老笠

香港电影从来不缺少隐喻、反讽、对现实的反思、荒诞、突如其来的反转和惊悚，但是很少有影片能把这些元素揉在一起，老笠横空出世，自由搭配，任酝酿发酵，酵出当下地道的香港味道。

实在是让原本打算看一出cult血浆下饭我喜出望外，片子结尾熟悉的鬼片“附体”的套路更是把整片从荒诞的试验田中拉回了现实的大屎坑里，感情上悲天悯人，逻辑上严丝合缝，让人通体舒畅，久不能自已。

影片讲了一系列发生在24小时便利店的故事，如果把听导演讲故事的感受汇总下，无非一个词-——荒诞。

无比的的荒诞。

荒诞的故事像童话，象寓言，充满了对现实的不可直言的隐喻，越荒诞，越关乎现实。

要理解老笠，不妨撇下具体的情节一会，先看看隐喻和对应的现实。

废青男主，胸无大志，不满现实，穷困潦倒，心怀善良，同样冷漠，他像极了今天的香港底层青年；女店员，香港的底层女性，长得不好，爱自拍，贫困，胆小，寄希望男人改变她们的生活，天真。

店主-尖酸刻薄，唯利是图，恰如香港的中产阶级，有一定的资产，却永远处理不了头痛的家庭问题；老笠-香港的赤贫者，不满于现状，倍受欺凌，不满社会现状，受过殖民时期良好的英语教育，有原则；警察则是香港秩序的维护者，但他们却有好有坏，唯一的相同点就是他们都有枪（暴力的权利）；聪明女，香港的知识份子，受过良好的教育，留过洋，胆小怕事，在胁迫之下可以牺牲色相，有同情心，软弱；黑帮老大；香港的黑恶势力，他们可以欺负知识份子（聪明女），可以威胁赤贫的老笠，但在香港社会中，永远是警察树立威信，或者杀鸡儆猴的对象，以至于躺枪；炸弹人-破产的香港小生产者、小商人，他们仇视中产阶级，抱着自杀的意念要和其他人同归于经；小朋友-外人（外国人，游客，大陆人）当小朋友跨进超市的大门时，任何冲突都可以先放放（好坏警察的争权斗争，老笠的革命，废青男主的反击）香港的矛盾只要香港人自己解决，外人眼中的香港永远是美好，热情，好客的香港。

姗姗来迟的gay恰如香港社会中的非主流群体，他们总游离在主流社会之外，因为自己的爱人卷入冲突，又在这冲突中受伤，被控制、被抛弃。

当这些不同的阶级在象征着香港的便利店中遭遇且冲突的时候，万事皆备，万事皆虚。

导演迫不及待在香港这个便利店中开始了他的社会实验，这实验展开的如此猛烈，迅速，像开枪、像炸弹、像老笠拔出的剪刀，使全篇充斥着压抑和爆发，这一点上又神似了经历过“占中”“反水客”运动过后香港的现实社会。

实验在充满张力的现实与虚幻的对立中展开，导演把不同阶级加入香港这个超市当中，看看不同的阶级在一场剧烈的香港内部发生的权利革命中会有怎样不同的的反应。

香港底层男女青年代表废青男主、天真女主。

无产赤贫，又对社会相当不满的老笠；超市老板为代表的资产阶级；自以为牛逼却被杀鸡儆猴、邀功领赏的黑帮老大；任人宰割，好看的花瓶知识份子聪明女；放任矛盾的秩序维护者警察；社会边缘的被迫卷入的小gay；打算同归于尽，绝望的小生产者炸弹人。

按序依次入场，实验开始了，每个阶级按照他们的天然属性发生着缓慢的反应，迫于生计底层青年给刻薄的资产者不甘心的打工，资产者对赤贫者的并不尊重，引发了来自赤贫的老笠的反击，知识分子和黑帮并不情愿的卷入到不断扩大的矛盾中；此时的一切都是控的，但当香港秩序的维护者内部发生争权的斗阵，坏的执法者取得权利，重披染血的合法外衣之后，这个实验开始想着不可控的方向发展，枪代表着暴力和权力，坏的执法者被干掉，权利流落到不同阶级手里他们会有怎样的嘴脸，男主并不真正参与到这场革命中，他更多的时候只是旁观而已。

