圣何塞谋杀案

很精彩的一段电影，真的值得短小精悍这四个字！！！

郑秀文Sammi 饰演的阿玲是整部戏的灵魂，这个角色很有特点很有个性正好很符合当今社会的女性审美！

中间有一段侧面描述阿玲性格的，她略施小计把那个怀疑与自己老公有染、又很蛮横的有钱太太烧坏半张脸，很激很特！

总之是个心思超级复杂的女性角色，就是影片时间限制，没能继续深挖这样性格到底是怎么造成的？

小时候在被母亲责罚之后还能笑着给阿欣递糖的温暖女孩，是怎么一步一步变成心盲无明的“杀人女魔头”，真的很可以拍成一部连续剧！

只是开开玩笑，现实中的郑秀文可不会这样。

不过，估计许志安在看到电影时，还是会被郑秀文吓到。

做了亏心事儿的，心底总是会有点忐忑的吧。

故事中的郑秀文，为了爱情，剑走偏锋，偏到了极端。

为了营造气氛，故事一直往悬疑路上走，但奈何情节有点支离破碎。

郑秀文除了性格上的缺陷外，本身这个人物也立不住。

如果真的不爱，那就离开。

可惜的是，即便是想着离开，又舍不得眼前的一切。

说到底，我已经不喜欢你这个人，但你这个人的钱，我还是很喜欢的。

佟大为最近的几部作品，都不是很出彩。

在这个故事里头，同样是被所谓的“爱情”迷惑，越陷越深。

同样也是明知有问题，也舍不得眼前的一切。

和郑秀文倒是“气味相投”，为了“物质”而不断妥协，他甚至都没有郑秀文的“勇气”，为所谓的“爱情”付出一点。

蔡卓妍在故事里头只是个串场。

香港就是有这点自由，遇到不开心，就可以随时随地旅游。

她和谭耀文之间的“爱情”，实在没什么出奇的。

大概是编剧懒得为一个龙套安排什么剧情了吧，10万+的狗血套路，随随便便的就安上了。

不过，故事的结尾，倒是收得不错，导演导这部电影有点屈才了，如果去做PPT，估计成就会更大一点。

身份，爱情，自我，这个问题怎么回答？

不如用答案来换取问题。

我们在一堆堆成功或失败的案例里头，回溯问题的本源，却再一次发现，依然没有标准答案……

圣何塞谋杀案 龙标是2018年的，去年获得金像奖两项提名，今年9月25日香港上院线，内地4号全网付费观看。

按时间节奏梳理，大概18年准备公映，又想等金像奖结果。

没想到就拖到了疫情，于是全网付费点播。

这样也不错，同届金像奖的 花椒之味 大陆183万，麦路人1798万。

算上给院线及其他分账，说不定票房不如网络点播。

片子的剪辑超棒，全片节奏完全靠剪辑在带。

包括剧本的节奏，也是用非线性剪辑思维在结构。

细节上剪辑更不用说，对白上下刀极狠，但一场戏剪了最后几段水台词，总在下一场戏留个情绪镜头，算下时间来节奏也划算。

段落的对称性也非常在意，一场戏就算剪的再碎，也会往主场景找补，包括全片的对称性。

大概和故事有关，其实是一个感情核，外面包装是海外华人。

没有 虎尾 那么美国，又比 北西 更外向一些。

但用了惊悚片的噱头，于是剪辑的更碎片化一些，又不能太血沥呼啦去吓人。

第39届香港电影金像奖非常的特别，与往届相比没有了红地毯，也没有了众星云集，取而代之的是主持人尔冬升通过网络直播的形式公布了获奖名单。

当然，对于这些所有的人都能够理解，因为毕竟遇到了一个太特殊的年份。

在早些时候的提名名单中，在影后的入围者中，郑秀文的名字非常的亮眼，这是她第8次入围金像奖影后的奖项，并且此次还是两部影片同时被提名。

这两部影片分别是：《花椒之味》和《圣何塞谋杀案》。

由许鞍华担任监制的《花椒之味》，拥有非常强烈的文艺气息。

而由翁子光担任编剧，潘源良担任导演，郑秀文、蔡卓妍和佟大为主演的《圣何塞谋杀案》则属于是一部悬疑片。

圣何塞本是美国加州的第三大城市，以拥有多家世界级高科技企业而闻名世界，所以影片中佟大为饰演的孙宁所计划的网上交易生意的事情，刚好与之契合。

影片中主要就是讲述郑秀文、佟大为和蔡卓妍三位之间发生的事情，从表面看上去郑秀文和佟大为饰演的是恩爱的夫妻，而郑秀文和蔡卓妍饰演的是要好的姐妹，但实际上三人的关系却是扑朔迷离。

