变形金刚4：绝迹重生

文/ 五乔***本文其实与这个电影没啥关系，就是因为此片引起的一点点思考。

借此地发表一下而已，爱咋咋地。

****本文已发表于上海的《文学报》，如需商用转载请私信作者，拜托啦。

说起美国，大家脑子里常常蹦出诸如“平等”啊，“自由”啊，“民主”啊之类高大上的词儿。

近几年白宫网站开放了个什么请愿功能，简直快被全世界的怨民们当做青天大老爷的办事处了，似乎只有美国才能主持天下正义。

其实啊，很多事儿，就好像徐才厚喊反腐，你听听就得了。

美国的人权现状远没有看上去那么美好。

拿种族问题举例，黑人平权运动也就发生在过去的几十年间，这是什么概念？

也就是说当年那些种族歧视的人，现在还有一大批人仍然健在，只是他们迫于现在的社会舆论压力而不敢跳出来说出真实想法而已。

过去几个月里，在美国就有两起搞得全国轰动的名人批斗事件，一个是电视名人，拥有自己的连锁饭店和烹饪节目的红人Paula Deen，一个是NBA洛杉矶快船队的老板Donald Sterling，都因为曾经发表过歧视黑人的言论，被拖到全国新闻媒体面前进行了一场批斗大会。

在美国，种族歧视这根红线岂止不能触碰，甚至最好五米之内都不要近身。

等下，我说“种族歧视”是红线吗？

错了，准确地说只有针对黑人的歧视，在美国才是绝对的禁忌。

但是针对其他族裔，比如亚裔、拉丁裔、印度裔等，可就没那么严格了，偶尔开开玩笑无伤大雅。

而其中，亚裔的环境更是糟糕（中国人尤甚），近几十年来随着中国经济的发展，以及美国媒体对中国的妖魔化，美国人现在简直拿中国人当日本鬼子看待。

你别一听说美国人叫我们东方巨龙就心里美滋滋的，在西方文明里“龙”一直是与魔鬼联系在一起的，美国人实际是在说我们是邪恶的化身呢。

如果你比较一下美国与欧洲的电影，就会发现美国的文化其实是非常保守的，甚至包括对性的态度，美国人也远没有欧洲人那么开放。

而好莱坞，其实是美国最固执、最未开化的地区。

你没听错，就是好莱坞，这个不断向全世界输出价值取向的文化中心，同时也是人权问题十分严重的地方。

不信你数一数，电影圈里有名的女导演有几位？

每年以女性为主角的电影有多少？

在好莱坞电影圈（电视圈情况稍好一些），男性沙文主义就是不能说的秘密。

再回到种族问题，好莱坞最热衷的电影大片，以超级英雄电影为例，有几个主角是有色人种？

除了威尔史密斯（《黑衣人》系列）和哈利百瑞（《猫女》）等少数几位黑人演员，剩下的超级英雄们一水儿是白人。

然而为了避免惹上种族歧视的官司，这些电影中，却往往不忘给英雄搭档一位皮肤带色的助手，钢铁侠的好友是黑人，蝙蝠侠里拉来摩根弗里曼（老牌黑人明星）当配角，你以为这都是随机事件吗？

你难道认为这些演员都是根据演技选出来的？

然而在有色人种里，黑人在好莱坞还算是混得越来越好的，拉丁裔也因为地缘上的优势打入了美国主流文化圈，印度裔面孔也越来越多出现在大小屏幕上，甚至出现了以印度裔为主演的当红电视节目（《明迪烦事多》）。

据笔者观察，在今日好莱坞最不受待见的，当属华裔演员，而华裔男又要比华裔女惨上加惨。

其实早在一百年前，中国人角色就已经出现在美国电影中了，然而却没有华裔演员。

这怎么回事儿？

没有华人演员那怎么演？

答案很简单，让白人把脸涂成黄色饰演华人。

这种最低级的种族歧视行为，在当时却不算什么。

时至今日，把脸涂成黑色饰演黑人是绝对的禁忌，然而把脸涂成黄色依然是好莱坞常用的化妆术之一，前几年的电影《云图》中就用到了这样的化妆技巧。

早期电影中的华人角色大多是为了讽刺嘲笑华人而创作的，正是这些形象进一步形成了美国文化中根深蒂固的刻板形象。

其中针对亚裔最著名的两个刻板印象，一个是傅满洲——邪恶、聪明、老谋深算的罪犯，另一个就是蝴蝶夫人——神秘、富于东方魅力、专供白人玩弄的爱情对象。

这两个印象深深影响了美国人的思维，甚至延续至所谓种族平等的今天，你以为那些白人富翁为什么那么喜欢找个东方小老婆？

很多电影学者认为史上第一位华裔美国影星是出生于1905年的黄柳霜，她也是第一位留名好莱坞星光大道的华裔影星。

然而在她的职业生涯中，她逐渐厌倦了一次又一次出演美国人刻板印象中被称作“龙夫人”的恶妇形象。

对她打击最大的一次事件，发生在1935年，好莱坞制片厂宁可找一位白人演员出演根据赛珍珠名作《大地》改编的同名电影，也不愿意将中国女孩阿兰的角色交给黄柳霜，终于她一气之下出走欧洲，并在那里获得了巨大的成功。

