十二公民

影史经典大多体现几个价值/意义：作为里程碑的历史价值，作为艺术作品的美学价值，作为意识形态载体的现实价值。

金无足赤，一部作品即使没有显露出三者，或者三个价值无法具有相当高度，也能因某一价值突出而成为经典。

1957年的《十二怒汉》并非依靠情节取胜，它的经典更多源于其现实意义——陪审团制度的理念普及，以及个体如何抛开在外部环境潜移默化影响下持有的惯有偏见，从而实现理性对待问题、宽容对待他者。

与第一个现实意义相比，第二个现实意义是超越时空限制的，即使不触及法律，它依然是所有个体都无法避免的问题，这也是《十二怒汉》不断被改编的重要动因。

（这不是影评，这不是影评，这不是影评。

）十二怒汉，美国，1957，五星1.开始至少十分钟都是索然无味的，以致让人没有看下去的欲望。

然而这一点在所有版本中都保留了下来，因为所有的讨论一开始都是低效的，甚至参与者都还没有弄清状况。

2.至少30分钟所有人才开始真正进入状态，接近影片结束也就是模拟案发现场那一段才进入高潮。

这是十二怒汉所有版本的基本结构。

3.这样的时间安排体现的只有一点，便是对生杀予夺权力的谨慎性和法律的严肃性。

重现案件使一个个疑点开始明朗起来，这是因为只有当所有人都真正设身处地地想问题，才能接近真相。

说到底，真相谁也不可能知道，只能去逼近，只要有一个疑点，就不能轻易做出结论。

4.每个人都是有私心的，然而正是有私心的人才会有代入感、才能设身处地地为案件当事人着想。

十二个私心促成的是一个公正的、人性化的结果。

5.在封闭的空间里十二人必须齐心协力达成共识，不能有一个人意见不一致，这在其他情境中几乎是不可能实现的，也许这正是陪审团制度的奥义。

既能成为制度，则必然要有一套行之有效的规则。

6.美版搅局者同时也是意见领袖，还有一个一直很愤怒、油盐不进胡搅蛮缠的家伙，和一位老者目光矍铄、言语睿智，其他人物尤其是十二号性格并不鲜明。

十二个温柔的日本人，日本，1991，四星1.日版做了很多有趣的改动，首先就是陪审员们从愤怒改为温柔，温柔得被质疑几句就流鼻血、听见别人争议分贝大了点就感到窒息，这是因为日本人追求团结、害怕争议，习惯压抑自己。

每个版本一开始都会有对讨论不上心的人，然而既然参加了陪审团就该行使发言权利、负起陪审员的责任。

2.和其他版本不同，由于温柔，大家最初是投票无罪，除了一个搅局者试图引导大家投有罪。

虽然最后讨论结果还是无罪，但这和没有经过讨论的、只凭感觉判定的无罪是不同的。

3.日版和俄版都出现了这样一幕，大家试图寻求一个折衷的更人道的处决方式。

在博弈中大家有时会通过妥协退让来达成共识，但不一定就是最好的结果。

4.由于职业、地域等屁股决定立场导致的冲突不明显，这是温柔的日版丢失的最可惜之处。

5.关键证物从凶器变成了披萨，谁让广告赞助商都是卖吃的呢……6.史上最神烦搅局者只有前半场充当了意见领袖，后面被证实只是一个被愤怒与偏见裹挟了理性的人。

真正的意见领袖在前半场几乎是游离于讨论之外的。

这种安排很有意思，可是只有坚持看到后面才能感受到……7.人心叵测，善良的日本人伪装在他们温柔的面具之下，看似仁慈也可能残忍，看似玩世不恭也可能严肃认真。

十二怒汉：大审判，俄罗斯，2007，五星1.搅局者是所有版本中最柔弱的一个，并且明确表明他投不同票纯粹是因为觉得需要有不同意见存在，希望大家至少讨论一下案件再做结论。

2.屁股决定立场的特点十分明显，每个人讨论着讨论着就讲起了自己的故事。

虽然没有名字，但每个人都有明确的职业、背景，人物性格十分鲜明，演员、医生两个角色给人印象深刻。

3.审判地点由封闭的房间改到了学校的体育馆，既为讨论教育问题提供了绝佳道具，又促成了高潮再现案发现场那一段精彩绝伦的好戏。

4.天气由炎热的暴雨天改为严寒的风雪天，愤怒之外多了俄罗斯严峻的社会背景。

十二公民，中国，2015，四星1.十二公民可翻译为《十二个不知陪审团制度和无罪推定为何物的中国人》。

1957年美国把陪审团制度搬上荧幕造就了一部经典电影，而十二公民的那位老爷子却在1957年因言得祸。

因此中国版的搅局者是一位懂法的检察官，算是不得已的败笔，公民是需要教育的啊。

2.审判地点仍然是在学校体育馆！

而且不是中学，而是一所法律大学。

家长们是为了孩子补考及格才来充数，所以他们更有动机尽快结束讨论得出结论，而对吹毛求疵的异类感到不解。

如果孩子们扮演的律师和法官都错判了，陪审团也不问所以，这个国家的未来还有希望吗？

“吃饱了撑的，把孩子送来这里读书！

”这句气话振聋发聩。

3.中国版和57版剧情最接近。

有人提醒眼镜这一点也是57版已有的，那这样的话中国版的照抄就一点都不聪明了……57年的眼镜或许能给鼻翼造成个坑，现在戴眼镜的人这么多，可是有见过谁鼻翼有坑的吗？

4.互联网时代的舆论审判是中国版提出的一个好问题，就连凶器一拿出来我也马上想到淘宝同款，结果还真是，六十六包邮…5.一派和谐表面下的日本人是压抑的，一派和谐表面下的中国人是充满暴戾之气的。