而影片的悬疑性也就在这三人扑朔迷离的关系上，至于影片的剧情，跟翁子光的那部成名作《踏血寻梅》一样，都是慢节奏，只不过在整体质量上，两者就不可相提并论了。

《圣何塞谋杀案》整体的故事氛围非常的电视剧化，而且非常的拖沓，如果你在观看过程中睡着，也是很正常的事。

听上去非常具有吸引力的片名，却并没有一个具有吸引力的故事，是影片很大的一个败笔。

好在郑秀文的演技在线，也是整部影片的亮点所在，可以说她塑造的角色撑起了整部影片，成为影片最大的看点。

反观另外两位主演，蔡卓妍还是表现不错的，而且还获得了第39届香港电影金像奖最佳女配角的提名。

而佟大为的表现，基本还是他电视剧化的表演，与郑秀文相比，并没有在同一个电频上。

这在无形之中也让影片在向“烂片”行列靠拢。

写给阿Ling。

小城镇的别墅富丽而令人流连，花园的玫瑰散发着诡谲的香气，而Ling就处在它们之中，既世俗又纯净，既危险又迷人。

我愿意给她这样的定义，是因为她于我而言的确是迷人的。

这绝不仅仅是因为她外表美丽，更源于她身上与生俱来的悲剧底色。

毫无疑问，在这个故事中，Ling是个彻头彻尾的悲剧人物。

童年时的创伤为她的骨节注入了一层抹不去的紧张感，于是她只能靠自己工于心计来得到一切。

而在这紧张和不安以外，她对火光迸现的璀璨爱情的珍惜与近乎发狂地想抓住，便都在情理之中了。

可她的每一个错误抉择都来自于命运的逼迫，无论是多年前为了在美国生存下来而选择了自己的前夫，过上所谓“被包养”的生活，亦或是终于忍无可忍将自己的前夫杀害，计划周密地将孙宁变成Tang……无论如何，当她狠下心来在血泊中用鱼钩把孙宁的伤口缝合起来那一刻，一同缝在孙宁身体中而锁在过往里的，还有她性格里最后的那点怯懦与软弱。

从此，有些俗气地说，孙宁、以及与孙宁的这段关系，便是她坚硬铠甲中的唯一一点软肋。

她周全地计划生活中的所有事情，小到从报纸上剪下5%OFF的优惠券，大到和孙宁一起埋藏生命里最大的秘密。

她以忙碌充实她与孙宁本已空虚的生活，“将间屋打理得井井有条”的背后，亦是她需要用外化的秩序感来整理内心的芜杂的体现。

她以控制来表达她早已畸形的深爱。

与孙宁的日常交谈中，几乎都是孙宁用他蹩脚的广东话与她交流，而她几乎从不迁就对方讲国语。

她处处计算，几乎要掌控他的每一条短信、每一个电话，及至每一次呼吸。

可她别无选择，路已经走到现在，她只能咬牙继续走下去。

可她原本是那个对外释放无尽善意的白兔糖姐姐啊，是弄人的命运把带她兜转至此。

任她再翻搅都好，前路早已注定。

无力改变，被迫卷入漩涡，而后无法自拔。

而人的本性却是向善的，珍惜爱情，珍惜好友，留意得到儿时好友“佢好易俾人呃㗎”……这样的反差才使她的悲剧命运更加悲凉。

这样的角色由Sammi来表演，她的演出令我惊喜。

许多影评人与观众对她“目露凶光”的眼神赞叹不已，可我最偏爱的是她对Ling软弱部分的呈现。

如前文所言，她的唯一软肋便是孙宁和与孙宁的这段关系。

于是孩子、爱情，便是她拼命要抓紧的事物，亦是她生命来到这一时刻的几乎唯一使命。

因此，孩子有事、孙宁离家、自己信仰的爱情最终被孙宁撕毁，Ling所流露出的脆弱神情，即使只有一瞬，也足够打动看到的每一个人。

说过很多次的，“我搬咗嚟圣荷西，我哋分咗手喇，系你嚟搵返我㗎……”最后一句一边流泪一边闭上眼睛，Sammi通过微表情将Ling的软弱全盘呈现给了观众，观众也该为她流下一滴怜悯的眼泪。

狱中对白，收敛自如的台词节奏，连泪水滑落的时刻都恰到好处，Yanny提到女儿时，Ling突然抬起的眼睛中闪烁的光，已经向所有人证明了，演员Sammi自此华丽转身，没人可以否认她对角色的优秀拿捏程度与塑造能力。