这就是早期好莱坞华人影星的生存状态：不仅要忍受社会上普遍的歧视，甚至需要从白人演员中争取那些本应该属于华人的角色，而这些角色还往往是对华人的误读。

黄柳霜在上海旅行时，中国记者曾经非难她，说她出演的那些角色加深了美国人对中国的误解。

然而笔者认为，多亏了这些华人面孔的出现，以及他们取得的成就，才或多或少改变了美国人的态度。

由华人饰演华人难道不比白人来刻意挖苦华人好得多吗？

很长一段时间里，好莱坞华人影星的成就可说是乏善可陈，涂黄脸的白人倒是一直堂而皇之的存在着。

直至李小龙的出现，结结实实地给华人在好莱坞乃至全美国争了脸。

他不仅打破了传统西方印象中柔弱的东方人形象，而且使香港风格的武打电影以及武术在西方一下子流行了起来。

可以说时至今日，美国人对中国武术的概念，仍然是李小龙展示的样子。

当年李安的《卧虎藏龙》上映后，很多美国人大呼真是大开眼界，原来人还可以说飞起来就飞起来啊！

在国内路人皆知的轻功，美国人却没见识过，他们认识的武功只有李小龙那一种。

然而李小龙引起的武打风潮是一把双刃剑，他同时固化了华裔演员的发展道路。

李小龙的后继者们，从成龙、李连杰，到杨紫琼，刘玉玲，武打在很长一段时间里成了华裔演员在好莱坞唯一的生存之道。

然而所有这些华人演员们，即使作为电影主角，仍然有一道看不见的墙难以突破，那就是，他们仍然饰演的是明显为中国人刻画的人物角色。

很多人可能要问，一个华人不演华人那演什么？

然而，假如美国真是种族平等的国家，就应该对所有的种族一视同仁，那么就应该在屏幕上看到完全不受种族背景约束的人物角色。

比如一个华裔美国演员曾经感慨，为什么我不能演连环杀人犯？

难道中国人就不会有连环杀人犯吗？

不是，而是美国人刻板印象中，连环杀人犯都是白人形象。

这就是为什么我说好莱坞是一个虚伪且唯利是图的地方。

这里我们有必要区分下什么才是所谓的“好莱坞电影”。

总的说来，美国电影可以分作两类，一类是大制片厂出品的票房大片，比如《变形金刚1234》这才是真正所谓“大片“；一类是小成本艺术片，这些影片多数是独立制作。

简单来讲，大片的目的就是赚钱，所以票房大片不仅要迎合社会的审美品位和平均智商，还要附和社会的价值取向。

在“前平权运动”时代，好莱坞肆无忌惮的讽刺少数族裔，塑造并加强刻板印象；在“后平权时代”，好莱坞夹起尾巴，宣扬普世价值。

票房大片对于推动社会风尚，从来也没有起过多大作用。

你以为好莱坞电影为什么越来越多加入中国元素？

那仅仅是由于中国的票房市场太诱人而已。

但是另一方面，艺术电影的作用应该是站在舆论导向的风口浪尖，一方面反思，一方面推动社会风气向好的方向发展。

但是看看美国的艺术电影市场，关于华人的影片少之又少。

除了少数几位华裔导演，如王颖（《喜福会》）、李安（《推手》）曾经拍过描写在美华人生存状态的几部电影，即使是当今活跃在好莱坞的华裔影人，也很少有人涉足这一话题。

这就是好莱坞对待华裔的态度：一方面商业大片依然延续着对华人老掉牙的刻板印象，肤浅的添加一些他们眼中的中国元素，借以取悦中国市场；另一方面没有电影人在拍关于中国人，中国文化的电影，美国人的观念就得不到改变。

然而反观美国影人及艺术家们对待黑人种族问题的态度，从《杀死一只知更鸟》《猜猜谁来吃晚餐》《为黛西小姐开车》到近几年的《撞车》《相助》《为奴十二年》，如果你留心一下近年来奥斯卡榜单，会发现几乎每年都有一部关于黑人种族问题的电影上榜。

美国的白人祖宗们对黑人犯下的那些丑事就是这样一次又一次被甩在美国大众的脸上，才导致了现在美国社会对待黑人种族问题总是如履薄冰。

电影里的黑人形象当然也是越来越高大了，不信你留心看看，美国大片很少安排黑人作为幕后黑手，也是害怕踩了种族歧视的地雷。

美国电影都不乐意宣传中国文化，但是这事儿你能怪人家美国人吗？

你让人在自己的国家，大力宣传我们的文化，你当美国人都是白求恩啊？

关键问题是，我们自己的电影实在是不给力，毫无国际影响力啊！

印度有他们的宝莱坞，依然以全球第二的产量生产着独具印度风味的电影。

日本历来是电影大国，尤其是艺术电影，提起黑泽明，小津安二郎的大名，恐怕没有好莱坞电影人不知道的。

韩国电影发展迅猛，不仅发展了自己的电影产业，而且制作水准已经和国际接轨，甚至韩国的电影近年来还频频被好莱坞翻拍（如《老男孩》）。

但看看中国电影业，近几年都火了哪些电影呢？

在国内叫好又叫座的《泰囧》，就是一部照搬好莱坞类型片的二流制作，笔者看来连《小兵张嘎》都不如；吸引无数脑残的《小时代》听说是一部毫无水准的幻灯片风格的劣质电影，北美总票房才两万美元......中国的电影人们，似乎早已失掉了文化风骨，没有了独立思考的能力和社会责任感。

