胜券在握

《胜券在握》的剧作完整，故事有层次，情感有递进，再次让观众看到了刘循子墨的才华。

作为职场打工人，对影片里太多细节都有共鸣。

整部作品有讽刺意味，又有治愈力量，幽默搞笑稀释了残酷冰冷的部分，又给人一种勇气和力量。

【揭露、讽刺】电影的讽刺意味明显且深刻，牛马看了都会心酸苦笑。

比如给一个“不重要”的被辞退员工解除竞业协议，要牵扯各个部门审核、评估，部门领导认为事情不大但是以防万一怕担责任都不签字，雪球越滚越大，牵扯的部门越来越多，流程愈发繁琐，甚至需要各部门领导开会讨论，唇枪舌战一番再定夺。

再如全A进入大公司的女员工，却不得不做那些琐碎和不重要的工作，被边缘化工作挤占太多时间，更没有时间和机会去做能提升能力的工作，如此恶性循环。

影片以幽默的方式呈现的故事情节，讽刺意味更加明显。

【一些治愈】“能顺手帮助他人已经很难得了！

”——这是我看完电影后记忆深刻的一句台词。

这句话真的太有治愈力了，试想一下，在职场里能有一个人站出来对另一位焦虑、内疚的同事说出这样话，是有多么强的精神抚慰作用。

在泡泡工厂里，没有那些职场的尔虞我诈，而是互相加油打气，提供情绪价值。

影片的主色调是冷的，但是泡泡工厂里的工作氛围，让人感觉到空气中流淌着的暖流。

咱就是说，这样没有班味，充满人情关怀和情绪价值的工作，谁不喜欢啊。

【关于勇气】长期被牢笼囚禁的鸟是否还能有勇气飞出去？

是否还有能自由翱翔的能力?很惊喜的是，《胜券在握》在揭露、讽刺职场和提供治愈之后，还能再将影片上升高度，给人们一种重获勇气的鼓励，这真的太难得了。

对于成年人来说，勇气似乎更加稀缺，因为经历过太多的打磨和规训，勇气意味着质疑和对抗现有的潜规则，对牛马打工人来说，谈及勇气真的太过奢侈，早已被消磨得所剩无几。

但我很高兴在《胜券在握》里看到主创对观众的鼓励，这也会成为一种可以被积攒下来的力量。

勇气如方方不再遵守对女性职场人不成文的要求，“为什么要买一千杯咖啡才能做正式的工作？

”——是呀，为什么要被边缘性的工作，挤占我们提升自己的时间和机会。

勇气也如白胜和周望高，挣脱名为“父亲”的笼子，走向属于自己的天地。

电影在告诉我们，勇气很难得、很宝贵，并且重获勇气的过程并不简单，但是足够坚定并能坚持，一切都不是问题。

很可惜，刘循子墨这部新片，远比不上他的处女作《扬名立万》。

同类型职场和裁员题材，去年已有一部大鹏＋白客的《年会不要停》，这次从职能部门，转到业务和技术视角，讲内部创业。

本质上换汤不换药，嬉笑怒骂，讽刺大企业病，讽刺职场政治，讽刺蝇营狗苟，讽刺资本家，以此唤起大众或者说打工人共情。

电影从质量讲，其实不差，算中规中矩的商业喜剧片，故事、结构、节奏都不错，邓超扮相和演技可圈可点，难得收起演喜剧的浮夸。

当娱乐消遣，随便看看，没有网络段子，没让人抓耳捞腮、坐立难安，对于国产喜剧片，已是美德。

但整部电影完全是“空中楼阁”，像背景板前的抠像，“假”到离谱。

编剧通篇都是“皇帝金锄头”的想象，可见是真没进过大厂，真不懂职场，也真不懂技术和人工智能。

我甚至怀疑编剧压根儿就没上过班，靠着社会新闻、小说和电视剧作为语料，完成了社会化认知，才写出这部不接地气的职场故事。

但凡拿给现在任何一个通用生成式人工智能大模型改一遍，都不至于如此空洞虚假。

这也是当下国内编剧通病，好多人工作室师徒制，一天办公室没坐过，社会阅历奇缺，但什么行业都敢写，就靠美剧日剧韩剧台剧港剧元素拼凑堆砌。

按说请个专业指导，改动些细节就可以解决问题，但主创们偏偏不屑一顾，觉得观众无所谓，不在乎，不影响卖钱。

电影已经不能以“抓虫”心态去找逻辑问题了，也就是电影，整个故事建立在巨大谎言之上，它默认世界是个草台班子，故作神秘唬到了人精一样的老板和高层们，又诓来了整建制连法务财务都配到的团队，甚至让技术天才心甘情愿免费贡献了自己的代码。