有始必有终这场虚拟的社会实验随着实验室的大爆炸终结了，鬼附体的套路出其不意的把这场天马行空的实验由荒诞拉回到现实当中，毕竟它从未发生过。

现实中赤贫的老笠被打死；资产阶级绝望的面对自己的家庭问题，不得解脱；知识份子聪明女不堪欺凌和黑帮老大同归于尽；炸弹人死在自己手里；执法者死于混战‘；女主人依靠男人无果，愤怒之下误杀小gay，随即绝望自尽。

男主人公好像香港这无数的普通青年一样，在压抑着无穷绝望的现实当中感到迷茫，但又怀着不知所谓的希望。

这大概就是现在导演眼中的的香港味道吧

今日，刚满三十二岁的我，看这部讲述三十二岁主角的电影，说着三十二岁的李小龙，当然本片与李小龙无关，只关于三十二还依然失败的我们。

如果不是最后的结局，略有点意外且不好接受，它必然是我收藏的一部佳作。

是一部能让我数年都不会忘记的佳作，如前几年的《低俗喜剧》那般。

整个剧情的发展，是你跟本就想像不到的，不单是用大尺度、cult片来形容。

如此荒诞的剧情设定，让人脑洞大开。

每个人、每个演员、每一段故事，每一个衔接以及导演某种变态的美感，是这几年港片里所没能看到的。

而且这片里边还包含了很多东西，一下子我却不知道如何去形容，这正是我不专业的地方。

比如说后边说华仔那段，有意思。

前边笑点还不少。

其中一个女主角的胸太猛了，真的怀疑是假的。

有些台词也超赞二十年后，华仔还是华仔，而你已经从小朋友变叔叔了。

辣就好了，辣就是痛，痛就是死不了，我们做人，宁愿痛，都比没感觉好。

理想分是8分，看总评分太低了，有些垃圾故意评1分，所以给个9的高分拉回来。

另外，这确实有点像《夜店》……怀念当年的《夜店》啊，很多好片都是被埋没的。

故事呢其实是这样：一群鬼串通合作，想要弄死年轻人阿平，（阿平，全名叫刘建平，是个“废柴”），然后上他的身（鬼想投胎转世），或者说“夺舍”（《有线怪谈之夺舍》 李修贤 吴倩莲 饰），以重新获得生命，但是最后嫌弃阿平这个年轻人什么都没有（要身材没身材，要能力没能力，要地位没地位，完全就是穷屌丝一个），结局呢还是阿平重新做回了自己。

首先呢，我先对故事出场人物作以概括分析：真可谓是各行各业，三教九流，什么样的人都有。

1.阿平（男主 曾国祥 饰）：废柴，市井游民，失业，租劏房，冷漠，麻木，自卑2.胖子（林雪 饰）：便利店经理，老板，尖酸刻薄，小气精明，势利眼3.美图：便利店女店员，未婚妻，相貌平平，被男友欺骗4.美图男友：未婚夫，Gay5.H警阿仁（姜皓文 饰）：黑J，精神分裂，卧底，见财起意，心狠手辣6.老鬼（冯淬帆 饰）：笠叔，有犯罪前科，打劫便利店7.聪明女（崔碧珈 饰）：医生，大亨的女伴，身材火辣，魅惑8.大亨：黑社会大佬，灰色地带的人9.警察PTU：T制内群体，被H警所杀10.小男孩：城市的未来11.炸弹狂徒（卢惠光 饰）：小士多店老板，市井小民，店铺倒闭，自杀12.血女：便利店经理的老婆，被他所杀 《老笠》改编自同名话剧，如同一出小品劇，黑色幽默，戏谑犀利，诡谲又含蓄，在港式无厘头中完成一次又一次神反转的抢劫。