另一方面，唯利是图的风气席卷中国社会，国民欣赏品味低下，国内艺术电影也没有生存空间。

种种因素共同作用的结果，就是中国电影持续输出文化垃圾，中国的国际文化形象始终无法提升。

一部《变形金刚4》再次引出了国人的无数吐槽，其实我想问这样一个问题，你究竟期待从美国的电影里看到什么形象的中国人呢？

如果你是种族平等的簇拥，你希望看到的，应该是一个仅剩下亚裔脸孔却完全陌生的美国人形象。

可这真是国人想看到的吗？

其实说白了，中国人一方面期望美国人高看自己一眼，在电影里把自己美图秀秀一下，一方面却瞧不起自己的民族。

毫不夸张的说，90%的中国人都是种族歧视者。

虽说官话说中国有56个民族大团结云云，其实中国大部分地区，不同民族间不具备区分度，中国人并不适应类似美国那样多民族混居的状态。

看看近期由恐怖事件引发的的愈演愈烈的种族矛盾，不难看出，种族平等的观念从来就没有深入到国人的意识当中。

在美的第一代移民，大部分也不具备种族平等的观念。

几乎每一个刚到美国的华人都渴望“融入美国主流社会”，他们所谓的主流社会，特别指代美国白人社会，中国人看不起除了白人外的其他有色人种，也瞧不起除了中国人以外的其他亚裔。

你对一个种族的歧视，背后隐藏着你在另一个种族面前的自卑。

这才是很多国人渴望融入美国所谓主流白人社会的原因。

国内崇洋媚外的丑态已经大大方方拿上了台面，甚至网站模特，都注明外国人优先，在一个几乎单民族的地区，你请个洋人当模特是闹哪样？

大家都在吐槽《变形金刚4》里面大篇幅的植入广告，可商家又不傻，正是因为中国人对洋文化的迷信，才导致了他们为了在好莱坞大片中短短几秒的镜头一掷千金啊！

有趣的是，相反的情况正发生在美国，美国的广告业——不同于电影——近几年开始出现越来越多的亚裔面孔，原因很简单，商家们希望利用这些熟悉的亚裔面孔吸引越来越有钱的华人消费。

中国人对自己民族的自轻，更深层的原因是对自己文化的自轻自贱。

近年来赴美留学工作的新移民多数是理工科出身，本身的文化素养已经比较薄弱，他们的后代，又往往会成为“香蕉人”：外面是黄皮肤，但是中国的文化已经丢失殆尽了。

然而反观别的少数族裔，笔者在美国这几年，很少见到不会说西班牙语的墨西哥人，即使是第二第三代移民；美国黑人有自己的文化偏好，比如爵士乐等等，甚至所用的英语都是一种叫做“非裔美式英语”的变种，有不同于美语的语法和发音。

中国移民，却在一代又一代的繁衍中，完全丢失了文化本源，连中国人自己都疏远了自己的文化，你又指望谁来宣传？

国内对自己文明的蔑视在电影圈尤为严重。

中国电影人似乎总是痴迷于通过国际电影节来打响自己的名声，痴迷于国际奖项，这背后同样反映的是对自己文化的轻视。

赵丽蓉老太太说的好：“民族的才是世界的。

”正统、纯正的民族文化才对外国人有吸引力。

李安的成功，是因为他的电影中带来了东方视角以及东方传统文化耐人寻味的韵味，这恰恰是好莱坞需要的。

《卧虎藏龙》的成功引来了国内电影人的争相模仿，之后几年古装戏接连不断，说白了，这只能说是没有文化骨气的表现，东施效颦，不得其法。

言而总之：你为什么要那么在意好莱坞怎样刻画中国人呢？

《变形金刚4》里李冰冰到底有没有台词，你咋那么在意呢？

为什么我们中国人，一个拥有深远、厚重如醇香古酒般文化的古老国度，要不断地摒弃自身的文化传统呢？

如果中国的电影可以发展起来，中国的电影可以更好看，更有深度，可以让全世界痴迷，那么美国人眼中的中国形象自然而然就会改变。

这就跟金刚狼撞见万磁王时的尴尬类似，仿佛矛与盾的对决，这也是我为什么选择放弃电影首映而专心在家看世界杯葡萄牙和美国谁出线的原因之一。

虽然最终比赛结果并未出现如电影般的戏剧性逆转，虽然目前仍未看完整场变4，但截至今日为止看过的剧情简介、卡司和预告片等等，仍让我心中预期维持在最低水准——什么时候开始，变形金刚系列，竟成了一出可看可不看的无所谓系列了呢……尤记变1上映前夜，自己激动得几乎睡不着觉。

当时在德国，稍好影院的首映都是一票难求。

迈克尔·贝，他的《勇闯夺命岛》是我最爱的间谍动作片（至今仍是），《Armageddon》几乎与吕克·贝松的《第五元素》齐名，虽然从《珍珠港》到《逃出克隆岛》多少有些每况愈下，但一提到是由迈克尔·贝来拍摄变形金刚（当年的宣传海报中，专门提到过“《勇闯夺命岛》导演”，记忆犹新），仍会对成片质量报以莫大的信心。

作为70-80后集体回忆的变形金刚，受孩之宝为卖玩具而竟然拍出动画片来宣传的荼毒，估计每位都拥有或者有过或者曾经上手过至少一个变形金刚玩具吧。

我这边，一直想要的是擎天柱（估计很多小伙伴也是如此），但最终拿到手的却是声波。

当年的孩之宝声波，是霸天虎派系中相当重要的变声假面型人物之一（准确点说，独一无二）：当仁不让的二把手位置（别提那位咋咋呼呼的红蜘蛛先生），高级间谍身份，无视时空、质量、体积的变化方式（威震天先生是另一位），冷静+策略型的性格，不由得令大量小伙伴在结伴玩耍时主动模仿他节奏十足的变音器式台词，也为自己能拥有一台声波而骄傲。