这样的剧情设计，既看不起电影里的角色，也看不起电影外的观众，反正不管不顾地生硬开讲，所有逆袭和反转都是不讲道理的态度。

难怪名字叫“胜券在握”，这个世界导演编剧定义，能不“胜券在握”吗？

电影另一个蹊跷的处理，是试图营造一种乌托邦式的职场童话，把大量的私人情感带入工作（再次证明编剧没上过一天正经班）。

男主角维系团队的主要方式，就是放低姿态，然后哥啊弟喝酒话家常，用最草莽的社团模式维护团结。

而男主对着董事会大佬们煽情，说公司背叛员工的戏，则同时生动诠释了“与虎谋皮”和“对牛弹琴”，堪称年度荒诞场面。

马克思说过，资本家本性就是通过榨取劳动者剩余价值进行剥削，这是资本主义的天性和规律。

但国内的牛马电影总喜欢给大老板们戴个“明君”帽子，经都是让“奸臣”给念歪了，讲道理，打感情牌就能解决矛盾。

比如《年会不能停》要“清君侧”，这部电影里董事长“身不由己无奈叹息”。

资本仿佛不是具体的个人，而是被抽象化了，或者被优化部这样的“中层打手”取代，斗争失去了对象。

这种一厢情愿试图向资本打感情牌的方式，只能说作为打工人，一没学好马列，二没摆正自己的位置。

或者讲，缺乏基本的职场专业度。

以公司为家，是句口号，口号是拿来喊的，因为本质公司不是家，是打工人出卖劳动力，换取工资的场所。

公司想方设法榨取剩余价值，员工也想办法摸鱼或者追求更好待遇。

所以公司会裁员，员工也会跳槽，大家都有代价，而劳动法维持底线，适度偏向劳动者。

与公司讲感情，是把虚拟人格强行附着于组织上，希望唤起并不存在的道德。

就像法庭电影里以情代法的辩论和审判，可以取悦观众，但不让人信服。

同样，那种称兄道弟的管理环境，最后都会陷入人情还是规则的撕裂，它或许在创业初期或小团队时有用，但最后只会变成失序和尸位素餐。

要么被市场淘汰，要么走入“屠龙少年终成恶龙”的循环，难得善终。

否则，家族企业血脉相连，应该天下无敌，何必搞企业化管理。

总之，这是部看上去还行，但会让职场人觉得不对劲的电影，问题就在于电影缺乏对专业度的基本尊重，闭门造车地写了个所谓“职场爽文”故事。

这样假装真实的剧本在国产影视剧里实在太多，覆盖行行业业，胡编乱造，却不以为意。

大家总觉得娱乐不必较真，结果这也差一点，那也差一点，最后故事人物都悬浮，写不了一点实。

我只希望国内编剧导演不要天天闭门造车，套公式玩行活儿，多接触下真实的社会和真实的人和事吧，否则成天架空悬浮，哪天真被人工智能取代了，电影院没人去了，也没人同情。

作为刘循子墨第二部长片，优点可圈可点。

同时关注了女性职场的生育困境，大厂竞争压力权利与权力的多重压迫挤压下，面对裁员被优化的恐惧下人性的异化与进化，细腻构建了外表光鲜扩张的商业帝国之下或互相拉踩笑里藏刀或互帮互助互相成就的众生群像，严肃又不失幽默，警醒又不失深省。

邓超李乃文郑云龙塑造很有反差萌感，也挺有突破颠覆性。

邓超演一个裁员危机下想拿回股权抵债的创始老员工白胜，那种演出不甘委屈求生底下状态的拧巴五官都显得超哥苍老了很多。

郑云龙那个角色前后转变可能稍显突兀，但是承受了原生家庭的伤痛，出身的歧视对待，如笼中鸟一般的控制，自己良心的觉醒促成转变也可以自圆其说。

李乃文虽这次不是霸总但霸总气质拿捏的死死的，不仅颇有喜剧效果而且贡献了诸多金句。

Fake it until you make it。

张本煜把一个极致的公报私仇个人利益至上的领导演绎的入木三分，恨的人咬牙切齿。

但是电影虽长，但除了主要人物及黑心领导的塑造，其他人尤其是女性角色非常工具化，被裁的焦虑与恐惧，人生的不计后果决策，职场女性的生育歧视都只是点到即止，像是对职场痛点的轻触而不是狠捏。

很多人会疑惑于职场剧情的合理性。

一个身负债务被辞退只想苟住100天拿到大额期权还债的人真的搞画大饼和口头支票收编几个陷入职场困境即便被骗被卖还跟他干的个把员工花费数月研制可以领先亚洲的AI技术还得到各种专家领导的赏识？

还能让开头还以为是个狠角色的催债人最后变成他的法律援助和蒙混过关的帮手？

让一个对家领导的监工最后完全站在他那一边？

让业界AI大佬没有识别其实是人扮AI的假象还大为赞誉？

这不可思议的不真实和理想化让白胜看似是个loser其实比天选之人还要天选的成功人士，干嘛还要最后辞职告公司呢？

这其实正是导演想呈现的讽刺所在，领导其实并不看重你开发了多么完美的AI，而是更看重公司股票的走势及AI对股票的借力来实现公司或个人的终极利益，在这个风口节点，就算没有白胜，还有黄胜蓝胜等最终会被打造成AI明星。

在一个乌云蔽日宛如囚笼的尔虞我诈大厂环境，几个同样失意互相取暖的打工人组建了乌托邦般的泡泡工厂，就已经解释了电影呈现的既是如一戳就破的泡泡般的职场成功学幻梦，又是孵化友谊与善良人性的温床。

很高兴看到最后白胜走出了牢笼，迈出了自由的一步，栅栏内是西装革履黑压压的虚情假意同事，栅栏外是志同道合真心相待的朋友。

几番对照，才知人生意义之所在。

白胜他们创造的AI产品要接受段总试用的前一晚，处处针对他的上司张见指挥公司电工拉闸把它的主板都给烧了……又联合了监事周望高，要置他们于死地。

《胜券在握》把试用这一段拍得太紧张刺激了，段总本身就不是个好糊弄的主，张见又处处针对，甚至一度把公司的网络都给屏蔽了，以杜绝白胜让手下员工远程连线假扮AI侥幸过关。