6.语言很重要，英语翻译丢失了很多味道。

就像日版也无处不在玩文字游戏，听不懂就无法感同身受了。

《十二怒汉》的中国版？

听上去有些玄乎？

为什么呢？

因该片在故事形式上是反映了西方法律体制以及陪审团制度，这一点在东方我国就行不通，但故事形式如此，但《十二怒汉》的核心价值却在于电影极具张力的戏剧结构和对单一场景间群戏的殿堂级掌控，以及电影内部反映的对生命尊重的人性化思考和法权的肯定，有着与伦比的精彩与持久永恒的魅力，从这一点考虑，这部《十二公民》倒是值得一说。

《十二怒汉》这个名字可以算是电影史上鼎鼎大名的，这个故事被翻拍过多个版本，其中最有名的当属1957年西德尼·吕美特导演、亨利·方达主演的同名作品，被认为是至今无法超越的“最伟大的、法庭片、辩证推理片。

”其实该片并不是最早的，电影的故事取材于1954年电视剧《第一工作室：十二怒汉》的第七集，编剧雷金纳德·罗斯根据自己亲身经历的一次真实案件所改编。

然后1991年日本也拍过一版叫做《12个温柔的日本人》，三谷幸喜的作品，改动相当大。

1997年奥斯卡金像奖导演威廉·弗莱德金重拍了同名作品，完全致敬老版。

新世纪后俄罗斯版，那部著名的《十二怒汉：大审判》认为是迄今为止对于经典版的最为精彩的翻拍，算上如今这部《十二公民》，这个故事一共被拍过6次。

首先照搬是可以的，作为一部有有购买版权的作品，怎么拍的都可以，就像97年那版《十二怒汉》就是照搬原版，99年格斯·范桑特的《惊魂记1999》完全致敬希区柯克那版，连镜头都一模一样，也是一种方式。

但并不是说照搬原版就一定是好的，因为里面有个南橘北枳的道理。

《十二怒汉》是展现的西方法律制度，放在国内就行不通，至少这个陪审团制度就有些够呛。

因此《十二公民》设定为一次模拟，一群学生家长组成的团队，模拟西方陪审团制度，因此案件是真实的，这次“陪审团”是虚构的。

不过这样问题就来了，《十二怒汉》最后的辩论真的决定了一个人的生死，改变了一个人的命运，整个故事代表了法律的权威，对生命的尊重，力道很足，让电影殿堂级的陪审团争论有足够的落点。

但《十二公民》就无法做到这一点，因为“陪审团”是模拟，没有实施性，结果只能代表真相，不能代表真的就让一个人洗脱罪名。

因此结尾只是出现了一则新闻，说被误判的人真的洗脱罪名，让这个虚构的“陪审团”有着相应的说服力，但着力点却无法做到原版那样。

当然这也是不得已而为之，但这个改编版之所以这样做，实际上是放弃了原版的那种威严属性，转而挖掘了另一层面的闪光点，这就是《十二公民》的长处所在。

本片其实更像俄罗斯版的《十二怒汉：大审判》，一个空旷废弃的体育馆内的博弈，同时兼顾了大量本土特点，比如后者的车臣问题，而《十二公民》则瞄向了我国比较常见的流言以及立场问题。

从该片的设定上，能看出起码有两方面意思，其一为“人言可畏”，这句话是阮玲玉的遗言，人言可畏也，漫天的假报道，真相却是被假相所覆盖，很有中国特色。

电影里弑父的角色被设定为一个富二代，中国的富二代是一个比较蛋疼的层面，就是因为负面新闻太多，富二代杀死父亲，很容易让人想起了之前沸沸扬扬的网络事件，比如药家鑫、李天一、李刚的儿子等等，他们共同的名字就是富二代，一旦涉及到这个阶层，很容易就上了头条，只要带上这个标签，普天下的所有富二代都成了一棒子打死的对象，全是坑爹货。

因此片中背景设定富二代弑父这个起因也是“合乎情理”。

这里就再次涉及到第二层面的问题，中国有句成语叫做“三人成虎”，实际上是在讽刺那些人云亦云之士，但如今这种现象何尝不是？

记得几年前有一则新闻，一位中国女学生在肯德基穿了一身“和服”，被群众视为卖国贼，遭到围堵，最后令女学生脱了衣服离开。

其实真实事件是女学生穿的是汉服，只是被少数几个群众误认为是和服而已，但更多参与围堵的群众就真的成了“不明真相的围观群众”，相信真相他们都没看见，甚至连女学生在哪都不知道，只是跟风而已。

这就是如今的现象，部分群众只有立场没有观点，看到网上一条负面新闻，就立刻群情激奋要求将罪犯绳之以法，但真相又有几个人了解呢，也许这条消息是假的呢？

《十二公民》就是以此展开，电影的背景设定很重要，12位成员并不是真正的陪审员，他们代表的是各阶层老百姓，同时还从这个现象捎带的侧重了地域歧视、中国家庭教育方式等等周边问题，都是由大环境而引申出来、主要矛盾冲突点没有变化，但将重心转移到其他层面而转移了南橘北枳的问题，8号陪审员正是在这种环境下顶住压力将事实的真相揭开，片中一直在贯彻一个思想，也就是出镜率最高的那句台词“万一他是无罪的呢？

”因此而言，从电影的大背景出发，结尾转移到了亲情和教育的层面，1号陪审员一直在说，他们的一句话，可能决定一个20岁孩子的生死。

而这一个小时的辩论也许无法决定真实案件的走向，但却会让更多人看清事实的真相，这就是《十二公民》的主要精华。

本片由话剧导演出身的徐昂执导，全部北京人艺的演员出演，宋提刑（何冰）、韩童生、钱波这些老戏骨的表现真是太精彩了，但这里不再多说演技的问题，因为要分析12位角色的表演和定位，恐怕还要再出一篇帖子。