除了大力神和后期汽车人推出的那个飞机组合人外（现在细想想，组合式完全就是为了卖玩具而生的吧），声波也是组合式部队的前驱之一：作为变形后成为录音机的它，组合方式在整个动画系列中也可以算是前无古人后无来者的——有一堆磁带作为手下：机器鸟、机器狗和可以制造地震的小机器人轰隆隆，且后期还有补充追加。

孩之宝的声波入手后，是自带一盘磁带的，当时带的是机器狗，另有机器鸟和轰隆隆可以单买。

价格有点记不清，但应该是相当贵，按当时的工资水平，折合到现在的币值，估计得有1000元左右，擎天柱更贵些，换算下来该在15002000吧。

今天的1000元都可以买lego的街景系列大屋，或者Max Factory的1/8精品手办了，但今日宅的幸福度，却不见得一定比旧宅更高——模具精度和高分子材料的水平明显进步了，设计者的想像力却似乎因精细失却了粗犷造就的创造性。

比如当年万代的变形蛋系列，里面的几种全关节可动动物设计堪称奇迹：我陆续入手了其中的螳螂、鳄龙、吸血鬼、骷髅、狮子，螳螂有软触角——所有的脚都可动，眼睛精细涂红，栩栩如生；鳄龙尾巴三分可动，颚部可开合，口内涂红，连二十几颗牙齿都一一做出，涂白，玩的时候常用那牙齿在手背上摁牙印；吸血鬼设计精巧，蛋壳打开变成了斗篷，手脚又是全可动，能够像jojo人物那样拗造型玩；骷髅是少见的蛋壳镂空型；狮子后肢和前肢超可动，嘴也可开合，合为蛋时严丝合缝，内里一点多出来的空间都没有，足可见设计者的巧思。

变形金刚玩具同样贯彻此种巧思：声波的卡带匣是茶色半透明设计，由按钮独立开启，变形狗磁带化后的造型在其中清晰可见。

声波脚部是两折左右弯曲后向上收的，而双手是后折摁入的，加上个体体积本身较大（比大力神系的几辆工程车大多了），因此手脚均保持大可动度。

头部是全收型，保证了精细度。

故整体可玩度是很高的。

机器狗的变化方法至少能保持四肢可动，机器鸟有点弱，轰隆隆没上过手，不知道可动度如何。

威震天上手，是变化为手枪，手中一直拿着的炮，变形后化为手枪的黑色消声器。

动画中的威震天颜色是灰色，玩具版有些偏银。

并且，因为动画威震天面部是全露的，导致玩具绘脸不够真实，整体形象就有些失真，总体不太满意。

汽车人方在地球造的恐龙人也玩过，三角龙是最赞的，但到底不是正统，似乎支持的人不多。

大力神后来也入手了，这个全套更贵，放在今天可够入手lego的死星一代了。

本着膜拜心开始玩，却越玩越不是滋味——动画设定中，大力神中每个人都只是比声波略矮，到了孩之宝玩具，两个声波的高度就超过七个分体的组合，且大力神的头部还是另外装上的。

动画中大力神拥有绝佳战斗力、压迫感和高可动性，玩具里因为要牺牲设计感在组合上，可动性几乎没有，甚至分体的可动性，也因为体量小而基本丧失了。

故此，大力神除了摆在架子上落灰还有点气势可以让其他小伙伴羡慕膜拜外（以及变成工程车后可以摆摆草绿阵外），实际可玩度不高。

汽车人还有个火箭发射塔叫大力金刚，那个的可玩度就更低了，而且角色塑造不强。

但它本身倒是当时机器人里最大的。

汽车人的飞行部队叫做飞行太保，里面的飞火、天狄有收，做工倒是精细，可惜太小。

霸天虎的高人气角色红蜘蛛的设计就好玩得多。

擎天柱后来也上手了，但可玩度和形态上略略有些失望。

动画版中擎天柱变性后是压扁了胸部的，比例正常且有领袖式伟岸。

玩具中上半身四四方方，且有小滚珠在的后车厢没办法即时走远，整体累赘了——当年一直希望能出重新设计的擎天柱，一直捱到变1上映出周边。

看完变1，扶墙出影院。

电影版的机器人设计也太后现代鬼畜了！！

除了擎天柱还能凭脸勉强辨认外，铁皮到变3我还一直认错。

大黄蜂弄成雪佛兰甘草我不反对，甲壳虫虽然很萌，如迈克尔贝所说，给人感觉体量小不能保护好主角，很好，但脸能不能别做成一堆螺丝似的合体！

威震天不变枪就不说了，智将红蜘蛛怎么变了个三角形胸肌的打手。

最不能忍的是——声波竟然成了个银色触手系铁血战士怪，我的录音机呢！！

剧情远不如动画精彩，人类主角也罢，让希亚·拉博夫来演钓女仔男太出戏，这位长期面瘫式虚假演出党都能上，为什么不让大黄蜂直接做主角得了？

霸天虎内部的权力斗争完全没能表现（2、3倒相应有些注意），战斗场景除了开场追逐几出做得不错外，稍后的情节发展堪称诡异。

最后基情一把可以理解，但逻辑线总体实在太经不起推敲。

再加上这个从头到尾都让人晕沉沉的视效，也只能扶墙了。

本不想再看变2，但看报纸说第二部会有工程车组合大力神出场，为此奔去影院，结果大力神竟被改编成无脑大嘴巨兽，除了用漩涡吸人外连句像样台词都没有，接受不能。

人类变形金刚再次猎奇触手系（无数次联想起终结者系列），男主因为魔方碎片变身外星语言翻译机，草裙蓬蓬头卧底小甘草也罢了，还有位大甘草卧底老爷爷……剧情上能有点追求，像初版动画那样搞个时间静止人凝固装置么？

