在索尼拍出蜘蛛侠不久且大卖后,手头只有X战警的老狐狸福克斯瞄准了惊奇漫画的另外一位超能英雄夜魔侠。
然而,仅仅7000万美金的投资外加不入流的马克·斯蒂文·约翰森的指导,使得这部集合了好莱坞一线影星本·阿弗莱克、珍妮弗·加纳和科林·法瑞尔以及金牌配角迈克·克拉克·邓肯、乔恩·费儒甚至漫画作家弗兰克·米勒加盟的这部作品在票房和口碑上遭遇滑铁卢。
本片的套路完全是沿袭模仿蜘蛛侠的成长轨迹,全片制造出黑暗气氛的特效显得矫揉造作。
我甚至怀疑全片的武术设计是否出自袁和平大师,完全是特效叠加出来的。
三大主角的表演也什么令人失望。
导演虽然最后为第二部埋下了伏笔,恐怕福克斯即便想拍也会另谋他人。
本片的最大看点就是原声碟,流行摇滚音乐十分好听。
该片导演还是灵魂战车的导演,看来在拍摄超能英雄方面没有太多优势可言,还是好好研究自己擅长的喜剧片吧。
巧的是,珍妮弗·加纳竟然还接拍了他的黑天使一片,也就是夜魔侠中她所扮演的那个角色,算是一个外传吧,当然情节上没有吻合的地方,在票房上一样是惨痛的。
DD在漫画中的人气不算太高,所以可以理解改编得比较一般,但是kingpin居然改得这么弱了,这可是marvel的超级bug外挂boss级人物,打蜘蛛侠跟捏个苍蝇似的kingpin,10个DD在他面前也走不了一个照面
记得青春懵懂的时候,发春似的迷上本阿弗莱克,觉得这个男人是传说中的人物,虽然现在看来能笑死人。
看本片其实也是冲着本去的,不过看他的片子我永远是觉得恨铁不成钢的感觉,那是什么破演技,身材怎么那么差,腿太粗了囧。
然后演着演着科林法瑞尔就冒出来了,好吧。
科林你比本帅,比本有形,演技甩开本10条街,唉。。。。
哈哈,我写都是什么啊。
不瞎扯了,这电影有一点很幽默,代表正义的一方死的差不多了,邪恶的那一方却几乎都没有死,是为下一部做铺垫吗?
但是你好歹死几个让人家平平民愤啊,真是的!
片子最后看完了,我惊讶的发现给我留下稍微有回味的居然还是本阿弗莱克,其实他还没那么差,至少有些小真诚。
喜欢这个东西,有时候真是奇妙啊,哈哈哈哈。
平凡的小人物由于某些特殊刺激具有了超能力(包括蜘蛛精,蝙蝠怪,千里眼,顺风耳),白天像普通人一样工作,晚上出来惩治罪恶,一定有一位爱上白天或夜晚身份的女主角,主人公历尽磨难,惩治了大BOSS。
女主角还是蛮漂亮的,最后挂掉了比较可惜。
其它的没有什么感觉。
大受欢迎的钢铁侠在我看来不过是部主角自带NPC弱智光环的低水平傻片,绿巨人和地狱男爵从丑陋的卖相上就叫我下不了手——要说地狱男爵2更是我生平仅见的高投资低智商巨片傻片之一——所以看见老片夜魔侠,反而觉得买它好过砸钱在其他肌肉男身上。
不过话说回来,上次看这片的时间起码也是n年前,不排除我好感错误的可能…… =====时间分割线===== 昨晚我难得勤勉的完成了“买来一部碟之后马上看完”这么高难度的特技,怎么也得写两句才对得起那两小时时间。
感觉这片子两极分化很严重,前面半部堪称优秀商业动作片之典范,节奏明快,配乐带劲,情节脉络清晰,动作设计让人眼花缭乱之余仍感觉到精彩;然后一进入下半部主角发威的高潮部分水平就开始匀加速下滑,大概导演兄弟在前半部把他所有的才华都耗光了,以至于面临高潮考验的时候却功力疲软得奄奄一息——咳,这句话写得真是邪恶啊= = 先说结局吧,海报上的四大角色,坏的俩居然一个都没死,反而是女主角给挂了orz我那并不纯洁的心灵第一时间就YY想是不是这姑娘拒绝了导演的潜规则要求以至于他弄这么狠一结局出来,逼得制片方拍续集的时候一定得换人…… 再说那黑人Boss,叫啥我给忘了——其实我一向记不住角色名字,你没看前面我都满口男主角女主角咩—— 杀人后扔一朵玫瑰固然是很酷很boss很风度的罪犯装逼要素,可是身为一部电影的最终boss,你居然连个必杀技都没有,就知道拿把笨力气砸人,所以失败就是注定的呀!