即使整体剧情于电影上的完成度从某些程度上来讲浪费了一个还不错的舞台剧剧本，但Ling绝对已经跳脱出成片质量的桎梏，成为了整部片子最闪亮也最厚重的一笔。

期待未来会有更好的角色与剧本，期待跟更好的导演产生碰撞，我120%地发誓，演员Sammi值得。

圣何塞谋杀案女主郑秀文第39届香港电影金像奖最佳女主角提名，女配蔡卓妍第39届香港电影金像奖最佳女配角提名，这无疑让我对这部电影有了很大的期待值。

但看完之后觉得这个故事太平淡了，说教意味过重，拍摄手法也颇为文艺，如果不是剪辑将叙述顺序打乱，看到蔡卓妍出场将身份背景交代完，就可以结束观影了。

以前看郑秀文演的电影不多，这一次发现她演技还蛮好的，或许是角色真的很适合她。

郑秀文也好，佟大为也好，他们来到美国无非就是希望生活可以过得更好，然而现实却并非如此。

梦碎的时候，往往输掉的不只是未来，也可能是生命。

对生活在异国他乡的人来说，圣何塞的阳光温暖不了他们，金钱太奢侈，感情更无价，只是一切都和悬疑谋杀呈现出两种表达方式，不如预告片那般吸引人了。

故事讲述06年的芝加哥，林嘉华娶了年轻的郑秀文是为了让其当保姆一样照顾他的母亲，一旦两人离婚，除了绿卡郑秀文什么都得不到。

酒保佟大为和郑秀文坠入爱河，为了爱情，郑秀文不惜杀掉了林嘉华，并让偷渡无身份的佟大为冒充林嘉华，两人一起搬进了圣何塞别墅之中，表面上无比温馨的生活着。

但实际上两人在生活方式和经济上有较大的矛盾，佟大为一心想创业，郑秀文希望他当全职煮夫照顾即将出世的孩子，因为这件事每次都不欢而散。

蔡卓妍第三者插足引发命案，决心与谭耀文分手后受郑秀文邀来到美国看望他们夫妻，由佟大为全程接待。

之后夫妻吵架，佟大为离家出走，郑秀文通过一些意外的细节误以为蔡卓妍成为了他们夫妻间的第三者。

好巧不巧的，蔡卓妍发现了佟大为假冒林嘉华的事情，佟大为求合作一起杀掉郑秀文，只有这样他才能重获自由。

郑秀文更巧地回来看到了这一幕，三人疯乱成一团，蔡卓妍不肯伤害郑秀文，癫狂的佟大为要杀她们两，若非最开始送蔡卓妍来的司机赶到，结局就彻底被改写了。

司机枪杀了佟大为，郑秀文杀夫东窗事发进入监狱，之后女儿出生被好心人领养。

看的是粤语原声版，没有什么语言情结，觉得粤语一定有自己独特的韵味，而是原声电影，是更能让人真切体会导演传达的东西。

　　看正片之前，我简单的阅读了电影的简介。

估摸着这应该是一部类似《双食记》的家庭爱情谋杀戏码。

万万没想到导演对这部电影的野心如此之大，既让我看到了斯德哥尔摩的影子，又让我想起了当年看《穷山恶水》的时光。

　　这些观感并不是因为电影本身有多么优秀不可自已，而是因为导演碎片式的拍摄，呻吟般的叙述给观影者每一分钟都在纠结，导演到底想说什么而产生的发散性思维。

　　1.剧情　　事业生活失意的阿欣远赴美国散心，去找自己儿时的邻居大姐姐阿玲。

　　阿玲和阿邓住在美国圣何塞，他们家境殷实，女主外男主内，阿玲怀孕，一切都看起来和谐美满。

　　阿玲工作繁忙，带阿欣散心招待远渡重洋的客人，成了家庭妇男阿邓的工作之一。

阿邓不甘于在家做煮夫，背着阿玲去和黄总夫妇谈了阿玲一开始就极力反对的电商项目。

　　陪玩陪吃陪笑，在他眼里不过是再正常不过的应酬，可在阿玲看来，不过是自己丈夫急于想要证明自己又不听劝告的一场骗局。

黄总夫妇来到家里BBQ，黄太太脸部烫伤入院，夫妻俩爆发了激烈的争吵，阿邓怀疑是阿玲故意破坏自己的合作，愤然离家出走。

　　和阿欣几天的相处却让阿邓和她互换秘密，阿邓的离开让阿玲渐渐失去理智，一场更大的阴谋浮出水面......　　2.细节及影评　　值得夸一夸的是，郑秀文在电影中第一次让我看到了和之前大多数角色不同的人物，神经质多疑的人物，对于她本人来说突破性是很大的，她也确实以一人之力撑起了整部电影的演技担当。

