段子的数量和成色比起石头、赛车都相去甚远。

石头和赛车虽然不似本作大腕云集，却做到了全民搞笑。

石头里的谢小盟父子、道哥三人组、守卫多人组、杀手；还有赛车里的姐夫小舅子、火机哥、李法拉等等。

各有各的段子，各有各的风格。

遗憾的是，黄金里的笑点更像是几位搞笑大碗用个人魅力制造的（范伟用着被忽悠的语气朗诵《圣经》，且不论他朗诵什么，你就肯定无法淡定了），受限于题材和本子，人物基本分为了两类：极其荒诞和极其正经。

没有了全民皆搞笑的气氛，这大概也是我无法获得真正愉悦的最大原因。

通过石头和赛车，我大言不惭地称自己为宁浩的脑残粉，可就算是作为脑残粉，给黄金三星已经是极限了。

或许是《无人区》的雪藏使得宁浩急于回到人们的视线中来，黄金给人的感觉有些仓促和肤浅。

女主角的小清新形象使人眼前一亮，作为存在感薄弱的人物，那句唯一给人留下印象的吐槽“（既然我爸答应了你爸）那就让他俩结婚好了”或许能成为白富美女士们逃婚的绝佳理由哦！

伪满时期，时局动乱。

关东军如狼似虎，革命组织救国会相机而动。

在这片看似晴朗的天空下，绰号小东北（雷佳音 饰）的无业青年游走大街小巷，靠坑蒙拐骗混日子。

偶然的机会，他意外得知了一个秘密，关东军将有一批黄金送往防护措施严密的大和银行，而以女影星芳蝶（小陶红 饰）为首的救国会成员决定夺取黄金，进而阻止日本人向意大利购买军火的计划。

看在黄金的份上。

小东北死皮赖脸要插上一脚。

虽然凭借小聪明屡屡得手，可是他也给芳蝶等人带来不少麻烦。

而他们的对手——关东军大佐鸟山幸之助（山崎敬一 饰）阴险狡诈，成为他们最大的阻碍。

宁浩的新作，观感乱七八糟，那些年的日子根本也没办法理出头绪。

这算不算成长？

应该算吧，至少依旧头朝前方，相信所有的一切皆会清晰起来。

要求也再不复杂了，愿我好，和愿意留在我身边的每个人都好。

《黄金大劫案》是宁浩主动抛弃了所有复杂性的故事，唯一的主题是人生没有可逆性。

也许是那些无法重来，所以我们才会记忆的那么深，说来说去，痛感还是身体的第一认知。

黄金开场不久有这样一场戏，街溜子小东北一把破烟杆装成了革*命人的大枪，善良又怕事的屁民神父马上就相信自己被打劫了。

没费吹灰之力，小东北拿到了粮也拿到了钱，出门拐弯就碰上宁浩自己客串的police叔叔。

话不多说，钱最终进了上头的兜，神父拿回的仅有一个结案的印章。

2006年，一部《疯狂的石头》带着横空出世的幽默一炮而红，成为成功小成本电影的典范，也让我记住了一个新生代鬼才导演的名字——宁浩，此后2009年，他带着自己的又一疯狂系列之作《疯狂的赛车》顺利的进入亿元导演俱乐部。

疯狂，成了宁浩的一个标签。

但我记得很清楚，2009年的1月25日，我拿着北京三里屯美嘉电影院《疯狂的赛车》的票根出来，我对自己说，假如宁浩的下一部作品叫《疯狂的火鸡》又或者什么《疯狂的扫帚》之类，我就再不会去买票看，因为，一个导演如果永远只玩一个路数，他不值得被期待。

所以，不得不说，宁浩不傻，他要拍自我突破的《无人区》，不过《无人区》显然用力过猛，折了，至今没有一个官方的说法去正式解释为什么折了，这部电影的上映也变得遥遥无期，但我对他的期待却越发浓厚了。