只是强调看本片的这些演员表演就是一种享受，这是真实感受。

而《十二公民》的电影本身，由于原版的设定，出现了一些力道不足的南橘北枳问题，但本片成功的地方在于将重心转移到其他层面，非常符合本土特色，这就是电影优势所在，还是一部很好看的作品，入选年度十大应该没有问题。

1957年，米高梅公司的黑白电影《12 Angry Men》上映，当年获得柏林国际电影节金熊奖。

半个世纪过去，此片被多国多次翻拍，是IMDb Top10电影中拍摄时间最早的一部，被誉为影史上最伟大的法庭电影，也是你国各大法学院校的课堂上推荐给大一新生必看的电影之一。

…………2003年，湖北人孙志刚大学毕业后到广州求职，因未办理暂住证被广州市政府执法机关以三无人员的理由收容，期间被收容所员工殴打至身亡。

孙志刚事件当年因少数媒体报道引起全国广泛关注。

03年5月，三位法学博士向全国人大常委会递交公民建议书，请求对《城市流浪乞讨人员收容遣送办法》中限制公民人身自由的规定进行违宪审查。

同月，五位著名法学家上书全国人大常委会。

2003年6月20日，国务院公布《城市生活无着的流浪乞讨人员救助管理办法》。

40天后，饱受争议却实施20年之久的《城市流浪乞讨人员收容遣送办法》被废止。

与此同时，在中国法学界也掀起新一轮关于司法改革的讨论狂潮，彼时颇有万象更新之势，学者与学生群情激昂，对原有司法体制的质疑和改造声此起彼伏。

期间亦有学者就司法改革的路径之争展开激辩，司法独立精英化和司法民主化孰优孰劣一时成为热点，有政法大学教授主张引入并强化人民陪审制，以制约法官权力，预防司法腐败。

也是2003年的秋天，我进入法学院开始学习，那一年，中国法律人对前途充满了希望。

…………1995年4月27日，21岁的河北人聂树斌被执行枪决。

2005年，聂案疑似真凶王书金被捕，指认聂案为自己所为，自此展开各级法院间的拉扯战。

2014年12月，最高人民法院指令山东省高级人民法院复查聂树斌强奸杀人案。

2015年3月，聂案代理律师发现聂案一二审卷宗中涉嫌多处造假，并曾有工作组向王施压……1996年6月10日，在案件证据不足有多处疑点的情况下，内蒙古小伙子呼格吉勒图仍被以强奸罪、故意杀人罪判处死刑立即执行，在当日遭枪决，至此该案被以“严打”期间“从重从快”的原则迅速结案。

办理案件的四名警察荣立二等功，并被媒体誉为“神探”。

呼格吉勒图所作的有罪供述疑似与存在刑讯逼供相关。

2005年，真凶落网。

2014年11月，内蒙古自治区高级人民法院启动再审程序。

12月15日，判决呼格吉勒图无罪。

2009年5月16日，沈阳小贩夏俊峰在被城管带回办公室后将两名城管刺死，自称此前遭到城管殴打。

该案引起海内外广泛关注，律师先后从正当防卫、非法拘禁和一二审中的重大程序瑕疵角度提起辩护，希望在最高法死刑复核阶段为夏争取一线生机。

期间正义网民爱国少女亦纷纷加入讨论大军，形成挺夏和反夏两大阵营，公民审判浩浩荡荡，吐沫横飞。

最终，2013年9月25日，夏被执行死刑。

而在此前的多个轰动全国的案件中，如刘涌案，药家鑫案，“民意”都曾主动或被动地参与其中，当法院需要它们时。

…………2014年，最高人民法院院长周强作了《在人民法院系统深入开展党的群众路线教育实践活动》的重要讲话。

并在当年参加政协会议期间表示：“……但是这种人（夏俊峰）不杀就非常危险，就好像两个人关起门来吵了一架，你把人杀掉了，如果这样也是正当防卫，这个社会就会天下大乱。

”周强上任伊始，因法学科班出身被寄予厚望。

他的前任院长王胜俊曾被法学界戏称为“中国首席大法盲”，其在任期间提出了“三个至上”的重要思想，摆在首位的就是党的事业至上。

王胜俊指出，只有始终坚持“三个至上”，人民法院工作才能沿着正确的政治方向不断前进；只有始终坚持“三个至上”，人民法院才能战胜前进道路上的一切困难；只有始终坚持“三个至上”，中国特色的社会主义人民法院事业才能兴旺发达。

…………在每一个希望枪口抬高一寸底线上升一分就可以拯救生命的国度，有一些基本的东西应当具备。

始自大不列颠英格兰的现代陪审团制度，是英美法系的重要标志之一。

然而在其之外，诸如司法独立、分权、新闻自由、信息公开等等体系化的制度保障，才是公民陪审可以有效运行的前提。

而在英美法系之外，在大陆法系，在许多现代文明国家，也有着未采用陪审制的其他通往正义的司法途径，所以，在《12 Angry Men》的某位陪审员说出这段话时，他绝不仅仅在说着陪审制度本身，还有程序正义、无罪推定、米兰达规则等等这些构成一国公民得以尽可能安全地与公权力打交道的基石——“我们会来这里，不是来吵架的。