再加上周望高眼疾手快，发现员工们的藏身之处就去取证；发现有鸟飞过信号就没了，立刻想到估计假扮的人藏身在对面楼顶，马上跑去抓人……真是高手过招，一山还有一山高。

说实话，上次看到如此惊心动魄的桥段、如此跌宕起伏、置之死地又能后生、反转再反转到令人揪心的桥段还是大家背得滚瓜烂熟的“滴血验亲”吧。

说到“滴血验亲”就不得不提情节的反转，《胜券在握》在利用情节反转的时候丰满了人物，让人物有了成长。

男主白胜起先只是为了还债不想被裁员，于是说了个谎希望留下直至拿到期权。

为此一不小心还被重用了，只好招了一帮怪人、能人、被轻视的人来假装研发AI产品，所谓“泡泡吹大了，吹成了‘泡泡工厂’。

”这是个有缺陷的人物，性格懦弱、一身软骨、更没啥领导能力……但同时，身为职场人的他会有同理心，会听劝，愿意与人平起平坐地坦诚，所以他才会改掉方方被领导故意延误递交导致的无故外出，于是方方后来帮他招兵买马，跟着他干。

也是他和大家对周望高的一点善意，为其庆生，才让周望高愿意相信白胜他们可以做出AI……在职场打怪的过程中，白胜也在一点一点蜕变，从最初大企业中被折磨得毫无生命力的打工人，能够一次次意料之外却又情理之中地反转，变得强大，能够凝聚大家的才干，最终变成带领大家脚踏实地研发产品、甚至坐上了董事会的会议桌和大boss面对面都不怵的团队领导。