时隔3年，他带来的新作可喜的不叫《疯狂的劫案》而叫《黄金大劫案》，即使在《无人区》碰壁之后，宁浩，仍然没有放弃丢掉“疯狂”帽子的路。

但没有了“疯狂”，我们看啥？

一个东北小屌丝的励志故事如果用一句话来概括《黄金大劫案》的故事，我觉得是一个东北小屌丝，利用并爱上了一个白富美，最后白富美死了，小屌丝成了精神上的高富帅。

在这部电影中，宁浩还是将自己最擅长的一些手法保留了下来，比如一个故事的基本设定，就有宁浩一贯的风格，将各种立体丰满的单个人物放在同一个事件中，碰撞出一个有想象力的故事，以及宁浩在疯狂系列里面对于小人物大英雄之间只有一线之隔的惯有命题。

一个东北小混混，一个伪满洲国的影后，带着身边的剧组人员组成的一个救国会，一个煮着东北疙瘩汤的神父，一个拥有飞刀神迹的疯爹，一个富家千金，一个似乎还未完全泯灭良心的伪军头子，一个不那么傻逼的日本军官，土匪军团……他们这一群人都围着这一堆黄金转，在1个多小时的电影里去塑造这么多有血有肉的人物，且这些人物都与最后的结果有着必然的联系，这是宁浩在两部疯狂系类里面练就的本事这次仍然得心应手的用在这个电影里。

至于这次故事的结构有所转变，多线叙事变单线叙事，反而少了以前宁浩电影的那种观影快感，不凌厉，也缺乏一种需要动脑筋的紧张感。

个人而言，这次的这个故事相较于他之前的作品故事有点俗套，也许他放弃疯狂之路第一个想丢掉的是与观众之间的距离感，更希望通过一个简单的故事去拉近跟大众之间的关系，毕竟很多电影观众在电影里并没有太多动脑筋的诉求，电影还是一个娱乐产业，电影对于我们大多数苦逼的上班族而言，只是一个放松的消遣方式，在电影院里的一个多小时，我们爽了就行，不管是哭还是笑。

不憋着，放声笑痛快哭疯狂系列里面的宁浩是幽默的，虽然宁浩说自己并没有刻意的去打造一种黑色幽默，但他设置的那些像是不断在挠你痒痒的笑点还是被观众买单并推崇，即所谓的荒诞不会让你开怀大笑的“宁式幽默”。

相对之前的宁浩，这次在《黄金大劫案》里面，无论是十字架上的小东北还是用东北方言各种耍皮子，都让你想笑不憋着。

这个电影的上半场，笑点的铺设较多，对于普通观众来说，这些笑点包袱更直接有效，可以让你欢畅的笑个够。

而下半场则开始着力煽情，煽情可能才是宁浩这次最大的转变，一个颂扬民族大义的故事少不了一些狗血的桥段，牺牲，只有牺牲才能让一个人更彻底的觉醒，如果说以前宁浩的电影是不见血的，那么这次，看吧，后半段血淋淋的，一个最后成长起来的爱国混混，他失去了友情，爱情和亲情。

老爹那碗最后都没吃上的疙瘩汤也是整个电影最大的泪点之处。

不说爱你的男人未必不爱你宁浩讲爱情，本就是一个稀罕事。

他此前擅长的就是讽刺，深刻的批判主义，一种年少轻狂的劲儿他有，但要说浪漫细胞，我觉得他真没有。

在《黄金大劫案》里面，我觉得那段感情戏拿掉也不损这个电影故事的完整性，谁说英雄身边就一定要有个女人呢，可以是很纯爷们的故事，但有了这段戏，也让这个电影的元素更丰富了。

每个电影都会给人不同的解读，我觉得宁浩启用清纯的程媛媛来演绎一个白富美的千金小姐，与屌丝小东北之间的短暂却可以刻骨铭心的爱情也是他对于观众的一种妥协，如果说宁浩以前的粉丝都是精英的话，那么这次，他想贪心的一网打尽。

如果这仅仅是一种妥协，那么我们就可以理解他讲得不深刻的原因了，但总体来说，我认为他是及格的，至少他抓住了一些爱情最基本的论点，而这些论点也让当下的观众有一些共鸣。