我们肩负着重责大任。

我一直觉得这就是民主社会的优点。

我们收到信，被通知要来这里，决定一个跟我们素昧平生的人到底有没有罪，不论做出什么样的判决，我们都拿不到好处，也没有损失，那就是我们的国家能这么强大的原因。

”那就是为什么，God应该bless那个America。

…………你无法期望一部电影可以达成理想中的阶层和解与理性萌芽，正如你无法期望现实里的大多数检察官哪怕像片中似的可以有一丁点逆流的勇气去坚持合理怀疑、去追寻真相。

你无法期望常识和不愚蠢可以占据主流，正如你无法期望这国家如学者所言引入了陪审制度就可以挽回司法名声实现公义。

因为，早在陪审员围桌而坐以前，早在法官从法学院毕业以前，早在警察点亮审讯室的灯以前，一切就已经注定了。

在一潭死水里，不被淹死，是最大的恩赐。

…………p.s. 电影还行，何冰和韩童生不错。

话剧导演的处女作，虽然后半段的节奏镜头表演都有些失控，但在大环境下，能有这样的片子，总是好的。

聊胜于无。

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面对着一件“子弑父”的悲剧，站在英美法系的陪审团体制中，从每一位典型人物的语言、表情、姿态中，都淋漓尽致地展现着不同个体间独特的魅力，不同的成长经历、生活经历、工作经历，无一不在左右着人们看问题的方式和角度。

2#先生，爱笑，第一个发言就在（根本听不下来地）笑，以为就是简简单单的一位弥勒佛，随着剧情发展，发现了隐藏在背后的东西——是一位仁心宅厚的普通市民，也是一位对数字敏感、对细节捕捉到位的技术工作者。

3#先生，片中极具张力和爆发力的角色，从深深浸淫在中国传统儒教精神——三纲五常——的家庭中走出的一位父亲，热切地爱自己的孩子，希望他们都能成长为上古先贤所倡导的“正统思想”下的人。

但自己的孩子一心痴迷摇滚而离家出走，案例中得富二代弑杀自己的生父——在一个道德约束强于法律约束的国家，如此大逆不道、有违纲常的事情，还有谈的必要吗？

——这一切都与自己内心的精神世界发生着极大地碰撞，让这位父亲无法理解，进而不断陷入对自己的信念和生活现实的鸿沟之中。

4#先生，一位有钱的地产商，精致的西服、眼镜和细心打理过的发型、胡须，还有那根翘在嘴边的烟斗，为自己营造着中国新贵族的气质。

他相信符合逻辑的证据，而不是感觉、直觉，说服他就需要将摆在眼前的“事实”一一打破，缺一不可，所以他是坚持到最后的三人之一。

这些都体现出商人的严谨以及风险控制的本能。

5#先生，剧中的小人物之一，曾含冤入狱，虽然惜字如金，但他的身世、他的经历，都沉重地敲打着十二公民的内心，赤裸裸地反映着不公和阴暗，控诉着法律体系的不完善，批判着世俗眼光的冷漠。

他用自己最鲜活的例子，告诉大家：我们千万分之一的错误，可能铸就的就是一个（年轻）人的百分之百！

6#先生，急诊科医生，话不多，印象不深，待复看后，再行考量。

7#先生，剧中的小人物之二，在学校里经营小卖部，店铺生意长期受到学校某老师“关照”，而得以维系。

但是，这一切是有代价的，需要不断地根据某老师的要求，进行“配合”。

而在某老师看来，我已经给予了7#先生极大的宽容（允许他在校内开店），那你还好意思跟我谈其他条件，配合是天经地义的。

于是，7#先生就像一只蚂蚁，死活不由自己定夺。

这样的人生，法律是否公平正义，已远远高于他的追求——自己姑且食不果腹，还跟我谈什么上层建筑？

8#先生，检察官，伟大的先驱者，理性的怀疑却又不失坚持真理的勇气和激情，引领着徘徊不前的人们，不断探索前方的黑暗。

面对思想的禁锢、现实的阻拦、道德的约束，提倡对每一个个体生命的尊重，用合理的推断打开每一位“有罪论”者的心扉，用一颗大爱的心融化了他们的心！

9#先生，从上世纪五十年代走来的一位老者，经历过建国以来的艰难坎坷：曾经，在批斗会上，同志的一句鼓励，给了他活下去的力量。

如今，他选择勇敢的投出第二张“无罪”票，于是，给了这位年轻人一次可以拥抱真相的机会，也给了十二公民冷静、理智审视生命的机会。

10#先生，典型的三六九等论者（呵呵，才疏学浅，没找到合适的术语形容），对省市地区区分、社会等级划分异常敏感，言语中始终透着对某省人的不满，也透着对自己身份的优越感，所以恐惧自己的孩子有一天高考落榜而成为民工。

显然，他是既有体制的受益者，却在内心深深忧虑着不能紧紧抱住大腿、被淘汰被排除。

11#先生，剧中小人物之三，学校保安，主旋律人民，工作卑微却仍勤勤恳恳，艰苦朴素、任劳任怨。

12#先生，剧中小人物之四，保险销售员，不问世事，只求业绩，从他变换莫测的在“有罪、无罪”间的徘徊，能够看出他的良知没有泯灭，但是从未有过关于罪与罚、法律与道德、人与社会的思考，他在聆听他人的论述，试图寻找自己的方向，也许短短的一百分钟不足以唤起他的公民意识，但是这毕竟是一个开始……写在最后的话：也许，我们都能在其中找到自己的影子以上认识均基于未观赏美原版《十二怒汉》，仅仅是自己看过一遍之后的所感所想，难免有偏颇、遗漏之处，请批评指正

片子看了有段时间，因为怀着对话剧界这些国宝级老演员完美演绎与剧本内涵敬意，前前后后思考很多天之后才码了这篇文字，感觉是上半年看得最赞的电影。

《十二公民》改编自美剧《十二怒汉》，看似致敬，说的却完全是中国老百姓自己的故事，众所周知，中国司法体系与西方完全不同，没有陪审团制度，对疑罪从无的原则的推行与贯彻也非常的不彻底。

