我是传奇

聊天时老李随口说，我是传奇真是个大烂片啊，，，于是我回家就去下载了看了个开头就决定一定要给5星，一定要写评论这，，这不就是我童年的梦想么！！！

我小时候最爱玩的游戏就是“再过XX秒食人魔就会追上来，赶快打开那扇门逃进去”每当我一边读秒，一边笨手笨脚的尝试将钥匙插进钥匙孔，突然手一抖，钥匙随着我的心脏一起“眶当”一下落地，我就HI到了极点夜里坐在公车上望着窗外，我就想象变异人正沿着路边的房顶攀爬追赶我，而我手持一把狙枪阻击他们（有时候是魔法火球），虽然我枪法极准，但他们太灵活了，数量又多，常常我好不容易把他们打退一点，车就到站了，等到在我内心不断的促崔下司机总算再次启动时，他们已经都追回来拉，所以往往一直到下车都还摆脱不能而在家里时我就站在窗边望着小区的夜景，想象着所有的黑暗角落里潜伏着变异人之类的怪兽，他们蠢蠢欲动，但他们都害怕光亮，所以其实我是无比安全的，只要一想到外面的恐怖和房里的安全我就又HI了，，，这些梦想，，i am legend的前半部全帮我实现了，，，尤其是跟随sam追入暗室又死命逃出的那段，，，，赞死了顺便一说的是，，看了这部片子的一些评论，发现好多人都认为片子应该到维尔四米斯去自杀式攻击就结束比较好，而且倾向让他当时就来个痛快，，，，我很震惊，，，大家已经都那么现实主义了啊，，对悲剧结局的接受程度已经那么高了么？

主动要求主角死得不明不白啊，，，其实我个人来说，是情愿情节扯一点但给我个happy ending的，这样至少看完比较爽啊，，至于四米斯同学和女猪的情感心理交流，，，我是一点兴趣都没有的，虽然因为女猪很漂亮曾经期待过激情戏，，，

首先我要说我看的是我是传奇的加长版。

在这个版本里面主角并没有死，而是与安娜和伊森一起去了那片据说中的幸存者乐园。

我喜欢埋伏得很深的悬念，点睛的是结局处对前面铺垫的疑惑的解答。

看了影片的介绍才看的电影，先入为主的观念让我认为这不过又是一部美国的灾难大片或者蝙蝠侠似的个人英雄主义的片子。

可看完影片，真是得感叹下幸好没因为自己的主观而错失这部电影。

看完这部电影，我真的是有惊喜的。

前面的许多情节都把沦为丧尸的人类的的凶残给展现得淋漓尽致。

罗伯判定这些丧尸没有智商，已彻底化身为兽。

判定的理由是有一个丧尸不顾惧光的体质把自己曝露在阳光之下。

而我也真的信以为真，理所当然的跟着主角的思路认定了这些非人类已经沦为一群疯狂的低智商兽类了。

可是我对于那个成功伤害了罗伯的陷阱一直怀有疑问。

终于结局给出了答案：看似自寻死路的丧尸并非是因为没智商。

却是因为爱情。

多么反转的结局，明明看似沦为兽的凶残的行尸走肉的“东西”竟然会因为爱人被捉走而不顾生死？

这点反是许多正常人类都不能做到的吧？

丧尸首领在结尾处放过了罗伯与安娜，展露的这点仁慈更是让我猛的一吸气，这点仁慈也许正是对应了主角的话：“你们生病了，让我来帮助你们。

”确实，这群看似残暴疯狂的生物其实不过是一群生了重病的可怜人而已。

主角每日的广播总会重复一句话：YOU ARE NOT ALONE。

刚开始我只是觉得这句话是对幸存者和他自己说的。

看到最后那辆驶向远方的车子，我却感觉这句话也许还在对那些丧尸喊着。

因为主角一直坚信他能让一切恢复如初，而对于那群生了病的需要帮助的同伴来说，这句话也许来得更加重要。

世界动不动就荒芜了的场景我想像过很多次。

地球上满是僵尸而不是吸血鬼，因为我更喜欢僵尸而不是吸血鬼。

〈夜访吸血鬼〉加〈吸血鬼女王〉里的那种很矫情，因为吸血鬼有思想，有思想多半要做出点吊胃口的事，譬如以色诱人后杀之，就很高级妓女/妓男了。

人类面对这种吸血鬼也不是单纯的供求关系，因为多数吸血鬼主角们还得纠葛于杀不杀，为体内残存的一点人性做思想斗争，这样不称职的吸血鬼与人类之间搞得像职员和老板为是否加薪而做出的一系列高智斗争，二者间还有可能产生爱情，太叽歪太装了，没意思。

《活死人黎明》加《僵尸肖恩》这种是纯粹无思想的僵尸，目的就是吃活肉和嗷嗷叫这样简单，最大的差别只是有些跑的飞快，有些走的贼慢……人类面对它们的反应只有杀和被杀，生存与如何生存，就像超级玛丽奥遇到怪物只有跳和踩踏而不可能有谈判一样简单。

僵尸如同不可抗拒的毁灭性灾害，主角都是人类，描述人类在灾难中的处世现象，无论单主角还是多主角都体现着强烈的求生意志，不像吸血鬼主角还要扭捏扭捏，这点很干脆，很过瘾。

不过比起《咒怨》和《贞子》来，我更喜欢吸血鬼，因为西方恐怖片再血腥也不至于让我觉得那就像身边人会发生的事，因为僵尸们的肤色都不黄……〈垩夜三十〉加《我是传奇》这种是吸血僵尸，好比是僵尸肯动脑，开口说点小话，杀人多些技巧，但与人类依旧是不能妥协的你死我亡的关系。

加上WILL SMITH，《我是传奇》对我这样的僵尸控来说等于如获至宝，可还是看了一半就关了。

或许是我心情不好，或许是男主角一个人游走在荒芜的纽约场面，街头的空车、野草、动物园里溜出来的鹿与狮子，让我想起了《后天》、《世界大战》、《荒岛余生》、《活死人黎明》……总之看着看着，一连串熟悉的画面在脑海里过。

那种苍凉、死寂、灭亡、恐惧……万般杂揉的感觉，终于没有更强悍的感染我，猜中几个情节后于是觉得淡了，关掉。

不是电影本身的问题，昨天我还和横刀讨论，这世界上有什么东西在文学里称得上新的，有什么东西没有被人写过，而我们在找的所谓的“新”，可能只是一个看同件事又不同的微变角度吧。

仅仅是个不重合的角度，有多难，天知道。

所以编剧要罢工，罢工的有理。

中国的文学市场更不养人！

却没见一个出来罢工的。

因此今天我想了一些工作的连锁事情，想完的感觉好似楼下那帖的描述，满身的血哗哗往下淌，但我一句话也说不出来……扯远了。

应该是世界动不动就荒芜了的场景我想像过很多次。

想像我电话给朋友们，电话里只有沙沙声，或者是朋友变成僵尸后的嗷嗷声。

全城断电断水断煤气，躲在家里吃生米。

哦，僵尸不怕阳光，但吸血鬼怕，阳光下的鲜血淋漓其实比夜色下的猎食惊心触目的多，这需要人体会，但多半人不欣赏这个。

所以全城僵尸的时候，在密集的居民区，看着对面楼房中的幸存者越来越少，僵尸四处猎杀，不是满街跑就是肢离破碎的走着，街面上偶尔传来汽车追尾的声音，立刻猜到有人逃跑不成功。