比如程媛媛问一个有权势的追求者：你爱我吗？

那人回答：在大街上问这个问题下流。

虽然这也是一个让人发笑的地方，但是这不也正是现今当下的未婚者的迷茫和矛盾吗，在适婚年龄的我们，会为了爱情而结婚，还是为了结婚而结婚？

当程媛媛最后问小东北：你到底爱不爱我？

小东北否认了，但其实我们都知道，他爱她。

爱有很多种方式，让我想起我们女生不是也经常会问自己的男友，你爱不爱我吗？

当言语不能表达内心最真实的感情的时候，我们需要更用心去感受身边的爱，不猜测，只相信。

宁浩如果要传达的只是这么简单的爱情观，那么，足够了。

《黄金大劫案》并不是宁浩的终点，只是他导演途中的某一站，我不想去评判他这个电影更多情节设置上的不合理和漏洞，我更愿意支持他转变的勇气，在经历过更多的人生以后，宁浩想表达的东西已经不是当初的那种带有批判讽刺意识的东西。

中国电影在面对好莱坞电影的冲击下，必然会有艰辛的一段摸索之路，直到足够强大跟好莱坞电影抗衡，有人说宁浩的作品总有国外电影的影子，《疯狂的石头》抄《两杆大烟枪》，而这次的大劫案又有《无耻混蛋》的影子，模仿再超越并不是一件可耻的事情。

不过，我更好奇的是这个电影里表现的主旋律影子，是否是宁浩在《无人区》黄了之后对于审片制度的一种妥协呢？

而将故事放在三十年代，也许也是为了避开现代社会固有的一些体系风险，让宁浩可以踩着边缘放开手脚大干一场。

不管怎样，这是一个值得看和思索的电影，可以骂，不捧杀。

评价《黄金大劫案》非常简单：烂片。

我承认打一星有些“爱之深责之切”的感情用事。

但即使不去跟《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》这两部前作相比，不要求叙事的流畅性笑点的密集程度保持疯狂两部曲的水准，忘掉“宁浩”的招牌公允地评价这部片子，《黄金大劫案》的表现也可以说是一无是处。

我在这里无意去分析宁浩的大获成功的作品的成功之处，模仿也好、对剧本的雕琢也好，抛开技术的细节，疯狂系列让大家喜闻乐见，在国产商业片里独树一帜的宏观原因只有一条：就是宁浩和他的创作团队是在认真地遵循商业片规律扎实地创作，所以剧本讲究、表演讲究、镜头剪辑也讲究。

