日剧看了一季,日漫一直都在追。
而这部国产剧,只看了一点片段、截屏以及评论(就知道不用看了)不过还是想说两句“公道话”其实作为编剧,听到圈里说要做各式各样的“中国版深夜食堂”已经听了四五年了,但想必做出来的都不会比黄磊版的好多少。
理由有很多,随便举几个要紧的:A原版的深夜食客很多都不是“正经人”:黑社会、人妖酒吧老板、AV男优、脱衣舞女、扒手、诈骗犯、公关小姐及妈妈桑、牛郎、色情小说家……上班族只是少数。
而这些“小众职业者”又都和平常人一样充满人情味,这构成了作品的基调——夜幕之下众生平等。
但这些人的出镜在国内统统有问题。
所以只能变着法地作假,结果就是真的很假。
B国内在一部戏里凑不齐那么多可以称得上“演员”的人,不解释。
C这故事设定让资方馋唾咽不停的一大原因就是“一部吃各种东西的剧,这他妈太好植入了”。
但从内容上讲,没有比一个希望让人看了想起自己楼下大排档的剧更不适合做植入的了,出戏就死的典型。
但在中国,没有制片方抗拒得了“举手之劳”加二两老坛酸菜的诱惑。
至于黄磊老师怎么也没长一张能让人相信那道疤不是化妆化上去的脸都算是小问题了。
也被人邀请过搅类似浑水,果断拒绝。
因为觉得有时候,好东西就放在那里吧,未必要拿来,真的。
这么说吧,在这之前,黄磊是我觉得国内相对审美和个人修养都还不错的明星,也应得上他老师的身份,年轻的时候出文学音乐大碟,聂鲁达、沈从文、朱自清、徐志摩,听他唱《等等等等》、《车站》《似水年华》歌里的那些念白娓娓道来,没什么技巧,却也打动人心。
专辑封面上那个青年眉眼如画,他说“我要讲的是骆驼祥子,是他的贫穷和爱情”。
陈志远老师去世后,黄磊不再唱歌,他在纪念陈老师的演唱会上,说到动情之处潸然泪下的样子,立刻击中到屏幕外的我。
人到中年的时候,他带着女儿上综艺,丫头乖巧的性格,良好的家教,带着他们一家又一次圈粉无数,那时候感慨,黄磊真是活的明白透彻啊。
后来他在湖南卫视做《向往的生活》被罗PD喊话版权不贵,看到这个新闻心下惊奇:原来是没有版权的啊;《麻烦家族》的电影我没有看,所以没有发言权,但没看的原因是豆瓣的评分给了我参考,以及铺天盖地的差评。
《深夜食堂》昨晚看的第一集&第二集,不得不说,黄老师哪怕是隔三差五地在微博晒晒家常菜都比这好看,翻拍啊,不是照抄啊!
PS:之前各大公号写吴昕如何如何变美了,丑小鸭到天鹅的飞跃了之类的,看了剧以后就只想呵呵,美这种事啊,从来都不是单单靠外表获得的啊
统一方便面广告,我忍了。
苹果酒广告我也忍了,面瘫阿龙和碎嘴子小弟我也忍了。
给爱马仕一个劲儿抱大腿,我也是很迷醉的忍了!
但是这种大清朝的台词,剧中竟然真的能从一个安居客销售(左边的那个小胖子)嘴里说出来,我就真的第一个封杀安居客!!
这就是这部剧在海报上标榜着,市井温情,百味人生!!!
黄磊老板,你会做扯蛋吗?!
————————————请各位麻烦看完下边所有的评论留言,思考一下再留言。
————————————后边有人留言开始说这不算不尊重女性。
我想说我知道有种人把说话当屁放。
但是有人说,语言上的不尊重自古以来就有,现在说这些话理所应当,语言不代表不尊重。
是不是行为举止上不耍流氓,都是尊重女性合理范围?!
你们的不尊重的点到底在哪儿?
