半夜不要照镜子

《半夜不要照镜子》借助民间传说的镜鬼故事为基础，以半夜十二点对着镜子削苹果能见到鬼为缘起，讲述了一段惊心动魄的连环鬼杀案，多位俊男靓女依次被镜鬼杀害，凶手到底是谁？

国产惊悚没鬼怎么拍？

因为没有分级制度，片中出现怪力乱神会吓到小观众和不明真相的观众，所以国产片大部分是没鬼的，尤其是像《半夜不要照镜子》一类的惊悚作品，“鬼”成了禁忌。

牛朝阳导演懂得避开这个雷区，让一切的罪恶根源回到现实主题，其实这也是很多国产恐怖惊悚片选择的做法。

本片的时代背景是民国时期，那时一个万恶的旧社会，很多邪恶的事情都在那个时代发生，比如片中讲述的在军阀混战时期，五位青年男女来到阴森恐怖的巫镇，探寻传说中的“镜中鬼”，却一个个被神秘力量吸到镜子里，或惨死在镜子前，镜面上渗出汩汩鲜血。

仅剩的女生飞烟（李曼筠饰）按照传说中的方式，来到最诡异的古镜前，点起蜡烛，开始削苹果，镜子里的自己，冷冷地看着镜子外的她，意想不到的事情就此发生。

惊悚片基本上都要和凶杀案扯上关系，而凶杀案背后的目前则是为了名利和爱情，以极端的方式来达到个人目的，有得还甚至是为了多年前上一辈的夙愿。

《半夜不要照镜子》中显然凶手是为了个人私欲而屡下杀手，这个在影片进行到中段是就能够看得出来，问题就在于凶手是谁，并且她如何制造这些恐怖异常的杀人迷局。

这种悬疑的氛围从始至终都笼罩着影片。

本片的摄影对画面的整体风格控制严谨，电影从头到尾都是一种阴森的画面风格，给人山雨欲来风满楼的感觉，刚看几分钟的故事，就能预测到影片要开始出现杀人案件了，但却没想到是接二连三的。

凶手用半夜照镜子这种民间传说来蛊惑人心，希望借助鬼怪来掩饰自己的杀人动机，这其实已经进入到悬疑侦探的领域了，不过有区别的是，本片中运用了一些电脑特效，片中真的会出现镜鬼，让人惊骇不已。

《半夜不要照镜子》在引用民间传说这一点上显得很有创意，民间有很多类似的鬼怪传说，如果分别取材拍摄电影的话，相信还是很吸引人的，这远比让编剧们凭空杜撰些惊悚故事更易被接受。

商业电影就应该多元化，而且是要做到让观众意想不到，国产商业娱乐片目前仍然是在摸索学习阶段，前面的路还很长很长。

在牛朝阳的作品中，从来都是小处见精神，《大玩家》锁定周而复始的穿越，是对自我的一再否定和认知，也是社会现象经由角色的反馈；而上一部《床下有人》则将视角固定在床下，人物缩减到最少，以日常生活中最常见的事物随故事运行，营造诡异恐怖氛围；《半夜不要照镜子》则借由民间传说出发，再次将视角固定在日常生活中的物品，在最小处设定最大惊骇。

小时候总是听老人告诫：半夜不要照镜子，甚至还会将镜子对着床头当做禁忌，《半夜不要照镜子》溯源于此，而引申开来却带了几分新鲜感和刺激。

小成本的制约之下，影片依然将人物的设定控制在最小范围，如果说《床下有人》时四个主演就撑起全片，那么此次六个半演员绝对算是奢华阵容了。

但故事依然是契合表述主线的，对恐怖的设计也始终围绕着“镜子”这一主题物品。

影片开始也是借由一个传说的发生，此时场景不做转换，只用对话来营造氛围，也一点点为之后的故事做着铺垫，直到死亡降临，此时影片的表述重点还只是对恐怖氛围的渲染，等所有人物到齐之后，进而开始了一场阴谋的布置。

牛朝阳导演在介绍影片的时候说总局给了这个片子比较宽松的创作空间，这一点从片子一开始就看的出来——突如其来的杀戮。

这算是“镜鬼”的首次登场，对于“镜鬼”的塑造让影片在故事的布局上更开阔也，对于恐怖片而言，这一点难能可贵也不可多得，所以，有了“鬼”的恐怖片就像是被加持了神秘的咒语，可以更自由的制造出意想中的境况。