我承认我一开始片场的时候还带着怀疑的态度，总觉得一个虚拟法庭在中国无法达到很好的表达。

然而看后却发现的探讨的角度与其说是陪审团制度不如说是对这十一个来自社会各个阶层的中国人的一次疑罪从无原则、以及公民司法意识的科普；而从实质上说就是借了一个西方陪审的壳，表达的还是对中国社会现象某一个层面的思考：公民是谁？

十二公民：不是十二个人、也不是十二老百姓。

而是十二个公民。

公民指具有某一国国籍，并根据该国法律规定享有权利和承担义务的人。

公民意识与臣民意识等相对，指一个国家的民众对社会和国家治理的参与意识。

8号陪审员的一个异议引来一群人的围攻，一句“你是不是挑事儿”道出了中国老百姓的从骨子里的从众心理与公民意识淡薄。

有评论谓之中国版的人物怎么看上去如此猥琐？

稍有不对就是一群人打嘴仗的闹市，整个过程显得杂乱而无序，哄哄的完全不是该有的讨论模式。

然何冰的一个采访回答很是精准：“你不觉得我们的谈话就是这样的吗？

我一开始有过微博微信，但后来我自己又把它删掉了。

你发现没，现在中国人不在一起不太好好说话，就一个问题很难心平气和的谈20句以上，很快就变成人身攻击了，脏话连篇。

所以这个电影在中国是很有意义的，就有话好好说。

”那么问题来了，为什么不能有话好好说？

公民意识的淡薄是其一，深层次的是中国人的“话语权”曾经在一段时间内缺失过，而这种缺失造成的现象是当“话语权”再次抛给你的时候你不会说话了，也不懂得如何尊重和倾听别人的说话。

片子中的人物来自于社会各个阶层，有的长期被漠视；有的一直被偏见和仇视；有的一味和稀泥失去了原则底线。

一张桌子十二个中国人，展现的确是中国社会的众生相。

可以说本片产生源于一种根深蒂固的偏见。

一开场案件背景是“富二代杀亲身父亲”除了8号所有人都认为被告人有罪。

而除了这个案件本身的两个证人的证词以外更重要的是因为目前中国社会固有的一种思维偏见。

说起富二代，人们会不自觉的贴上“不负责任”、“寻衅滋事”、“跋扈”、“不学无术”等标签。

在这一固有的思维模式下正如8号陪审员吐槽的一样，连虚拟法庭上的被告人律师都已经在心里认定了自己的当事人是有罪的。

那么谁还来还原一个事实真相？

在影片中对其它社会偏见也通过各个层面呈现出来:比如人们普遍的仇富心理；比如4号房地产商控诉人们一看见年轻女孩从豪车上下来就认定人家傍大款，以及否定优秀青年女性追求幸福的权利；再比如10号陪审团的那个假设“在一辆公共汽车上，全车都是教授、大学生，只有一个人是外地的打工者，发生了偷窃事件，很多人会毫不怀疑地认为小偷是那个没文化的外地人。

”我不由想起，此前吴镇宇儿子费曼受伤事件闹得轰轰烈烈，网友们先是组团喷陆毅、后又围攻曹格，在完全没弄钱事实真相的情况下以各种猜测与道德捆绑表明立场，发泄与暴力充斥。