我很好奇。
——————————————看了大部分的评论,大家还是能够理解这种感受。
最后再来说三点,说完我要去忙自己的事儿了一:作为一个电视剧死命的插硬广(对,是硬广,这种已经不是植入的范畴了)挣钱没有错。
但是“拿人钱财,替人消灾”这种道理人尽皆知,更何况是拿人钱财替人宣传。
给安居客按这么个人物设定来给安居客做宣传。
就和前边“统一”那篇评论里写的一样,安居客也是投了个假资。
坑爹坑到底。
二:没错,我是给女博士和名牌控发声,包括但不仅限于给女博士和名牌控发声。
我不是这其中任何一类人,(电视剧里各种贴标签贴成这样这是没谁了。
)我身边有朋友是女博士和名牌控,先说女博士,我认识一位姐姐,当时在加拿大会计专业博士生在读,现在在加拿大某大学任教。
当时和这个姐姐认识,是因为我用小号在极品组里写帖子,她看了我写的小文,说做我粉丝。
但是之后和她交流过程中,我非常钦佩她的各种,包括学识。
我们交流最热络的那段时间,有个男生追求她,英国硕士研究生在读,念电子专业。
提了一个条件,希望她能退学回国,一起结婚。
后边我就不想多说什么了。
女博士真的不是没人要,是有些人自我感觉良好。
另外剧中所说的学医女博士,我这儿也认识两位,一位是北大医学部的,一位是首都医科大学的。
跟她们聊天简直有趣到不行,可以聊各种医学知识和趣事。
为什么有的人会觉得女博士高攀不起,因为这些人本身过得就很无趣。
名牌控就更不要说了,能给我从奢侈品品牌到奢侈品投资,最后聊到在岸与离岸,我一句嘴都插不上。
我想电视剧中的标签人物这么浮于表面,与编剧的人生经历和生活经验匮乏不无关系。
【更要命的是电视剧中竟然对泡面姐妹各种贴标签,对面坐内俩男的各种狰狞猥琐的表演和充满歧视短目的台词。
】三:我父亲在电视上也看了这部剧第一二集,然后给我说一些东西,归纳总结,一屋子坐的都是贴标签和刻板形象重症患者,而且都是给人消极情绪非常重,甚至相互歧视,例如小寿叔给龙哥递名片,小弟接过名片一脸的嫌弃。
龙哥第一次来店里吃饭,店里其他客人都要买单离开。
但是最后两集看完了都看不出什么彩儿来。
【还有那两个销售员,看见龙哥来就吓的到处躲,见了泡面姐妹就各种歧视各种冷嘲热讽】真是呵呵呵呵了呢!
这种男的不要也罢。
↓
抄的不伦不类,演的惨不忍睹,编的空洞拖沓,导的浮躁乏味,此剧绝对是刷下限来的。
回过头又去看了一眼日剧的深夜食堂,可以说原版的深夜食堂真是百看不厌,暖胃暖心,小人物的小日子,看似缓慢的节奏压根没有浪费一个镜头,从导演到编剧到每个演员每一布景道具看的出来都很用心,再说食物,虽然也是最简单的食物,但是人家一出场的炸鱼排是自制的好不。
看看咱们得深夜食堂,你弄个速冻的炸鸡块是几个意思,还有那看着就不好吃的劣质红色香肠,人家的深夜食堂食材大部分都是原生态,黄老师的深夜食堂大部分都是半成品,透着一股浓浓的各种添加剂的味道,平民的生活并不是廉价低质的代名词好不。
再说5根小香肠一瓶啤酒就要人家30块,这丫的绝对是黑店。
说完食物说人设剧情,编剧绝对是本着凑时长来的,戏不够感情凑,三女遇上一个渣男,剧情还能再狗血一些么,编剧你到底是没生活经验还是读书太少,你见过哪个女博士一副装腔作势草包老姑婆样,你见过哪个广告业的女白领是一身土到不能再土的土豪金,你又见过哪个年过30的平庸的公司职员大龄剩女天天顶着夸张廉价的头花带着塑料项链去上班的,渣男绝对是智商负数才会去勾搭她啊,你这是演小品呢啊?
你还脱衣舞娘,我大中华啥时候这么开放脱衣舞娘满世界招摇了,对了,黄老师开黑店的,有脱衣舞娘也没啥,再加上那俩装X的黑涩会,这应该是一部宣扬女人读书多赚钱多嫁不出去人生暗淡不如开黑点混混黑涩会反人类题材的小品。
来说说演技吧,四字概括,惨不忍睹!
全剧只有红色香肠会演戏么?