另一种尺度的自由来自于演员的牺牲，影片的拍摄期虽然是冬季，但时时晃动眼前的，却是激发无限热情的极致诱惑，雪白粉嫩的大腿和坦露的胸脯充满对恐怖的挑衅，当呼吸间的热气在冰冷中清晰可见时，压制的欲望已随着惊骇暗暗滋生。

对悬疑元素的极致运用也是牛朝阳导演有别以往的一次试探，影片从一开始就充满各种悬念：一是对“镜鬼”的审视，如果说“镜鬼”之前的杀人是真的“灵异事件”，那么之后的甄别则尤为重要，二是众人各自深藏的秘密，这一点从他们走进古宅就开始带着疑问的视角，为什么来？

为什么死？

谁是凶手？

当民间的传说被制造成为一桩杀人阴谋时，在古宅的楼上楼下院里院外也完成了对故事的一次小成本雕琢。

雕琢是成功的。

当天看片时，导演在离结局十五分钟的时候结束了影片的放映，十五分钟的时间却能深藏一个个无法阐释的谜底，导演是如何做到的，让我们拭目以待的好。

主要讲痴心歌女，垃圾大少，腹黑女二，腹黑男主，胆小懦弱但有钱的女主，从小喜欢女主的女春哥以及因为追罪犯而不能安享晚年的老警察。

最终结尾再次印证了信春哥得永生的至理名言。

女春哥自然不会死，相信春哥的女主也毫无意外的没死。

影片一开始挺香艳的，身材不错，再到后来都比较香艳的，我想，牛导一定潜了不少女的吧，哈哈，身材都不错啊，只是长得都算一般，当然，是和别的一线明星比。

一堆垃圾特效堆砌起来的影片，还有一堆无所谓的，毫无头绪的逻辑。

最惊悚的是结尾，看得我好蛋疼，女春哥终于得到了她的飞燕妹妹，也终于把一个正常的大好女青年掰弯了，哎，男性同胞又少了一个娇人的小妹妹来疼啊。

恩，我想，结尾才是最惊悚的，女同终于同了。

还有，最可怕的就是人心，可能是你的枕边人或是你的好朋友。

我是一个很胆小的人。

鬼片也看过不少。

但是这次是我頭一次看鬼片最後給笑岔 氣了。

女主角的齙牙真可愛。

无论从那个角度。

最出镜的还是她的牙齿。

还有非常可爱的一幕。

女鬼尽然是蓝色的，哈哈哈哈。。

其實女主角應該是最沒殺傷力螺旋腿站都站不直。

整部電影從頭到尾裝屍體的老太太(紅花會會長)。

本片結尾依舊采用中國式幽默。

兩個女同終於如願的在一起了。

好哈皮啊。

讓我們祝她們幸福吧！

一样的连几十秒的预告都看不下去一样的表演做作浮夸不同的是 可能因为有香港演员 所以剧组精心为他们找了配音...可是这情绪到位语速妥帖的声音配上僵硬的肢体呆楞的表情 ╮(╯▽╰)╭bgm一惊一乍的 女人们的尖叫也实属刺耳还有俩女的怎么长的就那么不招人待见呢黑猫又一次顶着菜刀眼挑大梁吗国产恐怖片zou是个喜剧啊

唾骂本片的评论够多了，笔者只想说说这戏里的演员们，当真是世间罕见的顶级阵容，人人都能分饰两角，不带重叠的。

不信你看，这一群俊男靓女，没事儿就喜欢一惊一乍，稍有点风吹草动立刻大呼小叫，像猫尾巴被凳子压了似的闹动静，但一旦真有人在眼前被杀，血溅三尺之际，反而一个个突然变作电池耗尽的公仔，面无表情，呆若木鸡，仿佛杀人之事与他无关，只想等这场戏完了赶紧进下一场。

这岂不是双重人格在一个角色身上的完美体现吗？

恩，说到双重人格，片中的老头老太更有叫人难以预料的秘密身份，构成全片最大的两个包袱，笔者很惭愧，这两位演技如此精深的老戏骨，我居然连名字都没有听过，以后再也不敢自称资深影迷了。