到处都挂着人肉的碎片，血被晒干了又积成血洼，地狱住满所以死人来到地面，因为你们人类杀戮、贪婪、不遵循教义，男人和男人搞……（后几句出自《活死人黎明》，我本人没这么愤青。

）当吃了N天的生米后，家里的水笼头都淌得出血来，这时你后悔怎么一早没躲进一个大超市去，但为时已晚。

我跟横刀说，世界末日的时候，女人才真正需要一个忠诚强壮最好当过兵的男人，这时候又好又有生存能力的男人比任何时候都珍贵都有价值，但他们多半还是为美女老婆准备的……如果你上有老下有小，那按中国国情，你得费半天劲给老人扫盲什么叫僵尸，为什么每天清早不能再出去买菜拿报纸领牛奶踩鹅卵石健身和蹭树甩手疗法；得跟小朋友解释从今往后KFC和开心乐园套餐只有做梦的时候才有，但好处是他们不必在幼儿园时就学英语了。

至于你自己，好处也有不少，过去的恋人会彻底从记忆里清零，更不用担心他们会爱上别人，前提是他们成为僵尸；彻底不用上班了，尤其下雨天赶公交裤腿后面溅一堆泥点子；有许多可避免的麻烦，首先是债主。

只是没有互联网了……所以，接下来的日子还是躲在家里吃生米。

当你觉得自己都快是生米而不是米虫，甚至巴望着发现一条米虫开荤的时候，电视画面忽然又出现了，号称政府控制了局势。

随即清洗一切受僵尸污染的城市，限时逃出疫区，否则跟随中子弹一起玩完……讯息到这里，就可以在黑屏上出演职员名单了。

世界动不动就荒芜了的场景我想像过很多次，每一次的结局都是绝望的不了了之。

那种绝望是一种缺氧的感觉，你明明在空气里却觉得像是在水里，第一次看完《活死人黎明》，我坐在一辆夜晚八、九点钟的公交车最后一排，觉得前方的乘客随时都会扭过一张僵尸脸。

觉得大脑一阵空白，想着人类在不断绝望的过程中依然有如此强大的求生意志，而竭尽全力后换来的是更大的绝望，那个循环，算不算人类渺小的极限，而在那个极限的背后，那一次超越，依然是生，不是死。

这就是人类的本能，生存的本能。

如果能体会到这点，就还是看看其实并非为血腥而血腥的僵尸片吧，因为你并非在欣赏僵尸。

看看《我是传奇》，它扩大的就是这点。

可如果你胆小又有夜尿的习惯，那就算了……--今早用快进看完了《我是传奇》，影片还是大力渲染了一人世界的孤独感和一人世界能有多奇怪的武装力量……找了下原著简介，翻看了这里的一堆评论。

似乎原著中主角死的时候依然孤独，从头酷到尾。

大多数人都在反感电影后半部份的英雄主义与主旋律。

小部份人赞扬这种精神。

我属于对前半部份觉得没新意，后半部份参杂的东西有些生硬，但还是赞许最终对主角结局的处理。

只是电影如果想要强调这种精神，主角就应该用一个刑满释放人员，厌世的、坑蒙拐骗偷的小流氓、小混混，没那么多匪疑所思的武装设备，一个人孤独的简陋的恐惧的生存着，最终为了拯救别人的老婆和孩子还有可能存在的全人类而牺牲……这么搞就煽情多了……无论是僵尸、吸血鬼、灾难片，忽然降临到所有善人、恶人、厌世人眼前的时候，生命价值与意义，渴望生存的力量，是否能让人们感觉到这世界太无聊但我还是想活下去，是否让这些人直面自己的本能，也就不矫情的怨天尤人了。

因为生命毕竟简单，就是活下去，怎么样活下去。

《暗算》里，安在天告诉黄依依——人活着应该怀有一些敬畏心。

否则一个人活在世上，不安于规则，不遵循章法，自我膨胀及失去自我，经受不了太大的得失，而藐视生命。

《我是传奇》里，女人提到了上帝的召唤与力量，这条肯定让不相信信仰的人觉得可笑。

只是这世界，信仰在不管用，法制在不管用，人情在不管用，爱情不管用，道德更不管用，太少太多的钱竟也在不管用。。。。。

那时我们还剩什么。

当你变成有思想的吸血鬼时，你觉得何是珍贵。

当你是行走在僵尸世界孤独一人，忽然有天遇到同类，你有能力，那救是不救。

当你已经是异种人、僵尸、行尸走肉……那就算了……-转帖一则说的更完善的:末世中的英雄传奇BY kruiser ――影片《我是传奇》读解影片《我是传奇（I Am Legend）》重在渲染一种英雄气质――坚定的信念和对希望追求的矢志不渝。

该片带同样带有励志的元素，但为了避免走老路线――传统的励志影片总是现实主义的－－而且保证票房利润，影片将永不过期的变异怪物题材融合在励志这一宏大主题中，如此结合，使得该片超越了以往题材只注重追求惊悚的视觉冲击或严肃的励志母题的叙述方式。

本文读解的角度重点放在影片末世感情境的分析上，所选角度和所谈内容都力图深入挖掘，但囿于笔者不足的观影经验，本文分析还有许多不足之处。

（一）、概述：与相似题材电影的比较荒凉的城市街景、枯燥的日常生活、孤独的悲怆心理、世界末日的假定性情境……《我是传奇》之前的此类题材电影并没有几部成功地深入剖析变异怪物占领世界后对人类心灵产生的深层震撼。

在已有的影片中，更多的是异形、外星生命的入侵或者病变等，着力渲染入侵者征服人类世界的残忍和人类的反抗过程。

这条基线始终左右着该类型影片的情节设计。

如《未来水世界》（1995年）、《惊变28天》（2002年）、《僵尸黎明》（2004年）、《人类之子》（2006年）、《生化危机3》（2007年）等影片展示了一些与常态的人类世界所不同的人类生存环境，同时也在一定程度上渲染了末世感，但很少能在叙述中、在世界末日的情境下反观人类的心灵和情感世界。

《未来水世界》的假定情境是淹没了大部分世界的水域，在土地资源极度缺乏的水世界中，人们的贪婪欲望、残酷本性完全暴露出来，也同时对主人公的勇敢和执着给予了正面宣扬。

虽然影片创造性地营建了一个有别于以往的水的世界，吃穿住行都同水有极大的直接联系，但最大的问题在于过于离奇的水世界，同观众现有的观感经验产生了过大的距离，导致了对这种假定性情境的接受困难，从而影响了对整部电影的欣赏。

《惊变28天》给出了科幻片史上最为经典的一幕：城市人口被毁，空旷的街道上只有主角一人，环顾四周，似乎处处都有恐惧和隐藏的危险，这种恐怖比黑夜＋面具＋匕首的《惊声尖叫》的吓人方式更为扣人心弦。