章鱼脚张开的绝对真实感爆表。
好吧这么说的确是太夸张了,应该说一直看戏的那个二人组相对于其他人,绝对是两个好的小品演员了,其他人你们都是新来的群演么,看的出来都是黄老师的高徒,黄老师这么多年不食人间烟火完全不知道我们人类是咋生存的了,三个字,太假了。
导演剧本演员布景我就不说你了,实在是无从下嘴了,咱既然镜头不美颜了咱就真的别美颜了,你这一会儿美颜一会儿不美颜,让人想夸你都没法夸,夸了打自己嘴啊。
还有全剧几乎一半时间都在插广告,见缝插针都不行,这绝对是没缝楞插,整个剧组是有多想挣钱啊,完全一部披着电视剧外衣的广告片,咱还能更无耻一些么。
RT…龙哥出来之前我一直在忍 心说先完这集再说…万万没想到 我还是太年轻了🙄🙄🙄………那货出来我还以为是韩寒的乘风破浪里的二傻子…如果就是为了圈圈钱的话 老板让鹿晗来,龙哥让吴亦凡来,玛丽莲让ab来,小寿叔让王双宝来,想想都带劲儿!
这尼玛哎还是从乖乖的日本版的第一季看起吧🌚🌚
中国版《深夜食堂》没有想象中那样不堪,毕竟还是很成功的广告。
朋友托我给她带份泡面,这时我刚看完一篇吐槽这部剧广告铺天盖地、演技拙劣的评论。
我走进便利店,下意识买了一桶老坛酸菜方便面。
我承认自己被那张吴昕斗眼面目扭曲像外星人一样捧着泡面的图片以及黄磊那一小坛子酸菜所影响。
不管我们如何评价它,广告商的目的达到了——拉动产品销量。
可惜我买的是康师傅。
黄磊老师是极具中产阶级气质的演员,相貌儒雅英俊,家世优渥,自身又是北京电影学院教师,太太是全职主妇,女儿上的是私立贵族小学,说一口流利英语。
如果中产群体要找代言人,黄磊老师当之无愧。
日本实现了中国中产们的理想生活。
街道干净、人人恭敬有礼、注重生活细节、情感细腻。
日本产马桶盖、日本产口罩、日本产保健品,家里没有一两件made in japan的人,是称不上中产阶级的。
中产阶级代表黄磊遇到中产阶级归宿日本,选择《深夜食堂》这样备受城市中产推崇的人文关怀日剧翻拍,似乎我们也要拥有属于自己的温馨情怀。
然而方便面、可乐、白酒、垃圾袋这些饥渴难耐的广告赞助商成群结队,朝着屏幕呼啸而来的时候,中产们温情感性的梦,碎了。
日版《深夜食堂》本身并不中产,小店处于歌舞伎町较乱地带,食物普通到平庸。
再看店内客人:黑社会人员、普通白领、脱衣舞女、AV男优、拳击手,莫说中产,连主流都算不上,可说是社会边缘人物。
然而这群人凑在一起,饮酒食菜,云淡风轻地谈过往,只感慨世事无常。
自镜头前升起一股热气,软化每颗在城市拼搏的人心。
中国中产们在羡慕:为身体提供食物,为灵魂提供慰藉的居酒屋简直是喧嚣中最后的精神栖息地。
黄磊老师作为中产阶级样板,自然知道什么样的居酒屋为他们喜爱,也清楚什么样的菜品受他们欢迎,于是中国版《深夜食堂》横空出世。
问题出现了:边缘人物的故事怎么迎合讲究、挑剔的中产阶级?
中国版《深夜食堂》这样处理:日式美食、居酒屋以及个性人物为中产所喜爱,全部保留;国内一票赞助商对这个热IP期盼已久,见缝插针地加广告。
再加上黄磊老师一直备受赞誉的厨艺秀,以及一波二线明星。
成果是豆瓣评分2.4,网络恶评如潮。
画外音是黄磊老师用浑厚男中音朗诵课文般的解说,画面是他精心制作五彩斑斓神似米其林餐厅出品的菜肴,和原版家常菜相差甚远。
且不说街边小店里见证一位歌手走红全过程有多小概率;最怪异的是,三个站在都市生活风口浪尖的女人,碰到一碗红艳艳隔着屏幕都能闻到香辣味的蟹面,竟然不用手机自拍?!