“老笠”，粤语意思即“打劫”，电影里不仅指超市里的打劫案，隐含的更深的是人生的打劫，被劫去时间，被劫去生命··· 结尾，笠叔和阿平的一番对白发人深省！

笠叔：自从你有记忆以来，谁最有名？

哪一个最有名？

是谁？

阿平：刘华啊！

笠叔：现在呢？

阿平：也是刘华啊！

笠叔：在你是小孩的时候，大家是怎么称呼刘华的？

阿平：华仔啊！

笠叔：人家是怎么称呼你的？

阿平：小孩笠叔：现在的小孩又是怎么称呼华仔的？

阿平：也是华仔笠叔：那刚刚进来的小孩又怎么称呼你的？

阿平：叔叔笠叔：答对了！

华仔仍然是华仔，直到现在的电影里面，他仍然是一位帅气的男主角，而你，已经由小孩变成了大叔！

笠叔：这个社会就好像是娱乐圈，第一线的人，几十年还是在第一线，而在第三四线的特约演员，何时才能上位？

笠叔的话，简直是一针见血，令人醍醐灌顶啊。

废青阿平在士多店经历的这么多场不断变换主角的打劫事件，隐喻着对HongKong社会问题的鞭挞和思考。

片中各行各业的人物及他们所处的生活状态，正是揭露香港这样光鲜亮丽繁华大都市背后不为人知的阴暗一面：香港贫富差距明显，社会问题层出不穷，诸如社会阶级固化，年轻人看不到出路，看不到未来（可以参考《智齿》、《命案》，郑保瑞【《九龙城寨之围城》的導演】也是在深刻表达这一主题）。

市井小人物在生活中的边缘感、游离感、躺平感和许多无力的挣扎正是这样的原因所引起的，包括很多犯罪行为也是由此引起（在这里，你也可以参考Fruit Chan Kuo《香港制造》）。

小品剧——《老笠》

前面的评论各种说难得一见的香港黑色幽默片啊Cult片啊什么的，其实这类自以为是B级片的片在香港挺多的，根本就不小众，只是不成功而已。

套路就是粗口情色和无厘头+各种类型电影剪接最后再来个反转，还要有些政治隐喻什么选黄还是选蓝，重点是还非得就升华到了无比高大上的主题。

这类片最大的共同特征就是没有预算但是自以为很有料（其实并没有）。

可惜没几部是拍得好的，没有能力驾驭这么多元素又非得装逼，用香港人自己的话说就是“又要威又要戴头盔”。

就这部来说，为了无厘头/反转/戏剧效果而无厘头/反转/戏剧效果，逻辑不能说极度混乱因为根本就没有逻辑可言。

大概觉得反正后面来个反转就好了反正忽悠得你们看不懂就会觉得牛逼闪闪了。

原本是冲着EricKwok来的，谁知道存在感比那个弄炸弹还自杀的士多老板还低，重点是这人物根本没有出场的必要，完全没有推动剧情发展。

其实最没有逻辑的是最后的反转，严格来说没有这反转那还只是装逼过度，有了这反转就完全解释不通了。

前面还各种黑吃黑，后面凸然就被感动得都装蒜了，这么有正义感的鬼赶紧去抓贼啊还上什么废青的身，人家废青要知道你们都是鬼可能早自杀几百回了。

重点是这些鬼根本没必要搞这些大龙凤，拆炸弹、脱衣舞还一枪爆鸟，再来个胸口碎大石就凑齐一套《欢乐今宵》了。

还有其他的那小孩啊，那几个警察等等的bug就不说了。

这类片最荒诞的其实是这类导演的想法，总是搞一堆稀奇古怪的东西自己感动自己，将整部电影的重点集中在个别条件反射似的片段上，譬如林雪的满嘴脏话，EricKwok的钢铁侠造型，还有无间道的对白等等，然而对剧情毫无作用，这种多此一举的抖机灵就等于一个毛都没长齐的小屁孩模仿着大人的语气说脏话而自以为很有型，其实很幼稚。