《人类之子》描述了人类几十年没有新生儿诞生，突然发现一位妇女怀孕，重获人类传承的希望。

在如何对待这个最珍贵的“孕妇”而生发出的种种人类行为中，影片从移民问题的角度的审视了未来世界，而其中各种力量的博弈可以说是当下现实人类世界的浓缩。

该片虽然拍摄未来，本质却是讲述现在。

导演卡隆构建的这个可信的末日世界，充满了青暗压抑的色调、墙上肆意的涂鸦、肮脏的公共场所和混乱的人群。

影片充满了政治性隐喻，对人类内心的挖掘并非重点。

《生化危机3》和《活死人黎明》是典型的类型影片。

前者讲述人类世界被僵尸所控制，少数的幸存者成为了这个世界的“另类”，并肩负着消灭僵尸，重建世界的重任。

影片同样展现出了世界末日的景象，荒芜的城市，被自然的黄沙所征服。

后者开篇有意地忽略变异爆发的原因，片子在十分钟内直接导入人类世界被僵尸吞噬的过程，重点讲述了少数幸存者无奈被囿大楼而沦为僵尸的猎物的过程。

同样是科幻题材，《我是传奇》并不简单讲述末日科学家罗伯特·奈维尔（Robert Neville）如何拯救人类世界的故事，从片子叙事角度来讲，如果以“拯救”为叙述内容的话，那么片子完全可以按照这一类型电影的常规三段式套路以保证叙事的流畅：病毒扩散以至人类几近灭绝――幸存者开始同病毒对抗――历经困难最终获胜。

而这类影片吸引观众的看点，往往是病毒扩散对人造成的伤害，变异过程产生的视觉冲击；人类同病毒对抗的过程，激烈的打斗场面，跌宕起伏的情节设计，男女主角的相恋情节穿插其中；最终大决战，人类战胜怪物并重获自由；结尾埋下伏笔，为拍续集留足空间。

《生化危机》系列便是典型的代表。

而在《我》片中，病毒扩散的原因用新闻录像带回放交待出来，病毒扩散的过程则用奈维尔同家人的分离的闪回镜头代为叙述，就连变异怪物也只是在片子第29分钟时候才迟迟“露脸”，如此设计情节使得该片同此类型影片划清了界线。

《我是传奇》的特别之处在于所描绘的世界末日的凋敝惨象，对最后一个人在昔日繁华而如今荒芜的城市中的生活给予了前所未有的视听呈现，不仅从外部世界中，更从主角的内心情感层次深入地挖掘。

片子重在塑造一个活脱脱的、坚韧刚强而又执着的科学家的形象，与之前几部科幻片中类型角色的塑造不同的是，该片的人物并非为了片子中的任务――拯救地球或拯救人类而最后同敌人一决胜负并最终取胜――而简单存在，《我》片中，科学家并无任何超能力，在敌人面前，是非常脆弱的个体，最终为了保护稀有的血清而同敌人同归于尽。

死亡，往往是现实主义或历史题材影片中英雄的归宿，并非此类影片中英雄的标签，正因为该片强有力地塑造了奈维尔的形象，准确生动地传达出了末世感，也使得该片能够深入打动人心。

（二）、影片末世感分析：末世感贯穿了影片的始终，它对影片主题意念的表达产生了至关重要的影响。

对末世感的读解，应当是理解该片一个重要的途径。

一、规定性情境：情境，是一种和人发生关系，并且在人的感受中（它通常也表现在观众的感受中）蕴藉了情感情绪色彩的环境。

也就是，把环境当作一种情绪元素使用时，普通的环境带上这种情绪色彩时，环境便不再是一般的环境，而是一种情境。

规定性之一：奈维尔的生活环境。

影片中的纽约是历经大劫难后的第三年，三年来，城市中不再有人类的活动，当人类从世界中退出的时候，大自然便开始收复失地了。

影片开场所展示的即是荒野和城市交织着的纽约城。

影片开场便由7个镜头全方位展示荒凉的纽约。

1、俯拍－上摇－大全景－纽约城市；2、较低视角－全景－街角；3、下摇－大厦全景－高视角；4、正常视角－远景－第五大道；5、较低视角－全景－第五大道；6、正常视角－全景－地铁站出入口；7、高空俯视－航拍－移镜头－城市道路。

画面中充斥着死寂的水面、起皱掉皮的墙面、与人齐肩的杂草、破败的招贴海报、生锈的钢铁架、灰蒙蒙的汽车。

音效构成：蝉鸣、鸟叫、流水、蚊虫飞舞、风声、动物叫声和奔跑声。

奈维尔生活内部空间：更多的是日常化描述。

画面展示的是奈维尔的家庭生活环境，例如非常普通的私家公寓，红砖白门；每个门窗都安装有加固设备；回家即打开发电设备，电视中播放的是新闻录像带和租赁店拿来的电影；鲍勃·马力的专辑《传奇（Legend）》；墙上挂着世界名画；随处放有枪械以及与外部隔离的地下实验室。

世界上一切所在都不为人而存在，但人又能随意所取，在这样的世界中，人类反而变成了一个“异类”。

这种生存环境本身便让人产生恐惧感。

事实上，艺术感情基调的建立，就电影艺术来讲，更应当在观众的心中去寻找，力求达到与观众的共鸣完成情感表达。

末世感――重在“感”字。

“末世”是对“感”的一种限定。

那么末世感从哪里来，应当说是来自于一种假定性情境的，这种假定性情境包含着末世感。

情境之所以不同于情景或环境，一言以蔽之：人物生存生活的环境因主体性感情色彩存在而凸显意义时，这种环境便不再是简单的环境，而是一种情境。

规定性之二：奈维尔日常而又特殊的事件。

在戏剧式的电影中，情境的规定性直接介入情节的发展，在影片叙事层面上发挥极大的作用。

《我》片中的末世感除了由上述的奈维尔的生活环境体现外，更多地由奈维尔在“这一个”环境中所发生的既日常又特殊的事件所承载。

在该片中，一些典型事件正是人物与这个特殊的环境建立起了特定的关系，有效地传达了末世感，因为营造外部环境只能提供最基本的元素以辅助末世感的营建，是末世感存在的前提，但并非最重要的。

只有当影片在“这一个”环境中通过一件件极其平常的小事折射出奈维尔的孤独和无助的心境时，才能说末世感得以建立，方能使观众真正感同身受地体会到这种末日感。

在影片初步建立起末世感的外部环境的前提下，对于人物的相关情节的设计同样体现了末世感。

所摘事件如下：1、在纽约城中开跑车追逐猎物。

2、去音像店“买”电影。

3、挨家挨户搜寻，随意进出房屋。

4、每天中午坐在南街海湾码头上，面对着断裂的布鲁克林大桥，等待可能的幸存者。

5、在战机机翼上打高尔夫。

第一个追逐猎物的情节，奈维尔边开车边随意地、漫无目的地向窗外四处扫视，寻找猎物，足见其慵懒的心情，世界上的最后一个人当然可以把第五大道当成跑道，把时代广场看作狩猎场。