要我有这身体条件当上boss,怎么也得上WWE学几招华丽必杀,什么Spear啊JackHammer之类的,就算在主角的不死光环庇护下注定还是要失败,但好歹也能延长出场时间增加观众人气的说。
而且连小朋友都知道,身为反角,要想能在续集露面,就得靠人气俩字,这可是反派角色专业素养的基本要求,真是不思进取!
毫无疑问续集里面你会沦为小boss甚至死跑龙套一流…… 再说夜魔侠,我贼想不通他最后居然放过了黑boss——你丫被没上成床的老婆(身为观众我比主角还悲愤这一点)痛殴一顿连肩膀都扎穿了再长途奔波逃离警察搜捕HP几乎降到了0都还能神奇干翻大小俩boss这么大的BUG我都看在主角模板的光辉下视而不见了,可最后干嘛突然装一副圣洁状放过了下令让你没上成床的老婆(再次悲愤ing)的幕后黑手?
要知道n小时前她才死你面前啊?
你是心狠手辣开场就把人逼下铁轨活活压成两截的夜魔侠耶!
莫名其妙转变风格把坏人交给警察处理,这是抢人家蝙蝠侠的风格,太不厚道了!
——不过多少也能理解一些,打倒坏人之后就是惯例的观众教育环节,别以为只有国产片才有这些,唉。
早知道女主角挂掉以后就不该再看了,之前的感觉都很好,就是结局太傻了点。
另,电影里出现的配曲都很好听,改天去淘一张。
古早漫威体系英雄那一年,大本风华正茂(摄影师怼脸狂拍)因为超胆侠是昼伏夜出,所以整体画面偏黑。
打戏和动作戏是有的。
丢子输出很高。
后期女主角也出独立电影了(双叉女),但是没有联动本作的剧情线(本作剧情成废案了)。
因为三大主角(盲侠、球眼、双叉女)都是纯物理系,所以打戏偏武打流是真的。
球眼天灵盖的同心圆属实是有一点丑了。
英雄……英雄故事往往这样开始:噩梦般的童年留下不可弥补的创伤,播下复仇的种子。
一个偶然的机会,他获得了超人的能力,从此踏上惩恶扬善的征程……由马克.斯蒂文•约翰逊导演,本.阿佛莱克和珍妮弗.加纳主演的科幻动作片《夜魔侠》正是这样一个故事。
马特.默多克(本.阿弗莱克饰)的父亲是日渐颓废的拳击手。
一日小马特撞见父亲抢劫路人,父亲的英雄形象被彻底粉碎。
无法接受现实的马特一路狂奔,被溅出的放射性废料弄瞎了眼睛。
然而,失去视力的马特得到了敏锐的听觉,久而久之练就了一双“蝙蝠眼”。
同时,愧疚的父亲也重返拳坛,战绩骄人。
他拒绝了老板打假比赛的要求,在儿子“眼前”赢得了最艰苦,也是最后一场胜利。
当小马特在拳击馆外静静等待时,父亲却遭老板指示的歹徒的袭击,横死街头。
从此马特誓言为无辜受害者复仇,与城市中的邪恶势力抗争。