船员捡到女孩碰巧亲妈是公司总裁,不讹诈抚养费倒争取抚养权?
编剧你们再写剧本多看看社会新闻不要沉迷知音故事会。
汉堡、鱼松饭、酒蒸蛤蜊这些中国环境下精巧费心的食物受到中产阶级的热捧,可惜他们与廉价速食绝缘。
剧中植入的泡面、可乐、白酒,中产阶级们避之不及,更止不住地嘲讽“统一给了你们多少钱”“丢人现眼”“黄磊的后半辈子捞金方法”。
一方面想讨好中产阶级,另一方面对钱的渴望迫使他们塞入密集广告,破坏剧集的观赏性,降级到广告长片的水准。
富裕起来的中产阶级不再为物质发愁,然而灵魂时刻处在阶级跃迁的焦虑之中,《深夜食堂》某种角度是他们自身的影射:精神上希望享受岁月静好,体验平淡清苦生活中的点滴美好,肉体上对钱的渴求丝毫未减,想方设法寻求上流社会通道。
《深夜食堂》既要阳春白雪地讲人情冷暖,又要大把捞金,是不是和你国中产很像?
再具体点,黄磊老师有3个孩子,再加上老人、太太的生活费用,一年应该有几百万的开销,仅凭他的工资和片酬大概无法满足。
只好上各种综艺节目,电视广告还要开公司。
现在还要牺牲自己好演员的人设,举着一小罐酸菜,对镜头说“刚进了老坛酸菜”。
你以为他想啊!
你能想象徐志摩中年发福不写诗改开小馆子吗?
然而理想的生活无法靠理想支撑,精神也只能停留在精神,要想活得好,还是要挣钱。
不管这部剧质量如何,广告商已经成功了。
看完这部剧,你们可能也买了一些某小白白酒、某事可乐吧?
我一向不是很喜欢日剧,因为表演风格大多浮夸。
就连比如广末凉子,在电影与剧集中的表演也是全然不同。
也因此我愿意追的日剧就少之又少。
但《深夜食堂》却是我极少每一集都看过的日产电视剧。
所以昨天发现国内翻拍版上架了的时候,我还是很有兴趣的点开看了一集。
观后感用四个字就可以形容——悲从中来。
首先是选角。
我一直怀疑大陆电影制片们对于观众的智商有严重的错估。
观众对于他们好像只是一个用标签来区分的目标群体。
所以在拍电影电视剧时,就好像做菜一样,有人想看无脑女的爱情故事,他们于是找了吴昕。
小鲜肉好像也火,那就加一个帅哥,黄磊演技不错,好主角就他了。
所以一集片子看下来,就好像是抹茶麻婆豆腐或者酸辣冰激凌,端上来好像没啥问题,一口下去只想后悔自己味蕾被打开了。
故事与台词方面也是同样惨不忍睹。
如果一个不了解中国的外国人一辈子只能看一部中国电视剧,而他运气不好刚好看了这部,那我估计他百分之九十会对中国人的智商产生好奇。
剧中人物的对话,可以说只要高考语文超过及格线的人就看不过去。
一种小学生式的互相嘲讽,一堆作者可能还洋洋得意的机灵。
一集四十分钟,却连讲一个完整的故事都做不到。
意义不明的对话和日食记式的烹饪镜头充斥了大半集电视剧。
并且翻拍版似乎不愿意放过任何一个可以表现出制作者愚蠢的元素。
比如说烹饪,这个元素在原作中其实与其说是主题,倒不如看作是某种情绪与故事的象征。
因此菜式和故事都呈现出来一种极简白描的风格。
而国内拍摄的这一版则用极其生硬劣质的方便面植入广告来替代了串联起原版故事与人物的菜肴。
一个为爱情悲伤的少女难道只配吃老坛酸菜吗?
太过分了吧!
而且为什么要把所有的电视剧都拍成都市言情剧。
翻拍版一开头的城市全景镜头和《小时代》或者《欢乐颂》有什么区别?