而突然奔跑出来的鹿群惊吓到了奈维尔，于是他便开始与鹿群赛跑，并伺机捕捉一只落单的鹿。

也许这天的打猎只是奈维尔日程安排中的一件普通事。

应该说，没人能在纽约第五大道上同鹿群赛跑，也不可能在时代广场中亲眼目睹狮子扑杀鹿，而只有世界上的最后一个人能独享这一切，看似生活中充满了恣意与狂放，可是当大自然的种种规律已经重又占领人类城市的时候，末世感便充斥于空气中。

影片以纽约城狩猎开场，应该说是充满了视觉冲击和震撼的，也为末世感的铺陈开了个好头。

第二个情节，也是片中最能突出奈维尔的孤独、寂寞以及极度渴望与人交流的情节是去音像店“买电影光碟”一场。

奈维尔拿着音像店的钥匙开店门（之所以要锁门也许仍是奈维尔故意模拟日常生活），对着门口的“马吉”和“费雷德”（自己给他们取的名）打招呼；进门又向着左侧的“一家三口”挥手表示友好；挑好自己想要的电影时，又“随意”地看到了站在“成人电影”区的时髦“女士”，于是他表现出慌乱的神情，想过去和“女士”搭讪，又怕过于“冒昧”，于是转身快速走向“收银员”，闲聊几句后，就“付款”走人了。

这一连串的“邂逅”足可见奈维尔渴望与人交流的急切心理。

这场戏最后一个镜头则定格在模特冷冰冰、面无表情的塑料脸孔上，也烘托出在现实世界中，根本没人能同他交流。

当奈维尔痛失爱犬之后，一个人坐在车里，面对着空旷的大道，这时片子给了一个中快速的拉镜头，一个传统的表意办法――随着画面中四周环境的不断扩大，奈维尔显得异常渺小、异常孤独，这也是他厌世心理的形象外化，如果说爱犬死之前的奈维尔对这种生活还存有一丝乐趣和希望的话，因为爱犬的离去，唯一个能同他交流的生命活体的逝去，加之人体实验的失败，他脆弱的心理防线已经迅速坍塌。

影片第一场音像店的“邂逅”戏仍可以寻见奈维尔自娱的“精神”而反鉴末世感，然而到了第55分钟，奈维尔在同一家音像店、和同一个令他心动的“女士”聊天的这场戏则充满了让人悲叹的末世感，足以令人动容。

奈维尔一瘸一拐地径直走向那个“女士”，说：“如果你是我朋友，那么今天我会跟你说‘你好’”；接着面无表情地说了两声“你好”；停顿了几秒钟后，他哽咽着哀求道：“求你了，求你对我说句‘你好’啊！

”接着镜头反打过来的正是模特毫无生气、毫无表情的面孔。

此时此刻，奈维尔已经决定放弃了这隔绝的生活，战胜他的并非夜晚的变异怪物，而是末世感。

二、人物体现末世感：影片主要人物有奈维尔和变异怪物。

在两者的塑造上，导演力图体现悲凉的末世感。

主角奈维尔的塑造，导演首先从该人物的特殊性上考虑的。

当影片开头在7个末世情境的镜头交待荒凉的街景时，便注定奈维尔这个人物的特殊性了。

奈维尔的末世感体现在对这最后一个人在如此的环境中注定会灭亡的预示中，敌人的强大、环境的严酷带来了灭亡的预示同片中人物对命运的抗争、对生命延续的希望以及拯救人类的理想的坚持构成一种间性互动，正是在这种间性互动中，观众深刻地体会到了末世感。

导演弗朗西斯·劳伦斯（Francis Lawrence）说：“这类关于一个男人与世隔绝的生活以及在现代的城市环境中孤独地生存的想法，让我感到无比地着迷，所以才会产生用影像将这个故事表现出来的想法。

《我是传奇》中的精华部分，就在于这里有一个要和整个世界进行对抗的男人，它虽然诞生于半个世纪前，可是到了现在仍然能够激起人们无限的想象力。

”这正是对人物末世感的直接诠释。

该片叙事并非奈维尔同变异怪物的直接对抗，也并非打斗、残杀和肉体吞噬等暴力场面，更非传统好莱坞电影孤胆英雄的描述模式。

影片更多的是在人物的情感和信念层面上发力，以建立末世感为目的。

例如片中多处运用了以虚带实的手法，对恐怖和血腥的虚写，实际表达的却是以奈维尔为中心的末日情怀和救世理想。

例如怪物嚣叫声第一次给观众带出了夜晚的恐怖，而画面中是奈维尔和爱犬蜷缩在澡盆中睡觉的情景；再如当奈维尔发现爱犬中毒即将变异时，无奈亲手杀死它的过程，这场戏并没有直白地用变异狗的恐怖形象来取悦一部分喜欢猎奇的观众，而导演非常简洁地用狗挣扎的音效搭配奈维尔咬紧牙关、痛含泪水的画面，直接诉诸观众的便是三年来唯一陪在自己身边的“活体”却不幸离去的痛楚。

世界上最后一个人身处极端环境下，如何生存，如何保持信念，如何适应甚至控制种种心理和行为上的变化成为该片人物塑造的重点。

电影后半段，奈维尔模仿影片史莱克对白的段落，导演用了相当的篇幅(01:06:42――01:08:23)来表现主角对电影《史莱克》的熟悉，侧面反映了奈维尔平日生活的无聊。

这个细节的设计足见他在无趣中寻找一点点安慰，对正常生活的向往是支撑他坚持活下来的理由。

第二个例子是奈维尔同安娜（Anna）交谈，从他女儿的名字谈起，引出传奇歌手鲍勃·马力（Bob Marley）的生存信念的阐述。

他哼唱鲍勃·马力的歌曲，播放歌曲《Stir it up》，“他一直主张有容乃大，他相信可以消除种族歧视和仇恨，通过赋予人们的生活以音乐和爱……” 奈维尔最欣赏鲍勃·马力的精神，这也是奈维尔自己的人生信仰和生命追求的最好阐释。

这段主旨指向鲜明的段落，有力地解释了影片结尾奈维尔为什么选择自我牺牲。

对于人物崇高精神的赞扬，在世界末日的情境下显得弥足珍贵。

“我该怎么做才能把黑暗世界点亮呢?”这是奈维尔说的一句让人深省的话，同样，这句话解答了关于为什么奈维尔始终不肯去隔离区的理由，他（自身是免疫的）有责任在第一线（当初病毒刚刚发现时，他就做了如此的选择）寻觅治愈这世界的良方，尽管他极力否认还有隔离区的存在。

“我可以救你们，我可以帮你们!你们有病，我可以治愈你们!” 奈维尔在深陷困境的情形下，依然希望拯救敌人，而并非像敌人一样灭绝对方。

剧情这样到达高潮，可谓是用心良苦，也暗合了全片音乐都采用鲍勃·马力名曲的意图。

影片结尾，防弹玻璃一面是凶残至极、意欲撕碎奈维尔的怪物，一方则是愿意奉献自己拯救大“众”的末日救世主，尤其是当怪物头领亲自摧毁抗震玻璃的过程，每一次的撞击都似乎是撞在观众心里。

“我有办法救大家!我可以拯救大家!让我帮助你!让我帮助你们!……”虽然仅隔一层玻璃，但双方对待对方却是天壤之别，奈维尔一直希望自己的实验成功的试剂能够救治对方，在这生死攸关的时刻，他如此地“痴”，正是对其数年来孜孜不倦研究试剂、在孤独生活中保留生命直到有机会去隔离区仍然选择留守的最好注解。