我们也就在一次次紧张刺激的职场斗争中，看白胜如何一步步变成了纽祜禄·白胜。

就像宫斗最后，一将功成万骨枯，哪怕斗赢了，也还是失去，因为你并没有逃出这权力体系。

《胜券在握》在我看来也拍出了这种“以嬉笑写悲声”的苍凉感。

比如当张见对白胜说：“前途一片光明”的时候，银幕上的光就愈发地暗了下去。

比如当最后白胜走进最高的董事会见到大boss，看到原来张见也要为比他权力更大的人背锅，原来他“也只是一个交代啊”。

但不同的是，最终白胜看穿了大企业的这一切，没有被裹挟，他成功走出了“宫墙”，跳脱出了这个权力体系，并获得了真正的胜利！

——至于是怎样的胜利，以及如何做的到，那我就不剧透了。

《胜券在握》是一部不再污名化老板，也就是为创业者发声的电影。

虽然，我们习惯了吐槽为创业者买玛莎拉蒂，但电影却让我们共情他们，这也导致了电影某种程度上很难得到大众层面的认可。

有必要理解老板的难处吗？

《胜券在握》电影日记_哔哩哔哩_bilibili观影结束后，我简略地浏览了诸多观众所发表的电影评论。

其中，一个基础性的问题引发了我的思考：这片里一群爱画大饼的老板，有必要塑造成正面形象吗？

有必要让观众共情吗？

在下结论之前，我想先探讨几个相关事例。

2007年，我在高中就读时，同学们曾提及他们的表哥在大学使用塞班智能手机。

该手机之所以被称为智能，是因为它不仅能实现通话和短信功能，还能长时间挂QQ，从而增加QQ在线时长。

彼时，我们在电脑上登录QQ需耗费电费，且需日夜挂机方能提升等级。

然而，在大学校园内，学生们仅凭一部手机便能随时随地与任何人通过QQ交流。

当我们通过网吧与外省网友取得联系时，会感到无比兴奋，询问他们的地域风情、饮食习惯及生活方式。

网络聊天在当时被视为一种时尚，而使用塞班手机进行聊天更是令人难以想象的前卫。

2008年，在我读大学期间，我购置了一部诺基亚5300音乐智能手机。

这款手机不仅支持QQ聊天，还引入了飞信功能。

它能够通过流量将我的信息转换为短消息，发送给非智能手机用户。

使用塞班手机进行网络冲浪，让我倍感新奇。

在我五年的大学生活即将结束时，我参与了甘肃的支教活动。

期间，一位学长使用了一款可能并非安卓系统的手机，却能够连接WiFi。

他提到，在宿舍内通过自行购买的设备将网线转化为WiFi信号。

当我询问WiFi是否为wife时，他予以否定，并解释WiFi是一种能将网络宽带数据以无线形式传输至手机的技术。

我惊讶于手机竟能使用宽带网络，并认为这需借助转接线等设备。

但他指出，无线连接同样可行。

这一观念对我而言，实难理解。

2013年，大学毕业之际，我购买了一部小米安卓手机，应该是青春版1，价格约为1999元。

这部手机让我首次接触到了米聊这一语音聊天工具，我深感震撼。

我惊叹于如此智能的产品竟能存在，同时认为塞班智能手机已然过时，宛如古董。

当时，我认为安卓手机极具智能性。

在大学毕业答辩时，我使用了Surface Pro1进行展示。

我专注于城市规划领域，通过触控笔在设备上标注、翻页，并播放了使用SketchUp建模的模型视频。

我期望PPT能支持3D格式导入，但当时该功能尚未实现。

我认为，未来的PC将普遍配备触摸屏，方能彰显其智能性。

2015年左右的工作期间，苹果手机，微信服务，网盘的云服务、公司工作内容的云端化以及语音服务的广泛应用等智能技术的发展，已屡见不鲜。

每当一种新的智能技术出现时，我觉得他都有可能被人当成是泡泡。

我回想起使用塞班手机时，安卓和苹果手机正崭露头角，当时是否有人质疑它们是泡沫？

当微软提出生产力电脑需配备触摸屏时，是否有人反对这一观点？

关于VR和AR混合现实技术，目前尚无定论，仍有人视其为泡沫。

然而，随着5G宽带网络的普及，我们佩戴VR眼镜时无需连线至高性能电脑，5G的传输速度甚至超越了有线连接。

在此情境下，这些技术是否已不再被视为泡沫？

那些敢于设想并提出这些“泡沫”概念的人，是否应被视为负面角色？

影片中其实持有一种保守的视角，很多人看完以后会认为这个花费五年时间训练的聊天机器人被视为诈骗，并把这群人塑造为正面形象是不可取的。

然而，时至2025年1月，当我们重新审视这一现象时，它是否仍被视为泡沫？

这些机器人经过精心维护，拥有具体的人格特征，并能准确处理大量数据。

它们经过五年的对话交流训练，所生成的数据集具有极高的可靠性和准确性。

因此，它们绝非泡沫，而是尚未被充分认识到其工具潜力的存在。

1. 当创业者成为“敌人”所以，有人质疑该电影讽刺了一群虚构事物来欺骗上级，这些角色不应该是塑造成正面的。

我想从两个方面来说这个事情，首先，提问者可能对AI行业了解不足，或对其发展持固定而非动态的观点。

其次，提问者对泡沫概念的合理性判断过于绝对。

正如俗语所言：“不管黑猫还是白猫，能抓住老鼠的就是好猫。

”接下来我还要说的是，我们应该如何看待创业者。

我们当年对《年会不能停》中那种将员工视为牛马、仅仅抱怨劳累和上级不理解的简单层面的认识，是否可以更进一步。

其实，公司的运作机制、行业的发展趋势，这些都已经远远超出了我们过去对于第一产业中人与土地、工作量与产出之间简单对应关系的理解。

无论是挖煤还是种地，我们保留了第一产业对于产出和收入的思维。

即使第二产业，还是我们利用第一产业的产品进行加工，生产出日常所需的各种物品，思维依旧是时间和产出的对应。

而第三产业，则涵盖了如超市购物时店员为顾客提供商品推荐等服务活动，很多人很难理解为何网络带货主播值得那么高的收入。

在世界发展的进程中，一个至关重要的问题是，发展的速度往往会远远超出个人的认知边界。

目前，无人能准确阐述一个拥有成千上万员工的大公司内部的产品运作、盈利模式以及风险管控等复杂机制。

这些机制不再简单地对应于人与土地、产出与养活人数之间的直接关系。

社会的发展和经济的发展需要一套完整的规律来理解和指导。