不禁想问我们对于人最起码的尊重在哪里？

作为一个普通公民明辨是非，不人云亦云的底线又在哪里？

如果中国司法真的有一天引入了陪审团制度。

请问这样的社会环境与公民素质意识我们拿什么去维持一个客观公正的司法秩序？

如何承担起对一个生命的生杀大权？

借用《十二公民》中的一句台词就是：如果陪审团都交到这样的人手里，那才叫真正的不靠谱。

偏见是一种无形的暴力，而若是有一天这种暴力成为一个常态将道德捆绑，甚至操控了司法审判，那么一言杀人就真的成为可能。

公民在获得权利的同时也要清楚的意识到自己需要履行的义务，不要让暴力成为一种常态，学会尊重、学会倾听，警言慎行从自己做起。

请不要让陆刚这样的人感到孤独陆刚在放弃投票背对桌子时那个深沉的表情我至今难忘，小时候看《柯南》记住了一句名言：真相永远只有一个。

面对法律、面对生命本应该是所有人保有的态度，却让8号陪审员的背影那么孤独？

而更为讽刺的是，这个看似“无聊”的执着与固执的人真实身份是一个检察官。

“你一旦决定他有罪，他在你心里就死了。

”中国社会对于无罪推定原则是很淡薄的，这只是一次模拟一场游戏有什么关系？

这好像已经成为了社会大众的一个常态，而追寻真相的较真然而成为了“刺头”。

检察官=刺头，还不够讽刺吗？

有些人对陪审团制度中8号的检察官身份吐槽，而我却把这当作是一次中国司法与平民老百姓的变相对话：这关乎人命的事儿难道都是法官、检察官、警察的责任吗？

本片其实间接描述了一个社会现象，那就是除了8号这样从事法律工作职业人以外，没有多少人会有那个法律知识和对真相求真的勇气敢于对其他11个人提出质疑。

那么，另一个问题出现了如果这其中某一个或者某一些司法人员也和大众一样选择沉默呢？

如果你关注过一点点社会信息就会发现，近年来很多旧案被重审。

而呼格吉勒图冤杀案，张辉、张高平叔侄奸杀冤案等案件的重审，平反。

从某种意义上说正是一次司法界的自我审视与变革。

中国司法体系构建由三方面组成：警察局→检察院→法院。

过去对于案件审理只重结果，讲就三方配合动不动就令军令状说XX天之内破案。

这种高调而可笑的喊话却在当时成为一种常态，这种观念上的错误直接导致了检察院就好像成为一个盖章工具。

然而随着时代的演变司法制度与体系也在不断完善。

越来越多的人开始关注时事，而政府信息公开也越来越普遍。

那么，我们每个公民是不是该好好提升下自身的法律意识与素质，在享受司法所带来的权利的同时，也旅行责任和义务更理智、客观的监督司法公平、维护司法正义。

8号陪审员身嘶力竭的问话犹言在耳：你们为什么把孩子送到政法大学来读书？

你们的态度或许就是将来他们面对法律的态度。

我曾经听过一个大四法学系朋友的怨念：她说大一进学校的时候抱着一腔热血，当老师问：你们为什么学法律？

几乎所有的同学都齐声高喊：为了公平、为了正义。

可是四年过去了，自己越来越对这个职业产生怀疑。

在听到某位教授说自己如何炫耀帮助一富豪XXX缓刑的案例时感到愤怒；在看见业界同行某些丑陋行为和沉默时候的愤慨；然而最为懊恼的是自己的无能为力，感觉自己被现实压得有点喘不过气。

何冰在一段采访中这样说：“大家好好坐这儿聊都是无限接近，都不可能真正公平。

公平、公正这事儿是人的一个呼唤、一个期望，就不存在这东西。

但人活着必须得奔这儿去吧。

”这个世界根本就没有完美的制度，因为制造制度的是人。

所以无论是那一种制度一旦脱离了追求公平、公正的民与心，冤假错案都会在一念之间产生。

然而，黑夜给了我们黑色的眼睛，我们却用它寻找光明。

正如影片最后，保安与小摊贩的和解，3号陪审员终于面对了错误举起了手，最终所有人都摒除了偏见将这个案件判定无罪。

这部电影正在用一种视角给我展示了一种希望，正如这个世界有光明的地方就一定会有黑暗，就算知道这样的追求是无休无止的，我们依然要选择勿忘初心。

而在维护法律公平公正的道路上，请不要让陆刚这样的有责任和正义感的人感到孤独。

很多人说，这部剧的导演可真是省事，一间仓库，十二个人，就是一部电影？

没有华丽的特效，没有炫酷的对战场景，只有一群杠精互相抬杠？

但是，可能你未曾发觉当你在说出这句话的时候你可能就已经掉入了偏见的深渊。

不可否认，现在很多的的电影后期华丽观感好，3D影响体验高，但，为什么很多的电影观影人们却并不买单？

我想或许是因为情节不够打动人。

后期特效是电影的锦上添花，而情节剧本才是整部电影的灵魂所在。

谁说小成本不能拍出好电影？

十二公民的设定是很宏大的，大到每个人都或多或少能在其中找到自己的影子，十二公民的设定其实也很小，小到只有十二个人和一间破仓库。

正如语文中所说的以小见大，这十二个人每个人是自身却又不只是自身，他们象征着拥有他们这种想法的一类人。

对于一号来说，我们不难发现，他其实并没有过多的参与到这场讨论中，他扮演的其实是一个团体的领导者，一个渴望团队可以高效快速的完成任务，却又发现每个人都有每个人的想法不能达成统一后生气愤懑却又无可奈何的人，不能说这个领导者有什么错，只能说可能他没有找到领导这个团队的有效方法。

二号是一个数学教授，给人的第一感觉就是一个和和气气的和事佬形象，他一直在微笑，他精通数学，并且能将其运用在这件事的推理上，他相信小概率事件也是有可能发生的，像诸多的数学教授一样为人和气，内心却有着坚定地原则，相信数学，相信事实与逻辑，他的转变更多的是因为数据的出现所带来的对这件事的改观。

三号是一名出租车司机，同时也是这十二个人中情绪最为激烈的一个人，有人说，在最后的突然转变看法其实是导演为了展示大团圆结局的，太过突兀，但其实在细节上我们不难发现，三号的言语从一开始的摆事实讲证据，逐渐地变成了“什么什么样，你看着了吗？

反正我不这么认为。

”的强词夺理。

在这其中，我们是可以发现他在心中其实是已经被逐渐地说服了的，但是过往几十年的生活又告诉他父为子纲。

这个富二代他经常和自己的生父吵架也是让他想起了自己那个已经六年没回过家的儿子。

他爱孩子，但这种爱可能不是一种真正的爱，而更像是一种精神贯注。

对待老人仍用“您”字，足以显现出他对老辈规矩的恪守和坚持，但，面对老辈的东西，其实我们真正好的态度应该是初中政治课上的那一句话——取其精华，去其糟粕。

四号评审员是一位房地产商，这部剧对偏见也体现对他，或许可以说是对他类人的身份的攻击上。

一说企业家就是拿钱走后门，一说找了个女大学生就是被包养，我不否认可能有这种事的存在，但，我相信仍有人是真正的彼此吸引才在一起的，我们所能做的就是不惯把后者包括在前者之内。