到影片近84分钟时，静谧的钢琴旋律掩盖了其他一切声音，奈维尔怅然若失地看着敌人，脑中忽然响起女儿的声音：“爸爸看：是一只蝴蝶……”。

这里激荡起的并非仅仅是视觉冲击（怪物头领撞击而在玻璃上形成了一直貌似蝴蝶的裂痕，这块带有蝴蝶裂痕的玻璃将慈悲和凶残分隔开来），更多的是对悲剧气氛的渲染。

难得在这类题材的电影中，出现如此唯美的画面（如上图），且蕴含了――善――这一宏大的主题。

玻璃两边的力量是非常悬殊的，随着这最后一层防护设施被摧毁，似乎人类延续的希望也被怪物撞碎，影片发展的到这里，末世感终于到达了最顶峰。

影片对奈维尔的敌人的形象塑造同样可圈可点的。

片中变异怪物的设计参考了传统吸血鬼和僵尸的特点（如下图）。

它继承了西方传说中吸血鬼嗜血如命的特点，同样延续了无法承受阳光紫外线的照射这一致命缺点，又缺少吸血鬼的“绅士”风度或“贵族”气质；变异怪物非常凶悍，见到血和肉无法抗拒，生撕活剥咬食人体，非常符合僵尸的特征，但本片中的变异怪物更为“智能”的是，它们有“头脑”――具有相当的等级观念和作战规则，例如首领意识、报复观念、设圈套技巧等等。

例如，奈维尔为了做人体实验，亲自捕获了一个变异怪物，从而激起敌人首领的报复企图。

于是，当奈维尔在探究一个经常“打招呼”的模特被离奇地放置在一栋大楼前的原因时，中了变异怪物所设的同样的圈套而被倒挂在空中，最后导致自己的爱犬殒命。

再如，奈维尔心灰意懒意欲同敌人死战的一场戏，变异怪物非常严格地听命于怪物首领，并且采取分层进攻，战术分配非常条理，最终几乎杀死奈维尔。

这些数以亿计的敌人，很容易将奈维尔和观众们刚刚建立起来的拯救世界的美梦破灭。

从某个角度讲，片子末世感所带来的威胁正是这样的变异怪物所带来的。

《我是传奇》所设计的人物与环境的对立矛盾关系是非常深刻的。

片中提出了两个问题，一、当这个世界被昔日所称的“异类”完全侵占时，仅存的一个人反而成了异类，正和反截然颠倒的时候，生存下去还有什么意义吗？

二、既然世界已经是正和反颠倒了，那么我们人类应该如何面对孤独，如何坚持希望之火不灭呢？

世界开始凋敝，大自然重又收复失地，人类转而回到了拓荒时期时，如此的现实又强迫处于末世感和孤独感包围中的我们面对这一过程。

逐渐崩塌的纽约城，仍然昭示着人类过去的辉煌，但依然成为我们记忆中的碎片。

昔日繁华的街头白天被死寂占领，晚上被变异怪物糟蹋，影片从日常生活琐事入手，直到奈维尔心理和情绪描写，深入地剖析世界最后一个人的心态、警惕处处存在的危险以及对拯救世界和人类的希望的坚持。

正如《我是传奇》原著作者理查德·马特森（Richard Matheson）所言：“在险恶环境下的孤立个体如何挣扎求生的历程。

残酷的是，无论这些个体再怎么努力奋斗……他们的举措往往改变不了注定失败的结果，但再这个过程中，读者能够感受到他们几近偏执的意念和勇气。

”同样地，导演弗朗西斯·劳伦斯也曾表示过：“我总是对人的孤立状态着迷，那些幸存者，他们的生理、心理和情感与社会完全隔离，他们怎样在孤绝的状态下活得那么久呢？

” 如果抓住了末世感和在孤独状态下主角对希望的矢志不渝，显然就可以领会影片的精髓了。

个人认为，蝴蝶在电影中象征着美好、智慧的东西。

在结局中，反派夜魔头目都在玻璃上撞出了蝴蝶样式的花纹，象征着主角此刻已经意识到了夜魔发生了进化、拥有了一定程度的智慧，而电影最值得人玩味的地方在于：此刻人类已经拥有了解药，主角将会如何做抉择。

第一版结局中，主角在最后关头看到的，看到的是人类安娜脖子上的蝴蝶，这就显示主角选择了人类，选择了自私地履行自己作为人类捍卫自己种族生存的责任和义务。

而第二版的结局中，主角又一次地注意到了女夜魔脖子后面也有蝴蝶，此刻的他暂时摆脱了作为人类的局限性，也意识到了所有生命从来都是平等，无论是蝴蝶、狮子、人类还是夜魔，我们都应该持有一种敬畏的态度，人类绝不应该自私地把自然占为己有。

两版结局各有千秋，于我，第二版的格局更为宏大，且影片中先前就出现过作者放过狮子的镜头，"鹿虽暴死，于狮何罪?"这第二版体现出的，不仅是一种唯心与浪漫，也有一种对自然和生命的敬畏。

谁要是把灾难片只当成灾难片看，谁就是十足的大傻瓜。

传奇的书小时候依稀记得接触一本科幻小说，从不知道书名，因为书皮已被撕烂。

故事里的英雄Robert Neville在调查一种灭绝人类的变异病毒，过程中还得和形同丧尸的感染者作殊死战。

一步步探索接连一场场恶斗，非常过瘾。

但最具特别的是描述如同僵尸般的病征时，几乎都以医学原理来化解读者心中的疑虑。

比如怕光是因为严重的红斑狼疮并发症（Subacute Cutaneous Lupus Erythematosus）；不能直视十字架则是一种宗教信仰的幻觉失调（Delusional Disorders）；Neville之所以是地球上唯一仅存的“死剩种仲搞搞震”（按粤语念:-O），只因他曾被具有抗毒血清的吸血蝙蝠狠咬一口，赛翁失马后却意外导致后天免疫... 诸如此类，不胜枚举。

姑且勿究理据的精确成度，但科幻的技术含量颇高，比纯粹的怪力乱神更具说服力。

后来在英文课堂上提到Richard Matheson，才晓得那本没有书皮的科幻故事是他的大作。

不像没头没脑的为科幻而科幻，也非倪匡卫斯理的dumb #*?! thought，这是第一部尝试为“僵尸化”（Vampirism）提供有科学理据的启蒙经典，也是一部反省人类的Post-Apocalyptic著作。

在启发千千万万的读者当中，有“看其作品晚上不能安眠”的惊悚大师Stephen King，也有“让Star Trek粉丝当祖先膜拜”的Speculative Fiction开创者Harlan Ellison。

对好莱坞的影响，它的问世间接改变僵尸在银幕上的刻板印象而走向科幻化，2006年的Ultraviolet只是开端。

除了故事够原创外，还有取得绝妙的书名 [I Am Legend]（中译“我是传奇”）。

Neville和丧尸人的互动是“你作初一，我作十五”：在白天，Neville大肆铲除丧尸人已成为麻木的例行公事（emotionless daily ritual）；到晚上，丧尸人大批搜捕Neville使之不得不畏缩一角。