强烈建议牛朝阳导演下一部戏必须启用这原班人马，然后给每人安排两个不同角色，物超所值没的说。

一、整体评论：作为牛朝阳导演的第三部作品，《半夜不要照镜子》继续走悬疑惊悚的路线，并加强了推理、伪情色的元素（比上一部《床下有人》明显削减了爱情），以图做到更惊悚、更骇人、更情色，换句话说，更“三俗”。

萝卜青菜，各有所爱，本身国产惊悚片在这几年的发展变化里已经有了一些较为稳定的拥趸者，而牛朝阳是作为歌曲《两只蝴蝶》的创作者成名，如何更俗更迎合类型片观众是本片的显著特点。

所以，影片开场第一段“镜鬼杀人”的序幕便采取了低俗、香艳的方式，随后还穿插了穿内衣的女孩、香艳的床戏等。

因为上一部作品《床下有人》被一些类型片观众诟病不够惊悚、爱情戏过多，《半夜不要照镜子》自始至终安排了多场刺激的杀人场景，并各有不同的特点，如开场时的某香艳女郎在浴室的被“镜鬼”虐杀戏，高潮戏则是长达半个多小时的连环追杀，强化了紧张刺激感，很显然是针对于《床下有人》时观众的“不过瘾”的批评（不过可能对于普通观众来说这段高潮戏太长了，类似于当年的《十月围城》）。

影片适合于华语惊悚片（包括香港的）的类型片影迷。

二、分元素评价：1.声音：中小成本的惊悚片特别需要声音来衬托惊悚场面，这点上《半夜不要照镜子》可以作为一个参考，比如“镜鬼”杀人前的片刻的宁静，与被害者的瞬间的尖叫，形成了张力，也有所弥补了惊悚场面的不足。

2.画面：影片主要是以民国时代的荒凉小镇为背景，画面的基调较为灰暗，不过几场伪情色的场面都较注重于女性内衣的香艳，而形成了很鲜明的对比。

3.演员：影片主要是年轻演员，加上影片侧重于惊悚场面的营造，而演员的戏份也较为平均，整体上中规中矩。

4.编导：牛朝阳在之前的两部作品时就已经较注重于细节的铺垫与呼应（如《大玩家》中每一个“变身”都会不经意的做同样一个小动作），在本片也如此，而为什么这些人物一定要来到这个荒凉小镇，并在发生命案后还待在这里，编导也做到了自圆其说。

三、套路普罗普在研究俄国民间故事时曾高度的凝炼出了31种故事功能与7个人物角色（包括英雄、反角、派遣人、假英雄、公主等），而类型片之所以为类型片，一个重要原因便在于可以不断的在传统模式的基础上衍变，国产惊悚片虽然发展历程还不长，但也在借鉴欧美或香港、日韩同类型影片的过程中逐渐形成了自己的模式、套路……而《半夜不要照镜子》便是旅馆类惊悚片的代表。

现代式的旅馆相似于古代的客栈，而以写客栈戏闻名的胡金铨早已将这鱼龙混杂、敌我不清的环境给描写的惊心动魄。

而当代恐怖片也有不少以客栈/旅馆为背景的作品，包括这部《半夜不要照镜子》。

1.引子：镜鬼杀人的故事作用：作为影片的整体铺垫，为正式的故事埋下伏笔。

2.起：主要人物登场来到客栈作用：这一幕介绍了不同的出场人物，包括他们之间的身份、关系，因为不同人物是基于不同的理由来到客栈，如野妹是为了保护女主角飞烟才来到旅馆，而江桓又是另一个目的。

3.乘：发生了命案作用：故事的第一个重要转折点，因为是在几乎荒无人烟的旅馆附近发生的命案，说明着周围还存在着不明的事物或人物，人物们要追查命案的幕后真相。

4.转：命案继续发生，嫌疑人被洗清关系作用：随着调查的深入，一方面是命案的继续发生，另一方面则是原本最有嫌疑的人物又被排除了杀人的可能性，再加上细节的呈现而逐渐的接近于幕后故事。