肯定比这个好看。

二次扶墙出影院。

变3，传说有大力金刚登场，于是又跑去影院，于是擎天柱协同僚登上火箭时极度激动，于是……火箭就真的只是火箭而已…………然后汽车人就去当游击队了，说什么让地球人知道没有我们会变成怎样怎样，超帅气登场后……被霸天虎群P……老祖宗背叛要占地球，威震天轻易被蒙蔽坏了事……最后萨姆又成大救星，创造了星际种族之间的大和谐……而且还随随便便换真爱……好吧，特效还是很不错的。

变4，原本期待有宇宙大帝登场，但没有，而且彩蛋无，估计下部出场也没希望。

恐龙人是噱头，但不会比大力神更好。

唯一开心的是希亚·拉博夫终于走了，但……拍5可以直接取消人类角色么？

如果实在想增加体量对比度，能够放点萨摩耶、马或者长颈鹿么？

实在受够硬派机器人搏命片蹦出人类来掺合了，能拍成哥斯拉那样以万物为刍狗就好。

听说变5已经排在2016年档了，本集角色全换血或许算是个信号——迈克尔·贝也在尝试创新。

之前超凡蜘蛛侠也推迟档期，传闻将三部曲式终结，如果变形金刚能重启系列做新人设，将霸天虎、骑车人各人物造型、性格固定，设计上不说忠于动画，车还是目前这些车，飞机还是目前这些飞机，现代一点，但身体走走金属朋克风，脸部刻划更平滑细腻，类似宇宙大帝那种补丁脸一些……不，我说的不是怀旧需要，而是情感寄托——超级英雄们都是人的模样（灭霸的野心都能在彩蛋里看到，死侍封了嘴也是冷幽默），小黄人是人的模样，瓦力里表情丰富身体光滑的爱娃、大眼睛能说话的瓦力，星战里风暴兵和黑武士头盔的设计可辨识性强，环太平洋的大机器人像是戴了面罩的真人（http://movie.douban.com/photos/photo/2016116519/），铁甲钢拳里机器人头盔真人感明显（http://movie.douban.com/photos/photo/2159565801/），连黑得像炭似的哥斯拉都会皱皱眉头……甚至异形的设计，额头也是全包围光光亮无缝的蟹壳式。

裸露式看似复杂炫技术实则令人脸盲无法记住的机器人角色太多了，妇联里的外星兵，你能记住它的长相和性格表现？

《明日边缘》里的拟态机，能看出表情，突出情感描绘？

……重启后如果能做成环太平洋式的机器人外皮，丰富各著名变形金刚角色表情和个性，加上变形，剧情不要只管打，保准会好看。

因为变形金刚是人，不是机器，它首先必须能表现出丰富的、如虚拟演员一般的情感变化才行。

否则特技再酷炫，镀鉻金属管子用再多，也没有任何意义。

-分割线，以下准备更新初刷感受-

【看前记得尿尿拉粑粑，否则可能震出来233333，我就......】这才是暑期档该有的娱乐大片，肾上腺素升起来，场面爆起来，大家爆米花吃起来；继续爆炸视听盛宴啊，6FL全景声低音效果不能更赞，大战时耳朵要炸开了；纯3D拍摄，3D效果不错，前提是你看的影院亮度得够，推荐IMAX、6FLRealD、双机3D；工业光魔材质特效继续升级，眼花缭乱160分钟，IMAX满屏广播超过90分钟，二刷零点场IMAX；汽车人绝对主角，人类只有连带剧情任务，军队神马的彻底都没出现；擎天柱领袖风范气场太强，上坐骑那段燃爆，整体赶脚略黑化；文戏继续弱，不过变变系列咱们不就是去爽的嘛；故事发生在第三部结尾之后，不过没看过原三部影响也不大；开头入戏那么慢是个鬼啊，快打啊；救护车QAQ；女儿很漂亮大长腿哇哦，Mark老爸很生猛帅哦，憨厚怂货男朋友乃神车手，开始的那个哥们儿死的很恐怖很悲壮；（映前见面会和红毯：Michael一直在签名拍照很Nice中文略逗比233，Mark帅酷，Nicola、李冰冰都很美啊，Jack真心帅）逃生指南No1:会开车的男友&基友必备，不然就是死，汽车飞越那个镜头太Cool了；自由变形基因简直太完美，各种变幻给我来一发；国货连连看，不算很扎眼，伊利真心壕，外国也用建行卡呢，说好的擎天柱啃周黑鸭呢？！

飙车追逐打斗接连不断，大黄蜂和柱子哥慢镜头翻转救人超级帅，全场惊叹啊；外星灰船梗儿最近几年太多了，各种复联美队2即视感，串戏了，哦对了里面还有大监狱OhYeah；高空走钢丝真尼玛吓人，机械狼那么凶猛别吓坏我们女主角了喂；中国戏份过渡还可以，鸟巢水立方盘古大楼挨个看；李冰冰打斗较棒，很是潇洒，邹市明简直大彩蛋，韩庚车里东北话哈哈哈；香港大战擎天柱被一脚踢飞（误）到重庆山区，瞬间穿越233；元老变身恐龙太帅好吗！