不过话又说回来,我相信这样的拙劣与文化背景是没有关系的。
同样是以饮食作为线索穿起故事的电影,李安拍的《饮食男女》就非常精致而丰满。
他知道自己要拍什么,怎么拍,决定翻拍《深夜食堂》的人却不知道。
他们看到这部剧很火,或许看了以后也很受触动。
但具体为什么,怎么做,他们一概不知。
而如此的成品表现或许是工业与市场发展程度的反映。
但中国既然曾经靠文化影响了上千年我们的邻居们,那到现在这个时代与他们相比即使中落,也不该到这样不堪的地步。
在看了一些说豆瓣打低分是人性扭曲的评论后,我终于好奇的忍不住打开了视频。
刚看几分钟我就感受到了来自制片方的巨大诚意。
我认识到,这是一部极为深刻的电视剧,而且为了这种深刻不惜背负骂名!
不知道是怎样一种牺牲精神让大家可以如此付出,真的让人肃然起敬。
我不禁想起了小学时我们学习过千万次的那个喜欢拍照的雷锋叔叔。
本着一份感恩之心,潜水已久的我决定多写几句,不知道能不能为这个伟大的剧组尽一份绵薄之力。
其实这是一部高级黑影片。
从买爆款影视剧的版权,到为了广告进行的微妙的剧本改编,到看似接地气实则毫无逻辑脸谱化的人物设定,到演员浮夸的演技,到以人情为基础参演的各种大牌,再到大批非常有内涵的水军,以及不断兜售的情怀,炸裂的三观,真正做到了戏里戏外都在深刻反讽!!!!
相比那些用心拍的片子,这部连续剧从立意就开始直击这个社会浮于表面,虚假成性,唯利是图的本质了。
你们用心良苦骗来资本家们万恶的钱来做这样一项伟大的事业是绝对不会被人遗忘的!
这锅背下来一定是有价值的!
广大人民群众早已经被烂片伤害得麻木的心一定会被你们这样的暴击彻底唤醒!
强烈建议再加拍一部纪录片,讲述艰难创作背后各主创都是如何处理肮脏粪土的故事。
先说结论:当年舌尖上的中国有多火多爆,中国版的“深夜食堂”就能有仆的多惨。
到现在为止,中国版深夜食堂评分2.3,并且还在呈下跌的趋势,近百分之九十的观众给出了一星的评价,而日剧版本则是高的可怕的9.2.看着评分,我好像听到黄磊正在朝郭敬明发出怒吼:看吧!
你的幻城3分是因为只有3分的实力,而我的深夜食堂2.3是因为最低只有1星!
近年来日剧被国产改编逐渐增多,虽说到现在为止几乎部部都是烂片,但是没有一部像深夜食堂这样崩的如此彻底。
老实讲其实这手牌并不差,蔡岳勋之前也是拍出白色巨塔流行花园的导演,主演黄磊虽说近日形象有些小崩,但还是有巨大的受众群,更别说原IP是国内最为出色知名的日剧,在豆瓣上有近十万的评价。
那么问题究竟在哪呢?
我想是对“吃"这件事情的“实感”的破坏!
而“吃”本身就是我们最大的实感所在。
民以食为天。
吃本身就是最有烟火气,市井气的一件事,某种程度上也是最为神圣的一件事(满足个体延续的本能),下至三岁的懵懂幼童,上至九十九的耄耋老人,穷人们富人们,有文化的没文化的,谁都能出来说几句。
这件事甚至能超越文化的隔离,所以我们看着原版的深夜食堂,看着不熟悉的居酒屋,听着不熟悉的社会下的人们的生活,欣赏着不熟悉的美食,还是能通过剧中人物的动作和表情感受到最为真挚的感情,感受到人类对食物的满足,产生名为“幸福”的感觉。
中国版深夜食堂则是完美地破坏了这种食物带给我们的“实感”。
环境,人设,故事,甚至是食物的错位在最大程度上阻止着我们产生共鸣。
这是在什么领域??
这是在“吃”这件事上呀!!
想象一下,你不能对炸鸡,对西红柿炒鸡蛋,对糖醋排骨,对烧饼,对粽子,对月饼,对你妈妈外婆老爹的拿手菜产生共鸣,还有比着更可怕的事情吗??
然而深夜食堂做到了!!!
所以大家对吃这件事有多喜欢,对这部剧就会有多讨厌,再多水军也拉不回来。
再说了,你以为水军不吃泡面吗???