拜托不要觉得我是小制作我还牛逼，我就要瞎搞，我还一边模仿王晶早玩烂的东西一边鄙视说这种专门拍商业片的渣渣，人家无厘头也是有逻辑的好不。

拜托觉得自己是小制作那就好好写几个逻辑通顺的剧本，不是突突突几个人就叫酷，结尾再来个反转就叫烧脑，将自high式的故弄玄虚放一边，好好讲故事才是最重要的。

起名废所以随便写了个标题，但确实是挺有惊喜的一部CULT片。

一直以来看的CULT片都比较少，所以也就随便写写感想。

最近十年的香港电影多数呈现一种荒凉感，即便是警匪片也感觉很无力，所以整部电影充满着对现实的讽刺，但我觉得应该也符合香港这些年来的实际感觉吧，废青身上体现出来的，不就应该是荒诞、迷茫和孤独嘛。

开头最有意思的地方我个人看是跳楼的人身上的血溅了阿平一身，他当时的想法是xxx这是我唯一一件名牌衣服。

整个故事看下来逻辑和情节都严丝合缝，故事的角度从废青阿平来看，便利店的夜里，两个废青和一个经理，想来老笠、搞事的人一茬接一茬，每一个新来的人带来一个新的故事，每个人都制造了不同的矛盾，一环扣一环，剧情不断变化，基本上猜不到下一秒会发生什么，所以整个故事非常有张力也不会出戏。

港片之中这个叙事结构绝对是惊喜了。

颜色、构图、演员表演上都不差，方方面面充斥着对于CULT片的致敬，血腥暴力自然不用说，在这样荒诞的情节基础上更是凸显了导演功力，感觉就是这电影很多方面都很平均但全部加起来就挺不错的。

挺喜欢结局的（不是最后一分钟海面一句话独白的那个结局），因为一晚上的荒诞事，阿平生出来的血性爆发，爆炸过后发现各个出现的人物都不是人，生活已经够荒芜了，这一晚上的荒诞事居然也只是一堆鬼陪着一个人玩，最好笑的是，平日里已经毫无存在感的阿平，做鬼还要被嫌弃，这个情节简直是能让人流着眼泪笑出来的结局，玩叙事结构的电影很多，这部不是最出彩的，但确实是切切实实表现出了香港社会的一个故事。

所以我不太喜欢最后一句话，平添了一些希望，但实际上感觉是很硬来，说还是要保留一点希望，但我个人看这句话还不如不说，有些电影的基调就是绝望和无奈，我觉得也没什么不好，有些时候也要看清现实对吧。

故事概念不差，但是制作稍显寒酸，所以时而出戏时而入戏。

姜皓文总是有点用力过猛。

结尾受贿那个场面也太随便了，哪有一对三的。

林雪是有明显的口音吧，又有寓意？

现在看港片看不懂寓意简直会被瞧不起。

卢惠光出场的反应真不错。

捆绑大胸女那段是典型的港片恶趣味，今时今日都显得落伍。

打劫几次都不关店门，半夜三更小孩子出入，这种情节上的不合理到最后结尾也算是给圆了，差强人意。

但是即便有这个结尾兜底，前面也应尽量符合逻辑不要让观众出戏——暂下不表，是评书的说法，电影除非先让角色问出来，不然观众会以为编剧疏漏又得强脑补——这年头观众真的不相信职业工作者的。