白天,他是纽约的一名普通律师;夜幕降临后,他便化身“夜魔侠”,雷达般的感应和敏捷的身手帮助他追讨在法庭上无法摆平的恩怨,将法律无法惩罚的恶徒就地正法。
马特结识了身手不凡的美女伊莱莎.麦切丝(珍妮弗.加纳饰),坠入爱河。
伊莱莎的父亲遭到杀手袭击,凶器却是夜魔侠的盲杖。
伊莱莎也开始了复仇。
她刺中了夜魔侠,自己也被杀手袭击,临死前才知道父亲的死另有隐情。
真正的凶手是以希腊大使身份做幌子的黑社会老大菲斯克,而他也正是害死马特父亲的人……英雄的故事又总是这样暂告一个段落:复仇的冲动渐渐消去,随之而来的却是更强大的力量和不可替代的人格魅力。
他成为了城市的标志、正义的象征;有心爱的女人却由于种种原因不能终成眷属……然而坏人不会彻底玩完,女人也不会就此绝种,所以人们拉长了脖子眺望,也没看到英雄故事的尽头。
DD:《夜魔侠》的英文原名是DAREDEVIL,直译是“铤而走险的人”(这点上和《超胆侠》这个译本比较接近)。
和佐罗一样,夜魔侠行使正义之后也要留下一个姓名缩写:DD。
解析一下这个D,应可拾趣。
DARK(黑暗):黑夜给了他黑色的眼睛,他用他来主持光明。
夜魔侠是一个盲人,这首先促成了影片中许多出色的镜头。
小马特遭遇溶液袭击后,屏幕突然一片漆黑,并持续了数秒钟,当人以为片子出了毛病时镜头切换回来,使观众初涉失明的感觉;两人约会时,马特凭借雨点落在伊莱莎脸上的声音“看”到了她的容貌,情不自禁地感叹:“你真美!
”黑暗的仅是双眼,更是城市状态的写照。
整个纽约可以被描述成“地狱厨房”,其混乱和无望可见一斑。
DARE(胆量):马特曾说:“我什么都不怕。
”但我们敬佩他勇敢的同时,不禁要为他的精神状况表示担忧。
他的无畏导致行为上的极端化,一定程度上已经扭曲了正义的本来面目。
所以在他忏悔后,神父说了一句:“A man without fear is a man without hope(什么都不怕的人是不可救药的).”DEVIL(魔鬼):马特的父亲当拳手的时候得此绰号,它被夜魔侠沿用了。
值得注意的是,夜魔侠签名中的两个D是重叠在一起的,除了美观,仿佛也象征着两者的重叠,勇敢过头了就走向了邪恶。
夜魔侠可以当着孩子的面杀死了其犯罪的父亲,一边却下意识地低吟:“我不是坏人。
”他显然是忘记了当年“目睹”自己父亲被害的感受了——对于那个抽泣着说“别伤害我”的男孩来说,他显然就是一个恶魔了。
DEED(功绩):夜魔侠并没有什么惊世之举,连女朋友也没能救回来。
但他的功绩不应局限于救赎他人,还应包括救赎自我。
复仇!