　　佟大为蹩脚的粤语是很让人出戏的一个点，但是这也是之前我说的一定要看原生电影的原因，看到后来才知道佟大为让人难受的粤语发音也是电影里故意而为设计的一个部分。

　　显然这么些年里佟大为在电影和电视剧里的表现差距真真是极大的，即使没有粤语这个点，他的表演也谈不上及格，人物和表演剥离得非常严重，他正气凛然带些傲娇的外表可能并不是很适合这个层次感极其丰富的角色。

　　他争吵时的歇斯底里，和再次出现后的扭曲，都不如前半段纯情男追爱演得真实可信。

他坐在吧台上怼着白酒看着众人的镜头，本可以让角色的分水岭在这里体现，但他愣是让人从他眼神里看到一个不会喝酒的傻大个说：怎么地，敢说我不会喝酒？

吹瓶给你看！

　　阿sa的表演中规中矩，也是套在框里的天真少女遭遇不公。

从二十多演到四十的少女且毫无违和感，她算一个。

　　　　80多分钟的电影，34分和60分钟的两个转折，这样的格局看似是一部合格的电影结构了。

　　但整个故事破碎到没办法按照拍摄路径来讲述发生了什么，剧情不硬，角色不立体，导演企图用细碎的闪回和大段的抒情式自述来拔高影片的立意点，显然没有花钱买票的观众会买这个账。

　　电影里的男女主都是“偷来”的身份，阿邓这个角色是个摄影师，家里却没有和摄影相关的痕迹。

阿玲的控制欲，本来在电影里可以用很细思极恐的方式去亮相。

比如：阿欣翻出藏起来的泡面，让阿玲误以为是离家出走的阿邓回来了。

但是，又被前片中阿玲工作忙碌无暇接电话，甚至遗忘电话而让夫妻两人产生了巨大的摩擦，这个点又把一个极富控制欲本能的形象又打破。

　　阿玲的控制欲怎么来的？

可以有两重理解，从小缺爱但渴望得到爱；前夫的虐待，潜移默化的改变了她。

　　前夫虐待她？

全片没有任何交代，我看到的反而是一个欲求不满的女人过河拆桥。

阿邓是偷渡的厨师？

除了他自己口述，没人能从电影里看到这事，且仿佛并不重要，他是不是偷渡与整个电影无关痛痒，因为在他还是孙宁的时候一样过得好好的。

　　最好笑的是，他们做着一切好像都是为了爱。

因爱生控，因爱生恨。

导演大手笔的用了三分钟的篇幅在全虚景的画面上用文字教育了观众一顿，生怕你看不明白理解不到位。

　　3.End　　电影失败最大的锅必须让导演来背。

　　潘源良，编导、填词人、足球评论员。

不认识他吗？

张学友 - 遥远的她、王杰 - 谁明浪子心，你回忆回忆。

1982年入行，给香港红极一时的的歌手填过上百首词，战功卓著。

但这并不代表你能拍电影。

前有《影子爱人》、《出轨的女人》，放过香港电影吧！

　　深耕行业内部多年，多重身份，难免让人有些自以为是的膨胀。

　　总之，别那么草率了，好不容易拉回一点点分值的香港电影，经不起折腾。

香港电影，以移民为题材的故事有不少。

我看过的《秋天的童话》，《又见冤家》。

提到的这两部作品都是上世纪八十年代的作品，作品基调是积极向上的，主人公都能很好地融入当地的环境，哪怕有一些文化上的冲击，也改变不了主人公要在那里好好生活的决心。

在80年代之后，移民为题材的作品就越来越少见，可能当移民到海外这件事见怪不怪后，就没有必要专门来拍一部电影来叙述这件事情。

《秋天的童话》拍出来三十年之后，《圣荷西谋杀案》填补了香港移民电影的空白，而且叙述的视角不再是普通人如何通过打拼在海外安家，而是当移民这件事已经很常见时，他们究竟遇到了怎样的纠结和困境。