我的反感是从美图（开头她人和照片有反差，可见大家对美图秀秀多么反感啊）因为毁容而爆发洪荒之力反击开始的。

我并没有把她当丑女，如果真化妆到丑样，再结合后面阐述的这个角色的遭遇，那还合理一点。

她的正常反而又坐实我的偏见——男性对女性样貌的不宽容和judge起来的理所当然简直是香港特色。

爆基佬丁丁这个反转情节非常不友好，基佬简直连流氓都不如。

勃起就代表变心这种想法，放在情侣吵架都觉得是缺乏常识的无理取闹，真是觉得如今的青年还不如二十年前的《烈火青春》想得开——的确是不如。

差不多从此开始点开弹幕，让自己可以看下去，冯淬帆的黑化更奇怪，完全依赖结尾来强行合理化。

幸好，有结尾，调子表演都是对的，才扳回一星。

对曾国祥印象不错，《鬼计》《PTU绝路》，这部也不错，港片杰青。

近期刷阿b刷到了这部电影的片段，没错就是你想到的跳舞片段。

尽管如此，依然勾起了我对这部电影更多的记忆点，一层接一层的反转，尤其最后那个大反转，都是我钟意的故事结构。

导演借着冯淬帆之口，也说出了当今社会的问题。

也是这部戏开始，我会学着男主角一样，把刘德华叫做刘华。

看完三四天，打算挑战下自己的记忆点，数数反转了多少次。

1，反转一：第一个出场BOSS，紧哥冯淬帆，被肥雪欺负以后，直接买了把剪刀插中了林雪的咽喉。

2，反转二：钢铁侠郭伟亮实际是黑帮大BOSS，直接没把紧哥放在眼里，直接接位成为第二个BOSS，无法无天，欲当场对女医生行禽兽之事。

3，反转三：闹肚子的黑仔实则是卧底神探，千钧一发之际，开枪救了女医生，也通知伙计来解救众人。

4，反转四：你以为故事就这么结束的时候，黑仔原来是黑j，被另一个伙计发现，然后黑仔开启枪神模式，几乎把所有正派团灭了。

5，反转五：剑拔弩张之际，小朋友过来便利店兑换公仔，众人都有爱心，大家都同意约法三章，让小朋友先兑换。

这一part我实在是太喜欢了，荒诞不羁中又透露出几丝温情，这样的设计，才是我心中的真正的港味！

6，反转六：黑仔欲开枪杀人之际，洪兴最能打的“太子”临时强行入团，打乱了黑仔的杀人节奏。

同时黑仔再次腹痛，把武器交给太子。

7，反转七：众人皆以为终于松一口气可以溜之大吉后，没想到太子也是个神经病，直接把门给锁了，然后讲起自己的故事。

8，反转八：太子原来是炸弹狂徒，下一个危机突然来临，拆炸弹。

9，反转九：众人推举下，让废柴男主来做这个极难的任务，真是合理地来又搞笑非常。

10，反转十：性感女亮出了自己的故事线，她是大医生，给了男主医学方面理论支持。

接下来是我最喜欢的全片的第二个场景，四个男人围在一起开始吹水，聊一下有的没的，气氛非常和谐。

11，反转十一：男主拆弹成功，黑仔还是要第一个干掉男主，千钧一发之际，女主美图美女救英雄，同时自己轻度毁容。

12，反转十二：女主通过镜子看到毁容后，爆发洪荒之力干掉了黑仔13，反转十三：你以为完了，结束了？

肥雪又来了。

他当然不会只是一个简单的老板，个人的故事线也爆出来，上位做新一任BOSS。

14，反转十四：肥雪跟女主打赌，爱情是信不过的，男人没一个好东西；引出了性感女跳舞片段15，反转十五：美图男友是 1，辣眼睛16，反转十六：真正大BOSS，紧哥看不下去了，再次接手，杀了所有人，只留下他和男主，两个人一通嘴炮17，反转十七：最后的最后，男主嘴炮成功，紧哥选择开枪打中了炸弹，爆炸发生，只有年轻人废柴男主活了下来。

最后7,8分钟，我认为是本片可以封神的原因。

诚然前面有不少优点，比如我说的我最喜欢的两个场景，比如这一个接一个的反转，节奏快到让人目不暇接，实话讲最后的一两个反转有点疲了，但真正封神的还是这个结尾。

众生皆苦，除了男主以外，其他人早在这个故事发生之前，都已经死了。

他们一起引男主玩了一场戏，最后只是为了谁能借男主这副躯壳上位。

首先这样的设计，我就是很受落的。

其次，终生皆苦的那段交叉剪辑，老人是在大冬天被几个小混混抢走了最后的财物冻死的，美图和男友是结婚当天跟男友起争执，两个人都堕楼身亡，肥雪是一出家庭悲剧，女医生被黑老大看中以后，选择玉石俱焚。

这究竟是一个怎么样的世界，借用紧哥的一个台词收尾，the city is fucking dying。

一直拖着《老笠》没看，怕会有惊喜，也怕会有惊吓。

昨晚看完，果然是一部小众而又荒诞的电影，影片多层次的反转，让人看到吐血，而情节的刻意大胆和乖张使得整部影片过于慌乱，让人反而无法理解影片中所设定的人物的动机和分场景中人物情绪的调换。