西方文艺作品中许多都是以“复仇”为母题的。
有仇必定要先有罪。
正如剧中大反派菲斯克所说:“没有人是无辜的,没有人”,《夜魔侠》一片中似乎每个人都有瑕疵,而严重的复仇心态犹甚。
夜魔侠打击犯罪,理应是一个正面人物;但是他毕竟是为复仇而维护正义的,可以说动机本来就是不纯的。
面对这个肮脏堕落的世界,与罪为邻的马特不可避免地变得冲动、极端和情绪化。
在为光明而战的同时,黑暗也在逐渐吞噬他的灵魂。
他发誓“不择手段”严惩犯罪,做法也的确充满血腥和暴力。
马特知道这种复仇的危害和变态性,因此经常向神父忏悔。
但是不杜绝心中的仇恨罪孽就无法真正消除。
伊莱莎也是一个极端的复仇者。
她从一个可爱的女孩变成凶悍的打手,最终难逃厄运。
她的复仇注定是悲剧性的。
马特告诫她“Revenge won’t make pain go away(复仇无法减轻痛苦)”,并摘下眼镜,第二次在雨中注视着她。
但是她的影像逐渐黯淡下去,伊莱莎撑起伞,绝望地离开了。
撑伞的一瞬,这种复仇形式的自我封闭也形成了。
伊莱莎的死使夜魔侠彻底断明白了“冤冤相报”的道理。
所以最后,当他完全有机会杀死菲斯克的时候,夜魔侠选择了让法律而非暴力来制裁他,这让菲斯克不能理解也促不及防,心理防线彻底崩溃。
这不禁让我们回想到哈姆雷特试图杀死叔父的那一场,哈姆雷特原本有机会在叔父做祷告毫无防备的情况下下手,但是想到在祷告时死去可以升入天堂,便放弃了千载难逢的机会。
《夜魔侠》中也一样。
倘若菲斯克死于马特杖下,他便是个普通的牺牲品;而落入法网之后,他才是真正的罪犯。
不同的是,哈姆雷特至死没有解开复仇这个结,而马特做到了。
夜魔侠曾经试图以复仇来成就世界美好,得到的却是无限的痛苦;而当他洗净心中仇恨污迹后才成为真正的斗士,正所谓“有容乃大,无欲则刚”。
如马特最后概括的:“I set out to save the city, but I saved myself instead(我本打算拯救这个城市,而相反,我却拯救了自己).”东施?
商业电影固有一种侠客情结,从当年红极一时的佐罗、罗宾汉,到而后风靡全球的蝙蝠侠,再到最近风光无限的蜘蛛侠,不一而足。
可以说,在众多英雄之中,夜魔侠是比较不出名的。
《夜魔侠》作为一部商业片已经完成了使命,除了靠的改编著名漫画预约下的庞大观众群,更要归功于明星的加盟。
本.阿佛莱克不是“男花瓶”,但遮住了眼睛的他在影片中最吸引人的还是那六块突显的腹肌了;骨感美人加纳在打斗场面中也尽显性感身姿。
不可否认的是,《夜魔侠》在许多地方都和前辈相似:明显的个人英雄主义、保密的双重身份、穿插的爱情副线、永恒的复仇母题……但是说《夜魔侠》纯属东施效颦恐怕是武断了些的。
英雄主题电影本身都在变化发展之中。
佐罗、罗宾汉是“高大全”版本的;蝙蝠侠时期逐渐变得人性化(虽然他们科技含量更高),拥有不幸的童年和挥之不去的心理阴影;蜘蛛侠更是将原型定格在一个本应属于“弱者”的中学生身上……夜魔侠的塑造应该是独一无二的。
首先他是一个有心理问题的残疾英雄。
这种残疾使得他的复仇更加激烈和富有悲情色彩。
激烈在于,依赖听觉的夜魔侠必须拼命,因为他有一个致命的弱点:害怕噪音干扰。
他的对手就曾多次利用这一点(影片的漏斗之一就在于,这个阿基里斯的脚踵是容易把握且不可修复的,按常理来说对手应该很容易干掉夜魔侠)。
悲情在于女伴的最终死亡,这恐怕在同类影片中也绝无仅有。
当马特敏锐的耳朵无法再捕捉到伊莱莎的心跳时,我们甚至可以开始怀疑好莱坞是否会打破主角不死的原则。
另外独特的是,夜魔侠的双重身份是被除对手之外的人识破的。
影片中有一个城市传奇故事的作家通过麦切丝尸体上的盲杖得知了马特的秘密,而他也已经在电脑上揭露了这个事实。
不过,最终他按下了删除键,守住了这个秘密。
当他与马特会心一笑时,我们知道,故事还将续写。
这个细节的设置,第一次强调了英雄的群众基础。
人们并不总是在需要英雄的时候才发个信号,让他们随叫随到,不需要时胡乱猜忌,反目成仇。
因为夜魔侠已经深入人心,戏里,还有戏外——这至少也是影片成功的一个体现吧。
怎么去吐槽这部英雄电影。
除了开头被核辐射弄得改造神经后,没看出片子有一丁点的科幻色彩,蝙蝠侠好歹还有吊炸天的蝙蝠车呢,这夜魔侠就穿一皮衣,穿大街走小巷的跟小混混们打来打去,这完全是一部香港的武侠片嘛,后来看了一下百科,这动作指导果然是中国人。
作为一名超级英雄,蜘蛛侠这样的除了大坏蛋之外,小混混也就揍一顿;像超人、蝙蝠侠这种侠之大者的英雄,已经到了不杀生的地步了。
夜魔侠还停留在以暴制暴的程度,凶残程度不亚于任何一个坏蛋。
比如说,那个警长怎么你了,就这样去吓唬人家。
还有把小孩都吓坏了那一段,那就是你口口声声坚持的justice吗?