柱子哥上坐骑的霸气更是燃得想尖叫啊！！

重力吸引神马得也被玩坏了，快逃命吧凡人；拷贝哥留了大后路，续集来嘛～

在影片开始， 因为人类意识到了自身的渺小和处境的危险，决定将博派和狂派一网打尽。

芝加哥大战四年后，由于大战带来的灾难性后果使汽车人与人类之间的联盟。

在变形金刚三十周年之际，《变形金刚4》回归经典G1动画的时间线，把拥有极高人气的“机器恐龙”首度搬上大银幕，而他们也正是本集副片名“绝迹重生”所指。

本集中，车型和装备升级的“擎天柱”、“大黄蜂”将继续领军汽车人，“十字线”、“漂移”等新的角色将成为主力。

霸天虎的头领则将由“威震天”脱胎换骨为“惊破天”，还有名为“禁闭”的强力角色登场。

这一季中，最具悬念的还有“人造变形金刚”的加入。

整体给人非常紧张的作战氛围，硝烟四起霸天虎几乎占据全部画面虎视眈眈。

多场酣畅淋漓的打斗画面，军用卡车变形的重磅“探长”、机器恐龙首领钢锁喷火、双头翼龙扫射等全新酷炫镜头也在激战中震撼登场。

，军用卡车变形的重磅“探长”、机器恐龙首领钢锁喷火、双头翼龙扫射等全新酷炫镜头也在激战中震撼登场。

感觉有什么地方很奇怪，好像这机器人对人类的爱就好像大闹玉林的爱狗群众一样，不惜和自己的同类们为敌人类真是自作多情总觉得全宇宙都围着自己转。

简直就是一场两个多小时的广告好么，尤其舒化奶那段简直太他妈生硬太他妈经典了，照此趋势下去，总有一天汽车人会出现吉利……好吧商业片不就是这样的么，我还可以接受，就算自恋中二的光头老总把自己包装成乔布斯，还拿个小破球……情节比较清晰和独立，不看前几部的话也算有相对很独立的剧情，中国元素比较多恐怕是受欢迎的原因，很奇怪为什么老外那么喜欢香港，李冰冰（并不是特别的龙套，但部分镜头和台词明显生硬）在香港的势力也就是多了一个很能打的中国猛男，很明显不适合作为战场恩恩，像保护地球的卡卡罗特都是把对手引到人烟稀少的地方再决斗，同样保护地球，美国人要多像日本人学习学习，把敌人吸引到天津响螺湾类似这样的地方，有楼拆又有海水玩总的来说就是那么回事，看的人多可能是因为中国人熟悉的东西大量出现在美国人的商业大片里的新鲜感，其他地方还算一般，三分给宇宙好人擎天柱，剩下的都给中国广告

死剩刚够一台麻将的善良汽车人被人打、被人造人打、被外星人打……实在不够打就从外星人那解放几只机械恐龙骑着打，保安、城管、强拆办、计生委、苏亚雷斯灵魂附体，连脸上长大炮的兰博基尼大boss都被虐成渣。

导演拿到的是一页纸的剧本，以及一本电话薄般厚的品牌植入明细以及另一本电话薄般厚的演员露脸名单，出色得完成了党和国家交给他的艰巨任务，所有活物死物都得到约定的展示，传祺从广州开到香港，建行ATM从山东德州开到美国德州，怡宝在李冰冰手里，周黑鸭在香港天台冰箱顶，韩庚带着墨镜“我操”，赵茜露着脐尖叫……什么剧情牵强生硬略催眠、“厕所位”比博派机器人数量还多，这些都不算什么大缺点，我最想吐槽的是，擎天柱身材越来越妖，胸大腿长黄蜂腰；女主角身材却越来越糟，第一代五官出众身材玲珑还奉送马甲线，第二代虽然木有颜但至少身材是维密认证有保障，到了这一代，导演能拍的只有腿，偶尔将镜头往上摇拍脸，两秒钟后导演决定还是摇下来继续拍腿吧。

最后闹心提示，没有彩蛋，不要坐在那妨碍大妈搞清洁了。

我就看到了2 3 4 5 11 12 14 15 18 还有韩庚1.怡宝，2.剑南春3.伊利4.广汽传祺5.红牛6.安利7.奥利奥8.乐视9.建行10.周黑鸭11.舒化奶12雪弗莱13.阿玛尼14.维多利亚的秘密 15.三星 16.epson 17.纽崔莱18.盘古大观

故事要从上世纪美苏太空争霸讲起，当时，太空总署侦测到一颗遥远的行星——赛博坦传来了生命的迹象，于是派出普罗米修斯号飞船前往探索，飞船在那里遭遇了一种拥有腐蚀性血液的神秘生物的袭击，船员生死未卜，音信全无。

时隔半个世纪，飞船意外重返地球，驾驶者是名为万磁王的高贵使者。

他自称由变种人创造者派遣，迅速与美国政府达成了协定，令人类与所有变种人决裂，并下令将他们赶尽杀绝。

在美军长达五年的围剿中，变种人伤亡惨重，几乎灭族。

连拥有不死之身的金刚狼也身负重伤，躲到德州一户农家避难，凭着壮硕的肌肉、勾魂的眼神和百多年来练就的调情术，金刚狼顺利将农家主人——机械控基佬泰迪熊迷得神魂颠倒，两人顺利勾搭上，在仓库里彻夜缠绵。

泰迪熊的大胡子好基友得知被戴了绿帽子，伤心欲绝，一怒之下打电话向政府告密。

中情局大军杀到，对泰迪熊和女儿一番刑讯逼供，康复后的金刚狼愤然出手，将人类打得落花流水，在远处助攻的万磁王大意轻敌，只把泰迪熊的好基友烧成了烤串，一家人则被一名职业车手所救，来人操一口法国口音，江湖人称“非常人贩”，竟是女儿男友。