如果个人仍然停留在以工作时间来衡量工作价值的旧有观念上，那么这种思维方式已经属于上一个时代的生产方式。

在此，我并非有意贬低，而是指出这种观念已不适应当前的社会发展。

当然，这种旧有的生产方式并不会立即消失。

从人类文明发展的长远角度来看，它在未来几代人中仍将存在。

特别是对我国而言，农业具有战略性的重要地位。

农业不仅生产粮食，还能在一定程度上稳定人们的生活方式。

然而，这也引发了一个问题：对于那些从事非农业工作的人们来说，他们的工作方式和生活方式又该如何定位呢？

这正是电影《胜券在握》所探讨的主题。

我认为，电影《胜券在握》很难有人全面覆盖其剧情所讲述的内容，这也导致他很难获得高分。

原因在于，它并非讲述大多数人的故事，而是聚焦于一小部分人的经历——特别是创业者的故事。

我们每天观看的电影、脱口秀等娱乐节目，往往以创业者为吐槽和抵抗的对象。

而现在，《胜券在握》却从创业者的视角出发，讲述了他们在创业过程中所经历的种种挑战和算计。

这种视角的转换可能会让观众产生抵触，尤其是当我们还在吐槽，自己的努力不过是为了创业者购买玛莎拉蒂的阶段。

当创业者在我们眼中成为“敌人”时，电影《胜券在握》却试图让我们共情这些创业者。

实现共情是一个几乎不可能的任务？

即使是一个小创业者，如经营早餐或小型生意等，他们也可能无法完全理解《胜券在握》中所展现的经营模式和运作方式。

因此，我认为《胜券在握》在某种程度上过于超前。

2. 《胜券在握》与《硅谷》的异曲同工今天是2025年1月4日，我于今晚观看了电影《胜券在握》。

其实，我早在预告片发布时便产生了观影的兴趣，但由于种种原因，一直未能如愿。

其中，电影票价格昂贵是一个不可忽视的因素。

据一项数据显示，电影票的平均售价已超过50元，而北京地区观影者的平均年龄为34岁。

这意味着，若有一位20岁的观众走进影院，就必然有一位45岁的观众与之平衡这一数据。

由此可见，当前观影的门槛与价格已经相对较高，只有具备一定经济能力的人才能轻松走进电影院。

实际上，《胜券在握》正是为这部分观众量身打造的。

无论是独立创业者，还是在公司中拥有小团队的微创业者，他们的视角已不再局限于底层员工的吐槽与幻想，而是已经上升到了将800万可以视为一个数字而非消费能力的环境。

因此，我认为《胜券在握》的难能可贵之处在于，它与《繁花》一样，关注了一部分特定人群的状态——即创业者。

然而，此时便出现了一个重要的问题。

许多人认为，《胜券在握》与《繁花》等作品过于悬浮，未能贴近普通人的生活，缺乏接地气的感觉。

但我建议大家查阅一下相关数据。

2023年与2024年间，城市人口已经超过了非城市人口。

在我上学时，我们常听到“七亿农民”的说法，但如今，农民户口的人数与城市人口相比已经发生了显著变化，城市化率也在不断提高。

这意味着，我国人口结构的大盘已经不再是以文盲或仅具备小学文化程度、从事农业劳动为主要特征。

相反，现在的大盘更多地表现为在城市中从事各种小型工作、对整体环境有一定认知、并有机会进行微创业或独立创业的人群。

我们一直在鼓励大家创业，但要让人们真正了解创业的内涵。

在这方面，《胜券在握》做得非常出色。

与《年会不能停》相比，《胜券在握》更具现实意义。

如果将《年会不能停》中的大鹏角色换成农民，将房地产公司换成工厂，故事仍然能够成立，因为其中的情节相对简单且普遍。

然而，如果将《胜券在握》中的大公司换成工厂，将邓超饰演的角色换成农民，从农田到工厂的转变将使得语境、内容和台词无法顺畅衔接。

这正是《胜券在握》之所以重要的原因，它符合当前时代的发展标准，展现了创业者这一特定人群的真实状态。

《胜券在握》与我所观看的一部美剧《硅谷》有着相似之处。

《硅谷》已经播出了六季，我每一集都认真追完了。

我之所以喜欢这部剧，主要是因为剧中人物的即兴吐槽。

在国内脱口秀这一概念尚未兴起之时，这些演员的表达方式为我提供了一定的参考和借鉴。

此外，该剧所描绘的故事与我们在北京的工作和生活状态有着诸多共鸣之处。

观看《硅谷》后，与朋友外出聚餐时，我能够更容易地理解他们的谈话内容。

在这部美剧的结尾，随着剧情的发展，剧中人物在经历了一场盛大的音乐节之后，最终回归到了想要做一些真正有价值、能够深入人们日常生活的事物上。

3. 邓超版“美猴王”天庭自立为王在电影《胜券在握》中，也涵盖了类似的主题。

影片展现了邓超所饰演的角色，如同美猴王弼马温一般，一步步攀升至天庭的地位。

然而，达到天庭之后，他更为重要的决定是自立为王，拒绝再参与天庭的纷争。

他表示，天庭的种种事务已无法吸引他，即便被授予更高的官职，他也已有了自己的立场，不再在意。

我认为，这一点是《硅谷》这部美剧所未能触及的内容。

同样，大卫·芬奇执导的《社交网络》虽被视为商界，尤其是现代网络商界、科技商界、硅谷商界的经典之作，讲述了朋友之间因期权等问题而产生的陷害与发展。

但该片很难像《胜券在握》一样，将最终的焦点落在“我们本来什么都没有，你又何怕失去”的深刻哲理上。

在影片的结尾画面中，邓超从公司走出，那个场景不禁让人联想到监狱。

铁栅栏的设计尤为明显，让人一眼便能看出其监狱般的氛围。

但大门的设计显然并非科技公司的常态，而是一种隐喻。

这种隐喻的重要之处在于，它提醒我们，很多时候，是我们自己给自己设定了目标。

邓超用800万的期权为父亲还债，这固然是他的初衷，但同时也是导致他变得畸形的原因。

然而，母亲并未向他索取这些财富。

邓超从母亲那里领悟到，大家共同赚钱这件事，彼此心里都是清楚的。

只是在关键时刻，人性会呈现出不同的面貌，有些人选择逃避，有些人则勇敢面对。

我们不能因为人们在恐惧时刻的逃避行为，就否定他们内心没有一丝人性。

母亲已经原谅了所有人，包括邓超自己，那么他为何不能原谅自己呢？

这一思考，将影片的主题提升到了一个更高的层次。