Neville如此坚持的折腾和不懈的被折腾，直到被活捉行刑的那一霎那才觉悟：不仅仅对全人类而言，他也是那群行尸走肉眼中的Legend，反讽意味十足。

一旦看了原著布局的surprising unique twist，你就会觉得相对的“传奇”直译太欠扁，辜负书名赋予主题的微妙。

没能坚持传奇的电影衝着这个Legend的演绎，由Will Smith主演Neville的电影版一上映，已经迫不及待先睹为快。

其实推敲剧情细节的纰漏很容易，但不要太白痴就不算白痴。

可是，观后偏偏有点不吐不快的郁闷，觉得影片有四“过”造成硬伤：1—情节转折处 过于俗套一旦动人心魄的剧情硬生被掐住变调，就注定是败笔。

前段的开局，引人入胜得非常有想像空间，顺着情节会陷入一种不由自主的超现实意境，这是此片的酷点。

不料后段横空杀出政治正确论，一下拐入三流剧本的主旋律套路，完全是反高潮。

戏尾最后一段说教独白既俗又老调，和前头费劲心思的布局格格不入。

真怀疑剧本是否写一半就遭逢美国编剧大罢工（Writers Guild of America Strike）的冲击，不得已把澜尾代工给价廉物美且擅长主旋律的中国编剧？

2—丧尸人起始 过于马虎翻拍金庸武侠小说成电影，设想一下，武打场面了无招式草草了事，这对武侠中的“武”是一种精神漠视。

由正常人变成丧尸人遭受的肉体折磨和内心争扎，是迫使Neville成为legend的主要关键，也是原著的精华，这些情节在片里完全忽略，其实对作为另一个主角的丧尸人，也是一种精神漠视。

如果和金庸原著背离太远的电视剧都会妈妈声，那我也要表示抗议，向这部改编Legend的电影奶奶一下：猪肉涨价可以少吃，戏肉可贵少看不可！

3—末世死光光 过于表面既然电影副题是The Last Man On Earth，就应该坚持到底。

仅以WS的广播呼吁加上空城营造出来的孤独氛围，徒有视觉效果，缺乏心灵震撼。

加上后头突然冒出个女人和小孩瞎搅活逃到一个有人的小镇，就越发不寂寞了，何来的末世去感染观众？

如果让WS成功研发出疫苗而兴奋不已，但却发现地球除了他之外，已经死光光没一个活人时，那份挫折才让大家惊醒孤独永远是那么残酷，更显无比孤寂的境界。

4—科学道德观 过于肤浅十年前有部科幻片Contact探索科学和宗教的矛盾，争锋相对互不相让，让老传统与新观念的脑力激荡发挥得淋漓尽至，把你从两者互斥的枷锁解放出来，重新认识两者互容而豁然开朗。

十年后同属科幻的Legend电影，对DNA改造是上帝的专利还是人类的利剑这一命题，没能循循善诱攀越思考的高峰，反而把观众迷茫在抵制基因技术的十字路口。

WS在片中说“上帝并不需要对这些负责，是人类在咎由自取！

”，其实并没点亮至关重要的命题，令人失望。

影片虽有些许遗憾，然而胜在WS的魅力演出和SAM的忠诚可爱，挽回不少失分。

WS不仅重现Tom Hanks在Cast Away单口相声的精彩，SAM同主人一起紧锁眉头就让你惊喜连畜牲都会演戏，是人和狗成就了这部电影。

虽然剧本和原著的初衷相差甚远，整体上并不防碍欣赏故事的趣味性。

有机会看到空无一人的纽约时代广场，那种悲凉感够诡异。

有一幕WS在航空母舰甲板上玩高尔夫向前挥杆，大西洋一侧泛起无常水花，异常潇洒。

再往下剧透，扫你雅兴可不好，还是适可而止。

人类究竟自取灭亡还是上天有心愚弄，不如当个观众，充一回上帝审判人类吧！

看完这部由票房灵药之称的威尔史密斯主演的、根据美国畅销科幻小说改编的、以病毒侵袭灾难降临为主题的、目前位居北美票房榜次席的、号称上映当周就打破《指环王三》票房记录的影片---《我是传奇》之后，黑屏，字幕上滚，音乐响起，哥儿几个愣了，沉默，五秒后，异口同声的大声问彼此：这就完了？！！

靠！

于是，猜测就此展开，有人说投资估计都花去请史密斯了；有人说圣诞之后本身好片子就不多吧（扯淡!）;还有人说，根据我国特殊国情和广电总局的一贯作风 ，是不是咱看得是删节版啊？

后来经过多方查证，也驳斥了这种诬陷人家英明的广电总局的说法。

而我却把怀疑的眼光投向了正在进行中的美国编剧大罢工。

我估摸着，虽然这片子声称是由四个编剧，两人一组完成的，但其中其实另有隐情。

片子剧本的创作阶段正处于美国编剧大罢工暗潮涌动，风云急变的时期。

可能当初投资方华纳也是想好好的把这个片子做成个大制作，请了两编剧A和B来写，结果写了个初稿，AB二人觉得钱太少了，决定不干，去参加大罢工了，于是C和D两位编剧接手。

罢工如火如荼的进行中，剧本的写作也在艰难的推进着，然而，编剧的钱实在是太少了，于是乎，窗外罢工的呐喊声吸引了C和D，他们也曾向投资人制片方呼吁过，然而这又有什么用呢？

罢工声势越来越大，C和D依然投笔从戎，投入罢工，剩下的，只有那没完成的剧本…… 一个难题摆在了制片人，投资方的面前，钱是投了的，史密斯也是请了的，剩下了未完成的剧本，拍还是不拍？

一个英明的洋领导放下茶杯，掐灭了雪茄，一拍桌子：拍！

结尾没有，自己加！

没人写？

从国外请！

于是乎，一名神秘编剧E在一个漆黑的深夜走到了编剧的房间，拿起了那本未完成的剧本…… 电影开拍了，威尔史密斯依然那么帅气，情节从一开始就顺着故有的套路展开。

某个医生宣布治愈了癌症（扯淡！

），但是病毒变异，无数人玩儿完了，剩下史密斯一个人，与僵尸吸血鬼做着坚持不懈的斗争，最后为了挽救人类的命运英勇就义。

饶着最近美国观众业余影视生活太饥渴了，好不容易有个大片，那还不赶紧的掏钱去看啊。

票房蹭蹭的涨，超过了指环王三。

制片人乐坏了，投资方笑颠儿了，赶紧酬谢及时雨编剧E。

这时，E在一片掌声中走到前台，乌黑亮丽的头发，黑色的眼睛，黄色的皮肤，我靠，原来是个中国人！

怪不得我看片子结尾的时候，史密斯就义的那个情节是如此的熟悉，假如换个时代，换个肤色，给他带个解放军帽那就是英雄儿女中向我开炮的王成啊！

典型的中国爱国主义主旋律影片结尾！

广大中国观众耳熟能详啊！

就凭这一点，广电总局在禁止美国大片登录中国市场的时候，也该对该片网开一面嘛！

言归正传，投资人和制片人笑嘻嘻的凑近编剧E，请问他酬劳方面有什么要求？

E吸了吸鼻涕，从上衣胸前的口袋里掏出一张纸，认真的问：来时的火车票谁给报了！

日后，美国编剧大罢工终于以失败告终。

史家在撰写这段历史事件的时候，描述道：2007年发生在电影王国美国的这场轰轰烈烈的编剧大罢工，最后终于失败了。

究其失败的直接原因，就是因为中国廉价编剧的广泛介入，以低廉的价格接手了美国电影业，并为美国观众带来了一股清新的叙事风潮。

美国编剧协会正式想WTO提出抗议，反对中国这种对美国的文化侵略，然而漫长的官司到今天也没有打完，中国就是这样奠定了自己国际文化霸权的地位…… 故事还在继续着，在我的臆想中继续发展着…… 以上文字纯属痴人说梦，总而言之，《我是传奇》，真的是一部传奇。