泰迪熊对这段恋情十分反对，主要是对这么帅的小伙子竟是异性恋极度不满。

逃出生天后，一行人与剩余的变种人会和，除了本系列的熟面孔大黄鸭，还包括年事已高、幽默感一流的尤达大师，在日本修炼忍术多年的白幽灵，以及时时刻刻都爱吐槽的死侍，他们本互相敌对，如今在共同的目标下联合起来。

他们追查到，经政府秘密授权的史崔克公司，已经利用变种人的DNA，研制出了制造强化人的技术，企图制造一支超级军队。

为了完成这一目标，他们还需要一样关键物品——宇宙魔方，最后一次出现是在二战时期的北极冰海，他们在北极已经有所发现。

史崔克公司的老板脾气暴躁，颐指气使，自以为一切尽在掌握，但他不知道的是，作为重点实验对象之一的红骷髅，早已有叛变人类自立门户的打算，并暗中控制了公司的所有试验品。

变种人们闯进史崔克公司大闹一通，作为报复，史崔克释放出红骷髅和冬兵追逐而来。

激战中万磁王突然出现，将金刚狼定格后俘虏到飞船中。

在那里，他向金刚狼表达了一见钟情的爱意，不允许他与别人眉来眼去，但即使被万磁王用钢筋凌辱，金刚狼依然宁死不从。

稍后，泰迪熊一家与剩余的变种人潜入飞船，用在飞船上发现的光剑打退了一群暴风兵，救出了金刚狼。

与此同时，史崔克已经得到宇宙魔方，移师到瓷器国展开新一轮研发。

不料红骷髅和强化人大军发难，摧毁了基地。

史崔克终于明白变种人的警告是对的，带上宇宙魔方在香港逃窜。

遭遇过背叛的金刚狼心灰意冷，不愿再为人类而战，泰迪熊给它看了一部电影《黑暗骑士》，见到蝙蝠侠遭受万夫所指依然不改正义本色，金刚狼被他的精神深深打动，决定帮助人类。

他乘坐蓝色的警亭塔迪斯到了重庆，召唤出哥斯拉、摩斯拉、拉顿兽和王者基多拉，在狮子山下与强化人决战，一举剿灭了红骷髅的部队，连实力最强的冬兵也被原子吐息爆头而死。

此时万磁王发动了终极攻势，依次举起棒球场、足球场、篮球场、高尔夫球场砸向城市，令香港人民叫苦不迭：“好不容易从《环太平洋》、《风暴》捡了条命，这回又入火坑了，谁说香港是亚洲最安全的城市，站出来，我保证不打死你……”就在万磁王要从北京搬运鸟巢之际，金刚狼射出一颗治愈变种的子弹击中了他。

失去超能力的万磁王落回地面，与金刚狼展开肉搏。

一番销魂惹火的肢体缠斗后，万磁王被钢爪挠中脸部：“啊，我英俊的脸，这可怎么见女粉丝……”。

他掏出BB霜正要补妆，被金刚狼一爪子撕成了两半。

遥远的狮子山上，目睹这一切的红骷髅扬天一笑：“我还会回来的”。

随即戴上一张面具，化成普通人的模样，融入了游客流中。

泰迪熊一家团聚，基友相拥。

金刚狼分开两个手指，给人类留下美好祝福“生生不息，繁荣昌盛”，登上进取号飞船，向着造物主进发，去探索生命的起源。

传说那里有一个叫X教授的人，可以回答他的一切疑问。

与此同时，旁白响起：“宇宙，变种人最后的疆域……”彩蛋释疑：电梯里出手相助的格斗高手是史蒂夫•罗杰斯，受神盾局派遣，在香港执行一项秘密任务，相关情节将在《复仇者联盟2》中得到交代。

戴着墨镜来了句“我靠”就被吸上天的，是托尼•斯塔克的私生子，名叫庚•斯塔克（Gang Stark），此后，痛失爱子的斯塔克对变种人充满了憎恨，开始研发一种针对变种人的秘密武器：哨兵机器人。

当然，这是《变形金刚5》的情节了。

（文/方聿南）

1. 这个OP我不认识他，满口杀杀杀死死死，而且说话没头没脑表情也发傻，就和被操纵了一样。

卖拷贝去死啊！

2. 爵士这下不用纠结难受了，你是为了救TF不得已杀了一个人类，而这个OP是为了救另一个人类杀了一个人类。

人癌入脑，无药可医，领导模块都救不了。

3. 什么叫被造出来的？

化身高达飞向宇宙的OP要去找谁？

五面怪么？

卖拷贝去死啊！

之前真人电影的世界设定被你吃下去拉出来又吃下去了吗？

4. BBB从沉稳少年变成熊孩子是怎样的逆生长啊！

5. 老威你这次没变成惊疯子，变成了惊矮子呢。

这样还怎么用身高差压倒柱子！

快去长个儿！

6. Frank爷爷的声音真棒，一开口我就酥了，我就想肝脑涂地万死不辞> < 相比之下Peter爷爷这次的声音一反常态地不对劲，完全没有睿智沉静的语气了。

这都TM是卖拷贝的错！

【7. 拿剑时听到响起的那段TF1的OP配乐，好想哭QvQ8. 钢锁大王快去咬死卖拷贝！

恶魔医官请用断子绝孙脚踹死他啊啊啊！

9. 唯一惊喜点：这个中年大脸Drift称呼OP为sensei…… 真希望真正的那位阿漂也这么喊柱子10. 虽然剧情烂到令人发指，依然有那么一点点MOP，总比第三部好一点点点点点。