PS·最后想给深夜食堂客观地打一下分,既然舌尖上的中国9.3,中国版深夜食堂这么“反舌尖,反食物”,互补一下,0.7这个分数很科学了!
有理有据,不服打我!
还有关于泡面这种食物果然还是寝室里8个人共分一碗面的时候最好吃了!
黄磊不能再油腻,明明是个时时时刻刷存在感的话唠,偏要凹温和低调的绿叶人设,结果就是:分分钟出戏!
从剧情到菜品到布景,通通复制黏贴,连敷衍都懒得敷衍,简直刷新了翻拍剧的底线。
既然如此,以后不要再吹几百年前那个不食人间烟火,不为五斗米折腰的文艺青年了,因为那个优雅潇洒的青年演员已经拜倒在奶粉钱脚下了😒😒
#BJIFF14 英嘉(🐳💗)
慢节奏
7.3 还真是大师式电影,摄影美轮美奂,文本语焉不详,缺乏讲故事的激情让观众难以进一步接近人物。
抱着镭射灯让整间车厢不那么空旷,打开投影机让整座小镇不那么单调。卡车司机游走在寂寞的公路和泄欲的黄碟里,后面骑摩托车追上来同样孤独的灵魂。我跟父亲同在车厢里却无话可说,父亲和我都发生艳遇却都不快乐。前面鱼疫绕路,我们像风车园里的扇片。把母亲的骨灰撒向大海,也把自己的寂寞留在北方。
每一次摇移和zoom都有一个精心设计的落点,未免太功利。
#北影节2#保利天安门中间的座位都有按摩垫哟,我以后tmd遇一次投诉一次哟,你们电影市场什么时候能管管事😊此外这电影的配乐真的很盯,前面盯得我困死,颈椎难受死,我以后一定会让每个强制按摩垫影院和我一起难受
摄影好美,演员表现力太强了!没什么情节,但油画一样的画面,纪录的却是凛冽的破败的没有希望的东欧
最喜欢被村民追车那段,我果然还是个只能看到表面运动的肤浅观众( ´◡‿ゝ◡`)9.25 不断想到姑娘给路边遇到的女人摄影,直到女人不耐烦的回身查看女孩才按下快门,她要的不是面孔而是情绪
车子来到海边停下,我在想,你最好不是来撒骨灰的
这是一部深入探讨人性复杂面的作品,以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察,让观众在紧张刺激的剧情中感受到人性的冲突与挣扎。影片通过细腻的人物刻画和紧张的情节安排,生动地展现了冲动背后的心理变化和道德抉择。影片的导演巧妙地运用了镜头语言和音效,营造出一种压抑而紧张的氛围,使得观众能够身临其境地感受到主人公内心的挣扎与痛苦。同时,影片也引发了观众对于冲动与理性、自由与责任等议题的深刻思考。《冲动》是一部值得一看的电影,它不仅仅是一部娱乐作品,更是一部能够引发观众深思的人性探索片。通过这部电影,我们能够更好地理解自己和他人,更加珍惜和把握生活中的每一个选择。
视听语言很棒,但总觉得没能和故事形成特别有机的互动(虽然故事本来就比较弱)
两种影像风格交织,一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络,让人动容;另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络,失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的;另一条是父女公路片,无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子,非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。
北影节第三场,感觉这也是新冠期间的隔离电影,茨冈父女的移动半岛铁盒。【为了看这片儿放弃了《找乐》4K修复版,又不甘心,反手买了两张票让爸妈去资料馆看姥姥家的“大楼”(西养马营工人俱乐部,开场20分钟有1分钟镜头),回来跟我说,你小时候“认”的第一个字就是“工人”的“人”,那会儿老抱着你在大楼前面给你指,然后你就跟晚报上找出一堆“人”……】
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
这个就很难评奔着看风景的心态选了这部不过中间确实是一度要睡着
充满能量,或许导演也在躁动。
BJIFF 240421 / 不懂,不喜欢,再也不看你们文艺逼深爱的电影了。
给低分吧,不合适;给高分吧,不值当。感觉父女俩太i了,其他人也陪他们一起i。或许影片就是想广袤空旷的空间之上,构建/展现这样一种人与人疏离冷漠的关系?
无依之地,寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