如果你想看主旋律，或者找点不痛快，请看《我是传奇》。

本文完整图文影音版见：http://i.mtime.com/wzcjojo/blog/774754/《我是传奇》：平淡无“奇”“我是传奇”这个标题很有气势，可惜我在影片里并没有看到什么真正的“传奇”。

这部影片之外的所有噱头，都比影片本身更能表达出它希望表达的东西。

例如影片前半部营造的那种“世上只剩我一人”的悲凉，在两部预告片中已经有淋漓尽致的表现；影片几乎所有的动作场面，也都浓缩在了第二版预告片里；影片里空无一人的纽约，似乎也没有那十数款空无一人的世界各大城市海报更吸引人。

影片之外的诸多因素都把《我是传奇》描绘成一部商业动作片，而影片本身其实是一部披着科幻外皮的文艺片。

影片其实并没有花费多少篇幅去展现Will Smith与满世界僵尸的对决，影片重点似乎是表现“世上只剩我一人”的苍凉与孤寂。

而这很大程度上又是靠Will Smith的表演来呈现。

Will Smith的表演非常卖力，可以长时间地看到Will Smith各种表情的脸部特写。

不过奇怪的是，Will Smith饰演的这个人物，并没有因此变得非常立体。

这个人物所表现出来的心理，大概用两句话也就概括了：“我很寂寞”、“我很爱老婆孩子”。

（疯狂钻石@mtime 原创）所以，这个充斥着大量独角戏的剧本，其实并没有给Will Smith多少发挥的空间。

Will Smith演得很好，这也的确够资格作为影片宣传的噱头。

不过剧本不厌其烦地重复表现同样的心理活动，让人觉得过犹不及，虽然这不是Will Smith的错。

影片花费大量篇幅着力刻画Will Smith的寂寞，在情节和场景上倒十分“潦草”。

影片的主线情节出人意料地简单，不知是因为太多篇幅耗费在Will Smith的表情上，还是原著本是如此，事实上Will Smith几乎没有怎么跟僵尸对决，故事就结束了。

编导大概希望通过Will Smith对人类灭绝前的“闪回”增加一点情节的起伏，可是分了好几段“闪回”出来的竟也只有一个连续场景。

至于Will Smith对于神的看法的转变，更是一大败笔，编导既想把它作为主题之一，却又着墨甚少，以至于这个主题出现时显得比较突兀。

至于影片中出现的僵尸，我觉得也是一个败笔，影片中这些僵尸是有智慧的，他们懂得驯养僵尸犬、有领导、有组织，甚至懂得设计陷阱来诱捕Will Smith。

我觉得僵尸真正可怕之处是不受任何理性控制的狂乱，所以让僵尸拥有智慧反而降低了僵尸的可怕程度。

《28天之后》中那种一被感染就六亲不认的僵尸才是最可怕的。

（以下到本文结束为止轻微剧透）既然影片要展现“世上只剩我一人”的苍凉与孤寂，这个剧本就不如自始至终一直让Will Smith一个人寂寞下去。

我对《我是传奇》的原著小说没有任何了解，最初被《我是传奇》吸引，正是因为“世上只剩我一人”的创意。

我想，一个人加一条狗对付几十亿僵尸应该是多么悲壮啊！

更吸引我的是，我很想知道作者怎么结束这个故事。

因为既然世界上只剩一个人，那么结尾只能是个死局，作者怎样来破解这个死局呢？

（疯狂钻石@mtime 原创）我一直想当然的认为，《我是传奇》的原著小说这么有名，不但是因为“世上只剩一个人”的创意，而且肯定是因为作者用意想不到的方法破了这个创意造成的死局。

没想到，死局根本就不存在。

“世上只剩我一人”这个最吸引人的创意，在情节进行到一半时就被发现只是一个噱头：因为人类根本就没有死绝！

当Will Smith开始和其他人类说话，而不是一个人可怜巴巴的自言自语时，影片前半部极力营造的那种苍凉的气氛顷刻间消失。

对于我来说，这部影片最大的魅力也在这一刻完全消失了。

影片有一个挺有趣的细节，当其他人突然出现后，Will Smith表现出很强烈的抗拒反应，一度很难接受世界上除了他还有其他人类的事实。

这其实是处于抑郁心境的人的普遍反映。

抑郁的人其实会自愿地沉浸于抑郁之中，不愿改变抑郁的状态。

我之所以对这个细节印象深刻，因为如果剧情以此为转折点，说不定本能拍成一部生猛的B级僵尸片，情节是这样的：Will Smith因为无法摆脱“世上只剩我一人”的抑郁心境而心理扭曲，坚决否认还有其他人存在的事实，首先杀掉找上门来的两个倒霉蛋，在更多人类出现之后，Will Smith进一步发狂，把自己变成僵尸之王，率领数亿僵尸铲除人类，影片最后在僵尸王Will Smith跃上人类最后一个隔离区的围墙后发出的怒吼声中结束……疯狂钻石http://www.mtime.com/my/wzcjojo/http://wzcjojo.spaces.live.com/转载请注明作者和出处，谢谢本文完整图文影音版见：http://i.mtime.com/wzcjojo/blog/774754/