转折生硬而又密集，不断一次次刷新着观众的脑洞和心理承受力。

《老笠》的含蓄与诡秘只是表达出了，没错，这部影片很香港，至少比《澳门风云》之类的港片有诚意。

《老笠》讲的是一个发生在24小时营业便利商店连环杀人故事。

主人公是一名来自香港社会底层的废青，颓废而又无所事事。

一直秉持着人不犯我，我不犯人得心理道德观，不上进也对社会无所求。

他可以挤在几平米的房间里吃泡面，也可以黑夜独身一人穿过奇异的隧道，他可以看到有人在他面前自杀脸上溅满鲜血，反而大骂鲜血毁掉他唯一的一身名牌衣服。

作为一名彻彻底底的废青，刘建平身上的所有点都透露着废青的悲观。

这种隐忍慵懒的心态使他将自己做人的底线不断地被放低。

他忍受残败不堪的家庭，忍受社会所带给的不公，忍受着一切使他心烦意乱的人和事，他的微不足道使他看起来是那么可怜。

这也是他的悲哀之处也是社会的现实所在。

故事应该是从刘建平（曾国祥饰）在隧道撞到挡住他去路的纸人开始，其他人都是带有罪恶的鬼魂，想打劫一个身体上身，而刘建平也因身无分文而又无处可去进入便利店中，一切看似是巧合，但却也透露出巧妙地安排。

便利店的老板（林雪饰）是一位因妻子出轨而杀掉妻子和女儿的人格分裂者。

同样在影片结尾也有看出老板的不甘，将妻子在便利店中再次杀害。

他在影片开始所表现出来的轻松与幽默与他真实人格形成鲜的对比，影片中发生在他身上情节的不断跳动，与刻意间的反转，虽使情节显得略为饱满，但更多的是将影片的荒诞不断放大，过度的荒诞反而没有加深我对老板这个人物的印象，反而夸张到让人有些慌乱。

片中不断地出现老板说的“要加五元换购爆炸糖吗？

”从语气中听到更多的是一份和气与自然，但恰巧是这份平和才会聚集成一种残忍的力量，使他将忍受多年的气爆发，同样也使他走上不归路。

影片的最大转折点应该是阿仁（姜皓文饰），他因借厕所而进入便利店中，但真实身份却是一个卧底警察其实阿仁身上的疑点很多，他可以因老板不断地刁难而不伤和气的沉稳应对，也没有过早曝光自己身份，而是选择观看，看上去如此理智的一个人，所以在反转时才会出人意料到令人惊讶。

阿仁患思觉失调症，和看似多重人格症。

他的很多行为都难以让人理解，他拥有作为一名警察的正直，所以会在大亨欺负女伴时挺身而出但是在伪装面具下也同样隐藏着一个丑陋不堪的灵魂。

当他被赶来救援的同事发现自己杀过警察时，阿仁病态的表现使得在场的所有人为之一惊，原来人性的丑恶面是这么的残破不堪。

印象较深是阿仁与自己镜中的一段对话，对话中的臆想与挣扎使得阿仁终于打破心底的底线。

而彻底杀死那个过去的自己，情绪暴躁又怪异，使众众人变成他手中玩弄的棋子。

同样阿仁的死也将故事推向高潮。

美图（雷琛瑜饰）是一个乐观而又大大咧咧的便利店收银员，总是一个人在傻笑，相貌平平，但因为有爱的人所以格外在乎自己的外表，她因救阿平而被阿仁射出的子弹穿过脸颊以致毁容。

所以当她看到自己的脸上，她的恐惧与愤怒使她穿过冰箱而杀死阿仁，之后她首先想到发短信给自己的未婚夫，问他自己变成这样他是否还会娶她，将他内心深处的自卑完全激发出来。