或许有人会觉得，人能够做到无欲无求是一种尴尬的状态。

我们本就身无分文地来到这个世界，离开时又何必追求玛莎拉蒂或房产等身外之物呢？

这种状态似乎与大多数人脱节。

如今，仍有人担心自己明天是否会饿肚子，是否会陷入困境，是否会成为所谓的“三和大神”。

这些恐惧实际上是对贫穷的残留记忆，至今仍困扰着人们。

然而，事实上，你现在可以回到老家，坐在父母身边，享受他们为你准备的每一顿饭。

村里还有一些补助政策，而且现在很多村庄都开设了小食堂，吃饭问题根本不用担心。

当然，你可能需要房子房子和车子，但这些不过是卖房卖车之人所标榜的虚名而已。

你完全可以放弃这些，回到村里生活，不是吗？

我最为感动的一段经历发生在我妻子尚未怀孕之时。

那时，我们两人达成了一项共识，即无论未来几年中遭遇何种变故，我们都能够回到老家，从零开始新的生活。

当然，如果真的面临那样的境遇，我可能会感到恐慌。

但正是那次经历，让我们做好了应对未来不确定性的准备，尤其是当我们都在北京失去了工作时。

那一年，我确实经历了被裁员的困境，我的妻子也同样如此。

在那段艰难的日子里，我们一起观看了《年会不能停》，这段经历在我们的视频中仍有记录。

但更重要的是，经过那次事件，我深刻意识到，如果你真的想要有所作为，就必须拥有那种超脱物质束缚的心态，即“生不带来，死不带去”的境界。

在我目前所在的公司，我的领导们似乎都有些忌惮我，因为我时常会直言不讳地指出他们的问题。

尽管有时我也会感到不好意思，但我所坚持的逻辑和方法，在我心中是坚定不移的。

关键在于，是否有人愿意与我们一同将这些理念付诸实践。

因此，在公共场合，我会直接向我的直接上级指出问题所在。

在跨部门合作时，如果其他部门的人在我面前故作姿态，我也会毫不犹豫地指出问题。

这种做法或许让很多人对我心生畏惧，但我认为，他们最多只能将我裁员，而我则可以换一家公司继续我的事业。

即便工资稍低，餐饮标准从30元降至20元，我也无所畏惧。

毕竟，我们都曾经历过贫困，又有什么可怕的呢？

电影《胜券在握》的结尾便升华到了这样的境界。

4. 从霸总爽文到风格混搭这部影片或许会让很多人感到不适，原因之一是它的故事背景与观众的生活和工作方式并无直接关联。

观看电影的大部分观众可能仍然处于一种较为原始的职场斗争方式里，即在缺乏创新的情况下争夺资源。

此外，该片与《异人之下》存在同样的重要问题，即在不同段落中采用了不同风格的叙述方式。

在观看这部影片时，我与妻子聊天时提到，有些段落采用了网络短剧和霸总爽文的叙事手法，台词堆砌明显，尤其是监事接到生父电话的情节，让人感觉颇为低俗。

然而，我想强调的是，世界上并无绝对低俗之物。

万合天宜早期创作的许多作品都是对经典的致敬和怀念，这些元素在如今的写实和纪实类作品中仍得以保留，显得尤为难得。

尤其是在一些关键的煽情段落中，突然插入一个梗，既避免了生硬煽情，又增添了幽默感。

这部影片呈现出了一种混杂和多元化的风格，既包含了我们过去长时间所制作的主旋律煽情内容，也融合了喜剧的搞笑元素。

这些元素被恰当地运用在影片的表达中。

随着剧情的深入，前期的搞笑和煽情元素逐渐减少，而在影片结尾需要展现斗志昂扬的时刻，又回归到了主旋律的路线。

这并不是说编剧不能加入搞笑段子，也不是说不能将故事完全变成像《年会不能停》那样的爽文故事。

但长期观看爽文后，观众或许需要换一种口味，欣赏一些关系更为复杂、立体且贴近实际的作品。

因此，我认为万合天宜选择制作这样一部影片是一项颇具挑战性的任务。

如今，叫兽易小星又有一部关于直播带货的讽刺喜剧即将上映。

他们总是能够敏锐地捕捉到最前沿的社会现象进行创作，尽管这些内容与大部分人的工作方式和内容并无直接关联。

但这些超前的作品就像种子一样，等待着合适的时机生根发芽。

随着城市化率的不断提高，当大部分人都生活在城市中，试图进行微创业或独立创业时，这些作品的价值便会逐渐显现。

例如，《胜券在握》虽然对期权、股份转让等内容的科普略显简单甚至戏谑，且存在一些逻辑漏洞和bug，但它毕竟将这些话题引入了公众视野。

为未来的创业者们提供了一个可借鉴的故事。

虽然在2024年，这部电影尚未得到广泛的认可，包括我在内的许多观众可能仍在等待它的价值被发掘。

但我相信，它最终会被证明是一部值得制作的电影。

以上便是我对《胜券在握》的电影日记。

胜券在握 (2024)6.02024 / 中国大陆 / 剧情 / 刘循子墨 / 邓超 邓家佳我作为一个互联网创业老兵，看了哪儿哪儿都不舒服. 好似是对中国互联网行业和科技资本的一次低劣的小儿科意淫嘲讽. 每个角色的逻辑都无脑且简单，每个员工都是为了保住工作，看不到任何一点丝丝理想和对科技本身的创造和兴奋感. 只要拿到投资就有钱了的逻辑也真是无脑且法盲！

影片中所有的资本都是邪恶的阴谋算计和傲慢无理毫无人性. 你知道中国有多少怀揣理想有坚持的投资人吗？

这样简单的对立关系，说好听的是在替那些底层工作者们表达心声，在他们眼里这片子是现实主义讽刺片，但其实只是替他们在意淫“资本的邪恶”，更加扭曲了现实，加强对立，煽动他们的情绪. 这是本片最无德获取流量的方式！！

看着大家靠一个虚假技术，靠欺骗取得了资本市场的认可，大家一起欢呼庆祝的画面，弹幕里还有人热泪盈眶的感动，请问你们在宣扬什么？

告诉年轻人们这就是成功？

守住了自己工作就是成功？

获得资本的钱就是成功？？

资本钱从哪里来？

最终还是二级市场的股民来买单！

你们对个人成功的煽情真的看的好尴尬. 总之这是无良的片子，霸总爽文的内核，让人们更加以简单对立的方式看待世界，以及更加对“理想”嗤之以鼻. 这是近年来我看过最垃圾的片子

邓超，郑云龙主演的胜券在握看完了，主要说三点第一，裁员的主题拍的稀碎，既看不到底层员工的努力付出，也看不到高层对公司大局的判断，相比于同样主题的《年会不能停》又少了几分幽默。