5.合：真相浮现，坏人被绳之以法/死亡作用：追查到真凶，解释了案情发生的前前后后，神勇的公安干警也及时的出现，逮捕甚至是击毙罪犯。

也为了配合当下的审查制度。

——原文发表在2012年6月11日《南都娱乐周刊》。

《半夜不要照镜子》与中国式鬼片“困局”提前看牛朝阳自编自导的《半夜不要照镜子》，看到75分钟时，全片9个主要演员，已经死了6个，表面证据看来一切确实是“鬼”闹的，正当要揭示谜底之时，片方却有意停播，大片弄这种悬而未决式的看片会，没想到小成本惊悚片也玩这一套，而且还能真吊住人胃口：最后15分钟我猜破头据说也只猜中了一半，甚至参与本片的朋友说到观众必须看完最后一个不到一秒钟的画面，才会完整明白所有来龙去脉，还真想不到结局是怎么样的。

前年，第一部用现代营销手段包装的惊悚片《午夜出租车》杀入贺岁档，成功抢到1300万票房，产业意义上来说虽是一部具有里程碑意义的电影，但影片本身粗制滥造，以后绝大部分国产小成本惊悚电影纷纷效仿这种杀鸡取卵的运作方式，出现“午夜”系列、“荒村”系列、“惊魂”系列等，其中最引人注目的是去年的《孤岛惊魂》，将近9000万的票房成为年度现象级影片之一，牛朝阳前作三百万投资的《床下有人》，无明星阵容，豪取千六万票房，也赚了个盆满钵满，但也受到了不少的批评。

正因为这大批大批的惊悚片，或者说中国式鬼片粗制滥造，观众对此类型片也失去了信心，惊悚片的观众出现了大幅度的流失，造成了如今国产惊悚片接二连三牺牲的“悲剧”，也使得国产惊悚片口碑跌至谷底，中国大部分恐怖片，或者说惊悚片、鬼片，目前仍处于“拍了骂，骂了亏，亏了拍”恶性循环的“困局”。

一般中国式鬼片有四大明显特征，一无真鬼（中国电影审查标准的《电影管理条例》一文中有明确规定：中国式恐怖片“禁止宣扬迷信和邪教”，不得有“怪力乱神”）；二无故事（看到开头就猜得到结局，无悬念衬托如嚼鸡肋）；三无制作（音效、灯光、布景、化妆等粗制滥造，妄图以黑夜、昏暗灯光与时不时地尖叫吓唬人，有些鬼化妆我看了想冲上去打人）；四无演技（演员表情夸张与木讷并存，足矣看中国鬼片之假）。

当然，也有一些小成本惊悚片开始抓质量，但凤毛麟角，少之又少。

《半夜不要照镜子》明显比牛朝阳前作《床下有人》讲究很多，起码散发着商业恐怖片的气质。

片中的音效、灯光、布景的制作，进步不少，虽然与国外的恐怖片相比是“小巫见大巫”，但起码在努力营造阴森的恐怖效果，已经是同档次影片中较好的了；《半夜不要照镜子》的故事也不像常见中国式鬼片那么坑爹，看到开头甚至看到最后15分钟前还猜不到结局，悬念衬托有进步；至于演员，一帮帅哥美女并非我的菜，我更喜欢演员需凭借出色演技，带动观众如临其境，方可产生更身临其境的“吓果”；另外，本片的“鬼”化妆，搞的跟《阿凡达》里纳威族人一样蓝（也许是片场环境色影响），实在太跳戏了。

其实中国式鬼片要拍好很难的。

《半夜不要照镜子》试图在演员表现、故事悬念、制作水准等方面努力，并且在目前看到的75分钟不断出现鬼，尺度也是稀奇的大（莫非广电放宽了？

），算是对得起该片仅五百万的投资了。

切别说模仿欧美的血浆片，或者日本的心理恐怖片，或者林正英洪金宝等人融合功夫喜剧类型的鬼怪灵幻功夫片。

我们在各种条框限制下，要拍出一部既有自己特色，又是真正恐怖的片子，实在是不大可能，直接华语历史上拍的出的恐怖巨片，除了马徐维邦30年代的《夜半歌声》和后来鲍方导演的《画皮》之外，基本是空白。