可能编剧想让这个英雄反思一下自己,但后面居然没用这个梗,不知道怎么想的。
如此幼稚的空谈的一个英雄,唉,真不知道怎么去吐槽了。
这便宜媳妇找的也太扯了,第二次见面就跟一瞎子上楼顶了,然后就亲上了。
不是说女孩要富养嘛,这妹子算顶富了吧,就养成这德性,那还是算了吧。
媳妇都被人玩死了,还在楼上摆pose,这不作死嘛。
还有你个反派,除了会射飞镖就啥也不会了,近战这不作死嘛,还一副很吊的样子,额头上设个靶子,这不等着让人射嘛。
哎呀,不吐槽这个大boss怎么被玩了,一点创意都没有,这么豪华的一个楼,一捅就漏水。
还有你个boss,刚上来一副金刚罩铁布衫的,一洒水破功了,你属猫的,有水就尿了。
还有你个男主,前边靶眼你怎么不手下留情啊,这个时候又不杀生了,切。
哦,还有一点,那个黑人那个案子到底怎么破的,什么情况没看懂啊,那个警长到底好人坏人?
本来想给两星,越说越来气,一星。
小本,你这当导演很牛,当演员失灵时不灵啊,这蝙蝠侠可千万别演砸了。
帅哥意外受伤却练就绝世武功,遇到多金美女一不小心成为杀父仇人,然后呢?
想办法报仇么……好雷同的剧本……像不像倚天屠龙?
居然还用了伊凡塞斯的歌做配乐………………太雷了。
这是我2003年刚看完本片时写的评论,欢迎大家跟帖讨论。
今天(2003\6\25)看了《Daredevil》(超胆侠)这部电影,突然有一些感想希望跟大家分享: 侠义,这个概念很多人认为是中国特有的东西,但我认为不是。
我们中国的确有我们自己独特的武侠文化,但是侠义是一种精神,对于全人类都应该是相通的。
英文中侠义是Emprise,定义就是通过可以称为壮举的一些冒险行动来执行正义(Justice)。
这与中国传统的侠义概念完全相符。
有的人可能说西方人的所谓侠义的冒险更多的是在于复仇和取得名利,但是,中国难道就没有这些吗?
这些应该属于人们对侠义的扭曲,在执行侠义的时候并不能仅仅靠仇恨或名利诱惑来作为动力。
很多人是因为仇恨而走上复仇的道路,这样并不叫做侠义,这只会带来更多的连锁杀戮。
而真正的侠义只是要借助暴力这种手段来为更多的人谋取基本的权利和幸福的基础。
应该说是尽量要点到为止,对于一般的犯罪最好是通过使其屈服后教育来解决,对于较大的犯罪应当配合官方和政府来完成,而只有当发生巨大的罪行并且政府因为种种因素对此无能为力甚至助纣为虐时,执行侠义的人才应该实行“以杀止杀,除恶务尽”的方法。
正义的衡量标准其实是有两个的,一是最基本的,不应当让任何人的利益受损;二则是更现实的,就是应当以多数人的利益作为标准。
侠义是一种理想主义化的东西,因为它的代价太大了,通常是你和你的所有朋友及亲人的生命为代价。
但是,并非没有人去执行它,仇恨通常可以作为起因,但如果把复仇来作为目的,那就不是真正的侠义。
侠义是需要用一生去完成的一项事业。
朋友,让我们来试试吧。
注:有兴趣的朋友可以参考地看一看《Daredevil》这部电影,以及一部小说《功夫》(台湾网络作家Giddens著 都市恐怖病系列)
若是当年“中二”一词便流行开来,那用来形容这版《夜魔侠》真是再熨帖不过
还专门找了多30分钟的导演剪辑版看的结果发现还不如上映版呢 两星给大本 太帅了(⊙o⊙)
编剧跟导演你真把人当白痴玩是么??!!!