相比于刘循子墨上一部《扬名立万》明显差了一个档次第二，说下剧情，bug实在太多，奥传司作为那么大规模的一个科技巨头，邓超饰演的白胜作为公司的11号员工，居然为了省点钱住在公司，他同期一起创业的老板都已经成为董事长了，而他还在基层，从资历或者能力上来说不合理，除非他的能力特别差，只是进公司比较早，但是从剧情上来看，白胜的工作能力也并不差。

还有个bug是追债的人逼得白胜没办法了，说自己还有800w期权马上就可以兑现了，那么这个事肯定不是第一天知道吧，为什么不早点告诉追债的人，然后约定一个还款日期呗。

且不说期权问题，作为一个大厂11号元老，靠工资这么多年就能还差不多了。

并且导演一直想做对比自己不想走父亲的老路，最后还是被父亲感染，要承担下所有，但是父亲那条线几乎是没有交代，只是回到家之后莫名其妙的跟母亲有点不对付，压根支撑不起来，他要回头重新带领下属获得胜利的欲望。

总之逻辑漏洞非常多，过度渲染裁员的压力，可能为了迎合打工人的裁员潮，但是现实里的裁员可完全没有那样跪着求人，都是可以商量的，或者直接拿起法律武器保护自己就可以了第三，演员阵容太多熟脸了，像杨浩宇，陈明昊，宁理等人，造型跟之前没啥差别，总会出戏。

我在电影院看的时候，旁边有七八个女孩一看到周云龙出场就疯狂喊老公，然后拿出手机拍照，录像，说实话啊，我不理解，但尊重，就希望这些人以后在电影院里能别影响他人，因为电影本身比较烂，所以我也就懒得跟他们计较了，就当看个互动电影了，有看完的朋友来聊聊

差不多整个2023年邓超的精力都放到自己的电影《中国乒乓之绝地反击》上，因为这部影片他不仅是主演，而且还是导演。

正常来说此类主旋律类型的电影不会太缺乏观众群体，而且该片的口碑尚可，但或许是受到陈可辛的那部《夺冠》的影响，致使该片仅以1亿票房惨淡收尾。

与2023年相同，进入2024年邓超的电影参演数量也是仅有一部，这次邓超的合作对象是曾经执导过破9亿票房的《扬名立万》导演刘循子墨合作。

两人合作的影片名叫《胜券在握》。

影片的题材定位是近几年不太常见的职场素材，讲述了邓超出演的大型科技公司员工白胜惨遭无理裁员，后经过努力与公司的阴暗面奋力抗争的故事。

在刘循子墨的导筒下，把一个有关职场的故事，分明拍出了危机四伏、暗流涌动的江湖气息，这也让整部影片的氛围营造得比较出色。

其实明显可以看出刘循子墨的着力点是要突出基层员工们的辛与苦，通过这种手法，来达到引起广大奋战在职场一线的基层员工们共鸣的目的。

只不过想法很好，最终呈现的效果却过于虚无缥缈。

单就与2023年大鹏的那部同类型电影《年会不能停！

》相比，即便是风格迥异，却也高低立现。

比较统一的看法是《胜券在握》太过于脱离实际，褪去外壳，更像是一部生硬的样板戏。

影片最终2亿的票房，相较于1.5亿的成本想必也是远远不及预期的。

【END】

我当然也要跟《年会不能停！

》对比。

首先、《胜券在握》要不跟你电影后期沟通下，你搞成这种现实主义色调合适吗，非常不合适吧！

《胜券》开篇的现实主义观感太太太唬人了，包括影片冷郁的调色，包括用邓超做男主，都带给了我之后无可挽回的观影错觉。

哪怕开篇没多久张本煜以一副黑帮狗腿子的姿态走出虎虎生风的架势，我都没意识到，本片跟“现实主义”有个狗蛋的关系啊喂。

人《年会不能停！

》的开篇就轻快的多得多，上来摆出大型小品的姿态，当我发现里面掺杂了哪怕一丁点让人醍醐灌顶的现实主义论调，都会觉得是挖到宝了好吗。

其次，《年会》的男主虽然谈不上多可爱，但你《胜券》的男主简直是讨人厌啊！

两部电影的男主，都是在背靠要大裁员的大公司环境中，自身也有巨大危机。

《年会》是男主调错人，《胜券》是男主的券能不能拿到，就像希区柯克的那个手提箱炸药理论，是电影勾人往下看的一个重要剧情钩子。

不过两部影片对“炸药”的处理也截然不同，最直观的对比结果是，让两部电影的人设塑造有了很大不同。

《年会》这个的钩子其实算是“假”炸药，一方面早早就让片中另一个重要角色马杰克对观众点破了，这对塑造白客这个角色是很有效的情节；另一方面在剧情中段就让片中主管这件事生杀大权的大领导知晓了，让观众知道了这个危机说起来很大，其实很小，说起来很小，但又很大，就让后面男主的选择虽然不算讨喜，但可以理解。

而在《胜券》这边呢，这个“券”无疑是推动剧情发展最重要的钩子，但反而因此让男主人设极其讨人厌。

他为了一己之利（而且还有电影前半段根本不交代为啥的欠债危机，只会让人觉得这人是赌去了吗）坑了一帮“好人”（不是反讽）下水，之后也因为这个“券”，所谓“为了大家好”而背叛所有“好人”，就，人品低下的电影角色也不是没有，但显然这部电影不是想塑造那种反社会式的主角吧。