“你不要用你的穷思维当做闹事的借口。

”成长是痛苦的，所有很少有人愿意去主动地更新自己人生的旧地图，人的眼界和思维也就固定到了一定的层面，停滞不前。

五号，是个沉默且有故事的人。

受冤入狱，一呆就是一年半，出来之后还要接受别人的冷眼与闲话。

“谁管你冤不冤，毕竟你是蹲过大牢的人。

”清白也变得不清白了，流言蜚语可杀人从来不是假话。

你的万分之一的错误，在受害者那里就是百分百的灾难。

他明白被冤枉的滋味，也就更能体会到要让一个人证明自己无罪是多么的无力，有口难言的滋味，你是无辜的但证据都指向你的滋味，苦涩且心酸。

所以他在看到八号提出疑点后，选择了改投了无罪，或许是希望不再有人像自己一样因冤情而锒铛入狱。

六号评审员是一名急诊科的医生，见识过诸多的生死离别，也更加重视生死，所以更为欣赏八号的严谨与谨慎。

这也是作为一个医生的基本素养，头脑清醒，理智而平和，尊重他人也尊重生命。

同二号一样，都是这个社会所需要的高端人才。

七号是一个小卖部老板，与二号和六号不同，他是一个彻头彻尾的小人物，是底层小人物的象征。

“你们说的话我都听着呢，可我说的话吗呢，你们听得见吗？

你们永远也听不见。

”这是他的呐喊，也是生活在底层人民共同的呐喊。

我不知道他的生活，但我觉得他的改投也是因为某些话触动到了他内心深处的那根线。

在改投前有个镜头是他在出神深思，或许有点深刻的意味。

八号是一个检察官，是第一个投无罪的人，也是唯一一个真正关心真相是什么，真正的凶手是谁的人。

或许，有人说，不是所有人都在关注吗？

但，我觉得他们，包括我自己在内，所谓的关注也不过是想知道事情的发展是不是按我们的预期，而不是真正的真相。

“这个世界上没有百分百的事情。

”职业素养让他敏感的觉察到了一丝不对劲的地方，也正是这一丝的不对劲让他坚持了无罪的选择。

“疑罪从无”是原则，也是职业素养的坚持。

舌战群儒，努力说服别人，尊重他人，认真的聆听他人意见。

“谁也不能随随便便宣布一个人有罪，除非证据确凿。

”九号陪审员是一个空巢老人，年龄也使得他的阅历也更为广泛，更能体会到同为老人的证人的心理，他也表现出了老人这一群体所需要的被关注与被重视，在现今快节奏的生活中，已经有越来越多的人不会耐下心来去倾听一个老人的话语。

但，老人的智慧和对社会的看法，是我们这些年轻人不曾具有的，经验是宝贵的。

十号陪审员是一个老北京人，有人说他就是一个地域歧视者，就压根瞧不起外地人。

但在我看来，对比与歧视我觉得这更像是一种偏见，或许因为从前在河南人进入北京后给老一辈的北京人留下了不好的印象，导致可能部分北京人打小就对河南人没有什么好印象，但当他接触过之后，他也发现了那也不过是一小部分，更多的河南人是十分好的，比如他的租客。

但，毕竟是从小接受到的印象，又哪能这么容易改变，再者，他也明白，人数的增多也意味着他儿子的竞争压力也就大了，作为一个心疼儿子的父亲对河南人的偏见加深也是有情可原。

十一号评审员是一个大学保安，同七号一样，也是一个底层的小人物，拥有过自己的梦想，但最后却不得不向现实低头。

在最想考的大学中当一个保安，也算是在距离自己梦想最近的地方扎了根。

十二号评审员是一个保险推销员，在最初他只为自己的业绩去奔波，并不关心这件事的真相，在他的人生里或许养活家人就已经十分不易，生活的重担让他无心去管这些离他的生活相对来说比较远的事情，他的态度再三的转变，其实也象征着现在的诸多的网友的态度，随波逐流，没有主见。

十二公民只是十二个人，为我们展现出的却是人间百态，不同的角色象征着不同的群体，但无论你处于那一群体，你在这部电影中都会找到我们所共有的，人类独有的一种心理态度——嫉恶如仇却又携带偏见。

这部电影是翻拍12 Angry Men。

翻拍电影最讲究的是符合基本的社会情况和国情（参见无间道和无间行者）。

这部电影从一开始就有着一个巨大的漏洞，没有符合中国的国情。

中国就根本没有陪审团定刑制度，法官制，所以从一开始电影就是不合理，各位陪审员就没有必要认真参与这个评审，这一点为整个电影做了重要的铺垫。

而且这部电影相对于12 Angry Men就彻底缺少一种紧张、严肃的气氛。

每个人在十二怒汉中都像一个火药桶，一点就着，而在本电影看到的是一群自由散漫/毫无纪律的演员。

而且这个案件就是一个没有逻辑的案件！

编剧老师能不能走走心！

大学生请家长来陪考？

除此以外，电影的特效老师，布景老师，配乐老师都这么不认真吗？

特效没法看！

学校这么穷？

来招待一群家长？

连个像样的房间都没有吗？

配乐是极其的不合时宜和噪耳！

我都是捂着耳朵看电影，走点心好不好！！！

导演你请一帮老戏骨过来干嘛？

演舞台剧吗？

舞台剧讲究的就是一个细节化的表演，电影讲究的是一个亲临场景，一个真实的感觉，导演你到底是在拍电影还是舞台剧啊？

过分的肢体语言，夸张的对话，唐突的演技，我最想问的一个问题就是：导演你请这些老戏骨来干什么？

显示你是为了老戏骨而请老戏骨吗？

铺开一切的说，为什么只有男的评审员？

改编最讲究的是符合逻辑，美国1960s女人和男人地位不平等我可以理解，但是为什么没有女的评审员在本电影里？

这都二十一世纪的中国了，还这么浓厚的男子主义色彩？

讲真，这部电影疏漏百出！

我就要说这部电影根本就是一个抄袭！

这部电影的所有人就应该回炉重造！

《十二人》在各国都有各自的版本。

中国版个人感觉是惊喜，虽然主线完全引用原版，但是对于中国社会当下的各种矛盾丝毫不隐藏不回避，把嫌疑犯由穷小子换成富二代，删除掉原版电影和话剧版本里面油头粉面的小演员加入学校小贩（十二人的身份比话剧版本），都是恰到好处的改编。