郑秀文饰演的Ling, 看起来在香港是普通家庭出身，和蔡卓妍饰演的Yanny是儿时的邻居。

他们居住的环境看起来虽然不富裕但也绝不是穷人，Ling的母亲只有一场戏，还是画外音，就是让Ling不要偷钱。

Ling在那时候看来是一个很乖，而且很善良的女孩，在严厉的父母管教下，她应该不会成为后来的那个Ling，那么究竟是哪些事情改变了她？

Ling为了来到美国拿绿卡，嫁给了一个老头。

老头很有钱，但会虐待Ling，而且让她打了孩子才嫁给自己。

Ling在美国拿到绿卡的代价是牺牲自己的婚姻和孩子，这位Ling成为日后的暗黑埋下伏笔。

没有人可以阻挡她在美国留下来。

佟大为饰演的Tang是一个同样有趣的角色。

光鲜出场的他让人绝想不到他是靠偷渡来的美国。

Tang最动人的一段戏，是Ling失手杀死前夫后，Tang让Ling报警，说就对警察说人是他杀的，反正他是偷渡来的。

这彻底打动了Ling，为了爱情，Tang可以牺牲自己的后半生。

然而，Tang留在美国的代价是牺牲自己的身份，他要扮演另一个人，而他扮演不好。

除了Ling和Tang，影片对于其他的在美华人刻画也很有意思，且大都含有贬义。

比如只是“摸了一下手不知道这为什么算性骚扰”的老头。

比如坐地起价坑游客不懂法的香港导游。

比如一副领导模样，其实是狐假虎威的投资人夫妇。

他们为了留在美国，似乎也牺牲了许多其他东西。

回到电影，不得不说电影后半段全靠郑秀文的演技撑起来。

佟大为的表演也很到位，只是在搭档的映衬之下就看不到光芒。

好久没看电影了，本来对这部片子没什么特别想说的。

但是没想到评分跟自己预估的差距有点大，在我心中其实6-7分这样吧。

其实整个故事逻辑是比较紧密的，只是拍的真的松散了许多。

说几个细节吧！

其实佟大为是偷渡客这个身份还是挺重要的，毕竟后面他自己说的被郑秀文牵着鼻子走，死也不回大陆是有原因的。

一开始以为是爱，后来才发现是偷渡客，后面解释偷渡这个事情来的太晚了，那时已经无关紧要了。

还有最后的最后。

郑秀文才解释是他自己喊蔡卓妍过来的，这么逻辑严密的情节也解释的过于晚了，导致前面坑太大。

如果开枪的司机来之前能有个细节提醒的话，也不会那么突兀。

看望郑秀文女儿的事情完全没必要，而且在那么折腾的情况下孩子还能保住，我是理解不了一个未出世婴儿的顽强生命。

整部电影让我感觉到有那么一丝丝爽快的地方是佟大为找郑秀文然后把老公弄死的那段闹剧。

主角演技炸裂。

而后面追杀郑秀文那段无论从逻辑还是表演都差强人意。

佟大为完全可以弄死郑秀文再去劝说蔡卓妍，而佟大为最后一心求死那一刻简直一点新意都没有。

想到了若干年前吴彦祖的伎俩。

还有加分的地方，就是整体画面感都算不错，从寒冷的芝加哥，到温暖的圣何塞。

还有那玫瑰后院。

悬疑片敏锐的直觉，第一次看见那玫瑰园的时候。

就能感受到那边埋了死人哈哈哈哈。

末尾那段几分钟的说教我无力吐槽了。

但是如果一闪而过几秒钟，也许还好些。

或者放在最结尾做个ending我都能接受。

从见习女神就喜欢阿sa，也为这个电影加了一颗星吧！

这部电影也是我看的第1111部电影。

也顺便纪念一下吧！

阿玲爱孙宁吗？

我认为爱，在她面对生活，面对阿邓只把她当成保姆的时候。

孙宁的关怀，身体的安慰，让她觉得这就是爱。

继而为了她和孙宁的未来，开始计划。

孙宁爱阿玲吗？

刚开始也是爱的，他是偷渡来的，还欠了很多钱。

阿玲给他钱，让他从地下室搬到豪华的别墅，甚至看房的时候被当作有钱人。

但她们之间的爱情，生活是建立在双方不同欲望之上的。

阿玲想要孩子，要有爱的一家三口，要孙宁和她一样守着彼此。

孙宁想要回中国，想衣锦还乡的回到故乡，让大家知道他当初的选择是对的。

因为这些不一样，导致阿欣变成了这个建立在云朵上的家轰倒的导火索。

生活总在考验着爱情，总在给人更多的欲望。

我们每个人都在负重前行，只因为天总会在同一时间变亮，同一时间落下，只有内心有坚持，有爱才能让我们在打击下还能站起来。

希望你能找到内心的灯塔，在欲望的迷失中内心依然平静。