再次，《胜券》在我往喜剧路数走的结果就是让男主的欠债危机是个大笑话……基于这个“钩子”也能体现两部电影塑造角色能力的高下，《年会》的群像塑造也谈不上多好，但起码前后不割裂。

《胜券》就完全是前后诈骗，开篇的现实主义色调，塑造了男主的重大危机“欠债”和犯罪题材电影讨债人emmm——完全想不起来名字反正是《宇宙探索编辑部》的男主演员——这种形象。

结果后来这个讨债人完全成了个喜剧人设，而且还是男主的鼎力后援，这就让男主最大的危机跟儿戏似的，也让男主爸爸欠债过往的画风非常割裂。

最后，炒西皮这事儿是要讲剧情的我看《胜券》前面突然出现李乃文（看之前根本不知道他有出演）时，我还心说“好嘛，徐马姐又有衍生人设可以搞了”，后面白客的客串更让我“好家伙，徐马姐这不搞二创不合适了吧”——不过还是要说明一下，我不是徐马姐，但我完全能理解为啥这对电影里对手戏寥寥，但同人能红红火火搞起来的人设魅力。

接着说《胜券》这部电影本身的西皮，主创要搞邓超和郑云龙（用演员名字是我想不来角色名字了）这俩角色的西皮简直是司马昭之心啊，我知道肯定有愿意磕的不挑嘴的，但我是真的真的真的不行。

角色塑造上，邓超这个角色一点性魅力没有就不说了。

（还是再强调一下，这跟演员无关）至于郑云龙，他出场的几场戏我还觉得有点意思，但这个角色的关键情节——集体生日宴，我真是白眼都翻上天了，我心说，这年头番茄小说都不写这么土俗的情节了吧。

而且这么浪费食物合适吗，不合适吧。

再就是我能理解郑云龙作为私生子跟他爹打电话这种单独塑造这个角色背景和性格的情节设计，但是从整部电影主线情节的角度，这就完全是“废戏”。

尤其是这个爹跟电影一毛钱关系都木有啊。

我看到这儿真的都想离场了，真的，能让我有中途离场年头的电影不多。

但我搜了搜豆瓣，发现演员表里还有宁理，我决定再坚持一下。

至于完全跟儿戏似的AI我更是无槽可吐，这么重要的主线情节啥也不是，还让邓超这个“写包浆代码”角色从专业性塑造更是一塌糊涂。

等看完全片，终于等到宁理出场，再到大结局好一片Happy Ending，我满脑子的，万合你是不是因为拍了个《扬名立万》飘了，你找这么多好演员攒出这么一坨垃圾这合适吗，这不合适吧。

总之，这个导演叫啥来着这会儿想不起来也懒得查了，《扬名立万》给我这儿立的口碑，因为这一部电影全垮了。

这部剧都太悬浮了。

开头的高管会议里故作高深，处处斜眼歪嘴不屑，恨不得把内心的盘算想法全都表露在眼神和嘴巴的高管很没说服力。

但是最后的董事会中看似平易近人实际掌握整个棋局达成目的的董事长，三言两语推出替罪羊把自己摘得干干净净的老狐狸，久居上位盛气凌人但见人说人话见鬼说鬼话的骂人董事……这才是大厂班子的生态啊。

除了恶人担当，主角收服主角团的过程也非常儿戏 。

目标是律师的职业追债人，前期作为推动男主誓死保卫期权的推动者，后期又作为主角的心灵导师人设，动不动就拷问主角的良心，多次让男主悬崖勒马，并且承包AI替身、期权外逃等多项业务——请不要太离谱了；因为一次修改考勤记录和主管刁难就下海的资深孕妇人事，三言两语就嘴遁了三个入职以来苦苦熬资历的小姑娘毫无思考过程扔了咖啡，义无反顾的跟着创业了——就算不是核心主角团，麻烦也给点儿智慧点吧，不要搞得跟触发关键词的NPC一样；我看到最后也不知道强尼银嘴的女儿怎么就原谅了他，之前怎么就不原谅了呢？？？

一心只有自己的AI的理想化 二次元程序员，直接为主角团带来了真正的AI核心。

我请问呢，关键道具获取这么简单吗。

然后主角团又用爱感化了小周。

但是，“ 用过生日和蛋糕的大战温暖总裁那冰冷的心”、“少爷好久没这么笑过了”的戏码真的已经过时了，已经没人写这种网文了！

小周出场这么帅以为可以今晚当做梦素材梦女一下，没想到是巨婴，一整个下头再见哈。

虽然主角被所有人审判的剧情会让观众承受和主角一样的压力，但这就是引人入胜的电影啊就算没有锋利的言辞和真正沉重的施加压力，也不至于让泡泡工厂的人就跟看戏的人一样在旁边不痛不痒的说几句“那我们怎么办呀”“我们吃什么呀”。

好多次矛盾点就这么稀里糊涂的过去了。

白胜能清醒真的全靠良心和他的心灵导师哈。

整个主角团的人设都太悬浮了。

关于最后的结局，我理解电影想要给我们一个希望，但是螳臂当车，蚍蜉撼树真的可能吗？

我只看到了导演想要让打工人燃起来，但是这个梦让人根本不敢做啊。

我想大多打工人的幻想并不是站在大厂的对立面，而是怀着大厂风气改变的幻想。

大厂场景还原，服化道也洋气，但是整个故事内核配不上服化道和场景。

这可是《扬名立万》的班底呀！