美图是可怜的，她最后看清了男友不过是欺骗自己利用自己的Gay。

影片的另一大亮点是老嘢（冯淬帆饰），看似平凡却心狠手辣。

因被便利店老板讽刺废物，而一怒之下将剪刀插入老板脖子，他生前受人欺凌，所以在死后想做主动的那一方。

他因重视前途而误入歧途，他对自己眼中的社会感到绝望，因为他认为社会并没有给他一次公平竞争的机会，所以才会变得这么麻木不仁。

整部影片不只是想表达一个废青的自救过程，更多的是在这个过程中折射出的社会问题，底层小人物的不上进与颓废，作为一个警察所受的社会压力和权利的滥用，老板和断手男对金钱的喜爱和重视，美图得到的自私而又不真实的爱情，大亨所处的地位与权利。

这些都是社会中的黑暗，还好导演在最后安排废青逆袭，应该并不仅仅是阿平的彻悟，最后他们面对阿平尸体的对话，看似不屑与嫌弃，但更多的应该是一种认可吧。

影片在衔接上有点投机，在片首阿平遇到的自杀事件和片尾美图与未婚夫的死去多少显得有点慌乱。

而在结尾处阿平的重生虽然是象征一种希望，但是超现实主义的表达，使结局变得生硬。

看似是一种重生，但更多的是来矫正整部电影中情节的癫狂。

疯癫的人物设置和密集的转折点使观众眼花缭乱的同时，也会失去耐心，但还好老戏骨们的演技都没有令人失望。

为什么结尾像在看《行尸走肉》啊喂，片中唯一喜欢他们用阿平捡来的打火机点烟时色调的变幻。

把电影里的枪当权力解释的话,像是在说整个香港.一切的第一个前提:有别人来做主的你们觉得肯定不好必然腐败乱来.只满足自己无视他人,电影里除了主角和几个警察外每个拿着枪的都没想过要解救别人,都跟入了魔一样用枪来满足自己你没看到问题只是因为问题隐藏着,你看到小问题那么还有更大的问题隐藏着.比如老板.好人都会失控比如跟GAY结婚的妹子至少也会拿起枪打自己恨的gay的JJ.现在救了你一时的人他的思想是偏激的,他最终还是会害你的比如老头.可是投票这套居然也不认可,比如拆炸弹的时候没人愿意举手.你也不相信选出来的一定就是对的,同时也不愿意为错误的选择承担责任.就算自己愿意承担,其实也是被逼,觉得有能力承担责任的人不被愚昧的大众选择?所以最好是别人啊命运啊之类的来逼你,逼到没退路,没得选.这样你做得对最好,错也不是你错,你是被逼的.弄一堆东西来鼓励自己触底就会反弹,大难不死必有后福,我经历了这么惨的事情我觉悟了我要好好做人从明天开始努力....可是触底之后怎么反弹,明天怎么努力,为什么就不继续思考呢?成绩都是努力做出来的,惨是惨,成果是成果,没有必然联系.触底会反弹,可是要觉得触底了就一定能反弹,根本不去思考怎么反弹,说明你也不是真的惨,只是觉得自己惨而已.小资产阶级的盲目乐观?这样的鼓励有什么意义?如果靠互相鼓励我们会更好就真的会更好,那传销集团早就称霸世界了.看到问题,提出问题,然后鼓励自己会更好,是不是漏了解决问题这步?对我们来说三个警察打一个叛徒必胜,因为在意识形态上我们相信其本身的纠错能力,我们如果要看我们多惨,那应该是要吸取教训,而不是说因为我们这么惨了证明我们会更好...我们认为说触底反弹的话一定要有怎么反弹,至少有个反弹的开头才行,不能光说我要反弹了就真的信了.我们的思维模式是发现问题,分析问题,解决问题,我不能分析问题,不能解决问题,就相信有能力的人会分析问题,解决问题.如果一时没有这个我们都认为他有能力的人,那么我们群策群力,共同努力尝试去分析解决问题,或者按考核体系的结果接受最接近有这个能力的人来分析解决问题可是这片子的思维模式是提出问题,不分析,不解决,也不相信别人会来解决问题,但是鼓励你问题会解决,请相信一切会更好...怎么解决?谁来解决?怎么更好,难道这个不才是真正重要的?不解决问题就是不解决问题,距离常凯申兵败都有大半个世纪了的现在,这帮人怎么还是不明白这点呢?

<图片1>【老笠】犹如困兽现在是很差，但不要让自己死，无论生命上 还是斗志上。

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