老夫老妻的感觉到对方气场也是自然【。

但是这难道要拍5么？

说话和放P一样不要脸的卖拷贝DIEDIEDIE！

罢了，去复习一下TFP和JR的IDW回血去…… 能借着这部电影上映时认识一些同好也是好事。

首先先声明，不是变形金刚粉，我的童年也没有变形金刚的记忆……所以在突然发现，由于迈拷贝的食言，现在算算，变形金刚都已经成了在电影院看过系列电影里面仅次于漫威的系列…甚至还比从小陪我成长的哈利波特还要多一部的时候，（唉，小说粉真心不忍看电影啊…）我真的有小小震惊。

前两天加起来只睡了不到十个小时，今晚首映终于熬不住了中途睡了半个小时，然后神奇地发现还能跟得上剧情……这也只有迈拷贝的神奇的变形金刚才能做到吧，嗯！

总的来说，噼里啪啦打了差不多3个小时没停过，晕晕沉沉迷迷糊糊的我还是觉得看得很爽的哈。

剧情当然还是一如既往地弱智，特效也还是一如既往地牛逼。

看变形金刚，你就不得不自动拉低你的智商……有很多东西，认真你就输了。

不要在意这些细节。

因为，这是变形金刚。

千万千万不要在意各种无脑对白。

不要在意为什么擎天柱为什么能瞬间满血复活就像007一样，而且还突然间就如此高调复出不怕追杀了……不要在意为什么变形金刚打架还是只会转圈和翻跟头。

不要在意为啥有一个汽车人说着一口亚洲口音，还有一个汽车人一直吸着一根永远也不会熄灭的烟……也不要在意为什么他们的大战要选在香港，也不要在意里面突兀的各种中国特供，更不要在意某个一出场你就想笑的中国演员，千万不要在意她那蹩脚的英语和粤语甚至是普通话，还有她极其违和的表演。

不要在意为啥擎天柱突然没有任何铺垫就能像动画里面一样飞了，你让第二部牺牲自己给你装备的天火，你让你的拖车怎么想？

也不要在意为啥禁闭把擎天柱抓起来捆绑play的时候动作都那么暧昧……是不是现在不来点基情你都不好意思说自己是反派了？

不要在意为什么之前备受期待的机械恐龙直到最后半小时才出来，而且来得也太容易了就像魔戒的亡灵大军一样，让你真的想问，你特么为啥不早说……而且擎天柱拿着把剑喊着I will free you，连对白都是差不多的，迈拷贝你确定你不是魔戒粉？

也不要在意为啥大家都一样是胸口中了一剑，为啥擎天柱还能把剑拔出来然后完成一次反杀……而反派就直接挂掉了不要在意为啥最后反派的飞船的吸铁大法就跟超人钢铁之躯里的氪星人一样。

是不是外星科技都是异曲同工的？

更不要在意为啥人类向汽车人求助的时候就像希腊跟德国要钱一样不要脸。

不管是x战警，还是变形金刚，真心恶心人类的某些政府立场啊。

等一下……本意不想吐槽的……哈哈其实觉得这部片比前两部还是有不少进步啦。

至少我是觉得，看IMAX票价是值了。

人类戏份确实没那么多了，给了更多时间去展示各种汽车人变形时的特写细节，看得还是很爽的。

我还记得擎天柱第一次满血复活的时候，看得我那叫一个激动啊！

而且别的不行，拍片态度真的感觉不怎么样，不过还是真的蛮佩服迈拷贝选女主的眼光的，一个个全是标准的模特身材啊。

然后，其实...真的没人在意，变4的女主是《惊魂序曲》里面的那个绿茶婊嘛？

还有个亮点就是设定人造变形金刚为反派了，以及马克沃尔伯格的加盟。

感觉真的有点不一样，当然，也有同学说这样感觉很违和…见仁见智呗但有点想诟病的是，这部片没有男主的成长，感觉看完了，啥都没发生一样。

我总觉得，一部好的电影，总是伴随着主角的成长的。

包括前几部变形金刚，你也能很明显地看出开始的时候到结束的时候希亚拉博夫的变化。

而这点，真的没在马克沃尔伯格身上看出来。

想说的就是，现在是超级英雄崛起的时代。

marvel正风生水起搞得过热，隔壁的dc也在摩拳擦掌跃跃欲试。

就在越来越多的包括我在内的90后们为美漫疯狂的时候，相信各种70、80还有一些90后脑子里仍对自己小时候的变形金刚念念不忘。

我是直到08年电影出的时候才真正第一次接触到变形金刚，实在是有点晚了。

反正本来是不报太大希望了。

一部比一部烂。

有人说，变形金刚从第1集到第3集最大的差别其实不在剧情，因为它们一直都很弱智，也不在特技，因此它们一直都很牛逼。

简直太真相了。

所以今天看完，感觉还是不错的，哈哈。

还记得3年前的同一天，6月27的时候第三部上，早早跑到广州科学中心，还半小时才开门呢，队已经很长了。

然后等了好久终于抢到了票，位置还不是特别好，结果出来就是个这样的片子，实在是对不起我的希望还有我的钱，有点不爽，毕竟也是最后一部变形金刚了。

当然了，迈拷贝又食言了。

看啦，还是懂得降低期待比较重要哈哈。

不过吧，说了那么多，变形金刚来了的时候，我们该看还是得看，我甚至还把人生中第一次首映献给了这部片（超前点映不算）。

所以为啥对这个系列那么执着呢？

我也不知道……嗯嗯，就先说这么多吧，困得不行了，先睡了，回家想起什么再补充吧。

最后想说的是，要看，就去看IMAX吧。