而大陆法系如何能够出现陪审团被涉及成了学生家长的模拟法庭，虽然不尽合理，但除此并无他法。

其实无论何国上演，《十二怒汉》在树立对证词证据的合理怀疑，对于嫌疑人罪名成立与否秉持抛弃其背景与陪审团员个人心境，完全按照逻辑理性判断这一主题之外，也绕不开对于一国民间当时的社会状况与思潮的真实表达，在这一点上，符合国情的改编虽然从形式上因为国别和历史的原因会与原剧差很远，但是只要是符合该国实际当下状态的，从主旨来说，才是真正把握住了原版的精神。

从这个角度上说，中国电影版实在是胜过中国话剧版。

十二人并不能说个个出彩，但大体上几个戏骨的飙戏和内心袒露还是相当出彩，即不游离原本，又能反映现实状况。

当面上戏的话剧版上演，虽然有些细节做了合乎中国的改编，但对于剧场来说，原该突破更多限制，将注入种族歧视，代际隔阂，贫富矛盾作更合理的改编呈现，但当时确实是做得不够。

电影版的处理则蛮令人惊喜。

当然电影依旧存在部分角色交待不够清晰，国内阶层矛盾呈现超过了疑罪从无的善法精神树立的重要性的辩论阐述，但个人觉得电影已经做了其可做范畴内的所有。

你不可能再要求他把聂树斌案，呼格吉勒图案让何冰饰演的检查官拿上来自抽司法耳光，也得忍受电影开始的迟迟未立案与结尾字幕的真凶落网这样蛇足的东西来证明未采取陪审团制度的我国司法依然有审慎与严谨的站在嫌疑人立场的考量，你更不可能听到，“只要证据不充分，就不能让其罪名成立，即使他真的杀了人。

这是保护我们其他无罪者不被构陷所必须支付的代价”。

在纸面上银幕上，我们依然还需要让形式正义受实质正义的庇佑（或者限制），但是至少从中国电影的发展来说，考虑到了现状，呈现出真实人性，就是了不起的一小步，在反脑残，反一窝蜂，反主流历程里的值得铭记。

在如今大制作、大场景的电影泛滥称灾的浮华年代，我一直期望能看到那种场景单一，小而经典的国产片。

然而，这算得上一种奢望，因为这不是靠一味烧钱请大明星、玩电脑特技就能解决的问题，而是需要扎实的剧本和高超的演技——那些扮嫩、发嗲、拼颜值的所谓“大明星”们，真知道演技为何物吗？

在上周六，我却实实在在感受到了一场惊喜。

我看的电影名为《十二公民》，导演挺年轻，叫徐昂，以前拍过话剧《喜剧的忧伤》。

熟悉电影史的人很容易想到1957年的美国经典电影《十二怒汉》，的确，这部电影就脱胎于此，但绝非生搬硬套，而是和当下的现实结合在了一起。

《十二公民》讲的是一桩满带争议与疑问的富二代弑父案。

在政法大学，学生就此案写成论文，由包括家长在内的12人组成模拟法庭，他们讨论的结果将决定被告“生死”。

电影的看点首先体现在这12个人的角色设置上。

他们几乎囊括了各个阶层，有北京出租车司机、房地产商、急诊科医生、河南小保安、城乡结合部房东、校园小商贩、保险推销员、不良青年等。

除了8号之外，其余人一开始都认定富二代有罪。

为什么？

有的认为证人和证据不容置疑；有的是对“富二代”“外地人”等标签有偏见；有的对讨论根本不感兴趣，只想举手后赶紧走人；有的光愿发泄怒火而懒得追问真相……这些都鲜明体现出目前很多中国人对社会热点及公共事务的态度。

而8号则凭借一种“想讨论讨论”的坚持，一步步抽丝剥茧，推翻口供，其他人也渐渐被吸引并加入其中。

人们不再模棱两可，而是逐渐阐明自己的态度，最终实现反转。

其间，每个人的故事也一寸寸浮出水面。

可以说，在依法治国的背景下，电影给观众上的也是一堂法律意识启蒙课。

电影最突出的亮点还是演员神一般的演技。

韩童生、何冰、钱波等主演的名字，让感觉陌生，甚至根本提不起兴趣，但当你看过他们的表演后，就会发现他们绝对会甩各种“男神”“女神”们几条街。

因为他们都是演话剧出身，很多是北京人艺的“老戏骨”，甚至国宝级演员。

这部电影几乎都发生在一个密闭的废弃体育馆内，场景单一，完全凭借凭借对话来推动剧情，而演员的表演是观众唯一能看见的东西。

尤其是韩童生，最近他主演的生活剧《我为儿孙当北漂》刚谢幕。

在这部电影中，他演活了一个受挫的老北京的哥形象：油滑、固执、蛮横、懦弱、善良。

他口口声声说“百善孝为先”“儿子跟父亲顶嘴就该枪毙”，而现实中他却被儿子伤害得一塌糊涂……他们用演技让观众在一孔之中，窥见生活的真相、人性的复杂，把一场讨论变成一个社会的切片。

而试想，假如把那些俊男靓女放在这样的场景中能做什么？

恐怕除了“过家家”就剩激情戏了吧！

《十二公民》是一部有着深刻社会意义的电影。

乍一看，它讲的是“疑罪从无”的法律常识，但实际上它在告诉人们如何独立思考。

它反标签化，反冷漠，更反戾气，那种只问态度不问结果，只进行道德批判，而不追问真相的传统式思维，是电影重点批判的标靶。

在网络戾气弥漫，自媒体众说纷纭的今天，这样一部电影值得认真看看，假如愿意的话，我们每个人也能以此为鉴，看看自己是否也有类似毛病。