很大的都市，很流畅的一辆车，很自由的，但一个人，和一条狗。

荒芜的、无人的、繁荣归于宁寂的美。

从轻轨广告上知道了这部片子。

片花没有告诉我们片子后半段的惨烈与残酷，所以甚至是给人以向往的感觉。

大抵人心底上都一个向往无边的自由与自我孤独的理想。

一开始情景的舒缓与ALONE氛围，似乎很适合在这个冰雪连天，万众归家的艰难时节。

危机的冲突与激烈展开，缘于隐藏于黑暗之中的暗黑猎人。

当后半段这些病态的暗黑猎人出现后，你会发现这个故事，其实并没有逃脱过往的僵尸模式片子。

但这似乎并不是最重要的。

“暗黑猎人”这个称谓很到位，代表了那个被文明毁掉的群体的，拥有着最残忍却依然智慧的生命。

于是，男主角落入陷阱，惟一的伴儿－－狗终于死了。

绝望的挣扎、自杀式复仇，换来了突然的希望与救星。

导演用突然出现的救星，女主角安娜的口吻，一直在诏告那个孤独的男人，诏告世界：上帝早有安排，文明的极致就是病态与变异，而孤独并不绝望，惟有信仰可以拯救一切。

当故事的结尾以惨烈的代价换来了人类生存与自我救赎的希望时，那个幸存的失乐园，那个秋叶灿烂、金色满眼的世界，温暖着所有故事的观摩者。

当片尾音乐响起时，我一个人坐在蜗居里，捧着一杯温暖的茶，为自己的这份小小的幸福与安逸，默默地感慨与祈祷。

望向窗外那萧瑟的寒枝，间或听到顽童们放响的炮仗，我想说的是：希望，潜藏在这个仿佛早有预言的冰雪无情的后天天气。

温暖，送给所有在途的、孤独的、困倦中寻找归家的人们。

总之，孤独并不绝望，信仰拯救一切！

看这片，首先是为了WILL SMITH，我最喜欢的黑人演员。

其次为了这牛X的片名——I AM LEGEND。

我是传奇，这名实在太欠扁了。

没听说哪个英雄还会自称传奇这样的。

既然是“传奇”，自然是要由众人到处传颂才能得来的名号。

如此大咧咧的自称我就是传奇也太傻X了点吧。

还不如直接叫《传奇》来的爽快，而且在国内效果可能还会更好点（－－）。

不过既然是由原著科幻小说改编的，不知道原著名字是什么，我也不好说什么。

下面说到影片本身。

同诸位豆友一样，我认为这部影片前半部觉得称的上伟大。

这是WILL一个人的纽约，一个人的1000个日夜。

这位孤独的白昼皇帝，身边只有他唯一的部下、伙伴、战友，以及家人——他的SAM。

前半段影片气氛把握的绝佳，偌大的城市寂静无比，暗处的邪魔在蠢蠢欲动却不曾真正露面，一切都被沉沉的压着。

只有一人一狗，游荡在破旧灰败却依旧壮观的纽约城。

WILL白天开着跑车打猎、在军舰上打高尔夫、进唱片店里和假人讲无聊的笑话，夜间回到住所研究疫苗，一个人面对无数次不知尽头的失败，还有黑暗中不断闪过的痛苦回忆。

幸好他还有SAM。

这条忠诚可爱的狗。

最喜欢的是WILL做菜时候SAM跳起来两只前爪趴在台上的样子，实在是太可爱了。

WILL居然还教育它不要挑食要多吃蔬菜，也不知道这家伙能不能懂。

WILL放着音乐给它洗澡，在浴缸里抱在一起入睡。

漫长冰冷的黑暗中他身边依然还有这一丝温暖。

我实在无法想象如果没了这唯一的伙伴WILL怎么可能忍受得了这种生活。

同时我也完全明白SAM必定会离他而去，这就是冷酷的电影铁则。

但是当看到SAM为救WILL受感染，WILL哭着亲手掐死它那一段，我还是不禁为之动容。

怎么会这么快呢？

我也完全没料到这么SAM就会死去，甚至还在心里狠狠的期望着那疫苗能够起效救回SAM——要知道可是像我这种看电影到几乎麻木至冷血的家伙。

而这还是发生了。

WILL抱着SAM渐渐冰冷的身体哼着歌，他知道终于他只有一个人了。

SAY HELLO TO ME ...PLEASE...他只能对着唱片店的假人哭泣，心中的最后一丝防线也崩溃了。

于是如同殉道一般，WILL开着车在半夜冲向了夜魔群，如此自杀般的举动显然无法被人称为LEGEND嘛。

而且影片才进行了一半！

虽然我隐隐觉得到这个时候结束反倒是一部绝佳的电影。

但是我当时依然没想到导演居然会在那个时候派出另一个人来救他！

而且还是个女的！

（俗的掉渣吧）而即使如此，其实下半部也依然有发挥的空间，男女对手戏，WILL三年来的交流困难如何适应，还有一个孩子填补他心中的空缺。

可惜的是下面却完全沦入俗套，心理戏还没几分钟夜魔们就跑出来开始秀CG了，之后的LEGEND来的太快太仓促了，实在令人无法接受。

看完之后我记得我还特意看了下时间，才1个半小时，果然太短了。

有豆友评论说应该拍成电视剧，严重赞同。

同时也让我不禁想起《三角妖之日》（一部科幻巨著），如果原著是和这部一样伟大的作品的话，拍成电视剧绝对有看头。

而且从前半部来看导演还是有一定功力的，不过后面实在没把握好。

惋惜。

最后点一下题，一切还是为了SAM。

表扬了那么多的前半部，主要还是在表扬SAM，其次是WILL的演技，最后是导演的场面气氛感。

也是为了SAM死去的那一段，打个4星。

到处都是安静的摩天大楼与阳光投射出的狭长狭长的影子。

我很怀疑现实的真实性。

到处都是杂草丛生野兽出没的荒原，但是它却渗透进入了前者的领地，我很怀疑它的移植逻辑。

可是，再也没有比从飞机上俯视一幢幢高楼的屋顶让我震撼。

那个时刻，我仿佛猜中了其中的玄机。

果真是一个人么？

真的，一个人。

一只狗。

一辆车。

好吧，一个人就一个人。

远处的猎豹，我看不真切。

厮杀，生存。

原始与现代在夕阳下交错在一起，我看不懂。

我也不想那么快就看懂。

你的眼神，绝望。

与你矫健的身姿透出的轻盈截然不同。

你可以装作似乎很轻松地对着一片废墟办公。

你可以很害怕地在阳光离开你的时候关上所有门窗，你好胆小。

你渴求CD店里的模特模型可以对你说一声早安。

可是没有回应，于是，你忽略，好吧，是她没听见。

你和狗狗在两架不同的跑步机上锻炼身体，狗狗的步伐和你一样，狗狗真的很可爱吧。

你还喜欢看怪物史瑞克？

原来你也是个孩子。

生活似乎就应该那么轻松。

你打开电视看新闻时，我很惊讶，怎么会有新闻呢。

不料中了你的陷阱，你可以嘲笑我，嘿，我看三年前的新闻录像不行么。

我或许可以假装出很好笑地咳出声音。

可是，很好笑吗。

你每天就做着一件事情，那件事情现在已经完完全全地构成了你生活的全部。

它对你真的很重要。

因为它锁住了你所有的爱与希望。

你需要一把锁，能够解开你每夜失眠的门。

不断地回忆，不断的启发。

因为狗狗，你不得不进入了那个你不想踏入的天地里。

你也害怕了，畏惧了。

原来世界上不只你有智慧。

终究，你被骗了。

原来你的眼神也可以有变化，从最深的绝望到最深的哀伤。

那个时刻，我为你对生命的怜惜而心动。

一束阳光，不知道它到底有多少分量，不知道它有多少威力，也不看不清楚它到底在多么缓慢但也迅速的微妙变化。

但它确是猛然在一个时刻，像生命线一样，阻隔了你和它们，你在这头，它们在那头。

真的是它们吗，你是不会承认是它们的。

你想逃避，想结束这一刻。

但是上帝派来了使者，他要让你相信希望犹存。

可是，渺小怎能抵过庞大。

于是，对抗，终结。

一切，结束了。

但是一切又尚未结束。

因为有另一群人要延续你的传奇。

期待着。