中国式鬼片，希望以后真的有希望。

本来是想给一颗星的，鉴于这结局太让我出乎意料，而且又是相当欢乐，让我笑到无力，还是值三颗星的。

其实一开始看的时候我就知道，能在大陆上映，肯定不可能是鬼片，悬疑片是肯定的。

但还是怀着希望看下去是不是真的饿有鬼。

果然都躲不过广电总局的审查，果真是个让人无力吐槽的悬疑片。

记得去年的《床下有人》，《紫宅》，《孤岛惊魂》看到大概三分之二吧，就已经连惊悚片/悬疑片都不是了。

一次比一次让人失望。

如今看鬼片都是：1.“你先走”，“我下去看看，你们留在这里”，“你在这里别离开”..........结果肯定要出事，说别离开的肯定会离开...这尼玛剧情太好猜了，《半夜不要照镜子》无时无刻不体现这一点，丝毫没有新意。

2.这部片在大陆上映么？

上映！

——那很好，不会有鬼的。

广电总局不允许宣传鬼啊，神啊，你看《轩辕剑》被封杀就知道。

3.话不要说太多，说太多的2货都没啥好结局。

这也体现地很透彻。

所以一开始我们就猜测这五个人谁是Boss，谁先死，谁最后留下。

虽然终极Boss没有猜出来，但是大体上尼玛猜得还是很准的。

还有结局好欢乐啊。

另外还有有几点想吐槽的。

1.女主角看到相片说，“好美啊”，这让我又惊恐又笑地停不下。

这是怎么看出来好美的。

2.终极Boss那么厉害为毛最后一个主角这都干不掉。

3.为毛男主角每次说话都要用哪种腔调，这尼玛显得好傻逼啊。

影片的故事灵感来自于一个广泛流传于我国民间的惊悚传说：“在半夜十二点，一个人坐在镜子前点两只蜡烛，对着镜子削苹果，皮不要断，就可以在镜子中见到传说中的镜鬼。

”导演牛朝阳，依旧延续着他《床下有人》时的严谨和低调。

说他严谨，表现在影片从策划、编剧以及到整个故事结构的设置，从里到外，从头到尾，皆堪称严密、完整。

虽说此番新作《半夜不要照镜子》中的故事与人物的特点并不比前作《床下有人》那样丰富和鲜明，但整体给人的感觉却丝毫没有生拉硬套之感。

从影片伊始的“民国基调”，到剧情发展中的“时代背景”的渐渐被模糊，已然做到了令观者自然而然地被情节中那一面面大大小小、昏昏暗暗的“镜子们”召唤其中的地步。

尤其是，牛导与御用摄影赵昱清的再度完美合作，使得影片延续了《床下有人》时那股别致与新鲜之样貌。

令主人公在多种几何构图中展现出无比的恐惧与杀戮的可怕，并全力送达给每个观众。

说他低调，全因牛朝阳始终自称是中国电影产业大发展下的一小分子，只想将自己的小故事拍得尽量完满，给观众看一部真正的电影而已。

但实际上，看过《半夜不要照镜子》之后的人定能体会到，牛导已然不再低调。

《床下有人》时的瞻前顾后和小心翼翼，已然少了许多。

《半夜不要照镜子》里，牛导的惊悚火力大开，声、光、电、烟雾置景以及现代电影中必不可少的电脑特效，得以全面普及和升级。

在整个90分钟的观影时间里，观者的眼、脑、神经绝无放松一刻，膀胱更是要有充足准备，因为毫无尿点可言，还好片长适当。

不过，虽说影片里不乏慑人的杀戮场面，但相较于欧美西方以及亚洲恐怖新军泰国片里的那些赤裸裸的全景展现，以及不适特写。

该片还是很好地保持了东方恐怖惊悚的特点，将恐惧多藏到画外，让观众自己去体会和寻找。

而影片结尾十几分钟的谜团破解，则更加提升了前70余分钟不断营造的惊悚杀戮谜局的感染力，加之其间的导演多重手法的适当烘托，最后的“欲盖弥彰”反而能起到更加耐人寻味，“蔓延绝望”的效果。

所以说，胆小者慎视，胆小者勿视！

而影片始终散发出的关于情感的传达，也为其增色不少。

因为，恐惧源于生物自我保护的本能。

人类鲜有情感能胜过强大的恐惧感，除了一种更为复杂神秘的情感——爱。

《半夜不要照镜子》也最终诠释了，爱可以使人“趋害避利”，为保心头之爱，凡人也定能够战胜自身的恐惧。