除了音乐一无是处
虽然能力上相较很弱,感觉也有很多忽强忽弱的时候,但是细节和伏笔感觉很亮眼,烟,小人物的感情变化,反派的塑造很新颖,记者的线,神父的线都还不错,尤其配乐和片尾曲给五星,主角的悲情很不爽但是必要,距离的三观和背景更加现实一点感觉。
快餐式美国电影 竟发现男女主角均演过珍珠港
确实是有够烂的,要不是因为明年死侍3里有大本版夜魔侠我这辈子估计都不会看这烂片。剧情稀烂,毫无节奏,人物塑造更是逆天,打斗就更不用说了,纯纯搞笑。要不是因为有大本的颜值,这片20分钟就能关了。
这侠,对得起绿里奇迹的大汉加盟不
夜魔侠用实际行动告诉我们:即便是身有残疾的穷屌丝,只要心存正义和理想,也是可以成为超级英雄的
是不是觉得是个漫画改了就能火啊。
只有世界末日能将我的目光从本阿弗莱克的脸上移开。但是这部电影(如果我们能称之为电影的话)除了他美丽迷茫的双眼和性感的嘴唇外一无是处。
这是我人生中看过的第一部超英电影,还是上小学的时候,在街头的盗版录像厅租来的光碟看。现在来看确实不好看,但对我来说具有特殊意义。还有年轻时候的大本太帅了。
还是很早以前去电影院看的类,很喜欢男主借着雨水看到女主容貌的那一幕!
作为一部主演阵容还算豪华,并且同时有金并、靶眼和艾丽卡登场的超胆侠电影,却口碑票房双失利,那主要问题肯定就出在导演身上了。首先最离谱的就是本片的演员选角问题,讲述以敏捷著称的超胆侠却选择了身材很壮的本·阿弗莱克饰演,导致不仅白天的西服看起来很紧绷,夜晚那还原漫画造型的红色皮战衣穿起来更是如同SM紧身衣一样,导致观感就很差。其次最离谱的就是本片的剧情了,本身诸如公园尬武切磋、金并唐突杀保镖、艾丽卡沙包训练、后空翻躲玻璃等情节就容易令人眼前一黑,但最起码还甩锅给时代原因,结果人物成长却也没拍出来,前期杀人→前中期自责→中后期又试图杀靶眼→结尾又不杀金并了,根本毫无逻辑可言。不过本片对回声能力的呈现还是蛮到位的:声波视觉、聆听心跳测谎、雨水助于塑形等,都是剧版少有描写的元素,所以综合后5.9分。
机械版蜘蛛侠..屌丝靠变异..还要点科技..
虽然云集了阿本,珍妮弗加纳等大牌,也具有大片的潜质,但是毫无新意的老套剧情依然使这部电影根本看不到任何大片所拥有的气质。一样的漫画英雄,夜魔侠和蜘蛛侠以及蝙蝠侠,甚至是超人之间的差距太大了,虽然电影留了一个未完待续的结局,但是厄运以及票房的滑铁卢注定没有继续拍下去的前途
真不如克赛,同样是穿红色皮装,咋相差这么多呢。
逃不出这类片子的局限。
为毛那时候我觉得特别好看,尤其是里面的配乐
把漫画改电影能改成这样, 应该佩服的