在了解当下观众的需求的前提下，这样讲究的方式做事的成果就是打造出了满足观众需求的好的作品。

而这些讲究，在《黄金大劫案》中遭到了跟片中角色同样的结局：被一网打尽了。

在你能想到的评价一部电影的所有标准上，宁浩和他的团队都显得是那么的不讲究。

首当其冲的是剧本，在剧本上面栽了跟头实在是让我大跌眼镜，因为这恰恰是以往宁浩比别人强一大块的地方。

这简直像一个屌丝突然变得不会撸一样不可思议。

我只能说它就是这么发生了。

大多数的观众进入影院看《黄金大劫案》，大概都期待着能够像看《疯狂的赛车》一样大笑一个多小时。

但这样的愿望遇上了乏味无聊的剧本，就都给跪了吧。

别提精巧构思下合理的巧合制造这种高级笑点了，就连语言上的抖机灵，小段子都是凤毛麟角。

全片唯一让我笑出来的地方就是小东北（这个主角名字的意思是致敬或者要盖过小沈阳么？

）做耶稣受难状，但这是港片玩烂的桥段好么？

朱延平现在都不好意思用了好么。

当然，之后剧情的走向所说明，或者可以想见有人会敏锐指出的一点是，在这部片子里宁浩试图摆脱疯狂系列的略显没心没肺的搞笑，加入了更多情感升华的元素。

很显然，小东北的人格塑造和走向堪称国产片和好莱坞逻辑的双重主旋律：民族大义和英雄主义。

这其中间杂着对友情、亲情、爱情的失去和理解，悲凉中伴随着一个男人的成长经历。

这虽然老套，但俗套不意味着不好，商业片尤其如此。

但显然，情感铺垫的缺乏，剧情逻辑的极度不合理使得每一次导演试图达到一个情感高潮时，都显得那么突兀，那么自说自话。

三场戏，爹死，战友死，最后大战，都是重头，都很失败。

无论是爹，还是女人，还是剧组强盗团，与主角的互动都显得极度缺乏。

结果就是爹死不催泪，爱情不可信（片尾还用了那么长的篇幅来追忆，真是煎熬），剧组强盗团的可敬也因为每个人的面目模糊而非常平面化。

这就导致了情感上可怕的空洞，亲情不催泪，爱情不感人，友情没体现，民族大义像说教。

宁浩显示出了一种非常不耐烦的态度，他大概以为观众就像影片中的富家小姐一样，只要用叉子变个玫瑰出来，就会义无反顾地坠入情网。

只可惜，没有精心培育阳光雨露滋养的玫瑰，光有个玫瑰的样子，实在没什么诱人的。

更加令人发指的是剧情逻辑上的不合理已经到了俯拾皆是的地步，还是老话，不用跟疯狂系列那样多线叙事还没有漏洞的高端相比，就是跟其他被鄙视的国产烂片相比，让人吐血的不合理程度也是不遑多让。

事实上，影片的格局和特点让我想起的都是《富贵军团》这样港片鼎盛时期的没头脑烂片，某种程度上还不如。

正如我之前所说，《黄金大劫案》的不讲究是全方位的。

剧本只是因为其基础地位显得特别重灾区罢了，像《疯狂的赛车》里出租车弹孔里冒烟这样用镜头语言制造的幽默根本别想，《黄》的镜头剪辑居然还出现了颜色对不上这样的低级失误，这显然不是能力问题而是态度问题。

宁浩突然丧失的能力还包括对演员的调教。

剧中几乎所有演员的表演都让人看了别扭无比，像是二人转舞台上拙劣的情景剧。

主角这个混不吝的东北小流氓本来很容易出来效果，这样有趣的东北小伙我们生活中都能找到不少。

可雷佳音的表演生硬且不好笑，跟《钢的琴》里王千源的自然精到简直是判若云泥。

东北话在小品和二人转领域在观众心里积累出的幽默基础，《黄金大劫案》中居然用的比赵本山最不好笑的小品还要烂。

其他演员正如前述，本来发挥空间就不大，而他们的表演也没能给角色增色，每个人都是如此的别扭，如此的乏味。

不讲究的还有乱七八糟的配乐，混乱不堪的节奏，虚假的特效。

疯狂系列中毁誉参半的模仿成分，《黄》中也可以找到：我想主创一定是受到了昆汀《无耻混蛋》的影响，大反派的设定、插入老电影起到介绍性效果的天马行空、包括最后一场戏极力营造的酣畅感，都可以从《无耻混蛋》中找到。

但如果说疯狂系列的盖里奇山寨的好，山寨出本土味了，那《黄金大劫案》就只能是拙劣的模仿。

虽然我很想抛开疯狂系列的宁浩，孤立的评价《黄金大劫案》，但显然上面的分析还是离不开那两部电影。

让人奇怪的是，为什么一个曾经那么讲究的宁浩，在这部电影里显得是如此的不讲究，像片中父子宣称自己是讲究人却处处不讲究的情况我们见多了，还觉得挺好笑的。

像宁浩这样明明以前挺讲究的人也堕落了就让人觉得有点可悲。

当然，我们可以为宁浩寻找借口，倾注心力的《无人区》无法公映，无论从经济上还是导演事业上，宁浩都急需一部还说的过去的片子挣点钱。

问题是，《黄金大劫案》实在是太说不过去了。

我不知道有多少人像我一样对宁浩怀着极大的期望，这次整出这么坑爹的作品，如果他自己能认识到这片不咋样，下次好好整还好。

如果真还觉得我这枚金镖很厉害，肯定干得过洋枪。

那就算你突然开挂牛逼了一把，最终也是死路一条。